On Chengyao

He Chengyao
何成瑤
Urodzić się 1964
Syczuan , Chiny
Alma Mater Centralna Akademia Sztuk Pięknych
Znany z Występujący artysta

He Chengyao ( chiński : 何成瑤 ; ur. 1964) to chiński artysta mieszkający w Pekinie w Chinach. Jej prace eksplorują nagość, choroby psychiczne, pamięć i relacje matka-córka poprzez performance , fotografię i wideo. Jej prace były szeroko wystawiane w Chinach, Włoszech, Japonii, Korei Południowej, Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych. Znana jest ze swoich performansów Opening the Great Wall (2001) i 99 Needles (2002).

Biografia

Urodził się w 1964 roku w prowincji Syczuan w Chinach. Jego rodzice pracowali w fabryce ceramiki w Rongchang (dzisiejszy Chongqing), a kiedy został poczęty, fabryka nakazała rodzicom aborcję, ponieważ nie byli małżeństwem. Jednak postanowili ją zatrzymać, w wyniku czego oboje rodzice zostali zwolnieni. Jego matka miała dziewiętnaście lat, kiedy urodziła He, a następnie para miała jeszcze dwoje dzieci.

W dzieciństwie He, rewolucja kulturalna nabrała rozpędu, a ojciec He został uwięziony za swoje poglądy polityczne. To pozostawiło matkę He'a do samodzielnego wychowywania dzieci. Po latach upokorzeń związanych z nieślubnym porodem, matka He'a została bez pracy i z uwięzionym mężem i zaczęła cierpieć z powodu znacznego cierpienia psychicznego. Jego matka zaczęła się publicznie rozbierać, co przysporzyło jej dzieciom dyskomfortu i wstydu. Spekuluje, że jej matka była predysponowana do chorób psychicznych, ponieważ jej dziadek również cierpiał na podobne zaburzenia psychiczne.

Przez trzy lata uczył matematyki w szkole podstawowej, po czym uczęszczał do Sichuan Fine Arts Institute, gdzie uczyła się malarstwa olejnego. Tam poznała malarza, którego ostatecznie poślubiła. Ukończyła Sichuan Fine Arts Institute w 1989 roku. Następnie krótko pracowała jako nauczycielka plastyki, zanim została pełnoetatową malarką olejną. Urodziła dwudziestokilkuletniego syna.

Czując się coraz bardziej niezadowolony z życia w Chongqing, przeniósł się do Pekinu w 2000 roku. Uczęszczała na wprowadzający kurs sztuki współczesnej ( dangdai yishu ) w Centralnej Akademii Sztuk Pięknych w Pekinie, którą ukończyła w 2001 roku. Tam zainspirowała ją sztuka teorie, z którymi się zapoznała, i stworzyła swoje pierwsze dzieło sztuki współczesnej, Hair (2001).

W 2006 roku zaczął kręcić filmy dokumentalne o rodzinach cierpiących na choroby psychiczne w swoim rodzinnym mieście. Chciała przedstawić rzetelny obraz życia rodzin marginalizowanych i zaniedbanych przez społeczeństwo. Families Affected by Mental Illness miał swoją premierę w 2007 roku w Zendai Museum of Modern Art w Szanghaju. Wyraził w wywiadzie: „Mam nadzieję, że ludzie zwrócą uwagę na dzieci z biednych rodzin i te, które cierpią na choroby psychiczne. Sam pochodzę z takiej rodziny”. Po tym, jak lokalny samorząd obejrzał wywiady z He, rodziny otrzymały stypendia.

Od kwietnia 2012 do maja 2013 przebywał w tybetańskim klasztorze buddyjskim. W Tybecie zgłosiła się jako nauczycielka i pozostawała pod silnym wpływem nauk buddyjskich. Następnie opisała swój proces artystyczny jako „rodzaj samodoskonalenia”.

Praca plastyczna

W swoich pracach świadomie podkreśla rolę, jaką choroba psychiczna odegrała w jej życiu i historii jej rodziny. Chociaż jej występy są często uważane za transgresyjne i są mile widziane przez wielu, w tym przyjaciół i nauczycieli He'a, to tylko potwierdza jego wiarę w konieczność jej pracy zarówno jako niezwykle potężnej formy wyrażania siebie, jak i wyzwania przeciwko społecznym piętnom otaczającym choroby psychiczne. Krytycy podkreślali również, w jaki sposób jego performansy łączą się z feminizmem, polityką ciała oraz kwestiami nacjonalistycznymi i ponadnarodowymi.

Otwarcie Wielkiego Muru (2001)

Chociaż początkowo specjalizował się w malarstwie olejnym, obecnie koncentruje się głównie na sztuce performance. Twierdzi, że jej artystyczna zmiana była nagła i nastąpiła podczas wizyty na Wielkim Murze Chińskim : spontanicznie odegrała performans, zdejmując czerwony top i spacerując częściowo nago pośród instalacji niezliczonych rzeźb z terakoty niemieckiego artysty HA Schulta . Jej akcja spotkała się z dużym zainteresowaniem mediów i ukradła grzmot Schultowi. Później zatytułowała ten spektakl Opening the Great Wall . Jako inspirację dla tej pracy odniósł się do choroby psychicznej jej matki, a także do chińskich problemów społecznych.

Otwarcie Wielkiego Muru wywołało ogromne kontrowersje zarówno wśród krajowych, jak i międzynarodowych krytyków sztuki. Podczas gdy niektórzy uważali to za „niemoralne” i „spekulacyjne”, inni chwalili jej inteligencję i dowcip. Otwarcie Wielkiego Muru było pierwszą z wielu prac, w których zgłębia chińskie problemy społeczne i polityczne, używając własnego ciała jako medium artystycznego.

Mama i ja (2001)

Latem 2001 roku wrócił do jej rodzinnego miasta Chongqing, aby odwiedzić matkę. Po przybyciu był świadkiem, jak jej matka siedziała cicho na stołku, półnaga i bawiła się zgniłym jabłkiem. Następnie zdjęła bluzkę i stanęła za matką, aby wykonać siedem zdjęć dla Mamy i dla mnie . To był pierwszy raz, kiedy on i jej matka zostali razem sfotografowani. Ujawnił w wywiadzie, że serial „pozwolił mi uczciwie stawić czoła historii szaleństwa mojej rodziny, którą starannie ukrywałem i unikałem przez tak długi czas, potwierdzić linię rodzinną, która łączy mnie i moją matkę, i częściowo zaspokoić tęsknotę za czymś więcej. niż trzydzieści lat, by ją wspierać, dotykać i obejmować”.

Iluzja (2002)

Odbywający się na otwartym dziedzińcu, miał na sobie ręcznie szytą białą szatę, która wisiała jej do kostek podczas tego występu, gdy szła boso wzdłuż długiej szarej ceglanej ściany. Poprosił męskiego członka widowni, aby trzymał lustro, aby odbijało światło słoneczne na ceglaną ścianę. Próbowała uchwycić światło, a performans, który nastąpił, został udokumentowany na dwunastu fotografiach. Gorączkowo gonił za światłem chaotycznymi ruchami, podczas gdy w tle leciała buddyjska pieśń medytacyjna. W jednym z wywiadów wyjaśnił, że „… światło przyszło, by reprezentować życie, a także rzeczy, których pragniemy, czy to władzę, pieniądze, czy romantyczną miłość. Kiedy próbujesz złapać ten promień światła, zdajesz sobie sprawę, że nie możesz go posiąść, więc jakie to ma znaczenie? Jak możemy to zrozumieć, kiedy żyjemy? Jak możemy wydobyć te wyższe cechy, które mamy w sobie? Jak możemy być współczujący? Jak możemy pomóc innym? Jak możemy pielęgnować naszą miłość do innych?”.

99 igieł (2002)

W 2002 roku starał się w pełni ucieleśnić cierpienie, przez które przeszła jej matka z rąk pseudo-akupunkturystów, którzy próbowali wyleczyć jej chorobę psychiczną, wykonując na niej akupunkturę na siłę w latach 60. Z pomocą przyjaciela wyszkolonego w medycynie chińskiej wystawił spektakl 99 Igieł , w którym jej ciało i twarz zostały przebite 99 igłami do akupunktury. W trakcie dostała zawrotów głowy i zemdlała. Odniósł się do tego dzieła sztuki jako „hołd dla [jej] matki, która cierpiała z powodu trudności i upokorzeń”.

Wystawy

Wystawy indywidualne

  • Rose: He Chengyao Performance Art Exhibition - Suzhou River Art Center, Szanghaj (2011)
  • Pain of the Soul: Performance Art and Video Works autorstwa He Chengyao - Shanghai Zendai Museum of Modern Art, Szanghaj (2007)
  • „Przedłużenie kończyn” - Galeria Juhua, Szanghaj (2007)
  • Wystawa zdjęć He Chengyao Performance - Soobin Art Gallery, Singapur (2004)
  • „Performance Art He Chengyao” - One World Art Center, Pekin (2003)
  • „Obraz olejny He Chengyao” - Galeria Qinhao, Pekin (2000)

Wystawy zbiorowe

  • Half the Sky: Chinese Women Artists - Red Gate Gallery, Pekin (2016)
  • „KOBIETY 我們” - Chińskie Centrum Kultury, San Francisco (2012)
  • „Wartości do negocjacji” - Centrum Sztuki Chińskiej , Manchester (2010)
  • „Łańcuch” - Centrum Sztuki Chińskiej , Manchester (2007)
  • „Globalne feminizmy” - Brooklyn Museum , Nowy Jork (2007)
  • „Z XiNan” - Muzeum Guangdong , Guangzhou (2007)
  • Dokumentacje sztuki performance z Chin - Galeria SUMU Titanik, Turku (2006)
  • Międzynarodowy ekshibicjonista - Curzon Soho Cinema, Londyn (2006)
  • Okrutne / kochające ciała - Centrum Sztuki w Hongkongu , Hongkong (2006)
  • „Vital”, Międzynarodowy Chiński Festiwal Sztuki Żywej - Centrum Sztuki Chińskiej , Manchester (2006)
  • „Loft of Language” - ThreeQuarters Art Gallery, Pekin (2005)
  • Wystawa objazdowa „China Live” w Wielkiej Brytanii (2005)
  • „Latarnia magiczna” - Galway Arts Centre, Irlandia (2005)
  • Zmieniające się twarze - Taipei Artist Village (2005)
  • „Język transgraniczny” - Beijing Tokyo Art Projects, Pekin (2005)
  • „The Wall” - Millennium Art Museum, Pekin / University of Buffalo Art Galleries, Nowy Jork (2005)
  • „Making Relationships” - Muzeum Sztuki w Tajpej i Muzeum Sztuk Pięknych w Kaohsiung , Tajwan (2005)
  • Azjatycka sztuka kobiet - Muzeum Sztuki Uniwersytetu Joshibi w Tokio, Tokio (2004)
  • Spellbound Auro-The New Vision of Chinese Photography - Taipei Modern Art Museum, Taipei (2004)
  • 14th Recontre Internationale Art Performance Quebec - Le Lieu Centre Art, Quebec City / Clark Gallery, Montreal (2004)
  • 798 Wystawa pamięci fotograficznej - 798 Art Zone , Pekin (2004)
  • The Future of Imagination 2: International Performance Art Event , Singapur (2004)
  • Posłuchaj opowieści mężczyzn od kobiet - 798 Art Zone , Pekin (2003)
  • 5. Międzynarodowy Festiwal Sztuki Performance - Bangkok (2003)
  • „Granice ciał” - Centrum Kultury i Sztuki Shangrila, Pekin (2002)
  • „Dream02” - Galeria OXO i Barka, Wielka Brytania (2002)
  • „Puzzle dialogowe” - Muzeum Młodzieży w Padwie, Padwa (2001)

Zobacz też

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=He_Chengyao&oldid=1120405232 ”