Park Rehyun

Park Rehyun
박래현 (朴崍賢)
Urodzić się	( 13.04.1920 ) 13 kwietnia 1920 Jinnampo , prowincja Pyongan Południowy , Korea Japońska (obecnie Nampo , prowincja Pyongan Południowy , Korea Północna )
Zmarł	2 stycznia 1976 ( w wieku 55) ( 02.01.1976 ) Seul , Korea Południowa
Narodowość	Korea Południowa
Alma Mater	Kobieca Szkoła Sztuk Pięknych w Tokio
Współmałżonek	Kim Ki-chang
Rodzina	4 dzieci

Park Rehyun
Hangul	박 래 현
Hanja	朴 崍 賢
Poprawiona latynizacja	Bak Rae-hyeon
McCune-Reischauer	Pak Rae-hyŏn
Pseudonim
Hangul	우향 (zapach deszczu)
Hanja	雨 鄕
Poprawiona latynizacja	U-hyang
McCune-Reischauer	U-hyang

Park Rehyun ( koreański : 박래현 ; Hanja : 朴崍賢 , 1920–1976) był koreańskim malarzem. Uważana jest za pionierkę współczesnej sztuki koreańskiej późnego japońskiego okresu kolonialnego i następnych dziesięcioleci.

Biografia

Park urodził się w mieście Jinnampo w prowincji South Pyongan w Korei Południowej . Ukończyła liceum w Gyeongseong w 1937 roku, w 1941 roku wstąpiła do Żeńskiej Szkoły Sztuk Pięknych w Tokio .

Park poślubiła znaną artystkę, Kim Ki-chang , w 1946 roku, z którą prezentowała wystawy i prywatne gabloty. Jej prace starały się wykorzystywać materiały orientalne, aby zapewnić dzieła sztuki w zachodnim stylu. Ta metoda zaowocowała zmysłowymi odcieniami i precyzyjnym obrazowaniem. Pionierska malarka, odrzuciła uprzedzenia wobec kobiet i z pasją malowała własne obrazy.

Jej najmłodsza córka, która jest zakonnicą w Korei Południowej, powiedziała w wywiadzie, że spędziła swoje życie jako dobra matka, a także oddana malarka i żona. Mówiono, że miała wpływ na męża za życia.

W 1976 roku Park zmarła na raka wątroby w swojej rezydencji w dzielnicy Seongbuk w Seulu .

Pracuje

Zadebiutowała przyjęciem na Wystawę Sztuki Wybranej Generalnego Gubernatora Korei w 1943 roku. Później otrzymała pierwszą nagrodę Prezydenta Republiki Korei oraz nagrodę główną na Narodowej Wystawie Sztuki Korei, zdobywając jej szerszą uwagę.

Brała udział w krajowych wystawach sztuki do wczesnych lat 60., a następnie poleciał na Biennale w São Paulo jako oficjalny delegat z Korei Południowej. Po zakończeniu pracy odwiedziła kilka krajów Ameryki Łacińskiej , w tym Meksyk , a następnie studiowała gobelin i grafikę w Nowym Jorku .

Krótko mówiąc, jej twórczość można podzielić na 4 okresy. Pierwsza (lata 40. XX wieku) koncentrowała się na malarstwie japońskim i malarstwie figuralnym. Druga (lata pięćdziesiąte) rzuciła wyzwanie własnej pracy tradycyjnymi materiałami malarstwa orientalnego w zachodnio-rysunkowy sposób; jej prace w tym czasie tworzyły na wpół abstrakcyjne obrazy, interpretując kubizm i podział płótna metodą analityczną. Trzecia faza (lata 60.) zaczęła eksperymentować z abstrakcjonizmem, a czwarta (lata 70.) wykorzystywała umiejętności graficzne w kreatywnym rysunku.

Notatki

• 韓國現代作家十人(吳光洙,悅話堂, 1977)
• 雨鄕朴崍賢(庚美文化社, 1978)