Naomie Kremer

Naomie Kremer (ur. 31 stycznia 1953) to urodzona w Izraelu amerykańska artystka mieszkająca i pracująca w Berkeley w Kalifornii i Paryżu we Francji . Kremer zajmuje się malarstwem, wideo, fotografią, projekcjami cyfrowymi i scenografią.

Wczesne życie i edukacja

Kremer jest jednym z dwojga dzieci urodzonych w Tel Awiwie w Izraelu jako syn Icchaka i Dory Tarszisz. Kiedy Kremer miała 8 lat, jej rodzina wyemigrowała z Izraela do Brooklynu w Nowym Jorku (NY) . Kremer zaczął rysować w wieku 10 lat, a później uczęszczał na zajęcia z rysunku natury w Brooklyn Museum .

Po ukończeniu szkoły średniej Kremer uczęszczał na University of Rochester w stanie Nowy Jork i studiował sztukę. W 1973 roku Kremer poznała swojego męża Charlesa Kremera w Indiach i przeprowadzili się do Londynu w Anglii. Kremer studiowała na Uniwersytecie Sussex w Brighton, gdzie uzyskała tytuł magistra historii sztuki, specjalizując się w sztuce nowoczesnej i współczesnej, broniąc pracy magisterskiej na temat ekspresjonizmu abstrakcyjnego . W 1977 roku Kremer i jej mąż przeprowadzili się do Stanów Zjednoczonych i osiedlili w rejonie Zatoki San Francisco. Kremer pracował jako grafik do 1989 roku. W 1991 roku Kremer wrócił do szkoły, aby uzyskać tytuł magistra malarstwa i rysunku na California College of the Arts (CCA). Po ukończeniu drugiego stopnia magisterskiego Kremer zaczęła uczyć malarstwa i rysunku w CCA i San Francisco Art Institute oraz pracować jako profesjonalna artystka w pełnym wymiarze godzin.

Kariera artystyczna

Kremer jest znana z obrazów zawierających projekcje wideo i cyfrowe, a także z pracy nad scenografią dla sztuk widowiskowych. W 2008 roku Berkeley Opera zleciła jej stworzenie scenografii wideo do „ Zamku Sinobrodego ” Béli Bartóka . W 2011 roku współpracowała z Margaret Jenkins Dance Company przy tworzeniu zestawu wideo do spektaklu Light Moves , którego premiera odbyła się w Yerba Buena Center for the Arts , a następnie została wystawiona w Clarice Smith Center for the Performing Arts na Uniwersytecie Maryland oraz Dance Center w Columbia College w Chicago. W 2012 roku Kremerowi zlecono stworzenie opartej na wideo scenografii do światowej premiery opery opartej na The Secret Garden , na zlecenie San Francisco Opera i Cal Performances, z muzyką Nolana Gassera i librettem Carey Harrison . W 2016 roku otrzymała zamówienie na stworzenie opartego na wideo zestawu dla Alciny autorstwa GF Haendla, wykonanego na dziedzińcu Crusader's Courtyard w Akce w Izraelu przez francuską orkiestrę barokową Les Talens Lyriques . W 2017 roku stworzyła teledysk do Lucia Berlin : Stories—Pięć opowiadań z berlińskiej pośmiertnej publikacji A Manual for Cleaning Women , wyreżyserowanej przez Nancy Shelby i JoAnne Winter, z oryginalną muzyką jazzową Marcusa Shelby'ego . Został wykonany przez Word for Word w Z Below w San Francisco, Theatre de la Tour Eiffel w Paryżu oraz teatry w Nancy i Angers we Francji. W 2018 roku na zlecenie Fundacji Claude Heater zaprojektowała tło wideo do Tristana i Izoldy Richarda Wagnera , którego premiera odbyła się w Teatrze Herbsta w SF, a następnie wystąpiła w Lusławicach , Polska, w Europejskim Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego. W 2019 roku firma Kremer otrzymała zlecenie Paul Dresher Ensemble na stworzenie tła wideo do światowej premiery Dresher / Davel Duo 342 .

Prace Kremera były wystawiane w instytucjach i galeriach, w tym w Beijing Museum of Contemporary Art, Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive , Contemporary Jewish Museum, SF, Magnes Museum w Berkeley, CA, Oakland Museum of California , SFMOMA Artist Gallery, San Jose Institute Sztuki Współczesnej i Centrum Sztuki Yerba Buena . Jej prace znajdują się w kolekcjach korporacyjnych i muzealnych, w tym w Fine Arts Museums of San Francisco , Achenbach Foundation for Graphic Arts, Hammer Museum, UCLA, SFMOMA , New York Public Library , Tang Museum, Brooklyn Museum i Arkansas Art Center , Little Rock, AR.

Krytyk sztuki Kenneth Baker powiedział o pracach Kremera: „Improwizacyjne prace Naomie Kremer opierają się na nieuchwytnych, harmonijnych relacjach między malarskimi detalami, tempem pracy pędzla i wymiarami płótna”.

W recenzji wystawy Kremera Age of Entanglement w Instytucie Sztuki Współczesnej w San Jose , krytyk sztuki David Roth powiedział: czułem się jak pierwotne siły”.

Kremer pracuje jako profesjonalna artystka w swoim studio w Oakland w Kalifornii i pokazuje na arenie międzynarodowej. Jest reprezentowana przez Modernism, Inc. w San Francisco i Von Fraunberg Gallery w Düsseldorfie w Niemczech.