Małgorzata Watkins
Margaret Watkins (1884–1969) była kanadyjską fotografką, która jest pamiętana ze swojego innowacyjnego wkładu w fotografię reklamową. Żyła buntem, odrzuceniem tradycji i indywidualnym heroizmem; nigdy nie wyszła za mąż, była kobietą odnoszącą sukcesy zawodowe w czasach, gdy kobiety pozostawały w domu, aw swojej sztuce i pisarstwie przejawiała erotyzm i feminizm.
Wczesne życie
Córka biznesmena z Ontario i jego szkockiej żony, Watkins, urodziła się 8 listopada 1884 roku w Hamilton w prowincji Ontario. Dom handlowy. Grała również na pianinie i śpiewała w Chórze Stulecia Kościoła Metodystów. W 1908 Watkins opuścił dom, aby pracować w społeczności Roycroft Arts and Crafts i Sidney Lanier Camp. To właśnie w tych dwóch wiejskich utopijnych społecznościach w północno-wschodnich Stanach Zjednoczonych zaczęła uczyć się fotografii. W 1913 przeniosła się do Bostonu , gdzie pracowała jako asystentka w studiu fotografii komercyjnej. Poza pracą fotograficzną pisała wiersze i śpiewała utwory Mendelssohna i Wagnera z chórem Temple Israel Choir. Później dostała pracę u fotografa Alice Boughton w Nowym Jorku i rozpoczęła naukę pod kierunkiem Clarence'a H. White'a w jego szkołach w Nowym Jorku i Maine. Jej zainteresowanie fotografią umocniło się na kursach w Clarence H. White Summer School of Photography w Maine , a później zaczęła tam uczyć.
Kariera
Watkins otworzył studio w Greenwich Village w Nowym Jorku, aw 1920 został redaktorem corocznej publikacji Pictorial Photography in America . Z powodzeniem pracowała jako fotograf reklamowy dla Macy's , J. Walter Thompson Company i Fairfax , stając się jedną z pierwszych fotografek współpracujących z agencjami reklamowymi. Tworzyła także pejzaże, portrety, akty i martwe natury. Ucząc w szkole Clarence'a White'a w latach 1916-1928, wśród jej uczniów była Margaret Bourke-White , Laura Gilpin , Paul Outerbridge , Ralph Steiner i Doris Ulmann .
Jako jedna z pierwszych artystek zajmujących się fotografią reklamową, jej zdjęcia przedmiotów codziennego użytku wyznaczają nowe standardy akceptacji. Od 1928 roku, kiedy mieszkała w Glasgow , zajmowała się fotografią uliczną w Rosji, Niemczech i Francji, specjalizując się w witrynach sklepowych i wystawach.
Watkins zmarł w Glasgow w Szkocji w 1969 roku, w dużej mierze zapomniany jako fotograf.
Dziedzictwo
Spuścizna Watkins istnieje w jej wzorowej pracy, którą pozostawiła, ale także w jej przykładzie jako niezależnej, odnoszącej sukcesy kobiety. The Queen's Quarterly sugeruje, że jej życie jest inspiracją dla samotnych kobiet, które są spełnione przez karierę, a nie przez tradycyjne role płciowe, które kobiety spełniają poprzez małżeństwo i posiadanie dzieci.
Przed śmiercią Watkins przekazała zapieczętowane pudełko z całą swoją pracą swojemu sąsiadowi i wykonawcy jej testamentu, Josephowi Mulhollandowi. Dała mu surowe instrukcje, aby nie otwierać go, dopóki nie umrze. Choć zajęło to ponad dekadę, później odbyło się kilka wystaw indywidualnych w Wielkiej Brytanii i Ameryce Północnej, w szczególności w Light Gallery w Nowym Jorku (1984). Kiedy zmarła w listopadzie 1969 roku, większość swojego majątku pozostawiła organizacjom charytatywnym zajmującym się muzyką.
National Gallery of Canada otwarto retrospektywną wystawę prac Margaret Watkins zatytułowaną „Domestic Symphonies” . Na tej wystawie zaprezentowano 95 jej fotografii z lat 1914-1939, w tym portrety, pejzaże, współczesne martwe natury, sceny uliczne, prace reklamowe i projekty komercyjne. Muzyka była dla Watkinsa istotną inspiracją, o czym świadczy tytuł wystawy.
Znaczek przedstawiający fotografię Watkinsa, The Kitchen Sink, został wydany 22 marca 2013 r. Przez Canada Post w ramach serii Canadian Photography. Obraz przedstawia martwą naturę zlewu z naczyniami.
W 2021 roku sto pięćdziesiąt jej fotografii znalazło się na wystawie PhotoEspana w Madrycie w Hiszpanii, aw listopadzie 2022 roku jej prace zostały zaprezentowane na wystawie GLEAN w City Art Centre w Edynburgu, przedstawiającej 14 wczesnych fotografek pracujących w Szkocji.