Tom Jones (film z 1963 roku)
Toma Jonesa | |
---|---|
W reżyserii | Tony'ego Richardsona |
Scenariusz autorstwa | Johna Osborne'a |
Oparte na |
The History of Tom Jones , powieść Foundling z 1749 roku autorstwa Henry'ego Fieldinga |
Wyprodukowane przez | Tony'ego Richardsona |
W roli głównej | |
opowiadany przez | Micheála Mac Liammóira |
Kinematografia | Waltera Lassally'ego |
Edytowany przez | Antoniego Gibbsa |
Muzyka stworzona przez | Johna Addisona |
Firma produkcyjna |
|
Dystrybuowane przez | Zjednoczeni Artyści |
Data wydania |
|
Czas działania |
128 minut |
Kraj | Zjednoczone Królestwo |
Język | język angielski |
Budżet | 1 milion dolarów (467 000 funtów) |
kasa | 17,07 mln USD (wypożyczenia w USA i Kanadzie) |
Tom Jones to brytyjska komedia z 1963 roku , będąca adaptacją klasycznej powieści Henry'ego Fieldinga z 1749 roku The History of Tom Jones, a Foundling , z Albertem Finneyem w roli tytułowego bohatera. Była to jedna z najbardziej cenionych i popularnych komedii swoich czasów i zdobyła cztery Oscary , w tym za najlepszy film . Film został wyprodukowany i wyreżyserowany przez Tony'ego Richardsona , a scenariusz zaadaptował dramaturg John Osborne .
Utwór z epoki , którego akcja rozgrywa się w XVIII-wiecznym Somerset , Gloucestershire i Londynie , Tom Jones odniósł sukces zarówno krytyczny, jak i kasowy. Na 36. ceremonii rozdania Oscarów był nominowany do dziesięciu Oscarów , zdobywając cztery: najlepszy film, najlepszy reżyser dla Richardsona, najlepszy scenariusz adaptowany i najlepsza ścieżka dźwiękowa . Zdobył także dwa Złote Globy , w tym dla najlepszego filmu – musicalu lub komedii oraz trzy nagrody BAFTA , w tym dla najlepszego filmu i najlepszego filmu brytyjskiego .
W 1999 roku Brytyjski Instytut Filmowy uznał go za 51. największy brytyjski film XX wieku .
Działka
Squire Allworthy wraca do swojej posiadłości i odkrywa w swoim łóżku dziecko. Myśląc, że jedna z jego pokojówek, Jenny Jones, i jego fryzjer, pan Partridge, poczęli nieślubne dziecko z pożądania, dziedzic wyrzuca ich. Nazywa niemowlę Tomem Jonesem i postanawia wychować go jak własnego syna; Tom dorasta, kochając go jak ojca.
Tom staje się żywym młodym mężczyzną, którego uroda i dobre serce sprawiają, że jest popularny wśród kobiet. Naprawdę kocha tylko Zofię, córkę sąsiada, która odwzajemnia jego miłość. Sophie również musi ukrywać swoje uczucia, podczas gdy jej ciotka i ojciec, Squire Western, próbują zmusić ją do poślubienia kogoś, kogo uznają za bardziej odpowiedniego, siostrzeńca Squire Allworthy.
Młody człowiek to pan Blifil, syn Squire Allworthy, siostry Bridget. Kiedy Bridget niespodziewanie umiera, Blifil przechwytuje list, który jego matka przeznaczyła tylko do wuja. Ale po pogrzebie matki Blifil i jego dwaj nauczyciele, pan Thwackum i pan Square (który również uczył Toma), łączą siły, aby przekonać giermka, że Tom jest złoczyńcą. Allworthy przekazuje Tomowi znaczną spuściznę pieniężną i wysyła go w świat w poszukiwaniu szczęścia.
Tom zostaje okradziony ze swojej fortuny, ale wkrótce spotyka swojego ojca, pana Partridge'a, który zostaje jego służącym. Tom ratuje panią Waters / Fitzpatrick przed brytyjskim żołnierzem, ale kończy się pojedynkiem, a później zostaje uwięziony i ma zostać powieszony za morderstwo, zanim odkryto, że list, który Bridget napisała do Squire Allworthy, wyznał, że jest matką Toma . Odkryto również, że Tom nie zamordował pana Fitzpatricka w pojedynku.
Są w stanie dotrzeć do więzienia na czas, aby uratować Toma przed powieszeniem. Tom i Sophie mogą się pobrać z błogosławieństwem wszystkich.
Rzucać
- Albert Finney jako Tom Jones
- Susannah York jako Sophie Western
- Hugh Griffith jako Squire Western
- Edith Evans jako Miss Zachodniej
- Joan Greenwood jako Lady Bellaston
- Diane Cilento jako Molly Seagrim
- George Devine jako Squire Allworthy
- David Tomlinson jako Lord Fellamar
- Rosalind Atkinson jako pani Millar
- Wilfrid Lawson jako Czarny George
- Rosalind Knight jako pani Fitzpatrick
- Jack MacGowran jako Partridge
- Freda Jackson jako pani Seagrim
- David Warner jako Blifil
- Joyce Redman jako pani Waters/Jenny Jones
- James Cairncross jako pastor Supple
- Rachel Kempson jako Bridget Allworthy
- Peter Bull jako Thwackum
- Angela Baddeley jako pani Wilkins
- George A. Cooper jako Fitzpatrick
- Jack Stewart jako MacLachlan
- Patsy Rowlands jako Honor
- John Moffatt jako Square
- Avis Bunnage jako karczmarz
- Mark Dignam jako porucznik
- Michael Brennan jako więzień w Newgate
- Lynn Redgrave jako Susan (jej debiut filmowy)
- Redmond Phillips jako prawnik Dowling
- Julian Glover jako Northerton
Produkcja
Rozwój
Podczas gdy brytyjska firma produkcyjna Bryanston Films wahała się, czy nakręcić film w kolorze, zbankrutowała. United Artists wkroczyło, aby sfinansować film i uczynić go kolorową produkcją.
Ogólnie rzecz biorąc, produkcja stawiała czoła wyzwaniom związanym z katastrofami, bliskimi katastrofami i kłótniami spowodowanymi kręceniem filmów w plenerze przy nierównej angielskiej pogodzie. Film ma niezwykły komiksowy styl: sekwencja otwierająca ma napisy i szybką akcję w stylu niemego filmu . W dalszej części filmu postacie czasami przełamują czwartą ścianę , często patrząc bezpośrednio w kamerę i zwracając się do publiczności. W jednej ze scen postać Toma Jonesa nagle zauważa kamerę i zakrywa obiektyw kapeluszem. Kolejną niezwykłą cechą jest niewidzialny narrator, któremu głos użyczył Micheál Mac Liammóir . Jego udawane poważne komentarze między niektórymi scenami ubolewają nad działaniem kilku postaci, a także nad słabościami ludzkiego charakteru, a on zapewnia poetyckie rozwiązanie filmu.
Pomimo sukcesu, reżyser Tony Richardson powiedział, że był niezadowolony z produktu końcowego. W swojej autobiografii Richardson napisał, że „czuł, że film jest niekompletny i spartaczony w większości jego realizacji. Nie pukam do tego rodzaju sukcesu - każdy powinien go mieć - ale ilekroć ktoś tryska do mnie na temat Toma Jonesa, zawsze się wzdrygam trochę w środku”.
Pismo
John Osborne , adaptując scenariusz z powieści Henry'ego Fieldinga The History of Tom Jones, a Foundling (1749), skrócił i usunął z książki znaczące epizody i postacie. Kończy film cytatem narratora z fragmentu poetyckiego przekładu Ody: Do Maecenasa Horacego dokonanego przez Johna Drydena :
„Szczęśliwy człowiek i szczęśliwy tylko on, Ten, który dziś może nazwać swoim własnym: Ten, który, bezpieczny w sobie, może powiedzieć: Jutro zrób to, co najgorsze, bo dzisiaj żyłem”.
Filmowanie
Castle Street w Bridgwater w Somerset została wykorzystana jako lokalizacja w kilku scenach. Operator Walter Lassally powiedział, że jego zdaniem jednostka lokalizacyjna bardzo dobrze sobie radziła w tych okolicznościach i że doświadczenie było satysfakcjonujące. Myślał, że Richardson raczej zgubił się w postprodukcji, bez końca naprawiając to, co tak naprawdę nie było zepsute.
Uwolnienie
Film został wznowiony w 1989 roku przez The Samuel Goldwyn Company . Na potrzeby tego wydania Richardson skrócił film o siedem minut. Jest dostępny za pośrednictwem Criterion Collection, w połączeniu z oryginalną wersją.
Przyjęcie
Krytyczny odbiór
Time napisano: „Film jest wyjściem, szalonym, wspaniałym ćwiczeniem w kinie. Jest to także satyra społeczna napisana krwią toporem. Jest sprośny, tak jak Brytyjczycy byli sprośni, gdy dziewka musiała nosić pięć halek, aby zabarykadować jej cnotę”.
Rich Gold of Variety napisał: „Chociaż Tom Jones jest dziełem z epoki i bardzo się różni, ma tę samą pożądliwość i hałaśliwą treść, z jaką może wyświetlać gwiazdę. Powinien radośnie przedzierać się przez dane kasowe. Ma seks, Eastmancolor , trochę najlepsi wykonawcy i mnóstwo akcji. Tony Richardson wyreżyserował scenariusz Johna Osborne'a z werwą, choć czasami wraca do sztuczek z kamerą i montażu, które są niepokojące”.
W serwisie Rotten Tomatoes film uzyskał aprobatę 80% na podstawie retrospektywnych recenzji 41 krytyków, ze średnią oceną 7,5/10. Zgodnie z konsensusem strony: „Szaleńska, lekceważąca adaptacja powieści, wzmocniona odważnym występem Alberta Finneya i porywającymi efektami wizualnymi”. W serwisie Metacritic ma wynik 77 na 100, w oparciu o recenzje 15 krytyków, wskazujące na „ogólnie pozytywne recenzje. Ray Austin, koordynator kaskaderów i mistrz koni, był doskonały, podwoił także Alberta Finneya i innych przez cały film i grał Ruffian numer jeden niewymieniony”.
kasa
Film odniósł sukces finansowy w momencie swojej pierwszej premiery w 1963 roku. Zajął trzecie miejsce w roku pod względem wpływów ze sprzedaży biletów w Wielkiej Brytanii i był czwartym pod względem popularności w Stanach Zjednoczonych. Wyprodukowany z budżetem 1 miliona dolarów, zarobił ponad 17 milionów dolarów na wypożyczeniach kinowych w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie, a kolejne 4 miliony dolarów na rynkach innych niż Wielka Brytania i Stany Zjednoczone Finney otrzymał 10% zarobków filmu.
Wyróżnienia
Ilya Lopert odebrała Oscara za najlepszy film w imieniu producentów. Po jego śmierci Oscar został przekazany przez jego majątek Albertowi Finneyowi .
Tom Jones to jedyny film w historii Oscarów, w którym trzy aktorki były nominowane do Oscara dla najlepszej aktorki drugoplanowej . Margaret Rutherford wygrała kategorię za rolę w filmie VIP-y .
Pięć nominacji aktorskich filmu i brak zwycięstw dorównało rekordowi nominacji ustanowionemu przez Peyton Place w 1957 roku . Był to ostatni film, który dorównał temu rekordowi.
Zobacz też
Notatki
Linki zewnętrzne
- Toma Jonesa na IMDb
- Tom Jones w bazie danych filmów TCM
- Toma Jonesa w AllMovie
- „Tom Jones: Tomorrow Do Thy Worst” , esej Neila Sinyarda w Criterion Collection
- Filmy brytyjskie z lat 60
- Filmy anglojęzyczne z lat 60
- Komedia przygodowa z lat 60
- Komedie historyczne z lat 60
- Filmy komediowe z 1963 roku
- Filmy z 1963 roku
- Laureaci nagrody BAFTA dla najlepszego filmu brytyjskiego
- Laureaci nagrody BAFTA dla najlepszego filmu
- Zdobywcy Złotego Globu dla najlepszego musicalu lub komedii
- Laureaci Oscara za najlepszy film
- Brytyjskie komedie przygodowe
- Brytyjskie filmy dramatyczne
- Brytyjskie filmy historyczne
- Filmy oparte na brytyjskich powieściach
- Filmy oparte na twórczości Henry'ego Fieldinga
- Filmy w reżyserii Tony'ego Richardsona
- Filmy napisane przez Johna Addisona
- Filmy rozgrywające się w Londynie
- Filmy osadzone w XVIII wieku
- Filmy, które zdobyły Oscara za najlepszą muzykę oryginalną
- Filmy, których reżyser zdobył Oscara za najlepszą reżyserię
- Filmy, których scenarzysta zdobył Oscara za najlepszy scenariusz adaptowany
- Filmy United Artists