Minnie Everett
Minnie Everett (28 czerwca 1874 - 7 czerwca 1956) była australijską mistrzynią baletu i producentką, ściśle związaną z firmą JC Williamsona . Była pierwszą na świecie kobietą-producentką Gilberta i Sullivana .
Historia
Everett urodził się w Beaufort w stanie Wiktoria jako syn Elizy Ann Everett z domu Hardy (ok. 1836 - 24 sierpnia 1906) i George'a Everetta, murarza, późniejszego budowniczego, imigrantów z Anglii. Po tym, jak rodzina przeniosła się do Melbourne, Minnie uczęszczała do Bell Street State School, gdzie jej talent do tańca wspierał nauczyciel M. Massartie, który również zaszczepił w niej miłość do języka francuskiego. Jej pierwszym doświadczeniem scenicznym była niewielka rola w produkcji trupy Leopolda Chata Wuja Toma . W wieku 13 lat została zaangażowana przez Simonsen Grand Italian Opera Company , która grała w Alexandra Theatre (później Jej Królewskiej Mości ), pod kierownictwem baletmistrzyni Emilii Pasty.
W 1888 roku wystąpiła dla Williamsona, Garnera i Musgrove'a w pantomimie Sindbad the Sailor w Theatre Royal . To był początek długiej współpracy z firmą, która stała się „Firmą” JC Williamsona . Williamson był tak zadowolony z baletu, że zorganizował specjalne szkolenie EW „Teddy” Royce i surowej pani Royce (Marie Reddall) dla ośmiu tancerzy, w tym Everetta. W 1891 roku „Królewskie Baleriny” (nazwane tak od teatru) składały się z Laury Healy, Lucy Cobb, Ethel Dale, Minnie Everett, Mildred Osborne, Lizzie Cassellis, Katie Ward, Annie Clifford, Lillie Forbes, Vera de Lissa, Nina Prince i Jessie McLeana.
W okresie styczeń-luty 1894 wystąpili w pantomimie Aladyn u Jej Królewskiej Mości, a na zakończenie swojego występu zostali przewiezieni do Teatru Księżniczki , aby wystąpić w operze komicznej Dorothy z Nellie Stewart w roli głównej . W 1894 roku Williamson's Royal Ballerinas (w tym czasie składający się z Healy'ego, Cobba, Dale'a, Everetta, Osborne'a i Cassellisa) stał się integralną częścią Royal Comic Opera Company.
Everett został wprowadzony do opery Gilberta i Sullivana w The Gondoliers w Her Majesty's Theatre w Brisbane w lipcu 1891 r., A we wrześniu The Mikado z Nellie Stewart jako Yum Yum i „dominującym” Howardem Vernonem jako Lord High Executioner.
Jako choreograf
opuściła Williamsona, aby pracować jako baletmistrzyni u Henry'ego Bracy'ego . Ich pierwszą produkcją był The Beggar Student Karla Millöckera w Sydney Lyceum , do którego opracowała choreografię wielkiego polskiego mazurka balet. Operetka okazała się finansową porażką i wydawało się, że bankructwo jest nieuchronne, więc kiedy JC Williamson zaoferował podobne stanowisko, jako przyszły następca Madame Phillipini, zgodziła się. W międzyczasie pracowała z trupą komika George'a Lauriego, objeżdżając ośrodki wiejskie; ponury sezon, który zakończył się utratą scenerii i rekwizytów w pożarze teatru w Bourke .
W listopadzie 1898 roku, zgodnie z obietnicą, JCW wyznaczył Everett na mistrzynię baletu, a Madame Phillipini wyjechała do Anglii. W 1898 stworzyła tańce dla Gejszy i poprowadziła korpus . Wystąpiła jako pierwsza danseuse Williamsona w Royal Ballerinas, której w 1899 roku została reżyserką (pierwsza urodzona w Australii). Wróciła do Sydney i natychmiast została zatrudniona przez Williamsona w pantomimie z Adą Reeve w roli Robin Hooda. Kolejna pantomima, The Forty Thieves, pojawiła się w 1899 roku, a następnie Owen Hall Dobrze przyjęta przeróbka The Geisha , z choreografią Everetta, obsadą, w tym jej siostrą Lily Everett i George'em Lauri. Lauri odebrał sobie życie kilka lat później.
W 1914 roku wyprodukowała pantomimy w RPA dla Williamsona; w 1916 roku wyprodukowała High Jinks w Londynie, aby stać się „toastem miasta”.
Jako baletmistrzyni przez trzydzieści lat tworzyła i produkowała tańce do większości produkcji JC Williamson Ltd. W słynnej historii zganiła 16-letniego Roberta Helpmana , który nie miał wątpliwości co do jego jakości gwiazdy, „Nigdy nie będziesz dobry jako tancerz” i zdegradował go do dublera. Hazel Meldrum była przez lata jej asystentką, także Minnie Hooper , zanim założyła własną szkołę.
Gilberta i Sullivana 1920
Everett była producentem wielkiego sezonu operowego Williamsonów w 1920 roku, który był jej pierwszą współpracą z Gustavem Slapoffskim , dyrygentem i dyrektorem muzycznym JCW od 1900 roku. w Her Majesty's Theatre w Melbourne przez bardzo udany sezon oper G&S:
- Mikado zostało otwarte 7 sierpnia 1920 r., Z Charlesem Walennem jako Lordem Wysokim Katem, Frederickiem Hobbsem w części imiennej i Jamesem Hayem jako Nanki Poo, co przyniosło pozytywne recenzje.
- Yeomen of the Guard od 21 sierpnia, z Walennem jako Jackiem Pointem i Strellą Wilson jako Elsie Maynard
- Iolanthe z 4 września odniosła nieoczekiwany sukces.
- Gondolierowie od 18 września. Walenn ponownie zagrał księcia Plaza-Toro, z angielskim komikiem Albertem Kavanaghem jako Wielkim Inkwizytorem i Ethel Morrison jako księżną. Everett został wezwany do zebrania aplauzu publiczności przy ostatniej kurtynie.
- Cierpliwości od 9 października
- HMS Pinafore został otwarty 16 października. Everett stworzył choreografię do tańca z hornpipe, aby przedłużyć drugi akt, ale choć został dobrze przyjęty przez publiczność, nie został przyjęty z zadowoleniem przez jednego recenzenta.
- Piraci z Penzance od 6 listopada ze Strellą Wilson jako Mabel i Villiersem Arnoldem jako Samuelem.
Sezon w Sydney otworzył The Mikado w Her Majesty's Theatre 27 listopada, a następnie Yeoman of the Guard , Iolanthe , The Gondoliers , Patience , Pinafore i The Pirates of Penzance . i zamknęli The Mikado w marcu 1921 roku. Wrócili do Melbourne, aby zagrać księżniczkę Idę w Tivoli , z pożegnalnym występem Strelli Wilson.
Gilberta i Sullivana 1926
Sezon Gilberta i Sullivana JCW rozpoczął się 3 kwietnia w Theatre Royal w Adelajdzie od The Gondoliers przez pierwszy tydzień, a następnie Yeomen . Walenn, Wilson i Hay ponownie dołączyli do firmy; Leo Darnton , Sydney Granville i Winifred Williamson byli nowi w Australii, a Patti Russell , Mabel Gibson , Bernard Manning i Lance Fairfax byli nowi w firmie. Dyrektorem muzycznym był Harry Jacobs . W tym teatrze 23 czerwca 1927 roku odbyła się pierwsza profesjonalna produkcja Ruddigore w Australii, wyprodukowana przez Jamesa Haya , prawie 20 lat po pierwszej amatorskiej produkcji.
His Majesty's Theatre w Melbourne rozpoczął się 17 kwietnia z Gondoliers , a następnie 3 maja z Yeomen , Pirates od 15 maja, The Mikado od 29 maja, fartuszek od 19 czerwca, Iolanthe od 3 lipca i Princess Ida od 17 lipca. Jacobs był dyrygentem do 3 lipca, kiedy Slapoffski wrócił na podium.
His Majesty's Theatre w Brisbane był następny, z Gondoliers 2–3 sierpnia, Yeomen , 4–6 sierpnia i Pirates 7–9, Mikado 10–12, fartuszek i Trial by Jury 13–14, Iolanthe 16–18.
Sezon w Sydney rozpoczął się 27 grudnia z Gondoliers w Theatre Royal , Yeomen 8 stycznia, Iolanthe 22 stycznia, Pirates 5 lutego, Mikado 19 lutego, Princess Ida 12 marca, Patience 19 marca i fartuszek z próbą jury 26 marca.
Zespół powrócił do Theatre Royal w Adelajdzie na trzy tygodnie od 16 kwietnia do 6 maja 1927 roku, grając siedem utworów, zaczynając od Mikado , a kończąc na Cierpliwości . Oprócz swoich obowiązków w Gilbert i Sullivan, Everett wyprodukowała sceny taneczne do filmu Lehara Frasquita , wyprodukowanego przez Charlesa Wenmana dla Williamsona.
Gilbert i Sullivan 1931–32
Trasa rozpoczęła się od Adelajdy w marcu 1931 roku, zaczynając od Gondoliers , Yeomen i Pirates . Importowanymi graczami ze stajni Doyly Carte byli Ivan Menzies , Gregory Stroud i Dorothy Gill . Inni członkowie byli Marie Bremner , Leo Darnton , Bernard Manning , John Ralston , Alban Whitehead, Maisie Ramsay i Mary Hotham, z dyrygentem Gustave Slapoffski.
Everett wrócił do Williamsona we wrześniu 1932 roku, aby wyprodukować kolejny sezon G&S w Theatre Royal , tym razem obejmujący The Sorcerer i Ruddigore . W późniejszych latach można by powiedzieć o Everett, że znała na pamięć każde słowo, każdą nutę, gest i akcję wszystkich operetek G&S z wyjątkiem Ruddigore i jej historycznej pierwszej profesjonalnej inscenizacji (w Theatre Royal w Adelajdzie w 1927 r.) nie był autorstwa Everetta, ale Jamesa Haya . Jednak naprawiła to pominięcie w Melbourne 1–8 października 1932 r
Sydney następnie we wrześniu 1935 roku w Theatre Royal; w obsadzie znaleźli się Ivan Menzies , Evelyn Gardiner , Gregory Stroud , Winifred Lawson , Richard Watson , Godfrey Stirling i Bernard Manning .
W lipcu 1940 roku wyprodukowała kolejny sezon, ponownie z udziałem Ivana Menziesa i Evelyn Gardiner z nowicjuszami Violą Wilson i Johnem Fullardem . Everett następnie przeszedł na emeryturę, ale nadal interesował się teatrem amatorskim iw 1955 wyreżyserował The Mikado dla Victorian Council of Adult Education . Wciąż miała to, czego potrzeba.
Zmarła niecały rok później. Lubiła palić, tak mówi historia, i zapalając papierosa w Prahran 22 maja 1956 r. Podpaliła szlafrok i upadła. Stephanie Guy udzielała lekcji śpiewu niejakiej Glendzie McAlpin w sąsiednim pokoju i usłyszała łomot. Wbiegli do pokoju, stłumili płomienie kocami i wezwali karetkę, ale zmarła dwa tygodnie później w szpitalu Alfreda . Koroner Duggan stwierdził, że śmierć była przypadkowa.
Jej szczątki zostały poddane kremacji.
Rodzina
28 listopada 1895 Everett poślubił Williama W Rice'a (ok. 1869 - 30 lipca 1931), altowiolistę w orkiestrze JC Williamsona , syna dyrygenta Watty'ego Rice'a i starszego brata tenisisty Horace'a Rice'a (1872–1950) oraz sam przyzwoity krykiecista . Mieli co najmniej jedną córkę, która poślubiła VC Andersona.
Aktorka Lillian „Lily” Everett z Royal Comic Opera Company była siostrą. Poślubiła dentystę Harry'ego Mortona Kilgoura (1871 - 27 lipca 1941) z Kiama w Nowej Południowej Walii , założyła School of Arts Dramatic Club w tym mieście i miała dwie córki, Bettinę „Betty” i Joan, a następnie osiadła w Nowej Zelandii. W 1889 roku zarówno Lily, jak i Minnie Everett były członkami Royal Ballerinas.
Dalsza lektura
My Dancing Days , seria wspomnień Everetta z 1932 roku dla Table Talk , tygodnika z Melbourne:
- 1: Wczesne środowisko
- 2: Produkcja kiedyś i teraz
- 3: Niektóre wczesne pantomimy
- 4: Słynny balet Poi
- 5: W Auckland
- 6: Nowy Jork; Moja pierwsza szkoła tańca
- 7: Republika Południowej Afryki z JCW
- 8: Wojenny Londyn
- 9: Wielka Opera
- 10: Gilbert i Sullivan
- 11: Wniosek