Lois Wann

Lois Wann w 1940 roku

Lois Wann (1912 - 23 lutego 1999) był amerykańskim oboistą , który był jednym z dobrze znanych amerykańskich oboistów XX wieku. Występowała jako solistka w kameralistyce i koncertach , specjalizując się w muzyce dawnej, ale także wykonując utwory współczesne. Kilku współczesnych kompozytorów napisało dla niej utwory, w tym Darius Milhaud . Recenzje koncertów Wann często podkreślały jej technikę i muzykalność. Jako muzyk orkiestrowy była wczesnym przykładem zarówno kobiety grającej na oboju w profesjonalnej amerykańskiej orkiestrze, jak i kobiety-dyrektora w profesjonalnej orkiestrze. Spędziła większość swojej kariery w Nowym Jorku, gdzie była znaną nauczycielką oboju , w Juilliard School i gdzie indziej.

Wczesne życie i edukacja

Wann urodził się w 1912 roku w Monticello w stanie Minnesota . Rodzina przeniosła się do San Diego , gdzie po śmierci ojca była wychowywana przez matkę. Wann uczyła się gry na fortepianie w wieku sześciu lat, a później nauczyła się gry na oboju. Po ukończeniu szkoły studiowała oba instrumenty w Los Angeles przez dwa lata. W 1933 roku przeniosła się do Nowego Jorku, gdzie uczęszczała do Juilliard School , którą ukończyła w 1936 roku. Uzyskała również wyższe stopnie naukowe w Juilliard.

Kariera

Przed drugą wojną światową w Ameryce instrumentalistki były dyskryminowane i rzadko mogły grać w orkiestrach głównego nurtu. Wczesna twórczość orkiestrowa Wanna pojawiła się więc w niedawno założonych, segregowanych orkiestrach składających się wyłącznie z kobiet: Orchestrette Classique (krótko po jej założeniu w 1932) i New York Women's Symphony Orchestra (założona w 1934 przez Antonię Brico ). Występowała jako solistka z obiema tymi orkiestrami oraz jako solistka gościnna w Koncercie na obój g-moll Haendla .

W połowie lat trzydziestych Wann zdobyła posadę w San Diego Symphony , stając się wczesnym przykładem kobiety-dyrektora profesjonalnej orkiestry. Podczas swojej długiej kariery koncertowej była także pierwszą oboistką Pittsburgh Symphony Orchestra , St. Louis Symphony Orchestra , New York City Ballet Orchestra, Chautauqua Symphony Orchestra i Les Concerts Symphoniques z Montrealu w Kanadzie. Grała także w orkiestrach związanych z Aspen Music Festival (1951–57) i Marlboro Music Festival . W 1953 roku została opisana jako jedna z „najlepszych freelancerów Nowego Jorku”, po tym, jak wystąpiła w Odie Haendla na dzień św. Cecylii z Cantata Singers pod dyrekcją Alfreda Manna . W późniejszym życiu kontynuowała grę pod batutą żeńskiej dyrygentki w West Side Concert Series organizowanych przez Frédérique Petrides , dyrygenta Orchestrette Classique.

Jako kameralista Wann występował z kwartetami smyczkowymi Budapest i Juilliard , a także jako solista z New Friends of Music Chamber Orchestra, Bach Circle, Adolf Busch Chamber Players i Four Seasons Ensemble. Związana była z wykonawstwem muzyki dawnej, ale wykonywała także utwory współczesne. W 1947 roku wykonała premierę duetu na flet i obój Alberta Ginastery z Carletonem Sprague Smithem. Darius Milhaud napisał swoją Sonatinę na obój i fortepian dla niej, a prawykonanie dała w 1954 lub 1955 roku. Kolejnym utworem skomponowanym dla niej były pięcioczęściowe Combinations na obój i smyczki Sama Morgensterna. Jej nagrania obejmują Dahomey Suite na obój i fortepian Mieczysława Kolińskiego z kompozytorem.

Wann był nauczycielem oboju w Nowym Jorku, ucząc w Juilliard School (1936/92), Mannes College of Music (1946/76), Vassar College , Manhattanville College , Henry Street Settlement i United Nations International School . Do wybitnych uczniów należy oboista Ronald Roseman (1933–2000).

Przyjęcie

Kilka solowych i kameralnych występów Wanna zostało zrecenzowanych w New York Times . W recenzji wykonania Koncertu obojowego g-moll Haendla z 1939 r. Stwierdzono, że „wykazała się przyzwyczajoną znajomością instrumentu i muzykalnością”. Przegląd z przewagą baroku program charakteryzuje ją jako „z pewnością jedną z naszych najbardziej utalentowanych oboistek”, stwierdzając, że wykonywała „często bardzo trudne” solówki z „żarliwością i skromną muzykalnością” oraz „niezwykle czystymi” nutami w wysokim rejestrze, dodając, że grała szybko sekcje „starannie i czysto”. Recenzja koncertu, w tym Pergolesiego w opracowaniu na obój, wspomina o „jej zwykłej nienagannej intonacji, stylu i muzykalności”. Ten sam recenzent opisuje jej grę Mozarta kwartet jako „zręczny” z „wdziękiem i stylem”. Późniejsza recenzja tego recenzenta recitalu zawierającego utwory współczesne komentuje, że jej gra, choć zawsze „ostrożna i muzykalna”, była „rzadko na tyle władcza, by przyciągnąć uwagę na sposób wielkiej solistki”.

Życie osobiste

W 1942 roku wyszła za mąż za Aarona Bodenhorna, wiolonczelistę; mieli dwie córki. Wann zmarł 23 lutego 1999 roku w Bronxville w stanie Nowy Jork .