Peggy Bekon

Dla angielskiego producenta radiowego i telewizyjnego oraz prezentera radiowego, zobacz Peggy Bacon (producent radiowy) .

Peggy Bekon
Peggy Bacon, American painter, illustrator and printmaker, 1895-1987.jpg
Urodzić się
Margaret Frances Bacon

( 02.05.1895 ) 2 maja 1895
Ridgefield, Connecticut , Stany Zjednoczone
Zmarł 4 stycznia 1987 ( w wieku 91) ( 04.01.1987 )
Kennebunk, Maine , Stany Zjednoczone
Narodowość amerykański
Edukacja Liga Studentów Sztuki w Nowym Jorku
Znany z Malarstwo, ilustracja

Margaret Frances Bacon (2 maja 1895 - 4 stycznia 1987) była amerykańską artystką, najbardziej znaną ze swoich satyrycznych karykatur.

Bacon studiowała pod kierunkiem Kennetha Hayesa Millera w Art Students League w Nowym Jorku , gdzie nauczyła się suchej igły i opublikowała swoje pierwsze karykatury w czasopiśmie studenckim. Wkrótce pojawiły się w publikacjach takich jak The New Yorker i Vanity Fair , a także w największych galeriach sztuki. Bacon zdobył wiele nagród, w tym stypendium Guggenheima za twórczość graficzną.

Wczesne życie i edukacja

Bacon urodził się 2 maja 1895 roku w Ridgefield w stanie Connecticut jako syn Charlesa Roswella Bacona i Elizabeth Chase Bacon. Była pierwszym z trojga dzieci, ale wychowała jedynaka po tym, jak jej dwóch młodszych braci zmarło w niemowlęctwie. Rodzice Bacona byli artystami i poznali się podczas uczęszczania do Art Students League w Nowym Jorku. Jej ojciec, chłopiec na posyłki u Tiffany'ego w dzieciństwie, malował pejzaże i postacie w wieku dorosłym, podczas gdy jej matka zajmowała się miniaturyzacją. Oboje jej rodzice byli bardzo oczytani; uwielbiali czytać Henry'ego Jamesa i co wieczór czytali na głos jako rodzina.

Rodzice Bacona często się przeprowadzali i wszędzie mieli nauczycieli dla Bacona. Rodzina mieszkała w Connecticut, ale zimy spędzała w Nowym Jorku, a zimą 1902 roku w Nassau na Bahamach. Spędzili też czas w Pas de Calais i Londyn. W wieku od 9 do 11 lat Bacon mieszkała z rodzicami we Francji, najpierw w Paryżu, a następnie w domu w Pikardii w Montreaux-sur-Mer. Matka Bacona nie wierzyła w formalną edukację, w wyniku czego Bacon przez większość swojego dzieciństwa miał korepetytorów i uczył się tylko interesujących ją przedmiotów, takich jak łacina, greka, mitologia, historia starożytna i geografia starożytnego świata. Bacon określiła swoje niekonwencjonalne dzieciństwo jako „absolutnie zachwycające”. Jej młodość była bardzo osłonięta; często towarzyszyła jej guwernantka, której większości nienawidziła. Jedynym okresem, w którym naprawdę była wolna od tego życia, był czas, gdy jej rodzina mieszkała w Nassau, a jej rodzice i babcia zostali poddani kwarantannie, ponieważ zachorowali na dur brzuszny.

W wieku czternastu lat Bacon zaczął uczęszczać do Kent Place School , szkoły z internatem w Summit w stanie New Jersey . W 1913 roku, w tym samym roku, w którym ukończyła studia, ojciec Bacona popełnił samobójstwo w swojej pracowni w Nowym Jorku. Pokonał alkoholizm, ale był podatny na ataki depresji. Po tym druzgocącym wydarzeniu Bacon i jej matka przeniosły się do Nowego Jorku i zamieszkały na West Side w domu przyjaciół rodziny.

Kariera artystyczna

Bacon zawsze interesowała się sztuką i od najmłodszych lat jej wczesne zainteresowania artystyczne były wspierane i wspierane przez rodziców. Chociaż Bacon zaczęła rysować, gdy miała półtora roku, formalne wykształcenie artystyczne otrzymała dopiero po ukończeniu Kent Place School. Pod koniec 1913 roku Bacon po raz pierwszy studiował sztukę w School of Applied Design for Women, ale nie podobało mu się nazywanie tego „najbardziej prymitywnym, najgłupszym miejscem, jakie kiedykolwiek istniało”. Po kilku tygodniach przeniosła się do School of Fine and Applied Arts na West Side, gdzie brała udział w zajęciach z ilustracji i rysunku natury. Latem 1914 roku Bacon uczęszczał na zajęcia z krajobrazu Jonasa Lie w Port Jefferson na Long Island.

W latach 1915-1920 Bacon studiował malarstwo u Kennetha Hayesa Millera , Johna Sloana , George'a Bellowsa i innych w Art Students League . W League Bacon zaprzyjaźnił się z kilkoma innymi artystami. Jej krąg przyjaciół i znajomych obejmował Dorotheę Schwarcz , Anne Rector , Betty Burroughs, Katherine Schmidt , Yasuo Kuniyoshi , Molly Luce , Dorothy Varian, Edmund Duffy , Dick Dyer, David Morrison i Andrew Dasburg . Spoglądając wstecz na swój czas w Lidze, Bacon powiedziała: „Lata spędzone w Lidze Studentów Sztuki były dla mnie bardzo ważnym okresem życia i bardzo ekscytującym. Oczywiście po raz pierwszy w życiu spotkałam się i zdobyłam poznać poufale grupę młodych ludzi, którzy zmierzali w tym samym kierunku i mieli te same zainteresowania. W rzeczywistości było to praktycznie zaściankowe ”. W 1917 wystawiła dwie prace na I Dorocznej Wystawie Towarzystwa Artystów Niezależnych (10 IV-6 V 1917). Około 1917 roku Bacon zainteresowała się również grafiką i nauczyła się suchej igły ponieważ w Lidze Studentów Plastyki nikt nie uczył wówczas akwaforty. Pierwsze karykatury Bacona ukazały się w jednym numerze satyrycznego magazynu Bad News , który został opublikowany przez Bacon i jej kolegów studentów sztuki w 1918 r. Drypoint był głównym medium Bacona do 1927 r., a pastele do 1945 r. Chociaż Bacon kształciła się jako malarka, w końcu zasłynęła ze swoich satyrycznych grafik i rysunków. Jej karykatury zostały po raz pierwszy opublikowane w parodii jednego numeru, zatytułowanej Bad News. Jej wczesne karykatury portretowe w Bad News, podobnie jak jej wczesne suche igły, opierały się na twardym, kontrolującym konturze, wypełnionym cieniowaniem lub niejasnym wzorem. Intensywność barw, wysoce selektywna i zorganizowana paleta oraz satysfakcjonujące wizualnie kompozycje składają się na wysoką jakość i aspekty formalne, które wyróżniają pastelowe portrety Bacona spośród innych. Bacon był również prezentowany na wystawach indywidualnych w znanych galeriach, takich jak; Galeria Intymna Stieglitza, tzw Galerię Weyhe i Galerię Downtown .

Latem 1919 roku Bacon studiował u Andrew Dasburga w Woodstock w stanie Nowy Jork. Tego samego lata była zaręczona z amerykańskim malarzem Alexandrem Brookiem i oboje pobrali się 4 maja 1920 roku. Po ślubie Bacon i Brook przeprowadzili się na rok do Londynu, gdzie urodziła się ich córka Belinda. Kiedy wrócili, rodzina podzieliła swój czas między Greenwich Village i Woodstock w Nowym Jorku, dwie tętniące życiem społeczności artystów. W 1922 roku w Woodstock urodził się syn Sandy. W 1940 roku Bacon i jej mąż rozwiedli się.

Bacon był bardzo płodnym artystą. W 1919 roku, w wieku 24 lat, napisała i zilustrowała swoją pierwszą książkę, The True Philosopher and Other Cat Tales . Następnie zilustrowała ponad 60 książek, z których 19 napisała, w tym udaną książkę kryminalną The Inward Eye , która była nominowana do nagrody Edgara Allana Poe w 1952 roku za najlepszą powieść. Popularne rysunki Bacona ukazały się w takich magazynach jak The New Yorker , New Republic , Fortune i Vanity Fair często wystawiała w galeriach i muzeach. Bacon miał ponad trzydzieści wystaw indywidualnych w takich miejscach jak Montross Gallery, Alfreda Stieglitza i Downtown Gallery. W 1934 roku Bacon otrzymał stypendium Guggenheima za twórczość graficzną. Podczas swojego pobytu jako stypendystka wykonała 35 satyrycznych portretów postaci świata sztuki do kolekcji o nazwie Precz z głowami! , który został opublikowany w tym samym roku przez Robert M. McBride & Company . W 1942 roku otrzymała nagrodę Amerykańskiej Akademii Sztuki i Literatury aw 1980 roku Akademia przyznała jej złoty medal za całokształt twórczości ilustracji i grafiki. W 1947 roku Bacon został wybrany do National Academy of Design jako członek stowarzyszony i został pełnoprawnym członkiem w 1969 roku. W grudniu 1975 roku Narodowa Kolekcja Sztuk Pięknych, obecnie Narodowe Muzeum Sztuki Amerykańskiej , uhonorowała Bacona całoroczną retrospektywą wystawa zatytułowana „Peggy Bacon: osobowości i miejsca”. Bacon był także członkiem Towarzystwa Amerykańskich Artystów Grafików i brał udział w wielu ich corocznych wystawach.

Poza karierą artystyczną, Bacon intensywnie nauczała w latach 30 . Stowe, Vermont.

Filozofia karykatury Bacona

Celem karykatury jest wywyższenie i zintensyfikowanie aż do absurdu wszystkich najbardziej uderzających atrybutów podmiotu; karykatura niekoniecznie powinna ograniczać się do wyśmiewania cech, ale powinna obejmować w swojej ekstrawaganckiej ocenie wszystko, co może być potrzebne do wyjaśnienia osobowości, a cały rysunek zawiera pikantny i jasnowidzący komentarz na temat osobliwości podmiotu.

— Peggy Bekon

Późniejsze życie i dziedzictwo

W latach 70. wzrok Bacona zaczął słabnąć i ostatecznie zamieszkała w Cape Porpoise w stanie Maine . Zmarła w 1987 roku w wieku 91 lat w Kennebunk, Maine . Od 27 czerwca 2012 do 4 listopada 2012 w Lawrence A. Fleischman Gallery w Donald W. Reynolds Center for American Art and Portraiture wystawiano „Six Degrees of Peggy Bacon”. Wystawa prześledziła jej skojarzenia za pomocą fotografii, listów, grafik i dokumentów archiwalnych z Archives of American Art, aby zilustrować powiązania Bacona z dziesiątkami innych wybitnych artystów.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Peggy_Bacon&oldid=1130204078 ”