Maye Torres
Maye Torres | |
|---|---|
 Torres w 2014 roku podczas wymiany kulturalnej sponsorowanej przez Departament Stanu USA w Etiopii
| |
| Urodzić się | 1960 (wiek 62–63) Taos, Nowy Meksyk
|
| Edukacja | Uniwersytet Nowego Meksyku |
| Znany z |
|
| Strona internetowa | |
Maye Torres (ur. 1960) to amerykańska artystka specjalizująca się w wielkoformatowych rysunkach i rzeźbach. Wychowana w Nowym Meksyku i Ameryce Łacińskiej, na jej twórczość ma wpływ sztuka, kultura i wierzenia duchowe tych obszarów.
Wczesne życie i edukacja
Torres urodził się w Taos w Nowym Meksyku i pochodzi z Taos w 13. pokoleniu. Jej ojciec był wiejskim nauczycielem przedmiotów ścisłych, a jej matka była właścicielką galerii Taos New Direction. Jako rodzina przenieśli się do różnych miejsc, w tym do Salwadoru, Ekwadoru i Boliwii, by w końcu wrócić do Taos. Powiedziała, że dorastając „Było wielu artystów i byli naprawdę szanowani, a nie traktowani jak bohema, którzy nie chcieli dostać pracy”.
Będąc jeszcze w szkole średniej, Torres pomagała rzeźbiarzowi Tedowi Egri i miała kilka swoich pierwszych pokazów sztuki w Stables Gallery. Później uzyskała tytuł Bachelor of Fine Arts na Uniwersytecie w Nowym Meksyku, ze specjalizacją w sztuce studyjnej i nauce. Podczas pierwszego roku studiów uczęszczała na Humbolt State University w Północnej Kalifornii jako National Honours Exchange Student. Po ukończeniu szkoły odbyła praktykę u malarza Johna Wegnera i artysty zajmującego się światłem i przestrzenią Larry'ego Bella , aby poznać najnowocześniejsze media.
Praca
Torres stworzyła kilka publicznych zleceń artystycznych, w tym dzieło dla The Workforce Training Centre w Albuquerque, w którym znajduje się jej największa jak dotąd publiczna instalacja z brązu. Inna wielkoformatowa rzeźba z brązu, Untitled Coalminer # 1, jest jednym z dziewięciu dzieł, które stworzyła dla Miners Colfax Medical Center w Raton w Nowym Meksyku i upamiętnia ciężko pracujących górników, którzy dostarczali elektryczność na ten obszar.
Prace Torresa były wystawiane na południowym zachodzie, w tym w Harwood Museum of Art, Taos, NM; Narodowe Centrum Kultury Latynoskiej, Albuquerque, Nowy Meksyk; Longview Museum of Art, Longview, Teksas, a także pokazy w Venice Beach, PaloAlto, San Diego i Downtown Los Angeles w Kalifornii; Denver, Kolorado; Kapitol stanu Nowy Meksyk w Santa Fe. Jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach na całym świecie, m.in. Montesuma Esparza , Luis Valdez i Guillermo Gomez-Pena . W 2014 roku została wybrana do Departamentu Stanu Stanów Zjednoczonych ds. Sztuki w ambasadach programu, w ramach którego wyjechała do Addis Abeby w Etiopii na wymianę kulturalną, a jej rysunek Samba Pa Ti został wystawiony w rezydencji ambasador USA Patricii M. Haslach . Torres Art znajduje się również w zbiorach Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles w Kalifornii; Muzeum Sztuki Laguna, Laguna, Kalifornia; Meksykańskie Centrum Sztuk Pięknych w Chicago.
Uznanie
Torres jest twórcą nagrody Cineaste przyznawanej przez Taos Talking Picture Festival i był prezentowany w wielu amerykańskich publikacjach poświęconych sztuce. Znalazła się na liście 100 Artists of the Southwest, opracowanej i zredagowanej przez Douglasa Bullisa . W 2018 roku otrzymała nagrodę Visionary Artist Award Taos Fall Art od Peter and Madeleine Martin Foundation for the Creative Arts.
Jest jedną z pięciu artystek występujących w filmie dokumentalnym z 2008 roku Who Does She Think She Is w reżyserii Pameli Tanner Boll.
Życie osobiste
Torres poznała swojego zmarłego męża, mistrza malarstwa Rory'ego Wagnera, w wieku 16 lat.
Torres ma trzech synów ze swoim pierwszym mężem. Opisuje swoje dzieci jako siłę napędową jej twórczości: „Moi synowie są moimi prawdziwymi arcydziełami, nauczyli mnie prawdziwego, prawdziwego znaczenia kreatywności”.