Pamiętnik (album)
| pamiętnik | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny wg | ||||
| Wydany |
24 lipca 1994 24 grudnia 1994 (wydanie DX) |
|||
| Nagrany | Triada, kwiecień 1994 | |||
| Gatunek muzyczny | Gotycka skała | |||
| Długość |
21:08 28:27 ( ) wydanie DX |
|||
| Etykieta | Midi: Nette | |||
| Producent | Złośliwość Mizera | |||
| Chronologia Malice Mizer | ||||
| ||||
Mémoire ( po francusku „Memory”) to debiutancki album studyjny japońskiego zespołu rockowego Malice Mizer , wydany 24 lipca 1994 roku przez Midi:Nette . Jest to ich jedyny album z oryginalnym wokalistą Tetsu i został ponownie wydany 24 grudnia 1994 roku jako Mémoire DX .
Przegląd
Mémoire zostało wydane w limitowanym nakładzie 3000 egzemplarzy 24 lipca 1994 roku przez własną wytwórnię gitarzysty Many , Midi:Nette . Jest to ich jedyny oficjalny materiał wydany z oryginalnym wokalistą Tetsu , poza „Speed of Desperate” z omnibusa Brain Trash z 1993 roku . Album został wznowiony 24 grudnia tego samego roku co Mémoire DX i zawierał dodatkowy utwór oraz rozszerzoną książeczkę. Ilustracja na okładce i typografia nazwy zespołu, która miała służyć jako logo zespołu, zostały zainspirowane Mylène Farmer album użytkownika Ainsi soit je... .
Mana powiedział, że na albumie użył syntezatorów gitarowych do stworzenia dźwięków skrzypiec i organów piszczałkowych, ponieważ w tamtym czasie uważał to za bardziej interesujące niż „gitara rockowa”. Powiedział również, że technologia była wtedy jeszcze na wczesnym etapie i miał problem z odpowiednim synchronizacją, ponieważ sygnał MIDI miał niewielkie opóźnienie.
Motywy
Mana stwierdził, że celem pierwszego instrumentalnego utworu „De Mémoire” jest ożywienie nostalgicznych wspomnień. Inny gitarzysta, Közi, ujawnił, że początkowo próbowali dodać kilka różnych dźwięków, ale ostatecznie zdecydowali, że sam fortepian wydaje się smutny i samotny, jak we włoskim horrorze.
Basista Yu~ki zauważył, że „Kioku to Sora” jest najstarszą piosenką na albumie i że miał problem ze zniuansowaną frazą basu, której chciał Mana. Mana powiedział, że jego tempo i rytm stale się zmieniają i nazwał jego rytm naprawdę interesującym. Powiedział, że dodali klasyczne podteksty i użyli organów piszczałkowych do melodii. Perkusista Kami powiedział, że zaczyna się od grania na gitarze w rytmie 4/4, a oni „odważyli się” zmiksować w rytmie 3/4. Nazwał to swoją ulubioną piosenką. Közi uznał, że to piosenka z albumu najlepiej pokazuje klasyczne, gotyckie brzmienie Malice Mizer. Nie pomyśleli o dodaniu skrzypiec do samego końca. Autor tekstów Tetsu powiedział, że kiedy po raz pierwszy usłyszał tę piosenkę, przypomniała mu się sytuacja, gdy miał 10 lat i bał się wojny nuklearnej z powodu filmów takich jak Zakazane gry i Barefoot Gen i śmierć jego dziadka. Napisał swój tekst z myślą o tym uczuciu, a piosenka jest śpiewana z perspektywy zmarłego z ich piosenek „Sadness” i „Zenchō”.
Tetsu powiedział, że „Ēge Umi ni Sasagu” opowiada o dziewczynie na wybrzeżu Morza Egejskiego, która wspomina smutną miłość z dawnych czasów. Kiedy usłyszał to po raz pierwszy, Kami poczuł, że wcale nie przypomina Malice Mizer. Powiedział, że klimatyczna piosenka była naprawdę trudna, ale teraz bardzo ją lubi. Yu~ki mniej skupiał się na swojej technice, a bardziej na dodawaniu niuansów. Közi nazwał to swoją ulubioną piosenką na albumie.
Chcąc spróbować czegoś nowego, Mana nadał „Gogo no Sasayaki” rytm bossa novy . Yu~ki powiedział, że ma to charakter akustyczny na żywo i dodał efekty do swojego basu w drugiej połowie utworu. Kami zakładał, że bossa nova będzie łatwa, ale powiedział, że jest bardzo trudna. Podczas słuchania albumu Közi nazwał tę piosenkę „przerwą na kawę”.
Kami powiedział, że lubi mocny refren i agresywny wokal w „Miwaku no Rooma” i opisał to jako bardzo rytmiczne. Közi powiedział, że miał trudności z uzyskaniem dźwięku prawdziwych skrzypiec na swojej gitarze syntezatorowej. Opisał partię skrzypiec w refrenie jako mającą średniowieczny europejski charakter.
Chcąc, aby „Seraph” brzmiał inaczej niż jakikolwiek inny zespół, Közi powiedział, że Malice Mizer dodał wiele do utworu, w wyniku czego jest to najgęściej brzmiący utwór na albumie. Użyli syntezatorów, aby zagęścić brzmienie gitary Köziego, ale jest więcej klawiszy i pianina niż syntezatorów. Tetsu powiedział, że „Seraph” opowiada szczęśliwe zakończenie tego samego mężczyzny z „Kioku to Sora”, ale powiedział, że planuje kontynuować tę historię w późniejszych piosenkach.
Wykaz utworów
Wszystkie teksty zostały napisane przez Tetsu .
| NIE. | Tytuł | Muzyka | Długość |
|---|---|---|---|
| 1. | „De Mémoire” | Mana | 0:57 |
| 2. | „Kioku do Sory” ( 記憶 と空 ; „Pamięć i niebo”) | Mana | 4:48 |
| 3. | „Ēge Umi ni Sasagu” ( エ ー ゲ 海 に 捧 ぐ ; „Poświęcony Morzu Egejskiemu”) | Mana | 5:09 |
| 4. | „Gogo no Sasayaki” ( 午後 の さ さ や き ; „Szepty po południu”) | Mana | 2:34 |
| 5. | "Miwaku no Rooma" ( 魅惑のローマ ; "Zaczarowana w Rzymie") | Mana | 3:22 |
| 6. | "Serafin" | Kozi | 4:16 |
| 7. | „Barok ( バ ロ ッ ク ) ” ( tylko edycja DX ) | Mana | 7:19 |
Personel
- Tetsu – wokal, gitara klasyczna na torze 4
- Mana – gitara syntezatorowa, klawisze syntezatorowe na ścieżce 1
- Közi – gitara syntezatorowa, klawisze syntezatorowe na ścieżce 6
- Yu~ki – bas
- Kami – perkusja, perkusja
- E~da – kobiecy głos w utworze 2
- Miyuki Takahashi – programista sekwencji
- Pan Kokado – nagrywanie i miksowanie
