Ofiarowanie Chrystusa w świątyni (Lochner, 1445)

Ofiarowanie Chrystusa w Świątyni , 36,7 x 23,7 cm, Fundacja Gulbenkiana , Lizbona

Prezentacja Chrystusa w świątyni to mały obraz z 1445 roku autorstwa niemieckiego artysty Stefana Lochnera , obecnie znajdujący się w Fundacji Gulbenkiana w Lizbonie. Niegdyś było to skrzydło dyptyku , na przeciwległej, obecnie wydzielonej płycie znajdowało się przedstawienie Narodzenia Pańskiego . Jej rewers przedstawia Stygmatyzację św. Franciszka. Panel poświęcony jest św. Katarzynie i przedstawia oczyszczenie Dziewicy . Jest to pierwsze z dwóch opracowań tego tematu dokonanych przez Lochnera – większy obraz, ukończony dwa lata później, znajduje się w Hessisches Landesmuseum , Darmstadt , Niemcy. Te dwa panele to jedyne znane datowane obrazy pozostawione przez Lochnera.

Wydaje się, że dzieło to wywodzi się ze sztuki flamandzkiej i pod jej wpływem; podobieństwo widać w typie twarzy nadanym Symeonowi , a także w niektórych elementach architektury.

Opis

Ofiarowanie Chrystusa w świątyni , 1447 r

Obraz jest utrzymany w stylu późnego gotyku międzynarodowego . Jest raczej statyczny i rzeźbiarski, a akcja ogranicza się do głównych bohaterów umieszczonych pośrodku panelu. Scena rozgrywa się w budynku przypominającym absydy , ponieważ ołtarz zajmuje centralne miejsce, prawdopodobnie jest to kościół. Po lewej stronie stoi Dziewica , po prawej stronie Anna Prorokini , a za nią, tylko częściowo widoczny, św. Józef , który trzyma gołębie ofiarne. Symeon jest ubrany na zielono i sprawia wrażenie dość królewskiego, choć sprawia wrażenie płaczącego, być może dlatego, że zdaje sobie sprawę z tragedii, jaka czeka Chrystusa w późniejszym życiu. Trzyma Dzieciątko Jezus, witraż za nimi przedstawia Mojżesza trzymającego Kamienne Tablice .

Późniejsza wersja jest bardziej rozbudowana, zawiera znacznie więcej postaci i zagłębia się w późniejsze etapy historii biblijnej. Refleksologia wskazuje, że przed nałożeniem ostatecznej farby wykonano bardzo niewiele rysunków przygotowawczych. Panel jest w bardzo dobrym stanie, posiada jedynie niewielkie ubytki farby. Malarstwo zewnętrzne jest gorzej zachowane, z zarysowaniami i ubytkami farby w ważnych fragmentach. Jest malowany na pojedynczej desce dębowej, o usłojeniu pionowym .

Choć obraz jest dość płaski, perspektywę uzyskuje się dzięki subtelnemu padaniu światła, które tworzy dystans pomiędzy tylną ścianą a łukiem oprawy. Inne metody przedstawiania recesji obejmują względne rozmiary płytek podłogowych i nakładanie się figur.

Źródła

•   Chapuis, Julien. Stefan Lochner: Tworzenie obrazu w XV-wiecznej Kolonii . Turnhout: Brepols, 2004. ISBN 978-2-5035-0567-1
•   Kenney, Teresa. Dzieciątko Jezus w kulturze średniowiecznej . University of Toronto Press, 2012. ISBN 978-0-8020-9894-8
• Wellesz, Emmy; Rothenstein, John (red.). Stephana Lochnera . Londyn: Fratelli Fabbri, 1963