Patryk Ascione

Patrick Ascione ( Paryż , Francja , 22 października 1953 - Calvados , Francja , 21 listopada 2014) był francuskim kompozytorem muzyki elektroakustycznej i akusmatycznej .

Patrick Ascione, styczeń 2014, Auditorium St-Germain, Paryż. Zdjęcie: Didier Allard © Ina
Patrick Ascione, 2014. Zdjęcie Gasparda Ascione

Biografia

Patrick Ascione (Paryż, Francja, 1953) zaczął komponować w 1976 i wkrótce potem dołączył do zespołu Institut International de Musique Electroacoustique de Bourges ( IMEB , Francja), który opuścił w 1984. W tym samym czasie zaczął komponować komputerowo w IRCAM (Instytut badawczy i koordynacja akustyka/muzyka). Prowadził swoją działalność niezależnie i wyprodukował szereg utworów, z których większość stanowiły zamówienia Groupe de recherches musicales Institut national de l'audiovisuel (Ina-GRM) w Paryżu (Francja).

Wykładał kompozycję akusmatyczną w Konserwatorium w La Rochelle , kurs kompozycji muzyki elektroakustycznej w Konserwatorium w Cherbourgu w 2003 roku za pośrednictwem DRAC Basse-Normandie i był aktywny jako instruktor w CeFEDeM w Normandii. Uczestniczył w jury międzynarodowych konkursów kompozytorskich akusmatycznych we Francji i za granicą.

Jego twórczość charakteryzowały dwa odrębne okresy estetyczne. Podczas pierwszego, od 1977 do 1987 roku, kładł nacisk na więzi łączące muzykę akuzmatyczną i malarstwo, wynikające z zastosowania wspólnej, stałej powierzchni roboczej, która pozwalała malarzowi bezpośrednio nakładać swoje kolory na płótno, tak jak kompozytor natychmiast rejestruje brzmienia na „taśmie magnetycznej”. Wyraził tę analogię i próbował zbadać jej konsekwencje we wszystkich praktycznie dziełach tego okresu (Métamorphose d'un jaune citron, 1978, Bleus et formes, 1981...).

W drugim okresie, od 1987 do chwili obecnej, podążając za tym pierwotnym zajęciem, przedstawił ideę „polifonii przestrzennej” („polifonii” przestrzeni, a nie tylko dźwięków). Zainaugurował tę drogę w 1989 roku utworem Espaces-paradoxes, skomponowanym na 16 kanałów głośnikowych. Opracowane w ten sposób utwory koncertowe mają na celu opanowanie i zintegrowanie wymiaru przestrzennego utworu od samego początku jego opracowania w studiu poprzez odpowiednie techniki wielogłośnikowe.

Wiele jego utworów zostało nagrodzonych i wyróżnionych na międzynarodowych konkursach: Fontaines ( La Défense / SACEM , Francja, 1978); Métamorphose d'un jaune citron ( Bourges , Francja, 1979); Lune noire (Noroit-Léonce Petitot, Francja, 1989); Espaces-Paradoxes, ( Ars Electronica , Linz , Austria , 1994). Był także laureatem „Nagrody Léonarda de Vinci” dla Kanady od francuskiego ministra spraw zagranicznych (1991).

Nagrania

  • … Métamorphose d'un jaune citron (Cinéma pour l'oreille, MKCD 014, Francja, 1995)
  • Polifonia-polichromia (empreintes DIGITALes / INA-GRM, IMED 9522, 1995)
  • prymitywny; Espaces-Paradoxes (Ina-GRM, INA_E 5012, Francja, 2002)

Kompilacje

  • „Lune Noire” Prix International Léonce Petitot” (Centrum Koprodukcji Noroit d'Arras et INA/GRM, Francja, 1989)
  • "Métamorphose d'un jaune citron", (Cultures Électroniques, GMEB/ CIME / UNESCO , Francja, 1996)
  • "Primitive" 50 ans de Musique électroacoustique au GRM (Edition Teatro Massimo de Palerme , Włochy , listopad 2001)
  • „Lune Noire”, burza dronów ( Asphodel , États-Unis, ASP 0966, 1995)
  • „Divertissement” Cultures Électroniques (IMEB, Francja, 2003)
  • "Primitive", w 50 ans de Musique électroacoustique au GRM (Édition Teatro Massimo de Palerme, Włochy, listopad 2001)

Lista utworów (stereo, wielościeżkowe)

  • „Soleil Barok” (1977)
  • „Fontaine” (1978)
  • "Guernica" (1978)
  • „Metamorfoza Jaune Citron” (1978)
  • „Błękit i formy” (1980)
  • „À la Mémoire” (1980)
  • "Orlanda" (1981)
  • „ Sur Champ d'Azur ” (1984–86)
  • „Doskonali ombre” (1986)
  • „Sonnerie de Pâques” (1987)
  • „Aquarelle w Sol” (1987)
  • „Czarna noc” (1987–89)
  • „Suite Blanche pour les Temps Nouveaux” (1995)
  • „Cet ekstremalna cisza des couleurs” (1996)
  • „Kwantowa muzyka” (1997)
  • „15 sierpnia 1995” (1996)
  • „Et puis l'oubli” (1998)
  • „Bolero Picasso” (1999)
  • „Rozrywka” (2001)
  • „Espaces-Paradoxes” (1989) Pierwsza muzyka elektroakustyczna w 16 kanałach (głośników)
  • „Arènes-Around” (1990) 16 kanałów
  • „Chants Sphériques” (1991) 16 kanałów
  • „Wielki Ciels” (1991)
  • „Couleurs d'espaces” (1993) 16 kanałów
  • „Holophonie ou la baleine rouge” (1999–2000) 16 kanałów
  • „Danse de l'Aube” (2000–2002) 8 i 16 kanałów
  • „Enième” (2004) 8 kanałów
  • „Barcarolle pour studio et bande” (2004) 8 prawdziwych utworów
  • „Figures de style” (zestaw 5 «Ascionerie»):
  • „Ascionerie nr 1” (2006) 8 kanałów
  • „Ascionerie nr 2” (2006) 8 kanałów
  • „Ascionerie nr 3” (2007) 8 i 16 kanałów
  • „Ascionerie nr 4” (2002–2007) 8 kanałów
  • „Ascionerie nr 5” (2009) 8 i 16 kanałów
  • „Fantaisie diabolique” (2012) 8 i 16 kanałów
  • „Opéra Diabolique” (2014) 8 i 16 kanałów

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Patrick_Ascione&oldid=1092009641 ”