Lawrence z Arabii (film)

Lawrence z Arabii
Lawrence of arabia ver3 xxlg.jpg
Plakat kinowy autorstwa Howarda Terpninga
W reżyserii Dawid Lean
Scenariusz autorstwa
Oparte na
Siedem filarów mądrości TE Lawrence
Wyprodukowane przez Sam Spiegel
W roli głównej
Kinematografia Freddie A. Young
Edytowany przez Anna V. Coates
Muzyka stworzona przez Maurice'a Jarre'a
Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Zdjęcia z Kolumbii
Data wydania
  • 10 grudnia 1962 ( 10.12.1962 )
Czas działania
 210 minut
Kraj Zjednoczone Królestwo
Język język angielski
Budżet 15 milionów dolarów
kasa 70 milionów dolarów

Lawrence z Arabii to brytyjski epicki dramat historyczny z 1962 roku , oparty na życiu TE Lawrence'a i jego książce Seven Pillars of Wisdom z 1926 roku . Film wyreżyserował David Lean , a wyprodukował Sam Spiegel , za pośrednictwem jego brytyjskiej firmy Horizon Pictures , a dystrybucją zajmowała się Columbia Pictures . W filmie występują Peter O'Toole jako Lawrence, a Alec Guinness gra księcia Faisala . W filmie występuje także Jack Hawkins , Anthony'ego Quinna , Omara Sharifa , Anthony'ego Quayle'a , Claude'a Rainsa i Arthura Kennedy'ego . Scenariusz napisali Robert Bolt i Michael Wilson .

Film przedstawia doświadczenia Lawrence'a w osmańskich prowincjach Hejaz i Wielkiej Syrii podczas pierwszej wojny światowej , w szczególności jego ataki na Akabę i Damaszek oraz jego zaangażowanie w Arabską Radę Narodową . Jego tematy obejmują emocjonalne zmagania Lawrence'a z przemocą nieodłączną od wojny, jego tożsamość i podzieloną lojalność między jego rodzinną Wielką Brytanią i jej armią a jego nowo odnalezionymi towarzyszami z pustynnych plemion arabskich.

Film był nominowany do dziesięciu Oscarów na 35. ceremonii rozdania Oscarów w 1963 roku, zdobywając siedem, w tym dla najlepszego filmu i najlepszego reżysera . Zdobył także Złoty Glob dla najlepszego filmu dramatycznego oraz nagrody BAFTA dla najlepszego filmu i najlepszego filmu brytyjskiego . Dramatyczna ścieżka dźwiękowa Maurice'a Jarre'a i zdjęcia do Super Panavision 70 autorstwa Freddiego Younga również zdobyły uznanie krytyków.

Lawrence z Arabii jest powszechnie uważany za jeden z najwspanialszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały . W 1991 roku został uznany przez Bibliotekę Kongresu Stanów Zjednoczonych za „ważny kulturowo, historycznie lub estetycznie” i wybrany do zachowania w National Film Registry . W 1998 roku Amerykański Instytut Filmowy umieścił go na piątym miejscu na liście 100 lat ... 100 filmów największych amerykańskich filmów i na siódmym miejscu na zaktualizowanej liście z 2007 roku. W 1999 roku Brytyjski Instytut Filmowy nadał filmowi tytuł trzeci co do wielkości film brytyjski . W 2004 roku został wybrany najlepszym brytyjskim filmem w Sunday Telegraph przeprowadzonej wśród czołowych brytyjskich filmowców.

Działka

Film prezentowany jest w dwóch częściach, rozdzielonych przerwą .

Część I

W 1935 TE Lawrence ginie w wypadku motocyklowym. Podczas nabożeństwa żałobnego w katedrze św. Pawła reporter bezskutecznie próbuje dowiedzieć się czegoś o niezwykłym, enigmatycznym człowieku od tych, którzy go znali.

Podczas pierwszej wojny światowej Lawrence jest porucznikiem armii brytyjskiej , który wyróżnia się bezczelnością i wykształceniem. Pomimo sprzeciwu generała Murraya , pan Dryden z Biura Arabskiego wysyła go, by ocenił perspektywy księcia Fajsala w jego buncie przeciwko Turkom . Podczas podróży jego beduiński przewodnik, Tafas, zostaje zabity przez szeryfa Ali ibn el Kharisha za picie z jego studni bez pozwolenia. Lawrence później spotyka pułkownika Brightona , który każe mu milczeć, dokonać oceny i wyjść. Lawrence ignoruje rozkazy Brighton, kiedy spotyka Faisala; jego szczerość wzbudza zainteresowanie księcia.

Brighton radzi Faisalowi wycofać się po poważnej porażce, ale Lawrence proponuje śmiały atak z zaskoczenia na Akabę . Jego zdobycie zapewniłoby port, z którego Brytyjczycy mogliby wyładować bardzo potrzebne zapasy. Miasto jest silnie ufortyfikowane przed atakiem morskim, ale tylko słabo bronione od strony lądu. Przekonuje Faisala, by dostarczył pięćdziesięciu ludzi, na czele których stoi pesymistyczny szeryf Ali. Nastoletnie sieroty, Daud i Farraj, przywiązują się do Lawrence'a jako służący, a Lawrence darzy ich ojcowskim uczuciem. Przekraczają pustynię Nefud , uważany za nieprzejezdny nawet przez Beduinów, i dzień i noc podróżuje ostatnim etapem, aby dotrzeć do wody. Jeden z ludzi Alego, Gasim, poddaje się zmęczeniu i niezauważony spada z wielbłąda w nocy. Kiedy Lawrence odkrywa jego zaginięcie, zawraca i ratuje Gasima. Przekonany, Ali pali mundur Lawrence'a i daje mu arabskie szaty do noszenia. Mężczyźni akceptują Lawrence'a jako jednego ze swoich.

Lawrence przekonuje Audę Abu Tayi , przywódcę potężnego lokalnego plemienia Howeitat , do zwrócenia się przeciwko Turkom. Plan Lawrence'a prawie się nie udaje, gdy jeden z ludzi Alego zabija jednego z Audy z powodu krwawej waśni . Ponieważ odwet ze strony Howeitatów zniszczyłby kruchy sojusz, Lawrence oświadcza, że ​​sam dokona egzekucji mordercy. Lawrence jest wtedy oszołomiony, gdy odkrywa, że ​​​​winowajcą jest Gasim, człowiek, dla którego uratowania ryzykował własnym życiem, ale i tak go strzela.

Następnego ranka Arabowie opanowali turecki garnizon . Lawrence udaje się do Kairu z Daudem i Farrajem, aby poinformować Drydena i nowego dowódcę, generała Allenby'ego , o swoim zwycięstwie. Podczas przeprawy przez pustynię Synaj Daud umiera, wpadając w ruchome piaski , ku rozpaczy Lawrence'a i Farraja. Chociaż początkowo nie wierzy się w jego raport o schwytaniu Akaby, Lawrence zostaje awansowany do stopnia majora i dał broń i pieniądze dla Arabów. Jest głęboko zaniepokojony i wyznaje, że podobała mu się egzekucja Gasima, ale Allenby odrzuca swoje skrupuły. Lawrence pyta Allenby'ego, czy istnieją podstawy do podejrzeń Arabów, że Brytyjczycy mają zamiary wobec Arabii . Po naciśnięciu Allenby stwierdza, że ​​nie ma.

część druga

Lawrence rozpoczyna wojnę partyzancką , wysadzając osmańską linię kolejową między Damaszkiem a Medyną i nękając Turków na każdym kroku. Amerykański korespondent wojenny , Jackson Bentley , nagłaśnia wyczyny Lawrence'a i czyni go sławnym. Podczas jednego nalotu Farraj zostaje ciężko ranny. Nie chcąc zostawić go na tortury przez wroga, Lawrence niechętnie go zabija, a następnie ucieka.

Kiedy Lawrence wraz z Alim przeprowadza zwiad w zajętym przez wroga mieście Deraa , zostaje zabrany wraz z kilkoma arabskimi mieszkańcami do tureckiego beja . Lawrence jest rozebrany, oglądany i szturchany. Następnie, za uderzenie w Beya, zostaje dotkliwie wychłostany , zanim zostaje wyrzucony na ulicę, gdzie Ali przychodzi mu z pomocą. To doświadczenie pozostawia Lawrence'a wstrząśniętym. Wraca do brytyjskiej kwatery głównej w Kairze, ale nie pasuje.

Niedługo później w Jerozolimie generał Allenby namawia go do poparcia „wielkiego ataku” na Damaszek . Lawrence waha się przed powrotem, ale w końcu ustępuje.

Lawrence rekrutuje armię, której motywacją są bardziej pieniądze niż sprawa arabska. Widzą kolumnę wycofujących się żołnierzy tureckich, którzy właśnie dokonali masakry mieszkańców Tafas . Jeden z ludzi Lawrence'a pochodzi z Tafas i żąda: „Żadnych więźniów!” Kiedy Lawrence się waha, mężczyzna sam szarżuje na Turków i zostaje zabity. Lawrence podejmuje okrzyk bojowy zmarłego; rezultatem jest rzeź, w której bierze udział sam Lawrence, pomimo protestów Alego. Później żałuje swoich czynów.

Ludzie Lawrence'a zajmują Damaszek przed siłami Allenby'ego. Arabowie powołali radę do administrowania miastem, ale Brytyjczycy odcięli dostęp do obiektów użyteczności publicznej , pozostawiając pustynnym współplemieńcom debatę, jak utrzymać okupację. Pomimo wysiłków Lawrence'a, nieustannie się kłócą i wkrótce oddają większość miasta Brytyjczykom.

Lawrence zostaje awansowany do stopnia pułkownika i natychmiast otrzymuje rozkaz powrotu do Wielkiej Brytanii, ponieważ jego przydatność zarówno dla Faisala, jak i Brytyjczyków dobiega końca. Wyjeżdżając z miasta, tęsknie patrzy na odjeżdżających Arabów, zanim jego samochód mija motocyklista, który zostawia za sobą ślad kurzu. Szofer zauważa, że ​​Lawrence jest w drodze do domu, ale Lawrence nie odpowiada.

Rzucać

  • Peter O'Toole jako TE Lawrence . Albert Finney był wówczas praktycznie nieznany, ale był pierwszym wyborem Leana do roli Lawrence'a. Finney został obsadzony i zaczął kręcić główne zdjęcia, ale został zwolniony po dwóch dniach z wciąż niejasnych powodów. Marlon Brando również otrzymał tę rolę, podczas gdy Anthony Perkins i Montgomery Clift byli krótko rozważani przed obsadą O'Toole'a. Alec Guinness grał Lawrence'a w sztuce Ross i był krótko brany pod uwagę do tej roli, ale Lean i Spiegel uznali go za za starego. Lean widział O'Toole'a w Dzień, w którym obrabowali Bank Anglii (1960) i był oczarowany jego testem ekranowym, ogłaszając: „To jest Lawrence!” Spiegel nie lubił Clifta, pracował z nim przy filmie Nagle zeszłego lata (1959). Spiegel ostatecznie przystał na wybór Leana. Zdjęcia Lawrence'a sugerują również, że O'Toole był do niego w pewnym stopniu podobny, chociaż przy wzroście 6 stóp i 2 cali (1,88 m) O'Toole był znacznie wyższy od Lawrence'a. Wygląd O'Toole wywołał inną reakcję niż Noël Coward , który po obejrzeniu premiery filmu zażartował: „Gdybyś był ładniejszy, film nazywałby się Florencja z Arabii ”.
  • Alec Guinness jako książę Faisal . Pierwotnie Faisal miał być grany przez Laurence'a Oliviera . Guinness występował w innych filmach Davida Leana i dostał tę rolę, gdy Olivier odpadł. Guinness został wymyślony tak, aby wyglądał jak najbardziej jak prawdziwy Faisal; zapisał w swoich dziennikach, że podczas kręcenia w Jordanii spotkał kilka osób, które znały Faisala, które faktycznie pomyliły go z zmarłym księciem. Guinness powiedział w wywiadach, że rozwinął swój arabski akcent z rozmowy, którą odbył z Omarem Sharifem.
  • Anthony Quinn jako Auda abu Tayi . Quinn bardzo wczuł się w swoją rolę; spędzał godziny na nakładaniu własnego makijażu, używając zdjęcia prawdziwej Audy, aby upodobnić się do niego tak bardzo, jak tylko mógł. Jedna z anegdot mówi, że Quinn przybywa na plan po raz pierwszy w pełnym kostiumie, po czym Lean wziął go za tubylca i poprosił swojego asystenta, aby zadzwonił do Quinna i powiadomił go, że zastępują go nowym przybyszem.
  • Jack Hawkins jako generał Edmund Allenby . Spiegel naciskał na Leana, by obsadził Cary'ego Granta lub Laurence'a Oliviera (który był zaangażowany w Chichester Festival Theatre i odmówił). Lean przekonał go do wybrania Hawkinsa ze względu na jego pracę dla nich przy Moście na rzece Kwai (1957). Hawkins ogolił głowę do tej roli i podobno kilka razy starł się z Leanem podczas kręcenia. Guinness opowiadał, że Lean skarcił Hawkinsa za świętowanie zakończenia dnia filmowania zaimprowizowanym tańcem. Hawkins zaprzyjaźnił się z O'Toole'em podczas kręcenia filmu, a obaj często improwizowali dialogi podczas ujęć, ku konsternacji Leana.
  • Omar Sharif jako szeryf Ali ibn el Kharis. Rola była oferowana wielu aktorom, zanim Sharif został obsadzony. Horst Buchholz był pierwszym wyborem, ale już zapisał się do filmu Raz, dwa, trzy . Alain Delon pomyślnie przeszedł test przesiewowy, ale ostatecznie odmówił z powodu brązowych soczewek kontaktowych, które musiałby nosić. Maurice'a Roneta i Dilipa Kumara były również brane pod uwagę. Sharif, który był już główną gwiazdą na Bliskim Wschodzie, został pierwotnie obsadzony w roli przewodnika Lawrence'a, Tafasa, ale kiedy inni aktorzy okazali się nieodpowiedni, Sharif został przesunięty do roli Alego. Postać ta, będąca połączeniem wielu arabskich przywódców, zwłaszcza Sharifa Nassira, kuzyna Faisala, który dowodził siłami Harith biorącymi udział w ataku na Akabę , powstała w dużej mierze dlatego, że Lawrence nie służył żadnemu arabskiemu przywódcy (oprócz Audy) przez większość wojna; większość takich przywódców łączyła się w postać Alego.
  • José Ferrer jako turecki bej . Ferrer był początkowo niezadowolony z niewielkich rozmiarów swojej roli i przyjął tę rolę tylko pod warunkiem zapłaty 25 000 $ (więcej niż O'Toole i Sharif razem) plus Porsche . Później Ferrer uznał to za swój najlepszy występ filmowy, mówiąc w wywiadzie: „Gdybym miał być oceniany na podstawie jednego występu filmowego, byłoby to moje pięć minut w Lawrence ”. Peter O'Toole powiedział kiedyś, że nauczył się więcej o aktorstwie ekranowym od Ferrera niż na jakichkolwiek zajęciach aktorskich. Według Lawrence'a w Siedmiu filarach mądrości , był to generał Hajim Bey (po turecku Hacim Muhiddin Bey ), chociaż film nie wymienia go. Biografowie, w tym Jeremy Wilson i John Mack, argumentowali, że należy wierzyć relacji Lawrence'a; inni, w tym Michael Asher i Lawrence James, argumentują, że współczesne dowody sugerują, że Lawrence nigdy nie był w tym czasie w Deraa i że historia została wymyślona.
  • Anthony Quayle jako pułkownik Harry Brighton . Quayle, weteran ról wojskowych, został obsadzony po tym, jak Jack Hawkins, pierwotny wybór, został przeniesiony do roli Allenby'ego. Quayle i Lean kłócili się o to, jak przedstawić tę postać, przy czym Lean uważał, że Brighton jest postacią honorową, podczas gdy Quayle uważał go za idiotę. W istocie jest połączeniem wszystkich brytyjskich oficerów, którzy służyli na Bliskim Wschodzie z Lawrence'em, w szczególności podpułkownika SF Newcombe (w oryginalnym scenariuszu Michaela Wilsona postać nazywała się pułkownik Newcombe, zanim Robert Bolt to zmienił). Newcombe, podobnie jak Brighton w filmie, był poprzednikiem Lawrence'a jako łącznik z arabską rewoltą; on i wielu jego ludzi zostało schwytanych przez Turków w 1916 roku, ale uciekł. Brighton został stworzony, aby reprezentować, jak zwykli brytyjscy żołnierze czuliby się w stosunku do człowieka takiego jak Lawrence: pod wrażeniem jego osiągnięć, ale odrażający jego afektowanym zachowaniem.
  • Claude Rains jako pan Dryden. Podobnie jak Sherif Ali i pułkownik Brighton, Dryden był połączeniem kilku postaci historycznych, przede wszystkim Ronalda Storrsa , członka Biura Arabskiego, ale także Davida Hogartha , archeologa przyjaciela Lawrence'a; Henry McMahon , Wysoki Komisarz Egiptu, który negocjował korespondencję McMahon-Hussein , która zapoczątkowała powstanie arabskie, oraz Mark Sykes , który pomógł sporządzić porozumienie Sykes-Picot , które podzieliło powojenny Bliski Wschód. Roberta Bolta stwierdził, że postać została stworzona, aby „reprezentować cywilne i polityczne skrzydło brytyjskich interesów, aby zrównoważyć cele wojskowe Allenby'ego”.
  • Arthur Kennedy jako Jackson Bentley . We wczesnych latach produkcji, kiedy postać Bentleya odgrywała bardziej znaczącą rolę w filmie, rozważano rolę Kirka Douglasa ; Douglas wyraził zainteresowanie, ale zażądał najwyższej pensji i najwyższych rachunków po O'Toole, przez co Spiegel odrzucił go. Później Edmond O'Brien został obsadzony w tej roli. O'Brien sfilmował scenę jerozolimską i (według Omara Sharifa) polityczną dyskusję Bentleya z Alim, ale doznał zawału serca na miejscu i musiał zostać zastąpiony w ostatniej chwili przez Kennedy'ego, którego Lean polecił Anthony Quinn. Postać została wzorowana na słynnym amerykańskim dziennikarzu Lowella Thomasa , którego raporty pomogły rozsławić Lawrence'a. Thomas był wówczas młodym mężczyzną, który spędzał najwyżej kilka tygodni z Lawrence'em w terenie, w przeciwieństwie do Bentleya, który jest mężczyzną w średnim wieku obecnym we wszystkich późniejszych kampaniach Lawrence'a. Bentley był narratorem w oryginalnym scenariuszu Wilsona, ale Bolt znacznie zmniejszył swoją rolę w końcowej obróbce.
  • Donald Wolfit jako generał Archibald Murray . Zwalnia Lawrence'a panu Drydenowi. Nazywa brytyjską okupację Arabii „pokazem pobocznym”.
  • IS Johar jako Gasim. Johar był znanym indyjskim aktorem, który od czasu do czasu pojawiał się w międzynarodowych produkcjach.
  • Gamil Ratib jako Majid. Ratib był weteranem egipskiego aktora. Jego angielski nie został uznany za wystarczająco dobry, więc został zdubbingowany przez Roberta Riettiego (niewymieniony w czołówce) [ potrzebne źródło ] w ostatecznej edycji.
  • Michel Ray jako Farraj. W tym czasie Ray był wschodzącym brytyjsko-brazylijskim aktorem, który pojawił się w kilku filmach, w tym w The Brave One Irvinga Rappera ( 1956) i The Tin Star Anthony'ego Manna ( 1957).
  • John Dimech jako Daud
  • Zia Mohyeddin jako Tafas. Mohyeddin, jeden z najbardziej znanych pakistańskich aktorów, zagrał postać opartą na swoim prawdziwym przewodniku, szejku Obeidzie el-Rashidzie z oddziału Hazimi w Beni Salem, którego Lawrence kilkakrotnie nazywał Tafasem w Siedmiu filarach .
  • Howard Marion-Crawford jako oficer medyczny. Został obsadzony w ostatniej chwili podczas kręcenia scen z Damaszku w Sewilli. Postać została oparta na oficerze wspomnianym w incydencie w Seven Pillars of Wisdom . Ponowne spotkanie Lawrence'a z oficerem w brytyjskim mundurze było wymysłem scenariusza.
  • Jack Gwillim jako sekretarz klubu. Gwillim został polecony Leanowi do filmu przez bliskiego przyjaciela Quayle'a.
  • Hugh Miller jako pułkownik RAMC . Pracował przy kilku filmach Lean jako trener dialogów i był jednym z kilku członków ekipy filmowej, którym przyznano małe role (patrz poniżej).
  • Peter Burton jako szejk z Damaszku (niewymieniony w czołówce)
  • Kenneth Fortescue jako pomocnik Allenby'ego (niewymieniony w czołówce)
  • Harry Fowler jako kapral William Potter (niewymieniony w czołówce)
  • Jack Hedley jako reporter (niewymieniony w czołówce)
  • Ian MacNaughton jako kapral Michael George Hartley, towarzysz Lawrence'a w pierwszej scenie O'Toole'a (niewymieniony w czołówce)
  • Henry Oscar jako Silliam, sługa Faisala (niewymieniony w czołówce)
  • Norman Rossington jako kapral Jenkins (niewymieniony w czołówce)
  • John Ruddock jako Starszy Harith (niewymieniony w czołówce)
  • Fernando Sancho jako turecki sierżant (niewymieniony w czołówce)
  • Stuart Saunders jako starszy sierżant pułku (niewymieniony w czołówce)
  • Bryan Pringle jako kierowca samochodu, który zabiera Lawrence'a pod koniec filmu (niewymieniony w czołówce)

Załoga liczyła ponad 200 osób. Łącznie z obsadą i statystami, nad filmem pracowało ponad 1000 osób. Członkowie ekipy przedstawiali pomniejsze postacie. Pierwszy asystent reżysera, Roy Stevens, grał kierowcę ciężarówki, który przewozi Lawrence'a i Farraja do kwatery głównej w Kairze pod koniec aktu I; sierżant, który powstrzymuje Lawrence'a i Farraja („Jak myślisz, gdzie się wybierasz, Mustapha?”) to pomocnik budowlany Fred Bennett, a scenarzysta Robert Bolt występuje bez słów jako jeden z funkcjonariuszy obserwujących konferencję Allenby'ego i Lawrence'a na dziedzińcu ( pali fajkę). Steve Birtles, kierownik filmu , gra motocyklistę nad Kanałem Sueskim; Mówi się, że Lean to głos krzyczący „Kim jesteś?” Kierownik ciągłości Barbara Cole pojawia się jako jedna z pielęgniarek na scenie szpitala w Damaszku. [ potrzebne źródło ]

Dokładność historyczna

Większość bohaterów filmu jest w różnym stopniu oparta na ludziach. Niektóre sceny były mocno fabularyzowane, na przykład bitwa pod Akabą, a te dotyczące Rady Arabskiej były niedokładne, ponieważ rada utrzymywała mniej więcej władzę w Syrii do czasu obalenia Fajsala przez Francję w 1920 r. Historia regionu ma niewiele informacji. , I wojna światowa i rewolta arabska, prawdopodobnie z powodu większego skupienia się Bolta na Lawrence (szkic scenariusza Wilsona miał szerszą, bardziej upolitycznioną wersję wydarzeń). Druga połowa filmu przedstawia fikcyjną dezercję armii arabskiej Lawrence'a, prawie do człowieka, gdy przemieszczał się dalej na północ. Oś czasu filmu jest często wątpliwa w związku z powstaniem arabskim i pierwszą wojną światową, a także geografią Hejaz . Spotkanie Bentleya z Faisalem, w którym wspomina, że ​​Stany Zjednoczone nie przystąpiły jeszcze do wojny, ma miejsce pod koniec 1917 roku, po upadku Akaby. Nie ma udziału Lawrence'a w powstaniu arabskim przed atakiem na Akabę, podobnie jak w zajęciu Yenbo i Wejh . Akcja ratunkowa i egzekucja Gasima opierają się na dwóch wydarzeniach, które z dramatycznych powodów zostały ze sobą połączone.

Film pokazuje Lawrence'a reprezentującego sprawę aliantów w Hejaz prawie samotnie, z pułkownikiem Brightonem ( Anthony Quayle ), jedynym brytyjskim oficerem, który mu pomaga. W rzeczywistości było wielu brytyjskich oficerów, takich jak pułkownicy Cyril Wilson, Stewart Newcombe i Pierce C. Joyce, z których wszyscy przybyli, zanim Lawrence zaczął służyć w Arabii. Była francuska misja wojskowa prowadzona przez pułkownika Édouarda Brémonda służąca w Hejaz, ale nie jest o tym mowa w filmie. Film przedstawia Lawrence'a jako inicjatora zamachów na kolej Hejaz. Pierwsze ataki rozpoczęły się na początku stycznia 1917 r., Prowadzone przez oficerów takich jak Newcombe. Pierwszego udanego ataku na kolej Hejaz niszczycielską lokomotywą „Garland miną” dowodził mjr. Herberta Garlanda w lutym 1917 roku, na miesiąc przed pierwszym atakiem Lawrence'a.

Film pokazuje siły Haszymidzkie składające się z beduińskich partyzantów, ale trzon sił Haszymidzkich stanowiła regularna armia arabska rekrutowana z osmańskich arabskich jeńców wojennych. Nosili mundury w stylu brytyjskim z kefijami i walczyli w konwencjonalnych bitwach. Film nie wspomina o Armii Sharifian i pozostawia widza z wrażeniem, że siły Haszymidzkie składały się wyłącznie z Beduinów nieregularnych.

Reprezentacja Lawrence'a

Peter O'Toole jako TE Lawrence

Wiele skarg na dokładność filmu dotyczy charakterystyki Lawrence'a. Dostrzegane problemy z przedstawieniem zaczynają się od różnic w jego wyglądzie fizycznym - 6 stóp 2 cale (1,88 m) Peter O'Toole był prawie o 9 cali (230 mm) wyższy niż 5 stóp 5 cali (1,65 m) Lawrence - i rozszerzone na jego zachowanie:

Scenarzyści przedstawiają Lawrence'a jako egoistę. Nie jest jasne, w jakim stopniu Lawrence szukał lub unikał uwagi, o czym świadczy używanie przez niego różnych przybranych imion po wojnie. Nawet podczas wojny Lowell Thomas napisał w With Lawrence in Arabia , że ​​może robić mu zdjęcia tylko oszukując go, chociaż Lawrence później zgodził się pozować do kilku zdjęć do występu na scenie Thomasa. Słynny komentarz Thomasa, że ​​Lawrence „miał geniusz, jeśli chodzi o wychodzenie na światło dzienne”, sugeruje, że jego niezwykłe działania uniemożliwiły mu zachowanie prywatności tak, jak by sobie tego życzył, lub może sugerować, że Lawrence udawał, że unika światła reflektorów, ale subtelnie umieścił się w centrum scena. Inni wskazują na pisma Lawrence'a, aby poprzeć argument, że był egoistą.

Orientacja seksualna Lawrence'a pozostaje kontrowersyjnym tematem wśród historyków. Głównym źródłem Bolta było rzekomo Seven Pillars , ale portret filmu wydaje się być oparty na dochodzeniu biograficznym Richarda Aldingtona ( 1955), w którym Lawrence został uznany za „patologicznego kłamcę i ekshibicjonistę”, a także homoseksualistę. Jest to sprzeczne z jego przedstawieniem w Rossie jako „samotnika fizycznego i duchowego”. Historycy tacy jak BH Liddell Hart zakwestionował przedstawienie Lawrence'a w filmie jako aktywnego uczestnika ataku i rzezi wycofujących się kolumn tureckich, które popełniły masakrę w Tafas, ale większość współczesnych biografów akceptuje przedstawienie filmu jako dość dokładne.

Film pokazuje, że Lawrence mówił i czytał po arabsku, potrafił cytować Koran i miał wystarczającą wiedzę na temat regionu. Ledwo wspomina o jego podróżach archeologicznych w Syrii i Arabii w latach 1911-1914 i ignoruje jego pracę szpiegowską, w tym przedwojenne badania topograficzne Półwyspu Synaj i jego próby wynegocjowania uwolnienia brytyjskich więźniów w Kut w Mezopotamii w 1916 r . Lawrence zostaje poinformowany o porozumieniu Sykes-Picot bardzo późno w historii i okazuje się, że jest nim zbulwersowany, ale równie dobrze mógł wiedzieć o tym znacznie wcześniej, kiedy walczył z Arabami.

Biografowie Lawrence'a mają mieszane reakcje na film. Autoryzowany biograf Jeremy Wilson zauważył, że film „niewątpliwie wpłynął na postrzeganie niektórych późniejszych biografów”, na przykład przedstawienie Ali w filmie jako postaci rzeczywistej, a nie złożonej, oraz zwrócenie uwagi na incydent z Deraa. Zdaniem Wilsona historyczne nieścisłości filmu są bardziej wątpliwe, niż powinno to być dozwolone w ramach normalnej licencji dramatycznej. Liddell Hart skrytykował film i zaangażował Bolta w długą korespondencję dotyczącą roli Lawrence'a.

Przedstawienie innych postaci

Film przedstawia Allenby'ego jako cynicznego i manipulującego z wyższym stosunkiem do Lawrence'a, ale istnieje wiele dowodów na to, że Allenby i Lawrence lubili się i szanowali. Lawrence powiedział kiedyś, że Allenby był „moim podziwem”, a później, że był „fizycznie duży, pewny siebie i moralnie tak wielki, że zrozumienie naszej małości przychodziło mu powoli”. Fikcyjne słowa Allenby'ego na pogrzebie Lawrence'a w filmie kontrastują z uwagami prawdziwego Allenby'ego na temat śmierci Lawrence'a,

Straciłem dobrego przyjaciela i cennego towarzysza. Lawrence był pod moim dowództwem, ale po zapoznaniu go z moim planem strategicznym dałem mu wolną rękę. Jego współpraca charakteryzowała się najwyższą lojalnością, a ja zawsze dostawałem pochwały za jego pracę, która rzeczywiście była nieoceniona przez całą kampanię”.

Allenby również wiele razy wyrażał się o nim z uznaniem i ku wielkiej radości Lawrence'a publicznie potwierdził dokładność Siedmiu Filarów Mądrości . Chociaż Allenby manipulował Lawrence'em podczas wojny, ich związek trwał przez lata po jej zakończeniu, co prawdopodobnie wskazuje, że w prawdziwym życiu byli przyjaźni, jeśli nie bliscy. Rodzina Allenby była szczególnie zdenerwowana scenami z Damaszku, w których Allenby chłodno pozwala miastu pogrążyć się w chaosie, gdy upada Rada Arabska.

Murray był początkowo sceptyczny co do potencjału arabskiej rewolty, ale wysoko cenił zdolności Lawrence'a jako oficera wywiadu. To w dużej mierze dzięki namowom Lawrence'a Murray przybył, by poprzeć bunt. Intensywna niechęć okazywana Lawrence'owi w filmie jest przeciwieństwem prawdziwych uczuć Murraya, ale Lawrence wydawał się nie darzyć Murraya żadnym szacunkiem.

Przedstawienie Audy abu Tayi jako człowieka zainteresowanego wyłącznie łupami i pieniędzmi jest również sprzeczne z zapisami historycznymi. Chociaż Auda początkowo przyłączył się do buntu z powodów finansowych, szybko stał się niezłomnym zwolennikiem arabskiej niepodległości, zwłaszcza po zdobyciu Akaby. Pomimo wielokrotnych prób przekupstwa ze strony Turków, z radością chował ich pieniądze do kieszeni, ale pozostał lojalny wobec buntu i posunął się nawet do wybicia sztucznych zębów, które zostały wykonane przez Turcję. Był obecny z Lawrence'em od początku wyprawy do Akaby i faktycznie pomagał ją planować wraz z Lawrence'em i księciem Faisalem. Faisal był daleki od bycia przedstawionym mężczyzną w średnim wieku, ponieważ w czasie buntu miał trzydzieści kilka lat. Faisal i Lawrence szanowali swoje zdolności i inteligencję i dobrze ze sobą współpracowali.

Reakcje tych, którzy znali Lawrence'a i inne postacie, podają w wątpliwość prawdziwość filmu. Najbardziej zaciekłym krytykiem jego dokładności był profesor AW Lawrence , młodszy brat TE Lawrence'a i wykonawca literacki, który sprzedał prawa do Siedmiu filarów mądrości do Spiegla za 25 000 funtów i rozpoczął kampanię w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii, aby potępić film. Słynnie powiedział: „Nie powinienem był poznawać własnego brata”. W pewnym wystąpieniu w talk show zauważył, że uznał film za „pretensjonalny i fałszywy”, a następnie powiedział, że jego brat był „jednym z najmilszych, najmilszych i najbardziej radosnych ludzi, jakich znałem. Często wydawał się wesoły, kiedy był nieszczęśliwy”. Później powiedział The New York Times , „[Film jest] psychologiczną receptą. Weź uncję narcyzmu, funt ekshibicjonizmu, kufel sadyzmu, galon żądzy krwi i odrobinę innych aberracji i dobrze wymieszaj”. Lowell Thomas był również krytyczny wobec przedstawiania Lawrence'a i większości bohaterów filmu i uważał, że sceny ataku pociągu były jedynym dość dokładnym aspektem filmu. Krytyka nie ograniczała się do Lawrence'a. Rodzina Allenby'ego złożyła formalną skargę przeciwko Columbii w związku z jego portretem. Potomkowie Audy abu Tayi i Sharifa Nassira (na których częściowo opierał się Ali w filmie) poszli dalej, pozywając Columbię. Sprawa Audy toczyła się przez prawie 10 lat, zanim została umorzona.

Film ma swoich obrońców. Biograf Michael Korda , autor Hero: The Life and Legend of Lawrence of Arabia , jest innego zdania. Film nie jest ani „pełną historią życia Lawrence'a, ani całkowicie dokładnym opisem dwóch lat, które spędził walcząc z Arabami”. Korda powiedział, że krytykowanie jego nieścisłości „nie trafia w sedno”. „Celem było wyprodukowanie nie wiernego dokumentu, który miałby edukować publiczność, ale przeboju”. Stephen E. Tabachnick idzie dalej niż Korda, argumentując, że portret Lawrence'a w filmie jest „odpowiedni i zgodny z tekstem Siedem filarów mądrości ”. David Murphy, historyk i autor wydanej w 2008 roku książki The Arab Revolt , napisał, że chociaż film zawierał różne nieścisłości i przeoczenia, „był to naprawdę epicki film i słusznie jest postrzegany jako klasyk”.

Produkcja

Przedprodukcja

Poprzednie filmy o TE Lawrence były planowane, ale nie zostały zrealizowane. W latach czterdziestych Alexander Korda był zainteresowany filmowaniem Siedem filarów mądrości z Laurencem Olivierem , Leslie Howardem lub Robertem Donatem w roli Lawrence'a, ale musiał wycofać się z powodu trudności finansowych. David Lean został poproszony o wyreżyserowanie wersji z 1952 roku dla Rank Organization , ale projekt upadł. W tym samym czasie co przedprodukcja filmu, Terence Rattigan rozwijał swoją sztukę Ross homoseksualizmie Lawrence'a . Ross zaczął jako scenariusz, ale został przepisany na scenę, kiedy projekt filmowy się nie powiódł. Sam Spiegel wpadł w furię i próbował stłumić sztukę, co pomogło zdobyć rozgłos filmowi. Dirk Bogarde przyjął rolę w Rossie ; opisał anulowanie projektu jako „moje największe rozczarowanie”. Alec Guinness zagrał tę rolę na scenie.

Lean i Sam Spiegel pracowali razem przy Moście na rzece Kwai i postanowili ponownie współpracować. Przez pewien czas Lean był zainteresowany biografią Gandhiego , w której Alec Guinness zagrał tytułową rolę, a scenariusz napisał Emeric Pressburger . Ostatecznie stracił zainteresowanie projektem, pomimo szeroko zakrojonych prac przedprodukcyjnych, w tym poszukiwania lokalizacji w Indiach i spotkania z Jawaharlalem Nehru . Następnie Lean zwrócił swoją uwagę na TE Lawrence. Zdjęcia z Kolumbii interesował się projektem Lawrence'a sięgającym wczesnych lat 50., a projekt rozpoczął się, gdy Spiegel przekonał niechętnego AW Lawrence'a do sprzedaży praw do Seven Pillars of Wisdom za 22 500 funtów.

Michael Wilson napisał oryginalny szkic scenariusza. Lean był niezadowolony z pracy Wilsona, głównie dlatego, że jego leczenie koncentrowało się na historycznych i politycznych aspektach arabskiej rewolty. Lean zatrudnił Roberta Bolta do przepisania scenariusza, aby był studium postaci Lawrence'a. Wiele postaci i scen to wynalazek Wilsona, ale praktycznie wszystkie dialogi w gotowym filmie zostały napisane przez Bolta.

Lean podobno oglądał film Johna Forda The Searchers z 1956 roku , aby pomóc mu opracować pomysły na nakręcenie filmu. Kilka scen bezpośrednio nawiązuje do filmu Forda, w szczególności wejście Alego do studni i kompozycja wielu pustynnych scen oraz dramatyczne wyjście z Wadi Rum . Biograf Lean, Kevin Brownlow, zauważył fizyczne podobieństwo między Wadi Rum a Monument Valley Forda .

W wywiadzie dla The Washington Post w 1989 roku Lean powiedział, że Lawrence i Ali zostali nazwani jako będący w związku homoseksualnym. Zapytany o to, czy film był „wszechstronnie homoerotyczny”, Lean odpowiedział:

Tak. Oczywiście, że jest. Na wskroś. Nigdy nie zapomnę, jak kiedyś stałem tam na pustyni z niektórymi z tych twardych arabskich łajdaków, jednymi z najtwardszych, jakich mieliśmy, i nagle pomyślałem: „On robi ze mnie oczy!”. I był! Więc przenika to, całą historię, iz pewnością Lawrence był bardzo, jeśli nie całkowicie, homoseksualistą. W tamtym czasie myśleliśmy, że jesteśmy bardzo odważni: Lawrence i Omar, Lawrence i arabscy ​​chłopcy.

Lean porównał także romans Alego i Lawrence'a w filmie do relacji dwóch głównych bohaterów w swoim filmie Krótkie spotkanie z 1945 roku .

Filmowanie

Film został zrealizowany przez Horizon Pictures , a dystrybuowany przez Columbia Pictures. Główne zdjęcia rozpoczęły się 15 maja 1961 r., A zakończyły 21 września 1962 r. Sceny pustynne kręcono w Jordanii i Maroku oraz w Almerii i Doñanie w Hiszpanii. Pierwotnie miał być kręcony w całości w Jordanii; rządy króla Husajna był niezwykle pomocny w zapewnieniu pomocy logistycznej, rozpoznaniu lokalizacji, transporcie i dodatkach. Hussein odwiedził plan kilka razy podczas produkcji i utrzymywał serdeczne stosunki z obsadą i ekipą. Jedyne napięcie pojawiło się, gdy jordańscy urzędnicy dowiedzieli się, że angielski aktor Henry Oscar nie mówi po arabsku, ale zostanie sfilmowany podczas recytacji Koranu. Pozwolenie zostało udzielone tylko pod warunkiem obecności imama w celu upewnienia się, że nie ma błędnych cytatów.

Pawilon Mudéjar w Parque de María Luisa w Sewilli pojawił się jako Damaszek.
Plaza de España w Sewilli pojawiła się jako brytyjska kwatera główna egipskich sił ekspedycyjnych w Kairze, która obejmowała klub oficerski.

Lean planował kręcić w Akabie i na stanowisku archeologicznym w Petrze , które Lawrence lubił jako miejsce studiów. Produkcja musiała zostać przeniesiona do Hiszpanii ze względu na koszty i wybuchy chorób wśród obsady i ekipy, zanim te sceny mogły zostać nakręcone. Atak na Akabę został zrekonstruowany w wyschniętym korycie rzeki w Playa del Algarrobico w południowej Hiszpanii (w ); składał się z ponad 300 budynków i był skrupulatnie wzorowany na wyglądzie miasta z 1917 roku. Egzekucja Gasima, ataki pociągów i plenery Deraa zostały sfilmowane w Almería regionie, a niektóre zdjęcia zostały opóźnione z powodu gwałtownej powodzi. Góry Sierra Nevada wypełniły Azrak, zimową kwaterę Lawrence'a. Miasto Sewilla było używane do reprezentowania Kairu, Jerozolimy i Damaszku , wraz z pojawieniem się Casa de Pilatos , Alcázar w Sewilli i Plaza de España . Wszystkie wnętrza zostały nakręcone w Hiszpanii, w tym pierwsze spotkanie Lawrence'a z Faisalem i scena w namiocie Audy. Masakra w Tafas została sfilmowana w Ouarzazate , Maroko, z marokańskimi żołnierzami zastępującymi armię turecką; Lean nie mógł filmować tyle, ile chciał, ponieważ żołnierze byli niechętni do współpracy i niecierpliwi.

Produkcja filmu była często opóźniana, ponieważ zdjęcia rozpoczynały się bez gotowego scenariusza. Wilson zrezygnował na wczesnym etapie produkcji, a dramatopisarz Beverley Cross pracował nad scenariuszem w międzyczasie, zanim Bolt przejął kontrolę, chociaż żaden materiał Crossa nie trafił do filmu. Kiedy Bolt został aresztowany za udział w demonstracji broni antynuklearnej, Spiegel musiał go przekonać do podpisania oświadczenia o dobrym zachowaniu, aby mógł wyjść z więzienia i kontynuować pracę nad scenariuszem.

O'Toole nie był przyzwyczajony do jazdy na wielbłądach i stwierdził, że siodło jest niewygodne. Podczas przerwy w kręceniu filmu kupił na targu kawałek gumy piankowej i przyczepił go do siodła. Wiele dodatków skopiowało ten pomysł, a arkusze pianki można zobaczyć na wielu siodłach koni i wielbłądów. Beduin nazywany O'Toole „ Ab al-'Isfanjah” ( أب الإسفنجة ), czyli „ojciec gąbki”. Podczas kręcenia sceny w Akabie O'Toole prawie zginął, gdy spadł z wielbłąda, ale ten stanął nad nim, uniemożliwiając stratowanie go przez konie statystów. Przypadkowo bardzo podobny wypadek spotkał prawdziwego Lawrence'a w bitwie pod Abu El Lissal w 1917 roku. [ Potrzebne źródło ]

Super Panavision , co oznacza, że ​​zamiast anamorficznych zastosowano soczewki sferyczne , a obraz został naświetlony na negatywie 65 mm, a następnie wydrukowany na 70 mm pozytywie, aby zostawić miejsce na ścieżki dźwiękowe. Szybkie cięcie było bardziej niepokojące na szerokim ekranie, więc filmowcy musieli stosować dłuższe i bardziej płynne ujęcia. Fotografowanie z tak szerokim współczynnikiem dawało niepożądane efekty podczas projekcji, takie jak swoisty efekt „trzepotania”, rozmycia niektórych fragmentów obrazu. Aby uniknąć tego problemu, reżyser często musiał modyfikować blokowanie, dając aktorowi bardziej ukośny ruch, w którym trzepotanie było mniej prawdopodobne. Lean został zapytany, czy sobie poradzi CinemaScope : „Gdyby ktoś miał oko do kompozycji, nie byłoby problemu”. O'Toole nie podzielał miłości Lawrence'a do pustyni i stwierdził w wywiadzie „Nienawidzę tego”.

Muzyka

Muzykę do filmu skomponował Maurice Jarre , wówczas mało znany i wybrany dopiero po tym, jak William Walton i Malcolm Arnold okazali się niedostępni. Jarre miał zaledwie sześć tygodni na skomponowanie dwóch godzin muzyki orkiestrowej dla Lawrence'a . Partyturę wykonała London Philharmonic Orchestra . Sir Adriana Boulta jest wymieniony jako dyrygent partytury w napisach końcowych filmu, ale nie mógł dyrygować większością partytury, po części z powodu braku przystosowania się do skomplikowanych czasów każdej wskazówki, a Jarre zastąpił go jako dyrygenta. Ścieżka dźwiękowa przyniosła Jarre'owi pierwszą nagrodę Akademii za ścieżkę dźwiękową — zasadniczo oryginalną i jest obecnie uważana za jedną z najlepszych ścieżek dźwiękowych wszechczasów, zajmując trzecie miejsce na liście dwudziestu pięciu najlepszych ścieżek dźwiękowych do filmów Amerykańskiego Instytutu Filmowego .

Producent Sam Spiegel chciał stworzyć ścieżkę dźwiękową z dwoma motywami, aby pokazać „wschodnią” i brytyjską stronę filmu. Jedną połowę miał stworzyć radziecki kompozytor Aram Chaczaturian , a drugą napisał brytyjski kompozytor Benjamin Britten .

Oryginalne nagranie ścieżki dźwiękowej zostało pierwotnie wydane przez Colpix Records , dział płytowy Columbia Pictures, w 1962 roku. Zremasterowana edycja ukazała się w Castle Music , oddziale Sanctuary Records Group, 28 sierpnia 2006 roku.

Marsz Kennetha Alforda The Voice of the Guns (1917) zajmuje ważne miejsce na ścieżce dźwiękowej. Jeden z innych utworów Alforda, Colonel Bogey March , był tematem muzycznym poprzedniego filmu Leana, The Bridge on the River Kwai .

Pełne nagranie partytury zostało usłyszane dopiero w 2010 roku, kiedy Tadlow Music wyprodukowało płytę CD z muzyką, a Nic Raine dyrygował Orkiestrą Filharmonii Miejskiej w Pradze na podstawie partytur zrekonstruowanych przez Leigh Phillipsa .

Uwolnienie

Bieg teatralny

Film miał swoją premierę na Odeon Leicester Square w Londynie w dniu 10 grudnia 1962 roku i został wydany w Stanach Zjednoczonych w dniu 16 grudnia 1962 r.

Jordan zakazał filmu za to, co uznano za lekceważące przedstawienie kultury arabskiej. Egipt, ojczyzna Omara Sharifa, był jedynym krajem arabskim, który szeroko rozpowszechnił film, gdzie odniósł sukces dzięki poparciu prezydenta Gamala Abdela Nassera, który docenił przedstawienie arabskiego nacjonalizmu w filmie .

Plakat teatralny z 1962 roku w momencie premiery

Oryginalne wydanie trwało około 222 minut (plus uwertura, przerwa i muzyka wyjściowa). W notatce popremierowej (13 grudnia 1962) odnotowano, że film miał 24 987,5 stóp (7616,2 m) filmu 70 mm lub 19 990 stóp (6090 m) filmu 35 mm. Przy 90 stopach (27 m) filmu 35 mm wyświetlanego co minutę, odpowiada to dokładnie 222,11 minutom. Richard May, wiceprezes Warner Bros. ds. ochrony filmów, wysłał e-mail do Roberta Morrisa, współautora książki o Lawrence z Arabii , w którym zauważył, że Przeminęło z wiatrem (1939) nigdy nie był montowany po premierze i ma 19 884 stóp (6061 m) filmu 35 mm (bez liderów, uwertury, przerwy, entr'acte lub muzyki strajkowej), co odpowiada 220,93 min. [ potrzebne źródło ] Tak więc Lawrence z Arabii jest nieco ponad minutę dłuższy niż Przeminęło z wiatrem i dlatego jest najdłuższym filmem, który kiedykolwiek zdobył Oscara za najlepszy film. [ potrzebne źródło ]

W styczniu 1963 roku ukazał się Lawrence z Arabii w wersji zredagowanej o 20 minut. W Stanach Zjednoczonych film był wyświetlany w pięciu kluczowych miastach - Nowym Jorku, Los Angeles, Filadelfii, Bostonie i Miami Beach. Do lutego 1963 roku film rozszerzył się na sześć kolejnych starć z zarezerwowanymi miejscami .

Kiedy został ponownie wydany w 1971 roku, zaprezentowano jeszcze krótszą wersję, trwającą 187 minut. Pierwsza runda cięć została wykonana pod kierunkiem, a nawet naleganiami Davida Leana, aby złagodzić krytykę długości filmu i zwiększyć liczbę pokazów dziennie; jednak podczas renowacji w 1989 roku zrzucił winę za cięcia na zmarłego producenta Sama Spiegela. Ponadto wydruk z 1966 roku został wykorzystany do pierwszych wydań telewizyjnych i wideo, które przypadkowo zmieniły kilka scen poprzez odwrócenie obrazu.

Film był pokazywany poza konkursem na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1989 roku oraz na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Karlowych Warach w 2012 roku .

Lawrence z Arabii został ponownie wydany w kinach w 2002 roku, aby uczcić czterdziestą rocznicę powstania filmu.

Przywrócona wersja reżyserska

Przywróconą wersję wykonał Robert A. Harris i Jim Painten pod okiem Davida Leana. Został wydany w 1989 roku i miał 216 minut (plus uwertura, przerwa i muzyka wyjściowa). Większość przerywników to sekwencje dialogowe, szczególnie te z udziałem generała Allenby'ego i jego personelu. Dwie sceny zostały wycięte - odprawa Brighton z Allenby w Jerozolimie przed sceną Deraa i spotkaniem brytyjskiego personelu w namiocie polowym - a scena odprawy Allenby'ego nadal nie została całkowicie przywrócona. Wiele brakujących dialogów dotyczy pisania poezji i wierszy Lawrence'a, do których nawiązywał w szczególności Allenby, mówiąc: „ostatnim generałem poezji, jakiego mieliśmy, był Wellington Początek aktu II istniał tylko we fragmentarycznej formie, w której Faisal udziela wywiadu Bentleyowi, a także późniejsza scena w Jerozolimie, w której Allenby przekonuje Lawrence'a, by nie rezygnował. Obie sceny zostały przywrócone do reedycji z 1989 roku. przywrócono również bardziej graficzne ujęcia sceny masakry w Tafas, takie jak długie panoramiczne ujęcie zwłok w Tafas i Lawrence'a strzelającego do poddających się tureckiego żołnierza.

Większość brakujących materiałów ma minimalne znaczenie, uzupełniając istniejące sceny. Jedna scena jest rozszerzoną wersją sekwencji tortur Deraa, co sprawia, że ​​kara Lawrence'a jest bardziej jawna. Istnieją inne scenariusze scen, w tym rozmowa Audy i Lawrence'a zaraz po upadku Akaby , krótka scena, w której oficerowie tureccy zauważają zakres kampanii Lawrence'a i bitwa pod Petrą (później przerobiona na pierwszy atak pociągu), ale te sceny były prawdopodobnie nie sfilmowany. Żyjący aktorzy nazwali swoje dialogi, a dialog Jacka Hawkinsa został nazwany przez Charlesa Graya , który zapewnił głos Hawkinsa w kilku filmach po tym, jak u Hawkinsa rozwinął się rak gardła pod koniec lat 60. Pełną listę cięć można znaleźć na IMDb . Powody wycięcia różnych scen można znaleźć w notatkach Leana do Sama Spiegela, Roberta Bolta i Anne V. Coates . Film trwa 227 minut w najnowszej wersji reżyserskiej dostępnej na płytach Blu-ray i DVD.

Media domowe

Lawrence of Arabia został wydany w pięciu różnych wydaniach DVD, w tym pierwsze wydanie jako zestaw dwupłytowy (2001), a następnie krótsze wydanie jednopłytowe (2002), wersja reżyserska w wysokiej rozdzielczości z odrestaurowanymi scenami (2003 ) wydany w ramach serii Superbit , w ramach kolekcji Columbia Best Pictures (2008) oraz w pełni odrestaurowanej edycji specjalnej wersji reżyserskiej (2008).

Martin Scorsese i Steven Spielberg pomogli przywrócić wersję filmu do wydania DVD w 2000 roku.

Nowa renowacja, Blu-ray i ponowne wydanie kinowe

Skanowanie 8K / pośrednia renowacja cyfrowa 4K została wykonana dla Blu-ray i reedycji kinowej w 2012 roku przez Sony Pictures, aby uczcić 50. rocznicę filmu. Wersja Blu-ray filmu została wydana w Wielkiej Brytanii 10 września 2012 r., A w Stanach Zjednoczonych 13 listopada 2012 r. Film miał jednodniową premierę kinową 4 października 2012 r. I dwudniową premierę w Kanadzie w dniu 11 i 15 listopada 2012 r. I został ponownie wydany w Wielkiej Brytanii 23 listopada 2012 r.

Według Grovera Crispa, wiceprezesa wykonawczego ds. renowacji w Sony Pictures, nowy skan 8K ma tak wysoką rozdzielczość, że pokazał serię cienkich koncentrycznych linii we wzorze „przypominającym odcisk palca” w pobliżu górnej krawędzi kadru. Było to spowodowane topnieniem i pękaniem emulsji filmowej w pustynnym upale podczas produkcji. Sony musiało zatrudnić firmę zewnętrzną, aby zminimalizować lub wyeliminować falujące artefakty w nowej, przywróconej wersji. Renowacja cyfrowa została wykonana przez Sony Colorworks DI, Prasad Studios i MTI Film.

Cyfrowo odrestaurowana wersja filmu 4K była wyświetlana na festiwalu filmowym w Cannes w 2012 roku , na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Karlowych Warach w 2012 roku, w V Janela Internacional de Cinema w Recife w Brazylii oraz na festiwalu Cinequest Film & Creativity w 2013 roku w San Jose , Kalifornia .

W 2020 roku firma Sony Pictures ponownie wydała film na wielofilmowym wydaniu Blu-Ray 4K UHD o nazwie Columbia Classics 4K UltraHD Collection, które zawierało inne filmy o znaczeniu historycznym z ich biblioteki, takie jak Dr Strangelove (1964) i Mr. Smith Goes to Waszyngton (1939). Aby uczcić 60. rocznicę powstania filmu, film został ponownie wydany w indywidualnym dwupłytowym zestawie Steelbook autorstwa Kino Lorbera , przy czym oba zawierały pokaźną, w większości nakładającą się kolekcję funkcji specjalnych.

Przyjęcie

kasa

Podczas pierwszego seansu kinowego film zarobił 15 milionów dolarów na wypożyczeniach kasowych w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie.

Krytyczna reakcja

Bosley Crowther z The New York Times nazwał ten film „rozległym, budzącym podziw, pięknym o ciągle zmieniających się odcieniach, wyczerpującym i pozbawionym człowieczeństwa”. Napisał dalej, że charakterystyka Lawrence'a zaginęła w spektaklu, pisząc, że film „redukuje legendarną postać do rozmiarów konwencjonalnego bohatera filmowego pośród wspaniałej i egzotycznej scenerii, ale wielu konwencjonalnych klisz z filmów akcji”. Podobnie Różnorodność napisał, że film był „powszechnie wyprodukowanym, wyreżyserowanym i sfilmowanym dziełem. Autentyczne pustynne lokalizacje, gwiazdorska obsada i intrygujący temat składają się na to, że zalicza się to do ligi przebojów”. Jednak później zauważono, że scenariusz Bolta „nie mówi widzom nic nowego o Lawrence z Arabii ani nie przedstawia żadnej opinii ani teorii na temat charakteru tego człowieka ani motywacji jego działań”. Philip K. Scheuer z Los Angeles Times napisał: „Jest to również jeden z najwspanialszych obrazów, jeśli nie wspaniały, i jeden z najbardziej irytujących… Niesamowity majestat krajobrazów w Jordanii i innych miejscach, masowe ruchy Beduinów, Brytyjczyków i Turków z, z Oczywiście wszechobecne wielbłądy rzucają się w oczy jeszcze długo po tym, jak straciło się zdolność okrzyku zachwytu nad nimi. A wszystko to Technicolor i Super Panavision 70, najlepszy proces, pod kierownictwem FA Younga jako reżysera zdjęć. Maurice Jarre skomponował wynik do dopasowania”.

Time uznał, że chociaż Lawrence z Arabii „daleko odbiega od Kwai pod względem dramatyzmu, niemniej jednak przedstawia żywy i inteligentny spektakl”. Ponadto pochwalono występ O'Toole'a, pisząc, że „nieustannie dominuje na ekranie i dominuje na nim dzięki umiejętnościom zawodowym, irlandzkiemu urokowi i miażdżącemu wyglądowi”. Chicago Tribune napisał, że fotografia była „nie mniej niż znakomita” i uważał, że scenariusz „jest napięty i wyrazisty, a ścieżka dźwiękowa zręcznie dostosowana do opowieści. Reżyser David Lean umiejętnie uformował swój ogromny materiał, ale osobiście czułem, że film był za długi, czas trwania wynosi 221 minut, czyli o 20 minut mniej niż 4 godziny, aw drugiej części niepotrzebnie krwawy”. Recenzja w Newsweeku pochwalił film jako „niesamowicie poważny film… Rozmiar, zakres, fantastyczna skala jego osobowości i jego osiągnięć są triumfalne”. Chwalił także obsadę zespołu jako „tak dobrą, jak powinna być. A Peter O'Toole jest nie tylko dobry; jest niepokojącym sobowtórem prawdziwego Lawrence'a. Jest niezawodnie niewiarygodny, stale zmienny”.

W 1998 roku Amerykański Instytut Filmowy umieścił Lawrence'a z Arabii na piątym miejscu na swojej liście 100 lat… 100 filmów . W 2007 roku uplasował się na siódmym miejscu w zaktualizowanym zestawieniu i został wymieniony jako pierwszy z najwybitniejszych amerykańskich filmów gatunku „epickiego” . W 1991 roku film został uznany przez Bibliotekę Kongresu za „ważny kulturowo, historycznie lub estetycznie” i wybrany do zachowania w Narodowym Rejestrze Filmów Stanów Zjednoczonych . W 1999 roku film zajął trzecie miejsce w konkursie im W plebiscycie Brytyjskiego Instytutu Filmowego na najlepsze brytyjskie filmy XX wieku, aw 2001 roku magazyn Total Film nazwał go „szokująco pięknym i niezwykle inteligentnym, jak każdy film, jaki kiedykolwiek powstał” i „bezbłędny”. W plebiscycie reżyserów Sight & Sound z 2002 roku znalazł się w pierwszej dziesiątce filmów wszechczasów . W 2004 roku został uznany za najlepszy brytyjski film wszechczasów przez ponad 200 respondentów w ankiecie The Sunday Telegraph przeprowadzonej wśród czołowych brytyjskich twórców filmowych. Występ O'Toole'a jest często uważany za jeden z najlepszych w całym kinie, zajmując pierwsze miejsca na listach Entertainment Weekly i Premiera . TE Lawrence, grany przez O'Toole'a, został wybrany przez Amerykański Instytut Filmowy jako dziesiąty największy bohater w historii kina . W 2012 roku Motion Picture Editors Guild umieściło ten film jako siódmy najlepiej zmontowany film wszechczasów na podstawie ankiety przeprowadzonej wśród jego członków.

Lawrence z Arabii to obecnie jeden z najwyżej ocenianych filmów w serwisie Metacritic ; posiada doskonałą ocenę 100, co oznacza „powszechne uznanie” na podstawie ośmiu recenzji. Ma 94% oceny „Certified Fresh” w serwisie Rotten Tomatoes na podstawie 132 recenzji, ze średnią oceną 9,30 / 10. Jego krytyczny konsensus brzmi: „Epopeja wszystkich eposów, Lawrence z Arabii, cementuje status reżysera Davida Leana w panteonie filmowym dzięki prawie czterem godzinom wielkiego zakresu, znakomitym występom i pięknym zdjęciom”.

Japoński filmowiec Akira Kurosawa wymienił ten film jako jeden ze swoich 100 ulubionych filmów.

Nagrody i wyróżnienia

Nagroda Kategoria nominowany (e) Wynik
nagrody Akademii Najlepszy obraz Sam Spiegel Wygrał
Najlepszy reżyser Dawid Lean Wygrał
Najlepszy aktor Petera O'Toole'a Mianowany
Najlepszy aktor drugoplanowy Omara Sharifa Mianowany
Najlepszy scenariusz – oparty na materiale z innego medium Roberta Bolta i Michaela Wilsona Mianowany
Najlepszy kierunek artystyczny - kolor Johna Boxa , Johna Stolla i Dario Simoniego Wygrał
Najlepsze zdjęcia – kolor Freddiego Younga Wygrał
Najlepszy montaż filmowy Anna V. Coates Wygrał
Najlepsza ścieżka dźwiękowa - zasadniczo oryginalna Maurice'a Jarre'a Wygrał
Najlepszy dźwięk Johna Coxa Wygrał
Nagrody amerykańskich redaktorów kinowych Najlepszy montaż filmu fabularnego Anna V. Coates Mianowany
Nagrody Brytyjskiej Akademii Filmowej Najlepszy film z dowolnego źródła Wygrał
Najlepszy film brytyjski Wygrał
Najlepszy brytyjski aktor Petera O'Toole'a Wygrał
Najlepszy aktor zagraniczny Anthony'ego Quinna Mianowany
Najlepszy brytyjski scenariusz Roberta Bolta Wygrał
Brytyjskie Stowarzyszenie Operatorów Najlepsza kinematografia Freddiego Younga Wygrał
Nagrody Davida di Donatello Najlepsza produkcja zagraniczna Sam Spiegel Wygrał
Najlepszy aktor zagraniczny Petera O'Toole'a Wygrał
Nagrody Amerykańskiej Gildii Reżyserów Wybitne osiągnięcie reżyserskie w filmie kinowym Dawid Lean Wygrał
Złote Globy Najlepszy Film - Dramat Wygrał
Najlepszy aktor w filmie kinowym - Dramat Petera O'Toole'a Mianowany
Anthony'ego Quinna Mianowany
Najlepszy aktor drugoplanowy – film kinowy Omara Sharifa Wygrał
Najlepszy reżyser - film kinowy Dawid Lean Wygrał
Najbardziej obiecujący nowicjusz – mężczyzna Petera O'Toole'a Wygrał
Omara Sharifa Wygrał
Najlepsze zdjęcia – kolor Freddiego Younga Wygrał
nagrody Grammy Najlepsza oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu kinowego lub programu telewizyjnego Maurice'a Jarre'a Mianowany
Nagrody Międzynarodowego Stowarzyszenia Krytyków Muzyki Filmowej Najlepsze wydanie archiwalne istniejącej partytury Maurice'a Jarre'a, Nica Raine'a, Jima Fitzpatricka i Franka K. DeWalda Mianowany
Nagrody Kinemy Junpo Najlepszy film nieanglojęzyczny Dawid Lean Wygrał
nagrody laurowe Top Road Show Wygrał
Najlepszy męski występ dramatyczny Petera O'Toole'a Mianowany
Najlepszy męski występ drugoplanowy Omara Sharifa Mianowany
Najlepsza piosenka Maurice Jarre (za „piosenkę przewodnią”) Mianowany
Nastro d’Argento Najlepszy reżyser zagraniczny Dawid Lean Wygrał
Nagrody National Board of Review Dziesięć najlepszych filmów 4 miejsce
Najlepszy reżyser Dawid Lean Wygrał
Narodowa Rada Ochrony Filmów Krajowy Rejestr Filmowy Wprowadzony
Nagrody Stowarzyszenia Filmów i Telewizji Online Hall of Fame - film kinowy Wygrał
Nagrody Amerykańskiej Gildii Producentów Galeria sław PGA — filmy kinowe Sam Spiegel Wygrał
Nagrody Saturna Najlepsze wydanie specjalne DVD lub Blu-ray Lawrence z Arabii: edycja kolekcjonerska z okazji 50. rocznicy Mianowany
Nagrody Gildii Scenarzystów Wielkiej Brytanii Najlepszy brytyjski scenariusz dramatyczny Roberta Bolta i Michaela Wilsona Wygrał

Dziedzictwo

Jego styl wizualny wpłynął na wielu reżyserów, w tym George'a Lucasa , Sama Peckinpaha , Stanleya Kubricka , Martina Scorsese, Ridleya Scotta , Briana De Palmę , Olivera Stone'a i Stevena Spielberga, którzy nazwali ten film „cudem”. Spielberg dalej uważał to za swój ulubiony film wszechczasów i ten, który zainspirował go do zostania filmowcem, przypisując filmowi, który widział cztery razy w ciągu czterech kolejnych tygodni po jego premierze, ze zrozumieniem: „To był pierwszy raz, kiedy zobaczyłem film, Zdałem sobie sprawę, że istnieją motywy, które nie są tematami narracji, są motywy, które są motywami postaci, które są motywami osobistymi. […] i zdałem sobie sprawę, że nie ma odwrotu. To właśnie zamierzałem zrobić ”.

Reżyser Kathryn Bigelow również uważa to za jeden ze swoich ulubionych filmów, mówiąc, że zainspirował ją do nakręcenia The Hurt Locker w Jordanii. Lawrence z Arabii zainspirował także wiele innych opowieści przygodowych , science fiction i fantasy we współczesnej kulturze popularnej, w tym serię Dune Franka Herberta , serię Gwiezdne wojny George'a Lucasa , serię Avatar Jamesa Camerona , Prometeusz Ridleya Scotta (2012), Mad Max: Na drodze gniewu George’a Millera ( 2015) oraz franczyza Disneya „ Kraina lodu” .

Później film

Główny artykuł: Niebezpieczny człowiek: Lawrence po Arabii

wyemitowano wyprodukowany dla telewizji film A Dangerous Man: Lawrence After Arabia . Przedstawia wydarzenia z życia Lawrence'a i Faisala po Lawrence z Arabii i przedstawia Ralpha Fiennesa jako Lawrence'a i Alexandra Siddiga jako księcia Faisala.

Zobacz też

Notatki

Źródła

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Lawrence_of_Arabia_(film)&oldid=1138619237 ”