Eltona Johna

Ten artykuł dotyczy muzyka. Aby zapoznać się z jego tytułowym albumem, zobacz Elton John (album) . W przypadku innych zastosowań zobacz Elton John (ujednoznacznienie) .

Pan Eltona Johna CH CBE
John na premierze The Union na Festiwalu Filmowym Tribeca w 2011 roku
Urodzić się	Reginalda Kennetha Dwighta ( 25.03.1947 ) 25 marca 1947 Pinner , Middlesex , Anglia
Zawody	Piosenkarz pianista kompozytor
lata aktywności	1962 – obecnie
Małżonkowie	Renaty Blauel ​ ​ ( m. 1984; dz. 1988 <a i=5>) ​ Dawid Furnisz ​ ( m. 2014 <a i=3>) ​
Dzieci	2
Kariera muzyczna
Gatunki	Głaz pop rock glam rocka miękka skała
instrument(y)	wokal fortepian Klawiatury
Etykiety	Philipsa Kongres DJM Uni Najważniejszy MCA Geffen Rakieta Wyspa Rtęć Wyspa Def Jam
Członkiem	Zespół Eltona Johna
Strona internetowa	eltonjohn.com _

Sir Elton Hercules John CH CBE (ur. Reginald Kenneth Dwight ; 25 marca 1947) to brytyjski piosenkarz, pianista i kompozytor. Współpracujący z autorem tekstów Berniem Taupinem od 1967 roku, John jest jednym z najbardziej utytułowanych artystów wszechczasów, sprzedając ponad 300 milionów płyt na całym świecie w ciągu sześciu dekad kariery muzycznej. Jest ceniony przez krytyków i muzyków, zwłaszcza za swoją twórczość w latach 70. i trwały wpływ na przemysł muzyczny . Muzyka i showman Johna wywarły znaczący wpływ na muzykę popularną . Jego współpraca z Taupinem w zakresie pisania piosenek jest jedną z najbardziej udanych w historii.

John wychował się na londyńskich przedmieściach Pinner i od najmłodszych lat nauczył się grać na pianinie, zakładając w 1962 roku bluesowy zespół Bluesology . . Przez dwa lata pisali piosenki dla innych artystów, a John pracował jako muzyk sesyjny. John wydał swój debiutancki album Empty Sky w 1969 roku, a rok później założył Elton John Band i wydał swój pierwszy przebój, „ Your Song ”.

Krytyczny sukces Johna osiągnął swój szczyt w latach 70., kiedy wydał serię albumów, które znalazły się na szczycie list przebojów w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii, począwszy od Honky Château (1972), a zakończył na Rock of the Westies (1975) . John kontynuował swój sukces w latach 80. i 90., wydając kilka hitów i albumów w obu dekadach i od tego czasu nadal nagrywa nową muzykę. Odniósł również sukcesy w filmach muzycznych i teatrze, komponując muzykę do Króla Lwa , Aidy i musicalu Billy'ego Elliota . W 2018 roku John rozpoczął trwającą pożegnalną trasę koncertową Farewell Yellow Brick Road , która ma zakończyć się w 2023 roku. Jego życie i kariera zostały udramatyzowane w filmie biograficznym Rocketman z 2019 roku .

Poza muzyką John zajmuje się zbiórką pieniędzy na cele charytatywne związane z HIV/AIDS i jest zaangażowany w walkę z AIDS od późnych lat 80-tych. W 1992 roku założył Fundację Eltona Johna AIDS , która od momentu powstania zebrała ponad 300 milionów funtów, a rok później zaczął organizować coroczną imprezę rozdania Oscarów Fundacji AIDS , która od tego czasu stała się jedną z największych głośnych imprez oscarowych w hollywoodzki przemysł filmowy. John był prezesem i dyrektorem Watford FC od 1976 do 1987 i ponownie od 1997 do 2002 oraz jest honorowym dożywotnim prezesem klubu. Od późnych lat 70. do późnych 80. John miał poważny problem z uzależnieniem od narkotyków i alkoholu, ale od 1990 r. Jest trzeźwy. Będąc z kanadyjskim filmowcem Davidem Furnishem od 1993 r., w 2005 r. zawarli związek partnerski i pobrali się w 2014 r. małżeństwa osób tej samej płci stały się legalne w Anglii i Walii.

  John sprzedał ponad 300 milionów płyt na całym świecie, co czyni go jednym z najlepiej sprzedających się artystów wszechczasów . Ma ponad pięćdziesiąt przebojów z listy Top 40 w UK Singles Chart i US Billboard Hot 100 , w tym dziewięć numerów jeden w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych, a także siedem kolejnych albumów numer jeden w USA. Jego hołdowy singiel „ Candle in the Wind 1997 ”, przepisana wersja jego singla z 1974 roku z dedykacją dla księżnej Diany , sprzedał się w ponad 33 milionach egzemplarzy na całym świecie i jest najlepiej sprzedającym się singlem wszechczasów . W 2021 roku John został pierwszym artystą solowym, którego single znalazły się na liście 10 najlepszych singli w Wielkiej Brytanii od sześciu dekad.

John otrzymał wiele nagród , w tym pięć nagród Grammy , pięć Brit Awards ; w tym za wybitny wkład w muzykę ; dwie nagrody Akademii , dwa Złote Globy , nagrodę Tony , nagrodę Laurence'a Oliviera , nagrodę Disney Legend Award i nagrodę Kennedy Center Honor . Został wprowadzony do Songwriters Hall of Fame w 1992 i Rock and Roll Hall of Fame w 1994 i jest członkiem The Ivors Academy . Został pasowany na rycerza przez królową Elżbietę II za zasługi dla muzyki i usług charytatywnych w 1998 roku, aw 2020 roku został mianowany członkiem Orderu Towarzyszy Honorowych przez króla Karola III (ówczesnego księcia Walii).

Wczesne życie

Elton John urodził się jako Reginald Kenneth Dwight 25 marca 1947 r. W Pinner , Middlesex , jako najstarsze dziecko Stanleya Dwighta (1925–1991) i jedyne dziecko Sheili Eileen ( z domu Harris; 1925–2017). Wychowywał się w domu komunalnym w Pinner przez swoich dziadków ze strony matki. Jego rodzice pobrali się w 1945 roku, kiedy rodzina przeniosła się do pobliskiego domu w zabudowie bliźniaczej. Kształcił się w Pinner Wood Junior School, Reddiford School i Pinner County Grammar School do 17 roku życia, kiedy to wyjechał tuż przed maturą , aby rozpocząć karierę muzyczną.

Kiedy John zaczął poważnie rozważać karierę muzyczną, jego ojciec, który służył w Królewskich Siłach Powietrznych , próbował skierować go w stronę bardziej konwencjonalnej kariery, takiej jak bankowość. John powiedział, że jego dzikie kostiumy sceniczne i występy były jego sposobem na odpuszczenie sobie po tak restrykcyjnym dzieciństwie. Oboje jego rodzice byli uzdolnieni muzycznie, jego ojciec był trębaczem w Bob Millar Band, półprofesjonalnym big bandzie, który grał na tańcach wojskowych. Dwightowie byli zapalonymi nabywcami płyt, narażając Johna na kontakt z popularnymi piosenkarzami i muzykami tamtych czasów.

John zaczął grać na pianinie swojej babci jako młody chłopiec, aw ciągu roku jego matka usłyszała, jak wybiera ze słuchu „Walca łyżwiarzy ” Waldteufela . Po występach na przyjęciach i spotkaniach rodzinnych w wieku siedmiu lat rozpoczął formalne lekcje gry na fortepianie. W szkole wykazywał zdolności muzyczne, w tym umiejętność komponowania melodii i zyskał rozgłos, grając jak Jerry Lee Lewis na szkolnych uroczystościach. W wieku 11 lat zdobył stypendium dla juniorów w Królewskiej Akademii Muzycznej . Według jednego z jego instruktorów, John natychmiast odtworzył, jak „płytę gramofonową”, czterostronicowy utwór George'a Friderica Haendla po usłyszeniu go po raz pierwszy.

Elton John (znany wówczas jako Reg Dwight) przez pięć lat studiował w Royal Academy of Music w Londynie.

Przez następne pięć lat John uczęszczał na sobotnie zajęcia w Akademii w centrum Londynu i powiedział, że lubił grać Fryderyka Chopina i Jana Sebastiana Bacha oraz śpiewać w chórze podczas sobotnich zajęć, ale poza tym nie był pilnym studentem muzyki klasycznej. „Nie podobało mi się chodzenie do Akademii” – powiedział. „Byłem jednym z tych dzieci, które mogły uciec bez ćwiczeń i nadal zdać, przebrnąć przez stopnie”. Powiedział, że czasami opuszczał zajęcia i jeździł londyńskim metrem . Kilku instruktorów zaświadczyło, że był „wzorowym uczniem”, aw ciągu ostatnich kilku lat oprócz zajęć w Akademii pobierał lekcje u prywatnego nauczyciela. Opuścił Akademię przed przystąpieniem do egzaminów końcowych.

Matka Johna, choć surowa w stosunku do syna, była bardziej żywotna niż jej mąż i miała w sobie coś z wolnego ducha. Ponieważ Stanley Dwight nie był zainteresowany swoim synem i często go nie było, John był wychowywany głównie przez matkę i babkę ze strony matki. Kiedy jego ojciec był w domu, Dwightowie toczyli gwałtowne kłótnie, które bardzo martwiły Johna. Kiedy miał 14 lat, rozwiedli się. Jego matka poślubiła następnie miejscowego malarza, Freda Farebrothera, troskliwego i wspierającego ojczyma, którego John pieszczotliwie nazywał „Derf” („Fred” od tyłu). Wprowadzili się do mieszkania nr 3A w ośmiomieszkaniowym budynku mieszkalnym o nazwie Frome Court, niedaleko obu poprzednich domów. Tam John napisał piosenki, które zapoczątkowały jego karierę jako gwiazda rocka; mieszkał tam, dopóki nie miał czterech albumów jednocześnie na amerykańskiej liście Top 40.

Kariera

1962–1969: pianista pubowy i autor tekstów

Zobacz też: Bluesologia

W wieku 15 lat, z pomocą matki i ojczyma, John został zatrudniony jako pianista w pobliskim pubie Northwood Hills Hotel, gdzie grał od czwartku do niedzieli. Znany po prostu jako „Reggie”, grał szereg popularnych standardów, w tym piosenki Jima Reevesa i Raya Charlesa , a także własne piosenki. Kariera w krótkotrwałej grupie o nazwie Corvette dopełniła jego czas. Chociaż jako nastolatek miał normalny wzrok, John zaczął nosić okulary w rogowych oprawkach, aby naśladować Buddy'ego Holly'ego .

W 1962 roku John i kilku przyjaciół założył zespół o nazwie Bluesology . Za dnia załatwiał sprawy dla wydawnictwa muzycznego; dzielił swoje noce między solowe koncerty w londyńskim hotelowym barze i pracę z Bluesology. W połowie lat 60. Bluesology wspierał amerykańskich muzyków soulowych i R&B, takich jak Isley Brothers , Major Lance i Patti LaBelle and the Bluebelles . W 1966 roku zespół stał się zespołem wspierającym Long Johna Baldry'ego i zagrał 16 razy w Marquee Club .

Fortepian z 1910 roku, na którym John skomponował swoje pierwsze pięć albumów

W 1967 roku John odpowiedział na ogłoszenie w brytyjskim magazynie New Musical Express , zamieszczone przez Raya Williamsa , ówczesnego menedżera A&R w Liberty Records . Podczas ich pierwszego spotkania Williams dał Johnowi nieotwartą kopertę z tekstami napisanymi przez Berniego Taupina , który odpowiedział na to samo ogłoszenie. John napisał muzykę do tekstu, a następnie wysłał ją do Taupina, rozpoczynając współpracę, która trwa do dziś. Kiedy spotkali się po raz pierwszy w 1967 roku, nagrali pierwszą piosenkę Johna / Taupina „Scarecrow”. Sześć miesięcy później John zaczął występować pod pseudonimem Elton John w hołdzie dla dwóch członków Bluesology: saksofonisty Eltona Deana i wokalisty Long Johna Baldry'ego. Prawnie zmienił nazwisko na Elton Hercules John w dniu 7 stycznia 1972 r.

Zespół Johna i Taupina dołączył do DJM Records Dicka Jamesa jako autorzy piosenek w 1968 roku i przez następne dwa lata pisał materiały dla różnych artystów, między innymi Rogera Cooka i Lulu . Taupin napisałby zestaw tekstów w niecałą godzinę i dał go Johnowi, który napisałby dla nich muzykę w pół godziny, pozbywając się tekstu, gdyby nie mógł nic szybko wymyślić. Przez dwa lata pisali łatwe do słuchania melodie, które James sprzedawał piosenkarzom. Ich wczesny dorobek obejmował pretendenta do wpisu Wielkiej Brytanii na Konkurs Piosenki Eurowizji 1969 dla Lulu, zatytułowany „I Can't Go On (Living Without You)”. Przyszedł szósty z sześciu piosenek. W 1969 roku John dostarczył fortepian Rogerowi Hodgsonowi do jego pierwszego singla „Mr. Boyd” zespołu Argosy, kwartetu, który uzupełnili Caleb Quaye i Nigel Olsson .

1969–1973: Debiutancki album Goodbye Yellow Brick Road

Jana w 1971 r

Za radą wydawcy muzycznego Steve'a Browna, John i Taupin zaczęli pisać dla Johna bardziej złożone piosenki do nagrania dla DJM. Pierwszym był singiel „ I've Been Loving You ” (1968), wyprodukowany przez Caleba Quaye , byłego gitarzystę Bluesology. W 1969 roku, wraz z Quayem, perkusistą Rogerem Popem i basistą Tonym Murrayem, John nagrał kolejny singiel „ Lady Samantha ” oraz album Empty Sky . Przy kolejnym albumie Elton John , John i Taupin zatrudnili Gusa Dudgeona jako producenta i Paula Buckmastera jako aranżera muzycznego. Elton John został wydany w kwietniu 1970 roku przez DJM Records/ Pye Records w Wielkiej Brytanii i Uni Records w USA i ustanowił formułę kolejnych albumów: rockowych akordów gospel i przejmujących ballad. Pierwszy singiel z albumu, „ Border Song ”, osiągnął 92 miejsce na liście Billboard Hot 100 . Drugi, „ Your Song ”, osiągnął siódme miejsce na brytyjskiej liście singli i ósme miejsce w Stanach Zjednoczonych, stając się pierwszym przebojem Johna jako piosenkarza. Album szybko stał się jego pierwszym przebojem, osiągając czwarte miejsce na amerykańskiej liście Billboard 200 i piąte miejsce na brytyjskiej liście albumów .

Wspierany przez byłego perkusistę Spencer Davis Group Nigela Olssona i basistę Dee Murraya , pierwszy amerykański koncert Johna odbył się w Troubadour w Los Angeles 25 sierpnia 1970 roku i zakończył się sukcesem. Album koncepcyjny Tumbleweed Connection został wydany w październiku 1970 roku i osiągnął drugie miejsce w Wielkiej Brytanii i piąte w Stanach Zjednoczonych. Album na żywo 17-11-70 (zatytułowany 11-17-70 w USA) został nagrany podczas koncertu na żywo emitowanego z A&R Studios na WABC-FM w Nowym Jorku. Sprzedaż albumu koncertowego spadła w Stanach Zjednoczonych, kiedy bootlegger ze wschodniego wybrzeża wydał wykonanie na kilka tygodni przed oficjalnym albumem, w tym wszystkie 60 minut transmisji, a nie tylko 40 minut wybranych przez Dick James Music.

John w Musikhalle w Hamburgu w marcu 1972 roku

Następnie John i Taupin napisali ścieżkę dźwiękową do filmu Friends z 1971 roku , a następnie do albumu Madman Across the Water , który osiągnął ósme miejsce w Stanach Zjednoczonych i zawierał przeboje „ Levon ” oraz otwierający album utwór „ Tiny Dancer ”. W 1972 roku Davey Johnstone dołączył do Elton John Band na gitarze i chórkach. Wydany w 1972 roku, Honky Château stał się pierwszym albumem Johna numer jeden w USA, spędzając pięć tygodni na szczycie listy Billboard 200 i zapoczątkował serię siedmiu kolejnych albumów numer jeden w USA. Album osiągnął drugie miejsce w Wielkiej Brytanii i dał początek przebojom „ Rocket Man ” i „ Honky Cat ”.

W 1972 roku John wystąpił w Royal Variety Performance , gdzie został przyćmiony tańcem „Legs” Larry'ego Smitha , perkusisty Bonzo Dog Doo-Dah Band . Smith został zaproszony do udziału w drugiej trasie koncertowej Johna po Stanach Zjednoczonych; Smith powiedział później: „... Zasugerowałem dodanie różnych innych dziwacznych elementów, takich jak ja wykonujący„ Singin 'in the Rain ”jako piosenkę i taniec z Eltonem grającym na pianinie. Clockwork Orange Film Kubricka niedawno zawierał tę piosenkę. Poza tym zaprojektowałem szalone, przesadzone kostiumy i gigantyczna scenografia – znane jako „Legstravaganzas”. Eltonowi się to wszystko podobało”.

Popowy album Don't Shoot Me I'm Only the Piano Player ukazał się na początku 1973 roku i osiągnął pierwsze miejsce między innymi w Wielkiej Brytanii, Stanach Zjednoczonych i Australii. Album przyniósł przeboje „ Crocodile Rock ”, jego pierwszy numer jeden na liście Billboard Hot 100 w USA oraz „ Daniel ”, który osiągnął drugie miejsce w USA i czwarte w Wielkiej Brytanii. Album i „Crocodile Rock” były odpowiednio pierwszym albumem i singlem w skonsolidowanej MCA Records w USA, zastępując inne wytwórnie MCA, w tym Uni.

Goodbye Yellow Brick Road , wydany w październiku 1973 roku, zyskał natychmiastowe uznanie krytyków i znalazł się na szczycie list przebojów po obu stronach Atlantyku, pozostając na pierwszym miejscu przez dwa miesiące. To także tymczasowo ustanowiło Johna jako glam rocka . Zawierał numer 1 w USA „ Bennie and the Jets ”, a także hity „ Goodbye Yellow Brick Road ”, „ Candle in the Wind ”, „ Saturday Night's Alright for Fighting ” i „ Funeral for a Friend / Love Lies Bleeding ”.

1974–1980: The Rocket Record Company do 21 lat w wieku 33 lat

John na fortepianie podczas występu na żywo w 1975 roku

  John założył własną wytwórnię The Rocket Record Company (dystrybuowaną w USA przez MCA i początkowo przez Island w Wielkiej Brytanii) i podpisał z nią kontrakty - zwłaszcza Neil Sedaka (John śpiewał w chórkach w „ Bad Blood ” Sedaki) i Kiki Dee , którym osobiście się interesował. Zamiast wydawać własne płyty w Rocket, podpisał kontrakt z MCA na 8 milionów dolarów. Kiedy umowa została podpisana w 1974 roku, MCA podobno wykupiła polisę ubezpieczeniową na życie Johna w wysokości 25 milionów dolarów. W 1974 roku MCA wydało Greatest Hits Eltona Johna , numer jeden w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych, który otrzymał certyfikat Diamentu od RIAA za sprzedaż 17 milionów egzemplarzy w USA.

W 1974 roku John współpracował z Johnem Lennonem przy jego okładce utworu The Beatles „ Lucy in the Sky with Diamonds ”, której stroną B był „One Day at a Time” Lennona. To był numer 1 przez dwa tygodnie w USA. W zamian John pojawił się w „ Whatever Gets You Thru the Night ” na albumie Lennona Walls and Bridges . Później tego samego roku, podczas ostatniego dużego występu Lennona na żywo, para wykonała te dwa przeboje numer jeden, wraz z „ I Saw Her Standing There ” Beatlesów w Madison Square Garden w Nowym Jorku. Lennon pojawił się na scenie z Johnem i jego zespołem, aby dotrzymać obietnicy, że pojawi się z nim na scenie, jeśli „Whatever Gets You Thru The Night” stanie się singlem numer jeden w USA. Caribou został wydany w 1974 roku, stając się trzecim numerem jeden Johna w Wielkiej Brytanii i na szczycie list przebojów w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie i Australii. Podobno nagrany w ciągu dwóch tygodni między występami na żywo, zawierał „ The Bitch Is Back ” i „ Don't Let the Sun Go Down on Me ”. „ Step into Christmas ” został wydany jako samodzielny singiel w listopadzie 1973 roku i pojawia się w zremasterowanej reedycji albumu z 1995 roku.

Pod wpływem brytyjskiej sceny glam rock , John (na zdjęciu po lewej w programie Cher ) często nosił wymyślne kostiumy sceniczne, w tym buty na platformach (po prawej).

Pete Townshend z The Who poprosił Johna o zagranie „Local Lad” w filmowej adaptacji opery rockowej Tommy z 1975 roku oraz o wykonanie piosenki „ Pinball Wizard ”. Opierając się na akordach mocy , wersja Johna została nagrana i wykorzystana w filmie. Piosenka znalazła się na 7 miejscu w Wielkiej Brytanii. John, który na scenie przyjął estetykę glam, stwierdził później, że ikona glam rocka, Marc Bolan, „wywarła na mnie wielki wpływ”.

Autobiograficzny album Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy z 1975 roku zadebiutował na pierwszym miejscu w Stanach Zjednoczonych, jako pierwszy album , który to zrobił, i pozostał tam przez siedem tygodni. John ujawnił swoją wcześniej niejednoznaczną osobowość na albumie, a teksty Taupina opisują ich wczesne dni jako walczących autorów piosenek i muzyków w Londynie. Teksty piosenek i towarzysząca im książeczka ze zdjęciami są nasycone specyficznym poczuciem miejsca i czasu, co jest rzadkością w jego muzyce. Hit z tego albumu „ Someone Saved My Life Tonight ” uchwycił wczesny punkt zwrotny w życiu Johna. Wydanie albumu oznaczało koniec Elton John Band, ponieważ nieszczęśliwy i przepracowany John zwolnił Olssona i Murraya. Według Circus , rzecznik menedżera Johna, Johna Reida, powiedział, że decyzja została podjęta wspólnie przez telefon, podczas gdy John był w Australii, promując Tommy'ego . Davey Johnstone i Ray Cooper zostali zatrzymani, Quaye i Roger Pope wrócili, a nowym basistą został Kenny Passarelli; ta sekcja rytmiczna zapewniała cięższy backbeat. James Newton Howard dołączył, aby zaaranżować w studiu i grać na klawiszach. W czerwcu 1975 roku John przedstawił skład na londyńskim stadionie Wembley .

John występujący w 1975 roku

Zorientowany na rocka Rock of the Westies wszedł na pierwsze miejsce listy albumów w USA, podobnie jak Captain Fantastic i Brown Dirt Cowboy , co było wcześniej nieosiągalnym wyczynem. Sceniczna garderoba Johna obejmowała teraz strusie pióra , okulary za 5000 dolarów, na których widniało jego imię w światłach, oraz kostiumy, takie jak Statua Wolności , Kaczor Donald i Wolfgang Amadeus Mozart . W 1975 roku otrzymał gwiazdę na Hollywood Walk of Fame . Album zawiera jego piąty singiel numer jeden w USA, „ Island Girl ”. Aby uczcić pięć lat, odkąd po raz pierwszy pojawił się w tym miejscu, w 1975 roku John zagrał dwie noce i cztery koncerty w Troubadour . Ponieważ liczba miejsc była ograniczona do mniej niż 500 na przedstawienie, szansa na zakup biletów została ustalona na podstawie loterii pocztówkowej, w której każdy zwycięzca mógł otrzymać dwa bilety. Każdy, kto uczestniczył w występach, otrzymał „rocznik” w twardej oprawie z historią zespołu. W tym samym roku grał również na pianinie w Sweet Deceiver Kevina Ayersa i był jednym z pierwszych i nielicznych białych artystów, którzy pojawili się w afroamerykańskim serialu telewizyjnym Soul Train . 9 sierpnia 1975 roku John został uznany za wybitną osobowość rockową roku podczas pierwszej dorocznej nagrody Rock Music Awards w Santa Monica w Kalifornii. W maju 1976 roku ukazał się koncertowy album Here and There , aw październiku album Blue Moves , na którym znalazł się singiel „ Sorry Wydaje się Być Najtrudniejszym Słowem ”. Jego największym sukcesem w 1976 roku był „ Don't Go Breaking My Heart ”, duet z Kiki Dee, który znalazł się na szczycie wielu list przebojów, w tym w Wielkiej Brytanii, Stanach Zjednoczonych, Australii, Francji i Kanadzie.

John występujący na żywo w Dublinie z Rayem Cooperem w 1979 roku

Oprócz tego, że okres Johna był najbardziej komercyjnym sukcesem, lata 1970–1976 cieszą się również najwyższym uznaniem krytycznym. W ciągu trzech lat, od 1972 do 1975 roku, siedem kolejnych albumów Johna osiągnęło pierwsze miejsce w Stanach Zjednoczonych, czego wcześniej nie udało się osiągnąć. Wszystkie sześć jego albumów, które znalazły się na liście „ 500 najlepszych albumów wszechczasów ” magazynu Rolling Stone w 2003 roku , pochodzi z tego okresu, a Goodbye Yellow Brick Road uplasował się najwyżej na 91. miejscu. W latach 1972-1976 miał również sześć singli, które osiągnęły numer jeden na liście Billboard Hot 100.

W listopadzie 1977 roku John ogłosił, że wycofuje się z występów; Taupin zaczął współpracować z innymi. Obecnie produkując tylko jeden album rocznie, John wydał A Single Man w 1978 z nowym autorem tekstów, Garym Osborne'em ; album nie wyprodukował żadnych singli, które znalazłyby się w pierwszej dwudziestce w Stanach Zjednoczonych, ale dwa single z albumu wydanego w Wielkiej Brytanii, „ Part-Time Love ” i „ Song for Guy ”, znalazły się tam w pierwszej dwudziestce, przy czym ten ostatni osiągnął top 5. W 1979 roku, w towarzystwie Raya Coopera , John stał się jednym z pierwszych zachodnich artystów, którzy odbyli tournee po Związku Radzieckim i Izraelu . John wrócił do pierwszej dziesiątki w USA z „ Mama Can't Buy You Love ” (numer 9), piosenką odrzuconą przez MCA w 1977 roku, nagraną z filadelfijskim producentem soulowym Thomem Bellem . John powiedział, że Bell był pierwszą osobą, która udzieliła mu lekcji śpiewu i zachęciła go do śpiewania w niższym rejestrze. Album disco , Victim of Love , został źle przyjęty. W 1979 roku John i Taupin ponownie się spotkali, choć nie współpracowali przy pełnym albumie aż do albumu Too Low For Zero z 1983 roku . 21 at 33 , wydany w następnym roku, był znaczącym impulsem do kariery, wspomagany przez jego największy hit od czterech lat, „ Little Jeannie ” (numer 3 w USA), z tekstem Gary'ego Osborne'a. W maju 1979 roku John zagrał osiem koncertów w Związku Radzieckim ; cztery daty w Leningradzie (obecnie Sankt Petersburg) i cztery w Moskwie. W tym samym czasie Elton współpracował z francuską parą France Gall i Michelem Bergerem przy piosenkach „Donner pour donner” i „Les Aveux”, wydanych razem w 1980 roku jako singiel.

1981–1989: Lis do spania z przeszłością

John występujący w 1986 roku

Album Johna The Fox z 1981 roku został nagrany podczas tych samych sesji co 21 at 33 i obejmował współpracę z Tomem Robinsonem i Judie Tzuke . 13 września 1980 roku, z Olssonem i Murrayem z powrotem w Elton John Band, do których dołączyli Richie Zito na gitarze prowadzącej, Tim Renwick na gitarze rytmicznej i James Newton Howard na klawiszach, John zagrał darmowy koncert dla około 400 000 fanów na The Great Lawn w Central Parku w Nowym Jorku. Zagrał część zestawu przebrany za Kaczora Donalda . Album Skok w górę! ukazał się w 1982 roku, którego największym hitem było „ Niebieskie oczy ”.

Z oryginalnymi członkami zespołu, Johnstonem, Murrayem i Olssonem, John powrócił na listy przebojów z albumem Too Low for Zero z 1983 roku , który zawierał single „ I'm Still Standing ” (nr 4 w Wielkiej Brytanii) i „ I Guess That's Why They”. Call It the Blues ”, na którym na harmonijce grał Stevie Wonder i osiągnął czwarte miejsce w Stanach Zjednoczonych i piąte miejsce w Wielkiej Brytanii. W październiku 1983 roku John wywołał kontrowersje, przełamując bojkot kulturowy ONZ w Afryce Południowej z czasów apartheidu , występując w Sun City . Ożenił się ze swoją bliską przyjaciółką i inżynierem dźwięku, Renate Blauel, w Walentynki 1984; małżeństwo trwało trzy lata.

Kostium Johna z australijskich koncertów Tour de Force w 1986 roku , wystawiony w Hard Rock Cafe w Londynie

W 1985 roku John był jednym z wielu wykonawców koncertu Live Aid , który odbył się na stadionie Wembley . Grał w „Bennie and the Jets” i „Rocket Man”; potem „Don't Go Breaking My Heart” z Kiki Dee po raz pierwszy od Hammersmith Odeon 24 grudnia 1982; i przedstawił George'a Michaela , jeszcze wtedy z Wham! , aby zaśpiewać „Don't Let the Sun Go Down on Me”. W 1984 roku wydał album Breaking Hearts , na którym znalazła się piosenka „ Sad Songs (Say So Much) ”, która zajęła piąte miejsce w Stanach Zjednoczonych i siódme miejsce w Wielkiej Brytanii. John nagrał także materiał z Millie Jackson w 1985 roku. W 1986 roku grał na pianinie w dwóch utworach na albumie heavy metalowego zespołu Saxon Rock the Nations .

W 1987 roku John wygrał sprawę o zniesławienie przeciwko The Sun , który opublikował fałszywe zarzuty, że uprawiał seks z chłopcami do wynajęcia . W 1988 roku zagrał pięć wyprzedanych koncertów w Madison Square Garden w Nowym Jorku, co dało mu 26 w karierze. Za ponad 20 milionów dolarów netto 2000 pamiątek po Johnie zostało zlicytowanych w Sotheby's w Londynie.

W latach 80. John miał na swoim koncie inne hity, w tym „ Nikita ”, do którego teledysk wyreżyserował Ken Russell . Piosenka osiągnęła trzecie miejsce w Wielkiej Brytanii i siódme w Stanach Zjednoczonych. W 1986 roku orkiestrowa wersja „Candle in the Wind” na żywo osiągnęła szóste miejsce w Stanach Zjednoczonych, podczas gdy „ I Don't Wanna Go on with You Like That ” osiągnęła tam drugie miejsce w 1988 roku. Najwyżej notowanym singlem Johna był wspólny z Dionne Warwick , Gladys Knight i Steviem Wonderem zatytułowany „ Po to są przyjaciele ”. Osiągnął numer jeden w Stanach Zjednoczonych w 1985 roku; uznana za Dionne and Friends , piosenka zebrała fundusze na badania nad HIV / AIDS . Jego albumy nadal się sprzedawały, ale spośród tych wydanych w drugiej połowie lat 80. tylko Reg Strikes Back (numer 16, 1988) znalazł się w pierwszej dwudziestce w USA.

1990–1999: „Ofiara” dla Aidy

W 1990 roku John osiągnął swój pierwszy solowy singiel numer jeden w Wielkiej Brytanii, z „ Sacrifice ” (w połączeniu z „ Healing Hands ”) z albumu Sleeping with the Past z poprzedniego roku ; utrzymywał się na pierwszym miejscu przez pięć tygodni. W następnym roku „Basque” zdobył nagrodę Grammy dla najlepszego utworu instrumentalnego , a gościnny występ Johna na Wembley Arena na okładce „ Don't Let the Sun Go Down on Me ” George'a Michaela został wydany jako singiel i znalazł się na szczycie listy przebojów. list przebojów w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych. Podczas gali Brit Awards w Londynie w 1991 roku John zdobył nagrodę dla najlepszego brytyjskiego mężczyzny.

W 1992 roku John wydał numer 8 w Stanach Zjednoczonych, album The One , zawierający przebój „ The One ”. To był jego pierwszy album nagrany całkowicie na trzeźwo. Jak wspominał John w 2020 roku, „byłem przyzwyczajony do robienia płyt pod wpływem alkoholu lub narkotyków, a tu byłem w 100% trzeźwy, więc było ciężko. Ale udało mi się wymyślić dobry utwór, który był tytułem z rekordu”. Wydał także utwór „ Runaway Train ”, duet, który nagrał ze swoim długoletnim przyjacielem Ericem Claptonem , z którym grał na trasie Clapton’s World Tour . John i Taupin podpisali następnie umowę wydawniczą z Warner/Chappell Music na około 39 milionów dolarów w ciągu 12 lat, w tym największą zaliczkę gotówkową w historii wydawnictw muzycznych. W kwietniu 1992 roku John pojawił się na koncercie Freddie Mercury Tribute na stadionie Wembley , wykonując „ The Show Must Go On ” z pozostałymi członkami Queen oraz „ Bohemian Rhapsody ” z Axlem Rose z Guns N' Roses i pozostałymi członkami Queen. We wrześniu John wykonał „The One” na gali MTV Video Music Awards 1992 i zamknął ceremonię, wykonując „ November Rain ” z Guns N' Roses. W następnym roku wydał Duets , na którym współpracował z 15 artystami, w tym Tammy Wynette i RuPaul . Obejmowało to nową współpracę z Kiki Dee, „ True Love ”, która dotarła do pierwszej dziesiątki brytyjskich list przebojów. W tym samym roku ukazał się wieloartystyczny album charytatywny The Bunbury Tails , będący ścieżką dźwiękową do brytyjskiego serialu animowanego pod tym samym tytułem. „Up The Revolution” był utworem Johna, obok wkładu George'a Harrisona , Bee Gees i Erica Claptona. Album został wydany na krótko i tylko w Wielkiej Brytanii.

„Dla mnie, jak również dla wielu innych, nikt nie był bardziej inspirujący niż Elton John. Kiedy mówimy o wielkich duetach rockowych, takich jak Jimmy Page i Robert Plant , John (Lennon) i Paul (McCartney) , Mick (Jagger) i Keitha (Richardsa) , lubię myśleć o Eltonie Johnie i Bernie Taupinie. Również dziś wieczorem myślę, że Elton powinien zostać uhonorowany za jego wielką pracę i wkład w walkę z AIDS. A także za odwagę w ujawnianiu wszystkich triumfów i tragedii jego życie osobiste”.

— Przemówienie Axla Rose'a wprowadzające Eltona Johna do Rock and Roll Hall of Fame.

  Wraz z Timem Rice'em John napisał piosenki do animowanego filmu Disneya Król Lew z 1994 roku . Podczas 67. ceremonii rozdania Oscarów trzech z pięciu nominowanych do Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę pochodziło ze ścieżki dźwiękowej do Króla Lwa . John zdobył nagrodę za „ Can You Feel the Love Tonight ”. Zarówno to, jak i „ Circle of Life ” stały się hitami. „Can You Feel the Love Tonight” zdobył także nagrodę Grammy za najlepszy męski popowy występ wokalny na 37. dorocznej ceremonii rozdania nagród Grammy . Ścieżka dźwiękowa do Króla Lwa utrzymywała się na szczycie listy Billboard 200 przez dziewięć tygodni. 10 listopada 1999 r. RIAA przyznała „ Diamentowi ” Króla Lwa certyfikat za sprzedaż 15 milionów egzemplarzy.

W 1994 roku John został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame przez frontmana Guns N' Roses, Axla Rose'a . W 1995 roku wydał album Made in England (numer 3). Utwór tytułowy to autobiograficzna opowieść o fragmentach jego życia. Na płycie znalazł się również singiel „ Believe ”. John wykonał utwór „Believe” na gali Brit Awards w 1995 roku i zdobył nagrodę za wybitny wkład w muzykę.

John z Luciano Pavarottim w Modenie, 1996

Duet z Luciano Pavarottim , „ Live Like Horses ”, osiągnął dziewiąte miejsce w Wielkiej Brytanii w grudniu 1996 roku. W 1996 roku ukazał się album kompilacyjny, Love Songs . Na początku 1997 roku John zorganizował przyjęcie z okazji 50 . Francja , z 500 przyjaciółmi. Występował z ocalałymi członkami Queen w Paryżu podczas premiery (17 stycznia 1997) Le Presbytère N'a Rien Perdu De Son Charme Ni Le Jardin De Son Éclat , dzieła legendy francuskiego baletu Maurice'a Béjarta , nawiązującego do AIDS kryzys i śmierć Freddiego Mercury'ego i głównego tancerza zespołu, Jorge Donna . Później, w 1997 roku, zmarło dwóch bliskich przyjaciół: projektant Gianni Versace został zamordowany 15 lipca, a Diana, księżna Walii, zginęła w wypadku samochodowym w Paryżu 31 sierpnia.

Wnętrze Opactwa Westminsterskiego , w którym John wykonał „Candle in the Wind 1997” na żywo po raz pierwszy na pogrzebie księżnej Diany

     Na początku września John poprosił Taupina o poprawienie tekstu ich piosenki „Candle in the Wind” z 1973 roku, aby uhonorować Dianę, a Taupin się zgodził. 6 września 1997 roku John po raz pierwszy wykonał na żywo „ Candle in the Wind 1997 ” na pogrzebie Diany w Opactwie Westminsterskim . Piosenka stała się najszybciej i najlepiej sprzedającym się singlem wszechczasów, ostatecznie sprzedając się w ponad 33 milionach egzemplarzy na całym świecie. Najlepiej sprzedający się singiel w historii brytyjskich list przebojów i najlepiej sprzedający się singiel w historii Billboardu , jest pierwszym singlem z certyfikatem Diament w Stanach Zjednoczonych, gdzie sprzedał się w ponad 11 milionach egzemplarzy. W Księdze Rekordów Guinnessa z 2009 r. stwierdza się, że jest to „najlepiej sprzedający się singiel od czasu powstania list przebojów w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych w latach pięćdziesiątych XX wieku, który osiągnął światową sprzedaż w wysokości 33 milionów egzemplarzy”. Dochód z piosenki w wysokości około 55 milionów funtów został przekazany organizacjom charytatywnym Diany za pośrednictwem Diana, Princess of Wales Memorial Fund . Zdobył nagrodę Grammy dla najlepszego męskiego popowego wokalu na 40. dorocznej ceremonii rozdania nagród Grammy w 1998 roku. Piosenka „ Something About the Way You Look Tonight ” została wydana jako podwójna strona A .

John (drugi od lewej) obok brytyjskiego premiera Tony'ego Blaira (po lewej), piosenkarza i autora tekstów Steviego Wondera i prezydenta USA Billa Clintona w Białym Domu, luty 1998

15 września 1997 roku John pojawił się na koncercie charytatywnym Music for Montserrat w Royal Albert Hall , wykonując trzy piosenki solo („Your Song”, „Don't Let the Sun Go Down on Me” i „Live Like Horses”) przed kończąc na „ Hey Jude ” obok Paula McCartneya , Erica Claptona, Phila Collinsa , Marka Knopflera i Stinga . Dwa miesiące później wystąpił w charytatywnym singlu BBC Children in Need „ Perfect Day ”, który osiągnął pierwsze miejsce w Wielkiej Brytanii. John pojawił się jako on sam w filmie Spice Girls Spice World , wydanym w grudniu 1997 roku.

Musical Król Lew zadebiutował na Broadwayu w 1997 r., a na West Endzie w 1999 r. W 2014 r. zarobił ponad 6 miliardów dolarów i stał się najlepiej zarabiającym tytułem w historii kasowej zarówno produkcji teatralnych, jak i filmów, pobijając poprzedni rekord Musical Andrew Lloyda Webbera z 1986 roku The Phantom of the Opera . Oprócz Króla Lwa , John skomponował muzykę do muzycznej produkcji Disneya Aida w 1999 roku wraz z autorem tekstów Timem Rice , za którą otrzymali nagrodę Tony za najlepszą oryginalną ścieżkę dźwiękową na 54. 43. doroczna ceremonia wręczenia nagród Grammy . Musical miał swoją światową premierę w Alliance Theatre w Atlancie, potem w Chicago i ostatecznie na Broadwayu. John wydał album kompilacyjny na żywo, Elton John One Night Only – The Greatest Hits , zawierający piosenki z koncertu, który dał w Madison Square Garden w Nowym Jorku w tym samym roku. Album koncepcyjny z piosenkami z musicalu Aida , Elton John i Tim Rice's Aida , został również wydany i zawierał duety Johna „ Written in the Stars ” z LeAnn Rimes oraz „I Know the Truth” z Janet Jackson .

2000–2009: Billy Elliot the Musical i 60. urodziny

W tym czasie John nie lubił pojawiać się we własnych teledyskach; w teledysku do „ This Train Don't Stop There Anymore ” Justin Timberlake wcielił się w młodego Johna, aw teledysku do „ I Want Love ” Robert Downey Jr. zsynchronizował piosenkę. Podczas rozdania nagród Grammy w 2001 roku John wykonał utwór „ Stan ” z Eminemem . Miesiąc po atakach z 11 września John pojawił się na koncercie w Nowym Jorku , wykonując „I Want Love” oraz „Your Song” w duecie z Billym Joelem . W sierpniu 2003 roku, piąty singiel Johna, numer jeden w Wielkiej Brytanii, „ Are You Ready for Love ”, znalazł się na szczycie list przebojów.

Reklama wielokrotnie nagradzanego musicalu Johna z West Endu, Billy'ego Elliota, w autobusie Routemaster w Londynie, 2007

Wracając do teatru muzycznego, John skomponował muzykę do musicalu Billy'ego Elliota na West Endzie w 2005 roku wraz z dramaturgiem Lee Hallem . John został przeniesiony do napisania musicalu po obejrzeniu brytyjskiego filmu o dojrzewaniu z 2000 roku, Billy'ego Elliota , w którym o tytułowym bohaterze powiedział: „jest taki jak ja”. Otwarty na dobre recenzje, serial zdobył cztery nagrody Laurence'a Oliviera , w tym dla najlepszego nowego musicalu . 12. najdłużej emitowany musical w historii West Endu , londyńska produkcja, w której Tom Holland wcielił się w Billy'ego przez dwa lata, trwała do kwietnia 2016 r., z 4566 występami. Według stanu na grudzień 2015 roku Billy'ego Elliota obejrzało ponad 5,25 miliona ludzi w Londynie i prawie 11 milionów ludzi na całym świecie (na Broadwayu , gdzie zdobył nagrodę Tony dla najlepszego musicalu , w Sydney, Melbourne, Chicago, Toronto, Seulu, Holandii i São Paulo, Brazylia itp.), zarobił ponad 800 milionów dolarów na całym świecie i zdobył ponad 80 nagród teatralnych na całym świecie. Jedynym teatralnym projektem Johna z Taupinem jest Lestat: The Musical , oparty na powieściach o wampirach Anne Rice . Otrzymał negatywne recenzje od krytyków i został zamknięty w maju 2006 roku po 39 przedstawieniach. John pojawił się na pośmiertnym singlu rapera Tupaca Shakura „ Ghetto Gospel ”, który znalazł się na szczycie brytyjskich list przebojów w lipcu 2005 roku.

John miał dwie rezydencje w Caesars Palace w Las Vegas. Pierwszy, The Red Piano , trwał od 2004 do 2009 roku, a drugi, The Million Dollar Piano (na zdjęciu szyld) trwał od 2011 do 2018 roku.

W październiku 2003 roku John ogłosił, że podpisał wyłączną umowę na wykonanie 75 koncertów w ciągu trzech lat w Caesars Palace na Las Vegas Strip . Spektakl The Red Piano był koncertem multimedialnym z ogromnymi rekwizytami i montażami wideo stworzonymi przez Davida LaChapelle'a . W efekcie on i Celine Dion przez cały rok występowali w Caesars Palace; podczas gdy jeden występował, drugi odpoczywał. Pierwszy z tych koncertów odbył się 13 lutego 2004 r. W lutym 2006 r. John i Dion zaśpiewali razem na miejscu, aby zebrać pieniądze dla Harrah's Entertainment Inc. dotkniętych huraganami w 2005 r., Wykonując „Sorry Wydaje się być najtrudniejszym słowem” i „Sobotnia noc jest w porządku (do walki)” .

The Walt Disney Company nazwał Johna legendą Disneya za jego wkład w filmy Disneya i dzieła teatralne 9 października 2006 r. Również w 2006 r. Powiedział Rolling Stone , że planuje, aby jego następna płyta dotyczyła R&B i hip hopu . „Chcę pracować z Pharrellem Williamsem , Timbalandem , Snoopem [Doggiem] , Kanye [Westem] , Eminemem i po prostu zobaczyć, co się stanie”, powiedział. West samplował utwór Johna „Someone Saved My Life Tonight” w swojej piosence „ Good Morning ” z 2007 roku, aw 2010 zaprosił go do swojego studia na Hawajach, aby grał na pianinie i śpiewał w „ All of the Lights ”.

John na fortepianie podczas Koncertu dla Diany upamiętniającego 10. rocznicę odejścia księżnej Diany na stadionie Wembley 1 lipca 2007 r.

W marcu 2007 roku John wystąpił w Madison Square Garden rekordowo po raz 60. z okazji swoich 60. urodzin; koncert był transmitowany na żywo, a nagranie DVD zostało wydane jako Elton 60 - Live at Madison Square Garden ; kompilacja największych hitów, Rocket Man—Number Ones , została wydana w 17 różnych wersjach na całym świecie, w tym jako combo CD/DVD; a jego poprzedni katalog - prawie 500 piosenek z 32 albumów - stał się dostępny do legalnego, płatnego pobrania.

W dniu 1 lipca 2007 roku John pojawił się na koncercie dla Diany na stadionie Wembley na cześć Diany, księżnej Walii w dniu jej 46 . William i książę Harry są patronami. John otworzył koncert „Your Song”, a zamknął „Saturday Night's Alright For Fighting”, „Tiny Dancer” i „Are You Ready For Love”.

21 czerwca 2008 roku John zagrał swój 200. koncert w Caesars Palace. Pakiet DVD / CD z The Red Piano został wydany przez Best Buy w listopadzie 2008 roku. We wrześniu 2008 roku w wywiadzie dla GQ John powiedział: „W przyszłym roku ponownie wyruszam w trasę z Billym Joelem”, odnosząc się do „Twarzą w twarz ”, cykl koncertów z udziałem tych dwóch. Trasa rozpoczęła się w marcu.

W 2009 roku John przyjął zaproszenie Jerry'ego Cantrella do współpracy z jego zespołem Alice in Chains . John grał na pianinie w piosence „ Black Gives Way to Blue ”, będącej hołdem dla nieżyjącego już wokalisty zespołu, Layne'a Staleya , który był utworem tytułowym i piosenką zamykającą album Black Gives Way to Blue , wydany we wrześniu 2009 roku. pierwszy koncert, w którym uczestniczył Staley, był koncertem Johna, a jego matka powiedziała, że ​​był nim zachwycony. Cantrell dodał: „Elton ma bardzo ważny muzyczny wpływ na nas wszystkich w różnym stopniu, a zwłaszcza na mnie. Moim pierwszym albumem były największe przeboje Eltona Johna . Ojczym Layne'a przypomniał nam, że Elton był jego pierwszym koncertem, więc wszystko było naprawdę odpowiednie”. John powiedział, że od dawna podziwia Cantrella i nie może się oprzeć ofercie.

2010–2018: Unia do cudownej szalonej nocy

John w Światowy Dzień AIDS w Sydney, Australia, 1 grudnia 2011 r

John wykonał duet fortepianowy z Lady Gagą na 52. dorocznej ceremonii rozdania nagród Grammy , na którą składały się dwie piosenki Gagi, zanim zakończył się „Your Song”. 17 czerwca, 17 lat po swoim poprzednim występie w Izraelu, wystąpił na stadionie Ramat Gan ; było to znaczące ze względu na inne niedawne odwołania przez innych wykonawców w związku z izraelskim nalotem na Flotyllę Gazy miesiąc wcześniej. We wstępie do tego koncertu John powiedział, że on i inni muzycy nie powinni „wybierać sobie sumienia”, odnosząc się do Elvisa Costello , który miał wystąpić w Izraelu dwa tygodnie po Johnie, ale odwołał go w następstwie wspomnianego wyżej nalot, powołując się na sumienie.

John wydał The Union 19 października 2010. Powiedział, że album, powstały we współpracy z amerykańskim piosenkarzem, autorem tekstów i sidemanem Leonem Russellem , wyznaczył nowy rozdział w jego karierze nagraniowej, mówiąc: „Nie muszę już nagrywać płyt popowych ”. Rozpoczął swój nowy program The Million Dollar Piano w Colosseum w Caesars Palace w Las Vegas 28 września 2011 r. I wykonywał go tam przez następne trzy lata. Swój 3000. koncert wykonał 8 października 2011 r. W Caesars. Również w 2011 roku John śpiewał w „Snowed in at Wheeler Street” z Kate Bush na jej albumie 50 Words for Snow . 3 lutego 2012 roku po raz pierwszy odwiedził Kostarykę, występując na niedawno wybudowanym Stadionie Narodowym .

4 czerwca 2012 roku John wystąpił na koncercie Diamentowego Jubileuszu Elżbiety II w Pałacu Buckingham , grając zestaw składający się z trzech utworów. 30 czerwca zagrał w Kijowie na Ukrainie we wspólnym koncercie z Queen + Adam Lambert dla Fundacji Elena Pinchuk ANTIAIDS. Album zawierający remiksy piosenek, które nagrał w latach 70., Good Morning to the Night , ukazał się w lipcu 2012 roku. Remiksy prowadziła australijska grupa Pnau , a album osiągnął pierwsze miejsce w Wielkiej Brytanii. Podczas gali Pride of Britain Awards 2012 , która odbyła się 30 października, John wraz z Michaelem Caine'em , Richardem Bransonem , Simonem Cowellem i Stephenem Fry'em wyrecytowali wiersz Rudyarda Kiplinga „ If- ” w hołdzie brytyjskim sportowcom olimpijskim i paraolimpijskim z 2012 roku.

John występujący w Allstate Arena w Chicago w listopadzie 2013 roku

W lutym 2013 roku John wystąpił w duecie z piosenkarzem i autorem tekstów Edem Sheeranem na 55. dorocznej ceremonii rozdania nagród Grammy . Później w 2013 roku współpracował z zespołem rockowym Queens of the Stone Age przy ich szóstym albumie studyjnym ... Like Clockwork , wnosząc fortepian i wokal do piosenki „Fairweather Friends”. Powiedział, że jest fanem pobocznego projektu frontmana Josha Homme'a , Them Crooked Vultures , i zadzwonił do Homme'a, aby zapytać, czy mógłby wystąpić na albumie. We wrześniu 2013 roku John otrzymał pierwszą nagrodę Brits Icon Award za „trwały wpływ” na kulturę Wielkiej Brytanii. Rod Stewart wręczył mu nagrodę na scenie w London Palladium , po czym obaj wykonali duet „Sad Songs (Say So Much)”. 31. album Johna, The Diving Board , wyprodukowany przez T-Bone Burnett , został wydany we wrześniu 2013 roku i osiągnął trzecie miejsce w Wielkiej Brytanii i czwarte w Stanach Zjednoczonych. W październiku 2015 roku ogłoszono, że 5 lutego 2016 roku wyda swój 32. album studyjny, Wonderful Crazy Night . On również został wyprodukowany przez Burnetta. Pierwszy singiel z albumu, „ Looking Up ”, został wydany w tym samym miesiącu. Ten album był pierwszym pełnym albumem Johna nagranym z jego zespołem koncertowym od 2006 roku The Captain & the Kid . Miał także główną rolę, podobnie jak on, w filmie akcji Kingsman: The Golden Circle , który został wydany we wrześniu 2017 roku.

John wykonujący hołd dla George'a Michaela w Twickenham w Londynie w czerwcu 2017 r

W dniu 26 stycznia 2017 roku ogłoszono, że John skomponuje ścieżkę dźwiękową do broadwayowskiej wersji muzycznej powieści Diabeł ubiera się u Prady i jej filmowej adaptacji , z Kevinem McCollumem jako producentem i Paulem Rudnickiem piszącym teksty i historię. Harmonogram musicalu nie jest jeszcze znany. W czerwcu 2017 roku John pojawił się w wielokrotnie nagradzanym filmie dokumentalnym The American Epic Sessions w reżyserii Bernarda MacMahona . W filmie nagrał na żywo na odrestaurowanym pierwszym elektrycznym systemie rejestracji dźwięku z lat 20. XX wieku. John skomponował i zaaranżował tekst Taupina „Two Fingers of Whiskey”, napisany specjalnie na potrzeby filmu, na żywo przed kamerą z pomocą Burnetta i Jacka White'a . Danny Eccleston w Mojo zwrócił uwagę, że „w jednym z najbardziej niezwykłych momentów serialu, Elton John przybywa, niosąc świeży tekst autorstwa Berniego Taupina i pracuje nad nim w jednej chwili, a piosenka materializuje się na oczach widzów przed Johnem i Jack White idą na branie. Tam jest magia ”. „Two Fingers of Whiskey” został wydany 9 czerwca 2017 r. W Music from The American Epic Sessions: Original Motion Picture Soundtrack .

2018 – obecnie: biografia Rocketmana i trasa emerytalna

Główne artykuły: Rocketman (film) i Farewell Yellow Brick Road

24 stycznia 2018 roku ogłoszono, że John wycofuje się z koncertowania i wkrótce wyruszy w trzyletnią pożegnalną trasę koncertową . Pierwszy koncert odbył się w Allentown w Pensylwanii 8 września 2018 r. John jako powód przejścia na emeryturę podał spędzanie czasu z rodziną: „Dziesięć lat temu, gdybyś zapytał mnie, czy przestałbym koncertować, powiedziałbym, że nie. miałem dzieci i to zmieniło nasze życie. Miałem niesamowite życie i karierę, ale moje życie się zmieniło. Moimi priorytetami są teraz moje dzieci, mój mąż i moja rodzina. Trasa składająca się z ponad 300 koncertów na całym świecie ma zakończyć się w Nowej Zelandii w styczniu 2023 roku. We wrześniu 2018 roku John podobno podpisał umowę z Universal Music Group (UMG), aby reprezentować swoją nową muzykę „do końca swojej kariery” oprócz swojej pracy z ostatnich 50 lat.

John występujący w Tampie na Florydzie w listopadzie 2019 roku podczas trwającej trasy koncertowej Farewell Yellow Brick Road

Film biograficzny o życiu Johna od dzieciństwa do lat 80., Rocketman , został wyprodukowany przez Paramount Pictures i wydany w maju 2019 r. Wyreżyserował go Dexter Fletcher , który również współreżyserował Bohemian Rhapsody , aw roli Johna występuje Taron Egerton ; John pojawił się wcześniej jako fabularyzowana wersja siebie u boku Egertona w filmie Kingsman: The Golden Circle (2017). John i Egerton wykonali nową piosenkę napisaną dla Rocketmana , „ (I'm Gonna) Love Me Again ”, której premiera odbyła się w BBC Radio 2 w 2019 roku. Dzięki tej piosence John po raz drugi zdobył Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę. W październiku 2019 roku John wydał to, co opisał jako swoją „pierwszą i jedyną autobiografię”, Me . Narratorem audiobooka Me był Egerton, a John czytał prolog i epilog.

podczas ceremonii w Pałacu Elizejskim w Paryżu , John otrzymał od prezydenta Emmanuela Macrona najwyższe francuskie odznaczenie cywilne, Legię Honorową . Macron nazwał Johna „geniuszem melodycznym” i jednym z pierwszych gejowskich artystów, którzy oddali głos społeczności LGBT . 16 lutego 2020 roku jego pierwszy występ na Mount Smart Stadium w Auckland w Nowej Zelandii został przerwany. Zdiagnozowano u niego chodzące zapalenie płuc i stracił głos podczas występu. Został dopuszczony do wykonania następnego pokazu 19 lutego. John grał na stadionie Western Sydney 7 marca, zanim pozostała część trasy została przełożona na czas nieokreślony 16 marca z powodu pandemii COVID-19 . Na początku 2020 roku John grał na pianinie w rockowej balladzie Ozzy'ego Osbourne'a „ Ordinary Man ”, wydanej na albumie Osbourne'a o tym samym tytule . 29 maja ukazał się jego duet z Lady Gagą „ Sine from Above ” z jej albumu Chromatica . John zwolnił sierż. Zippo 12 czerwca 2021 r. Nagrany jako jego debiutancki album w 1968 r. Album został odłożony na półkę na rzecz Empty Sky z 1969 r . I wydany tylko na winylu w 2021 r. Z okazji Record Store Day .

1 września 2021 roku John ogłosił swój nowy wspólny album The Lockdown Sessions , który nagrał podczas pierwszej blokady COVID-19 , która ukazała się 22 października 2021 roku. Artyści, z którymi współpracował przy albumie, to Eddie Vedder , Miley Cyrus , Dua Lipa , Lil Nas X , Nicki Minaj , Young Thug , Stevie Wonder , Rina Sawayama i Stevie Nicks . W oświadczeniu na temat projektu John wyjaśnił, że praca z innym podczas izolacji przypomniała mu o jego korzeniach jako muzyka sesyjnego w latach 60., stwierdzając: „Zdałem sobie sprawę, że jest coś dziwnie znajomego w takiej pracy. Na początku swojej kariery, pod koniec lat 60., pracowałem jako muzyk sesyjny. Praca z różnymi artystami podczas lockdownu przypomniała mi o tym. Zatoczyłem koło: znów byłem muzykiem sesyjnym. I nadal było świetnie. „ Cold Heart (Pnau remix) ”, powstały we współpracy z Dua Lipa, został wydany 13 sierpnia 2021 r. Numer jeden w Wielkiej Brytanii od 16 lat od „Ghetto Gospel” z 2005 roku. Dzięki temu przebojowi stał się pierwszym solowym artystą, który miał 10 najlepszych singli w Wielkiej Brytanii od 6 różnych dekad. „Cold Heart” również zajął pierwsze miejsce w Australii w listopadzie 2021 r. W wieku 74 lat, 7 miesięcy i 14 dni John stał się najstarszym artystą, który znalazł się na szczycie listy ARIA Singles Chart. John przyczynił się do charytatywnego albumu The Metallica Blacklist , wydanego we wrześniu 2021 r., wspierając Miley Cyrus na okładce utwór Metalliki „ Nothing Else Matters ”.

ukazał się „ Merry Christmas ”, świąteczny duet Johna z Edem Sheeranem . W teledysku do piosenki duet odtwarza scenę z świątecznej komedii romantycznej To właśnie miłość , w której oddaje hołd scenom z brytyjskich hitów bożonarodzeniowych z przeszłości, w tym „ Last Christmas ” i „ Merry Christmas Everything ”. Wszystkie brytyjskie zyski z piosenki trafiły do ​​Elton John AIDS Foundation i Ed Sheeran Suffolk Music Foundation. Piosenka znalazła się na szczycie brytyjskiej listy singli 10 grudnia, stając się dziewiątym numerem jeden Johna w Wielkiej Brytanii. Później w tym samym miesiącu John i Sheeran współpracowali z LadBaby przy ich świątecznym singlu „ Sausage Rolls for Everyone ” z 2021 roku, komediowej wersji „Merry Christmas” z motywem bułki z kiełbasą. Piosenka zadebiutowała jako numer jeden na brytyjskiej liście singli i dała Johnowi jego pierwszy świąteczny numer jeden , trzeci numer jeden Johna w 2021 roku i 10. numer jeden w Wielkiej Brytanii, co daje mu dziewiąte miejsce na liście artystów z największą liczbą singli numer jeden na UK Singles Chart (z Calvinem Harrisem i Eminemem ). W styczniu 2022 roku John kontynuował swoją pożegnalną trasę koncertową po raz pierwszy od początku pandemii, a jego pierwszy koncert odbył się w Nowym Orleanie w Luizjanie. John musiał tymczasowo przełożyć dwa koncerty w Dallas po pozytywnym wyniku testu na COVID-19 i łagodnych objawach, i wznowił trasę koncertową po całkowitym wyzdrowieniu. John ma daty tras koncertowych w Wielkiej Brytanii w 2022 i 2023 roku, kiedy trasa się zakończy. Aby uczcić swoje 75. urodziny, John wydał cyfrowo zremasterowaną wersję swojej kompilacji Diamonds na platformach streamingowych.

John wykonał „Don't Let the Sun Go Down on Me” podczas nabożeństwa żałobnego dla australijskiego krykieta Shane'a Warne'a w dniu 30 marca 2022 r. 4 czerwca 2022 r. John został wyświetlony na fasadzie Pałacu Buckingham, grając „Your Song” (przed -nagrany w zamku Windsor ) na Platinum Party w Pałacu z okazji Platynowego Jubileuszu Królowej . W sierpniu John współpracował z Britney Spears przy piosence „ Hold Me Closer ”. W tym samym miesiącu ogłoszono, że John napisał muzykę do nowego musicalu o życiu teleewangelistki Tammy Faye Messner , z książką dramatopisarza Jamesa Grahama i tekstami autorstwa Jake'a Shearsa . Musical zatytułowany Tammy Faye został otwarty w Almeida Theatre w Londynie w październiku 2022 roku.

John jest jedną z osób, z którymi przeprowadzono wywiady do filmu dokumentalnego If These Walls Could Sing w reżyserii Mary McCartney o studiach nagraniowych przy Abbey Road , którego premiera miała miejsce w listopadzie 2022 roku.

Życie osobiste

Seksualność i rodzina

Pod koniec lat 60. John był zaręczony ze swoją pierwszą kochanką, sekretarką Lindą Woodrow, o której mowa w piosence „ Someone Saved My Life Tonight ”. Woodrow udzielił wówczas pomocy finansowej Johnowi i Taupinowi. John zakończył związek na dwa tygodnie przed planowanym ślubem, po tym, jak doradzili mu Taupin i Long John Baldry . W 2020 roku John pomógł opłacić opłaty medyczne Woodrow na jej prośbę, mimo że stracił z nią kontakt 50 lat wcześniej.

W 1970 roku, zaraz po swoich pierwszych występach w USA w Los Angeles, stracił dziewictwo i rozpoczął swój pierwszy homoseksualny związek z Johnem Reidem , menadżerem wytwórni Tamla Motown w Wielkiej Brytanii, który później został menadżerem Johna. Związek zakończył się pięć lat później, chociaż Reid pozostał jego menadżerem do 1998 roku.

John poślubił niemiecką inżynier dźwięku Renate Blauel 14 lutego 1984 r. Podczas ekstrawaganckiej ceremonii ślubnej w Darling Point w Nowej Południowej Walii w Australii. Blauel powiedziała, że ​​próbowała popełnić samobójstwo podczas ich miesiąca miodowego w Saint-Tropez po tym, jak John powiedział jej, że chce zakończyć związek. Ich małżeństwo zakończyło się rozwodem w 1988 roku. John stwierdził: „Była kobietą z największą klasą, jaką kiedykolwiek spotkałem, ale tak nie było. Żyłem w kłamstwie”. W 2020 roku Blauel pozwała Johna za napisanie o ich związku w swojej oficjalnej autobiografii Me: Elton John z 2019 roku , która, jak twierdziła, złamała warunki umowy rozwodowej. Sprawa została rozstrzygnięta później w tym samym roku.

John ujawnił się jako biseksualista w wywiadzie dla Rolling Stone z 1976 roku , aw 1992 roku powiedział Rolling Stone w innym wywiadzie, że „czuje się całkiem dobrze będąc gejem”.

John z mężem Davidem Furnishem na Leicester Square w maju 2019 r. Na londyńskiej premierze filmu biograficznego Johna Rocketman

W 1993 roku John nawiązał współpracę z Davidem Furnishem , byłym dyrektorem ds. reklamy, a obecnie filmowcem pochodzącym z Toronto . 21 grudnia 2005 r. (w dniu ustawy o związkach partnerskich ) John i Furnish byli jedną z pierwszych par, które utworzyły związek partnerski w Wielkiej Brytanii , który odbył się w Windsor Guildhall . Po tym, jak małżeństwa osób tej samej płci stały się legalne w Wielkiej Brytanii w marcu 2014 r., John i Furnish pobrali się w Windsor w hrabstwie Berkshire 21 grudnia 2014 r., W dziewiątą rocznicę ich związku partnerskiego.

John i Furnish mają dwóch synów. Starszy, Zachary Jackson Levon Furnish-John, urodził się w wyniku macierzyństwa zastępczego 25 grudnia 2010 r. W Kalifornii. Młodszy, Elijah Joseph Daniel Furnish-John, urodził się 11 stycznia 2013 r. Przez tę samą surogatkę. John ma także 10 chrześniaków, w tym Seana Lennona , synów Davida i Victorii Beckhamów , Brooklyna i Romeo, syna Elizabeth Hurley , Damiana Hurleya , oraz córkę Seymoura Steina .

W 2010 roku niektóre grupy chrześcijańskie w USA skrytykowały Johna po tym, jak opisał Jezusa jako „współczującego, superinteligentnego geja, który rozumiał ludzkie problemy”. Bill Donohue , przewodniczący Katolickiej Ligi Praw Religijnych i Obywatelskich oraz przeciwnik małżeństw homoseksualnych, odpowiedział: „Nazywać Jezusa homoseksualistą to oznaczać go jako dewianta seksualnego. Ale czego innego można się spodziewać po człowieku, który wcześniej powiedział: „Od z mojego punktu widzenia całkowicie zakazałbym religii”. John stwierdził w swojej autobiografii Me z 2019 roku , że w wyniku jego wypowiedzi otrzymał wiele gróźb śmierci. Neal Horsley , chrześcijański rekonstrukcjonista z Bremy w stanie Georgia w Stanach Zjednoczonych, został aresztowany za groźby terrorystyczne po opublikowaniu na YouTube filmu stwierdzającego: „Jesteśmy tu dzisiaj, aby przypomnieć Eltonowi Johnowi, że musi umrzeć”. Opłaty zostały następnie wycofane.

W 2008 roku John powiedział, że woli związki partnerskie od małżeństw homoseksualnych, ale do 2012 roku zmienił swoje stanowisko i stał się zwolennikiem małżeństw osób tej samej płci w Wielkiej Brytanii . Jan powiedział,

„Istnieje ogromna różnica między nazywaniem kogoś swoim„ partnerem ”a nazywaniem go swoim„ mężem ”. „Partner” to słowo, które powinno być zachowane dla osób, z którymi grasz w tenisa lub pracujesz z nimi w biznesie. blisko opisania miłości, jaką mam dla Dawida, a on dla mnie. W przeciwieństwie do „męża”.

W 2014 roku twierdził, że Jezus byłby za małżeństwami osób tej samej płci.

Bogactwo

Kolejka do domu Johna w Woodside w Old Windsor , Berkshire

   W kwietniu 2009 r. Sunday Times Rich List oszacował majątek Johna na 175 milionów funtów ( 265 milionów dolarów ) i umieścił go na 322. miejscu wśród najbogatszych osób w Wielkiej Brytanii. Dziesięć lat później oszacowano, że John ma fortunę w wysokości 320 milionów funtów na liście najbogatszych Sunday Times w 2019 roku , co czyni go jednym z 10 najbogatszych ludzi w brytyjskim przemyśle muzycznym. Oprócz swojego głównego domu, Woodside w Old Windsor , Berkshire , John posiada rezydencje w Atlancie , Londynie , Los Angeles , Nicei i Wenecji . Jego posiadłość w Nicei znajduje się na Mont Boron. John jest kolekcjonerem dzieł sztuki i uważa się, że posiada jedną z największych prywatnych kolekcji fotografii na świecie.

    W 2000 roku John przyznał się do wydania 30 milionów funtów w niecałe dwa lata – średnio 1,5 miliona funtów miesięcznie. Między styczniem 1996 a wrześniem 1997 wydał ponad 9,6 miliona funtów na nieruchomości i 293 000 funtów na kwiaty. W czerwcu 2001 roku John sprzedał 20 swoich samochodów w Christie's , mówiąc, że nigdy nie miał okazji nimi jeździć, ponieważ tak często wyjeżdżał z kraju. Sprzedaż, która obejmowała Jaguara XJ220 z 1993 roku , najdroższego za 234 750 funtów, oraz kilka Ferrari , Rolls-Royce'ów i Bentleyów , przyniosła prawie 2 miliony funtów. W 2003 roku John sprzedał zawartość swojego domu w Holland Park - który miał przynieść Sotheby's 800 000 funtów - aby zmodernizować wystrój i wyeksponować część swojej kolekcji sztuki współczesnej. Od 2004 roku John co roku otwiera sklep o nazwie „Elton's Closet”, w którym sprzedaje swoje używane ubrania.

W październiku 2021 roku John został wymieniony w Pandora Papers , które zarzucają tajną umowę finansową polityków i celebrytów korzystających z rajów podatkowych w celu uniknięcia płacenia należnych podatków.

Inny

John noszący pamiątkowy mak w 2015 roku

W 1975 roku presja bycia gwiazdą zaczęła poważnie odbijać się na Johnie. Podczas „Tygodnia Eltona” w Los Angeles tego roku przedawkował kokainę . Rozwinął także bulimię z zaburzeniami odżywiania . W wywiadzie CNN z 2002 roku dla Larry'ego Kinga King zapytał, czy John wiedział o Dianie, zaburzeniach odżywiania księżnej Walii; John odpowiedział: „Tak, tak. Oboje byliśmy bulimikami”. W poście na Instagramie z lipca 2019 roku John stwierdził, że jest trzeźwy od 29 lat. Na koncercie w Indianapolis w 2022 roku John powiedział, że oczyścił się po spędzeniu czasu z rodziną Ryana White'a . „Wiedziałem, że mój styl życia był szalony i nie w porządku. ... Nie mogę im wystarczająco podziękować, ponieważ bez nich prawdopodobnie byłbym martwy”. W wywiadzie z 2014 roku przypisał także swoją trzeźwość duetowi Kate Bush i Petera Gabriela „ Don't Give Up ” z 1986 roku, w szczególności tekstowi Busha: „Spoczywaj w głowie. Martwisz się za bardzo. To będzie wszystko”. racja. Kiedy nadejdą ciężkie czasy, możesz na nas polegać. Nie poddawaj się”. Twierdzi, że „ona [Bush] odegrała dużą rolę w moim odrodzeniu. Ta płyta bardzo mi pomogła”.

Wieloletni entuzjasta tenisa, w 1975 roku wydał piosenkę „ Philadelphia Freedom ” w hołdzie swojemu przyjacielowi Billie Jean King 's World Team Tennis Team, Philadelphia Freedoms . King był wówczas zawodnikiem-trenerem drużyny. John i King pozostają przyjaciółmi i współgospodarzami corocznej imprezy pro-am na rzecz organizacji charytatywnych zajmujących się AIDS, w szczególności Fundacji Eltona Johna na rzecz AIDS , której King jest przewodniczącym. John, który na pół etatu mieszka w Atlancie w stanie Georgia, stał się fanem Atlanta Braves , kiedy przeprowadził się tam w 1991 roku.

John pojawił się między innymi w reklamach dietetycznej coli , Royal Mail , Snickers i domu towarowego John Lewis & Partners . Autorzy Roger Blackwell i Tina Stephan, którzy po raz pierwszy poparli Diet Coke w 1990 r., Napisali, że „związek Eltona Johna i Diet Coke to jedna z klasycznych historii sukcesu w roli sponsoringu w budowaniu marki”. Jego świąteczna reklama John Lewis & Partners z 2018 roku w Wielkiej Brytanii, zatytułowana „The Boy & The Piano”, przedstawia jego wspomnienia o swoim życiu i karierze w odwrotnej kolejności, ostatecznie zakończone Bożym Narodzeniem w latach 50., kiedy otrzymał fortepian na Boże Narodzenie od swojego matka.

Wielbiciel Monty Pythona , w 1975 znalazł się w grupie muzyków, którzy pomogli sfinansować ich film Monty Python i Święty Graal . Podczas 2. edycji Empire Awards w 1997 roku John wręczył grupie komediowej Empire Inspiration Award .

W dniu 22 kwietnia 2017 r. John został wypisany ze szpitala po dwóch nocach intensywnej terapii z powodu zarażenia się „szkodliwą i niezwykłą” infekcją bakteryjną podczas lotu powrotnego do domu z południowoamerykańskiej trasy koncertowej w Santiago w Chile i został zmuszony do odwołania wszystkich zaplanowanych koncertów na kwiecień i maj 2017 r. W październiku 2021 r. John wymagał operacji stawu biodrowego po „niezgrabnym upadku na twardą powierzchnię”.

W dniu 9 grudnia 2022 r. John opuścił Twittera , po zmianach jego zasad wprowadzonych przez nowego właściciela, Elona Muska , stwierdzając: „Przez całe życie próbowałem używać muzyki, aby łączyć ludzi. Jednak smutno mi, gdy widzę, jak dezinformacja jest teraz wykorzystywana. podzielić nasz świat. Zdecydowałem się nie używać już Twittera, biorąc pod uwagę ich ostatnią zmianę w polityce, która pozwoli na niekontrolowany rozkwit dezinformacji”.

Piłka nożna

„Podczas Finału Pucharu w 1984 roku leciała piosenka„ Abide with Me ”i dlatego płakałem. Piosenka przywołuje moje wspomnienia z dzieciństwa”.

—Elton John o swoich emocjach podczas tradycyjnego hymnu przedmeczowego finału Pucharu Anglii .

John został prezesem i dyrektorem Watford FC w 1976 roku, po tym jak wspierał drużynę od młodości. John wyznaczył Grahama Taylora na menadżera i zainwestował duże sumy pieniędzy, gdy klub awansował z trzech lig do angielskiej First Division . U szczytu kariery klub zajął drugie miejsce w pierwszej lidze po Liverpoolu w 1983 roku i dotarł do finału Pucharu Anglii na stadionie Wembley w 1984 roku. John sprzedał klub Jackowi Petcheyowi w 1987 roku, ale pozostał prezydentem. Dziesięć lat później John odkupił klub od Petcheya i ponownie został prezesem. Zrezygnował w 2002 roku, kiedy klub potrzebował pełnoetatowego przewodniczącego, ale nadal pełnił funkcję prezesa. Chociaż nie jest już akcjonariuszem większościowym, John nadal posiada znaczny udział finansowy. W 2005 i 2010 roku John zorganizował koncert na stadionie Watford, Vicarage Road , i przekazał dochody klubowi. Pozostał przyjaciółmi wielu znanych piłkarzy, w tym Pelé i Davida Beckhama . Od końca 1975 do 1976 roku John był współwłaścicielem drużyny Los Angeles Aztecs z North American Soccer League . W dniu 13 grudnia 2014 r. Pojawił się wraz z mężem i synami na Watford's Vicarage Road na otwarciu stoiska „Sir Elton John”. Nazwał tę okazję „jednym z najwspanialszych dni w moim życiu”.

Kuzyn Johna ze strony ojca, Roy Dwight, był zawodowym piłkarzem, który strzelił gola dla Nottingham Forest w finale Pucharu Anglii w 1959 roku, zanim później złamał nogę w tym samym meczu.

Poglądy polityczne

John i prezydent Stanów Zjednoczonych Barack Obama w Białym Domu , 6 maja 2015 r

John występował na wielu imprezach z udziałem brytyjskiej rodziny królewskiej , takich jak pogrzeb Diany, księżnej Walii w Opactwie Westminsterskim w 1997 r., Party at the Palace w 2002 r. i Koncert Diamentowego Jubileuszu Królowej przed Pałacem Buckingham w 2012 r. 4 czerwca 2022 r. John został wyświetlony na fasadzie Pałacu Buckingham, grając „Your Song” (nagrany wcześniej w zamku Windsor ) podczas Platinum Party w Pałacu z okazji Platynowego Jubileuszu Królowej . W 2008 roku, po tym jak amerykański senator Barack Obama wygrał wybory prezydenckie w Stanach Zjednoczonych w 2008 roku , John nazwał zwycięstwo Obamy „niesamowicie poruszającym”. Później spotkał się z prezydentem Obamą w Białym Domu 6 maja 2015 r.

W 2013 roku John oparł się wezwaniom do bojkotu Rosji w proteście przeciwko rosyjskiej ustawie o propagandzie gejowskiej , ale powiedział fanom na moskiewskim koncercie, że przepisy są „nieludzkie i izolujące”, i był „głęboko zasmucony i zszokowany obecnymi przepisami”. W wywiadzie ze stycznia 2014 roku prezydent Rosji Władimir Putin mówił o Johnie, próbując pokazać, że w Rosji nie ma dyskryminacji gejów, mówiąc: „Elton John – to niezwykła osoba, wybitny muzyk, a miliony naszych ludzi szczerze kochają go, bez względu na jego orientację seksualną”. John odpowiedział, oferując przedstawienie Putina Rosjanom wykorzystywanym na mocy rosyjskiego ustawodawstwa zakazującego „propagandy homoseksualnej”. 24 września 2015 r. Associated Press poinformowało, że Putin zadzwonił do Johna i zaprosił go na spotkanie w przyszłości w celu omówienia praw osób LGBT w Rosji .

John występujący w Radio City Music Hall podczas kampanii prezydenckiej Hillary Clinton 2016

Podczas wyborów prezydenckich w Stanach Zjednoczonych w 2016 roku John wspierał kampanię prezydencką Hillary Clinton i wystąpił u boku Katy Perry i Andry Day na koncercie Clintona w ramach zbiórki pieniędzy w Radio City Music Hall . Po swoim występie John pochwalił Clintona jako „jedyny wybór”, jaki ma Ameryka. John był jednym z 27 artystów , którzy sprzeciwiali się wykorzystywaniu przez Donalda Trumpa ich muzyki na wiecach wyborczych i odrzucił zaproszenie na inaugurację Trumpa w styczniu 2017 r., Stwierdzając: „Dużo się nad tym zastanawiałem i jako obywatel Wielkiej Brytanii I nie uważacie, że to właściwe, abym grał na inauguracji amerykańskiego prezydenta, proszę przyjąć moje przeprosiny”. Zmusił także Trumpa do kontynuowania globalnej walki z HIV/AIDS i zakończył swój list, życząc Trumpowi „wszelkich sukcesów podczas prezydencji ”. Trump, fan muzyki Johna, wielokrotnie odnosił się do Johna, w tym do najwyższego przywódcy Korei Północnej Kim Dzong-una jako „Małego Rocket Mana ” podczas pierwszego przemówienia Trumpa w ONZ we wrześniu 2017 r. Twierdził również, że dał Kim płytę CD z piosenką „Rocket Man”, która została podpisana przez Johna.

John ogłosił zamiar głosowania za pozostaniem podczas referendum UE w Wielkiej Brytanii w 2016 r. na Instagramie, udostępniając zdjęcie ze słowami „buduj mosty, a nie mury” wraz z podpisem „Głosuję za pozostaniem. #StrongerInEurope”. W 2019 roku powiedział, że w sprawie Brexitu i sposób, w jaki zostało przeprowadzone, zawstydziły go. W październiku 2020 roku John zwrócił uwagę na konflikt w Górskim Karabachu między Armenią a Azerbejdżanem . Powiedział w swoim poście na Instagramie: „W maju 2018 r. odwiedziłem [Armenię] i byłem przytłoczony dobrocią i człowieczeństwem okazywanym mi przez naród ormiański. Teraz Armenia i Artsakh są atakowane przez niesprowokowaną azersko-turecką agresję. celowane i są niepotrzebne zgony po obu stronach”. We wrześniu 2021 roku John twierdził, że jego prośby o spotkanie z Borisem Johnsonem w sprawie Brexitu i wiz koncertowych dla muzyków zostały zignorowane.

Filantropia

John jest dobrze znany ze swoich działań filantropijnych, ponieważ od 1986 roku był zaangażowany w zbiórki pieniędzy na cele charytatywne. W 1992 roku, po utracie dwóch przyjaciół ( rzecznika HIV/AIDS Ryana White'a i innego muzyka Freddiego Mercury'ego ) na AIDS w ciągu roku, John założył Elton John AIDS Foundation , organizacja, która zebrała ponad 600 milionów dolarów na wsparcie programów związanych z HIV w 55 krajach.

John został dwukrotnie doceniony za swoje zasługi na cele charytatywne, otrzymując tytuł szlachecki od królowej Elżbiety II w 1998 roku i mianowany członkiem Orderu Towarzyszy Honorowych przez księcia Karola w 2020 roku.

Fundacja AIDS

Główny artykuł: Fundacja Eltona Johna AIDS

John powiedział, że w latach 80. podejmował ryzyko związane z seksem bez zabezpieczenia i uważa się za szczęściarza, który uniknął zarażenia się wirusem HIV. W 1986 roku dołączył do Dionne Warwick , Gladys Knight i Steviego Wondera , aby nagrać singiel „ That's What Friends Are For ”, z którego dochód został przekazany na rzecz American Foundation for AIDS Research . Piosenka zdobyła nagrodę Grammy za najlepszy występ popowy duetu lub grupy z wokalem . W kwietniu 1990 roku John wykonał swoją balladę „ Skyline Pigeon ” z 1968 roku na pogrzebie Ryana White'a , nastoletniego chorego na hemofilię , z którym się zaprzyjaźnił.

John i sekretarz stanu Stanów Zjednoczonych John Kerry omawiają ulgę w AIDS i pracę Fundacji Eltona Johna AIDS w Departamencie Stanu Stanów Zjednoczonych w Waszyngtonie, 24 października 2014 r.

John stał się bardziej związany z organizacjami charytatywnymi zajmującymi się AIDS po śmierci swoich przyjaciół Ryana White'a w 1990 roku i Freddiego Mercury'ego w 1991 roku, zbierając duże sumy pieniędzy i wykorzystując swój publiczny profil do podnoszenia świadomości na temat choroby. W 1992 roku założył Elton John AIDS Foundation jako organizację charytatywną finansującą programy zapobiegania HIV / AIDS, eliminacji uprzedzeń i dyskryminacji osób dotkniętych HIV / AIDS oraz świadczenia usług dla osób żyjących z HIV lub zagrożonych zarażeniem się wirusem HIV /AIDS. To wciąż jedna z jego pasji. W 1993 roku zaczął organizować swoje doroczne przyjęcie z okazji wręczenia Oscarów , które stało się jedną z najbardziej znanych imprez oscarowych w hollywoodzkim przemyśle filmowym i zebrało ponad 200 milionów dolarów .

    Aby zebrać pieniądze na swoją organizację charytatywną związaną z AIDS, John co roku organizuje bal z białym krawatem i tiarą na terenie swojego domu w Old Windsor w Berkshire, na który zaprasza się wiele celebrytów. Dziewiąty doroczny Bal White Tie & Tiara odbył się 28 czerwca 2007 r. Menu składało się z sufletu truflowego , a następnie surf and turf i gigantycznych lodów typu knickerbocker glory . Następnie odbyła się aukcja, którą prowadził Stephen Fry . Rolls-Royce „Phantom” drophead coupe i dzieło sztuki Tracey Emin zebrały 800 000 funtów na fundusz charytatywny, a łączna zebrana kwota sięgnęła 3,5 miliona funtów. Później John zaśpiewał „ Delilah ” z Tomem Jonesem i „ Big Spender ” z Shirley Bassey . Wśród gości z 2011 roku znaleźli się była żona księcia Andrzeja , Sarah Ferguson , Elizabeth Hurley i George Michael . a aukcja przyniosła 5 milionów funtów, dodając do 45 milionów funtów zebranych przez bale na rzecz fundacji Johna.

23 lutego 2023 r. Fundacja Eltona Johna AIDS przekazała 125 000 USD za pośrednictwem UNITED24 . Środki te zostaną przeznaczone na zakup 10 analizatorów biochemicznych , aby upewnić się, że wszyscy Ukraińcy żyjący z HIV mogą nadal mieć dostęp do wysokiej jakości opieki i leczenia.

Inna działalność charytatywna

John i jego mąż David Furnish założyli w 2007 roku Elton John Charitable Trust, który wspiera ponad 100 organizacji charytatywnych. W 2014 roku John uruchomił fundusz Elton John Sports Fund, aby pomóc obywatelom w pokryciu kosztów szkolenia i zawodów w ponad 50 dyscyplinach sportowych.

John wykonał „ I'm Still Standing ” podczas specjalnego programu telewizyjnego One World: Together At Home , koncertu charytatywnego , którego kuratorką była Lady Gaga dla Global Citizen w celu zebrania funduszy na COVID-19 Solidarity Response Fund Światowej Organizacji Zdrowia .

Kunszt

Wpływy

John powiedział, że od razu uzależnił się od rock and rolla , kiedy jego matka przyniosła do domu płyty Elvisa Presleya i Billa Haleya & His Comets w 1956 roku. Dorastając, mówi: „Słyszałem Little Richarda i Jerry'ego Lee Lewisa i to było to. Nigdy nie chciałem być nikim innym. Myślę, że bardziej przypominam stylistę Little Richarda niż Jerry'ego Lee Lewisa. Jerry Lee jest bardzo zawiłym pianistą i ma duże umiejętności, ale Little Richard jest bardziej tłuczkiem. " John wymienił również Raya Charlesa , The Beatles , The Band , Leona Russella , Arethę Franklin , Joni Mitchell i Freddiego Mercury'ego jako inspirację.

Po nagraniu duetu z Kate Bush w 2013 roku, John pochwalił jej talent jako muzyka, stwierdzając: „Jestem bardzo dumny z bycia na płycie Kate Bush; ona zawsze maszerowała w rytm własnego bębna. Była przełomowa - trochę jak żeński odpowiednik Freddiego Mercury'ego. Czasami wychodzi towarzysko i przyszła z mężem na uroczystość mojego ślubu cywilnego. Na sali było tyle gwiazd, ale wszyscy muzycy byli zainteresowani tylko tym, żeby powiedzieć: „Masz muszę przedstawić mnie Kate Bush.” Pamiętam, jak Boy George powiedział: „O mój Boże, czy to Kate Bush?” Powiedziałem: „Tak!””.

John często wyrażał wielkie uznanie dla osiągnięć młodych artystów XXI wieku, współpracując z kilkoma z nich przy wspólnym albumie The Lockdown Sessions z 2021 roku i przeprowadzając z nimi wywiady w swoim programie radiowym Apple Music Rocket Hour. W wywiadzie stwierdził, że „To cudowne, ponieważ myślisz:„ Boże, oni mają 16, 17 lub 15 lat. Jak oni to robią? To mnie ożywia i sprawia, że ​​jestem bardzo szczęśliwy” oraz że „To są artyści, którzy utrzymują mnie w młodości. Słucham całej nowej muzyki, znam całą starą muzykę, ale to nowa muzyka w życiu mnie inspiruje ”.

muzykalność

John z Berniem Taupinem (po lewej) w 1971 roku. Do tej pory współpracowali przy ponad trzydziestu albumach.

John pisze z Berniem Taupinem od 1967 roku, kiedy to odpowiedział na ogłoszenie o talentach zamieszczone w popularnej brytyjskiej publikacji muzycznej New Musical Express autorstwa Liberty Records, człowieka A&R , Raya Williamsa . Do tej pory para współpracowała przy ponad 30 albumach. Ich metoda polega na samodzielnym pisaniu tekstów przez Taupina i wysyłaniu ich do Johna, który następnie pisze dla nich muzykę przed nagraniem piosenek; podczas procesu nigdy nie przebywają w tym samym pokoju. W listopadzie 2017 roku John powiedział o ich 50-letniej współpracy:

„Nigdy nie kłóciliśmy się zawodowo ani prywatnie, co jest niezwykłe, ponieważ większość autorów piosenek czasami się rozstaje, ponieważ są o siebie zazdrośni. I to jest ekscytujące, ponieważ nigdy się nie zmieniło od pierwszego dnia, kiedy napisaliśmy piosenki. Nadal napisz piosenkę, kiedy go nie ma, a potem idę i gram mu ją. Więc podekscytowanie jest wciąż takie samo, jak od pierwszego dnia, dzięki czemu jest świeże i ekscytujące ”.

W 1992 roku, wraz z Taupinem, John został wprowadzony do Songwriter's Hall of Fame . Jest członkiem Brytyjskiej Akademii Autorów Piosenek, Kompozytorów i Autorów (BASCA). Jego głos był kiedyś klasyfikowany jako tenor ; jest teraz barytonem . Jego gra na fortepianie jest inspirowana muzyką klasyczną i muzyką gospel . Wykorzystał Paula Buckmastera do zaaranżowania muzyki na swoich albumach studyjnych w latach 70.

wyróżnienia i nagrody

Główny artykuł: Lista nagród i nominacji otrzymanych przez Eltona Johna

Herb Sir Eltona Johna. Nadana mu w 1987 roku tarcza zawiera klawisze fortepianu i płyty. Hiszpańskie motto, el tono es bueno , łączy grę słów z nazwiskiem Eltona Johna z tłumaczeniem „ton jest dobry”. Czarne, czerwone i złote barwy są również charakterystyczne dla Watford FC. Stalowy hełm nad tarczą skierowany do przodu iz otwartą przyłbicą wskazuje, że John jest rycerzem.

John został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame w pierwszym roku kwalifikowalności w 1994 roku. On i Taupin zostali już wprowadzeni do Songwriters Hall of Fame w 1992 roku. John został mianowany dowódcą Orderu Imperium Brytyjskiego (CBE ) w 1995 roku. W październiku 1975 roku John otrzymał gwiazdę na Hollywood Walk of Fame . Za swoją działalność charytatywną John został pasowany na rycerza przez królową Elżbietę II 24 lutego 1998 r. Za zasługi dla muzyki i działalności charytatywnej. W 2020 New Year Honours został mianowany członkiem Orderu Towarzyszy Honorowych (CH) przez księcia Karola za zasługi dla muzyki i działalności charytatywnej.

John po otrzymaniu Narodowego Medalu Humanistycznego przez prezydenta Stanów Zjednoczonych Joe Bidena we wrześniu 2022 r

John otrzymał nagrodę Society of Singers Lifetime Achievement Award. W 2004 roku otrzymał nagrodę Kennedy Center Honor , a w 2006 roku nagrodę Disney Legends . W 2000 roku otrzymał tytuł Człowieka Roku MusiCares za osiągnięcia artystyczne w branży muzycznej i poświęcenie do filantropii. W 2010 roku otrzymał nagrodę PRS for Music Heritage Award , która została wzniesiona w The Namaste Lounge Pub w Northwood w Londynie , gdzie John zagrał swój pierwszy koncert. W 2019 roku prezydent Emmanuel Macron mianował Johna kawalerem Legii Honorowej . W 2019 roku John pojawił się na serii brytyjskich znaczków pocztowych wydanych przez Royal Mail . W 2022 roku, po występie Johna w Białym Domu , prezydent Joe Biden zaskoczył go, wręczając mu National Humanities Medal .

Muzyczne nagrody obejmują Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę za „ Can You Feel the Love Tonight ” z „Króla lwa” , Złoty Glob z 1994 roku za najlepszą oryginalną piosenkę za „Can You Feel the Love Tonight” z „Króla lwa” oraz 2000 Tony Award za najlepszą oryginalną ścieżkę dźwiękową do Aidy , którą dzielił z Timem Rice. Złoty Glob 2019 za najlepszą oryginalną piosenkę i Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę trafiły do ​​Johna za utwór „ (I'm Gonna) Love Me Again ” udostępniony Taupinowi. Otrzymał także pięć Brit Awards , w tym nagrodę dla najlepszego brytyjskiego mężczyzny w 1991 r. oraz nagrody za wybitny wkład w muzykę w 1986 i 1995 r. W 2013 r. John otrzymał pierwszą nagrodę Brits Icon w uznaniu jego „trwałego wpływu” na kulturę brytyjską , którą przedstawił mu Rod Stewart .

Rankingi

• „ Your Song ” i „ Bennie and the Jets ” znajdują się na liście 500 piosenek, które ukształtowały rock and rolla w Rock and Roll Hall of Fame .
• W 2000 roku na liście „100 Greatest Rock Songs” VH1 znalazła się „ Your Song ” pod numerem 70.
• W 2003 roku na liście 500 najlepszych albumów wszechczasów magazynu Rolling Stone znalazły się Goodbye Yellow Brick Road pod numerem 91, Greatest Hits pod numerem 135, Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy pod numerem 158, Honky Chateau pod numerem 357, Tumbleweed Connection pod numerem 463 i Eltona Johna pod numerem 468.
• W 2004 roku Rolling Stone 's The 500 Greatest Songs of All Time zawierał „ Your Song ” pod numerem 136, „ Rocket Man ” pod numerem 242, „ Candle in the Wind ” (oryginał) pod numerem 347, „ Goodbye Yellow Brick Road ” pod numerem 380 i Tiny Dancer pod numerem 387.
• W 2004 roku Rolling Stone umieścił Johna na 49 miejscu na swojej liście „100 największych artystów wszechczasów”.
• W 2010 roku John zajął 28. miejsce na liście „100 największych artystów wszechczasów” VH1 .
• W 2013 roku witryna internetowa Ultimate Classic Rock umieściła utwór „ Rocket Man ” na 37 miejscu na liście 100 najlepszych utworów klasycznego rocka.
• Na swojej liście „Największych artystów wszechczasów” z 2019 r. Billboard umieścił Johna jako najlepszego artystę solowego w historii list przebojów w USA (trzeci w klasyfikacji generalnej za The Beatles i The Rolling Stones ).

Dyskografia

Główne artykuły: dyskografia albumów Eltona Johna , dyskografia singli i piosenki

Albumy studyjne

• Puste niebo (1969)
• Eltona Johna (1970)
• Połączenie Tumbleweed (1970)
• Szaleniec po drugiej stronie wody (1971)
• Honky Château (1972)
• Nie strzelaj do mnie, jestem tylko pianistą (1973)
• Żegnaj droga z żółtej cegły (1973)
• Karibu (1974)
• Kapitan Fantastyczny i brązowy kowboj (1975)
• Rock Westies (1975)
• Niebieskie ruchy (1976)
• Samotny mężczyzna (1978)
• Ofiara miłości (1979)
• 21 w 33 (1980)
• Lis (1981)
• Podskoczyć! (1982)
• Za nisko do zera (1983)
• Łamanie serc (1984)
• Lód w ogniu (1985)
• Kurtki skórzane (1986)
• Reg kontratakuje (1988)
• Spanie z przeszłością (1989)
• Ten jedyny (1992)
• Wyprodukowano w Anglii (1995)
• Duży obraz (1997)
• Piosenki z Zachodniego Wybrzeża (2001)
• Brzoskwiniowa droga (2004)
• Kapitan i dzieciak (2006)
• Deska do nurkowania (2013)
• Cudowna szalona noc (2016)
• sierż. pułku Zippo (2021)

Albumy współpracy

• Mieszkam w Australii z Melbourne Symphony Orchestra (1986)
• Duety (1993)
• Unia (z Leonem Russellem) (2010)
• Good Morning to the Night (z Pnau) (2012)
• Sesje zamknięcia (2021)

Albumy ze ścieżkami dźwiękowymi

• Przyjaciele (1971)
• Król lew (1994)
• Aida (1998)
• Aida Eltona Johna i Tima Rice'a (1999)
• Muza (1999)
• Droga do El Dorado (2000)
• Billy Elliot (2005)
• Lestat (2005)
• Gnomeo i Julia (2011)
• Rocketman (2019)

Wycieczki

Główny artykuł: Lista tras koncertowych Eltona Johna

Filmografia

Główny artykuł: wideografia Eltona Johna

Dalsza lektura

•   Goodall, Nigel. Elton John: dokument wizualny , Omnibus Press , 1993. ISBN 0-7119-3078-3
•   Bernardyn, Claude; Stanton, Tom (1 stycznia 1996). Rocket man: Elton John z AZ (ilustrowany, poprawiony red.). Grupa wydawnicza Greenwood. ISBN 978-0-275-95698-1 .
•   Rosenthal, Elżbieta. Jego piosenka: muzyczna podróż Eltona Johna , Billboard Books , 2001. ISBN 0-8230-8892-8
• O’Neill, Terry . Elton John autorstwa Terry'ego O'Neilla: Ostateczny portret z niewidzianymi obrazami . Hachette Wielka Brytania, 2019
•   John, Elton. Ja: Oficjalna autobiografia Eltona Johna , Pan MacMillan , 2019. ISBN 978-1-50-985331-1

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa
• Eltona Johna na Twitterze
• Eltona Johna na Facebooku
• Eltona Johna na Instagramie
• Eltona Johna na Spotify
• Eltona Johna na IMDb  
• Eltona Johna w internetowej bazie danych Broadway
• Komentarz Eltona Johna ( The Guardian )