Po Magritcie

After Magritte to surrealistyczna komedia napisana przez Toma Stopparda w 1970 roku. Po raz pierwszy została wystawiona w restauracji Green Banana w Ambiance Lunch-hour Theatre Club w Londynie .

Historia

Tom Stoppard napisał After Magritte w okresie swoich znanych sztuk Rosencrantz i Guildenstern nie żyją oraz The Real Inspector Hound . Stoppard miał już ugruntowaną pozycję jako autor sztuk teatralnych, radiowych i telewizyjnych. Pomysł na After Magritte przyszedł mu do głowy podczas pisania sztuki radiowej Artysta schodzący po schodach, opartej na obrazie Marcela Duchampa o podobnym tytule . Mniej więcej w tym czasie Tom Stoppard zaczął interesować się przenoszeniem swoich sztuk na amerykańską scenę.

Motywy

Surrealizm

Po Magritte jest przykładem surrealizmu w sztuce, w którym to, co widać gołym okiem, niekoniecznie jest tym, co sztuka wyraża. Podstawą surrealizmu w tej sztuce są predyspozycje Rene Magritte'a jako surrealistycznego malarza; Stoppard starał się ożywić postacie w surrealistycznej rzeczywistości Magritte'a. Ideą After Magritte jest częściowo reprezentowanie surrealistycznych szkół myślenia, które są wspólne dla różnych form sztuki, ale także animowanie świata nieruchomych obrazów Magritte'a i jego nielogicznych sytuacji, wiecznie nielogicznych.

Absurd (sztuka kontra rzeczywistość)

After Magritte to także przykład absurdu, który opiera się na założeniu, że ludzie zawsze poszukują wrodzonego sensu życia, nawet jeśli nie ma sensu - przynajmniej takiego, który jest zrozumiały. Tak jak obrazy Rene Magritte'a umieszczają postacie w sytuacjach, które są dla naszych oczu pozbawione znaczenia, tak postacie Stopparda próbują odnaleźć sens, nawet jeśli nie wiedzą, po co są na tym obrazie i dlaczego robią pewne rzeczy. Stoppard wprowadza zamieszanie swoim językiem: „Kilku krytyków zauważyło specyficzną jakość języka w sztuce, użycie kalamburów oraz fakt, że język jest nieodpowiednim środkiem opisywania rzeczywistości”.

Ustawienie gry

Miejscem akcji sztuki jest niezidentyfikowany obraz Rene Magritte'a, który przypomina jego L'assassin menacé . Stoppard opisuje scenografię w swoim scenariuszu: „Jedyne światło wpada przez duże okno wychodzące na widownię… Centralne światło sufitowe zwisa z długiej taśmy, która znika w muchach. Sam abażur to ciężka metalowa półkula, nieprzezroczysta… podobnie zwisająca z much, jest koszem owoców atrakcyjnie przepełnionym jabłkami, pomarańczami, bananami, ananasami i winogronami… Stanie się jasne, że oprawa oświetleniowa jest zamontowana na systemie przeciwwagi , można go podnosić i opuszczać lub utrzymywać w dowolnej pozycji pionowej za pomocą przeciwwagi, którą w tym przypadku jest kosz z owocami. Większość mebli jest ustawiona przy drzwiach od ulicy w coś w rodzaju barykady, niezbędnym elementem jest długi niski stół typu ława o długości około ośmiu stóp, ale stos zawiera również kanapę, dwa wygodne krzesła, telewizor, szafka i nakręcany gramofon ze staromodną trąbką…” Zestaw opisany przez Stopparda przypomina początek sztuki Tango Sławomira Mrożka , którą Stoppard przełożył w 1966 roku.

Streszczenie

Spektakl zaczyna się od zdumionego policjanta wyglądającego przez okno domu, w którym grupa ludzi pozuje w dziwacznej, surrealistycznej scenerii , przypominającej obrazy René Magritte'a . Uznając to za podejrzane, wzywa swojego inspektora.

W pomieszczeniu stopniowo staje się oczywiste racjonalne wyjaśnienie tego obrazu. Dwóch tancerzy towarzyskich, mężczyzna i kobieta o imieniu Reginald i Thelma Harris, pospiesznie przygotowują się do imprezy. Klosz, który używał kul jako przeciwwagi, pękł, a kobieta czołga się po podłodze, aby ich szukać. Matka gra na tubie.

Inspektor przybywa i pyta rodzinę o wspomnienia mężczyzny, którego widzieli przed galerią Tate , gdzie odbywa się wystawa René Magritte'a . Wymyśla całkowicie fałszywą historię, oskarżając rodzinę o współudział w zbrodni znanej jako Kaleka Minstrela. W miarę jak kontynuuje, obraz sceniczny staje się coraz bardziej śmieszny. Na przykład para oferuje inspektorowi banana, gdy tancerz stoi na jednej nodze. Jedna scena jest nawet grana w całkowitej ciemności. Pod koniec sztuki postacie są ustawione w innym obrazie podobnym do Magritte'a.

Przyjęcie

Randolph Ryan pochwalił After Magritte jako „sprytne i zabawne spojrzenie na problem określania rzeczywistości, zredukowany z terminów filozoficznych do farsowych”. Theresa Montana Sabo nazwała to „dowcipnym” wraz z The Real Inspector Hound (1968). Jadwiga Uchman nazwała sztukę „przezabawnie zabawną” w 1999 roku i argumentowała: „Stoppard dowcipnie posługuje się językiem, aby wywołać zamieszanie, dając do zrozumienia, że ​​​​jest to niedoskonałe narzędzie do opisu rzeczywistości”. Nancy Worssam z The Seattle Times napisała: „Żadne z tych niedorzecznych, ale skandalicznie zabawnych zachowań nie wydaje się mieć sensu. O dziwo, konkludując sztukę, wszystko, co wydawało się całkowicie idiotyczne, można wytłumaczyć. I czy to nie jest coś więcej niż trochę jak życie ?"

Leone Lucille Michel stwierdził: „Uwaga na strukturę kosztem pomysłów oznacza to jako jedno z mniej znaczących osiągnięć Stopparda. Niemniej jednak, jako genialnie skonstruowana lekka rozrywka, After Magritte odnosi w dużym stopniu sukces”. Jess M. Bravin z The Harvard Crimson powiedział, że sztuka jest, podobnie jak The Real Inspector Hound , słabsza w rozwoju postaci i fabule niż w dialogach, ale jest to mniej istotna wada w przypadku After Magritte ze względu na jej zwięzłość. Obie prace opisał jako „odwracającą uwagę i przyjemną rozrywkę”. Adam Langer pochwalił wymianę zdań między pięcioma postaciami na temat mężczyzny idącego w pobliżu galerii jako „przezabawnie kapryśną i dezorientującą [...] pomimo drugorzędnego filozofowania na temat percepcji, sztuka z wieloma natchnionymi gagami i zwrotami zdań może być prześmieszny."

Clive Barnes odniósł się do After Magritte jako „krótki szkic dadaistyczny, który w jakiś sposób nie do końca się utrzymuje”. J. Wynn Rousuck z The Baltimore Sun odrzucił to jako „drobiazg” dla Stopparda. Todd Everett napisał, że „maniakalny scenariusz Stopparda [...] po prostu nie ma większego sensu”.

Premiera

Premiera aktorów i postaci w restauracji Green Banana w Ambiance Lunch-hour Theatre Club w Londynie .

Wyreżyserowane przez Geoffreya Reevesa

  1. ^ Stoppard Plays na http://www.doollee.com/PlaywrightsS/stoppard-tom.html Zarchiwizowane 2012-11-28 w Wayback Machine
  2. ^ „Biografia Toma Stopparda - życie, rodzina, dzieci, imię, historia, szkoła, matka, syn, informacje, urodzony, film” . www.notablebiographies.com . Źródło 4 grudnia 2017 r .
  3. ^ Elam, Keir (zima 1984). „Po Magritte, po Carrollu, po Wittgensteinie: czego nauczył nas żółw Toma Stopparda” . Współczesny dramat . 27/4 (4): 469–485. doi : 10.3138/md.27.4.469 – przez Project Muse.
  4. ^ a b c Uchman, Jadwiga (1999). „SŁOWA I OBRAZY: TOM STOPPARD PO MAGRITTE” (PDF) . Folia Litteraria Anglica . 3 : 129–141.
  5. ^   Stoppard, Tom (1996). Tom Stoppard: Odtwarza 1 . Londyn: Faber i Faber. s. 48–49. ISBN 978-0571177653 .
  6. ^ Absurdalne recenzje w „Baltimore City Paper: ARTS Dwóch absurdów i poeta zmagają się z tożsamością” . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 30 czerwca 2006 r . . Źródło 27 listopada 2007 .
  7. ^ Uchman, Jadwiga (1999). „Słowa i obrazy: Tom Stoppard's After Magritte” (PDF) . Folia Litteraria Anglica : 129–141 – za pośrednictwem Uniwersytetu Łódzkiego.
  8. ^ Sabo, Theresa Montana (1989). Język i prawda w pracach Toma Stopparda (praca). Uniwersytet Lehigh . Źródło 14 października 2020 r .
  9. ^ Worssam, Nancy (3 listopada 2008). „Stone Soup Theatre” zmierzy się z absurdem Stopparda i slapstickowym „Hamletem” ” . Czasy Seattle . Źródło 16 października 2020 r .
  10. ^ Michel, Leone Lucille (1981). Strategie walki z absurdalnym światem: studium postaci Toma Stopparda (praca dyplomowa). Uniwersytet Stanowy Iowa . Źródło 24 lipca 2020 r .
  11. ^ Bravin, Jess M. (23 kwietnia 1987). „Po Magritte i The Real Inspector Hound | Opinia | The Harvard Crimson” . Karmazynowy Harvard . Źródło 19 października 2020 r .
  12. ^ Langer, Adam (21 października 1993). „Według Magritte'a / Amerykańskiego snu” . Czytelnik z Chicago . Źródło 19 października 2020 r .
  13. ^   Barnes, Clive (16 października 1972). „Teatr: dwuwymiarowe spojrzenie na Toma Stopparda Double Bill (opublikowane w 1972 r.)” . New York Timesa . ISSN 0362-4331 . Źródło 17 października 2020 r .
  14. ^ Rousuck, J. Wynn (26 lutego 1998). " 'Magritte', 'Herbert' to dobre towarzystwo Przegląd Teatralny" . Słońce Baltimore . Źródło 14 października 2020 r .
  15. ^ Everett, Todd (19 listopada 1992). „RECENZJE TEATRALNE / „INSPECTOR HOUND” I „AFTER MAGRITTE”: Stoppard Watch: Dwie farsy angielskiego dramaturga są wyświetlane na scenie Cala Lutherana. Jedna działa, druga nie” . Los Angeles Times . Źródło 19 października 2020 r .
Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=After_Magritte&oldid=1105462240 ”