M/M Paryż

M/M (Paryż) to spółka artystyczna i projektowa, w skład której wchodzą Mathias Augustyniak (ur. 1967) i Michael Amzalag (ur. 1968), założona w Paryżu w 1992 roku.

M/M są najbardziej znani ze swojego kierownictwa artystycznego i współpracy z muzykami ( Björk , Madonna , Benjamin Biolay , Etienne Daho , Jean-Louis Murat , Mew , Kanye West ); projektanci mody ( Jonathan Anderson , Sarah Burton , Nicolas Ghesquière , Yohji Yamamoto , Jil Sander , Calvin Klein , Stella McCartney , Riccardo Tisci ); czasopisma ( Les Inrockuptibles , Documents sur l'art, Vogue Paris, Purple Fashion , Man About Town); i współczesnych artystów ( Pierre Huyghe , Philippe Parreno , Inez van Lamsweerde & Vinoodh Matadin , Liam Gillick , Sarah Morris , George Condo ).

Biografia

Augustyniak urodził się w 1967 roku w Cavaillon . Amzalag urodził się w 1968 roku w Paryżu . Poznali się jako studenci w Ecole Nationale Superieure des Arts Decoratifs w Paryżu w 1988 roku. Amzalag rzucił szkołę w 1990 roku i rozpoczął pracę jako dyrektor artystyczny w magazynie muzycznym Les Inrockuptibles . Augustyniak kontynuował naukę w Royal College of Art w Londynie, którą ukończył w 1991 roku. Ponieważ żaden z nich nie był zainteresowany stażem ani pracą w agencji czy firmie, postanowili współpracować i założyli M/M (Paryż ) w 1992 roku.

Początkowo pracowali głównie dla przemysłu muzycznego, projektując okładki na płyty, ale wkrótce zaczęli działać w świecie mody i sztuki. Ich pierwszym zadaniem modowym było zaprojektowanie światowej premiery kolekcji Yohji Yamamoto Y's w 1993 roku. Następnie zaprojektowali kampanie dla Jil Sander i grafiki dla Martine Sitbon .

W 1995 roku spotkali fotografów Inez van Lamsweerde & Vinoodh Matadin i rozpoczęli długą współpracę, zaczynając od kampanii dla Thierry'ego Muglera w 1995 roku. Stworzyli prace dla Yohjiego Yamamoto, Balenciagi, Givenchy, Calvina Kleina, rękawy Björk i teledysk do Hidden Place , oraz prace bardziej zorientowane na sztukę, takie jak The Alphabet (2001) i The Alphamen (2003), dwa projekty oparte na tworzeniu typografii z portretów modeli, które zostały opublikowane w magazynie V . Wiele plakatów M/M zaprojektowanych z van Lamsweerde & Matadin to manipulacje lub rysunki na podstawie fotografii (patrz np. ich seria plakatów Interpunkcja z 2010 roku lub plakat Balenciaga (Delfine) ). Celem tej metody jest podkreślenie ukrytych aspektów fotografii.

W 2001 roku zostali mianowani dyrektorami artystycznymi i konsultantami kreatywnymi francuskiej edycji Vogue przez Carine Roitfeld , aż do objęcia ich stanowiska przez Fabiena Barona w 2003 roku.

W latach 1997-2001 M/M pracowała jako profesor wizytujący w École cantonale d'art de Lausanne (ECAL) w Lozannie w Szwajcarii , prowadząc kilka warsztatów studenckich , w tym eksplorację mody i tożsamości w Milneufcentseptantesix - Gotowe postacie dla naszego pokolenia z van Lamsweerde & Matadin, który był wystawiany w Espace Lausannois d'Art Contemporain w 2001 roku.

W 2000 roku M/M współpracował z artystami Pierrem Huyghe i Philippe Parreno przy projekcie „No Ghost Just A Shell”, aw 2002 roku ponownie współpracowali przy projektowaniu wnętrz Café Etienne Marcel w Paryżu.

W 2004 roku zaprojektowali scenografię do inscenizacji barokowej opery Antigona Tommaso Traetty Érica Vignera , na podstawie której wyreżyserowali film krótkometrażowy „Antigona Under Hypnosis” . w 2017 roku z Nagrodą Traetta .

Od 2006 roku i od „odrodzenia” Purple Fashion . pełnią funkcję konsultantów kreatywnych magazynu i przeprojektowują jego strukturę wizualną

W latach 2007-2009 pracowali jako dyrektorzy kreatywni Arena Homme+ , „wiodącego na świecie magazynu o modzie męskiej”.

W styczniu 2008 r. Centre Pompidou było gospodarzem ich pierwszej retrospektywy muzealnej w ramach pokazu zatytułowanego Vision Tenace, zorganizowanego wokół prezentacji serii „Plakatów artystycznych”, będącej wynikiem trwającej współpracy ze współczesnymi artystami i instytucjami.

W styczniu 2009 roku zostali mianowani dyrektorami kreatywnymi Interview Magazine , zastępując Fabiena Barona , który niespodziewanie odszedł wkrótce po wznowieniu magazynu. Pięć miesięcy później, w czerwcu 2009 r., przestali pracować po tym, jak Brant Publications, firma macierzysta Interview Magazine rzekomo pogrążona w chaosie, nie płaciła im opłat i wydatków przez ponad 3 miesiące.

W październiku 2009 roku Taschen wydał Napoleon: The Greatest Movie Never Made Stanleya Kubricka , nad którym M/M rozwijał się przez ponad 2 lata, projektując wyrzeźbioną książkę przypominającą matruschkę, zawierającą 10 mniejszych tomów przedstawiających segmenty badań i przedprodukcja niedokończonego filmu.

Byredo , wypuścili wodę perfumowaną „M/MINK”, zainspirowaną zapachem stałego azjatyckiego atramentu, którego używają w swoich projektach. Aby uzyskać ten zapach, wybrali trzy zdjęcia dotyczące atramentu, które pokazali Benowi Gorhamowi, szefowi Byredo.

W październiku 2012 r. firma Thames & Hudson opublikowała M to M of M/M (Paryż) , monografię dotyczącą ich pracy pod redakcją Emily King, zaprojektowaną przez Graphic Thought Facility , z przedmową Hansa-Ulricha Obrista .

Wystawy

Od 1996 roku poszerzają swoją działalność o wystawy sztuki; i zostały włączone do wystaw zbiorowych w Palais de Tokyo (Paryż), Solomon R. Guggenheim Museum (Nowy Jork) i Centre Pompidou (Paryż). Lista wystaw monograficznych:

  • 1996: M/M, jedna ekspozycja ; Konsorcjum Le, Dijon.
  • 1999: M/M ; Y-1, Sztokholm.
  • 2003: M/M jedzie do Tokio ; Rocket Gallery, Tokio
  • 2003: Icones, Indices, Symboles (dostępny katalog); Festival de Chaumont, Chapelle des Jesuites, Chaumont
  • 2003: Dziewięć plakatów i tapeta ; Le Prostokąt, Lyon
  • 2004: Antygona i Yvelines ; cneai, Chatou
  • 2004: Antygona w Azji ; Rocket Gallery, Tokio
  • 2004: Antigula (dostępny katalog); Fundacja Ursuli Blicke, Kraichtal
  • 2005: Zugabe! ; Kunstverein we Frankfurcie
  • 2005: Utopia przepływów ; Air de Paris/Art Positions, Art Basel, Miami Beach
  • 2006: Udziec z dziczyzny/Udziec z dziczyzny (katalog dostępny); Udziec dziczyzny, Londyn
  • 2006: Antigone Under Hypnosis , Paris Calling, V&A, Londyn
  • 2008: Plakaty teatralne (katalog dostępny); ggg — Galeria Graficzna Ginza, Tokio
  • 2008: L'Île au Trésor , Galerie Air de Paris, Paryż
  • 2008: Jak mrówka chodząca po krawędzi widzialnego (dostępny katalog); Centrum rysunkowe w Nowym Jorku
  • 2008: Wizja wytrwania , Centrum Pompidou, Paryż
  • 2009: Un mot d'amour dans une chambre d'écho , Akbank Sanat, Stambuł
  • 2011: Un grand serpent chromé , Les Silos, Chaumont

Styl

Początkowo M/M inspirowali się estetyką post-punkową , surową szwajcarską szkołą projektowania graficznego oraz bardziej emocjonalną i wrażliwą polską szkołą plakatu . Chociaż są bardzo wizualni, ekspresyjni i modni, mają intelektualne podejście do projektowania. Najbardziej znane projekty M/M są rysowane ręcznie; ilustracyjne i ekspresyjne, często stosowane i zintegrowane z fotografiami (tzw. dessin dans l'image lub „rysunki na obrazie”); po raz pierwszy zaprezentowany publicznie w katalogu Yohji Yamamoto wiosna/lato 1999.

Zbiory publiczne

Ich prace znajdują się w następujących kolekcjach publicznych:

  • Bibliothèque Nationale de France, Réserve des livres rzadkich/Collection des estampes, Paryż
  • Centre National des Arts Plastiques w Paryżu
  • Centre Pompidou, Musée National d'Art Moderne, Paryż
  • Cneai (Centre National de l'Estampe et de l'Art Imprimé), Chatou
  • Muzeum Wzornictwa w Londynie
  • Fonds National d’Art Contemporain w Paryżu
  • Muzeum Sztuki Guan Shan Yue, Shenzhen
  • Maison du livre et de l'affiche, Chaumont
  • Miami Muzeum Sztuki Współczesnej, Miami
  • Museum für Gestaltung w Zurychu
  • MMK, Frankfurt nad Menem
  • Musée d'art moderne de la ville de Paris, Paryż
  • Musée National d'Art Moderne, Centre Pompidou, Paryż
  • Queensland Gallery of Modern Art, Queensland
  • Muzeum Stedelijk w Amsterdamie
  • Tate Modern w Londynie
  • Vanabbemuseum, Eindhoven

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=M/M_Paris&oldid=1074753986 ”