Marvina Hamlischa
Marvin Hamlisch | |
|---|---|
 Hamlisch na początku lat 70.
| |
| Podstawowe informacje | |
| Imię urodzenia | Marvina Fredericka Hamlischa |
| Urodzić się |
2 czerwca 1944 Nowy Jork, USA |
| Zmarł |
6 sierpnia 2012 w wieku 68) Los Angeles, Kalifornia , USA ( 06.08.2012 ) |
| Gatunki |
|
| zawód (-y) |
|
| instrument(y) | Fortepian |
| lata aktywności | 1965–2012 |
| Strona internetowa | |
Marvin Frederick Hamlisch (2 czerwca 1944 - 6 sierpnia 2012) był amerykańskim kompozytorem i dyrygentem. Hamlisch był jedną z zaledwie 18 osób, które zdobyły Emmy , Grammy , Oscara i Tony , co nazwano „ EGOT ”. On i kompozytor Richard Rodgers są jedynymi osobami, które zdobyły te nagrody i nagrodę Pulitzera („ PEGOT ”).
Wczesne życie
Hamlisch urodził się na Manhattanie w urodzonej w Wiedniu żydowskiej rodzinie Lilly (z domu Schachter) i Maxa Hamlischa. Jego ojciec był akordeonistą i liderem zespołu. Hamlisch był cudownym dzieckiem ; w wieku pięciu lat zaczął naśladować muzykę fortepianową, którą słyszał w radiu. Kilka miesięcy przed ukończeniem siedmiu lat, w 1951 roku, został przyjęty do obecnej Juilliard School Pre-College Division . Kiedy dorastał, jego ulubionymi musicalami były My Fair Lady , Gypsy , West Side Story i Bye Bye Birdie .
Kariera
Hamlisch uczęszczał do Queens College , uzyskując tytuł Bachelor of Arts w 1967 roku. Jego pierwszą pracą była próba pianisty w Funny Girl z Barbrą Streisand . Wkrótce potem producent Sam Spiegel zatrudnił go do gry na pianinie na przyjęciach, a później do napisania muzyki do filmu Spiegla z 1968 roku Pływak .
Muzyka do filmów
Debiutancki album Lizy Minnelli z 1964 roku zawierał „The Travelin' Life”, piosenkę, którą Hamlisch napisał jako nastolatek (pierwotnie zatytułowany „Travelin' Man”). Jego pierwszy hit pojawił się, gdy miał 21 lat: „ Sunshine, Lollipops and Rainbows ”, napisany wspólnie z Howardem Lieblingiem i nagrany przez Lesley Gore . Osiągnął 13. miejsce na liście Billboard Hot 100 latem 1965 roku.
Jego pierwszą ścieżką dźwiękową do filmu był film The Swimmer z 1968 roku . Napisał także muzykę do kilku wczesnych Woody'ego Allena , w tym Take the Money and Run (1969) i Bananas (1971).
Hamlisch i Liebling są współautorami piosenki „ California Nights ”, którą Lesley Gore nagrała na jej przebojowy album z 1967 roku o tej samej nazwie. Wyprodukowany przez Boba Crewe singiel osiągnął 16 miejsce na liście Hot 100 w marcu 1967 roku, dwa miesiące po tym, jak Gore wykonała piosenkę w serialu telewizyjnym Batman , w którym wystąpiła gościnnie jako wspólniczka Catwoman Julie Newmar .
Wśród bardziej znanych dzieł Hamlischa z lat 70. były adaptacje muzyki ragtime Scotta Joplina do filmu The Sting , w tym jego piosenka przewodnia „ The Entertainer ”. Osiągnął 1. miejsce na liście Billboard 's Adult Contemporary Chart i 3. miejsce na liście Hot 100, sprzedając się w prawie 2 milionach egzemplarzy w samych Stanach Zjednoczonych. Odniósł wielki sukces w 1973 roku, zdobywając dwa Oscary za piosenkę tytułową i muzykę do filmu The Way We Were oraz Oscara za muzykę do adaptacji filmu The Sting . Zdobył cztery nagrody Grammy w 1974 roku, dwie za „The Way We Were”.
W 1975 roku napisał coś, co przez pierwsze 12 lat będzie oryginalnym motywem przewodnim Good Morning America . Był współautorem scenariusza „ Nikt nie robi tego lepiej ” dla Szpieg, który mnie kochał (1977) wraz ze swoją ówczesną dziewczyną Carole Bayer Sager , który był nominowany do Oscara. W latach 80. odniósł sukces dzięki ścieżce dźwiękowej do Zwyczajnych ludzi (1980) i Sophie's Choice (1982). Otrzymał także nominację do Oscara w 1986 roku za filmową wersję A Chorus Line .
W 1985 roku pracował nad DARYL , projektem filmowym o chłopcu, który w rzeczywistości jest robotem zaprojektowanym przez armię amerykańską. Pracował także nad ścieżką dźwiękową do The Informant! (2009), z Mattem Damonem w roli głównej, w reżyserii Stevena Soderbergha . Przed śmiercią ukończył swoją pierwszą książkę dla dzieci Marvin Makes Music, która zawierała oryginalną muzykę „The Music in My Mind” ze słowami Ruperta Holmesa oraz ścieżkę dźwiękową do filmu HBO Behind the Candelabra (2013), również wyreżyserowanego przez Soderbergha, z udziałem Matta Damona i Michael Douglas jako Liberace .
Scena
Pierwszym poważnym dziełem scenicznym Hamlischa była gra na pianinie dla Groucho Marxa w Carnegie Hall na wieczór z Groucho w 1972 roku . Hamlisch działał zarówno jako prosty człowiek , jak i akompaniator, podczas gdy Marx, w wieku 81 lat, wspominał swoją karierę w showbiznesie. Występy zostały wydane jako zestaw dwóch płyt i pozostały bardzo popularne.
Następnie skomponował muzykę do broadwayowskiego musicalu A Chorus Line z 1975 roku , za który otrzymał zarówno nagrodę Tony , jak i nagrodę Pulitzera ; oraz do musicalu They're Playing Our Song z 1978 roku , luźno opartego na jego związku z Carole Bayer Sager .
Na początku lat 80. zakończył się jego romantyczny związek z Bayer Sager, ale ich związek w zakresie pisania piosenek trwał nadal. Musical Jean Seberg z 1983 roku , oparty na życiu prawdziwej aktorki, poniósł porażkę w londyńskiej produkcji w brytyjskim National Theatre i nigdy nie był grany w Stanach Zjednoczonych. W 1986 roku Smile odniósł mieszany sukces i miał krótki występ na Broadwayu. Muzyczna wersja The Goodbye Girl Neila Simona (1993) została zamknięta po zaledwie 188 przedstawieniach, chociaż otrzymał nominację do Drama Desk za wybitną muzykę.
Na krótko przed śmiercią Hamlisch ukończył muzykę do muzycznej wersji teatralnej The Nutty Professor , opartej na filmie z 1963 roku. Spektakl grał w lipcu i sierpniu 2012 roku w Tennessee Performing Arts Center (TPAC) w Nashville , mając na celu występ na Broadwayu. Książkę napisał Rupert Holmes , a produkcję wyreżyserował Jerry Lewis .
Konduktor
Hamlisch był dyrektorem muzycznym i aranżerem trasy koncertowej Barbry Streisand po Stanach Zjednoczonych i Anglii w 1994 roku, a także programu telewizyjnego Barbra Streisand: The Concert , za który otrzymał dwie nagrody Emmy. W tym okresie prowadził także kilka tras koncertowych Lindy Ronstadt , w szczególności podczas jej udanej trasy 1996 Dedicated to the One I Love po arenach i stadionach.
Hamlisch zajmował stanowisko głównego dyrygenta Pops w Pittsburgh Symphony Orchestra , Milwaukee Symphony Orchestra , San Diego Symphony , Seattle Symphony , Dallas Symphony Orchestra , Buffalo Philharmonic Orchestra , The National Symphony Orchestra Pops, The Pasadena Symphony and Pops oraz Baltimore Symphony Orchestra .
23 lipca 2011 roku Hamlisch dyrygował swoim debiutanckim koncertem dla Pasadena Symphony and Pops w The Rose Bowl w Pasadenie w Kalifornii. Hamlisch zastąpił Rachael Worby . W chwili śmierci przygotowywał się do objęcia funkcji głównego dyrygenta zespołu The Philly POPS .
Honory i nagrody
Hamlisch jest jedną z zaledwie 17 osób, które zdobyły nagrody Emmy , Grammy , Oscara i Tony . Ta kolekcja wszystkich czterech jest określana jako „ EGOT ”. Jest jedną z zaledwie dwóch osób, które zdobyły te cztery nagrody i nagrodę Pulitzera ( druga jest Richard Rodgers ). Jest jedną z dziesięciu osób, które zdobyły trzy lub więcej Oscarów jednej nocy i jedyną poza reżyserem lub scenarzystą, która tego dokonała. Hamlisch zdobył także dwa Złote Globy . Zdobył dziesięć Złotych Globów nominacje, zdobywając dwukrotnie nagrodę dla najlepszej oryginalnej piosenki , z „Life Is What You Make It” w 1972 i „ The Way We Were ” w 1974.
W 1976 roku otrzymał Nagrodę Pulitzera w dziedzinie dramatu wraz z Michaelem Bennettem , Jamesem Kirkwoodem , Nicholasem Dante i Edwardem Klebanem za muzyczny wkład w oryginalną broadwayowską produkcję A Chorus Line . Hamlisch otrzymał nagrodę za całokształt twórczości w 2009 roku podczas World Soundtrack Awards w Gandawie w Belgii. Został również wprowadzony do Long Island Music Hall of Fame w 2008 roku. W 2008 roku wystąpił jako juror w kanadyjskim reality show Triple Sensation , emitowanym na antenie CBC . Program miał na celu zapewnienie stypendium szkoleniowego utalentowanemu młodemu mężczyźnie lub kobiecie, który może zostać liderem w śpiewie, tańcu i aktorstwie. W 2008 Hamlisch został również wprowadzony do American Theatre Hall of Fame .
nagrody Akademii
W 1974 roku Hamlisch został drugą osobą, która zdobyła trzy Oscary tego samego wieczoru, po Billym Wilderze w 1961 roku.
nagrody Grammy
| Rok | Kategoria | Praca nominowana | Wynik |
|---|---|---|---|
| 1975 | Najlepszy nowy artysta | Wygrał | |
| 1975 | Piosenka roku | To, jacy byliśmy | Wygrał |
| 1975 | Najlepsza ścieżka dźwiękowa dla mediów wizualnych | To, jacy byliśmy | Wygrał |
| 1975 | Najlepsze popowe wykonanie instrumentalne | Artysta estradowy | Wygrał |
| 1976 | Najlepszy album teatru muzycznego | Linia chóru | Mianowany |
| 1978 | Piosenka roku | Nikt nie robi tego lepiej | Mianowany |
| 1978 | Najlepsza kompozycja instrumentalna | Bond '77 / Motyw Jamesa Bonda | Mianowany |
| 1978 | Najlepsza ścieżka dźwiękowa dla mediów wizualnych | Szpieg, który mnie kochał | Mianowany |
| 1980 | Najlepsza ścieżka dźwiękowa dla mediów wizualnych | Ścieżka dźwiękowa z filmu Lodowe zamki | Mianowany |
| 1980 | Najlepszy album teatru muzycznego | Grają naszą piosenkę | Mianowany |
| 1990 | Najlepsza piosenka napisana dla mediów wizualnych | „Dziewczyna, która była mną”, Shirley Valentine | Mianowany |
Nagrody Emmy Primetime
| Rok | Kategoria | Praca nominowana | Wynik |
|---|---|---|---|
| 1992 | Oryginalna muzyka z głównego tytułu | Most Brookliński | Mianowany |
| 1995 | Oryginalna muzyka i teksty | Barbra: Koncert | Wygrał |
| 1995 | Znakomity kierunek muzyczny | Barbra: Koncert | Wygrał |
| 1999 | Oryginalna muzyka i teksty | „Bilet do snu”, 100 lat AFI… 100 filmów | Wygrał |
| 2000 | Oryginalna muzyka i teksty | „Bez ciebie”, 100 lat AFI… 100 gwiazd | Mianowany |
| 2001 | Oryginalna muzyka i teksty | „W drodze do zostania sobą”, hołd AFI dla Barbry Streisand | Mianowany |
| 2001 | Znakomity kierunek muzyczny | Barbra Streisand: Ponadczasowa | Wygrał |
Nagrody Tony'ego
| Rok | Kategoria | Praca nominowana | Wynik |
|---|---|---|---|
| 1976 | Najlepsza oryginalna ścieżka dźwiękowa | Linia chóru | Wygrał |
| 2002 | Najlepsza oryginalna ścieżka dźwiękowa | Słodki zapach sukcesu | Mianowany |
Życie osobiste
Związek Hamlischa z autorką tekstów Carole Bayer Sager zainspirował musical They're Playing Our Song . Był także w związku z aktorką Emmą Samms . [ nieudana weryfikacja ] Był w związku z osobowością telewizyjną Cyndy Garvey po jej zerwaniu z mężem Stevem Garveyem .
W maju 1989 roku Hamlisch ożenił się z Terre Blair , pochodzącą z Columbus w stanie Ohio i absolwentką Otterbein College, która była prezenterką pogody i wiadomości w filii ABC tego miasta, WSYX -Channel 6. Małżeństwo trwało aż do jego śmierci.
Śmierć
Po krótkiej chorobie Hamlisch zmarł po upadku w Los Angeles 6 sierpnia 2012 r. W wieku 68 lat. Według kopii aktu zgonu Hamlischa przyczyną śmierci było zatrzymanie oddechu, z nadciśnieniem i niedotlenieniem mózgu jako czynniki przyczyniające się.
Associated Press opisała go jako autora „jednych z najbardziej lubianych i najtrwalszych piosenek i ścieżek dźwiękowych w historii kina”. Barbra Streisand wydała oświadczenie, w którym pochwaliła Hamlischa, stwierdzając, że to „jego błyskotliwy umysł, hojność i pyszne poczucie humoru sprawiły, że przebywanie w pobliżu było dla niego przyjemnością”. Aretha Franklin nazwała go „klasykiem i jedynym w swoim rodzaju” oraz jednym z „wielkich wszechczasów” aranżerów i producentów. Szef Pasadena Symphony and Pops skomentował, że Hamlisch „pozostawił bardzo specyficzny… oryginalny ślad w muzyce amerykańskiej i dodał do wielkiego amerykańskiego śpiewnika utwory, które sam skomponował”.
godzinie 20:00 EDT światła namiotowe 40 teatrów na Broadwayu zostały przyciemnione na jedną minutę w hołdzie Hamlischowi, co jest zaszczytem tradycyjnie przyznawanym osobom uważanym za osoby, które po śmierci wniosły znaczący wkład w sztukę teatralną.
Barbra Streisand , Aretha Franklin i Liza Minnelli na zmianę śpiewały piosenki Hamlischa podczas nabożeństwa upamiętniającego kompozytora 18 września 2012 r. Podczas rozdania Oscarów w 2013 r . Streisand zaśpiewała „ The Way We Were ” ku pamięci Hamlischa. 2 czerwca 2013 r. W Nowym Jorku odbył się hołd upamiętniający Hamlischa w pierwszą rocznicę jego śmierci. W hołdzie Staples Players, licealna grupa teatralna ze Staples High School w Westport w stanie Connecticut, wykonała wybór materiałów z Linia chóru . Na imprezie wystąpili także inni weterani ekranu i estrady.
Praca
Praca orkiestrowa
Hamlisch był głównym dyrygentem Pittsburgh Pops od 1995 roku aż do śmierci.
Dallas Symphony Orchestra wykonała rzadką klasyczną suitę symfoniczną Hamlischa zatytułowaną Anatomy of Peace ( Suita symfoniczna w jednym ruchu na pełną orkiestrę/chór/solistę wokalną dziecięcą ) 19 listopada 1991 r. Wykonano ją również w Carnegie Hall w 1993 r. oraz w Paryżu w 1994 roku dla upamiętnienia D-Day . Utwór został nagrany przez Dallas Symphony Orchestra w 1992 roku. The Anatomy of Peace była książką Emery'ego Revesa , która wyrażała światowe uczucia federalistyczne podzielane przez Alberta Einsteina i wielu innych pod koniec lat czterdziestych, w okresie bezpośrednio po II wojnie światowej .
Teatr
| Rok | Tytuł | Role | Notatki |
|---|---|---|---|
| 1973 | Huśtać się | Układy taneczne | |
| 1975 | Linia chóru | Muzyka stworzona przez | Nagroda Pulitzera za dramat i nagrodę Tony za najlepszą ścieżkę dźwiękową |
| 1978 | Grają naszą piosenkę | Muzyka stworzona przez | |
| 1983 | Jana Seberga | Muzyka stworzona przez | |
| 1986 | Uśmiech | Muzyka stworzona przez | |
| 1993 | Dziewczyna na pożegnanie | Muzyka stworzona przez | |
| 2002 | Słodki zapach sukcesu | Muzyka stworzona przez | |
| 2002 | Wymyśleni przyjaciele | Muzyka stworzona przez | |
| 2012 | Orzechowy profesor | Muzyka stworzona przez |
Film
Zobacz też
Dalsza lektura
- Flinn, Denny Martin (1989). Co zrobili z miłości: nieopowiedziana historia powstania „A Chorus Line” . Koguci. ISBN 978-0553345933 .
- Viagas, Robert (2006). On the Line - The Creation of „A Chorus Line” (wyd. 2). Wydania w świetle reflektorów. ISBN 978-0879103361 .
- Kelly, Kevin (1990). Jedna pojedyncza sensacja: historia Michaela Bennetta . Nowy Jork: podwójny dzień. ISBN 978-0385261258 .
- Mandelbaum, Ken (1990). „A Chorus Line” i musicale Michaela Bennetta . Nowy Jork: St Martins Press. ISBN 978-0312030612 .
- Hamlisch, Marvin (1992). Jaki byłem (wyd. 1). Skrybner. ISBN 978-0684193274 .
- Stevens, Gary (1995). Najdłuższa kolejka: najbardziej osobliwa sensacja na Broadwayu: „A Chorus Line” . Książki oklaski. ISBN 978-1557832214 .
- Marsden, Ian David; Marvina Hamlischa; Geralda Gardnera (28 lutego 2020). Marvin: Na podstawie The Way I Was autorstwa Marvina Hamlischa . wydawnictwo Schiffer. ISBN 978-0764359040 .
Linki zewnętrzne
- Marvin Hamlisch w internetowej bazie danych Broadway
- Marvina Hamlischa z IMDb
- Marvin Hamlisch w internetowej bazie danych Off-Broadway
- Marvin Hamlisch: What He Did For Love — pełne wideo filmu biograficznego na PBS.org
- Marvin Hamlisch w Find a Grave
- Marvin Hamlisch zbierał wiadomości i komentarze w The New York Times
- Prace Marvina Hamlischa lub o nim w bibliotekach ( katalog WorldCat )
- artykuł PBSu
- Marvin Hamlisch i Pittsburgh Pops
- www.marvinhamlisch.us — Oficjalna strona
- z Marvinem Hamlischem w BBC Radio 4 Desert Island Discs , 9 grudnia 1983
| Ogólny | |
|---|---|
| Biblioteki Narodowe | |
| Instytuty badawcze sztuki | |
| Słowniki biograficzne | |
| Naukowe bazy danych | |
| Inny | |
- 1944 urodzeń
- 2012 zgonów
- Żydzi amerykańscy XX wieku
- Amerykańscy Żydzi XXI wieku
- Kompozytorzy i autorzy ASCAP
- amerykańscy kompozytorzy muzyki filmowej
- amerykańscy kompozytorzy teatru muzycznego
- Amerykanie pochodzenia austriacko-żydowskiego
- amerykańscy kompozytorzy telewizyjni
- Laureaci Oscara za najlepszą oryginalną ścieżkę dźwiękową
- Autorzy piosenek, nagrodzeni Oscarem za najlepszą piosenkę oryginalną
- Kompozytorzy i autorzy tekstów z Broadwayu
- Pochowani na cmentarzu Mount Zion (Nowy Jork)
- Kompozytorzy z Nowego Jorku
- Zgony z powodu nadciśnienia
- Zgony z powodu niedotlenienia
- Laureaci nagrody Drama Desk Award
- Laureaci nagrody Emmy
- Muzycy nagrodzeni Złotymi Globami
- zdobywcy nagrody Grammy
- żydowscy amerykańscy kompozytorzy muzyki filmowej
- żydowscy amerykańscy autorzy piosenek
- żydowscy amerykańscy kompozytorzy telewizyjni
- Absolwenci Juilliard School Pre-College Division
- Męscy kompozytorzy teatralni
- Muzycy z Nowego Jorku
- Zgony z powodu chorób neurologicznych w Kalifornii
- Ludzie z Manhattanu
- Nagroda Pulitzera dla zwycięzców Dramatu
- Absolwenci Queens College, City University of New York
- Autorzy piosenek z Nowego Jorku (stan)
- zdobywcy nagrody Tony