Marianny Szmidt

Marianny Szmidt
Urodzić się	1918 Nagybecskerek , Węgry
Zmarł	27 maja 2005 ( w wieku 86-87) ( 27.05.2005 ) Vancouver , Kolumbia Brytyjska
Narodowość	węgierski, kanadyjski
Edukacja	Szkoła Sztuki w Vancouver
Znany z	Grafik, malarz

Marianna Schmidt (1918 - 27 maja 2005) była węgiersko-kanadyjską artystką, która pracowała głównie jako grafik i malarz.

Życie

Schmidt urodził się w Nagybecskerek na Węgrzech (później Jugosławia ) w 1918 roku.

Jej wczesne życie przerwała wojna i utrata całej rodziny. Zanim przybyła do Kanady w 1953 roku, spędziła lata jako przesiedleńca w Europie. W 1965 roku ukończyła grafikę w Vancouver School of Art. Pod koniec lat pięćdziesiątych wyemigrowała do Kanady.

Kolekcje

Prace Schmidta znajdują się w wielu kanadyjskich kolekcjach publicznych, w tym w Vancouver Art Gallery , Burnaby Art Gallery , Art Gallery of Greater Victoria , Winnipeg Art Gallery , Art Gallery of Alberta , National Gallery of Canada , Canada Council Art Bank, National Gallery of Australia , Museum of Contemporary Art w Limie, Peru, Museum of Fine Arts, Caracas, Wenezuela, Museum of Modern Art w Nowym Jorku, Muzeum Sztuki w Seattle oraz Stedelijk Museum voor Actuele Kunst w Gandawie w Belgii.

Edukacja i praca

Praktyka artystyczna Schmidta obejmowała malarstwo, rysunek, grafikę i kolaż , a także „ akwafortę , litografię , sztukę komputerową , rzeźbę plastyczną i fotografię”.

W wieku 42 lat Schmidt wstąpiła do Vancouver School of Art (później Emily Carr Institute of Art & Design, a obecnie Emily Carr University ), gdzie studiowała od 1960 do 1965 roku. Schmidt była najstarszą w swojej klasie, w skład której wchodzili Ann Kipling , Richard Turner , Irene Whittome i Annę Wong . Do wpływowych instruktorów należeli Orville Fisher i Jack Shadbolt .

Wczesna historia dyslokacji leży u podstaw pracy Schmidta. Ton jej prac waha się od zrozpaczonego i pełnego niepokoju po kapryśny. „Sztuka [A] ll Schmidt przejawia jej paradoksalne poczucie kaprysu i brutalności, humoru i rozpaczy, niepokoju i zaciekłego przekonania”. „Zachęciły ją powojenne abstrakcjonistyczne zestawienia surrealistyczne i ogólne uwolnienie od estetycznych ograniczeń”. W drugiej połowie lat 60. skupiła się na ekspresji ekscentrycznej figuracji. W latach 70. przeszła od akwaforty do litografii, sitodruku, a nawet szeregu rzeźb.

Wystawiała szeroko i otrzymała liczne wyróżnienia. Jej grafika została doceniona na całym świecie. W 1997 znalazła się w gronie 96 artystów zaproszonych do udziału w 10. Międzynarodowym Biennale Grafiki w Tokio.