Lidia Tomkow

Lydia Tomkiw (6 sierpnia 1959 - 4 września 2007) była amerykańską poetką , piosenkarką i autorką tekstów, najbardziej znaną ze współpracy z nowofalową grupą muzyczną Algebra Suicide , wraz z mężem Donem Hedekerem.

Wczesne życie

Lydia Tomkiw urodziła się w dzielnicy Humboldt Park w Chicago w 1959 roku jako córka ukraińskich imigrantów Zenovi i Teodora Tomkiwów. Jej ojciec pracował w US Steel , matka na różnych stanowiskach w handlu detalicznym. Do 1975 roku przemoc gangów i przestępczość w Humboldt Park stały się nie do utrzymania, a rodzina przeniosła się do mieszkania w ukraińskiej wiosce , tętniącym życiem centrum społeczności emigracyjnej. Kreatywność i zdolności Tomkiw zapewniły jej miejsce na studia artystyczne w selektywnej szkole technicznej Lane .

W ciągu tych lat Tomkiw stale pisał — prowadził dzienniki, pisał opowiadania i wiersze. Te skłonności wcześnie zaalarmowały ją o wpływie i przyciąganiu poezji, aw szczególności rozwinęła sympatię do specyficznego wiktoriańskiego poety Gerarda Manleya Hopkinsa . (Przypadkowo Hopkins był prefiguracją wielu cech Tomkiwa jako poety. Najpierw postanowił zostać malarzem, zwrócił się ku poezji, która charakteryzowała się uderzającymi obrazami, konwersacyjnym językiem i formalną zabawą; jego siostra Grace umieściła wiele jego wierszy w muzyka.) Były to jednak wczesne, ukradkowe wypady, a Tomkiw nadal skłaniał się głównie ku sztukom wizualnym.

W 1977 roku Tomkiw rozpoczął studia artystyczne na Uniwersytecie Illinois w Chicago Circle , który szczycił się rygorystycznym i niezwykle konkurencyjnym programem artystycznym. Tam jednak niemal natychmiast została zdeklasowana przez innych uczniów. Jej wyobraźnia często przewyższała umiejętności, które uparcie pozostawały przyzwoite, ale nie wyróżniające się. Tomkiw szybko się sfrustrowała, zaczęła ponownie oceniać swoją praktykę twórczą.

Wraz z zajęciami plastycznymi Tomkiw uczęszczała na zajęcia z poezji prowadzone przez Maxine Chernoff , wówczas wschodzącą poetkę, prozaiczkę i redaktorkę czasopism literackich. Na zajęciach Chernoff Tomkiw przeszła coś w rodzaju doświadczenia nawrócenia, przyjmując poezję jako główny środek wyrazu twórczego. Była szczególnie podekscytowana możliwościami performatywnymi w poezji — pisała, by ją czytać, i mówiła, by ją słyszano. Zainspirowana i prowadzona przez Chernoffa, szybko dała się poznać jako przedwcześnie rozwinięta i obiecująca poetka. Na początku 1978 roku, będąc jeszcze studentem pierwszego roku, Tomkiw zebrał zbiór wczesnych wierszy i opublikował je samodzielnie w zeszycie zatytułowanym Erekcja długopisem . Rok później Tomkiw zebrała kolejne dziewiętnaście wierszy i samodzielnie opublikowała swój drugi zeszyt, Obsessions .

Pod koniec pierwszego roku Tomkiw w UIC Chernoff zasugerował jej przeniesienie się do Columbia College Chicago , małej uczelni sztuk wyzwolonych, która od dawna koncentruje się na sztuce, performansie i mediach. W szczególności Chernoff myślała, że ​​Tomkiw rozkwitnie pod okiem jej męża, Paula Hoovera , który był poetą-rezydentem i prowadził bardzo szanowane warsztaty poetyckie dla studentów.

Tomkiw przybył do Columbia College w 1978 roku i dołączył do powstającej grupy składającej się głównie z poetek skupionych wokół warsztatów Hoovera. Po jego pierwszej przełomowej uczennicy, Elaine Equi , nastąpiła podstawowa grupa, w skład której weszli Connie Deanovich , Deborah Pintonelli, Sue Greenspan, Karen Murai, Lorri Jackson i Sharon Mesmer .

Poezja i muzyka

W tamtym czasie młoda, początkująca scena poetycka była społecznie i twórczo powiązana z szalenie indywidualistyczną sceną punkrockową w Chicago. Silna, środkowo-zachodnia praktyczność wzmocniła dominujący etos DIY: sztuka napędzana i kształtowana mniej przez kwestie mody i stylu niż imperatywy rzemiosła i ekspresji.

Punk i poezja miały również wiele takich samych miejsc, barów i klubów. W barach takich jak O'Banion's, Tut's i Lucky Number odbywały się odczyty między punkowymi występami miejscowych, takich jak DA , Tutu and the Pirates i Naked Raygun , a występami koncertowymi, takimi jak Dead Kennedys , TSOL i Hüsker Dü .

W ciągu roku Tomkiw mocno zadomowił się zarówno na scenie punkowej, jak i poetyckiej. A doświadczenie znalezienia obu podobnie myślących twórców, a może nawet ważniejsze, potencjalnej publiczności, było elektryzujące. Tomkiw zadomowił się w klasycznym środowisku boho-punkowym, mieszkając w domu, chodząc do szkoły, wykonując szereg mało stymulujących, niskopłatnych prac. Żyła życiem nocnym, pisała jak demon, nawiedzała księgarnie i sklepy z płytami, a swoje skromne zarobki wydawała na poezję i punk rocka.

W kwietniu 1980 roku Tomkiw i Sharon Mesmerowie, obecnie najlepsi przyjaciele i poetyccy wspólnicy, zorganizowali swoje pierwsze czytanie w Paul Wagoner Gallery w Chicago. Później tego lata Tomkiw poszedł zobaczyć zespół o nazwie Trouble Boys w Jamie's Elsewhere Lounge . Po koncercie nawiązała rozmowę z ich gitarzystą, Donem Hedekerem. Polubili się i zaprosiła Hedekera na odczyt, który miała wygłosić kilka tygodni później. Wkrótce Hedeker został oczarowany, ich romans rozkwitł i zamieszkali razem później tego lata. W Halloween 1981 roku pobrali się, a Mesmer był druhną Tomkiwa.

Wciąż publikując samodzielnie, Tomkiw również sumiennie i szeroko przesyłała swoje prace. Zaczął być regularnie publikowany przez małe regionalne i literackie wydawnictwa, takie jak Another Chicago Magazine, Thunder Egg, Hair Trigger, Wormwood Review i Permafrost . A pod koniec roku zebrała swój najnowszy zestaw wierszy w swój pierwszy, perfekcyjnie oprawiony zbiór, zatytułowany Popgun Sonatas.

W międzyczasie jedno z jej rozległych zgłoszeń wywarło ogromne wrażenie na młodym, przedwcześnie rozwiniętym brytyjskim poecie, Martinie Stannardzie, który w 1978 roku zaczął publikować małą okazjonalną recenzję zatytułowaną Joe Soap's canoe . W Tomkiw i związanej z nią scenie Stannard znalazł podobnie myślących towarzyszy, a Tomkiw pozostał spleciony z kajakiem joe soap przez następne dwanaście lat.

Powstanie samobójstwa algebry

Jesienią 1982 roku, na czytaniu w Columbia Squires , Hedeker po raz pierwszy publicznie akompaniował poezji Tomkiwa. To była podstawowa konfiguracja, w której Hedeker zapewniał minimalnie wzmocnione dźwięki na nieco wadliwych organach gitarowych Vox . Ten eksperyment szybko przekształcił się w prawdziwy zespół. Ich nazwa, Algebra Suicide , pochodzi od wersu wiersza „Wspominając ostatnie spotkanie”. Od samego początku był pomyślany jako nośnik poezji Tomkiwa; Zamysłem Hedekera było wprowadzenie do samych wierszy ciekawych akcentów i kolorytu.

Tomkiw i Hedeker założyli wytwórnię Buzzerama Records i zimą 1982 roku wydali swoją pierwszą 7-calową EP-kę True Romance At The World's Fair . Pierwszym publicznym występem Algebra Suicide był wieczór Święta Pracy 1983 w West End Club. Utwór „True Romance at the World's Fair” został wybrany przez nowojorski magazyn nowofalowy Trouser Press do umieszczenia na jego pionierskiej kompilacji z 1983 roku, The Best of America Underground .

Tomkiw i Hedeker spędzili większą część tego roku na opracowywaniu i nagrywaniu nowych utworów. Pokazy były rzadkie; postrzegali występy bardziej jako wydarzenia specjalne niż jako część regularnego harmonogramu koncertów. W 1984 roku Algebra Suicide wydała drugą EPkę, An Explanation for That Flock of Crows .

Pęd i zainteresowanie narastały wokół Algebra Suicide, a co najważniejsze dla tożsamości Tomkiwa jako poety, prawie wszyscy krytycy uznali fundamentalny poetycki aspekt projektu. Tomkiw był regularnie uznawany za rozwijającego się, odnoszącego sukcesy poetę, a charakter piosenek jako wierszy był kluczowy dla krytycznego uznania zespołu.

W 1985 roku Algebra Suicide wydała swój debiutancki album, Big Skin , w wytwórni Cause and Effect. Jego format odzwierciedlał zdecydowanie dwoistą naturę Algebra Suicide - kaseta z trzynastoma piosenkami w połączeniu z zeszytem prezentującym trzynaście wierszy w tej samej kolejności.

Algebra Suicide zaczął rezerwować występy poza Chicago, grając w Milwaukee, Lexington, Cincinnati i Pittsburghu, zbierając pochlebne recenzje w alternatywnych magazynach, takich jak Trouser Press i Option . Tomkiw nadal dużo pisała, ale zeszyty ustąpiły miejsca płytom i singlom, a do 1986 roku Algebra Suicide stała się głównym narzędziem publikowania jej poezji.

W 1987 roku zespół wydał The Secret Like Crazy w wytwórni RRRecords z Massachusetts, aw Europie w zachodnioniemieckim wydawnictwie Dom Elchklang, stając się zasadniczo międzynarodowym debiutem Algebra Suicide. Wkrótce potem inna niemiecka wytwórnia, Pursuit of Market Share, wydała nagranie na żywo z występu w Links Hall w Chicago, zatytułowane Real Numbers .

Występ w najlepszej poezji amerykańskiej 1988

W międzyczasie poezja Tomkiw zyskała nagły rozkwit, gdy jej palindromiczny wiersz „Six of Ox Is” znalazł się w New American Writing z 1987 roku , corocznej antologii kładącej nacisk na współczesną poezję amerykańską. Doprowadziło to rok później do włączenia wiersza do pierwszego tomu The Best American Poetry , założonego przez poetę i redaktora Davida Lehmana, który wybrał Johna Ashbery'ego jako pierwszego redaktora.

Rok później debiutancki zbiór poezji Tomkiw w Wielkiej Brytanii, The Dreadful Swimmers , został opublikowany przez Wide Skirt Press, niezależny wydawnictwo i magazyn literacki prowadzony przez poetę Geoffa Hattersleya, który opublikował już ponad dwadzieścia wierszy Tomkiw.

Koniec samobójstwa algebry

W 1989 roku Algebra Suicide otrzymał grant Chicago Artists Abroad Grant na występy za granicą w Europie jesienią 1990 roku. Tomkiw i Hedeker zarezerwowali trasę koncertową, która poprowadziła ich przez Monachium, Kolonię, Paryż, Bordeaux, Louvain i Zurych. Trasa okazała się wielkim sukcesem. Poprzedzane dobrymi recenzjami i szumem informacyjnym, pokazy były wypełnione po brzegi, publiczność była zachwycona i pełna uznania. W maju 1991 roku Tomkiw otrzymała kolejny grant Chicago Artists Abroad, tym razem wspierający jej starania jako tradycyjnej poetki. Poleciała do Londynu, by dołączyć do Stannarda, Hattersleya i Paula Violi na krótką wycieczkę czytelniczą po Wielkiej Brytanii. W listopadzie 1991 Tomkiw zarezerwował trasę powrotną po Europie dla Algebra Suicide z przystankami w Paryżu, Bordeaux, Nancy, Kolonii i Berlinie. Ale ta trasa była wyraźnie inna. Publiczność była oszczędniejsza, prasa mniej uważna.

Wystraszona i niepewna para wróciła do Stanów i wznowiła pracę nad trzecią płytą. Algebra Suicide zorganizowało koncert na żywo w Club Lower Links z konkursem na jego nazwę; zwycięska nazwa, Swoon , została nadana przez portiera klubu. Swoon został rozszerzony do podwójnego albumu na CD z dodatkiem wcześniejszego, dostępnego tylko w Europie, albumu Alpha Cue . Płyta została wydana w 1992 roku w USA przez Widely Distributed Records, aw Europie przez Body Records . Tego lata zespół wrócił do Nowego Jorku na Seminarium Nowej Muzyki w 1992 roku, a Tomkiw wziął udział w czytaniu, którego kuratorem był Richard Hell w projekcie poezji w kościele św. Marka .

Ale coś było bardzo nie tak. Nigdy nie będąc zespołem skalibrowanym do masowych gustów, Algebra Suicide znalazł uznanie zmienne. A nieuwaga Tomkiw w kultywowaniu swojego miejsca na współczesnej scenie poetyckiej pozostawiła ją luźno zakorzenioną i słabo ugruntowaną. Tomkiw była sfrustrowana i urażona, a gdy sprawy zaczęły się układać, zaczęła dużo pić. Napięcia między Hedekerem i Tomkiwem szybko się nasiliły iw lutym 1993 roku para rozstała się. Pośród rozpadu ich małżeństwa i zespołu nagrali swój ostatni i prawdopodobnie najlepszy album, Tongue Wrestling . Tego lata Hedeker i Tomkiw ostatecznie się rozwiedli, a Algebra Suicide definitywnie dobiegła końca.

Późniejsze lata i śmierć

Latem 1993 roku Tomkiw rozpoczął pracę nad oprawą muzyczną nowego zbioru wierszy. Zachowała ten sam podstawowy szablon co Algebra Suicide, ale zatrudniała różnych współpracowników i producentów, w tym członków Sosumi, Reality Scare, Martina Bowesa z Attrition i Edwarda Ka-Spela z Legendary Pink Dots . Powstały w ten sposób album, Incorporated , choć nie odbiegał zbytnio od jej pracy w Algebra Suicide, poszerzył paletę dźwiękową w interesujący sposób, zmieniając jej poetycki styl ze świeżymi akcentami industrialu, techno i ambientu. Tomkiw pożegnał się z Chicago występem w 1994 roku w Lounge Axe , skupił się wyłącznie na materiale z Incorporated. Zaraz potem Tomkiw przeniósł się do Nowego Jorku.

Początkowo dało się wyczuć nowy rozmach. Zaczęła umawiać się na odczyty i nawiązywać kontakty z nowojorskim środowiskiem poezji współczesnej, współpracując z Unbearables , kręgiem pisarzy i artystów z centrum miasta, założonym przez Rona Kolma i Barta Plantengę . Incorporated zyskało rozgłos w WFMU , a Tomkiw zorganizował w Knitting Factory przyjęcie z okazji wydania płyty na Wschodnim Wybrzeżu . Jednak uznając, że wpięcie się w wyspiarski, ciasno powiązany świat nowojorskiej bohemy jest uciążliwe i zniechęcające, wysiłki Tomkiw zaczęły pryskać i szybko się zepsuła.

W 2004 roku, po okresie bezcelowości, falstartów i rozproszeń, owdowiała matka Tomkiwa poprosiła córkę, aby dołączyła do niej w Sun City w Arizonie, gdzie obecnie mieszka. Jej lata w Arizonie były niespokojne i chaotyczne, szczegóły i szczegóły w dużej mierze zaginęły, a Tomkiw i jej praca zniknęły z pola widzenia. We wrześniu 2007 roku, w wieku czterdziestu ośmiu lat, zmarła z przyczyn naturalnych w swoim mieszkaniu w Phoenix. Została pochowana w mauzoleum na ukraińskim cmentarzu katolickim św. Mikołaja w Chicago.

Opublikowana praca

W 2020 roku cała poezja Tomkiw została ponownie wydana jako Lydia Tomkiw Poems przez Universal Exports of North America. Ta kolekcja przedstawia wszystkie jej publikacje w wydaniach faksymilowych i zawiera ponad 180 niezebranych wierszy, obejmujących wszystkie jej wydania Algebra Suicide, a także Incorporated , jej ostatnią solową pracę. Zawiera wprowadzenie Paula Hoovera , wspomnienie Sharon Mesmer oraz rozważania na temat samobójstwa algebry autorstwa krytyka muzycznego / redaktora Trouser Press , Iry Robbinsa .

Zbiory poezji

• Erekcja długopisem (1978, dystrybutorzy MOD)
• Obsesje (1979, dystrybutorzy MOD)
• Sonaty Popgun (1980, dystrybutorzy MOD)
• Duża skóra (1986, przyczyna i skutek)
• Straszni pływacy (1989 szeroka prasa do spódnic)

(wszystkie tytuły wyczerpane)

Wiersze prezentowane w

Najlepsza poezja amerykańska 1988 , New American Writing , Spacer po dzikiej stronie: miejska poezja amerykańska od 1974 roku , kajak mydlany Joe , antologia Unbearables , Aerial , Brooklyn Review , B-City , The Santa Monica Review , Thunder Egg , Hair Trigger , The Best American Poetry Recenzja piołunu

Dyskografia

W 2013 roku Dark Entries Records wydało Feminine Squared , 18-utworową kompilację, która zawiera wszystkie 8 piosenek z dwóch pierwszych EP-ek, 4 piosenki z kasety Big Skin , 4 piosenki z „The Secret Like Crazy”, piosenkę z kompilacji Pas De Deux oraz niepublikowany wcześniej utwór.

W 2019 roku wydali Still Life, składankę składającą się z 16 utworów, która zawiera 9 pozostałych utworów z Big Skin , 3 utwory z The Secret Like Crazy i 4 utwory z różnych kompilacji.

Jako samobójstwo algebry

• Prawdziwy romans na Worlds EP , Buzzerama Records, 1982
• Wyjaśnienie dla tego stada wron EP , Buzzerama Records, 1985
• Little Dead Bodies EP , Buzzerama Records, 1986
• Duża skóra, przyczyna i skutek, 1986
• Sekret jak szalony , RRRecords, Dom Elchklang, 1987
• Liczby rzeczywiste (na żywo), Pogoń za udziałem w rynku, 1988
• Alpha Cue , Body Records, 1990
• omdlenie _ Akta ciała, 1991
• Zapasy językowe , szeroko rozpowszechnione rekordy, 1994
• Summer Virus Night (na żywo), Dom Elchklang, 2009

Kompilacje

• Prasa do spodni prezentuje The Best Of America Underground (1983, ROIR)
• Szalona muzyka dla szalonych ludzi, cz. 6 (1984, szalona muzyka)
• On-Slaught nr 4 (1984, Idiosyncratics)
• Testube Cassettezine A (1984, Testube)
• W pogoni za szczęściem (1984, dźwięk świni)
• Historia jazzu (1984, L'Agence Des Refusés)
• Pas De Deux (1985, Auxilio De Cientos)
• Szalona muzyka dla szalonych ludzi, cz. 7 (1985, szalona muzyka)
• Die Orgasmus Bigband (1985, Priapismus Records)
• Niezależny świat cz. 2 (1985, taśmy monochromatyczne)
• Testube Cassettezine E (1985, Testube)
• Scream - Sampler zawierający naprawdę ekscytującą muzykę amerykańską (1985, Thirsty Ear)
• Długi marsz (1985, dźwięk świni)
• Ciepło z fabryki chłodzącej wiatr (1985, Dead Bunny Records)
• Przejściowe stymulanty dźwiękowe (1986, ZH27)
• Niejasne niezależne klasyki: tom 3 (1986, Cordelia Records)
• Konkretny sens (1987, Klappstuhl Records)
• Desperacko szukając samobójstwa (1987, Priapismus Records)
• Tylko piosenka miłosna (1987, Old Europa Cafe)
• Działka topnienia (1988, SST Records)
• Berlińska kaseta 2-88 (1988, Jarmusic)
• Bohaterowie do ekstazy (1988, siła dzięki świadomości)
• Wystawa dźwiękowa 2 (1990, NOP International)
• Próba przed przejściem na emeryturę (1992, szeroko rozpowszechnione rekordy)
• Hałas i wściekłość (2011, Pit Pony)
• Groteska z Chicago (2013, WFMU)
• Jesienne Rendezvous (2017, Not On Label)
• Finger Foods, tom 2 (2018, Discontinuous Innovation Inc.)
• The Wire Tapper 50 (2019, Wire Magazine)
• We Will Bury You - Female New Wave / Punk 1977-'82 (Not On Label)
• Outward Inward # 4 (SSS Productions)
• Cz. na żywo ja (MB5)

jako Lydia Tomkiw

• Incorporated (1995, szeroko rozpowszechnione rekordy)

(wszystkie tytuły wyczerpane)

• Artykuł Brada Plantengi z fringecore 9 o Lydii Tomkiw i Algebra Suicide
• Artykuł z Chicago Sun Times
• Artykuł na blogu WFMU zawiera wideo z „Dead Little Bodies”