Lily Eh

Dla naukowca z domu Yeh, zobacz Lily Jan .

Lily Yeh
Lily Yeh w 2013 roku
Urodzić się	1941 (wiek 81–82) Guizhou , Chiny
Narodowość	Chiński Amerykanin
Edukacja	University of Pennsylvania School of Design Narodowy Uniwersytet Tajwanu
Ruch	Miejski alchimista
Nagrody	Nagroda Daughter of Greatness (2015) Złoty Medal Honoru ATLAS (2010) Nagroda Leadership for a Changing World Award, Fundacja Forda (2003) Rudy Bruner Gold Medal Award (2001) Pew Fellowship in the Arts (1992)
Strona internetowa	bosoartyści .org

Lily Yeh (ur. 1941, Guizhou , Chiny ) jest artystką, której prace zaprowadziły ją do społeczności na całym świecie. Dorastała na Tajwanie , aw 1963 roku przeniosła się do Stanów Zjednoczonych, aby studiować na University of Pennsylvania Graduate School of Fine Arts . Była profesorem malarstwa i historii sztuki na University of the Arts (Filadelfia) od 1968 do 1998. Jako założyciel i dyrektor wykonawczy The Village of Arts and Humanities w Północnej Filadelfii w latach 1986-2004, pomogła stworzyć krajowy model kreatywnego tworzenia miejsc i budowania społeczności poprzez sztukę. W 2002 roku Yeh kontynuowała swoją pracę na arenie międzynarodowej, zakładając Barefoot Artists, Inc. Oprócz Stanów Zjednoczonych realizowała projekty w kilku innych krajach.

Jest tematem pełnometrażowego filmu dokumentalnego The Barefoot Artist w reżyserii Glenna Holstena i Daniela Trauba . Yeh został włączony do Asian American Arts Center artasiamerica.

Projektowanie

Wioska Sztuki i Nauk Humanistycznych

Lily Yeh była współzałożycielką The Village of Arts and Humanities w 1989 roku. Projekt rozpoczął się jako prosty projekt budowy parku w północnej Filadelfii w 1986 roku z udziałem dzieci z sąsiedztwa i rozwinęła się w prywatną, non-profit, społeczną organizację zajmującą się rewitalizacją sąsiedztwa poprzez sztukę. Do 2004 roku Village stała się profesjonalną organizacją z rocznym budżetem w wysokości 1,3 miliona dolarów i oddanym personelem składającym się z szesnastu pracowników pełnoetatowych i dziesięciu pracowników zatrudnionych w niepełnym wymiarze godzin, w tym czteroosobowej ekipy budowlanej. W ciągu ostatniej dekady jej pobytu organizacja corocznie służyła tysiącom młodych i rodzin o niskich dochodach, głównie afroamerykańskiej młodzieży, obejmując kilka dzielnic na obszarze 260 bloków kwadratowych w północnej Filadelfii i przekształcając ponad 120 pustych działek w ogrody i parki. Odrestaurowali również opuszczone domy, tworząc pracownie plastyczne, teatr młodzieżowy i programy edukacyjne .

Wioska otrzymała wiele krajowych nagród, w tym nagrodę Coming Up Taller od Prezydenckiego Komitetu ds. Sztuki i Nauk Humanistycznych oraz National Endowment for the Arts w Waszyngtonie w 2000 r. Oraz złoty medal Rudy Bruner Award for Urban Excellence od Fundacji Brunera w Cambridge, MA w 2001 r. W 2003 r. Wioska otrzymała nagrodę gubernatora stanu Pensylwania za doskonałość w zakresie ochrony środowiska. W 2007 roku The Village otrzymało prestiżową nagrodę Champion in Action od Citizens Bank za swoją społeczność budowlaną dzięki wysiłkom artystycznym od 1986 roku. W 2004 roku Yeh opuścił Village of Arts and Humanities, aby zająć się inną pracą na arenie międzynarodowej.

Amerykańskie Muzeum Sztuki Wizjonerskiej w Baltimore

W 2005 Yeh został zaproszony jako gościnny kurator przez American Visionary Art Museum . Przedstawiła i była kuratorką wycinanek ściennych wykonanych przez nieżyjącego już chińskiego artystę ludowego Ku Shu-Lana na wystawie Race, Class, Gender ≠ Character w AVAM. Rebecca Alban Hoffberger, dyrektor i założycielka muzeum, poświęciła swoją 11. mega-wystawę Lily Yeh, ponieważ „jej prace tak umiejętnie i z miłością wykraczają poza rasę, klasę, narodowość i płeć”.

Ghana — projekt przekształcenia placu publicznego w Jamestown

Podróżując do Akry w Ghanie w 2002 roku , Yeh współpracował z edukatorką Heidi Owu i liderami społeczności, aby przeprowadzić projekt przekształcenia gruntów w zubożałej dzielnicy Jamestown , położonej w starej części stolicy Akry. Projekt zaangażował setki dzieci i dorosłych w przekształcenie ponurego dziedzińca w przestrzeń publiczną pełną wzorów i kolorów.

Artyści boso

Lily Yeh w Barefoot Artists

W 2003 roku Lily Yeh założyła organizację non-profit Barefoot Artists Inc. Korzystając z tej samej koncepcji i modelu, co w Filadelfii, Artyści Barefoot pracują nad szkoleniem i wzmacnianiem lokalnych mieszkańców, organizowaniem społeczności i podejmowaniem działań na rzecz wykorzystania mocy sztuki do przekształcania zubożałe społeczności. Ostatnio Yeh pracował nad projektami w dziesięciu krajach, w tym w Rwandzie , Kenii , Ekwadorze i Chinach. W swojej książce Awakening Creativity ( New Village Press , 2010) omawia swoją pracę w Dandelion School w Pekinie w Chinach.

Projekt Uzdrawiania Rwandy - Pomnik Ludobójstwa w Rugerero

Jako część Barefoot Artists Inc, Lily Yeh założyła Rwanda Healing Project. W ramach tego projektu pracujemy z dziećmi, wykorzystując sztukę w społecznościach, aby zaprowadzić pokój w wioskach, które doświadczyły ludobójstwa i wojny domowej . Zaprojektowała Park Pomnika Ludobójstwa Rugerero w 2004 roku, który został zbudowany w 2005 roku z pomocą setek lokalnych mieszkańców.

Tajwan, Projekt Przebudzenia Kreatywności, An Kang

Położona na obrzeżach Tajpej dzielnica An Kang podupadła z powodu koncentracji mieszkańców o niskich dochodach. W 2013 roku Lily Yeh poprowadziła trzydniowe warsztaty dla dzieci i dorosłych mieszkających w mieszkaniach komunalnych An Kang w biednej i zaniedbanej okolicy, aby wspólnie wyobrazić sobie i stworzyć odbudowaną społeczność poprzez dzielenie się historiami i sztukę. Wynik został przedstawiony Wydziałowi Przebudowy Miejskiej Uniwersytetu Tajwańskiego , który nadzorował projekt przebudowy An Kang dla miasta Tajpej.

Projekt Dziecięcy Dzegvi, Tbilisi

Współpracując z filmowcem Glennem Holstenem i fotografem Danielem Traubem , Yeh udał się w 1999 roku do Dzegvi, małej wioski niedaleko Tbilisi , w której mieszka dwadzieścia rodzin i 110 dzieci ulicy, aby poprowadzić warsztaty z dziećmi z rysunku, malarstwa i fotografii. Dzieci i kilka grup rodzinnych fotografowały siebie nawzajem, swoje zajęcia i otoczenie. Na zakończenie projektu w Dzegvi wystawiono wystawę 15 dużych, naturalnej wielkości sztandarów z postaciami indywidualnymi i grupowymi oraz setkami fotografii. W ramach projektu wyprodukowano również 12-minutowy film opisujący społeczność Dzegvi oczami jednej konkretnej rodziny.

Görlitz, Niemcy

W 2016 roku Lily Yeh and the Barefoot Artists zostali zaproszeni do Görlitz przez grupę lokalnych artystów pod auspicjami „Bohemian Crossings”. Położone we wschodnich Niemczech Görlitz i jego mieszkańcy również doświadczyli wielu trudności, ostatnio pod rządami komunistów. Wysokie bezrobocie, malejąca populacja i rzędy opuszczonych lub niszczejących budynków świadczą o przymusowym zacieraniu historii i utracie tożsamości, której doświadczyli. Artyści Barefoot współpracują z międzynarodowymi artystami, aby przywrócić ludziom pamięć i dziedzictwo kulturowe.

Publikacje Lily Yeh

• Budowanie społeczności poprzez sztukę i uczestnictwo młodzieży , Humanistic Educational Journal 11, Tajwan, 2005.
• Artyści boso: uzdrawianie świata, jeden artysta na raz , projektant/budowniczy, dziennik środowiska człowieka, listopad/grudzień. 2006.
•   Ige, Barbara K.; Ochoa, Maria, wyd. (28 grudnia 2007). "Moja historia". Krzyczcie, kolorowe kobiety reagują na przemoc . Podstawowe książki. ISBN 9781580052290 .
• Jak sztuka może leczyć popękane miejsca , Moonrise: The Power of Women Leading From Heart, Nina Simon, red., 2011.
• Malowanie nadziei na świecie , w „Dream of a Nation” (A Vision for a Better America), pod redakcją Tysona Millera, 2011.
• Przebudzenie kreatywności , Dandelion School Blossoms, New Village Press , 2011.
• The Rwanda Healing Project , The Harvard Advocate , zima 2013.

Film

• Bosonogi Artysta. Biograficzny pełnometrażowy film dokumentalny o Lily Yeh, wyreżyserowany przez Glenna Holstena i Daniela Trauba , 2013.