Lorenzy Böttner
Lorenza Böttner | |
---|---|
Urodzić się |
Punta Arenas , Chile
|
6 marca 1959
Zmarł | styczeń 1994 (w wieku 34)
Monachium , Niemcy
|
Znany z | Malowanie ustami i stopami |
Lorenza Böttner (6 marca 1959 - styczeń 1994) była niepełnosprawną transpłciową multidyscyplinarną artystką wizualną. Urodzona w Chile, po amputacji obu rąk przeniosła się do Niemiec, gdzie studiowała i rozpoczęła karierę artystyczną. Używając kilku mediów artystycznych , w tym performansów, przedstawiła wyrzutków społecznych, a także Petrę podczas ceremonii otwarcia i zamknięcia Letnich Igrzysk Paraolimpijskich w 1992 roku . Zmarła z powodu AIDS w Monachium . Po jej śmierci niewiele jej prac było pokazywanych publicznie, aż do documenta , a Paul B. Preciado zaczął pokazywać jej prace od 2016 roku.
Wczesne życie
Niewiele wiadomo o wczesnym życiu Lorenzy Böttner. Urodziła się 6 marca 1959 roku w Punta Arenas w Chile w rodzinie niemieckiego pochodzenia. W wieku ośmiu lat amputowano jej obie ręce po porażeniu prądem z linii energetycznych. Chilijski magazyn dla dzieci Mampato przedstawiała ją jako wzór dla innych dzieci: pomimo utraty rąk, jak czytamy w czasopiśmie, była w stanie używać chrześcijańskiego języka w kontaktach z innymi, wytrwać w trudnościach i rysować ołówkiem w ustach. Sześć lat po amputacji przeniosła się z rodzicami do Lichtenau w Niemczech, aby uzyskać lepszą opiekę zdrowotną. Odmówiła używania protez i przeszła serię operacji, które rozpoczęły się w 1973 roku.
Kariera
Böttner uczęszczała do Kassel School of Arts i tam zaczęła publicznie identyfikować się jako kobieta. Szkoła artystyczna pozwoliła jej rozpocząć serię fotografii, na których nosiłaby makijaż modyfikujący wygląd jej twarzy, po komentarzu profesora, że była „chodzącym przedstawieniem”. Ukończyła szkołę w 1984 roku po ukończeniu pracy magisterskiej zatytułowanej „Behindert !?” - co dosłownie oznacza „niepełnosprawny ?!” - która wykorzystywała historyczne i medyczne motywy niepełnosprawności w towarzyszącym jej spektaklu. Studiowała również sztukę w Nowym Jorku.
W trakcie swojej kariery jej sztuka była bardzo zróżnicowana pod względem stylu i formy, od rysunków, przez obrazy, po performance. Opisując swoje podejście jako „przejście, a nie tożsamość”, filozof i kurator sztuki Paul B. Preciado mówi, że podczas gdy do malowania używała stóp i ust , wyjątkowe miejsce zamieszkania jej ciała (transpłciowe i niepełnosprawne) pozwoliło jej stworzyć interdyscyplinarny ruch , nie tylko wizualne czy wykonawcze. Przedstawiła się w sztuce, a także bezręką Wenus z Milo oraz to, co Preciado opisuje jako osoby „podporządkowane”: prostytutki w Europie, Afroamerykanie doświadczający przemocy policyjnej w Ameryce oraz seksualność lesbijek i gejów. W pracy przedstawiającej siebie jest pokazana zarówno jako seksualna, jak i matczyna, a jak mówi krytyk sztuki Prathap Nair, działa to na zachwianie zrozumienia binarności płci . Podobnie, documenta powiedział, że jej „dysydenckie ciało transpłciowe” pozwoliło jej stać się „żywą rzeźbą polityczną, rzeźbiarskim manifestem”. Wyjaśniła w 1991 r., że celem używania posągów bez rąk, zwłaszcza Wenus z Milo , miał „pokazać piękno okaleczonego ciała… pomimo braku rąk”.
W 1992 roku, po nawiązaniu szeregu kontaktów na scenie artystycznej Barcelony i dołączeniu do Disabled Artists Network, wcieliła się w postać maskotki Petry na odbywających się w tym roku igrzyskach paraolimpijskich w tym mieście . Jej występy, podczas których trzymała między palcami sprzęt artystyczny, były pokazywane w miastach na całym świecie, m.in. w Nowym Jorku.
Śmierć i dziedzictwo
Böttner zmarł z powodu komplikacji związanych z AIDS w Monachium w styczniu 1994 roku.
Chilijscy pisarze Roberto Bolaño i Pedro Lemebel pisali o Böttnerze odpowiednio w swoich powieściach Estrella Distante (1996) i Loco Afán (1996). Obie te pisarki wykorzystały swoje życie do rozwinięcia politycznej teorii chilijskiego artyzmu. W swoim wczesnym życiu Bolaño wskazała, że będąc jeszcze w Chile, organizowała tajne występy uliczne, aby zaoszczędzić pieniądze na wyjazd do Niemiec, mimo że wyjechała z rodzicami w wieku 14 lat; o jej dorosłe życie, powiedział, że próbowała popełnić samobójstwo , chociaż taka próba nigdy nie miała miejsca. Według badacza Ameryki Łacińskiej, Carla Fischera, pisarstwo Bolaño skupiało się bardziej na „tym, co jej się nie udało i co ukrywała” niż „tym, co ujawniła”, i wykorzystał ją do zademonstrowania typów ludzi, których uważał za wykluczonych z chilijskiego kanonu literackiego. Dla Lemebel Böttner była jedną z jego crónicas (kronik) życia LGBT w dyktaturze Augusto Pinocheta , zdolną oprzeć się heteroseksizmowi i militaryzmowi poprzez „rozwinięcie” oczekiwań płciowych.
Była główną postacią w scenach filmu Franka Garveya Wall of Ashes (2009), gdzie z łatwością czyściła i napełniała garnek stopami. Według Fischera, Böttner uważała wykonywanie zwykłych czynności (takich jak zmywanie naczyń) za swoją główną formę sztuki, ponieważ postrzeganie jej niepełnosprawności zmuszało ją do bycia swego rodzaju ekshibicjonistką w wykonywaniu codziennych czynności. Przez całe życie chciała „otworzyć ludziom oczy i pokazać im, jak głupio jest chować się za burżuazyjną fasadą”. W filmie dokumentalnym Michaela Stahlberga Lorenza (1991), zamawia ser od sprzedawcy, tylko po to, by kamera wyłączyła się, kiedy ma je zabrać. Dla Fischer właśnie to pokazuje środowisko artystyczne Böttner: pokazuje „codzienne” działania, jednocześnie pozostawiając niektóre kwestie całkowicie nierozwiązane.
W 2016 roku documenta w Kassel w Niemczech rozpoczęła publiczny pokaz jej prac. Od 2018 roku Preciado zorganizowało serię wydarzeń prezentujących prace Böttnera w miejscach takich jak La Virreina Centre de la Imatge w Barcelonie i Württembergischer Kunstverein w Stuttgarcie . Wystawy documenta i Preciado były pierwszym publicznym pokazem większości jej prac od dziesięcioleci.
Cytaty
Bibliografia
- Diez, Diego (2018). „10+1 cosas que aprendí en documenta” [10+1 rzeczy, których nauczyłem się na documenta]. Umática: Revista sobre Creación y Análisis de la Imagen (w języku hiszpańskim). 1 : 195–206.
- Fischer, Carl (3 lutego 2012). Lorenza Böttner: Kapitalistyczny sukces i (queer) porażka dyktatury Chile (przemówienie). Konferencja UCLA Thinking Gender. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 26 października 2021 r . Źródło 15 października 2021 r .
- Fischer, Carl (2014). „Lorenza Böttner: od chilijskiej wyjątkowości do integracji queer” . Amerykański kwartalnik . 66 (3): 749–765. doi : 10.1353/aq.2014.0054 . ISSN 0003-0678 . JSTOR 43823428 . S2CID 144290807 . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 30 października 2021 r . Źródło 15 października 2021 r .
- Fischer, Carl (2016). Queering po chilijsku: kultury wyjątkowości i dysydencji seksualnej, 1965–2015 . Nowy Jork, NY: Palgrave Macmillan. ISBN 9781137562487 .
- Fischer, Carl (2020). „Międzynarodowa (nie) zrozumiałość chilijskiego filmu trans *”. W Barraza, Wania; Fischer, Carl (red.). Kino chilijskie w świecie XXI wieku . Detroit, MI: Wayne State University Press. ISBN 9780814346839 .
- Fischer, Carl (2021). „Lorenzy Böttner” . Archives of Women Artists Badania i wystawy . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 17 października 2021 r . Źródło 15 października 2021 r .
- Greenberger, Alex (16 czerwca 2021). „Jak prorocza sztuka Lorenzy Böttner stworzyła przestrzeń dla osób niepełnosprawnych i transpłciowych” . Sztuka w Ameryce . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 28 października 2021 r . Źródło 15 października 2021 r .
- Gyorody, Andrea (październik 2019). „Lorenzy Böttner” . Artforum . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 15 października 2021 r . Źródło 15 października 2021 r .
- Mateo del Pino, Ángeles (1 września 2019). „Subjetividad transtullida. El cuerpo/corpus de Lorenza Böttner” [Transparentna podmiotowość. Ciało/korpus Lorenzy Böttner]. Anclajes (w języku hiszpańskim). 23 (3): 37–57. doi : 10.19137/anclajes-2019-2334 . S2CID 203158519 .
- Musselwhite, Olivia (2021). „Pokonywanie ograniczeń historii: Lorenza Böttner, Requiem for the Norm” . Art Toronto . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 15 października 2021 r . Źródło 15 października 2021 r .
- Nair, Prathap (30 kwietnia 2019). „Artysta XX wieku, który odseksualizował ciało trans” . Hiperalergiczny . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 15 października 2021 r . Źródło 15 października 2021 r .
- Preciado, Paul B. (2019). „Lorenza Böttner: Requiem dla normy” (PDF) . Uniwersytet w Toronto. Zarchiwizowane (PDF) od oryginału w dniu 15 października 2021 r . Źródło 15 października 2021 r .
- Preciado, Paul B. (2021). „Lorenza Böttner: Requiem dla normy” (PDF) . Université Concordia. Zarchiwizowane (PDF) od oryginału w dniu 17 października 2021 r . Źródło 14 października 2021 r .
- „Réquiem por la norma” . Barcelona Cultura (w języku hiszpańskim). 2018. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 5 stycznia 2022 r . Źródło 5 stycznia 2022 r .
- „Lorenzy Böttner” . documenta 14 (w języku niemieckim). 2016. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 28 lutego 2021 r . Źródło 8 stycznia 2022 r .
Linki zewnętrzne
- Każde życie ma znaczenie: praca Lorenzy Böttner autorstwa Paula B. Preciado na konferencji „Hold Me Now – Feel and Touch in an Unreal World” w 2018 roku.
- Lorenza Böttner y los mitones negros autorstwa Edgara Ariela w Hypermedia Magazine w 2021 roku.
- Réquiem por la norma w La Virreina Centre de la Imatge w Barcelonie (w języku hiszpańskim), ze zdjęciami z wystawy