Władca Pierścieni: Powrót Króla


Władca Pierścieni: Powrót Króla
The Lord of the Rings - The Return of the King (2003).jpg
Plakat kinowej premiery
W reżyserii Petera Jacksona
Scenariusz autorstwa
Oparte na
Powrót króla JRR Tolkiena
Wyprodukowane przez
W roli głównej
Kinematografia Andrzej Leśny
Edytowany przez Jamiego Selkirka
Muzyka stworzona przez Howarda Shore'a
Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez Kino nowej linii
Daty wydania
  • 1 grudnia 2003 ( 01.12.2003 ) ( Teatr Ambasada )
  • 17 grudnia 2003 ( 17.12.2003 ) (Stany Zjednoczone)
  • 18 grudnia 2003 ( 18.12.2003 ) (Nowa Zelandia)
Czas działania
201 minut
Kraje
  • Nowa Zelandia
  • Niemcy
  • Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 94 miliony dolarów
kasa 1,146 miliarda dolarów

Władca Pierścieni: Powrót Króla to epicki film przygodowy fantasy z 2003 roku , wyreżyserowany przez Petera Jacksona na podstawie scenariusza Fran Walsh , Philippy Boyens i Jacksona. Jest on oparty na The Return of the King z 1955 roku , trzecim tomie powieści Władca Pierścieni autorstwa JRR Tolkiena . Kontynuacja Władcy Pierścieni: Dwie Wieże z 2002 roku , film jest ostatnią częścią trylogii Władca Pierścieni . W obsadzie znaleźli się Elijah Wood , Ian McKellen , Liv Tyler , Viggo Mortensen , Sean Astin , Cate Blanchett , John Rhys-Davies , Bernard Hill , Billy Boyd , Dominic Monaghan , Orlando Bloom , Hugo Weaving , Miranda Otto , David Wenham , Karl Urban , John Noble , Andy Serkis , Iana Holma i Seana Beana . Kontynuując fabułę poprzedniego filmu, Frodo , Sam i Gollum torują ostatnią drogę w kierunku Góry Przeznaczenia, aby zniszczyć Jedyny Pierścień , nieświadomi prawdziwych intencji Golluma, podczas gdy Merry , Pippin , Gandalf , Aragorn , Legolas , Gimli i inni łączą siły razem przeciwko Sauronowi i jego legionom w Minas Tirith .

Powrót króla był finansowany i dystrybuowany przez amerykańskie studio New Line Cinema , ale kręcony i montowany w całości w rodzinnej Nowej Zelandii Jacksona , równolegle z dwoma pozostałymi częściami trylogii. Premiera odbyła się 1 grudnia 2003 roku w Embassy Theatre w Wellington , a następnie został wydany 17 grudnia 2003 r. w Stanach Zjednoczonych i 18 grudnia 2003 r. w Nowej Zelandii. Film został doceniony zarówno przez krytyków, jak i widzów, którzy uznali go za przełomowy w kręceniu filmów i gatunku filmów fantasy, chwaląc efekty wizualne, występy, sekwencje akcji, reżyserię, scenariusz, ścieżkę dźwiękową, kostiumy i głębię emocjonalną . Zarobił ponad 1,1 miliarda dolarów na całym świecie, co czyni go najbardziej dochodowym filmem 2003 roku i drugim najbardziej dochodowym filmem wszechczasów w momencie premiery, a także najbardziej dochodowym filmem wydanym przez New Line Cinema.

Podobnie jak inne filmy z trylogii, Powrót króla jest powszechnie uznawany za jeden z największych i najbardziej wpływowych filmów, jakie kiedykolwiek powstały . Film otrzymał liczne wyróżnienia ; na 76. ceremonii rozdania Oscarów zdobył wszystkie jedenaście nagród, do których był nominowany, w tym dla najlepszego filmu , na równi z Ben-Hurem z 1959 r. i Titanicem z 1997 r. jako film z największą liczbą zdobytych Oscarów. Stał się także drugą serią filmową, której wszystkie zgłoszenia zdobyły najlepsze efekty wizualne , po Oryginalna trylogia Gwiezdnych Wojen .

Działka

Hobbit Sméagol łowi ryby ze swoim kuzynem Deagolem, który odkrywa w rzece Jedyny Pierścień . Umysł Sméagola zostaje usidlony przez Pierścień i zabija za to swojego kuzyna. Coraz bardziej zepsuty fizycznie i psychicznie, wycofuje się do Gór Mglistych i staje się znany jako Gollum.

Wieki później, podczas Wojny o Pierścień , Gandalf prowadzi Aragorna , Legolasa , Gimliego i króla Théodena z Rohanu do Isengardu , gdzie ponownie spotykają Merry'ego i Pippina . Gandalf odzyskuje palantir Sarumana , a grupa wraca do Edoras, aby świętować zwycięstwo w Helmowym Jarze . Pippin zagląda do palantiru, widząc Saurona i płonące drzewo . Gandalf wnioskuje, że wróg planuje zaatakować stolicę Gondoru , Minas Tirith ; jedzie tam, aby ostrzec zarządcę Gondoru, Denethora . Pippin, który mu towarzyszy, przysięga wierność Denethorowi, którego nieżyjący już spadkobierca Boromir uratował mu życie; na polecenie Gandalfa Pippin zapala latarnie , które wzywają Rohana na pomoc.

Frodo , który niesie Pierścień, i Sam kontynuują podróż do Mordoru , nieświadomi, że Gollum, teraz ich przewodnik, planuje ich zdradzić i przejąć Pierścień dla siebie. Trio było świadkami, jak Czarnoksiężnik z Angmaru , władca dziewięciu Nazgûli , wyruszał w kierunku Gondoru ze swoją armią orków . Gollum spiskuje, by wrobić Sama w jedzenie zapasów żywności i pragnienie Pierścienia; pod wpływem rosnącej potęgi Pierścienia Frodo daje się nabrać na oszustwo i każe Samowi wrócić do domu. Gollum następnie oszukuje Froda, aby zapuścił się do legowiska gigantycznego pająka Szeloba . Frodo ledwo ucieka i konfrontuje się z Gollumem, który po bójce spada w przepaść. Szeloba odkrywa, paraliżuje i wiąże Froda, ale zostaje ranna i wypędzona przez powracającego Sama, który opłakując pozorną śmierć Froda, bierze Pierścień. Sam zdaje sobie sprawę ze swojego błędu, gdy grupa orków bierze Froda do niewoli, ale udaje mu się uratować Frodo, gdy orkowie walczą między sobą. Teraz w Mordorze hobbici podążają w kierunku Góry Przeznaczenia , swojego celu.

Gdy król Théoden zbiera swoją armię, Elrond mówi Aragornowi, że Arwena umiera, ponieważ odmówiła opuszczenia Śródziemia. Elrond daje Aragornowi Andúrilowi , przekutemu z odłamków miecza króla Elendila Narsila , i namawia go, by zobowiązał się do przejęcia tronu Gondoru, którego jest następcą tronu. W towarzystwie Legolasa i Gimliego Aragorn przemierza Ścieżki Umarłych i obiecuje uwolnić tamtejsze duchy od klątwy, jeśli przyjdą Gondorowi z pomocą. Tymczasem Faramirze , który wcześniej został pokonany i odepchnięty przez Czarnoksiężnika z powrotem do Minas Tirith, zostaje ciężko ranny w zamachu samobójczym; wierząc, że jego syn nie żyje, Denethor popada w szaleństwo. Gandalf organizuje obrońców, ale ogromna armia orków wdziera się do miasta. Denethor próbuje spalić siebie i Faramira na stosie , ale Pippin ostrzega Gandalfa i ratują Faramira. Denethor podpala się iw agonii skacze na śmierć.

Théoden przybywa i prowadzi swoją armię przeciwko orkom. Pomimo początkowego sukcesu przeciwko Orkom w następnej bitwie , zostają oni zdziesiątkowani przez dosiadającego Oliphaunta Haradrimów , a Czarnoksiężnik śmiertelnie rani Théodena; jednak jego siostrzenica Éowina zabija Czarnoksiężnika z pomocą Merry'ego. Théoden umiera w ramionach siostrzenicy. Następnie przybywa Aragorn ze swoją Armią Umarłych, która pokonuje siły Saurona. Ich przysięga zostaje spełniona, a Umarli zostają uwolnieni od klątwy. Aragorn postanawia maszerować na Mordor, aby odwrócić uwagę Saurona od Froda, teraz bardzo słabego, i Sama; wszystkie pozostałe siły Saurona maszerują spotkać się z dywersją Aragorna , umożliwiając hobbitom dotarcie do Góry Przeznaczenia. Gollum, który przeżył swój wcześniejszy upadek, atakuje ich, ale Frodo wciąż udaje się wejść na górę. Tam poddaje się mocy Pierścienia, kładąc go na palcu, ale Gollumowi udaje się odgryźć mu palec i odzyskać go. Walczą razem i obaj spadają z półki. Frodo trzyma się go jedną ręką, gdy wyrzuty sumienia i poczucie winy zalewają jego umysł po tym, jak uległ pierścieniowi, gdy niezachwiana wiara Sama i wiara w jego przyjaciela przekonuje go, by po raz ostatni sięgnąć po rękę Sama, ratując życie Froda. Gollum upada i umiera; Pierścień, który spadł wraz z nim, rozpada się w lawie, powodując rozpad Barad-dûr, gdy eksploduje Oko Saurona, niszcząc mrocznego pana raz na zawsze. Armia Aragorna zwycięża, gdy jej wrogowie i ziemie Mordoru zapadają się pod ziemię, a Góra Przeznaczenia wybucha, a Frodo i Sam ledwo uciekają z lawy.

Gandalf ratuje hobbitów z pomocą orłów , a ocalała Drużyna szczęśliwie ponownie łączy się w Minas Tirith. Aragorn zostaje koronowany na króla Gondoru i poślubia Arwenę. Hobbici wracają do Shire , gdzie Sam żeni się z Rosie Cotton. Kilka lat później Frodo, którego rana zadana przez Nazgûla nie chce się zagoić i cierpi z powodu traumy , opuszcza Śródziemie do Nieśmiertelnych Krain ze swoim wujem Bilbem , Gandalfem i elfami. Zostawia Samowi Czerwoną Księgę Zachodniej Marchii , który szczegółowo opisuje ich przygody. Sam wraca do Shire, gdzie obejmuje Rosie i ich dzieci.

Rzucać

Podobnie jak poprzednie filmy z trylogii, Powrót króla ma obsadę , a niektórzy z obsady i ich postacie to:

Poniższe pojawiają się tylko w wydaniu rozszerzonym

Na statku Corsair pojawiają się występy Petera Jacksona , Richarda Taylora , Gino Acevedo, Ricka Porrasa i Andrew Lesniego , chociaż wszystkie z nich oprócz Jacksona pojawiają się tylko w rozszerzonej edycji. Jackson ma również inny nieoficjalny epizod, gdy ręka Sama pojawia się w polu widzenia, gdy konfrontuje się z Szelobą. Córka Seana Astina zagrała starszą córkę Sama i Rosie, Elanor, w ostatniej scenie filmu; w tej samej scenie Sarah McLeod córka gra ich młodszego syna. Dzieci Jacksona również występowały jako gondorskie dodatki, podczas gdy Christian Rivers grał gondorskiego żołnierza strzegącego świateł Beacon Pippin, a później widziano go rannego. Royd Tolkien pojawia się jako Ranger w Osgiliath , podczas gdy w wydaniu rozszerzonym Howard Shore pojawia się jako świętujący żołnierz w Edoras. Dodatkowo czterech projektantów strategicznej gry bitewnej Władca Pierścieni występują jako Rohirrimowie w Pelennor. Pod koniec filmu, podczas napisów końcowych, każdy członek obsady otrzymuje naszkicowany portret zmieniony z prawdziwym zdjęciem obok ich nazwiska, który został naszkicowany przez Alana Lee , pomysł zasugerowany przez Iana McKellena .

Adaptacja książki

Podobnie jak w przypadku wszystkich adaptacji filmowych Władcy Pierścieni Petera Jacksona , wiele wydarzeń, osi czasu i odległości geograficznych zostało skompresowanych lub uproszczonych. Uwzględniono większość najważniejszych wydarzeń z książek, chociaż niektóre zostały znacznie zmienione. Niektóre wydarzenia i szczegóły widoczne w filmie nie znajdują się w książkach.

Filmowa wersja „ Powrotu króla” zawiera główne sceny ze środka „ Dwóch wież” Tolkiena , takie jak atak Szeloby i wątek poboczny palantíra , gdy Jackson dostosował wydarzenia z filmu tak, aby pasowały do ​​osi czasu z Dodatków do książki, a nie przeplatany porządek głównej narracji . Jednak fabuła drugiej połowy księgi III jest albo całkowicie pominięta (rozdział „Droga do Isengardu”), albo pokazana tylko w jednej scenie (rozdział „Głos Sarumana”). Morderstwo Sarumana wg Gríma (widoczna tylko w wydaniu rozszerzonym) zostaje przeniesiona do wizyty w Isengardzie z powodu wycięcia Czyszczenia Shire .

Podstawa wątku pobocznego Elronda i Arweny , kłócącego się o los Arweny, wywodzi się z Dodatków, ale jest w dużej mierze rozszerzona w filmie, podobnie jak znaczenie Arweny i Elronda dla historii.

W filmie przytłaczający żal po śmierci Boromira doprowadził Denethora do rozpaczy i porzucił wszelką nadzieję na pokonanie Saurona, zanim Gandalf przybędzie do Minas Tirith. Tak więc w filmie nie ma zebrania Gondoru. W książce zarządził już zapalenie latarni przed przybyciem Gandalfa, podczas gdy w filmie odmawia ich zapalenia, a sekwencja, w której Pippin potajemnie je zapala, została wymyślona na potrzeby filmu. Film tylko wskazuje na użycie przez Denethora palantira co doprowadza go do szaleństwa, informacje ujawnione w scenie Pyre, która obejmuje Shadowfax i jest bardziej brutalna niż książka. Świadomy bardzo dużej odległości między Rath Dínen a frontem wysuniętego blanku, Jackson każe Denethorowi zeskoczyć z Cytadeli, a także spalić się na stosie, co jest jedną z najwcześniejszych zmian.

Zbiór Rohanu i wątek poboczny, w którym Rohirrimowie są wspomagani przez prymitywnych Druedainów podczas ich podróży do oblężonego Gondoru, zostały usunięte z filmu. Nie ma Czerwonej Strzały przywiezionej przez posłańca z Gondoru z prośbą o pomoc Rohana. Obecność Éowiny na polu bitwy jest czytelnikowi nieznana, dopóki nie zdejmie hełmu, ale w filmie widzowie są tego świadomi, ponieważ trudno byłoby, aby Miranda Otto grała mężczyznę. Kiedy nadzieja wydaje się stracona, Gandalf pociesza Pippina, opowiadając mu o Nieśmiertelnych Krainach, opierając się na opisowym fragmencie z ostatniego rozdziału książki.

Film zmienił okoliczności śmierci Théodena; jego mowa śmierci, w której wymienia Éomera nowym królem w książce, jest przycięta i dostarczona Éowinie zamiast Merry'emu, a wcześniejsza scena w wydaniu rozszerzonym sugeruje nawet, że Éowina jest następna w kolejce do tronu. Przemówienie Théodena („Na śmierć!”) Przed początkową szarżą w filmie jest wypowiadane przez Éomera w książce, kiedy wierzy, że zarówno Théoden, jak i Éowina zginęli w walce z Królem Czarownic.

Wydanie rozszerzone przedstawia skrócone sceny z rozdziałów książki w Domach Uzdrawiania : Strażnik, rozmowa Athelasa , komiczna rozmowa z mistrzem zielarskim, kobieta Ioreth i jej powiedzenie o uzdrawiających rękach króla i późniejszej realizacji Aragorna prawdziwa tożsamość są całkowicie pominięte. Romans, który rozwija się między Éowiną i Faramirem podczas ich powrotu do zdrowia w Domach Uzdrawiania, został w dużej mierze przerwany, prawdopodobnie po to, by skupić się na Aragornie i Arwenie; wątek poboczny jest krótko wspomniany w wydaniu rozszerzonym, ze sceną, w której oboje trzymają się za ręce.

Upadek Golluma do lawy Góry Przeznaczenia został przepisany na potrzeby filmu, ponieważ scenarzyści uważali, że po prostu poślizgnięcie się i upadek Golluma było antyklimatyczne. Pierwotnie planowano jeszcze większe odchylenie: Frodo bohatersko zepchnąłby Golluma z krawędzi, aby zniszczyć go i Pierścień, ale zespół produkcyjny zdał sobie sprawę, że to sprawi, że będzie to wyglądało tak, jakby Frodo mordował Golluma. Zamiast tego kazali Frodo i Gollumowi walczyć o posiadanie Pierścienia.

Posąg Saurona z filmów Władca Pierścieni

Oprócz nieobecnego materiału filmowego z filmu są inne główne ataki Saurona na różne regiony Śródziemia, o których mowa tylko pokrótce w głównym tekście Powrotu króla i rozwiniętych w dodatkach; inwazja Orków z Morii na Rohan , ataki sił Dol Guldur na Lothlórien i Leśne Królestwo Thranduil oraz atak sił Easterlingów na Dale i Samotną Górę , wydarzenia wspomniane w komentarzu Legolasa w książce.

W Bitwie pod Czarną Bramą jest kilka zmian: Merry nie jest tam obecny w książce, Pippin nie zabija trolla tak jak w powieści (zamiast tego Aragorn walczy z jednym), orły walczą i pokonują niektórych konnych Nazgûl i Aragorn zabija Rzecznika Saurona w rozszerzonej edycji filmu, ale nie w książce.

Chociaż film trwa jeszcze około 20 minut po kulminacyjnym upadku Barad-dûr, wiele kolejnych wydarzeń z książki zostało pominiętych lub zmienionych w filmie. Koronacja Aragorna odbywa się w formie wielkiej ceremonii w Cytadeli Minas Tirith, w przeciwieństwie do księgi, gdzie Aragorn jest koronowany w swoim namiocie na Polach Pelennoru przed wjazdem do miasta. Całkowicie pominięte są obóz na Polu Cormallen , interesy Aragorna w Minas Tirith, ślub Aragorna i Arweny, Galadriela i Celeborn obecność na ceremoniach i ich późniejsza podróż wraz z firmą, pogrzeb Théodena w Edoras, cała podróż powrotna do Shire z przystankami w Rivendell i Bree oraz Sprzątanie Shire , które scenarzyści uznali za antyklimatyczne.

Produkcja

Produkcja serii Władca Pierścieni była pierwszą, w której jednocześnie pisano i kręcono trzy osobne wpisy (nie licząc ujęć podrywu ). Jackson uznał Powrót króla za najłatwiejszy do zrobienia film, ponieważ zawierał punkt kulminacyjny historii. Powrót króla był pierwotnie drugim z dwóch filmów planowanych przez Miramax od stycznia 1997 do sierpnia 1998 i mniej więcej w jego ukończonej strukturze, ponieważ pierwszy film miał zakończyć się bitwą o Helmowy Jar w Dwóch Wieżach . Filmowanie odbyło się w wielu jednostkach w całej Nowej Zelandii, między 11 października 1999 a 22 grudnia 2000, z krótkimi sesjami zdjęciowymi przez sześć tygodni w 2003 roku przed premierą filmu.

Projekt

A wide view of Minas Tirith.
Miasto Minas Tirith zostało zbudowane z części zestawu Helmowego Jaru, podczas gdy szerokie ujęcia pochodziły z miniatur.

Śródziemie Jacksona zostało zaprojektowane głównie przez Alana Lee i Johna Howe'a , którzy wcześniej ilustrowali wydania książek Tolkiena. Został stworzony przez Weta Workshop , który zajmował się całą trylogią bronią, zbrojami, miniaturami, protezami i stworzeniami; Dział Sztuki zbudował scenografię. Richard Taylor kierował Wetą, podczas gdy Grant Major i Dan Hennah organizowali planowanie i budowę.

Miasto Minas Tirith, pokrótce widoczne w obu poprzednich filmach, jest w pełni widoczne w tym filmie, a wraz z nim cywilizacja Gondoru. Ogromna scena dźwiękowa została zbudowana w Dry Creek Quarry, niedaleko Wellington , z zestawu Helm's Deep . Brama tego zestawu stała się drugą bramą Minas Tirith, podczas gdy zewnętrzna strona Hornburga stała się bramą ze sceny z Edycji Rozszerzonej, w której Gandalf konfrontuje się z Czarnoksiężnikiem. Nowe konstrukcje obejmowały 8-metrową Bramę, w wersji złamanej i nieuszkodzonej, z działającym mechanizmem otwierania i zamykania, z rycinami inspirowanymi baptysterium San Giovanni . Były też cztery poziomy ulic z motywami heraldycznymi dla każdego domu, inspirowane Sieną .

Zewnętrzna część Cytadeli znajdowała się na zapleczu Stone Street Studios, przy użyciu wymuszonej perspektywy . Zawierał uschnięte Białe Drzewo , zbudowane z polistyrenu przez Briana Masseya i Departament Zielonych z prawdziwymi gałęziami, pod wpływem starożytnych i sękatych libańskich drzew oliwnych . Wnętrze mieściło się w trzypiętrowej dawnej fabryce w Wellington, a na jego kolorystykę wpłynęła Kaplica Karola Wielkiego , z wyrzeźbionym w kamieniu tronem Denethora i polistyrenowymi posągami minionych królów. Zbroja Gondoru została zaprojektowana tak, aby reprezentować ewolucję Numenorejczyków prologu pierwszego filmu, z uproszczonym motywem ptaków morskich. Inspiracją były XVI-wieczne zbroje włoskie i niemieckie, podczas gdy cywile noszą srebrne i czarne stroje zaprojektowane przez Ngilę Dicksona, kontynuując starożytno-średniowieczny basenu Morza Śródziemnego .

Minas Morgul, Schody i Wieża Cirith Ungol, a także Legowisko Szeloby zostały zaprojektowane przez Howe'a, przy czym droga Morgul wykorzystywała wymuszoną perspektywę do miniatury z niebieskim ekranem. Projekt Howe'a Minas Morgul został zainspirowany doświadczeniem wyrwania zęba mądrości : w ten sam sposób Orkowie umieścili swoje pokręcone projekty na dawnym mieście Gondoru. Cirith Ungol był oparty na projekcie Tolkiena, ale kiedy Richard Taylor uznał go za „nudny”, został przeprojektowany z większymi kątami przechyłu. Wnętrza, podobnie jak Minas Tirith, zostały zbudowane z kilku poziomów, które liczne ujęcia kamery sugerowałyby większą strukturę.

Trzeci film przedstawia ogromnego pająka Szelobę . Szeloba została zaprojektowana w 1999 roku, z ciałem opartym na pająku tunelowym i głową z licznymi naroślami wybranymi przez dzieci Petera Jacksona z jednej z wielu rzeźb. Sam Jackson czerpał wielką radość z planowania sekwencji, sam będąc arachnofobem . Legowisko Szeloby zostało zainspirowane piaskowcem i wyrzeźbione z istniejącego zestawu Jaskinie Isengardu.

Powrót Króla skupia się także na Umarłych z Dunharrow i złych Haradrimach z południa Śródziemia, ludzi dosiadających mûmakili . Umarli mają celtyckie wpływy, a także linie i symetrię, aby odzwierciedlić ich chorobliwy stan, podczas gdy ich podziemne miasto jest pod wpływem Petry . Haradrimowie byli pod silnym wpływem kultury afrykańskiej, dopóki Philippa Boyens nie wyraziła zaniepokojenia możliwością obraźliwości, więc gotowe postacie zamiast tego mają wpływ z Kiribati , jeśli chodzi o tkanie zbroi z bambusa, oraz Azteków, jeśli chodzi o użycie biżuterii. Zbudowano również jeden martwy mumak . Inne pomniejsze kultury to Korsarze, o egzotycznym, śniadym wyglądzie, oraz Szare Przystanie, elfie budowle zaadaptowane do kamienia, z wpływami obrazów JMW Turnera .

Główna fotografia

Powrót króla został nakręcony w 2000 roku, chociaż relacja Astina z próby rozdzielenia Frodo i Sama przez Golluma została nakręcona 24 listopada 1999 roku, kiedy powodzie w Queenstown przerwały skupienie się na Drużynie Pierścienia . Niektóre z najwcześniejszych scen nakręconych do filmu zostały w rzeczywistości nakręcone jako ostatnie. Hobbiton , dom hobbitów, został nakręcony w styczniu 2000 roku wraz z wczesnymi scenami z Drużyny Pierścienia , z zewnątrz na farmie Matamata , podczas gdy sceny wewnętrzne kręcono w Stone Street Studios w Wellington , wspólne z sekwencją Grey Havens. Ze względu na duże emocje związane z kręceniem tej sceny, obsada była zrozpaczona, gdy musieli ją nakręcić trzy razy, z powodu wady ciągłości kostiumu Seana Astina , a następnie negatywów powodujących nieostre rolki. Wspólne z poprzednimi filmami było również majowe wnętrze Rivendell.

Bitwa pod Czarną Bramą została sfilmowana w kwietniu na pustyni Rangipo , dawnym polu minowym. Żołnierze z Nowej Zelandii zostali zatrudnieni jako statystowie, podczas gdy przewodnicy szukali niewybuchów. Powodem do niepokoju było również podwojenie skali Monaghana i Boyda podczas sekwencji szarży. W międzyczasie Wood, Astin i Serkis kręcili zdjęcia na Mount Ruapehu na zewnątrz Mount Doom. W szczególności spędzili dwie godziny, kręcąc Sama podnoszącego Froda na plecy, z wykorzystaniem kamery zza kulis .

Sceny nakręcone w czerwcu to Ścieżki Umarłych w różnych miejscach, w tym w Putangirua Pinnacles . W lipcu ekipa nakręciła kilka scen z Szelobą, aw sierpniu i wrześniu kręciła sceny w Isengardzie. Monaghan i Boyd próbowali wielu ujęć swojego wejścia, podkreślając słowo „trawka” podczas palenia fajki . Christopher Lee spędził swoją część swojej sceny głównie samotnie, chociaż McKellen i Hill przybyli pierwszego dnia, aby pomóc w kilku kwestiach.

Zdjęcia na zewnątrz Edoras kręcono w październiku. Jazda Rohirrimów, w której Théoden prowadzi szarżę do armii orków, została nakręcona w Twizel ze 150 statystami na koniach. Bitwa na Polach Pelennoru ma szersze wykorzystanie obrazów generowanych komputerowo , w przeciwieństwie do szerszego wykorzystania akcji na żywo w Bitwie o Helmowy Jar w drugim filmie. Sfilmowano także próby odbicia Osgiliath przez Faramira , podobnie jak sceny w samym mieście. W tym momencie produkcja była bardzo gorączkowa, a Jackson przemieszczał się około dziesięciu jednostek dziennie, a produkcja ostatecznie zakończyła się na planach Minas Tirith, a także drugich jednostkach strzelających do części oblężenia. Tak jak pierwsza scena aktorów Hobbita polegała na ukrywaniu się przed Upiorem Pierścienia pod drzewem, ich ostatnią sceną było ujęcie reakcji mieszkańców Minas Tirith, którzy się im kłaniają.

Odbiory

Podrywy z 2003 roku zostały sfilmowane na parkingu studia Wellington , z wieloma częściami planów zdjęciowych i niebieskimi ekranami używanymi do wykończenia scen, nad którymi zespół projektowy musiał pracować 24 godziny, aby przygotować odpowiednie zestawy na określony dzień. Zdjęcia trwały dwa miesiące i stały się emocjonalnym czasem pożegnań dla obsady i ekipy. Film ma najobszerniejszą listę ponownych sesji dla trylogii. Jackson nie spieszył się, aby ponownie nakręcić koronację Aragorna, rzucił się w jeden dzień pod kierownictwem drugiego reżysera Geoffa Murphy'ego 21 grudnia 2000 r. Jackson ponownie nakręcił także sceny w okolicach Góry Przeznaczenia i śmierci Théodena, zaraz po tym, jak Bernard Hill miał zawinąć.

Pojawiła się też nowa postać Gothmoga. Był to ważny nowy dodatek do projektu filmu, ponieważ Jackson uznał, że orki z Mordoru były „żałosne” w porównaniu z Uruk -hai z drugiego filmu po obejrzeniu fragmentów montażowych, a zatem Weta Workshop stworzyła groteskowe nowe „über orki” jako antagoniści dla publiczność, na której można się skupić. Christian Rivers przeprojektował także Czarnoksiężnika i wszystkie jego sceny zostały ponownie nakręcone z powodu zamieszania ze strony osób niebędących czytelnikami, co do tego, czy Sauron był na polu bitwy, czy nie.

Dzięki pozytywnej reakcji na Bloom, Legolas stoczył walkę z mumakiem , a Howard Shore pojawił się również w epizodzie podczas pijackiej gry Legolasa i Gimliego w Edoras. Ostatnie sceny nakręcone to Aragorn uciekający przed lawiną Czaszek i Frodo kończący swoją książkę. Obsada otrzymała również różne rekwizyty związane z ich postaciami, chociaż John Rhys-Davies spalił swoją ostatnią protezę Gimli. Viggo Mortensen pożegnał się z zespołem kaskaderów. Odbiór zakończył się 27 czerwca 2003 r.

Sceny nakręcone później obejmowały różne ujęcia Jeźdźców na żywo w bitwie na polach Pelennoru oraz ujęcie reakcji Serkisa, gdy Gollum w końcu zdaje sobie sprawę, że Frodo zamierza zniszczyć Pierścień, nakręcone w domu Jacksona. W przypadku Extended DVD , w marcu 2004 roku Jackson stworzył kilka ujęć przewracających się czaszek na potrzeby sceny lawiny; był to ostatni materiał filmowy, jaki kiedykolwiek nakręcono do trylogii, a Jackson zauważył, że musi to być pierwszy raz, kiedy reżyser nakręcił sceny do filmu, który już zdobył Oscara.

Redagowanie

Postprodukcja rozpoczęła się w listopadzie 2002 r. Wraz z zakończeniem 4,5-godzinnego montażu filmu, który Annie Collins przygotowywała w latach 2001 i 2002, z 4-godzinnych dzienników. Na przykład Théoden prowadzący szarżę przeszedł od 150 minut ujęć do skończonych 90 sekund. Jackson ponownie połączył siły z długoletnim współpracownikiem Jamiem Selkirkiem, aby zmontować ostatni film. Jak Dwie Wieże , musieliby poradzić sobie z wieloma wątkami fabularnymi, a Jackson zwracał uwagę na każdą fabułę naraz, zanim zdecydował, gdzie się przeciąć. Co najważniejsze, spędzili trzy tygodnie pracując nad ostatnimi 45 minutami filmu, nad odpowiednim wcięciem i pominięciem scen takich jak Rzecznik Saurona oraz losy postaci takich jak Legolas, Gimli, Eowina i Faramir. Film odziedziczył sceny, które pierwotnie planowano umieścić w drugim filmie, w tym przekuwanie Narsila , historia Golluma i odejście Sarumana. Ale scena Sarumana stwarzała problem strukturalny: zabicie złoczyńcy z drugiego filmu, gdy fabuła ma Saurona jako głównego złoczyńcę. Pomimo podrywów i dubów scena została wycięta, wywołując kontrowersje wśród fanów i aktora Sarumana Christophera Lee , a także petycję o przywrócenie sceny. Mimo to Lee przyczynił się do powstania DVD i był na w Kopenhadze , chociaż powiedział, że nigdy nie zrozumie powodu cięcia, a jego stosunki z Jacksonem były chłodne. Jednak później pogodzili się z obsadą Lee w Hobbicie Jacksona filmy. Jackson miał blokadę tylko na 5 z 10 rolek i musiał wyprodukować 3 rolki w ciągu 3 tygodni, aby pomóc ukończyć film. Ostatecznie ukończono go 12 listopada 2003 r. Jackson nigdy nie miał okazji obejrzeć filmu w całości ze względu na napięty harmonogram i obejrzał go dopiero od początku do końca 1 grudnia na premierze w Wellington ; według Elijaha Wooda , jego odpowiedź brzmiała: „tak, jest dobrze, całkiem nieźle”.

Efekty wizualne

Powrót króla zawiera 1489 ujęć z efektami wizualnymi, prawie trzy razy więcej niż w pierwszym filmie i prawie dwa razy więcej niż w drugim. Podobnie jak w przypadku dwóch poprzednich filmów, kierownikiem efektów wizualnych był Jim Rygiel . Prace nad efektami wizualnymi rozpoczęto od złożenia przez Alana Lee i Marka Lewisa różnych fotografii krajobrazu Nowej Zelandii w celu stworzenia cyfrowej areny pól Pelennoru w listopadzie 2002 r. Jackson i Christian Rivers używał komputerów do planowania ogromnej bitwy aż do lutego 2003 roku, kiedy ujęcia zostały pokazane firmie Weta Digital. Ku ich zdumieniu liczba planowanych 60 ujęć wzrosła do 250, a 50 000 postaci to teraz 200 000. Niemniej jednak naciskali, wkrótce dostarczając 100 zastrzyków tygodniowo, 20 dziennie, a ponieważ termin zbliżał się w ciągu ostatnich dwóch miesięcy, często pracowali do 2 w nocy.

Na potrzeby bitwy nagrali 450 ruchów dla MASYWNYCH cyfrowych koni (chociaż zgony były animowane), a także musieli poradzić sobie z późnymi dodatkami w filmie, takimi jak Trolle przedzierające się przez bramy Minas Tirith, a także stworzenia, które ciągną Gronda do bramę i powtórzenie ujęcia dwóch mumakil Éomer, które pierwotnie zajęło sześć miesięcy w dwa dni. Podobnie jak w przypadku stworzeń cyfrowych, rzeźba głowy Szeloby została zeskanowana przez kanadyjską firmę, aby uzyskać 10 razy więcej szczegółów niż Weta była w stanie uchwycić wcześniej.

Podobnie jak w poprzednich filmach, istnieją również rozległe przemiany między cyfrowymi dubletami dla aktorów. Tym razem Sam spadał z Szeloby, gdzie przemiana ma miejsce, gdy Astin uderza w ziemię. Legolas atakujący mumaka wymagał wielu przejść tam iz powrotem, a ujęcia Golluma przedstawiające go po odzyskaniu Jedynego Pierścienia i wpadnięciu do Szczeliny Zagłady były w pełni animowane. W przypadku tej ostatniej sceny, a także sceny, w której Góra Przeznaczenia i Frodo i Sam uciekają z wulkanu, pomoc firmy Next Limit Technologies i ich oprogramowania RealFlow był wymagany do symulacji lawy . Króla Umarłych gra aktor w protetyce, a jego głowa od czasu do czasu zmienia się w cyfrową wersję bardziej przypominającą czaszkę, w zależności od nastroju postaci. Rzecznik Saurona również miał usta powiększone o 200%, aby uzyskać niepokojący efekt.

Powrót Króla ma również praktyczne skutki. W sekwencji Stos Denethora, gdy Namiestnik Gondoru wyrzuca Pippina z Grobowca, John Noble rzucił sobowtóra o imieniu Fon na leżącego na ziemi Billy'ego Boyda , który natychmiast wepchnął głowę w kamerę, aby dopełnić iluzję. Kilka płonących pochodni również odbiło się od szklanej płyty i wpadło do kamery, gdy koń Gandalfa Shadowfax kopie Denethora na stos. Ze względu na wymagania Jacksona dotyczące pełnego przedstawienia jego świata fantasy, zbudowano wiele miniatur, takich jak miniatura Minas Tirith w skali 1:72, która wznosi się na 7 m wysokości i ma 6,5 ​​m wysokości. średnica . Wymagane były również sekcje miasta w skali 1:14, a scena upadającego Miasta Umarłych w Edycji Rozszerzonej ma 80 000 małych czaszek, co łącznie zajmuje jeden metr sześcienny. Zespół miniatur zakończył się w listopadzie z Czarną Bramą, po 1000 dniach zdjęć, a ostatnim nakręconym efektem cyfrowym było zniszczenie Pierścienia 25 listopada.

Efekty dźwiękowe

Dział dźwięku spędził pierwszą część roku na poszukiwaniu odpowiednich dźwięków. Diabeł tasmański został użyty do stworzenia wrzasku Szeloby, który z kolei dał inspirację animatorom Wety, podczas gdy mûmakil jest początkiem i końcem ryku lwa. Ludzkie krzyki i wrzask osła zostały zmieszane z upadkiem Saurona, a do odgłosów upadku użyto tłuczonego szkła. W celu handlu pociskami podczas oblężenia Minas Tirith robotnicy budowlani zrzucali rzeczywiste 2-tonowe kamienne bloki, które wcześniej były podnoszone przez dźwig budowlany. Miksowanie rozpoczęło się w nowym studiu 15 sierpnia, chociaż niedokończone prace budowlane spowodowały pewne irytacje. Miksery zakończyły się 15 listopada, po trzech miesiącach nieprzerwanej pracy.

Wynik

Muzykę skomponował Howard Shore , który wcześniej skomponował dwie pierwsze części trylogii. Shore oglądał montaż filmu i musiał pisać siedem minut muzyki dziennie, aby nadążyć za harmonogramem. Partytura zawiera pełne wprowadzenie tematu Gondoru, pierwotnie słyszanego podczas przemówień Boromira na Radzie Elronda w Drużynie Pierścienia oraz w Osgiliath w Wydaniu rozszerzonym Dwóch Wież . Shore wykorzystał również motyw Gondoru z nową wznoszącą się kodą (która jest unikalna dla tego filmu) w swojej ścieżce dźwiękowej do zwiastuna filmu.

Partytura obejmuje London Philharmonic Orchestra , London Voices , London Oratory School Schola oraz wyróżnieni wokalni soliści. Ścieżka dźwiękowa jest najbardziej rozbudowana z całej trójki: efektywna punktacja przez całą długość filmu, bez dodatkowej muzyki napisanej na potrzeby zwiastuna i różnych alternatywnych wersji udostępnionych publicznie. Wykorzystuje też największe siły w serii: sekcje partytury wymagają dwóch zestawów kotłów, ośmiu trąbek (i być może podobnego powiększenia sekcji waltorni, puzonu i tuby), 85 śpiewaków w mieszanym chór z dodatkowymi graczami dla sekcji wyłącznie męskiej i żeńskiej, ponad pięćdziesiąt w chórze chłopięcym i wiele „zespołów” instrumentalistów grających na instrumentach celtyckich i wschodnich, takich jak blaszany gwizdek lub flet pan, na scenie lub poza nią. Jeden utwór muzyczny wymagał instrumentu wymyślonego i wykonanego specjalnie na potrzeby filmu: skrzypiec z czterema parami strun zamiast pojedynczych.

Aktorzy Billy Boyd, Viggo Mortensen i Liv Tyler również przyczynili się do powstania muzyki do filmu. Boyd śpiewa na ekranie, gdy Faramir szarżuje w kierunku Osgiliath, Mortensen śpiewa na ekranie, gdy zostaje koronowany na króla, aw rozszerzonej edycji Tyler śpiewa, gdy Aragorn leczy Éowinę.

Renée Fleming , Ben Del Maestro, Sissel Kyrkjebø i James Galway również wnoszą swój wkład w ścieżkę dźwiękową jako występujący soliści. Fleming śpiewa, gdy Arwena ma wizję swojego syna i kiedy Gollum odzyskuje Jedyny Pierścień. Del Maestro śpiewa, gdy Gandalf zapala swoją laskę, by ocalić uciekających żołnierzy Gondoru z Osgiliath, gdy atakują Nazgûle i gdy orły przybywają do Czarnych Wrót. Galway gra na flecie i gwizdku, gdy Frodo i Sam wspinają się na Górę Przeznaczenia i wracają do hrabstwa. Sissel śpiewa „Asea Aranion”, która pierwotnie miała być ścieżką dźwiękową do sceny Houses of Healing. Końcowa piosenka tytułowa „ Into the West ”, została skomponowana przez Shore'a z tekstami Fran Walsh. Wykonała ją Annie Lennox (dawniej Eurythmics ), a także otrzymała uznanie jako autorka piosenek. Piosenka została częściowo zainspirowana przedwczesną śmiercią na raka młodego filmowca z Nowej Zelandii, Camerona Duncana , który zaprzyjaźnił się Petera Jacksona.

Uwolnienie

Teatralny

Po dwóch latach uwagi i uznania od czasu wydania Drużyny Pierścienia , oczekiwanie publiczności i krytyków na ostatni wpis było niezwykle duże. Światowa premiera odbyła się 1 grudnia 2003 roku w Wellington 's Embassy Theatre z udziałem reżysera i wielu gwiazd. Oszacowano, że na ulicach stało ponad 100 000 osób, czyli ponad jedna czwarta populacji miasta.

Media domowe

Kinowe wydanie filmu zostało wydane na VHS i DVD 25 maja 2004 r. DVD było zestawem 2 płyt z dodatkami na drugiej płycie. Kinowe zestawy DVD dwóch poprzednich filmów zostały wydane osiem miesięcy po premierze filmów, ale Powrót króla został ukończony w ciągu pięciu, ponieważ nie musiał sprzedawać kontynuacji (poprzednie filmy musiały czekać na materiał filmowy ich kontynuacje będą dostępne do dziesięciominutowego podglądu). Zawierał jednak siedmiominutowy zwiastun całej trylogii.

The Return of the King podążył za precedensem ustanowionym przez swoich poprzedników, wydając Edycję Rozszerzoną (251 minut) z nową edycją i dodanymi efektami specjalnymi i muzyką, wraz z czterema komentarzami i sześcioma godzinami materiałów dodatkowych oraz 10 minutami napisów fanklubowych . Jednak produkcja tego zestawu trwała dłużej niż innych, ponieważ obsada i ekipa, którzy nie mieszkali już w Nowej Zelandii na potrzeby trylogii, byli rozproszeni po całym świecie, pracując nad innymi projektami. Zestaw został ostatecznie wydany 14 grudnia 2004 roku w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych. Ostatnie dziesięć minut zawiera listę członków założycieli oficjalnego fanklubu, którzy zapłacili za trzyletnie członkostwo czarterowe.

Wydano również kolekcjonerski zestaw pudełkowy, który zawierał zestaw rozszerzony oraz rzeźbę Minas Tirith i dodatkowe 50-minutowe muzyczne dokumentalne DVD Howard Shore: Tworzenie Symfonii Władcy Pierścieni: Podróż kompozytora przez Śródziemie . DVD zawiera DTS-ES . DVD zawiera również dwa humorystyczne Easter Eggs , jeden, w którym Dominic Monaghan gra przez satelitę niemieckiego wywiadowca z Elijahem Woodem, a drugi, w którym Vince Vaughn i Ben Stiller próbuje przekonać Jacksona do nakręcenia kontynuacji, pierwotnie pokazanej na gali MTV Movie Awards w 2004 roku. Dostęp do obu można uzyskać za pomocą ikony pierścienia na ostatniej stronie indeksów scen zarówno na dysku 1, jak i na dysku 2. ukazała się limitowana edycja The Return of the King . Ta limitowana edycja zawiera dwa dyski; pierwsza to dwustronna płyta DVD zawierająca zarówno wersję kinową, jak i rozszerzoną filmu. Druga płyta to płyta bonusowa zawierająca nowy film dokumentalny zza kulis.

Kinowe wydanie Blu-ray zostało wydane w Stanach Zjednoczonych w kwietniu 2010 roku. Pojedynczy dysk Blu-ray z The Return of the King został wydany we wrześniu 2010 roku z tymi samymi funkcjami specjalnymi, co cała trylogia, z wyjątkiem tego, że nie było kopii cyfrowej . Wydanie rozszerzone zostało wydane w Stanach Zjednoczonych w czerwcu 2011 roku. Czas działania wynosi 263 minuty.

The Return of the King został wydany na Blu-ray Ultra HD 30 listopada 2020 r. W Wielkiej Brytanii i 1 grudnia 2020 r. W Stanach Zjednoczonych, wraz z innymi filmami z trylogii, w tym zarówno kinowymi, jak i rozszerzonymi edycjami. filmy.

Przyjęcie

kasa

Powrót króla zarobił 377 027 325 USD w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie oraz 763 654 686 USD w innych krajach, co daje łącznie 1 140 682 011 USD na całym świecie. W weekend 20-22 lutego 2004 roku film przekroczył granicę 1 miliarda dolarów, co czyni go drugim filmem w historii, który to zrobił, po Titanicu . Na całym świecie jest to 27. najbardziej dochodowy film wszechczasów bez uwzględnienia inflacji, najbardziej dochodowy film 2003 r. , drugi najbardziej dochodowy film 2000 r ., najbardziej dochodowa pozycja w trylogii Władca Pierścieni i najbardziej dochodowym filmem, jaki kiedykolwiek został wydany przez New Line Cinema . Utrzymywał rekord jako najbardziej dochodowy film Time Warner na świecie przez osiem lat, dopóki nie został pobity przez Harry'ego Pottera i Insygnia Śmierci - część 2 w 2011 roku . Box Office Mojo szacuje, że film sprzedał ponad 61 milionów biletów w USA w swoim pierwszym spektaklu teatralnym.

W Stanach Zjednoczonych i Kanadzie jest to 27. najbardziej dochodowy film, najbardziej dochodowy film 2003 roku i najbardziej dochodowa pozycja w trylogii Władca Pierścieni . Film ustanowił rekord otwarcia w środę z kwotą 34 450 834 $. Rekord ten został po raz pierwszy pobity przez Spider-Mana 2 w 2004 roku i zajmuje siódme miejsce pod względem wielkości w środę. Ponadto został uznany za najwyższy dzień otwarcia w grudniu, utrzymując ten rekord przez mniej niż dekadę, zanim został zdetronizowany przez The Hobbit: An Unexpected Journey w 2012 roku. Film został otwarty dzień wcześniej na pokaz o północy i kosztował około 8 milionów dolarów. To prawie dwa razy więcej niż w pierwszym dniu Drużyna Pierścienia — która zarobiła 18,2 miliona dolarów w dniu premiery w 2001 roku — a także znaczny wzrost w porównaniu z The Two Towers — która zarobiła 26,1 miliona dolarów w swoim debiucie w 2002 roku. dochody pochodziły z wydarzenia Trilogy Tuesday, podczas którego edycje rozszerzone dwóch poprzednich filmów były odtwarzane 16 grudnia przed pierwszym pokazem o północy. Od dwóch lat Powrót Króla byłby rekordzistą pod względem największej liczby pokazów o północy aż do 2005 roku, kiedy to został przyznany Gwiezdnym Wojnom: Część III - Zemsta Sithów . Film zarobił w weekend otwarcia 72 629 713 $, co czyni go drugim co do wielkości weekendem otwarcia filmu New Line Cinema, za Austinem Powersem w Goldmember . Ponadto miał trzeci co do wielkości weekend otwarcia w tym roku, po Matrix Reloaded i X2 . Z łączną kwotą 125,1 miliona dolarów brutto, film miał największą pięciodniową środową premierę wszechczasów, pobijając poprzedni rekord należący do Gwiezdne wojny: część I — Mroczne widmo . W następnym roku rekord ten pobił Shrek 2 . Jego weekend otwarcia od piątku do niedzieli był rekordowy jak na grudzień (po raz pierwszy pobity przez Jestem legendą ). Film ustanowił także jednodniowe rekordy na Boże Narodzenie i Nowy Rok (oba po raz pierwszy pobite przez Meet the Fockers ).

Poza Stanami Zjednoczonymi i Kanadą jest to 17. najbardziej dochodowy film, najbardziej dochodowy film 2003 roku i najbardziej dochodowy film z serii. Pierwszego dnia (środa, 17 grudnia 2003 r.) Film zarobił 23,5 miliona dolarów z 19 krajów i ustanowił rekord weekendu otwarcia poza Stanami Zjednoczonymi i Kanadą, zdobywając 125,9 miliona dolarów podczas całego pięciodniowego weekendu. Łączny całkowity dochód brutto wzrósł do 250,1 miliona dolarów, co czyni go najwyższym światowym weekendem otwarcia w tamtym czasie, nokautując The Matrix Revolutions . Rekordy otwarcia ustanowił w trzynastu z nich, w tym w Wielkiej Brytanii, Niemczech, Austrii, Belgii, Holandii, Hiszpanii, Grecji, Szwajcarii, Skandynawii (a także osobno w Szwecji, Finlandii, Norwegii i Danii), Meksyku, Chile i Portoryko. Ustanowił rekordy w weekend otwarcia w Wielkiej Brytanii (26,5 miliona dolarów w pięć dni), Niemczech, Hiszpanii, Szwecji, Danii i Szwajcarii. W Singapurze przewyższył Finding Nemo i stał się najbardziej dochodowym filmem w kraju. W Nowej Zelandii, gdzie kręcono zdjęcia, film ustanowił rekordy w dniu otwarcia, weekendzie otwarcia, jednodniowym, piątkowym, sobotnim i niedzielnym brutto z kwotą 1,7 miliona dolarów w cztery dni.

Znaczny wzrost początkowych sum kasowych spowodował, że optymistyczni dyrektorzy studia przewidzieli, że Powrót króla przewyższy całkowite zarobki The Two Towers . Gdyby to okazało się prawdą, byłaby to pierwsza przebojowa trylogia, w której każdy kolejny film zarobiłby więcej w kasie niż jego poprzednik, kiedy wszystkie trzy filmy odniosły ogromny sukces. Powrót Króla pomógł Władcy Pierścieni stała się najbardziej dochodową trylogią filmową wszechczasów na świecie, z ponad 2,9 miliardami dolarów, pokonując inne znaczące serie, takie jak oryginalna Trylogia Gwiezdnych Wojen , i stała się najbardziej dochodowym wydawnictwem New Line.

Dzięki ponownym wydaniom w latach 2005, 2011, 2017, 2020 i 2021 film zarobił dodatkowe 818 580 USD w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie oraz 4 530 321 USD za granicą, co daje łącznie 5 348 901 USD. Daje to ogólne zarobki do 377 845 905 USD w kraju i 768 185 005 USD w skali międzynarodowej, co daje łączną kwotę 1 146 030 912 USD na całym świecie.

Liczby te nie obejmują dochodów ze sprzedaży DVD, praw telewizyjnych itp. Oszacowano, że dochód brutto ze sprzedaży i towarów niezwiązanych z kasą był co najmniej równy kasie wszystkich trzech filmów. Jeśli tak jest, całkowity dochód brutto trylogii wyniósłby około 6 miliardów dolarów po zainwestowaniu 300 milionów dolarów (426 milionów dolarów, w tym koszty marketingu).

krytyczna odpowiedź

W witrynie agregującej recenzje Rotten Tomatoes , The Return of the King ma ocenę akceptacji 93% na podstawie 275 recenzji, ze średnią oceną 8,70 / 10. Zgodnie z konsensusem krytyków strony internetowej „ Władca Pierścieni – Powrót Króla , zapierający dech w piersiach i potężny emocjonalnie , to poruszające i satysfakcjonujące zakończenie wspaniałej trylogii”. Metacritic , który używa średniej ważonej , przyznaje filmowi ocenę 94 na 100 na podstawie 41 recenzji, co wskazuje na „powszechne uznanie”. Odbiorcy ankietowani przez CinemaScore przyznał filmowi rzadką średnią ocenę „A +” w skali od A + do F, najwyższą ocenę w trylogii.

Podobnie jak jego dwaj poprzednicy, Powrót króla spotkał się z powszechnym uznaniem krytyków. Alan Morrison z Empire przyznał filmowi doskonałą ocenę pięciu gwiazdek. W swojej recenzji nazwał ten film „głośnym punktem kulminacyjnym punktu zwrotnego w historii kina” i pochwalił sposób, w jaki Peter Jackson „utrzymał tempo serii przez tradycyjnie„ trudną ”część środkową i„ słaby ”finał, zapewniając punkt kulminacyjny historii, który jest czystszy i bardziej poruszający niż to, co Tolkienowi udało się wydrukować”. Morrison wspomniał również, że fani filmów, „którzy szli obok tych bohaterów na każdym kroku w tak długiej podróży, zasługują na emocjonalną nagrodę, a także szczyty akcji, i będą naprawdę wzruszeni, gdy pojawią się napisy końcowe. " Elvis Mitchell dla The New York Times wychwalał grę aktorską, kunszt ekipy technicznej i reżyserię Jacksona, opisując Powrót króla jako „skrupulatną i cudowną wizję wykonaną przez reżysera, który nie był sparaliżowany przez intensywne korzystanie ze specjalnego komputera - efekty wizualne”. Rogera Eberta z Chicago Sun-Times przyznał filmowi trzy i pół gwiazdki na cztery, mówiąc, że jest to „tak szczytowe osiągnięcie, tak wizjonerskie wykorzystanie wszystkich narzędzi efektów specjalnych, tak czysty spektakl, że mogą się nim cieszyć nawet ci, którzy nie mieli widziałem dwa pierwsze filmy”. Mówiąc o całej trylogii, Ebert powiedział, że podziwia ją „bardziej w całości niż w jej częściach”, a Powrót króla uznał Władcę Pierścieni za „dzieło o śmiałych ambicjach w czasach kinowej nieśmiałości” . W swojej recenzji dla The Times James Christopher pochwalił Powrót króla jako „wszystko, czego fan Kręgu mógłby sobie życzyć, i znacznie więcej”, a Władcę Pierścieni opisał jako „najwspanialszą trylogię filmową, jaką kiedykolwiek stworzono, z niektórymi z najbardziej niesamowitych sekwencji akcji w celuloidzie”. Nev Pierce z BBC przyznał filmowi pięć gwiazdek na pięć, oceniając go jako najlepszy rozdział trylogii, ponieważ łączył „czynnik„ ooh ” Fellowship z dynamiczną akcją Towers ”. Pierce opisał Powrót króla jako „Majestatyczny, poruszający i ogromny” oraz „niesamowita opowieść”. Philip French , recenzując film dla The Observer , pochwalił siłę narracji, sceny batalistyczne, język i styl wizualny filmu, który powiązał z „wirującymi obrazami bitewnymi Albrechta Altdorfera ” i „ elegijnymi obrazami Claude’a Lorraine’a ”. morskich wyjazdów inspirowanych klasycznymi poetami”. Francuski pisał o całej trylogii „Jackson's Lord of the Rings jest rzeczywiście bardzo dobrym osiągnięciem, poruszającym, angażującym, a dla wielu osób nawet inspirującym. Odkupia zdeprawowane kinowe pojęcie eposu”.

W swojej recenzji dla Entertainment Weekly Lisa Schwarzbaum przyznała filmowi ocenę A i napisała: „Zakończenie arcydzieła Petera Jacksona jest pełne pasji i literackie, szczegółowe i obszerne , a także pomyślane z ryzykownym talentem do staromodnej magii filmowej w jego najcenniejszy… tak jak robił to przez cały czas, reżyser porusza się po scenach akcji, intymności, a nawet panoramicznej, geograficznej wielkości… pod kontrolą znakomitego choreografa. Schwarzbaum powiedział również o całej serii: „Nie mogę sobie wyobrazić innej trylogii filmowej, która kończy się taką chwałą, ani innego monumentalnego dzieła trwałego opowiadania historii, które posuwa się naprzód z taką pomysłowością i zapałem”. Richard Corliss z Time nazwał Powrót króla najlepszym filmem roku i opisał całą trylogię jako „Filmowe wydarzenie tysiąclecia”. Joe Morgenstern dla The Wall Street Journal napisał: „Nigdy żaden filmowiec nie mierzył wyżej ani nie osiągnął więcej. Trzecia i ostatnia część ekranowej epopei opartej na klasyce literackiej JRR Tolkiena na nowo definiuje – stromo w górę – samo pojęcie głównego bohatera. film kinowy”. Peter Bradshaw , który był mniej entuzjastycznie nastawiony do pierwszych dwóch rozdziałów trylogii, dał The Return of the King cztery gwiazdki na pięć w swojej recenzji dla The Guardian , komentując: „Zacząłem serial jako ateista, a skończyłem jako agnostyk”. Bradshaw napisał o filmie „Technicznie jest naprawdę wspaniały” i skomentował: „Kilka godzin po obejrzeniu filmu mogę zamknąć oczy i zobaczyć te niesamowite sceny bitewne pulsujące i pulsujące w mojej czaszce… Może bitwy Kurosawy pewnego dnia zostaną opisane jako proto-jacksonowski”.

Najczęstszą krytyką Władcy Pierścieni: Powrót Króla był czas jego trwania, zwłaszcza epilog; nawet entuzjastyczne recenzje filmu komentowały jego długość. Joel Siegel z Good Morning America powiedział w swojej recenzji filmu (którą przyznał „A”): „Gdyby zakończenie nie trwało czterdzieści pięć minut, byłby to mój najlepszy obraz roku. jest to tylko jedno z największych osiągnięć w historii kina”.

roku , kilka miesięcy po premierze, film zajął ósme miejsce na liście 100 najlepszych filmów wszechczasów magazynu Empire , sporządzonej na podstawie dziesięciu najlepszych list czytelników. To zmusiło magazyn do porzucenia polityki dopuszczania tylko filmów starszych niż rok. W 2007 roku Total Film nazwał Powrót króla trzecim najlepszym filmem ostatniej dekady ( czas publikacji Total Film ) , za Matrixem i Fight Clubem .

Wyróżnienia

Film był nominowany do jedenastu Oscarów : najlepszy film , najlepszy reżyser , najlepszy scenariusz adaptowany , najlepsza ścieżka dźwiękowa , najlepsza oryginalna piosenka , najlepsze efekty wizualne , najlepsza scenografia , najlepsze kostiumy , najlepsza charakteryzacja , najlepsze miksowanie dźwięku i najlepszy film Edycja . Na 76. ceremonii rozdania Oscarów w 2004 roku film wygrał wszystkie kategorie, w których był nominowany, i jest rekordzistą pod względem łącznej liczby nagród Akademii wraz z Titanicem (w którym również wystąpił Bernard Hill) i Ben-Hurem , a także rekordem największej czystości w Oscarów, przewyższając dziewięć nagród zdobytych zarówno przez Gigi , jak i przez Ostatniego cesarza . Był to pierwszy film fantasy, który zdobył Oscara za najlepszy film . Był to także ostatni film od 14 lat, który zdobył Oscara za najlepszy film bez wybrania go jako jednego z dziesięciu najlepszych filmów roku przez National Board of Review , aż do premiery The Shape of Water w 2017 roku.

Film zdobył także cztery Złote Globy (w tym dla najlepszego filmu dramatycznego i najlepszego reżysera), pięć nagród BAFTA , dwie nagrody MTV Movie Awards , dwie nagrody Grammy , dziewięć nagród Saturn , nagrodę New York Film Critics Circle za najlepszy film, nagrodę Nebula dla najlepszego scenariusz i nagrodę Hugo za najlepszą prezentację dramatyczną, długą formę .

Nagroda Kategoria Odbiorca/osoba nominowana Wynik
nagrody Akademii Najlepszy obraz Barrie M. Osborne , Peter Jackson i Fran Walsh Wygrał
Najlepszy reżyser Petera Jacksona Wygrał
Najlepszy scenariusz adaptowany Fran Walsh , Philippa Boyens i Peter Jackson Wygrał
Najlepszy kierunek artystyczny Grant Major , Dan Hennah i Alan Lee Wygrał
Najlepszy projekt kostiumów Ngili Dickson i Richarda Taylora Wygrał
Najlepszy montaż filmowy Jamiego Selkirka Wygrał
Najlepszy makijaż Richarda Taylora i Petera Kinga Wygrał
Najlepsza oryginalna ścieżka dźwiękowa Howarda Shore'a Wygrał
Najlepsza oryginalna piosenka Fran Walsh , Howard Shore i Annie Lennox Wygrał
Najlepsze miksowanie dźwięku Christopher Boyes , Michael Semanick , Michael Hedges i Hammond Peek Wygrał
Najlepsze efekty wizualne Jim Rygiel , Joe Letteri , Randall William Cook i Alex Funke Wygrał
Nagrody Brytyjskiej Akademii Filmowej Najlepszy film Barrie M. Osborne , Fran Walsh i Peter Jackson Wygrał
Najlepszy kierunek Petera Jacksona Mianowany
Najlepszy aktor drugoplanowy Iana McKellena Mianowany
Najlepszy scenariusz adaptowany Fran Walsh , Philippa Boyens i Peter Jackson Wygrał
Najlepsza kinematografia Andrzej Leśny Wygrał
Najlepszy projekt kostiumów Ngili Dickson i Richarda Taylora Mianowany
Najlepsza edycja Jamiego Selkirka Mianowany
Najlepszy makijaż i włosy Richarda Taylora , Petera Kinga i Petera Owena Mianowany
Najlepsza oryginalna muzyka Howarda Shore'a Mianowany
Najlepszy projekt produkcji Grant Major Mianowany
Najlepszy dźwięk Ethan Van der Ryn , Mike Hopkins , David Farmer, Christopher Boyes , Michael Hedges , Michael Semanick i Hammond Peek Mianowany
Najlepsze specjalne efekty wizualne Joe Letteri , Jim Rygiel , Randall William Cook i Alex Funke Wygrał
Złote Globy Najlepszy Film - Dramat Władca Pierścieni: Powrót Króla Wygrał
Najlepszy reżyser Petera Jacksona Wygrał
Najlepsza oryginalna ścieżka dźwiękowa Howarda Shore'a Wygrał
Najlepsza oryginalna piosenka Annie Lennox , Fran Walsh i Howard Shore Wygrał
Nagrody Saturna Najlepszy film fantasy Władca Pierścieni: Powrót Króla Wygrał
Najlepszy reżyser Petera Jacksona Wygrał
Najlepszy aktor Eliasz Wood Wygrał
Najlepszy aktor Viggo Mortensena Mianowany
Najlepszy aktor drugoplanowy Andy'ego Serkisa Mianowany
Najlepszy aktor drugoplanowy Iana McKellena Mianowany
Najlepszy aktor drugoplanowy Seana Astina Wygrał
Najlepsza aktorka drugoplanowa Mirandę Otto Mianowany
Najlepsze pisanie Fran Walsh , Philippa Boyens i Peter Jackson Wygrał
Najlepszy projekt kostiumów Ngili Dickson i Richarda Taylora Mianowany
Najlepszy makijaż Richarda Taylora i Petera Kinga Wygrał
Najlepsza muzyka Howarda Shore'a Wygrał
Najlepsze efekty specjalne Jim Rygiel , Joe Letteri , Randall William Cook i Alex Funke Wygrał

Zobacz też

Notatki

Cytaty

Linki zewnętrzne