Luigi Marchesi
Luigi Marchesi ( włoska wymowa: [luˈiːdʒi markˈkeːzi] ; 8 sierpnia 1754 - 14 grudnia 1829) był włoskim śpiewakiem -kastratem , jednym z najwybitniejszych i najbardziej charyzmatycznych, którzy pojawili się w Europie w drugiej połowie XVIII wieku. Jego śpiew był chwalony przez Mozarta i Napoleona .
Biografia
Luigi Ludovico Marchesi urodził się w Mediolanie . Wstąpił do katedry w Mediolanie w 1765 roku i zadebiutował w Rzymie w 1773 roku w Teatro delle Dame , obsadzony jako postać kobieca, w komicznej operze La contessina Marcello da Capua . Przez kilka lat Marchesi pojawiał się albo w pomniejszych rolach, albo w mniejszych ośrodkach operowych, ale cennego sprzymierzeńca znalazł w czeskim kompozytorze Josef Mysliveček po tym, jak wystąpił w jego operze Ezio i oratorium Isacco figura del redentore w Monachium na początku 1777 roku. Śpiew Marchesiego w obu przedstawieniach uznano za niezwykły. W liście napisanym przez Wolfganga Amadeusza Mozarta do ojca z Monachium 11 października 1777 r. wspomina się, że Mysliveček chwalił się swoimi wpływami w dyrekcji Teatro San Carlo w Neapolu , najbardziej prestiżowego miejsca wystawiania włoskiej opery poważnej w Europie: najwyraźniej miał moc rekomendowania zaangażowania śpiewaków, którzy mieli wystąpić w przedstawieniach planowanych na sezon operowy 1778–1779. Marchesi był jednym ze śpiewaków polecanych przez Mysliveček. Jego pierwsze występy w Neapolu były równie udane jak te w Monachium i na stałe ugruntowały go jako jednego z najzdolniejszych wokalistów we Włoszech. W sumie Mysliveček stworzył dla Marchesiego pięć ról operowych przed jego przedwczesną śmiercią w 1781 r. Jego wykonanie ronda Giuseppe Sartiego „Mia speranza io pur vorrei” w La Scali w latach 1780–81 wywołało sensację. Po triumfach Marchesiego w całych Włoszech w późnych latach siedemdziesiątych i wczesnych osiemdziesiątych XVIII wieku, odważył się aż do Wiedniu , Sankt Petersburgu i Londynie , gdzie wywołał ogromną sensację i został okrzyknięty największym śpiewakiem swoich czasów. W Londynie został oznaczony jako Virtuoso di Camera Jego Wysokości Sycylijskiej. Hrabia Mount Edgcumbe opisał wrażenie Marchesiego w Londynie w następujący sposób:
- Marchesi był w tym czasie (1788) bardzo dobrze wyglądającym młodym mężczyzną, o dobrej figurze i pełnym wdzięku zachowaniu. Jego gra aktorska była żywiołowa i ekspresyjna: jego siła głosu była bardzo duża, jego głos był rozległy, ale trochę skłonny do bycia grubym. Jego egzekucja była bardzo znaczna i zbyt lubił to pokazywać; ani też jego śpiew cantabile nie dorównywał jego brawurze. W recytatywach i scenach pełnych energii i namiętności był niezrównany i gdyby był mniej hojny w ozdoby, które nie zawsze były odpowiednie, i miał bardziej czysty i prosty gust, jego występ byłby bezbłędny: zawsze był uderzający, animowany i efektowny. Na swój debiut wybrał piękną operę Giulio Sabino Sartiego, w której wszystkie pieśni głównego bohatera, a jest ich wiele i są najwspanialsze.
- Został przyjęty gromkimi brawami.
W 1796 roku Marchesi odmówił śpiewania dla Napoleona , kiedy ten wjeżdżał do Mediolanu. Za to Marchesi został uhonorowany przez opinię publiczną jako bohater narodowy, jak donosi Vernon Lee:
- Frywolna część społeczeństwa gawędziła, tańczyła i uwielbiała… piosenkarza Marchesi, którego Alfieri wezwał do założenia hełmu i maszerowania przeciwko Francuzom, jako jedyny pozostały Włoch, który odważył się stawić opór najeźdźcy „Korsykanin Gallis” , choć tylko w kwestii pieśni.
Ostatni ważny występ Marchesiego miał miejsce w Ginevra di Scozia Simona Mayra z okazji inauguracji Teatro Nuovo w Trieście (1801). Występował publicznie jeszcze przez kilka lat, aż do 1806 r., kiedy przeszedł na emeryturę na stałe i przeniósł się do swojej willi w Inzago, gdzie zmarł 14 grudnia 1829 r. Po przejściu na emeryturę Marchesi nie odszedł w zapomnienie; raz na jakiś czas, kiedy był zdrowy, organizował kilka prywatnych koncertów; niektóre z nich były przeznaczone na cele charytatywne, zwłaszcza na rzecz biednych osieroconych dzieci.
Jako artysta Marchesi był z pewnością jednym z największych śpiewaków swoich czasów, był także kompozytorem. W Londynie wydał własny tomik Ariette Italiane , a także garść solfeggi . Utrzymywał współpracę podobną do tej z Josefem Myslivečkiem w późniejszym życiu z Angelo Tarchim . Być może jego najważniejszymi rolami w późniejszym okresie kariery były Megacle w L' Olimpiade Domenico Cimarosy i Lovinski w La Lodoiska Simona Mayra . Poważna opera była naturalnym królestwem dla jego typu głosu i rzadko śpiewał role komiczne po swoich wczesnych występach w Rzymie.
Osobiście Marchesi mógł być najprzystojniejszym kastratem wszechczasów; podczas swoich zaręczyn w Londynie w latach 90. XVIII wieku Maria Cosway porzuciła męża i dzieci i przez kilka lat podążała za piosenkarzem po Europie. Mówi się też, że był uwielbiany przez całą żeńską populację Rzymu. Jednocześnie jednak Marchesi zasłynął z burzliwego temperamentu i notorycznych postanowień. Często nalegał, aby wejść na scenę, zjeżdżając konno ze wzgórza, w hełmie z wielobarwnymi pióropuszami o wysokości co najmniej jednego metra, mówiąc „Gdzie ja jestem?”. Poza tym angażował się w rywalizację, która kiedyś prawie kosztowała go życie; fanatyczni zwolennicy sopranu Luisa Todi , jego zagorzała rywalka, próbowała go otruć w 1791 roku.
Role operowe do 1800 roku
- Contessina Elmira w La contessina autorstwa Marcello di Capua ( Rzym , 1773)
- Cecchina in La buona figliola autorstwa Niccolò Piccinniego (Rzym, 1774)
- Marchesa Violante w La finta giardiniera przez Pasquale Anfossi (Rzym, 1774)
- Gandarte w Alessandro nell'Indie autorstwa Carlo Monza ( Mediolan , 1775)
- Evandro in Medonte re di Epiro autorstwa Luigiego Alessandriego (Mediolan, 1775)
- Olinto in Demetrio autorstwa Pietro Guglielmi ( Wenecja , 1775)
- Tarquinio in Il trionfo di Clelia ( Monachium , 1776)
- Farnaspe in Adriano in Siria autorstwa Pasquale Anfossi ( Padwa , 1777)
- Ezio in Ezio autorstwa Josefa Myslivečka (Monachium, 1777)
- Tarsile in La Calliroe autorstwa Josefa Myslivečka ( Neapol , 1778)
- Aminta in Il re pastore autorstwa Ignazio Platanii (Neapol, 1778)
- Megacle w L'Olimpiade autorstwa Josefa Myslivečka (Neapol, 1778)
- Achille in Ifigenia in Aulide autorstwa Vicente Martín y Soler (Neapol, 1779)
- Ulisse in La Circe autorstwa Josefa Myslivečka (Wenecja, 1779)
- Achille in Achille in Sciro autorstwa Giuseppe Sarti ( Florencja , 1779)
- Castore in Castore e Polluce autorstwa Francesco Bianchi (Florencja, 1779)
- Rinaldo in Armida autorstwa Josefa Myslivečka (Mediolan, 1780)
- Timante w Demofoonte ( Piza , 1780)
- Linceo in L'Ipermestra autorstwa Vicente Martín y Soler (Neapol, 1780)
- Rinaldo in Armida abbandonata autorstwa Niccolò Jommelli (Neapol, 1780)
- Amore in Amore e Psiche autorstwa Josepha Schustera (Neapol, 1780)
- Arbace in Arbace autorstwa Francesco Bianchi (Neapol, 1781)
- Timante w Demofoonte ( Genua , 1781)
- Adone in Venere e Adone autorstwa Francesco Bianchi (Florencja, 1781)
- Giulio Sabino in Giulio Sabino autorstwa Giuseppe Sarti (Florencja, 1781; Wiedeń , 1785; Londyn , 1788)
- Ezio in Ezio autorstwa Felice Alessandri (Mediolan, Alessandria i Lukka , 1782; Florencja, 1783)
- Megacle w L'Olimpiade autorstwa Francesco Bianchi (Mediolan, 1782)
- Ciro w Il trionfo della pace autorstwa Francesco Bianchi ( Turyn , 1782)
- Timante w Demofoonte (Lucca, 1782)
- Arbace in Artaserse autorstwa Giacomo Rusta (Rzym, 1783)
- Quinto Fabio w Quinto Fabio autorstwa Luigiego Cherubiniego (Rzym, 1783)
- Timante in Demofoonte autorstwa Felice Alessandri (Padwa, 1783)
- Arsace in Medonte, re di Epiro autorstwa Giuseppe Sarti ( Senigallia , 1783)
- Piramo w Piramo e Tisbe autorstwa Giovanniego Battisty Borghiego (Florencja, 1783)
- Aspard w Aspard - Francesco Bianchi (Rzym, 1784)
- Megacle w L'Olimpiade autorstwa Giuseppe Sarti (Rzym, 1784)
- Poro w Alessandro nell'Indie autorstwa Luigiego Cherubiniego (Mantua, 1784)
- Rinaldo in Armida e Rinaldo autorstwa Giuseppe Sarti (St.Petersburg, 1786)
- Castore in Castore e Polluce autorstwa Giuseppe Sartiego (Petersburg, 1786)
- Megacle w L' Olimpiade Domenico Cimarosy ( Vicenza i Lukka, 1784; Londyn i Mediolan, 1788; Wenecja, 1790; Livorno , 1791; Modena , 1795)
- Achille in Achille in Sciro autorstwa Gaetano Pugnaniego (Turyn, 1785)
- Arbace w Artaserse (Turyn, 1785)
- Arminio in Arminio autorstwa Angelo Tarchi (Mantua, 1785)
- Castore in Castore e Polluce Giuseppe Sarti ( Petersburg , 1786)
- Ramiro w Il conte di Saldagna autorstwa Angelo Tarchiego (Mediolan, 1787)
- Timante in Demofoonte autorstwa Gaetano Pugnaniego (Turyn, 1788)
- Achille in Ifigenia in Aulide autorstwa Luigiego Cherubiniego (Turyn i Mediolan, 1788; Londyn, 1789)
- Gualtieri in Il disertore autorstwa Angelo Tarchi (Londyn, 1789; Siena , 1791; Vicenza, 1794; Genua, 1799)
- Porus w La generosità d'Alessandro autorstwa Angelo Tarchi (Londyn, 1789)
- Pyrrhus in Andromaca - Sebastiano Nasolini (Londyn, 1790)
- Timante in L'usurpator niewinny przez Vincenzo Federici (Londyn, 1790)
- Giulio Sabino in Giulio Sabino autorstwa Angelo Tarchi (Turyn, 1790)
- Megacle w L'Olimpiade autorstwa Vincenzo Federici (Turyn, 1790)
- Medoro in Angelica e Medoro autorstwa Ferdinando Bertoniego (Wenecja, 1791)
- Ercole in L'apoteosi d'Ercole autorstwa Angelo Tarchi (Wenecja, 1791)
- Timante in Demofoonte (Wenecja i Livorno, 1791)
- Poro w Alessandro nell'Indie autorstwa Angelo Tarchi (Livorno, 1791)
- Learco in Adrasto re d'Egitto autorstwa Angelo Tarchiego (Mediolan, 1792)
- Pirro in Pirro re di Epiro autorstwa Niccolò Antonio Zingarelli (Mediolan, 1792; Wenecja i Bergamo , 1793; Vicenza, 1794; Wenecja, 1795; Faenza , 1796; Livorno, 1798)
- Ezio in Ezio autorstwa Angelo Tarchi (Vicenza, 1792)
- Arbace in Artaserse autorstwa Niccolò Antonio Zingarelli (Mediolan, 1794)
- Timante in Demofoonte autorstwa Marcos Portugal (Mediolan, 1794)
- Achille in Achille in Sciro autorstwa Marcello Bernardiniego (Wenecja, 1794)
- Ramiro in Il conte di Saldagna autorstwa Niccolò Antonio Zingarelli (Wenecja i Reggio Emilia , 1795; Wenecja i Livorno, 1798)
- Achille in Ifigenia in Aulide - Niccolò Antonio Zingarelli (Wenecja, 1795)
- Arbace in Artaserse autorstwa Giuseppe Nicoliniego (Wenecja, 1795)
- Timante w Demofoonte (Wenecja, 1795)
- Lovinski w La Lodoiska Simona Mayra (Wenecja, Faenza i Senigallia, 1796; Wenecja i Genua, 1797; Livorno, 1798, Genua, 1799; Mediolan, 1800)
- Lovinski w pasticcio z La Lodoiska ( Lizbona , 1796)
- Lauso in Lauso e Lidia autorstwa Simona Mayra (Wenecja, 1798)
- Mexicow in Carolina e Mexicow autorstwa Gaetano Rossiego (Wenecja, 1798)
- Tito in Bruto autorstwa Giuseppe Nicolini (Genua, 1799)
- Idante in Idante autorstwa Marcos Portugal (Mediolan, 1800)
Notatki
Źródła
- Heriot, Angus (1956), Kastraci w Operze , Londyn.
- Sadie, Stanley (red.) 1998, The New Grove Dictionary of Music and Musicians .
- Sartori, Claudio (1992–94), I libretti italian a stampa dalle originali al 1800 . Cuneo.