Spartakus (film)

Spartacus - 1960 - poster.png
Plakat reedycji
Spartacus Theatrical (1967)
W reżyserii Stanley Kubrick
Scenariusz autorstwa Daltona Trumbo
Oparte na
Spartakus Howarda Fasta
Wyprodukowane przez Edwarda Lewisa
W roli głównej
Kinematografia Russella Metty'ego
Edytowany przez Roberta Lawrence'a
Muzyka stworzona przez Alex North
Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Uniwersalna Międzynarodówka
Daty wydania
Czas działania
 197 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 12 milionów dolarów
kasa 17 milionów dolarów (pierwsze wydanie)

Spartacus to amerykański epicki dramat historyczny z 1960 roku, wyreżyserowany przez Stanleya Kubricka , napisany przez Daltona Trumbo i oparty na powieści Howarda Fasta z 1951 roku pod tym samym tytułem . Inspirowana jest historią życia Spartakusa , przywódcy buntu niewolników w starożytności, oraz wydarzeniami trzeciej wojny służalczej . W roli tytułowej występuje Kirk Douglas , Laurence Olivier jako rzymski generał i polityk Marek Licyniusz Krassus , Peter Ustinov jako handlarz niewolnikami Lentulus Batiatus , John Gavin jako Juliusz Cezar , Jean Simmons jako Varinia, Charles Laughton jako Sempronius Gracchus i Tony Curtis jako Antoninus.

Douglas, którego firma Bryna Productions produkowała film, usunął oryginalnego reżysera Anthony'ego Manna po pierwszym tygodniu zdjęć. Kubrick, z którym Douglas nakręcił Paths of Glory (1957), został wprowadzony na pokład, aby przejąć reżyserię. Był to jedyny film wyreżyserowany przez Kubricka, nad którym nie miał pełnej kontroli artystycznej. Scenarzysta Dalton Trumbo znajdował się wówczas na czarnej liście jako jeden z hollywoodzkiej dziesiątki . Douglas publicznie ogłosił, że Trumbo był scenarzystą Spartakusa i prezydenta Johna F. Kennedy'ego przekroczył linie pikiet Legionu Amerykańskiego , aby obejrzeć film, pomagając zakończyć umieszczanie na czarnej liście; Książka Howarda Fasta również znalazła się na czarnej liście i musiał samodzielnie opublikować oryginalne wydanie.

Film zdobył cztery Oscary ( najlepszy aktor drugoplanowy za Ustinova, najlepsze zdjęcia , najlepszą scenografię i najlepsze kostiumy ) i stał się największym zarobkiem w historii Universal Studios , dopóki nie wyprzedził go Airport (1970).

W 2017 roku został wybrany do zachowania w Narodowym Rejestrze Filmów Stanów Zjednoczonych przez Bibliotekę Kongresu jako „ważny kulturowo, historycznie lub estetycznie”.

Działka

W pierwszym wieku pne Republika Rzymska pogrążyła się w korupcji, a jej służebna praca wykonywana była przez armie niewolników . Jeden z nich, dumny i utalentowany Trak o imieniu Spartakus, jest tak niechętny do współpracy na swoim stanowisku w kopalni, że zostaje skazany na śmierć głodową. Przypadkowo zostaje pokazany tłustemu rzymskiemu biznesmenowi Lentulusowi Batiatusowi, który – pod wrażeniem jego zaciekłości – kupuje Spartakusa dla swojego gladiatora szkole, gdzie instruuje trenera Marcellusa, aby nie przesadzał z indoktrynacją, bo uważa, że ​​„ma jakość”. Wśród znęcania się Spartakus nawiązuje cichy związek ze służącą o imieniu Varinia, której odmawia gwałtu, kiedy zostaje wysłana, by „zabawić” go w jego celi. Spartakus i Varinia są następnie zmuszani do znoszenia licznych upokorzeń za przeciwstawianie się warunkom niewoli.

Batiatusa odwiedza niezwykle bogaty rzymski senator Marek Licyniusz Krassus , który zamierza zostać dyktatorem republiki w stagnacji. Krassus kupuje Varinię dla kaprysu i dla rozrywki swoich towarzyszy organizuje Spartakusa i trzech innych do walki na śmierć i życie. Kiedy Spartakus zostaje rozbrojony, jego przeciwnik, Etiopczyk o imieniu Draba, oszczędza życie w przypływie buntu i atakuje rzymską publiczność, ale zostaje zabity przez strażnika areny i Krassusa. Następnego dnia, gdy atmosfera ludusu wciąż jest napięta w związku z tym epizodem, Batiatus zabiera Varinię do domu Krassusa w Rzymie. Spartakus zabija Marcellusa, który szydził z niego z powodu jego uczuć, a ich walka przeradza się w zamieszki. Gladiatorzy pokonują swoich strażników i uciekają na włoską wieś.

Spartakus zostaje wybrany na wodza uciekinierów i postanawia wyprowadzić ich z Italii z powrotem do domów. Po drodze plądrują rzymskie posiadłości wiejskie, zbierając pieniądze na zakup transportu morskiego od wrogów Rzymu, piratów z Cylicji . Niezliczeni inni niewolnicy dołączają do grupy, czyniąc ją tak dużą jak armia. Jedną z nowo przybyłych jest Varinia, która uciekła podczas dostarczania Krassusowi. Innym jest niewolniczy artysta imieniem Antoninus, który również uciekł ze służby Krassusa po tym, jak Krassus zasugerował, że spodziewa się, że Antoninus zostanie jego seksualnym niewolnikiem. Prywatnie Spartakus czuje się niedorozwinięty umysłowo z powodu braku wykształcenia przez lata niewoli. Jednak okazuje się doskonałym przywódcą i organizuje swoich różnorodnych wyznawców w twardą i samowystarczalną społeczność. Varinia, teraz jego nieformalna żona, zachodzi z nim w ciążę, a on także zaczyna uważać porywczego Antoninusa za coś w rodzaju syna.

Senat rzymski staje się coraz bardziej zaniepokojony, gdy Spartakus pokonuje liczne armie, które wysyła przeciwko niemu. Populistyczny przeciwnik Krassusa Grakchus wie, że jego rywal będzie próbował wykorzystać kryzys jako pretekst do przejęcia kontroli nad armią rzymską . Aby temu zapobiec, Grakchus kieruje jak najwięcej siły militarnej w ręce swojego protegowanego , młodego senatora Juliusza Cezara . Chociaż Cezarowi brakuje pogardy Krassusa dla niższych klas Rzymu, myli surowe poglądy tego człowieka z patrycjusz . Tak więc, kiedy Grakchus ujawnia, że ​​przekupił Cylicjan, aby wyprowadzili Spartakusa z Italii i uwolnili Rzym od armii niewolników, Cezar uważa taką taktykę za nie do przyjęcia i przechodzi do Krassusa.

Krassus używa własnej łapówki, aby zmusić piratów do opuszczenia Spartakusa, a armia rzymska potajemnie wypycha rebeliantów z wybrzeża w kierunku Rzymu. Pośród paniki, że Spartakus zamierza splądrować miasto, Senat daje Krassusowi władzę absolutną. Teraz otoczony przez rzymskie legiony, Spartakus przekonuje swoich ludzi, by zginęli w walce. Sam buntując się i udowadniając, że są ludźmi, zadali cios niewolnictwu. W następnej bitwie, po początkowym przełamaniu szeregów legionów Krassusa, armia niewolników zostaje uwięziona między Krassusem a dwiema innymi siłami nacierającymi od tyłu, a większość z nich zostaje zmasakrowana. Następnie Rzymianie próbują zlokalizować przywódcę rebeliantów w celu specjalnej kary, oferując ułaskawienie (i powrót do zniewolenia), jeśli mężczyźni zidentyfikują Spartakusa, żywego lub martwego. Każdy ocalały mężczyzna odpowiada, krzycząc „Jestem Spartakusem!”. W rezultacie Krassus skazuje ich wszystkich na śmierć ukrzyżowania wzdłuż Via Appia między Rzymem a Kapuą , gdzie rozpoczęła się rewolta.

W międzyczasie Krassus znalazł nowonarodzonego syna Varinii i Spartakusa i wziął ich do niewoli. Niepokoi go myśl, że Spartakus może zdobyć więcej miłości i lojalności niż on, i ma nadzieję, że zrekompensuje to, czyniąc Varinię tak oddaną mu, jak była swojemu byłemu mężowi. Kiedy go odrzuca, wściekle szuka Spartakusa (którego rozpoznaje po obserwowaniu go w szkole Batiatusa) i zmusza go do walki z Antoninusem na śmierć i życie. Ocalały ma zostać ukrzyżowany wraz ze wszystkimi innymi mężczyznami schwytanymi po wielkiej bitwie. Spartakus zabija Antoninusa, aby oszczędzić mu tego strasznego losu. Incydent sprawia, że ​​Krassus martwi się o potencjał Spartakusa do życia w legendzie jako męczennik . W innych sprawach martwi się też o Cezara, który przeczuwa, że ​​kiedyś go przyćmi.

Grakchus, widząc, jak Rzym popada w tyranię, popełnia samobójstwo. Zanim to zrobi, przekupuje swojego przyjaciela Batiatusa, aby uratował rodzinę Spartakusa przed Krassusem i zabrał ich na wolność. Wychodząc z Rzymu, grupa przechodzi pod krzyżem Spartakusa. Varinia jest w stanie pocieszyć go w chwilach śmierci, pokazując mu swojego małego synka, który będzie dorastał wolny i wiedząc, kim był jego ojciec.

Rzucać

Produkcja

Rozwój Spartakusa został częściowo zainicjowany przez niepowodzenie Kirka Douglasa w zdobyciu tytułowej roli w Ben-Hur Williama Wylera . Douglas pracował już z Wylerem przy Detective Story i był rozczarowany, gdy Wyler wybrał zamiast niego Charltona Hestona . Wkrótce potem Edward (Eddie) Lewis, wiceprezes firmy filmowej Douglasa, Bryna Productions (nazwanej na cześć matki Douglasa), kazał Douglasowi przeczytać powieść Howarda Fasta Spartakus , który miał pokrewny temat - osobę, która rzuca wyzwanie potędze Cesarstwa Rzymskiego - a Douglas był pod takim wrażeniem, że kupił opcję na książkę od Fasta za własne finanse. Universal Studios ostatecznie zgodziło się sfinansować film po tym, jak Douglas przekonał Oliviera, Laughtona i Ustinova do zagrania w nim. Olivier miał również wyreżyserować obraz. Lewis został producentem filmu, a Douglas zdobył uznanie producenta wykonawczego. Lewis następnie wyprodukował inne filmy dla Douglasa.

W tym samym czasie Yul Brynner planował własny film o Spartakusie dla United Artists , a agent Douglasa, Lew Wasserman, zasugerował, by spróbował wyprodukować swój film dla Universal Studios. Ponieważ scenariusz Daltona Trumbo został ukończony w ciągu dwóch tygodni, Universal i Douglas wygrali wyścig „Spartacus”.

Douglas początkowo zaproponował rolę Varinii francuskiej aktorce Jeanne Moreau , ale ona nie chciała zostawiać swojego chłopaka we Francji. Następnie obsadzona została niemiecka aktorka Sabine Bethmann . Studio nadało jej zangielizowane imię „Sabina Bethman” do wykorzystania w reklamie filmu, ale została zastąpiona przez Jean Simmons już po kilku dniach kręcenia.

Opracowanie scenariusza

Howard Fast został pierwotnie zatrudniony do adaptacji własnej powieści jako scenariusza , ale miał trudności z pracą w tym formacie. Został zastąpiony przez Daltona Trumbo , który został wpisany na czarną listę jako jeden z hollywoodzkiej dziesiątki i zamierzał używać pseudonimu „Sam Jackson”.

Kirk Douglas nalegał, aby Trumbo otrzymał uznanie ekranowe za swoją pracę, co pomogło przełamać czarną listę. Trumbo został uwięziony za obrazę Kongresu w 1950 roku, po czym przeżył, pisząc scenariusze pod przybranymi nazwiskami. Interwencja Douglasa w jego imieniu była chwalona jako akt odwagi.

W swojej autobiografii Douglas stwierdza, że ​​​​decyzja ta była motywowana spotkaniem, które Edward Lewis, Stanley Kubrick i on odbyli w sprawie nazwisk do scenariusza w napisach końcowych filmu, biorąc pod uwagę chwiejną pozycję Trumbo wśród dyrektorów Hollywood. Jednym z pomysłów było uznanie Lewisa za współautora lub jedynego pisarza, ale Lewis zawetował obie sugestie. Kubrick zasugerował następnie, aby użyć jego własnego imienia. Douglas i Lewis uznali, że chęć Kubricka do uznania pracy Trumbo jest odrażająca, a następnego dnia Douglas zadzwonił do bramy w Universal, mówiąc: „Chciałbym zostawić przepustkę dla Daltona Trumbo”. Douglas pisze: „Po raz pierwszy od 10 lat [Trumbo] wszedł do studia. Powiedział:„ Dzięki, Kirk, za zwrócenie mi mojego imienia ”. "

Czarna lista skutecznie zakończyła się w 1960 roku, kiedy straciła wiarygodność. Trumbo został publicznie uznany za dwa główne filmy. Otto Preminger podał do publicznej wiadomości, że Trumbo napisał scenariusz do swojego filmu Exodus , a Kirk Douglas publicznie ogłosił, że Trumbo był scenarzystą Spartakusa . Ponadto prezydent John F. Kennedy publicznie zignorował demonstrację zorganizowaną przez Legion Amerykański i poszedł obejrzeć film.

Filmowanie

Po tym, jak David Lean odrzucił ofertę wyreżyserowania Spartakusa , zatrudniono Anthony'ego Manna . Mann był wtedy najbardziej znany ze swoich westernów , takich jak Winchester '73 i The Naked Spur . Douglas zwolnił Manna pod koniec pierwszego tygodnia zdjęć, podczas którego kręcono pierwszą sekwencję w kamieniołomie. „Wydawał się przestraszony zakresem obrazu”, napisał Douglas w swojej autobiografii, ale rok później Mann rozpoczął kolejną epopeję o podobnej wielkości, El Cid . Zwolnienie (lub rezygnacja) Manna jest tajemnicze, ponieważ początkowe sekwencje, nakręcone w Dolinie Śmierci w Kalifornii , wyznaczają styl reszty filmu. Duża część filmu została nakręcona w Wildwood Regional Park w Thousand Oaks w Kalifornii . Części filmu kręcono także na pobliskim California Lutheran University , gdzie można zobaczyć armię szturmującą Mount Clef Ridge .

  Trzydziestoletni Stanley Kubrick został zatrudniony do przejęcia. Wyreżyserował już cztery filmy fabularne (m.in. Ścieżki chwały , także z udziałem Douglasa). Spartacus był zdecydowanie większym projektem, z budżetem 12 milionów dolarów (równowartość około 112 milionów dolarów w dzisiejszych funduszach) i 10 500 obsadą, co było zniechęcającym projektem dla tak młodego reżysera. Ścieżki chwały , jego poprzedni film, miał budżet na zaledwie 935 000 dolarów. Kubrick natychmiast zwolnił Sabine Bethmann, która nad filmem pracowała tylko dwa dni. On i Douglas uważali, że nie nadawała się do tej roli, więc zapłacono jej 3000 $ za powrót do domu. Bethmann został zastąpiony przez Jean Simmons, który walczył o tę rolę. Douglas początkowo zdecydował się obsadzić Bethmanna zamiast Simmonsa, ponieważ wyobrażał sobie, że Varinia ma uderzająco inny akcent niż arystokratyczni Rzymianie, których mieli grać głównie aktorzy z brytyjskim akcentem. Simmons był na szczęście nadal dostępny i przejął rolę w filmie z zaledwie jednodniowym wyprzedzeniem.

Spartakus został sfilmowany przy użyciu formatu 35 mm Super 70 Technirama , a następnie powiększony do 70 mm . To była zmiana dla Kubricka, który wolał używać standardowego formatu sferycznego . Ten proces pozwolił mu osiągnąć ultra-wysoką rozdzielczość i uchwycić duże sceny panoramiczne. Kubrick chciał nakręcić ten film w Rzymie z tanimi dodatkami i zasobami, ale Edward Muhl , prezes Universal Pictures, chciał dać filmowi przykład i udowodnić, że udana epopeja może zostać nakręcona w samym Hollywood i „powstrzymać powódź„ uciekających ”producentów zmierzających do Europy”. Osiągnięto kompromis, kręcąc intymne sceny w Hollywood, a sceny bitewne na prośbę Kubricka w Hiszpanii. Kubrick stwierdził, że praca na zewnątrz lub w prawdziwych lokalizacjach rozprasza uwagę i wierzył, że aktorzy odniosą więcej korzyści z pracy na scenie dźwiękowej, gdzie będą mogli w pełni się skoncentrować. Aby stworzyć iluzję wielkiego tłumu, który odgrywa tak istotną rolę w filmie, ekipa Kubricka użyła trójkanałowego sprzętu dźwiękowego, aby nagrać 76 000 widzów na Stan Michigan - mecz futbolu uniwersyteckiego Notre Dame z okrzykami „Witaj, Krassus!” i „Jestem Spartakusem!”

Sceny bitewne kręcono na rozległej równinie pod Madrytem . Około 8000 wyszkolonych żołnierzy piechoty hiszpańskiej służyło jako armia rzymska. Kubrick kierował armiami ze szczytu specjalnie skonstruowanych wież. Jednak ostatecznie musiał wyciąć wszystkie krwawe sceny bitewne z wyjątkiem jednej z powodu negatywnych reakcji publiczności na pokazach testowych . Kubrick był tak precyzyjny, że nawet układając ciała zabitych niewolników miał przypisane każdemu „zwłokom” numer i instrukcje. Miejsca kręcenia obejmowały również tereny wiejskie w pobliżu Guadalajara i Iriépal .

Podczas kręcenia wybuchły spory. Operator Russell Metty , weteran z doświadczeniem w pracy przy dużych filmach, takich jak Nieznajomy Orsona Wellesa (1946) i Dotyk zła (1958) oraz Bringing Up Baby Howarda Hawksa ( 1938), skarżył się na niezwykle precyzyjne i szczegółowe instrukcje Kubricka dotyczące zdjęcia do filmu i nie zgadzał się z użyciem światła przez Kubricka. Pewnego razu zagroził Edowi Muhlowi, że odejdzie, na co Kubrick powiedział mu: „Możesz wykonywać swoją pracę, siedząc na krześle i zamykając się. Będę reżyserem zdjęć”. Metty później stłumił swoją krytykę po zdobyciu Oscara za Najlepsza kinematografia . Kubrick chciał kręcić w wolnym tempie dwóch ustawień kamery dziennie, ale studio nalegało, aby zrobił 32; trzeba było pójść na kompromis ośmiu. Kubrick i Trumbo nieustannie walczyli o scenariusz. Kubrick narzekał, że postać Spartakusa nie ma wad ani dziwactw.

Pomimo tego, że film odniósł ogromny sukces kasowy, zdobył cztery Oscary i był uważany za jedną z najlepszych eposów historycznych, Kubrick później zdystansował się od niego. Chociaż jego osobisty znak jest wyraźną częścią końcowego obrazu, jego kontrakt nie dawał mu pełnej kontroli nad filmowaniem, jedyny przypadek, w którym nie sprawował takiej kontroli nad jednym ze swoich filmów.

Muzyka

Oryginalną ścieżkę dźwiękową do filmu Spartakus skomponował i poprowadził sześciokrotnie nominowany do Oscara Alex North . Został nominowany przez Amerykański Instytut Filmowy do swojej listy najlepszych ścieżek dźwiękowych do filmów. To podręcznikowy przykład tego, jak modernistyczne style kompozytorskie można dostosować do hollywoodzkiego motywu przewodniego technika. Ścieżka dźwiękowa Northa jest epicka, jak przystało na skalę filmu. Po szeroko zakrojonych badaniach muzyki tamtego okresu, North zgromadził kolekcję instrumentów antycznych, choć nie autentycznie rzymskich, które zapewniały silny efekt dramatyczny. Instrumenty te obejmowały sarrusofon , flet izraelski , chiński obój , lutnię , mandolinę , flet jugosłowiański , kythara , cymbały i dudy . Cennym instrumentem Northa była ondiolina , podobny do wcześniejszej wersji syntezatora elektronicznego , który nigdy wcześniej nie był używany w filmie. Większość muzyki jest napisana bez centrum tonalnego lub flirtuje z tonalnością w sposób, którego większość kompozytorów filmowych by nie ryzykowała. Jeden temat jest używany do reprezentowania zarówno niewolnictwa, jak i wolności, ale w różnych scenach ma różne wartości, więc brzmi jak różne tematy. Motyw miłosny Spartakusa i Varinii jest najbardziej przystępnym tematem w filmie, a dla Krassusa stworzono surową postać trąbki.

Album ze ścieżką dźwiękową został wydany na płycie LP w 1960 roku, zawierający fragmenty partytury trwające łącznie 41 minut. Ten album został wydany na CD w 1990 roku, zbiegając się z renowacją filmu. Wkrótce potem Varèse Sarabande Records podjęła próbę ponownego nagrania 75 minut najważniejszych fragmentów ścieżki dźwiękowej wybranej osobiście przez Northa, które miały być dyrygowane przez jego przyjaciela i kolegę kompozytora filmowego Jerry'ego Goldsmitha, ale projekt był wielokrotnie opóźniany i nie został nagrany, gdy Goldsmith zmarł w 2004.

W 2010 roku Varèse Sarabande wydała limitowaną edycję kolekcjonerską 5000 egzemplarzy, zawierającą sześć płyt CD, jedno DVD i 168-stronicową książeczkę. Pierwsza płyta zawierała wszystkie 72 minuty partytury, które przetrwały w stereo, w tym całą muzykę z albumu z 1960 roku. Dyski drugi i trzeci zawierały całą ścieżkę dźwiękową do filmu, w trybie mono. Dysk czwarty zawierał alternatywne i wstępne wskazówki z oryginalnych sesji nagraniowych. Dyski piąty i szósty zawierały ponowne nagrania kultowego tematu miłosnego filmu, zaadaptowane przez wielu współczesnych kompozytorów filmowych i innych muzyków. DVD zawierało wywiady z tymi samymi muzykami na temat wpływu partytury.

Komentarz polityczny, chrześcijaństwo i recepcja

Film przypomina historię Ameryki z lat 50. XX wieku, w szczególności przesłuchania House Un-American Activities Committee (HUAC) i ruch na rzecz praw obywatelskich . Przesłuchania HUAC, podczas których świadkowie byli zmuszani do „wymieniania nazwisk” komunistów i sympatyków komunistów, odzwierciedlają kulminacyjną scenę, w której pokonani niewolnicy, którym Krassus nakazał zidentyfikować swojego przywódcę spośród tłumu, indywidualnie wstają i ogłaszają: „Jestem Spartakusem ". Howard Fast, autor oryginalnej powieści, napisał Spartakusa podczas pobytu w więzieniu za odmowę ujawnienia nazwisk śledczym HUAC. Na początku sceny, w której Draba poświęca się, atakując Krassusa, zamiast zabić Spartakusa, narrator filmu komentuje, że niewolnictwo było centralną kwestią w historii Ameryki. Symbolem walki o zakończenie segregacji i równouprawnienie Afroamerykanów jest mieszanie się ras w szkole gladiatorów, a także w armii Spartakusa, gdzie wszyscy muszą walczyć o wolność. Inna aluzja do sytuacji politycznej w Stanach Zjednoczonych pojawia się na początku, kiedy Rzym jest opisywany jako republika „śmiertelnie dotknięta chorobą zwaną ludzkim niewolnictwem”, opisując Spartakusa jako „dumnego, zbuntowanego syna marzącego o śmierci niewolnictwo , 2000 lat, zanim ostatecznie umrze”. W ten sposób wizja etyczna i polityczna staje się filozoficzną ramą dla dalszych działań.

Głos wprowadzający również opisuje Rzym jako skazany na upadek wraz z powstaniem chrześcijaństwa :

W ostatnim stuleciu przed narodzinami nowej wiary zwanej chrześcijaństwem, której przeznaczeniem było obalenie pogańskiej tyranii Rzymu i stworzenie nowego społeczeństwa, Republika Rzymska stała w samym centrum cywilizowanego świata. „Ze wszystkich rzeczy najpiękniejszych” śpiewał poeta, „Pierwszym wśród miast i domem bogów jest Złoty Rzym”. Jednak nawet u szczytu swojej dumy i potęgi Republika była śmiertelnie dotknięta chorobą zwaną ludzkim niewolnictwem. Era dyktatora była blisko, czekając w cieniu na wydarzenie, które ją wywoła. W tym samym stuleciu, w podbitej greckiej prowincji Tracja, niepiśmienna niewolnica powiększyła majątek swego pana, rodząc syna, któremu nadała imię Spartakus. Dumny, zbuntowany syn, który został sprzedany na śmierć w libijskich kopalniach przed swoimi 13. urodzinami. Tam, pod batem, łańcuchem i słońcem, przeżył swoją młodość i młodą męskość, marząc o śmierci niewolnictwa 2000 lat, zanim ostatecznie umrze.

Tak więc Rzym jest opisywany jako państwo opresyjne, cierpiące z powodu własnych ekscesów w latach poprzedzających przyjęcie wierzeń chrześcijańskich, które położyły kres rzymskiemu uciskowi i niewolnictwu.

Chociaż premiera filmu spotkała się z aplauzem mediów głównego nurtu, wywołała protesty prawicowych i antykomunistycznych grup, takich jak National Legion of Decency , które pikietowały kina wyświetlające film. Kontrowersje wokół jego „legitymizacji jako wyrazu aspiracji narodowych” trwały do ​​czasu, gdy nowo wybrany prezydent USA John F. Kennedy przekroczył linię pikiety ustawioną przez antykomunistycznych organizatorów, aby wziąć udział w filmie”.

Uwolnienie

Plakat teatralny po Oscarach z 1961 r. Autorstwa Reynolda Browna

Film został otwarty dla publiczności 6 października 1960 roku w DeMille Theatre w Nowym Jorku po czterech dniach zaproszeń. W pierwszym roku zagrał tylko w 188 kinach w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie i grał przez ponad rok w DeMille, zanim przeniósł się do RKO Palace i otworzył w nowojorskich kinach w okolicach Święta Dziękczynienia 1961.

Film został ponownie wydany w 1967 roku, bez 23 minut, które były w oryginalnym wydaniu. W wydaniu z 1991 roku Robert A. Harris przywrócił te same 23 minuty , podobnie jak kolejne pięć minut, które zostały wycięte z filmu przed jego pierwotnym wydaniem.

1991 renowacja

Pomysł na renowację filmu pojawił się po tym, jak American Cinematheque poprosiło Universal Pictures o wydruk Spartakusa po ich niedawnym hołdzie złożonym Kirkowi Douglasowi. Później poinformowano ich, że oryginalne negatywy zostały przycięte , a kolory były mocno wyblakłe. Steven Spielberg poparł wysiłki renowacyjne i zalecił poinformowanie Stanleya Kubricka o projekcie. Kubrick, który wyrzekł się filmu, wyraził zgodę na wysiłek i uczestniczył, udzielając szczegółowych instrukcji za pośrednictwem komunikacji na duże odległości za pośrednictwem telefonu i faksu z Londynu. Kubricka wydruk filmu, który został przekazany do Muzeum Sztuki Nowoczesnej nie mogło być wykorzystane do renowacji, ponieważ uznano je za archiwalne. Wykorzystano oryginalne studyjne czarno-białe odbitki separacyjne, używane jako kopie zapasowe w 1960 r., chociaż laboratorium przetwarzające musiało opracować nowy obiektyw zdolny do drukowania ramki Technirama bez utraty wierności. Renowacja kosztowała około 1 miliona dolarów.

Zespół 30 archiwistów odtworzył kilka brutalnych sekwencji bitewnych, które zostały pominięte z powodu negatywnej reakcji widzów przedpremierowych . Wśród usuniętych materiałów znalazła się scena kąpieli, w której rzymski patrycjusz i generał Krassus próbuje uwieść swego niewolnika Antoninusa, mówiąc o analogii „jedzenia ostryg” i „jedzenia ślimaków”, aby wyrazić swoją opinię, że preferencje seksualne są raczej kwestią gustu niż moralności. Czterominutowa scena została usunięta po sprzeciwie National Legion of Decency. Kiedy film został przywrócony (dwa lata po śmierci Oliviera), brakowało oryginalnego nagrania dialogowego tej sceny; trzeba było to przerobić . Tony Curtis, wówczas 66-letni, był w stanie ponownie nagrać swoją partię, ale głos Krassusa był podszywaniem się pod Oliviera przez Anthony'ego Hopkinsa , którego zasugerowała wdowa po Olivierze, Joan Plowright . Hopkins, utalentowany mimik, był protegowanym Oliviera za czasów, gdy Oliviera pełnił funkcję dyrektora artystycznego Teatru Narodowego , i wcielił się w postać Krassusa w albumie muzycznym Jeffa Wayne'a . Aktorzy osobno nagrywali swoje dialogi.

W przypadku reedycji kinowej z 1991 roku Universal Pictures nawiązało współpracę z American Film Institute , w ramach której odrestaurowany film miał swoją premierę w Directors Guild of America Theatre w Los Angeles 25 kwietnia, a dochód został przeznaczony na rzecz AFI Preservation Fund i Film Foundation . Ogólne wydanie rozpoczęło się następnego dnia w Los Angeles, Nowym Jorku i Toronto . 3 maja wydanie zostało rozszerzone na dodatkowe 31 miast w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie.

Media domowe

Film został po raz pierwszy wydany na VHS w 1985 roku przez MCA Home Video w zrekonstruowanej wersji, w której przywrócono większość materiału wyciętego z kolejnych reedycji. Przywrócona wersja została wydana na VHS przez MCA / Universal w listopadzie 1991 roku, a następnie została wydana na LaserDisc przez The Criterion Collection w następnym roku. Criterion później wydało film na DVD w 2001 roku.

Film został wydany na Blu-ray w 2010 roku przez Universal Pictures , ale to wydanie zostało zjechane zarówno przez krytyków, jak i fanów, głównie ze względu na słabą jakość obrazu i dźwięku. W rezultacie to wydanie było bardzo kontrowersyjne i słabo radziło sobie w sprzedaży.

W 2015 roku, z okazji 55. rocznicy powstania, film przeszedł szeroko zakrojoną cyfrową renowację 4K na podstawie skanu 6K rekonstrukcji filmu z 1991 roku, w której konsultantem był Robert A. Harris. Renowacja z 2015 roku jest o 12 minut dłuższa, a oryginalna, sześciokanałowa ścieżka dźwiękowa została również zremiksowana i zremasterowana z dźwiękiem przestrzennym 7.1. Film został ponownie wydany na Blu-ray Disc 6 października 2015 r., Zawierając transfer 1080p renowacji z 2015 r. W proporcjach 2,20: 1 i 7.1 DTS-HD Master Audio dźwięk przestrzenny. Funkcje specjalne obejmują reportaż o renowacji z 2015 roku, wywiad z Kirkiem Douglasem z 2015 roku oraz kilka materiałów z Criterion Collection .

21 lipca 2020 roku Universal Pictures Home Entertainment wydało płytę Blu-ray 4K z filmem.

Renowacja z 2015 roku miała pierwotnie mieć kinową premierę w marcu 2015 roku na TCM Classic Film Festival , ale została wycofana z festiwalu i z występu w Chicago w lipcu 2015 roku, ponieważ renowacja nie została ukończona na czas. Wersja renowacji DCP odtwarzana na Film Forum w Nowym Jorku w dniach 4–12 listopada 2015 r.

Przyjęcie

kasa

Spartakus odniósł komercyjny sukces po premierze i stał się najbardziej dochodowym filmem 1960 roku . W pierwszym roku od 304 dat (w tym 116 w 25 krajach poza Stanami Zjednoczonymi i Kanadą) zarobił 17 milionów dolarów, w tym prawie 1,5 miliona dolarów z ponad pół miliona biletów wstępu w ciągu ponad roku w DeMille Theatre. Do stycznia 1963 roku film zarobił w kinach w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie 14 milionów dolarów. Ponowne wydanie z 1967 roku zwiększyło wypożyczenia w Ameryce Północnej do 14,6 miliona dolarów.

krytyczna odpowiedź

Zwiastun filmu z 1960 roku

Variety oświadczył we współczesnej recenzji: „ Wydaje się, że Spartakus ma wszystko, czego potrzeba, aby zadowolić rzesze… Kubrick prześcignął starego mistrza w spektaklu, nigdy nie pozwalając, aby historia lub ludzie, którzy są w rdzeniu dramatu zgubić się w tasowaniu. Demonstruje tutaj talent techniczny i zrozumienie ludzkich wartości”. John L. Scott z Los Angeles Times chwalił „wspaniałą obsadę”, „ekspercki scenariusz” Trumbo i „imponujące” kulminacyjne sceny bitewne, pisząc: „Tutaj młody reżyser Stanley Kubrick daje do zrozumienia, że ​​od teraz zdecydowanie należy się z nim liczyć. Jego wykorzystanie kamer i postępowanie z ludźmi są bardzo skuteczny i zręczny”.

Richard L. Coe z The Washington Post napisał, że film „osiąga nieprawdopodobny triumf bycia intymnym na dużą skalę, długi spektakl niezmiennie interesujący z powodów, które mogą się różnić w zależności od sceny”. Harrison's Reports ocenił film jako „Bardzo dobry. Wysadzany gwiazdami spektakl myślącego człowieka”. Brendan Gill z New Yorkera napisał, że przemówienia bohatera „brzmią bardziej jak Howard Fast… mówiący do siebie w latach pięćdziesiątych niż jak niepiśmienny wojownik z pierwszego wieku przed Chrystusem. To, co ratuje ten obraz, to kilka odcinków dobrej gry aktorskiej, zwłaszcza przez Peter Ustinov i Laurence Olivier; wrodzona ciekawość szczegółów fizycznych (dokładnie skalowane wnętrza rzymskich domów, rzymskie legiony maszerujące dokładnie tak, jak musiały maszerować); oraz reżyserska pewność siebie Stanleya Kubricka, który z niezwykłą gracją radzi sobie ze swoimi scenami z tłumem”.

Stanley Kauffmann piszący dla The New Republic powiedział o Spartakusie : „zabawny, choć bezmyślny program, z wieloma dobrze zrobionymi scenami, intymnymi i panoramicznymi”.

Nie wszystkie recenzje były pozytywne. Bosley Crowther z The New York Times nazwał ten film „nierównym, nierównym dramatem”, który „wychodzi z romantycznej mieszanki dziwnego epizodu w historii. Występy są równie nierówne. Pan Douglas wyznacza swój dosadny styl opery na koniach przeciwko odzianej w togę precyzji pana Laughtona i rzymskiemu nosowi szlachetności pana Oliviera. Miesięczny Biuletyn Filmowy uznał za „rozczarowujące”, że „pomimo ogromnych wydatków, zasobów technicznych i niezwykle utalentowanego zespołu, tak wiele ze Spartakusa wpada w stare koleiny stereotypów i sentymentów”. W recenzji zauważono, że Douglas „prawdopodobnie ma mniej linii niż jakikolwiek inny bohater w historii ekranu. Na nieszczęście nie nadrabia swoich braków werbalnych ruchliwością twarzy, utrzymując ten sam drewniany grymas przez ponad trzy godziny prób i cierpień . ze względu na jego związek z Trumbo. Hopper stwierdził: „Historia została sprzedana firmie Universal z książki napisanej przez komunistę, a scenariusz ekranowy został napisany przez komunistę, więc nie idź go zobaczyć”.

Roger Ebert , recenzując przywróconą wersję z 1991 roku, przyznał filmowi trzy gwiazdki na cztery i napisał: „Dwie rzeczy najlepiej sprawdzają się przez lata: moc spektakli bitewnych i siła niektórych przedstawień – zwłaszcza ogień Oliviera, Douglas” siła i lekkie rozbawienie Laughtona słabostkami rodzaju ludzkiego. Najbardziej zabawny występ w filmie, niezmiennie zabawny, to Ustinov, który przyćmiewa wszystkich, gdy jest na ekranie (zdobył Oscara).

Na Rotten Tomatoes film uzyskał aprobatę 93% na podstawie 61 recenzji, ze średnią oceną 8,2 / 10. Krytyczny konsensus stwierdza: „Obejmujący wspaniałe występy i epicką akcję, odrestaurowany epos Kubricka z mieczami i sandałami to prawdziwy klasyk”. W serwisie Metacritic ma średni ważony wynik 87% na podstawie 17 krytyków, co wskazuje na „powszechne uznanie”.

Nagrody i nominacje

Nagroda Kategoria nominowany (e) Wynik
nagrody Akademii Najlepszy aktor drugoplanowy Piotr Ustinow Wygrał
Najlepszy kierunek artystyczny - kolor Alexander Golitzen , Eric Orbom , Russell A. Gausman i Julia Heron Wygrał
Najlepsze zdjęcia – kolor Russella Metty'ego Wygrał
Najlepszy projekt kostiumów - kolor Arlington Valles i Billa Thomasa Wygrał
Najlepszy montaż filmowy Roberta Lawrence'a Mianowany
Najlepsza ścieżka dźwiękowa do filmu dramatycznego lub komediowego Alex North Mianowany
Nagrody Brytyjskiej Akademii Filmowej Najlepszy Film Stanley Kubrick Mianowany
Złote Globy Najlepszy Film - Dramat Wygrał
Najlepszy aktor w filmie kinowym - Dramat Laurence'a Oliviera Mianowany
Najlepszy aktor drugoplanowy – film kinowy Woody'ego Strode'a Mianowany
Piotr Ustinow Mianowany
Najlepszy reżyser - film kinowy Stanley Kubrick Mianowany
Najlepsza oryginalna ścieżka dźwiękowa - film Alex North Mianowany
Nagrody Złotej Rolki Najlepszy montaż dźwięku - film fabularny Wygrał
Nagrody Huabiao Znakomity przetłumaczony film zagraniczny Wygrał
Międzynarodowe Nagrody Krytyków Muzyki Filmowej Najlepsze wydanie archiwalne istniejącej partytury Alex Północ; Robert Townson, Matthew Joseph Peak i Bill Pitzonka Wygrał
nagrody laurowe Najlepszy męski występ dramatyczny Kirka Douglasa Mianowany
Najlepszy męski występ drugoplanowy Piotr Ustinow Mianowany
Narodowa Rada Ochrony Filmów Krajowy Rejestr Filmowy Wprowadzony
Nagrody Stowarzyszenia Filmów i Telewizji Online Hall of Fame - film kinowy Wygrał
Nagrody Saturna Najlepsza kolekcja DVD Spartacus (jako część Stanley Kubrick: The Essential Collection ) Wygrał
Nagrody Amerykańskiej Gildii Scenarzystów Najlepszy dramat amerykański Daltona Trumbo Mianowany

W czerwcu 2008 roku Amerykański Instytut Filmowy ujawnił listę „ 10 najlepszych 10 ” — 10 najlepszych filmów z 10 „klasycznych” amerykańskich gatunków filmowych — po przeprowadzeniu ankiety wśród ponad 1500 osób ze społeczności twórców. Spartakus został uznany za piąty najlepszy film w gatunku epickim. AFI umieściło również ten film w AFI's 100 Years ... 100 Thrills (nr 62), AFI's 100 Years ... 100 Heroes and Villains (Spartacus # 22 Hero), AFI's 100 Years ... 100 Movies (edycja na 10. rocznicę) ( # 81) i 100 lat AFI… 100 na zdrowie (nr 44).

"Jestem Spartakusem!"

W kulminacyjnej scenie odzyskani niewolnicy proszeni są o zidentyfikowanie Spartakusa w zamian za złagodzenie kary; zamiast tego każdy niewolnik ogłasza się Spartakusem, dzieląc w ten sposób swój los. Dokument Trumbo sugeruje, że ta scena miała na celu udramatyzowanie solidarności oskarżonych o bycie sympatykami komunistów w czasach McCarthy'ego , którzy odmówili wplątywania innych, a tym samym zostali umieszczeni na czarnej liście.

Ta scena jest podstawą żartu w następnym filmie Kubricka, Lolita (1962), w którym Humbert pyta Clare Quilty: „Czy jesteś Quilty?” na co odpowiada: „Nie, jestem Spartakusem. Przyszedłeś uwolnić niewolników czy coś takiego?” Wiele kolejnych filmów, programów telewizyjnych i reklam odwoływało się do kultowej sceny lub parodiowało ją . Jednym z nich jest film Życie Briana według Monty Pythona (1979), który odwraca sytuację, przedstawiając całą grupę przechodzącą ukrzyżowanie, wszyscy podający się za Briana, który, jak właśnie ogłoszono, kwalifikuje się do uwolnienia („Jestem Brianem”. „Nie, jestem Brianem”. „Jestem Brian, podobnie jak moja żona”). Dalsze przykłady zostały udokumentowane w „ The Complete Kubrick ” Davida Hughesa i „The Ancient World in Cinema” Jona Solomona .

Dźwięk sceny był również odtwarzany na początku każdego koncertu Rogera Watersa The Wall Live (2010–13) jako wprowadzenie do piosenki „ In the Flesh? ”.

W amerykańskiej wersji odcinka The Office zatytułowanego Gossip Michael Scott nieumyślnie ujawnia , że ​​​​nie rozumie sensu „Jestem Spartakusem!” za chwilę. Mówi: „Widziałem ten film pół tuzina razy i nadal nie wiem, kto jest prawdziwym Spartakusem”, co, jak mówi, czyni ten film „klasycznym kryminałem ” .

W innych mediach

W amerykańskim programie telewizyjnym M*A*S*H Hawkeye i BJ grają w szarady, w których nawiązuje się do Spartakusa . Jednak M*A*S*H* rozgrywa się podczas wojny koreańskiej , która zakończyła się w 1953 roku, pełne siedem lat przed wydaniem Spartakusa , przez co odniesienie BJ do „Spartakusa” jest historycznie niemożliwe.

Adaptacja komiksu

Filmy

Zobacz też

Cytaty

Źródła ogólne

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Spartacus_(film)&oldid=1142278309 ”