Zobowiązania (film)

The Commitments poster.png
Plakat kinowej premiery
The Commitments
W reżyserii Alana Parkera
Scenariusz autorstwa
Oparte na
Zobowiązania Roddy'ego Doyle'a
Wyprodukowane przez
W roli głównej
Kinematografia Gale'a Tattersalla
Edytowany przez Gerry'ego Hamblinga
Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez
Daty wydania
  • 6 sierpnia 1991 ( ) ( 06.08.1991 ) Zachodnie Hollywood
  • 14 sierpnia 1991 ( ) ( 14.08.1991 ) Stany Zjednoczone
Czas działania
118 minut
Kraje
  • Irlandia
  • Zjednoczone Królestwo
  • Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 12-15 milionów dolarów lub 5,41 miliona funtów
kasa 14,9 miliona dolarów

The Commitments to muzyczny komediodramat z 1991 roku , oparty na powieści Roddy'ego Doyle'a z 1987 roku pod tym samym tytułem . Został wyreżyserowany przez Alana Parkera na podstawie scenariusza napisanego przez Doyle'a, Dicka Clementa i Iana La Frenais . Akcja filmu rozgrywa się w północnej części Dublina i opowiada historię Jimmy'ego Rabbitte'a ( Robert Arkins ), młodego fanatyka muzyki, który gromadzi grupę młodych ludzi z klasy robotniczej, by stworzyć duszę . zespół o nazwie „The Commitments”. Film jest pierwszym z serii znanej jako The Barrytown Trilogy , a następnie The Snapper (1993) i Van (1996).

Producenci Lynda Myles i Roger Randall-Cutler nabyli prawa filmowe do powieści w 1988 roku i zlecili Doyle'owi, początkującemu scenarzyście, napisanie adaptacji. Doyle spędził rok pracując nad scenariuszem, zanim Myles sprowadził doświadczonych scenarzystów Clementa i La Frenais, aby pomogli go ukończyć. Po przeczytaniu powieści Parker został reżyserem filmu w 1989 roku. Międzynarodowa koprodukcja pomiędzy Irlandią , Stanami Zjednoczonymi i Wielką Brytanią , The Commitments była pierwszym filmem wyprodukowanym przez Beacon Pictures , który zapewniał szacunkowy budżet w wysokości 12–15 mln USD. Młodzi główni aktorzy filmu byli w większości niedoświadczeni i zostali obsadzeni ze względu na swoje muzyczne pochodzenie i podobieństwo do postaci z powieści. Główne zdjęcia kręcono w Dublinie od końca sierpnia do października 1990 roku.

Zobowiązania osiągnęły gorsze wyniki w kasie w Ameryce Północnej, przynosząc 14,9 miliona dolarów dochodu podczas seansu kinowego. Recenzenci chwalili muzykę, występy i humor, podczas gdy krytyka dotyczyła czasami tempa i reżyserii Parkera. Film zaowocował dwoma albumami ze ścieżką dźwiękową wydanymi przez MCA Records ; pierwszy osiągnął ósme miejsce na liście albumów Billboard 200 i osiągnął status potrójnej platyny , podczas gdy drugi album osiągnął status złotej sprzedaży. Na rozdaniu nagród Brytyjskiej Akademii Filmowej w 1992 roku film zdobył cztery z sześciu nagród Nagrody BAFTA dla najlepszego filmu , najlepszej reżyserii , najlepszego scenariusza adaptowanego i najlepszego montażu . Otrzymał także do Oscara za najlepszy montaż filmowy . Od tego czasu film zyskał status kultowego .

Działka

W północnej części Dublina w Irlandii Jimmy Rabbitte jest młodym fanatykiem muzyki, który aspiruje do zarządzania irlandzką duszą zespół nawiązujący do tradycji afroamerykańskich artystów nagrywających z lat 60. Umieszcza ogłoszenie w lokalnej gazecie i przeprowadza przesłuchania w domu rodziców. Po zalewie kilku nieodpowiednich wykonawców Jimmy postanawia założyć zespół złożony z przyjaciół i ludzi, których spotyka - wokalisty Deco Cuffe, gitarzysty Outspan Fostera, klawiszowca Stevena Clifforda, saksofonisty altowego Deana Faya, basisty Dereka Scully'ego, perkusisty Billy'ego Mooneya i śpiewaczki rezerwowe Bernie McGloughlin, Natalie Murphy i Imelda Quirke. Następnie Jimmy spotyka trębacza Joeya „The Lips” Fagana, weterana muzycznego, który oferuje swoje usługi i ma nieprawdopodobne historie o spotkaniach i pracy ze znanymi muzykami. Joey nazywa zespół „The Commitments”.

Po zakupie zestawu perkusyjnego i nabyciu pianina od babci Stevena, Jimmy zabezpiecza pozostałą część sprzętu muzycznego zespołu od Duffy'ego, handlarza na czarnym rynku . Zespół odbywa próby na drugim piętrze nad do snookera i po wielu ćwiczeniach przekonuje lokalny kościelny dom kultury, aby dał im koncert pod pretekstem anty- heroiny . kampania. Następnie Jimmy zatrudnia Mickah Wallace, porywczego bramkarza, aby działał jako ochrona zespołu. Zespół przyciąga niezły tłum, ale po tym, jak Deco nieumyślnie uderza Dereka statywem mikrofonowym, wzmacniacze eksplodują, powodując przerwę w dostawie prądu.

Napięcia wśród członków zespołu rosną, gdy Joey uwodzi Natalie, potem Berniego, potem Imeldę, podczas gdy Deco staje się coraz bardziej nieznośny i niesforny. Zespół występuje w innym miejscu, gdzie pod koniec jednej piosenki Billy przypadkowo przewraca swoje hi-hat , co prowadzi do gorącej kłótni między nim a Deco. Billy opuszcza zespół w obawie, że pójdzie do więzienia, jeśli pobije Deco - ku frustracji Jimmy'ego - a Mickah zastępuje go jako perkusista zespołu. Podczas kolejnego występu zespołu na rolkowej dyskotece , Jimmy konfrontuje się z Duffym, który żąda zapłaty za sprzęt, który dostarczył zespołowi. Mickah interweniuje i brutalnie atakuje Duffy'ego, który jest eskortowany. Następnie Jimmy wychodzi na scenę i przedstawia zespół, co wywołuje hałaśliwe okrzyki publiczności.

Po tym, jak zespół zabezpiecza kolejny koncert, Joey obiecuje Jimmy'emu, że może nakłonić swojego przyjaciela, Wilsona Picketta , do śpiewania razem z nimi. Zgodnie z tą obietnicą Jimmy przekonuje kilku dziennikarzy do wzięcia udziału w kolejnym występie zespołu. Na miejscu zespół przyciąga duży tłum, ale jego członkowie zaczynają się kłócić poza sceną i nabierają wątpliwości, gdy wydaje się, że Pickett się nie pojawi. Wracają na scenę, gdzie Deco potępia Jimmy'ego za wprowadzanie publiczności w błąd co do wyglądu Picketta; wykonanie przez zespół jednej z piosenek Picketta, „ In the Midnight Hour ”, ucisza protesty tłumu. Po występie walka trwa; podczas gorącej kłótni Mickah bije Deco przed klubem, a Jimmy wybiega sfrustrowany, twierdząc, że zespół jest skończony. Joey podąża za Jimmym, który beszta go za wprowadzając zespół w błąd co do Picketta. Gdy Joey odchodzi, limuzyna Picketta zatrzymuje się obok Jimmy'ego, a jego kierowca pyta o drogę do klubu. W końcowym monologu Jimmy wyjaśnia, że ​​od tego czasu członkowie zespołu rozeszli się, z wieloma kontynuują karierę muzyczną i sugeruje, że on i Natalie są w związku.

Rzucać

  • Robert Arkins jako Jimmy Rabbitte - menedżer
  • Michael Aherne jako Steven Clifford – fortepian, instrumenty klawiszowe
  • Angeline Ball jako Imelda Quirke – wokal
  • Maria Doyle jako Natalie Murphy - wokal
  • Dave Finnegan jako Mickah Wallace – perkusja
  • Bronagh Gallagher jako Bernie McGloughlin - wokal
  • Félim Gormley jako Dean Fay - saksofon altowy
  • Glen Hansard jako Outspan Foster – gitary
  • Dick Massey jako Billy Mooney – perkusja
  • Johnny Murphy jako Joey „The Lips” Fagan - trąbka
  • Kenneth McCluskey jako Derek Scully - bas
  • Andrew Strong jako Deco Cuffe - wokal prowadzący
  • Colm Meaney jako pan Rabbitte
  • Anne Kent jako pani Rabbitte
  • Caroline Gardiner jako Madame Rabbitte
  • Andrea Corr jako Sharon Rabbitte
  • Gerard Cassoni jako Darren Rabbitte
  • Oliver Crocombe jako Mr Bunny Rabbitte Esquire
  • Ruth i Lindsay Fairclough jako bliźniaczki Rabbitte

Ponadto komik Sean Hughes grał Dave'a z Eejit Records, podczas gdy Maura O'Malley grała matkę Joeya. Oprócz Andrei w filmie pojawiają się pozostali trzej członkowie The Corrs , z Jimem Correm w uznanej roli oraz Sharon i Caroline Corr w krótkich rolach drugoplanowych. Reżyser filmu, Alan Parker, pod koniec filmu gra nienazwanego producenta z Eejit Records. Podczas gdy postać Jimmy'ego regularnie wyraża obie strony swojego wyimaginowanego wywiadu w Terry'ego Wogana , Wogan się nie pojawia.

Produkcja

Rozwój

Od lewej do prawej: Roddy Doyle , który jest współautorem filmowej adaptacji swojej powieści, oraz Alan Parker , który wyreżyserował film.

Po opublikowaniu w 1988 roku powieści Roddy'ego Doyle'a The Commitments (1987) w Wielkiej Brytanii , producenci Lynda Myles i Roger Randall-Cutler nabyli prawa do filmu i poprosili Doyle'a o napisanie adaptacji . Doyle, niedoświadczony scenarzysta, spędził rok na szkicowaniu scenariusza w towarzystwie Mylesa i Randalla-Cutlera. Chociaż scenariusz został ukończony, Myles uznał, że wymaga on poprawy i przekazał książkę Dickowi Clementowi i Ianowi La Frenais , mając nadzieję, że zasugerują bardziej doświadczonego pisarza. Po przeczytaniu powieści Clement i La Frenais zgodzili się pomóc w samodzielnym napisaniu scenariusza.

W 1989 roku Myles przeniósł projekt do Beacon Pictures , niezależnej wytwórni filmowej założonej w tym samym roku przez Armyana Bernsteina , byłego dziennikarza telewizyjnego, który został scenarzystą i producentem. Clement i La Frenais udali się do Los Angeles, aby omówić projekt z Alanem Parkerem i dali mu kopię powieści. Po przeczytaniu powieści Parker był zaintrygowany jej dialogami i humorem, stwierdzając: „Książka była w całości dialogiem z bardzo niewielkimi opisami, ale dzięki użyciu tego wspaniałego języka i prawie wyłącznie języka, w kilku linijkach [Doyle] był w stanie uczynić jego postacie tak żywymi i silnymi jak tuzin stron fioletu Joycian proza. ”Zdecydował się wyreżyserować projekt po zakończeniu pracy nad swoim poprzednim filmem Come See the Paradise (1990). Po tym, jak Beacon zgodził się sfinansować film, 20th Century Fox nabyło prawa do dystrybucji w Ameryce Północnej, a Parker otrzymał kontrolę twórczą Film był międzynarodową koprodukcją między firmami z Wielkiej Brytanii i Stanów Zjednoczonych. Randall-Cutler's The First Film Company i Parker's Dirty Hands Productions, obie z siedzibą w Anglii, zostały zarejestrowane jako firmy produkcyjne. Parker i producenci uczestniczyli później the 1990 Festiwal Filmowy w Cannes, aby zapewnić światową przedsprzedaż .

Odlew

Dyrektorzy castingu, John i Ros Hubbard, udali się do Dublina w Irlandii w kwietniu 1990 roku i spędzili dwa miesiące odwiedzając lokalne kluby w poszukiwaniu muzyków, którzy wystąpiliby w filmie. W czerwcu tego roku Parker udał się do Dublina i umieścił ogłoszenie w magazynie Hot Press , prosząc młodych artystów o udział w przesłuchaniach do ról w filmie. Parker chciał aktorów, którzy potrafiliby grać na instrumencie muzycznym i przypominali bohaterów powieści. Powiedział: „Powstrzymałbym dzieciaki grające na ulicy (występy dla odmiany) na ulicach i wezwałbym je na przesłuchanie… musieliśmy wybrać dzieci, które były dość utalentowane, ponieważ musiały grać muzyków, którzy na początku byli okropni, ale stopniowo ulepszony."

Przesłuchania odbyły się po raz pierwszy w The Waterfront, klubie nocnym położonym w pobliżu rzeki Liffey . Jim Corr i jego siostry Andrea Corr , Sharon Corr i Caroline Corr byli wśród tych, którzy przesłuchiwali. Andrea została obsadzona w pozamuzycznej roli Sharon Rabbitte, młodszej siostry Jimmy'ego, podczas gdy Sharon i Caroline zostały obsadzone jako członkowie irlandzkiego zespołu znanego jako „Country & Western”; Jim pojawia się w krótkiej roli jako członek zespołu „Avant-Garde-A-Clue”. Następnie Parker przeprowadził casting w Mansion House Dawson Street w Dublinie, gdzie 1500 osób brało udział w przesłuchaniach do różnych ról. Podczas przesłuchań Parker poznał Andrew Stronga , syna trenera wokalnego Roba Stronga, który wykonał „ Mustang Sally ”. Po spotkaniu z Parkerem w celu omówienia projektu, Strong zapewnił sobie rolę Deco Cuffe, wokalisty The Commitments. Robert Arkins był początkowo brany pod uwagę do roli Deco, zanim ostatecznie został obsadzony jako Jimmy Rabbitte. Chociaż jego postać nie ma śpiewającej roli w filmie, Arkins wykonuje piosenkę „ Traktuj ją dobrze ” podczas kredyty otwarcia .

Do roli Joeya „The Lips” Fagana, najstarszego członka zespołu, Parker i La Frenais chcieli weterana muzyki Van Morrisona . Chociaż jego spotkanie z Parkerem nie poszło dobrze, Morrison zaoferował swoje piosenki do wykorzystania w filmie. Rory Gallagher był również brany pod uwagę, zanim weteran filmowy i teatralny Johnny Murphy zapewnił sobie tę rolę. Chociaż Murphy nie potrafił grać na instrumencie, Parker uważał, że najlepiej uchwycił istotę zarówno postaci, jak i filmu. Murphy był jedynym członkiem obsady, który nie zagrał w filmie własnej gry. Bronagh Gallagher , inny uznany aktor, został obsadzony jako Bernie McGloughlin, jeden z trzech rezerwowych wokalistów zespołu, znanych jako „The Commitmentettes”. Aktorka, urodzona w Derry w Irlandii Północnej, musiała nauczyć się dublińskiego akcentu do tej roli. Angeline Ball zapewniła sobie rolę Imeldy Quirke po prywatnym przesłuchaniu z Hubbardami.

Maria Doyle Kennedy była członkinią irlandzkiego kwartetu The Black Velvet Band, zanim została obsadzona jako piosenkarka Commitmentette Natalie Murphy. Michael Aherne, który gra pianistę The Commitments, Stevena Clifforda, był pracownikiem Dublin Corporation i wziął trzymiesięczny urlop, aby nakręcić film. Glen Hansard , główny wokalista The Frames , został obsadzony jako Outspan Foster, gitarzysta zespołu.

Dave Finnegan został obsadzony jako Mickah Wallace, wojowniczy i porywczy bramkarz, który zostaje perkusistą zespołu. Pierwsze spotkanie Parkera z Finneganem rozpoczęło się uprzejmie, zanim ich wymiana zdań stała się coraz bardziej gorąca. Wkrótce stali się agresywni werbalnie, grożąc sobie nawzajem niepokojącymi aktami przemocy. Parker natychmiast obsadził Finnegana, wyjaśniając, że po prostu chciał przetestować granice agresji Finnegana, ponieważ chciał, aby zajadłość postaci była przekonująca. Colm Meaney po raz pierwszy dowiedział się o adaptacji filmowej podczas pracy z Parkerem nad Come See the Paradise . Po tym, jak Parker przeprowadził przesłuchania młodszych członków obsady, Meaney zapewnił sobie rolę ojca Jimmy'ego, Jimmy'ego Rabbitte'a seniora. Scena przesłuchania w filmie, w której różni muzycy przesłuchują w domu Jimmy'ego Rabbitte'a, wymagała ponad 100 członków zespołu. Peter Rowen, brat irlandzkiego artysty Guggiego , pojawia się jako młody chłopak jeżdżący na deskorolce, który prosi o przesłuchanie do zespołu. W czasie kręcenia filmu Rowen pojawił się na okładkach albumów U2 Boy (1980) i War (1983) i był krajowym mistrzem w łyżwiarstwie.

Filmowanie

Parker spędził pięć tygodni na próbach z członkami obsady, zanim główne zdjęcia rozpoczęły się 27 sierpnia 1990 r., A szacowany budżet wynosił 12–15 milionów dolarów. Podczas gdy akcja powieści Doyle'a rozgrywa się w fikcyjnym Barrytown (na podstawie Kilbarrack , gdzie Doyle był nauczycielem), Parker zasugerował, że akcja filmu rozgrywa się w Dublinie. W sumie do kręcenia wykorzystano 44 lokalizacje w mieście. Operator Gale Tattersall starał się stworzyć „szorstki, brzydki wygląd”, który stałby się bardziej opanowany i dopracowany, gdy zespół odniósł większy sukces. Czuł, że ten styl wizualny będzie wspierał fabułę filmu.

Scena otwierająca film, przedstawiająca Jimmy'ego Rabbitte'a (Arkins) próbującego wyładować kasety i koszulki na ulicznym targu, została nakręcona na Sheriff Street , przed kościołem katolickim św. Wawrzyńca O'Toole. Dom położony na Darndale w północnej części Dublina został wykorzystany do zobrazowania domu rodzinnego Rabbitte. Dom, w którym Joey „the Lips” Fagan (Murphy) mieszka z matką, znajdował się przy 118 Pembroke Road w Ballsbridge . Produkcja kręciła także sceny w Ricardo's Pool Hall, zrujnowanym budynku położonym przy 84–87 Lower Camden Street . Drugie piętro sali bilardowej zostało wykorzystane do zobrazowania prób zespołu. Arcybiskup Byrne Hall (znany również jako St. Kevin's Hall), znajdujący się w Portobello w Dublinie, został wykorzystany do zobrazowania lokalnego kościelnego domu kultury, w którym The Commitments po raz pierwszy występują na scenie. Kościół św. Franciszka Ksawerego w Dublinie , znajdujący się przy Upper Gardiner Street , został wykorzystany do sfilmowania sceny, w której Jimmy znajduje pianistę Commitments, Stevena Clifforda, grającego na organach „ A Whiter Shade of Pale ”. Zespół produkcyjny nakręcił także scenę w Phibsborough zajezdnia autobusowa; lokalizacja została wykorzystana do przedstawienia Jimmy'ego przekonującego Deco (Strong), aby został częścią zespołu. Chodnik, na którym Jimmy omawia swój plan założenia zespołu dla Outspan i Derek, został sfilmowany na stacji Kilbarrack DART . Główne zdjęcia zakończono w połowie października 1990 roku, po 53 dniach kręcenia.

Muzyka

The Commitments nie ma oryginalnej ścieżki dźwiękowej do filmu , ale zawiera istniejące utwory muzyczne. Kierownik muzyczny, G. Marq Roswell, spędził kilka miesięcy na etapie przedprodukcji filmu, słuchając i kategoryzując setki piosenek R&B przed podróżą do Dublina w Irlandii, aby pomóc Parkerowi sfinalizować piosenki, które zostaną wykorzystane w filmie. Parker i Roswell stworzyli „krótką listę” 1000 możliwych piosenek do wyboru. Od maja do czerwca 1990 roku Parker wysłuchał ponad 300 piosenek z lat 60., zanim zawęził swój wybór do 75 utworów. Gotowy film zawiera 68 różnych utworów muzycznych i 52 piosenki. Reżyser wybrał 24 piosenki do wykonania przez obsadę. Roswell zorganizował również i nadzorował sesje nagraniowe. Piosenki zostały nagrane na żywo na planie, ponieważ Parker chciał uchwycić rzeczywistość prób i występów zespołu. Wykorzystali go filmowcy głośniki przesunięte w fazie , co umożliwiło im odtwarzanie wcześniej nagranych utworów z maksymalną głośnością, tworząc atmosferę występu na żywo. Każdy utwór został następnie nagrany na rejestratorze 24-ścieżkowym .

Ścieżki dźwiękowe

Album ze ścieżką dźwiękową
The Commitments (oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu).
The commitments-the commitments.jpg
Wydany 13 sierpnia 1991
Gatunek muzyczny Dusza
Długość 46 : 16
Etykieta
Producent Paula Bushnella, Kevina Killena, Alana Parkera

Album ze ścieżką dźwiękową do filmu z muzyką wyprodukowaną przez Kevina Killena i Paula Bushnella został wydany 13 sierpnia 1991 roku przez MCA Records . Ścieżka dźwiękowa zawiera czternaście piosenek, z których większość pojawiła się w różnych scenach filmu. Niamh Kavanagh występował zarówno jako główny, jak i wspierający wokalista w utworach takich jak „ Destination Anywhere ” i „ Do Right Woman, Do Right Man ”. Album ze ścieżką dźwiękową odniósł komercyjny sukces, osiągając pierwsze miejsce na liście albumów w Nowej Zelandii . Osiągnął również numer jeden na Australian Album Chart i uzyskał certyfikat 5-krotnej platyny. The Commitments był obecny na liście Billboard 200 łącznie przez 76 tygodni i osiągnął 8. miejsce. Stephen Thomas Erlewine z AllMusic nazwał album „nieco pospolitym”, podczas gdy Robert Christgau nazwał go „skrzyżowaniem The Big Chill i The Blues Brothers ” z wykonawcami, którzy „poświęcają specyfikę na rzecz kompetencji”.

Po komercyjnym sukcesie pierwszego albumu ze ścieżką dźwiękową, kontynuacja zatytułowana The Commitments, Vol. 2: Music From The Original Motion Picture Soundtrack został wydany 17 marca 1992 roku. Album zawierał jeszcze cztery utwory z filmu, a także siedem dodatkowych utworów wykonanych przez obsadę. Ścieżka dźwiękowa okazała się mniej skuteczna niż poprzednie wydanie, osiągając 118 miejsce na Billboard 200 . Drugi tom również osiągnął szóste miejsce na australijskiej liście albumów i uzyskał status złotej płyty.

Billy Altman, piszący dla Entertainment Weekly , przyznał albumowi ocenę „B”, chwaląc wykonawców za „bardziej dojrzałe i razem brzmienie ich siedmiu nowo nagranych tutaj wersji okładek niż czterech pozostałych z filmu”. Erlewine w swojej recenzji dla AllMusic przyznał albumowi trzy gwiazdki na pięć i opisał go jako „zwykły i niezapomniany”. Według The Daily Telegraph ścieżka dźwiękowa sprzedała się w 12 milionach egzemplarzy na całym świecie.

Zobowiązania (oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu) (1991)
NIE. Tytuł pisarz (e) Oryginalny artysta Długość
1. Mustang Sally Ryż Macka Sir Macka Rice'a 4:02
2. Zabierz mnie do rzeki Al Green, Mabon „Teenie” Hodges Ala Greena 3:36
3. Łańcuch głupców Dona Covaya Arethy Franklin 2:58
4. Ciemny koniec ulicy Dan Penn , Chipsy Moman Jamesa Carra 2:34
5. „Miejsce docelowe w dowolnym miejscu” Nickolasa Ashforda , Valerie Simpson Marvelettes 3:08
6. Nie mogę znieść deszczu Ann Peebles, Don Bryant , Bernard „Bernie” Miller Annę Peebles 3:12
7. Spróbuj trochę czułości Jimmy Campbell i Reg Connelly , Harry M. Woods Orkiestra Raya Noble'a 4:31
8. Traktuj ją dobrze Roy Head i cechy Roy Head i cechy 3:35
9. Czyń właściwą kobietę, postępuj właściwie mężczyzna Penn, mama Arethy Franklin 3:15
10. Pan Żałosny Reddinga, Steve'a Croppera Otisa Reddinga 2:07
11. Nigdy nie kochałem mężczyzny Ronny'ego Shannona Arethy Franklin 3:09
12. O północy Pickett, Cropper Wilsona Picketta 2:21
13. Do widzenia kochanie Mary Wells Mary Wells 3:21
14. Wymknij się Williama Armstronga, Marcusa Daniela, Wilbura Terrella Clarence'a Cartera 4:27
Zobowiązania, tom. 2: Muzyka z
albumu ze ścieżką
dźwiękową z oryginalnego filmu
The commitments-the commitments vol 2.jpg
Wydany 17 marca 1992
Gatunek muzyczny Dusza
Długość 35 : 53
Etykieta MCA
Producent Paula Bushnella, Kevina Killena
Zobowiązania, tom. 2: Muzyka z oryginalnej ścieżki dźwiękowej z filmu (1992)
NIE. Tytuł pisarz (e) Oryginalny artysta Długość
1. Trudny w obsłudze Allena Jonesa , Ala Bella i Otisa Reddinga Otisa Reddinga 2:23
2. Kasza nie jest artykułem spożywczym Tytusa Turnera Mały Milton 3:44
3. Dziękuję Ci Isaaca Hayesa , Davida Portera Sam & Dave 3:40
4. Taka jest miłość Normana Whitfielda , Barretta Stronga Marvin Gaye 4:08
5. Pokaż mi Joe Teksa Joe Teksa 2:56
6. „Zapisane” Jerry'ego Leibera i Mike'a Stollera La Vern Baker 2:54
7. Za dużo ryb w morzu Whitfield, Eddie Holland Marvelettes 2:45
8. „Fa-Fa-Fa-Fa-Fa (smutna piosenka)” Reddinga, Steve'a Croppera Otisa Reddinga 2:52
9. Kraina Tysiąca Tańców Chrisa Kennera Chrisa Kennera 3:16
10. Nie ma dokąd uciec Holandia – Dozier – Holandia Marta i Vandelowie 3:39
11. Przynieś to do mnie do domu Sama Cooke'a Sama Cooke'a 3:41

Wykresy tygodniowe

Zobowiązania
Wykres (1991–92)
Szczytowa pozycja
Australijskie albumy ( listy przebojów ARIA ) 2
Zobowiązania Cz. 2
Wykres (1992)
Szczytowa pozycja
Australijskie albumy ( listy przebojów ARIA ) 3

Wykresy na koniec roku

Wyniki wykresów na koniec roku dla ścieżki dźwiękowej
Wykres (1991) Pozycja
Album australijski (ARIA) 16
Wykres (1992) Pozycja
Album australijski (ARIA) 10
Wykres (1993) Pozycja
Albumy brytyjskie (OCC) 86
Wyniki wykresów na koniec roku dla ścieżki dźwiękowej Vol. 2
Wykres (1992) Pozycja
Album australijski (ARIA) 55

Certyfikaty

Zobowiązania
Region Orzecznictwo Certyfikowane jednostki / sprzedaż
Australia ( ARIA ) 5× Platyna 350 000 ^
Kanada ( Kanada muzyczna ) 2× Platyna 200 000 ^
Nowa Zelandia ( RMNZ ) Platyna 15 000 ^
Szwecja ( GLF ) Złoto 50 000 ^
Wielka Brytania ( BPI ) 3× Platyna 900 000 ^
Stany Zjednoczone ( RIAA ) 2× Platyna 2 000 000 ^

^ Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji.

Zobowiązania Cz. 2
Region Orzecznictwo Certyfikowane jednostki / sprzedaż
Australia ( ARIA ) Złoto 35 000 ^
Nowa Zelandia ( RMNZ ) Złoto 7500 ^
Wielka Brytania ( BPI ) Złoto 100 000 ^

^ Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji.

Uwolnienie

Strategia

20th Century Fox uważało, że The Commitments przyciągnie młodych dorosłych widzów, ale pokazy testowe wykazały, że film spodoba się bardziej starszym widzom ze względu na zawartość muzyczną. Parker, były dyrektor ds. Reklamy, współpracował ze studiem przy marketingu filmu, prowadząc szeroko zakrojoną kampanię mającą na celu przyciągnięcie docelowej widowni. Plakaty teatralne do filmu zostały rozesłane do wystawców w lutym 1991 roku. Od kwietnia 1991 roku Fox zorganizował kilka pokazów w Toronto, Nowym Jorku, San Francisco, Los Angeles i Chicago, z udziałem dyrektorów przemysłu muzycznego, dziennikarzy, disc jockeys i właściciele klubów. W sierpniu 1991 roku studio gościło m.in gazeta prasowa w Dublinie w Irlandii dla kilku mediów. The Commitments miał swoją premierę w Pacific Design Center w West Hollywood w Kalifornii 6 sierpnia 1991 r., Cinerama Dome Theatre w Hollywood 7 sierpnia 1991 r., Cineplex Odeon Century Plaza Cinemas w Century City w Los Angeles 13 sierpnia 1991 r. Oraz Kino Savoy w Dublinie, Irlandia, dnia 19 września 1991 r.

Fox wydał The Commitments na platformę , która obejmowała otwarcie filmu w wybranych miastach przed rozszerzeniem dystrybucji w kolejnych tygodniach. Film miał limitowaną premierę w Nowym Jorku, Los Angeles i Irlandii 14 sierpnia 1991 r., A 16 sierpnia 1991 r. Rozszerzył się na Toronto, San Francisco i Chicago. Film został wydany w całym kraju w Ameryce Północnej 13 września 1991 r., a Irlandia 4 października 1991 r. Angielskie studio Sovereign Pictures zajmowało się dystrybucją poza Ameryką Północną.

kasa

Zobowiązania zarobiły 271 333 USD w pierwszym tygodniu limitowanej premiery w Ameryce Północnej - średnio 33 916 USD na kino. Film zarobił dodatkowe 268 653 dolarów w drugi weekend, przy całkowitym krajowym dochodzie brutto w wysokości 775 824 dolarów. W trzecim tygodniu dodano więcej kin; film zarobił dodatkowe 1 366 223 dolarów w 104 kinach, co stanowi wzrost o 409% w porównaniu z drugim weekendem. W następnym tygodniu film ukazał się łącznie w 555 kinach w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. Zarobił 2 511 091 dolarów, zapewniając sobie trzecie miejsce w kasie krajowej. Film odnotował znaczny spadek frekwencji w następnym tygodniu, film zarobił 1 752 234 $, co oznacza ogólny spadek o 30,2% w porównaniu z poprzednim weekendem. Po ośmiu tygodniach zwolnienia, Zobowiązania zakończyły swój występ kinowy z łączną kwotą brutto 14 919 570 USD. W Ameryce Północnej był to 80. najbardziej dochodowy film 1991 roku i 42. najbardziej dochodowy z oceną R tego roku.

Film był najbardziej dochodowym filmem w Irlandii wszechczasów z dochodem w wysokości 2,23 miliona funtów irlandzkich (3,5 miliona dolarów). W Wielkiej Brytanii zarobił 8 285 701 funtów.

Media domowe

W Ameryce Północnej The Commitments został wydany na VHS 9 kwietnia 1992 r. Przez FoxVideo, Inc. Aby promować to wydanie, FoxVideo rozprowadził 90 000 kopii na kasetach wideo filmu fabularnego „making of” do domowych sprzedawców wideo. Film fabularny został udostępniony konsumentom jako bezpłatne wypożyczenie. FoxVideo wydał szacunkowo 300 000 USD na marketing i dodatkowe 200 000 USD na promocję filmu fabularnego za pomocą reklam drukowanych i telewizyjnych.

Płyta DVD Region 1 została wydana 19 sierpnia 2003 r. Przez 20th Century Fox Home Entertainment . Płyta DVD przedstawia film w standardowej rozdzielczości . Specjalne funkcje obejmują fabularny o tworzeniu , teledysk do piosenki „ Treat Her Right ”, zwiastun teatralny oraz sampler CD, który odtwarza cztery utwory ze ścieżki dźwiękowej filmu. Dwupłytowe wydanie specjalne DVD zostało później wydane 16 marca 2004 r. Pierwsza płyta przedstawia film na szerokim ekranie i zawiera komentarz audio przez Parkera. Inne specjalne funkcje obejmują zwiastun kinowy, teledysk „Treat Her Right” z opcjonalnymi wstępami Parkera i Roberta Arkinsa, trzy filmy fabularne, sześć spotów telewizyjnych do filmu, cztery spoty radiowe i galerię zdjęć.

The Commitments został wydany na Blu-ray 30 sierpnia 2016 r. Przez RLJ Entertainment , zbiegając się z 25. rocznicą powstania filmu. Blu-ray przedstawia film w wysokiej rozdzielczości 1080p i zawiera wszystkie dodatkowe materiały znajdujące się na DVD Special Edition, a także nowe wywiady z Parkerem i obsadą oraz zbiorczą broszurę zawierającą notatki z produkcji napisane przez Parkera.

Przyjęcie

krytyczna odpowiedź

Zobowiązania otrzymały w większości pozytywne recenzje. Agregator recenzji, Rotten Tomatoes , zebrał 48 recenzji i przyznał filmowi ocenę 90%, ze średnią oceną 7,4 / 10. Krytyczny konsensus brzmi: „ The Commitments to tętniąca życiem, zabawna i błogo serdeczna oda do potęgi muzyki”. Zajmuje również szóste miejsce w rankingu najlepiej ocenianych filmów 1991 roku w serwisie Metacritic , film uzyskał wynik 73 na 100 na podstawie recenzji 23 krytyków, co wskazuje na „ogólnie pozytywne recenzje”. Roddy Doyle, autor powieści z 1987 roku, pochwalił film, stwierdzając, że Parker i filmowcy wykonali „wspaniałą robotę”.

Variety nazwał film „dobrze zrealizowanym i oryginalnym” i pochwalił występy oraz montaż Gerry'ego Hamblinga . Jonathan Rosenbaum z Chicago Reader napisał: „Jeśli [Parker] nie może się oprzeć okazjonalnym fantazyjnym lub uroczym ozdobnikom… ”. Hal Hinson z Washington Post opisał ten film jako „śmiertelnie zabawny film; prawie każda scena jest przerywana puentą. Ale poczucie komedii Parkera jest organiczne; nigdy nie pozwala, by żarty z postaci lub muzyki wypadły z centrum uwagi”. Kenneth Turan z Los Angeles Times również pochwalił reżyserię Parkera, pisząc: „… Parker trochę się tutaj rozluźnił, nie forsując akcji tak bardzo, jak w podobnej Sławie i wnosząc zaskakująco szalony akcent do postaci takich jak Jimmy's Elvis – ojciec z obsesją”. Recenzent magazynu Time Richard Corliss napisał: „Film nie oferuje żadnego przesłania, żadnych rozwiązań, a jedynie świetną zabawę w kinie”.

Roger Ebert z Chicago Sun-Times napisał, że film był „pełen życia i energii, a muzyka jest szczera”. W konsorcjalnym programie telewizyjnym Siskel & Ebert At the Movies Ebert przyznał filmowi ocenę „Kciuki w górę”, podczas gdy jego kolega Gene Siskel przyznał filmowi „Kciuki w dół”. Siskel, piszący dla Chicago Tribune , uważał, że film był „radosną, ale pustą mieszanką irlandzkich dzieciaków i czarnej amerykańskiej muzyki soul”. W swojej recenzji dla Entertainment Weekly , Owen Gleiberman skrytykował ogólne założenie jako „wręcz obraźliwe”, wyjaśniając: „W rękach Parkera muzyka soul staje się niczym więcej niż samolubną metaforą - łatwym symbolem„ zaangażowania ”i uczciwości”. Peter Travers z Rolling Stone skrytykował opowiadanie historii, pisząc w swojej recenzji: „... przewidywalny sposób, w jaki dziewięciu mężczyzn i trzy kobiety z zespołu kłócą się o muzykę, seks i sławę, pozbawia historię pilności”. Janet Maslin z The New York Times stwierdziła: „ Zobowiązania po pewnym czasie staje się powtarzalny, ponieważ tak wiele dotyczy występu grupy na scenie, a wysiłek stworzenia historii poza sceną nigdy tak naprawdę nie działa. ” David Denby z New York Magazine uważał, że film ma„ chropowatą autentyczność powierzchni i dużo przywiązania do jego postaci i środowiska, ale niewiele dramatycznego zainteresowania”.

Wyróżnienia

The Commitments otrzymało różne nagrody i nominacje w różnych kategoriach, od uznania samego filmu, przez jego scenariusz, reżyserię, montaż i dźwięk, po drugoplanową rolę Andrew Stronga. We wrześniu 1990 roku film zadebiutował na 4. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Tokio , gdzie walczył o „Tokyo Grand Prix Award” i był nominowany do nagrody dla najlepszego reżysera, a Parker wygrał w tej drugiej kategorii. W styczniu 1992 roku film otrzymał do Złotego Globu dla najlepszego filmu – musicalu lub komedii, choć nie zdobył nagrody na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym im. 49. Złotych Globów , przegrywając z animowanym filmem Piękna i Bestia . 19 lutego 1992 r. Zobowiązania otrzymały jedną nominację do Oscara za najlepszy montaż filmowy , ale przegrały z JFK podczas 64. ceremonii wręczenia Oscarów 30 marca 1992 r. Na 45. ceremonii rozdania nagród Brytyjskiej Akademii Filmowej film otrzymał sześć nominacji i zdobył cztery za Najlepszy film , najlepsza reżyseria , najlepszy scenariusz adaptowany i najlepszy montaż .

Lista nagród i nominacji
Nagroda Kategoria Nominowani Wynik
64. ceremonia wręczenia Oscarów Najlepszy montaż filmowy Gerry'ego Hamblinga Mianowany
49. Złote Globy Najlepszy film – musical lub komedia ———— Mianowany
45. Nagroda Brytyjskiej Akademii Filmowej Najlepszy Film ———— Wygrał
Najlepszy kierunek Alana Parkera Wygrał
Najlepszy scenariusz adaptowany Dick Clement , Ian La Frenais , Roddy Doyle Wygrał
Najlepsza edycja Gerry'ego Hamblinga Wygrał
Najlepszy aktor drugoplanowy Andrzej Silny Mianowany
Najlepszy dźwięk Clive Winter, Eddy Joseph, Andy Nelson, Tom Perry, Steve Pederson Mianowany
34. nagrody Australijskiego Instytutu Filmowego Najlepszy film zagraniczny Roger Randall-Cutler, Lynda Myles Mianowany
Brit Awards 1992 Najlepsza ścieżka dźwiękowa ———— Wygrał
1991 Brytyjskie nagrody filmowe „Evening Standard”. Nagroda Petera Sellersa dla komedii Dick Clement, Ian La Frenais, Roddy Doyle Wygrał
12. Nagroda Londyńskiego Kręgu Krytyków Filmowych Brytyjski Producent Roku Roger Randall-Cutler, Lynda Myles Wygrał
Brytyjski reżyser roku Alana Parkera Wygrał
Brytyjski lub irlandzki scenarzysta roku Dick Clement, Ian La Frenais, Roddy Doyle Wygrał
1992 Nagrody Amerykańskiej Gildii Scenarzystów Najlepszy scenariusz adaptowany Dick Clement, Ian La Frenais, Roddy Doyle Mianowany
4. Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Tokio Nagroda Grand Prix Tokio ———— Mianowany
Nagroda dla najlepszego reżysera Alana Parkera Wygrał

Dziedzictwo i następstwa

Zgodnie z ruchem wskazówek zegara, od góry po lewej: rodzeństwo Andrea , Caroline , Jim i Sharon Corr osiągnęło międzynarodową sławę dzięki swojemu zespołowi The Corrs po premierze filmu.

The Commitments zyskało status kultowego i jest uważane za jeden z najlepszych irlandzkich filmów, jakie kiedykolwiek powstały. Wizerunek czterech aktorów w charakterze znalazł się na irlandzkim znaczku pocztowym w ramach serii Ireland 1996: Irish Cinema Centenary wydawanej przez An Post ; zdjęcie przedstawia wokalistę Deco Cuffe (Andrew Strong) wraz z trzema „Commitmentettes” – Imeldą Quirke (Angeline Ball), Natalie Murphy (Maria Doyle Kennedy) i Bernie McGloughlin (Bronagh Gallagher). W 1999 roku Brytyjski Instytut Filmowy umieścił film na 38. miejscu na liście „100 najlepszych brytyjskich filmów stulecia”, na podstawie głosów 1000 czołowych postaci przemysłu filmowego . W 2005 roku ankieta przeprowadzona przez Jamesona i The Dubliner uznała The Commitments za „Najlepszy irlandzki film wszechczasów” na podstawie 10 000 głosów. Po premierze filmu popularność zyskała również powieść, stając się najbardziej znanym dziełem Doyle'a, co nie podobało się autorowi. „Odrzuciłem Zobowiązania przez długi, długi czas do tego stopnia, że ​​zapomniałem, że mam z tym coś wspólnego”, powiedział.

Wielu aktorów kontynuowało różne kariery aktorskie i muzyczne. Robert Arkins podpisał kontrakt płytowy z MCA Records w 1993 roku, chociaż nie dokończył nagrywania kolejnego albumu. Wyprodukował prace dla wielu klientów komercyjnych, projekty telewizyjne i skomponował muzykę do dwóch filmów krótkometrażowych. Andrew Strong wyprodukował kilka albumów, które opisał jako zawierające elementy R&B i rocka. Występował u boku The Rolling Stones , Eltona Johna i Raya Charlesa , aw 2003 roku założył własny zespół The Bone Yard Boys. W 1993 roku dwóch członków obsady filmu, Kenneth McCluskey i Dick Massey, założyło własny hołdowy , The Stars from the Commitments . Od tego czasu 9-osobowy zespół zagrał ponad 1000 koncertów na całym świecie i grał z BB Kingiem , Jamesem Brownem i Wilsonem Pickettem .

Rodzeństwo Andrea, Jim, Sharon i Caroline Corr, którzy mieli niewielkie role drugoplanowe, dopiero niedawno założyło swój rodzinny kwartet, występując w pubie ciotki jako The Corrs ; koordynator muzyczny filmu, John Hughes , zauważył ich podczas przesłuchania do filmu i zgodził się zostać ich menadżerem. Od tego czasu zespół zdobył międzynarodową sławę, wydając sześć albumów studyjnych i sprzedając ponad 60 milionów płyt na całym świecie. Andrea ponownie współpracował z Parkerem przy jego filmowej adaptacji musicalu Evita z 1996 roku . Glen Hansard kontynuował występy ze swoim zespołem, The Frames , a większy sukces i uznanie krytyków odniósł filmem Once z 2005 roku . Od tego czasu Bronagh Gallagher cieszy się długą karierą aktorską w filmie i telewizji, a Maria Doyle Kennedy wydała do tej pory jedenaście albumów studyjnych i została wielokrotnie nagradzaną aktorką. Michael Aherne jest jedynym członkiem obsady, który nie kontynuował kariery aktorskiej po premierze filmu.

6 października 2010 roku ogłoszono, że Strong, Arkkins, Ball, Gallagher, Aherne, Hansard, Félim Gormley i Dave Finnegan dołączą do The Stars from The Commitments na trasę koncertową z okazji 20. rocznicy powstania filmu. Darowizny z każdego sprzedanego biletu zostały przekazane Irlandzkiemu Towarzystwu ds. Raka w celu zebrania 30 000 euro . Obsada wystąpiła w The Royal Theatre w Castlebar w hrabstwie Mayo w dniu 14 marca 2011 r. , w irlandzkim National Events Centre (INEC) w Killarney w hrabstwie Kerry w dniu 15 marca 2011 r. w The Odyssey w Belfaście w dniu 17 marca 2011 r. oraz The O2 w Dublinie w dniu 19 marca 2011 r.

Trylogia Barrytown

The Commitments to pierwsza książka z serii Doyle'a znanej jako The Barrytown Trilogy , a następnie The Snapper (1990) i The Van (1991). Podczas gdy wszystkie trzy powieści skupiają się na rodzinie Rabbitte, Doyle stwierdził, że nie jest zainteresowany pisaniem ani produkcją kontynuacji adaptacji filmowej z 1991 roku, stwierdzając: „Mam nadzieję, że nigdy nie zostanie nakręcona. Po prostu myślę, że podczas gdy The Commitments było bardzo dużo pracy miłości, Commitments 2 jest zdecydowanie aktem cynizmu”.

Doyle otrzymał od BBC swobodę twórczą nad adaptacją Lucjana , do którego napisał scenariusz. Lynda Myles wróciła do produkcji filmu i zatrudniła Stephena Frearsa jako jego reżysera. Colm Meaney powrócił w roli drugoplanowej. Adaptacja była pierwotnie planowana jako film telewizyjny, zanim Frears zasugerował przeniesienie jej do filmu. Doyle nie zgodził się ze zmianą, stwierdzając: „Nie podobało mi się to na dużym ekranie - myślałem, że jest ziarnisty”. Lucjan (1993) miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1993 roku , gdzie otrzymał owację na stojąco . To był krytyczny sukces, otrzymując w dużej mierze pozytywne recenzje.

Na potrzeby filmowej adaptacji The Van Doyle i Myles założyli własną firmę producencką Deadly Films, a autor otrzymał twórczą kontrolę nad wyborem obsady i reżysera. Frears powrócił jako reżyser, a Meaney został obsadzony w roli głównej. Chociaż The Van (1996) miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1996 roku i zebrał kilka pochlebnych recenzji, po premierze reakcja krytyków była negatywna; recenzenci skrytykowali film za cienki materiał i brak mocnej charakterystyki.

Anulowana kontynuacja

W styczniu 2000 roku ogłoszono, że Harvey Weinstein nabył prawa filmowe do powieści dla Miramax i zlecił dramatopisarzowi Warrenowi Leightowi napisanie bezpośredniej kontynuacji The Commitments , z Cathy Konrad dołączoną jako producent. Założeniem było, aby kilku członków The Commitments parowało z nowymi członkami zespołu przed wyruszeniem w trasę koncertową po Stanach Zjednoczonych. Kontynuacja nigdy nie została wyprodukowana.

Produkcja sceniczna

Powieść Doyle'a zainspirowała muzyczną produkcję sceniczną z 2013 roku, wyreżyserowaną przez brytyjskiego reżysera teatralnego Jamiego Lloyda . Po sukcesie filmu Doyle odrzucił wcześniej oferty adaptacji swojej powieści do produkcji teatralnej. The Commitments rozpoczęły się 21 września 2013 roku na londyńskim West Endzie w Palace Theatre . Jego oficjalne otwarcie odbyło się 8 października 2013 r. Przed oficjalnym zamknięciem w Londynie 1 listopada 2015 r. Przedstawienie miało ponad 1000 występów. Ogłoszono, że trasa koncertowa po Wielkiej Brytanii i Irlandii rozpocznie się w 2017 r.

Zobacz też

Cytaty

Bibliografia

Linki zewnętrzne