Pocko

Pocko to niezależna prasa i agencja kreatywna z siedzibą w Londynie , biurami w Los Angeles i Mediolanie . Pocko prowadzi trzy główne obszary działalności: wydawniczy – pod szyldem wydawniczym Pocko Editions; doradztwo komunikacyjne i kreatywne, Pocko Lab; oraz agencja talentów Pocko People – reprezentująca ilustratorów, grafików, animatorów i fotografów.

Historia

Firma Pocko została założona w 1999 roku przez absolwentkę fotografii Royal College of Arts , Nicolę Schwartz. Pierwszą inicjatywą Pocko była kolekcja Pocko we współpracy z firmą Diesel w 2002 roku, seria kieszonkowych książek skomponowanych przez różnych artystów. Miniksiążki z dziesięcioma tytułami przedstawiały utalentowanych ilustratorów i fotografów, a kilka z nich zaprojektowano w formie wyciąganych pocztówek. Książki były sprzedawane detalicznie w Selfridges i były pierwszym wyborem szeroko rozpowszechnianych dzieł sztuki, które łączyły publikację z komunikacją marki. ^{[ potrzebne źródło ]}

Komunikacja i praca twórcza

Do byłych klientów Pocko Labs należało wiele międzynarodowych firm, od Disneya , MTV , Paramount Comedy 1 , New York Times , Chronicle Books , BMW Oracle Racing po Eni i IBM . ^{[ potrzebne źródło ]} Do głównych klientów w branży projektowej, modowej i handlu detalicznego należą znane marki, takie jak Iittala , Gas Jeans , Comme des Garcons , Marc Jacobs , Cacharel , Alexander McQueen , Diesel , Selfridges , L'Oréal i Top Shop . ^{[ potrzebne źródło ]} Pocko pracował także dla organizacji charytatywnych, takich jak Krajowe Towarzystwo Zapobiegania Okrucieństwu wobec Dzieci i Szpital Bambino Gesù , znany szpital dziecięcy w Rzymie. ^{[ potrzebne źródło ]}

Do ostatnich godnych uwagi projektów należy film animowany zrealizowany we współpracy z ilustratorem Klausem Haapaniemi dla nowej kolekcji ceramicznej zastawy stołowej fińskiej firmy projektowej Iittala „Tanssi” (po fińsku „taniec”). Seria animacji i ceramiki Tanssi powstała w związku z nową produkcją w Fińskiej Operze Narodowej „ Przebiegłej lisicy” czeskiego kompozytora Leoša Janáčka , dla którego Klaus Haapaniemi zaprojektował także scenografię i kostiumy. Główną inspiracją do animacji była praca Haapaniemiego przy produkcji opery: „Klaus zajmował się już wcześniej scenografią, więc zaczęliśmy przyglądać się marionetkom-cieniem. Zdecydowanie spodobał nam się ten wygląd 2D… ponieważ wyróżniałby się na tle wszystkich zaawansowanych technologii Animacja 3D. Stamtąd trafiliśmy na połączenie wschodnich lalek cieni i wiktoriańskich pokazów magicznych latarni, wraz z bogactwem barokowych wzorów, tekstur i żywiołowością postaci, które pojawiają się w asortymencie Tanssi.

Wydawniczy

Działalność wydawnicza Pocko rozwija się pod tytułem Pocko Editions i koncentruje się na wydawaniu książek ilustracyjnych i obrazowych, odnoszących się do współczesnej kultury popularnej i sztuki. Wydawnictwo Pocko Editions ma na swoim koncie m.in. pozbawioną słów powieść graficzną Keatona Hensona „Gloaming”, zbiór opowiadań Stacy Hardy „Because the Night” oraz kolekcję innowacyjnych obrazów osobistych artysty MIA zatytułowaną „MIA: No. 10”.

Kolekcja Pocko

Pocko Collection to seria kieszonkowych książek, które „łączą sztukę i design w niewyraźnych granicach współczesnej kultury”. Kolekcja obecnie ^{[ kiedy? ]} zawiera 18 tomów podzielonych na trzy serie: 1 (2001), 2 (2002), 3 (2003). „W serialu występują szerokie spektrum talentów z Japonii, Hiszpanii, Włoch, Izraela, USA i Szkocji… nadchodzące wydawnictwa będą obejmować prace z Finlandii, Sri Lanki, Republiki Południowej Afryki i Ukrainy”, a współautorami są Adam Lowe, Klaus Haapaniemi , Maya MIA Arulpragasam, Paul McDevitt, Hiro Sugiyama, Ori Gersht i Tracey Ferguson. Jak wynika z wywiadu dla Frieze Magazine (marzec 2003), celem Pocko Editions było „opublikowanie 96 książek w ciągu najbliższych dziesięciu lat, niezależnie od wskazań w arkuszach kalkulacyjnych ich księgowych”. Kolekcja Pocko została częściowo sfinansowana przez firmę odzieżową Diesel .

Kenton Heason – Mrok

W 2012 roku Pocko opublikował wizualną podróż angielskiego ilustratora graficznego i muzyka bluesowego Keatona Hensona Gloaming. Inspiracja powieści graficznej wywodzi się ze starego skandynawskiego folkloru i japońskiego Kwaidan (opowieści o duchach) z okresu Edo. Autor opisuje Gloaming jako „studium tego, czego nie możemy zobaczyć. To oda do przedmieść i stworzeń, które ożywają w ich prozaicznej codzienności”.

Zbiegając się z wydaniem swojej powieści graficznej, Pocko stworzył wystawę/performans pod tym samym tytułem w londyńskim Blackall Studios. Wystawa obejmowała szereg oryginalnych rysunków Keatona i skupiała się wokół wyjątkowego i intymnego występu na żywo jeden na jednego Keatona, który zmaga się z graniem na żywo w konwencjonalnym sensie. Opiekun pisarz Robbie Wojciechowski opisał „magiczną” wystawę jako „Głębokie poczucie winy, które czujesz w sobie, chce, aby Keaton podzielił się z tobą swoją duszą, a on, szczęśliwie, siedzi na stołku i patrzy na ciebie. Siedzisz, czekasz, bawi się i złamane serca – wszystko w mniej niż pięć minut. Spędzasz czas, publikując występ, zdając sobie sprawę, że nigdy nie zobaczysz doświadczenia porównywalnego z tym”.

Stacy Hardy – Ponieważ noc

książkę „Ponieważ noc”, południowoafrykańską dziennikarkę, pisarkę i artystkę multimedialną Stacy Hardy , „po części książka, po części obiekt artystyczny”. Składa się ona ze zbioru opowiadań ze zdjęciami Mario Pischeddy. W wywiadzie dla południowoafrykańskiego dziennikarza Hardy opisuje projekt jako „dotykający tematów związanych z ciałem, seksualnością, płcią i polityką oraz próbujący poruszać się w nich w zagmatwanej, dziwnej przestrzeni, jaką jest Republika Południowej Afryki. Umiejscawia się w przestrzeni pomiędzy literaturą wyznaniową i interfejs eksperymentalny”. Podkreśla wagę współpracy z fotografiami Mario Pischeddy, ponieważ „zderzają się one z moimi i w tej konkluzji wywołują nowe znaczenia. Istnieje cudowna gra pomiędzy jego męskością a moją kobiecością, która powoduje tarcie i spójność, konflikt i piękno… to trochę jak romans na stronach książki”.

Książka zyskała uznanie krytyków i była szeroko opisywana w prasie południowoafrykańskiej, okrzyknięta „ryzykownym, odważnym i pięknym. Zbiór ten wyznacza nowy standard dla południowoafrykańskiego opowiadania”, które „rzuca wyzwanie fetyszyzacji i uprzedmiotowieniu kobiecego ciała”. Poczta i opiekun argumentowała, że Ponieważ Noc „należy uczcić, ponieważ przekroczyła granice„ akceptowalnego ” kobiecego doświadczenia w literaturze. Oferuje kobietom wzmacniającą, eskapistyczną podróż, szczególnie istotną dla czytelniczek z Afryki Południowej, gdzie postrzegane niebezpieczeństwo czai się w ciemnych przestrzeniach publicznych poważnie ogranicza mobilność i ekspresja kobiet”.

Książka zebrała także dobre recenzje w prasie międzynarodowej, a znany amerykański autor Noy Holland tak pochwalił zbiór, mówiąc: „Można przeczytać długą historię literatury dowolnego kontynentu i niewiele znaleźć, która mówi z taką mocą i taką szczerością o życiu ludzi ciało, szybkość umysłu do odejścia, jak „Ponieważ noc”.

Inne opublikowane prace

Klaus Haapaniemi – Giganci (2004)
Yuko Kono – Za gruba, nie umiem latać i inne opowiadania (2004)
Daisy de Villeneuve - Powiedział, powiedziała dziennik (2005)
Daisy de Villeneuve – A nie mówiłam (2005)
Fukiko Yamamoto – Kika Moja pierwsza książka ze słowami (2006)
Oswojeni i Pocko – Ostrze (2007)
Bartolomeo Pietromarchi – Podróż nuklearna (2007)
Federico Brugia – PIĘĆDZIESIĄT JEDEN (2008)
Magazyn Pocko Times, tom. 1: Metropolia (2009)
Magazyn Pocko Times, tom. 2: Duże jest małe (2010)
Magazyn Pocko Times, tom. 3: Lekkie prace (2011)

Wystawy

Galeria Pocko to „jednostka kuratorska, która opracowuje projekty wystawiennicze oparte na tematyce inspirowanej kulturą współczesną”, prezentując różnorodne prace artystów zajmujących się ilustracją, fotografią i grafiką. Galeria Pocko rozpoczęła działalność w Mediolanie we Włoszech w 2008 r., aż do przeniesienia jej do Dalston w Londynie w Wielkiej Brytanii na początku 2015 r. Ponadto Pocko zorganizowało kilka wystaw w różnych miejscach, w tym w Rocket Gallery w Tokio; księgarnie Magma w Londynie; Galeria Kemistry w Londynie; Blackall Studios, Londyn; a także dzięki współpracy w hotelu Sanderson i Selfridges na Ulica Oksfordzka .

Muzeum Małych Rzeczy

Od 5 lutego do 7 marca 2009 r. Pocko wystawiało „MOST” będące przedsięwzięciem powstałym we współpracy z Selfridges i projektantem Kitem Groverem, aby uczcić piękno „małych”. Eksponaty obejmowały przedmioty, obrazy, ruchome obrazy, pomysły, szczątki i skarby. „Ogromny gabinet osobliwości” zawierał prace ponad 20 artystów Pocko oraz prace znanych brytyjskich artystów i projektantów, takich jak Grayson Perry ; projektant biżuterii Shaun Leane ; Bob i Roberta Smith oraz Richard Wentworth . Według Selfridgesa na wystawę składały się „skromne arcydzieła, niedoceniane w kulturach, gdzie największe jest lepsze, a mega jest najlepsze”.

Pockoszko

W 2009 roku Pocko współpracował z Magmą przy tworzeniu projektu, w którym wzięło udział 20 międzynarodowych, wielokrotnie nagradzanych artystów, w tym ilustratorzy Nomoco (Kazuko Nomoto), Paul Bower, Hennie Haworth, Dr Alderete (Jorge Alderete) i Ben Newman. Artyści stworzyli serię drewnianych lalek Matrioszki , stosując różnorodne techniki, od malarstwa olejnego, tuszu i akwareli po kolaż i lutowanie.

Kyoko Hamada – Kiedyś byłam tobą

Pierwsza wystawa, która odbyła się w nowej galerii Dalston Pocko wiosną 2015 r., projekt „I Used To Be You” na Kickstarterze i wystawa wiosną 2015 r., obejmowały prace nowojorskiej fotografki Kyoko Hamady. Od 2012 roku Kyoko Hamada fotografuje siebie jako fikcyjną postać „Kikuchiyo-san”, starszą kobietę. Efektem tej „niesamowitej przemiany” jest zbiór 99 fotografii, które często wykorzystują humor, metafory i opowiadanie historii, aby przedstawić proces życia i starzenia się. Seria „I Used To Be You” otrzymała główną nagrodę w kategorii Portfolio od LensCulture International Exposure Awards, a także znalazł się na liście Top 50 The Photolucida Critical Mass.

Jules Julien i Labo.Art – Spotkania

Encounters reprezentowało najnowsze dzieło mieszkającego w Amsterdamie francuskiego ilustratora Julesa Juliena i mediolańskiej inicjatywy projektowania mody Labo.Art. Wystawa została po raz pierwszy zaprezentowana podczas Milan Design Week , a następnie przeniesiona do Galerii Pocko w Londynie. „Przejmujący wszechświat” Julesa Juliena budowany jest przy użyciu cyfrowych narzędzi malarskich oraz przywiązaniu do dokładności i fotograficznego realizmu: „Jules jest dzieckiem pokolenia technologii, a jego twórczość jest głęboko zakorzeniona w swoich czasach”. „Koncepcyjną i żywą wyobraźnię Juliena” równoważy „trzeźwa i minimalna elegancja” projektantki mody Labo.Arts Ludovicy Diligu.

Poprzednie wystawy

2002 „Pocko”, Magma, Londyn,
2002 „Pocko”, Rocket Gallery, Tokio,
2004 „Wystawa Pocko”, Magma, Londyn
2008 „Umówmy się”, Galeria Pocko, Mediolan
2008 „Federico de Leonardis: Quasi niente”, Galeria Pocko, Mediolan
2009 „Brak porozumienia między mózgiem a rękami”, Kemistry Gallery, Londyn
2009 „Petrolio I”, Galeria Pocko, Mediolan
2009 „Metropolis”, Galeria Pocko, Mediolan
2011 „Paul Bower: Przyjdź i weź to”, Sanderson Hotel , Londyn
2012 „Keaton Henson: Gloaming”, Blackall Studios, Londyn

Linki zewnętrzne

Oficjalna strona internetowa