Maks Morath

Maks Morath
Urodzić się
( 01.10.1926 ) 1 października 1926 (wiek 96) Colorado Springs, Kolorado , USA
Gatunki Ragtime
zawód (-y) Muzyk, kompozytor , aktor , autor
instrument(y) Fortepian
lata aktywności 1940-obecnie
Etykiety

Max Morath (ur. 1 października 1926) to amerykański pianista ragtime , kompozytor , aktor i autor. Najbardziej znany jest z gry na pianinie i nazywany jest „ Mr. Ragtime ”. Był wykonawcą objazdowym, a także kompozytorem, artystą nagrywającym, aktorem, dramaturgiem oraz prezenterem radiowym i telewizyjnym. Rudi Blesh nazwał Moratha „jednoosobową armią ragtime”.

Wczesne życie i edukacja

Morath urodził się w Colorado Springs w Kolorado. Jako dziecko uczył się gry na fortepianie i harmonii, a jego matka, wykształcona pianistka, która przez kilka lat grała w niemych filmach, miała kontakt z podstawami gry na pianinie ragtime. Otrzymał tytuł licencjata w języku angielskim z Colorado College w 1948 roku, przed rozpoczęciem kariery, która obejmowała pracę w radiu i telewizji, jazzie i teatrze. W tym samym czasie Morath uzyskał tytuł magistra na Uniwersytecie Columbia w 1996 roku na wydziale amerykanistyki.

Kariera

Wczesne lata

Jego występy jako pianisty i dyrektora muzycznego w firmach zajmujących się melodramatem w Cripple Creek i Durango w Kolorado, wzbudziły jego zainteresowanie wczesną amerykańską muzyką popularną i teatrem, w tym studium jej społecznej i ekonomicznej historii, w dużej mierze inspirowane przez George'a i Irę Gershwinów , Irvinga Berlina , i jego bohaterów ragtime'owych, Eubiego Blake'a i Scotta Joplina . Te teatralne starania doprowadziły do ​​pierwszych profesjonalnych nagrań Moratha.

Praca telewizyjna i teatralna z lat 60

Praca Moratha w telewizji i teatrze w latach 60. poprzedzała odrodzenie ragtime'u w latach 70. i miała wpływ na jego ukształtowanie. Komentując znaczenie ragtime'u, Morath stwierdził: „Pogardzany przez establishment jako co najwyżej efemeryczny, aw najgorszym tandetny, ragtime był źródłem każdego rytmicznego i stylistycznego przewrotu, który nastąpił w stuleciu stale ewoluującej amerykańskiej muzyki popularnej” i w sprawie Moratha Eric Salzman napisał w Stereo Review : „[t] osobą, która utrzymywała szmatę przy życiu prawie samodzielnie przez wszystkie mroczne lata, był tak naprawdę Max Morath”.

Od 1959 do 1961 Morath napisał, wykonał i był współproducentem 26 półgodzinnych programów telewizyjnych dla PBS, a następnie NET ( National Educational Television ). Programy zostały wyprodukowane przez Rocky Mountain PBS w Denver (wówczas znane jako KRMA Channel 6) i były przekazywane do publicznej sieci nadawczej w całym kraju. Seria Ragtime Era pokazała rozwój muzyki tego okresu i przyniosła mu narodowe uznanie. Po nim nastąpił przełom wieków serial, który dotyczył interakcji muzyki popularnej z historią społeczną narodu (i który później przekształcił w jednoosobowy program objazdowy). Produkcje były w dystrybucji przez całe lata sześćdziesiąte. Oprócz swoich seriali telewizyjnych Morath wniósł inny wkład w NPR i PBS. Występował w The Bell Telephone Hour , Kraft Music Hall , Today i The Tonight Show . Od 1965 do 1972 był stałym gościem Arthura Godfreya w CBS Radio i występował z Godfreyem w gościnnych występach telewizyjnych.

Pokazy objazdowe

Przenosząc się z Kolorado do Nowego Jorku około 1963 roku, Morath występował wtedy w całym kraju na koncertach uniwersyteckich i nocnych klubach, w tym w nowojorskim Blue Angel i Village Vanguard ze swoim Original Rag Quartet. Jego jednoosobowy program, Max Morath na przełomie wieków , odniósł krytyczny sukces i grał poza Broadwayem w Jan Hus Playhouse w 1969 roku, po czym odbył czteroletnią krajową trasę koncertową. Potem pojawiły się inne podobne produkcje: The Ragtime Years , Living the Ragtime Life , The Ragtime Man , Ragtime Revisited oraz Ragtime i jeszcze raz . Produkcje te odbywały również trasy koncertowe w całym kraju po premierach poza Broadwayem. Morath kontynuował tournee do 2007 roku.

Pisma

Wracając do środowiska akademickiego, Morath uzyskał tytuł magistra na Uniwersytecie Columbia w 1996 roku na wydziale amerykanistyki. Jego praca magisterska opierała się na życiu i twórczości autorki tekstów Carrie Jacobs-Bond (1862-1946), kompozytorki „ I Love You Truly ” i innych popularnych piosenek. Badania Moratha nad nią i jej czasami doprowadziły później do napisania przez niego opublikowanej samodzielnie powieści biograficznej o Jacobsie-Bondzie, opowiedzianej jej głosem (2008).

Wraz z żoną Diane Fay Skomars Morath współtworzył ilustrowaną książkę o swoich doświadczeniach w trasie, zatytułowaną Max Morath: The Road to Ragtime .

Muzyczna rewia Moratha One For The Road , poważnie-komiczna eksploracja stosunków amerykańskiej kultury z narkotykami i alkoholem, została wyprodukowana w 1982 roku przez Repertory Theatre of St. Louis i MUNI.

W 2002 roku ukazała się jego książka The NPR Curious Listener's Guide to Popular Standards , będąca autorytatywnym przeglądem Great American Songbook .

Scenariusz Blind Boone , napisany przez Moratha i jego kolegę Moss Hall, zdobył pierwszą nagrodę w kategorii „Dramat inspirowany muzyką” na Festiwalu Filmowym w Nashville w marcu 2015 roku.

Zainteresowania Moratha obejmują twórczość humorysty Finleya Petera Dunne'a (1867-1936), twórcy popularnych artykułów wstępnych „Mister Dooley”. Artykuł naukowy, który napisał na temat pracy Dunne'a, zatytułowany Translating Mister Dooley: A New Examination of the Journalism of Finley Peter Dunne, został opublikowany w Journal of American Culture w 2004 roku. Artykuły redakcyjne Dunne'a tworzą również tekst muzycznej sztuki Moratha „Zaufaj wszystkim ... but Cut the Cards”, prezentowane podczas inscenizowanych odczytów w York Theatre w Nowym Jorku. Obecnie pracuje nad liczącym 60 000 słów tomem „tłumaczeń” pism Dunne'a z dialektu irlandzkiego, w którym zostały pierwotnie opublikowane, na standardowy angielski.

Nagrania

Po nagraniu kilku albumów w popularnym wówczas stylu honky-tonk , Morath nagrał albumy dla Vanguard , Epic , Solo Art i RCA . Obejmowały one solowe albumy fortepianowe i wokalne, występy z jego Original Rag Quartet oraz utwory orkiestrowe. Nagrał również pięć albumów wokalnych z zespołem Williama Bolcoma i Joan Morris . Album Moratha z 1969 roku, At The Turn of the Century , podsumował esencję jego seriali telewizyjnych i występów na żywo oraz pomógł zapoczątkować odrodzenie ragtime'u w latach 70. Kolejne albumy to Jonah Man , Ragtime Women i The Great American Piano Bench , z których każdy wykraczał poza ówczesne skupienie się na Scott Joplin. Jego album z 1992 roku, The Ragtime Man , zawierał jego własną kompozycję ragtime'ową „Cripple Creek Suite”, opowiadającą o nastroju dni gorączki złota w regionie. W 2015 roku wszystkie jego utwory ragtime zostały nagrane przez Aarona Robinsona na album Max Morath: The Complete Ragtime Works for Piano na etykiecie MAI.

We wczesnych latach siedemdziesiątych Morath nagrał cztery płyty winylowe dla wytwórni Vanguard, które przedstawiały ragtime w niespotykany dotąd sposób: mianowicie nagrywając i prezentując ragtime w naprawdę poważny sposób oraz tworząc cztery niekomercyjne albumy dla komercyjnej wytwórni płytowej. Albumy te wyraźnie podkreśliły zdolności pianistyczne Moratha. To znaczy ciepło i okrągłość tonu; spontaniczność i lekkość dotyku; oraz złożone wykorzystanie dynamiki, zmian nastroju i tempa. Został również uznany za mającego duży wpływ na młodszych pianistów nagrywających ragtime.

Nagrody i wyróżnienia

Bibliografia częściowa

Autorstwo solowe
  •   Najlepsze z Ragtime Piano . Produkcja Mela Baya. 1987. ISBN 0-7866-8137-3 .
  •   „Ragtime kiedyś i teraz”. W The Oxford Companion to Jazz , Bill Kirchner, wyd. Oxford University Press, 2000, s. 29–38. ISBN 0-19-512510-X
  •   Przewodnik ciekawskiego słuchacza NPR po popularnych standardach . Handel Pingwin-Perygeum. 2002. ISBN 978-0-399-52744-9 .
  •   Oryginalne szmaty na fortepian . Hala Leonarda. 2008. ISBN 978-1-4234-5816-6 .
  •   Naprawdę cię kocham: powieść biograficzna oparta na życiu Carrie Jacobs-Bond . iWszechświat. 2008. ISBN 978-0-595-53017-5 .
Współautor
  •   Morath, Max; Skomars, Diane Fay; Schoenstein, Ralph (1999). Max Morath: Droga do ragtime'u . Virginia Beach, Wirginia: Firma zakładająca / Wydawcy. ISBN 1578640687 .

Dyskografia

Albumy

Rok Tytuł Wytwórnia
1955 Max Morath W Sali Sztabki Złota Złoty obóz
1956 Max Morath w Sali Sztabki Złota, tom II Złoty obóz
1957 Muzyka dla Moochers, Gold Diggers i Cattle Rustlers Rekordy mówiącej maszyny
1959 Honky Tonk w Hi-Fi Złoty obóz
1963 Przedstawiamy tego słynnego Maestro Epicki
1964 Och, zagraj w tę rzecz: Era ragtime'u Epicki
1969 Max Morath Na przełomie wieków RCA-Victor
1972 Max Morath gra najlepsze utwory Scotta Joplina i innych klasyków Rag Awangarda
1973 Świat Scotta Joplina Awangarda
1974 Irving Berlin: lata ragtime'u Awangarda
1975 Max Morath gra w ragtime'a Awangarda
1975 Dobrzy przyjaciele są na zawsze (z innymi wykonawcami) Bell System/Zjednoczeni Artyści
1976 Świat Scotta Joplina, tom 2 Awangarda
1976 Jonah Man: A Tribute To Bert Williams (wydanie CD z 1996 roku zawierało cztery utwory z albumu Moratha z 1981 roku) Awangarda
1977 Living The Ragtime Life (nie mylić z podobnie zatytułowanym późniejszym wydaniem) Awangarda
1977 Kobiety Ragtime'u Awangarda
1978 Ci czarujący ludzie (z Bolcomem i Morrisem) RCA-czerwona pieczęć
1978 Don't Give the Name A Bad Place (z innymi wykonawcami) Nowe rekordy świata
1979 Max Morath W Jazz Country Awangarda
1979 Wielka amerykańska ławka do pianina Awangarda
1981 Max Morath i jego ragtime stompers Awangarda
1983 Więcej Rodgersa i Harta (z Bolcomem i Morrisem) RCA
1987 Living A Ragtime Life (wersja CD SoloArt z 1990 roku zawierała dodatkowe utwory i została ponownie zsekwencjonowana) Normaki
1991 Wiek ragtime'u Wydawnictwo Muzyczne PianoMania
1992 Ragtime Man Muzyka Omegi
1994 Ulubione fontanny ze świata Coca-Coli (z Bolcom & Morris) Koks
1995 Kabaret drogeryjny Premier
1995 Prawdziwe amerykańskie piosenki ludowe Sztuka solowa
2003 Śpiewaj Yip Harburg (z Bolcomem i Morrisem) Oryginalna obsada
2004 Sing Gus Kahn (z Bolcomem i Morrisem) Oryginalna obsada
2005 Strzemienne Skomax
2015 Max Morath: The Complete Ragtime Works For Piano (wykonywane przez Aarona Robinsona) MAI

Źródło:

Zobacz też

Linki zewnętrzne