Zakochany Szekspir

Zakochany Szekspir
Shakespeare in Love 1998 Poster.jpg
plakat do kinowej premiery
W reżyserii Johna Maddena
Scenariusz
Wyprodukowane przez
W roli głównej
Kinematografia Richarda Greatrexa
Edytowany przez Dawid Gamble
Muzyka stworzona przez Stefana Warbecka
Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez
Daty wydania
  • 11 grudnia 1998 ( ) ( 11.12.1998 ) Stany Zjednoczone
  • 29 stycznia 1999 ( 29.01.1999 ) (Wielka Brytania)
Czas działania
123 minuty
Kraje
  • Stany Zjednoczone
  • Zjednoczone Królestwo
Język język angielski
Budżet 25 milionów dolarów
kasa 289,3 miliona dolarów

Zakochany Szekspir to komediodramat romantyczny z 1998 roku, wyreżyserowany przez Johna Maddena , napisany przez Marca Normana i Toma Stopparda , a wyprodukowany przez Harveya Weinsteina . W rolach głównych występują Gwyneth Paltrow , Joseph Fiennes , Geoffrey Rush , Colin Firth , Ben Affleck i Judi Dench .

Film przedstawia fikcyjny romans z udziałem dramatopisarza Williama Szekspira (Fiennes) i Violi de Lesseps (Paltrow), podczas gdy Szekspir pisał Romea i Julię . Kilka postaci jest opartych na postaciach historycznych, a wiele postaci, linii i urządzeń fabularnych nawiązuje do sztuk Szekspira .

Zakochany Szekspir zyskał uznanie krytyków i odniósł sukces kasowy, zarabiając 289 milionów dolarów na całym świecie i stając się dziewiątym najbardziej dochodowym filmem 1998 roku . Film otrzymał liczne wyróżnienia, w tym siedem Oscarów na 71. ceremonii rozdania Oscarów , w tym dla najlepszego filmu , najlepszej aktorki (Paltrow), najlepszej aktorki drugoplanowej (Dench) i najlepszego scenariusza napisanego bezpośrednio na ekran .

Działka

W 1593 roku w Londynie William Shakespeare jest czasem graczem Lord Chamberlain's Men i dramaturgiem Philipa Henslowe'a , właściciela The Rose Theatre . Cierpiąc na blokadę pisarską nowej komedii, Romeo i Ethel, córka pirata , Szekspir próbuje uwieść Rosaline, kochankę Richarda Burbage'a , właściciela konkurencyjnego Curtain Theatre , i przekonać Burbage'a do kupienia sztuki od Henslowe'a. Szekspir otrzymuje rady od konkurencyjnego dramatopisarza Christophera Marlowe'a , ale jest przygnębiony, gdy dowiaduje się, że Rosaline sypia z Master of the Revels Edmundem Tilneyem . Zdesperowany Henslowe, zadłużony u bezwzględnego lichwiarza Fennymana, mimo wszystko rozpoczyna przesłuchania.

Viola de Lesseps, córka bogatego kupca, która widziała sztuki Szekspira na dworze, na przesłuchanie przebiera się za mężczyznę imieniem Thomas Kent. Kent zyskuje zainteresowanie Szekspira przemówieniem Dwóch dżentelmenów z Werony , ale ucieka, gdy Szekspir ją przesłuchuje. Ściga Kenta do domu Violi i zostawia jej pielęgniarce notatkę, prosząc Kenta o rozpoczęcie prób w Rose.

Shakespeare zakrada się na bal w domu, gdzie rodzice Violi organizują jej zaręczyny z lordem Wessexem, arystokratą potrzebującym pieniędzy. Tańcząc z Violą, Szekspir zaniemówił. W obliczu Wessexa Szekspir przedstawia się jako Christopher Marlowe. Wessex wyrzuca „Marlowe'a” i grozi, że go zabije. Szekspir znajduje Violę na jej balkonie, gdzie wyznają swój wzajemny pociąg, zanim zostaje odkryty przez jej pielęgniarkę i ucieka.

Zainspirowany Violą, Szekspir szybko przekształca sztukę w coś, co stanie się Romeem i Julią . Rozpoczynają się próby, z Thomasem Kentem jako Romeo, czołowym tragediopisarzem Nedem Alleynem jako Mercutio i zafascynowanym Fennymanem w małej roli. Szekspir odkrywa prawdziwą tożsamość Violi i rozpoczynają tajny romans.

Viola zostaje wezwana do sądu, aby uzyskać zgodę na jej proponowane małżeństwo z Wessexem. Towarzyszy jej Shakespeare, przebrany za kuzynkę jej pielęgniarki, i anonimowo publicznie przekonuje Wessexa do postawienia 50 funtów, że sztuka może uchwycić prawdziwą naturę miłości, czyli kwoty, której Szekspir potrzebuje, aby kupić udział w Chamberlain's Men. Królowa Elżbieta I oświadcza, że ​​rozstrzygnie tę sprawę.

Burbage dowiaduje się, że Szekspir uwiódł Rosaline i oszukał go z zapłaty za sztukę, i rozpoczyna bójkę w Rose ze swoim towarzystwem. Gracze Rose odpychają Burbage'a i jego ludzi i świętują w pubie, gdzie pijany Henslowe wyjawia Violi, że Szekspir jest żonaty, choć w separacji z żoną. Nadchodzi wiadomość, że Marlowe został zamordowany. Pogrążony w poczuciu winy Szekspir zakłada, że ​​​​Wessex zabił Marlowe'a, wierząc, że jest kochankiem Violi, podczas gdy Viola uważa, że ​​​​Szekspir jest ofiarą. W jej kościele pojawia się Szekspir, rozwiewając obawy Violi i przerażając Wessexa, który wierzy, że jest duchem. Viola wyznaje swoją miłość do Szekspira, ale oboje uznają, że nie może uchylić się od obowiązku poślubienia Wessexa.

John Webster , nieprzyjemny chłopak, który kręci się po teatrze, szpieguje uprawiających miłość Szekspira i Violę i informuje Tilneya, który zamyka Rose za złamanie zakazu aktorek. Tożsamość Violi zostaje ujawniona, pozostawiając Szekspira bez sceny i głównego aktora, dopóki Burbage nie zaoferuje swojego teatru, a załamany Szekspir wcieli się w rolę Romea. Po ślubie Viola dowiaduje się, że sztuka zostanie wystawiona tego dnia i ucieka za kurtynę. Słyszy, że chłopiec grający Julię nie może występować, ponieważ jego głos się załamał , a Henslowe prosi ją, by go zastąpiła. Gra Julię w Romeo Szekspira przed zachwyconą publicznością.

Tuż po zakończeniu sztuki Tilney przybywa, aby aresztować wszystkich za nieprzyzwoitość z powodu obecności Violi, ale Królowa ujawnia się w obecności i powstrzymuje go, udając, że Kent jest mężczyzną o „niezwykłym podobieństwie” do kobiety. Bezsilna, by zakończyć legalne małżeństwo, nakazuje Violi popłynąć z Wessexem do Wirginii . Królowa mówi również Wessexowi, który poszedł za Violą do teatru, że Romeo i Julia wygrali zakład na Szekspira i każe Kentowi dostarczyć swoje 50 funtów z poleceniem napisania czegoś „trochę weselszego następnym razem na wieczór Trzech Króli ”.

Viola i Szekspir żegnają się, a on przysięga ją unieśmiertelnić, tak jak wyobraża sobie początek Trzech Króli , w postaci rozbitka przebranego za człowieka po podróży do obcej krainy.

Rzucać

Produkcja

Oryginalny pomysł na Zakochanego Szekspira podsunął scenarzyście Marcowi Normanowi pod koniec lat 80. jego syn Zachary. Norman napisał szkic scenariusza, który przedstawił reżyserowi Edwardowi Zwickowi , co przyciągnęło Julię Roberts , która zgodziła się zagrać Violę. Jednak Zwickowi nie podobał się scenariusz Normana i zatrudnił dramatopisarza Toma Stopparda, aby go ulepszył (pierwszy duży sukces Stopparda miał miejsce w sztuce o tematyce Szekspira Rosencrantz i Guildenstern nie żyją ).

Film wszedł do produkcji w 1991 roku w Universal , a Zwick był reżyserem, ale chociaż dekoracje i kostiumy były w trakcie tworzenia, Shakespeare nie został jeszcze obsadzony, ponieważ Roberts nalegał, aby tylko Daniel Day-Lewis mógł zagrać tę rolę. Day-Lewis nie był zainteresowany, a kiedy Robertsowi nie udało się go przekonać, wycofała się z filmu na sześć tygodni przed rozpoczęciem zdjęć. Zwick i studio próbowali przeprowadzić testy chemiczne między Robertsem a kilkoma nieznanymi wówczas aktorami, w tym Hugh Grantem , Colinem Firthem i Seanem Beanem. , ale Roberts albo pomijał spotkania, albo we wszystkich znajdował błędy. Produkcja uległa zmianie , a Zwick nie był w stanie przekonać innych studiów do podjęcia się scenariusza. Anulowanie filmu kosztowało Universal 6 milionów dolarów.

Ostatecznie Zwick zainteresował Miramaxa scenariuszem, ale Miramax wybrał Johna Maddena na reżysera. Szef Miramax, Harvey Weinstein , działał jako producent i przekonał Bena Afflecka , by przyjął niewielką rolę Neda Alleyna . Rolę Violi zaproponowano Kate Winslet po sukcesie Titanica , ale odrzuciła ją, by zająć się filmami niezależnymi. Winona Ryder, Diane Lane i Robin Wright byli również brani pod uwagę do roli głównej.

Główne zdjęcia rozpoczęły się 2 marca 1998 r., a zakończyły 10 czerwca 1998 r.

Film został znacznie przerobiony po pierwszych pokazach testowych. Scena z Szekspirem i Violą w łodzi została ponownie nakręcona, aby uczynić ją bardziej emocjonalną, a niektóre kwestie zostały ponownie nagrane, aby wyjaśnić powody, dla których Viola musiała poślubić Wessexa. Zakończenie było kilkakrotnie powtarzane, aż w końcu Stoppard wpadł na pomysł, by Viola zasugerowała Szekspirowi, że ich rozstanie może zainspirować jego następną sztukę.

Wśród lokacji wykorzystanych w produkcji znalazły się Hatfield House w Hertfordshire (scena fajerwerków), zamek Broughton w hrabstwie Oxfordshire (który pełnił rolę rezydencji de Lesseps), plaża w Holkham w Norfolk, kaplica w Eton College w Berkshire, oraz Great Hall of Middle Temple w Londynie.

Odniesienia do literatury elżbietańskiej

Wiele akcji filmu nawiązuje do akcji Romea i Julii . Will i Viola odgrywają słynne sceny z balkonu i sypialni; podobnie jak Julia, Viola ma dowcipną pielęgniarkę i jest oddzielona od Willa przepaścią obowiązku (choć nie rodzinną wrogością do sztuki: „dwa gospodarstwa domowe” Romea i Julii są podobno inspirowane dwoma rywalizującymi ze sobą teatrami). Ponadto dwoje kochanków jest równie „przerażonych gwiazdami” – nie jest im ostatecznie przeznaczone być razem (ponieważ Viola pochodzi z bogatej i ambitnej społecznie rodziny kupieckiej i ma poślubić lorda Wessexa , podczas gdy sam Szekspir jest biedny i już żonaty). Rosaline, w której Will jest zakochany na początku filmu, jest imiennikiem miłości Romea na początku sztuki. Istnieją odniesienia do wcześniejszych kinowych wersji Szekspira, takich jak scena balkonowa pastiszująca Zeffirelli Romeo i Julia .

Wiele innych środków fabularnych użytych w filmie jest powszechnych w komediach szekspirowskich i innych sztukach z epoki elżbietańskiej: królowa przebrana za plebsu, przebieranki, błędne tożsamości , walka na miecze, podejrzenie o cudzołóstwo, pojawienie się duch (por. Makbet ) i „ gra w sztuce ”. Według Douglasa Brode'a film zręcznie przedstawia wiele z tych urządzeń, tak jakby przedstawione wydarzenia były inspiracją do wykorzystania ich przez Szekspira w jego sztukach.

Christopher Marlowe jest przedstawiony w filmie jako mistrz dramaturgii, którego bohaterowie uważają za największego angielskiego dramatopisarza tamtych czasów – jest to zgodne z prawdą historyczną, ale także humorystyczne, ponieważ widzowie filmu wiedzą, co ostatecznie stanie się z reputacją Szekspira. Marlowe daje Szekspirowi fabułę jego następnej sztuki, „Romeo i Ethel, córka pirata” („Romeo jest Włochem… zawsze zakochany i niekochany… dopóki nie spotyka… Ethel. Córkę jego wroga! Jego najlepszy przyjaciel zostaje zabity w pojedynku przez brata Ethel czy coś takiego. Nazywa się Mercutio .”) Doktor Faustus Marlowe'a jest wielokrotnie cytowany: „Czy to była twarz, która zwodowała tysiące statków / I spaliła bez dachu wieże Ilium?” Nawiązuje się również do ostatniej, niedokończonej sztuki Marlowe'a Masakra w Paryżu w scenie, w której Marlowe ( Rupert Everett ) żąda zapłaty za ostatni akt sztuki od Richarda Burbage'a ( Martin Clunes ). Burbage obiecuje zapłatę następnego dnia, więc Marlowe odmawia rozstania się ze stronami i wyjeżdża do Deptford, gdzie zostaje zabity. Jedyny zachowany tekst Masakry w Paryżu to niedatowane octavo, które jest prawdopodobnie zbyt krótkie, aby reprezentować całą oryginalną sztukę. Sugerowano, że jest to rekonstrukcja pamiątkowa przez aktorów, którzy wykonali tę pracę.

Dziecko John Webster (Joe Roberts), który bawi się ze szczurami, jest nawiązaniem do czołowej postaci następnego, jakobijskiego pokolenia dramaturgów. Jego sztuki ( Księżna Malfi , Biały diabeł ) znane są z „krwi i krwi”, do czego żartobliwie nawiązuje dziecko, mówiąc, że lubi Tytusa Andronika , a także mówiąc o Romeo i Julii , zapytane o opinię przez królowej: „Podobało mi się, kiedy się dźgnęła”.

Kiedy klaun Will Kempe ( Patrick Barlow ) mówi Szekspirowi, że chciałby zagrać w dramacie, dowiaduje się, że „śmieliby się z Seneki , gdybyś to zagrał”, co jest odniesieniem do rzymskiego tragika, znanego z ponurych i krwawych linie fabularne, które miały duży wpływ na rozwój angielskiej tragedii.

Will wielokrotnie podpisuje dokument, z widocznymi wieloma stosunkowo nieczytelnymi podpisami. Jest to odniesienie do faktu, że istnieje kilka wersji podpisu Szekspira, aw każdej z nich inaczej zapisał swoje imię.

Działka precedensy i podobieństwa

Po premierze filmu niektóre publikacje, w tym Private Eye , zauważyły ​​silne podobieństwa między filmem a powieścią No Bed for Bacon z 1941 roku autorstwa Caryla Brahmsa i SJ Simona , w której również zakochuje się Szekspir i znajduje inspirację dla swoich późniejszych sztuk. W przedmowie do kolejnego wydania No Bed for Bacon (który sprzedawał się na stowarzyszeniu, deklarując się jako „Historia zakochanych Szekspira i Lady Violi”) Ned Sherrin , Private Eye znawca i były współautor Brahmsa, potwierdził, że pożyczył kopię powieści Stoppardowi po tym, jak dołączył do zespołu scenarzystów, ale podstawowa fabuła filmu została niezależnie opracowana przez Marca Normana, który nie był świadomy wcześniejszego praca.

Fabuła filmu może pochwalić się tradycją fabularną sięgającą „Shakespeare amoureux ou la Piece a l'Etude” Alexandre'a Duvala (1804), w której Szekspir zakochuje się w aktorce grającej Ryszarda III .

Autorzy Zakochanego Szekspira zostali pozwani w 1999 roku przez bestsellerową autorkę Faye Kellerman . Twierdziła, że ​​fabuła została skradziona z jej powieści The Quality of Mercy z 1989 roku , w której Szekspir romansuje z Żydówką przebraną za mężczyznę i próbuje rozwiązać sprawę morderstwa. Rzecznik Miramax Films, Andrew Stengel, wyszydził pozew złożony w Sądzie Okręgowym Stanów Zjednoczonych sześć dni przed rozdaniem Oscarów w 1999 roku , jako „absurdalny” i argumentował, że czas „sugeruje chwyt reklamowy”. Doszło do ugody pozasądowej, ale uzgodniona między stronami suma wskazuje, że roszczenie było „nieuzasadnione”.

Nieścisłości historyczne

Film „nie jest ograniczony obawami o dokładność literacką lub historyczną” i zawiera anachronizmy , takie jak odniesienie do plantacji tytoniu w Wirginii , w czasie przed istnieniem Kolonii Wirginii . Czołową postacią jest hrabia Wessex , tytuł, który w czasach Szekspira nie istniał od ponad 500 lat. Królowa Elżbieta I nigdy nie weszła do teatru publicznego, tak jak w filmie. Pomiędzy Romeo i Julią a Trzech Króli , Szekspir napisał dziesięć innych sztuk w ciągu sześciu lat. Inna swoboda historyczna dotyczy głównego tematu Szekspira, który starał się stworzyć historię Romea i Julii , ponieważ w prawdziwym życiu po prostu zaadaptował istniejącą historię do teatru. Arthur Brooke przetłumaczył włoską opowieść wierszowaną Tragiczna historia Romea i Julii na angielski w 1562 roku, 32 lata przed Romeem i Julią Szekspira .

Przyjęcie

Janet Maslin uczyniła ten film „wyborem krytyków NYT”, nazywając go „czystym oczarowaniem”. Według Maslina, „Gwyneth Paltrow, w swoim pierwszym świetnym, w pełni zrealizowanym występie głównym, czyni bohaterkę tak zapierającą dech w piersiach, że wydaje się całkowicie wiarygodna jako światło przewodnie dramatopisarza”. Roger Ebert , który przyznał filmowi cztery gwiazdki na cztery, napisał: „Współczesne poczucie humoru (jak na szekspirowskim kubku z napisem „Souvenir of Stratford-Upon-Avon”) sprawia, że ​​film gra się jak zawody między Masterpiece Theatre i Mela Brooksa . Następnie film porusza słodką historię miłosną, soczystą intrygę dworską, politykę za kulisami i kilka uroczych momentów z Romea i Julii … Czy to film czy antologia ? nie obchodziło mnie to. Poniósł mnie dowcip, energia i zaskakująca słodycz”.

Występy (od lewej do prawej) Gwyneth Paltrow , Judi Dench i Geoffreya Rusha spotkały się z uznaniem krytyków i były nominowane do Oscara , a Paltrow i Dench zwyciężyli.

Rotten Tomatoes przyznaje filmowi 92% oceny na podstawie 141 krytycznych recenzji, ze średnią oceną 8,30 / 10. Krytyczny konsensus strony internetowej brzmi: „Nieskończenie dowcipny, zachwycający wizualnie i słodko romantyczny Zakochany Szekspir to zachwycająca komedia romantyczna, która odnosi sukcesy na prawie każdym poziomie”. W serwisie Metacritic film uzyskał wynik 87 na 100 na podstawie 33 krytycznych recenzji, co wskazuje na „powszechne uznanie”.

Zakochany Szekspir był jednym z filmów numer jeden w kasie 1999 roku w Wielkiej Brytanii . Kasa w USA osiągnęła ponad 100 milionów dolarów; wliczając kasę z reszty świata, film zarobił ponad 289 milionów dolarów.

The Sunday Telegraph twierdził, że film spowodował odrodzenie tytułu hrabiego Wessex . Prince Edward miał pierwotnie nosić tytuł Duke of Cambridge po ślubie z Sophie Rhys-Jones w 1999 roku, rok po premierze filmu. Jednak po obejrzeniu Zakochanego Szekspira podobno zainteresował go tytuł postaci granej przez Colina Firtha i poprosił swoją matkę, królową Elżbietę II, o nadanie mu tytułu hrabiego Wessex.

W następstwie oskarżeń o wykorzystywanie seksualne Weinsteina wielu członków obsady i ekipy zaczęło dystansować się od producenta i jego wcześniejszych zachowań. Madden, potępiając Weinsteina, stwierdził, że producent „pragnął władzy i miał władzę, a jak teraz wiemy, używał jej w sposób, który jest odrażający i powinien być całkowicie potępiony”.

Kontrowersje wokół Oscara dla najlepszego filmu i najlepszej aktorki

Zakochany Szekspir zdobył Oscara dla najlepszego filmu na 71. ceremonii rozdania Oscarów , kontrowersyjnie pokonując faworyzowanego przez krytyków Szeregowca Ryana i stając się pierwszą komedią, która zdobyła tę nagrodę od czasu Annie Hall (1977). Decyzja Akademii była krytykowana przez wielu za nagrodzenie filmu Szeregowiec Ryan , a Gwyneth Paltrow zdobyła nagrodę dla najlepszej aktorki nad faworytką Cate Blanchett za Elizabeth .

Wielu ekspertów z branży spekulowało, że to zwycięstwo zostało przypisane kampanii nagród prowadzonej przez Weinsteina. Według doniesień Weinstein zmusił filmowców do udziału w bezprecedensowym blitzkriegu prasy. Terry Press, ówczesny dyrektor DreamWorks , stwierdził, że Weinstein i Miramax „próbowali przekonać wszystkich, że Szeregowiec Ryan wszystko było w ciągu pierwszych 15 minut. Mark Gill, ówczesny dyrektor Miramax, twierdził, że Weinstein polegał na stosunkowo taniej reklamie. Stwierdził: „To nie było mówienie gwiazdom:„ OK, możesz kontynuować kilka talk-show, aby otworzyć film i udzielić weekendowych wywiadów w śmieciach i bardzo dziękuję za pomoc - powiedział Gill. „To było po prostu„ Dzień dobry ”. Masz w sobie jeszcze trzy miesiące uścisków dłoni i całowania dzieci. ' "

W 2015 roku magazyn The Hollywood Reporter , twierdząc, że przeprowadził wywiady z „setkami” członków Akademii, wskazał, że mając do wyboru między Zakochanym Szekspirem a Szeregowcem Ryanem , większość z nich przyznałaby Oscara za najlepszy film temu drugiemu.

Wyróżnienia

Nagroda Kategoria Odbiorca (odbiorcy) Wynik
nagrody Akademii Najlepszy obraz David Parfitt , Donna Gigliotti , Marc Norman , Harvey Weinstein i Edward Zwick Wygrał
Najlepszy reżyser Johna Maddena Mianowany
Najlepsza aktorka Gwyneth Paltrow Wygrał
Najlepszy aktor drugoplanowy Geoffreya Rusha Mianowany
Najlepsza aktorka drugoplanowa Judy Dench Wygrał
Najlepszy scenariusz – napisany bezpośrednio na ekran Marca Normana i Toma Stopparda Wygrał
Najlepszy kierunek artystyczny Martina Childsa i Jill Quertier Wygrał
Najlepsza kinematografia Richarda Greatrexa Mianowany
Najlepszy projekt kostiumów Sandy'ego Powella Wygrał
Najlepszy montaż filmowy Dawid Hazard Mianowany
Najlepszy makijaż Lisa Westcott i Veronica Brebner Mianowany
Najlepsza oryginalna ścieżka dźwiękowa do musicalu lub komedii Stefana Warbecka Wygrał
Najlepszy dźwięk Robin O'Donoghue , Dominic Lester i Peter Glossop Mianowany
Nagrody Amerykańskiego Stowarzyszenia Operatorów Filmowych Wybitne osiągnięcie w kinematografii w wydaniach kinowych Richarda Greatrexa Mianowany
Nagrody Gildii Dyrektorów Artystycznych Doskonałość w scenografii do filmu fabularnego Marcina Childsa Mianowany
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Berlinie Złoty Niedźwiedź Johna Maddena Mianowany
Srebrny Niedźwiedź Marca Normana i Toma Stopparda Wygrał
Nagrody Brytyjskiej Akademii Filmowej Najlepszy Film David Parfitt, Donna Gigliotti, Harvey Weinstein, Edward Zwick i Marc Norman Wygrał
Najlepszy kierunek Johna Maddena Mianowany
Najlepszy aktor pierwszoplanowy Józefa Fiennesa Mianowany
Najlepsza aktorka pierwszoplanowa Gwyneth Paltrow Mianowany
Najlepszy aktor drugoplanowy Geoffreya Rusha Wygrał
Toma Wilkinsona Mianowany
Najlepsza aktorka w roli drugoplanowej Judy Dench Wygrał
Najlepszy scenariusz oryginalny Marca Normana i Toma Stopparda Mianowany
Najlepsza kinematografia Richarda Greatrexa Mianowany
Najlepszy projekt kostiumów Sandy'ego Powella Mianowany
Najlepsza edycja Dawid Gamble Wygrał
Najlepszy makijaż i włosy Lisa Westcott Mianowany
Najlepsza muzyka filmowa Stefana Warbecka Mianowany
Najlepszy projekt produkcji Marcina Childsa Mianowany
Najlepszy dźwięk Robin O'Donoghue, Dominic Lester, Peter Glossop i John Downer Mianowany
Nagrody Chicagowskiego Stowarzyszenia Krytyków Filmowych Najlepszy film Mianowany
Najlepsza aktorka Gwyneth Paltrow Mianowany
Najlepszy scenariusz Marca Normana i Toma Stopparda Wygrał
Najbardziej obiecujący aktor Józefa Fiennesa Wygrał
Nagrody filmowe krytyków Najlepszy obraz Mianowany
Najlepszy scenariusz oryginalny Marca Normana i Toma Stopparda Wygrał
Przełomowy artysta Joseph Fiennes (również dla Elżbiety ) Wygrał
Nagrody Amerykańskiej Gildii Reżyserów Wybitne osiągnięcie reżyserskie w filmie kinowym Johna Maddena Mianowany
Złote Globy Najlepszy film – musical lub komedia Wygrał
Najlepsza aktorka w filmie kinowym – musicalu lub komedii Gwyneth Paltrow Wygrał
Najlepszy aktor drugoplanowy – film kinowy Geoffreya Rusha Mianowany
Najlepsza aktorka drugoplanowa – film kinowy Judy Dench Mianowany
Najlepszy reżyser - film kinowy Johna Maddena Mianowany
Najlepszy scenariusz — film kinowy Marca Normana i Toma Stopparda Wygrał
nagrody Grammy Najlepsza kompozycja instrumentalna napisana dla filmu kinowego, telewizyjnego lub innego nośnika wizualnego Stefana Warbecka Mianowany
Nagrody Stowarzyszenia Krytyków Filmowych w Los Angeles Najlepszy scenariusz Marca Normana i Toma Stopparda Drugie miejsce
Nagrody National Board of Review Dziesięć najlepszych filmów 5 miejsce
Nagrody Narodowego Stowarzyszenia Krytyków Filmowych Najlepsza aktorka drugoplanowa Judy Dench Wygrał
Najlepszy scenariusz Marca Normana i Toma Stopparda Mianowany
Nagrody Nowojorskiego Koła Krytyków Filmowych Najlepsza aktorka drugoplanowa Judy Dench Drugie miejsce
Najlepszy scenariusz Marca Normana i Toma Stopparda Wygrał
Nagrody Amerykańskiej Gildii Producentów Wybitny producent filmów kinowych David Parfitt, Donna Gigliotti, Harvey Weinstein, Edward Zwick i Marc Norman Mianowany
Nagrody satelitarne Najlepszy film – musical lub komedia Wygrał
Najlepsza aktorka w filmie kinowym - komedia lub musical Gwyneth Paltrow Mianowany
Najlepszy aktor drugoplanowy w filmie kinowym – komedii lub musicalu Geoffreya Rusha Mianowany
Najlepszy scenariusz oryginalny Marca Normana i Toma Stopparda Mianowany
Najlepszy kierunek artystyczny Marcina Childsa Mianowany
Najlepsza kinematografia Richarda Greatrexa Mianowany
Najlepszy projekt kostiumów Sandy'ego Powella Mianowany
Najlepsza edycja Dawid Gamble Mianowany
Nagrody Gildii Aktorów Ekranowych Znakomity występ obsady w filmie kinowym Ben Affleck , Daniel Brocklebank , Simon Callow , Jim Carter , Martin Clunes , Judi Dench, Joseph Fiennes, Colin Firth , Gwyneth Paltrow, Geoffrey Rush, Antony Sher , Imelda Staunton , Tom Wilkinson i Mark Williams Wygrał
Znakomita kreacja męskiego aktora w roli pierwszoplanowej Józefa Fiennesa Mianowany
Znakomity występ aktorki w roli pierwszoplanowej Gwyneth Paltrow Wygrał
Znakomity występ męskiego aktora w roli drugoplanowej Geoffreya Rusha Mianowany
Znakomity występ aktorki w roli drugoplanowej Judy Dench Mianowany
Nagrody Amerykańskiej Gildii Scenarzystów Najlepszy scenariusz oryginalny Marca Normana i Toma Stopparda Wygrał

W 2005 roku Writers Guild of America umieściło swój scenariusz na 28. miejscu wśród największych, jakie kiedykolwiek napisano.

Uznanie Amerykańskiego Instytutu Filmowego :

Adaptacja sceniczna

Zakochany Szekspir Lee Halla

W listopadzie 2011 r. Variety poinformowało, że Disney Theatrical Productions zamierza wyprodukować sceniczną wersję filmu w Londynie z Sonia Friedman Productions. Produkcja została oficjalnie zapowiedziana w listopadzie 2013 roku. Oparta na scenariuszu filmowym Normana i Stopparda, została zaadaptowana na scenę przez Lee Halla . Produkcja została wyreżyserowana przez Declana Donnellana i zaprojektowana przez Nicka Ormeroda, współzałożycieli Cheek by Jowl .

Przedstawienie zostało otwarte w Noël Coward Theatre na londyńskim West Endzie 23 lipca 2014 r., Otrzymując entuzjastyczne recenzje krytyków. W Daily Telegraph nazwano go „radosnym świętem teatru” , „radosnym” w The Independent i „listem miłosnym do teatru” w The Guardian .

Adaptacja japońska

Od grudnia 2016 do stycznia 2017, Shakespeare of True Love ( japoński : シ ェ イ ク ス ピ ア 物 語 ~ 真 実 の 愛 ), japońska adaptacja Zakochanego Szekspira napisana przez Shigeki Motoiki i Sakurako Fukuyama, była produkowana w Kanagawa Arts Theatre . Nie było to związane ze sztuką Lee Halla. Takaya Kamikawa zagrał Willa Shakespeare'a, a Alisa Mizuki zagrała Violę.

Zobacz też

Linki zewnętrzne