Perry'ego Como

Perry Como
Perry Como 1962.JPG
Kadr reklamowy, ok. 1962
Urodzić się
Pierino Ronalda Como

( 18.05.1912 ) 18 maja 1912
Zmarł 12 maja 2001 (12.05.2001) (w wieku 88)
Zawody
  • Piosenkarz
  • aktor
  • Osobowość telewizyjna
lata aktywności 1932–1997
Współmałżonek
Roselle Belline
( m. 1933; zm. 1998 <a i=3>)
Dzieci 3
Kariera muzyczna
Gatunki
instrument(y) wokal
Etykiety Decca , RCA Victor
Podpis
Perry Como signature.svg

Pierino Ronald Perry Como ( / ) k m / ; 18 maja 1912 - 12 maja 2001 był amerykańskim piosenkarzem, aktorem i osobowością telewizyjną. Podczas swojej trwającej ponad pół wieku kariery nagrywał wyłącznie dla RCA Victor przez 44 lata, po podpisaniu kontraktu z wytwórnią w 1943 roku.

Nagrywał głównie wokalny pop i był znany z nagrań w intymnym, łatwym do słuchania gatunku, zapoczątkowanym przez gwiazdę multimediów Binga Crosby'ego .

„Mr. C.”, jak go nazywano, sprzedał miliony płyt i był pionierem cotygodniowego muzycznego programu telewizyjnego. Jego cotygodniowe programy telewizyjne i sezonowe programy specjalne były transmitowane na całym świecie. W oficjalnym magazynie RCA Records Billboard jego życie podsumowano w tych kilku słowach: „50 lat muzyki i dobrze przeżytego życia. Przykład dla wszystkich”.

Como otrzymał pięć nagród Emmy w latach 1955–1959 i nagrodę Christophera w 1956 r. W 1956 r. Podzielił się także nagrodą Peabody Award z dobrym przyjacielem Jackiem Gleasonem. W 1987 r. Otrzymał nagrodę Kennedy Center Honor i został wprowadzony do Galerii sław Akademii Sztuki i Nauk Telewizyjnych w 1990 r. Pośmiertnie Como otrzymał nagrodę Grammy za całokształt twórczości w 2002 r. i został wprowadzony do Long Island Music Hall of Fame w 2006 roku. Wyróżnia go posiadanie trzech gwiazd na Hollywood Walk of Fame za pracę w radiu, telewizji i muzyce.

Wczesne lata

Como urodził się w Canonsburg w Pensylwanii , około 20 mil (32 km) na południowy zachód od Pittsburgha. Był siódmym z 13 dzieci i pierwszym urodzonym w Ameryce dzieckiem Pietro Como (1877-1945) i Lucii Travaglini (1883-1961), którzy wyemigrowali do Stanów Zjednoczonych w 1910 roku z abruzyjskiego miasta Palena we Włoszech . Nie zaczął mówić po angielsku, dopóki nie poszedł do szkoły, ponieważ Comos mówili po włosku w domu. Rodzina miała używane organy, które jego ojciec kupił za 3 dolary; gdy tylko Como był w stanie chodzić, szedł do instrumentu i pompował miechy i odtwarzał muzykę, którą usłyszał. Pietro, młynarz i baryton -amator , kazał uczęszczać na lekcje muzyki wszystkim swoim dzieciom, nawet jeśli ledwo było go na nie stać. W rzadkim wywiadzie z 1957 roku matka Como, Lucia, opisała, jak jej młody syn podejmował się również innych prac, aby opłacić więcej lekcji muzyki; Como nauczył się grać na wielu różnych instrumentach, ale nigdy nie miał lekcji śpiewu. Większy talent muzyczny pokazał jako nastolatek jako puzonista w miejskiej orkiestrze dętej , gra na gitarze, śpiewa na weselach i jako organista w kościele. Como był członkiem włoskiego zespołu Canonsburg wraz z liderem zespołu Stanem Vintonem, który był ojcem piosenkarza Bobby'ego Vintona i często był klientem salonu fryzjerskiego Como.

Como zaczął pomagać swojej rodzinie w wieku 10 lat, pracując przed i po szkole w zakładzie fryzjerskim Steve'a Fragapane'a za 50 centów tygodniowo. W wieku 13 lat miał własne krzesło w zakładzie fryzjerskim Fragapane, chociaż stał na pudle, aby zajmować się swoimi klientami. Mniej więcej w tym czasie Como stracił tygodniową pensję w grze w kości. Przepełniony wstydem zamknął się w swoim pokoju i nie wychodził, dopóki nie zwyciężył głód. Udało mu się powiedzieć ojcu, co stało się z pieniędzmi, od których zależała jego rodzina. Jego ojciec powiedział mu, że ma prawo popełnić błąd i że ma nadzieję, że jego syn nigdy nie zrobi nic gorszego niż to. Kiedy Como miał 14 lat, jego ojciec stał się niezdolny do pracy z powodu ciężkiej choroby serca. Como i jego bracia stali się podporą rodziny.

Pomimo swoich zdolności muzycznych, główną ambicją Como było zostanie najlepszym fryzjerem w Canonsburgu. Ćwicząc na swoim ojcu, opanował umiejętności na tyle dobrze, że w wieku 14 lat miał własny sklep. Jeden ze stałych klientów Como w zakładzie fryzjerskim był właścicielem greckiej kawiarni, która obejmowała strefę fryzjerską, i zapytał Como, czy chciałby przejąć tę część jego sklepu. Como miał tyle pracy po przeprowadzce do kawiarni, że musiał zatrudnić dwóch fryzjerów do pomocy. Jego klienci pracowali głównie w pobliskich hutach. Byli dobrze opłacani, nie mieli nic przeciwko wydawaniu pieniędzy na siebie i lubili wykonania piosenek Como. Szczególnie dobrze sobie radził, gdy jeden z jego klientów miał się ożenić. Pan młody i jego ludzie skorzystają z każdego zabiegu, jaki Como i jego asystenci mieli do zaoferowania. Como śpiewał romantyczne piosenki, zajmując się panem młodym, podczas gdy pozostali dwaj fryzjerzy pracowali z resztą przyjęcia pana młodego. Podczas przygotowań do ślubu przyjaciele i krewni pana młodego przychodzili do sklepu z prezentami pieniężnymi dla Como. Stał się tak popularny jako „fryzjer ślubny” w społeczności greckiej, że został poproszony o świadczenie swoich usług w Pittsburghu i całym Ohio.

Kariera wokalna

Freddy Carlone i Teda Weemsa

W 1932 roku Como opuścił Canonsburg, przenosząc się około 100 mil dalej do Meadville w Pensylwanii , gdzie jego wujek miał zakład fryzjerski w hotelu Conneaut . Około 80 mil od Cleveland był to popularny przystanek na trasie zespołów tanecznych, które pracowały w górę iw dół doliny Ohio. Como, jego dziewczyna Roselle i ich przyjaciele pojechali do pobliskiego Cleveland; ich dobra zabawa zaprowadziła ich do sali balowej Silver Slipper, gdzie grał Freddy Carlone i jego orkiestra. Carlone zaprosił każdego, kto myślał, że może mieć talent, aby przyszedł i zaśpiewał ze swoim zespołem. Como był przerażony, ale jego przyjaciele namawiali go i wypchnęli na scenę. Carlone był pod takim wrażeniem występu Como, że natychmiast zaproponował mu pracę.

Como nie był pewien, czy powinien przyjąć ofertę złożoną przez Freddy'ego Carlone, więc wrócił do Canonsburga, aby omówić sprawę z ojcem. Como spodziewał się, że ojciec powie mu, aby pozostał w branży fryzjerskiej, ale ku jego zaskoczeniu ojciec powiedział mu, że jeśli nie skorzysta z okazji, może nigdy nie wiedzieć, czy mógłby zostać zawodowym piosenkarzem. Decyzja została podjęta również z myślą o finansach; Como zarabiał około 125 dolarów tygodniowo w swoim zakładzie fryzjerskim, podczas gdy praca w Carlone kosztowała 28 dolarów tygodniowo. Roselle była gotowa podróżować ze swoim narzeczonym i zespołem, ale pensja nie wystarczała na utrzymanie dwóch osób w trasie. Perry i Roselle pobrali się w Meadville 31 lipca 1933 roku; cztery dni później Como dołączył do zespołu Freddy'ego Carlone i zaczął z nimi współpracować. Roselle wróciła do domu, do Canonsburga; Como będzie w trasie przez następne 18 miesięcy.

Como w 1939 roku, kiedy był z Orkiestrą Teda Weemsa

Trzy lata po dołączeniu do zespołu Carlone, Como przeniósł się do Orkiestry Teda Weemsa i rozpoczął pierwsze nagrania. Como i Weems poznali się w 1936 roku, kiedy orkiestra Carlone grała w Warren w stanie Ohio . Como początkowo nie przyjął propozycji dołączenia do orkiestry Weemsa. Najwyraźniej zdając sobie sprawę, że to najlepszy ruch dla Como, Carlone bezinteresownie namawiał go do podpisania kontraktu z Weems. Arta Jarretta właśnie opuścił organizację Weems, aby założyć własny zespół. Weems potrzebował wokalisty; Como dostał podwyżkę, ponieważ Weems płacił mu 50 dolarów tygodniowo, co było jego pierwszą szansą na ogólnokrajową ekspozycję. Weems i jego orkiestra mieszkali w Chicago i byli stałymi bywalcami The Jack Benny Program oraz Fibber McGee and Molly . Zespół Weems miał również swój własny cotygodniowy program radiowy słyszany w Mutual Broadcasting System w latach 1936–1937.

To tutaj Como z pomocą Weemsa nabył polerowania i własnego stylu. Oddział Mutual w Chicago, WGN , zagroziło, że przestanie nadawać audycje Weems z Chicago's Palmer House , jeśli nowy piosenkarz Weemsa się nie poprawi. Weems miał nagrania niektórych swoich poprzednich programów radiowych; pewnego wieczoru on i Como słuchali ich, a Como był zszokowany, gdy zdał sobie sprawę, że nikt nie może zrozumieć słów piosenek, które śpiewał. Weems powiedział Como, że nie musi uciekać się do sztuczek wokalnych; trzeba było śpiewać prosto z serca.

Pierwszym nagraniem Como z zespołem Weems był nowatorski utwór zatytułowany „You Can't Pull the Wool Over My Eyes”, nagrany dla wytwórni Decca Records w maju 1936 roku. Podczas jednej z wczesnych sesji nagraniowych Como Decca z orkiestrą Weems, Weemsowi powiedziano, żeby pozbył się „tego dzieciaka ” (Como), ponieważ brzmiał zbyt podobnie do Binga Crosby'ego, który również nagrywał dla Decca. Zanim Como zdążył odpowiedzieć, odezwał się Weems, mówiąc, że Como był częścią sesji lub się skończył. Zanim Como był z Tedem Weemsem przez około rok, wspomniano o nim w Fibbera McGee i Molly magazynu Life z 1937 roku w radiu NBC jako „powodujący trzepotanie serca swoim nuceniem”. Cotygodniowy program radiowy Beat the Band , nadawany w NBC w latach 1940–1944, był muzycznym quizem typu „stump the band”, w którym Weems i jego orkiestra byli głównym zespołem w latach 1940–1941.

RCA Victor i radio

Przybywając do Chicago na występy w 1947 roku, Como spotyka swoich fanów, którzy otrzymują strzyżenie włosów wraz z piosenką.

Pierwsze dziecko The Comos, Ronnie, urodziło się w 1940 roku, kiedy zespół Weems pracował w Chicago. Como odszedł, by być u boku żony, mimo że groziło mu zwolnienie, jeśli to zrobi. Chociaż Como zarabiał teraz 250 dolarów tygodniowo, a wydatki na podróże dla rodziny nie stanowiły problemu, Ronnie nie mógł przyzwyczaić się do normalnej rutyny, kiedy mogli pozostać w jednym miejscu przez pewien czas. Program radiowy Beat the Band nie zawsze pochodził z Chicago, ale często był nadawany z innych miast, takich jak Milwaukee, Denver i St. Louis, ponieważ zespół nadal grał koncerty drogowe, podczas gdy część programu radiowego była nadawana. Como zdecydował, że życie w trasie to nie miejsce na wychowywanie dziecka, więc Roselle i dziecko wrócili do Canonsburga.

Pod koniec 1942 roku Como podjął decyzję o opuszczeniu zespołu Weems, nawet jeśli oznaczało to rezygnację ze śpiewania. Wrócił do Canonsburga, swojej rodziny i swojego zawodu, zmęczony życiem w drodze i tęskniący za żoną i synem. Como otrzymał propozycję zostania Franka Sinatry , ale zdecydował się zachować swój własny styl. Kiedy Como negocjował dzierżawę sklepu w celu ponownego otwarcia salonu fryzjerskiego, odebrał telefon od Tommy'ego Rockwella z General Artists Corporation, który również reprezentował Weems. Como otrzymał wiele innych telefonów, które również przyniosły oferty, ale lubił i ufał Rockwellowi, który oferował mu własne utrzymanie (niesponsorowane) Columbia Broadcasting System (CBS) i obiecując mu kontrakt płytowy. Oferty były również atrakcyjne, ponieważ oznaczały pozostanie w Nowym Jorku bez dalszych wycieczek. Gdy Como rozważał ofertę pracy, Roselle powiedziała mu: „Zawsze możesz znaleźć innego fryzjera, jeśli to nie zadziała!” Do czasu audycji radiowej i ofert kontraktu nagraniowego tak naprawdę nie uważał śpiewania za swoją prawdziwą karierę, wierząc, że lata z Carlone i Weemsem były przyjemne, ale teraz nadszedł czas, aby wrócić do pracy. Como powiedział w wywiadzie z 1983 roku: „Myślałem, że będę się dobrze bawić i pójdę do domu do pracy”.

Perry zadebiutował w audycji radiowej dla CBS 12 marca 1943 r. Następnym posunięciem Rockwella było zarezerwowanie Como w słynnym klubie nocnym Copacabana na dwa tygodnie, począwszy od 10 czerwca 1943 r. Tydzień później podpisał swój pierwszy kontrakt z RCA Victor, a trzy dni później nagrał swoją pierwszą płytę dla firmy „Goodbye, Sue”. To był początek profesjonalnej relacji, która miała trwać przez 44 lata. Odniósł duży sukces w występach teatralnych i klubach nocnych; Pierwsze dwa tygodnie Como w Copacabana w czerwcu przeciągnęły się do sierpnia. Sinatra czasami dzwonił do Como i prosił go, aby go zastąpił teatru Paramount .

Szał nucenia był w tym czasie u szczytu, a nastolatki „ bobby soxer ” i „omdlenia”, które szalały na punkcie Sinatry, dodały Como do swojej listy. Klub „mdłości” przyznał Perry'emu tytuł „Croonera Roku” w 1943 roku. Kolejka do występu Perry Como Paramount była głęboka na trzy i owinięta wokół bloku miejskiego. Popularność Como rozszerzyła się również na bardziej dojrzałą publiczność, kiedy grał w Versailles i wrócił do Copacabana, gdzie kierownictwo położyło na swoich stołach karty „SRO-Swooning Ruled Out”.

Douga Storera , który był wówczas kierownikiem ds. Reklamy w Blackman Company, przekonał się o zdolnościach Como po wysłuchaniu go w jego niesponsorowanym programie CBS Radio. Storer wyprodukował nagranie demo programu radiowego z Como i Mitchell Ayres Orchestra, które przyniósł agencji reklamowej obsługującej konto Chesterfield Cigarettes. Początkowo agencji podobał się format programu, ale chciała, aby gwiazdą był ktoś inny, prosząc Storera o uwolnienie preferowanego przez nich piosenkarza, aby był wolny w ich nowym programie. Storer postanowił nic nie robić w sprawie zwolnienia piosenkarza z kontraktu. Kiedy agencja skontaktowała się z nim kilka tygodni później, mówiąc, że są gotowi do wyemitowania programu w NBC, Storer bez ogródek powiedział im, że człowiekiem do ich programu był człowiek, którego słyszeli na nagraniu demo. Program miał zadebiutować za tydzień; jedyną opcją było zatrudnienie Como na pokaz. Następnie Storer zaaranżował zwolnienie Como z kontraktu z CBS. 11 grudnia 1944 przeniósł się z CBS do NBC dla nowego programu radiowego, Chesterfield Supper Club .

Como spotkanie z przedstawicielami songwriterów w studiu „Supper Club”. Spotykał się z „upychaczami piosenek” w każdą środę po audycji Chesterfield Supper Club na Zachodnim Wybrzeżu .

Chesterfield Supper Club z 5 kwietnia 1946 r. odbywały się na wysokości 20 000 stóp; były to pierwsze znane przypadki prezentacji kompletnego programu radiowego z samolotu. Como, Jo Stafford , Lloyd Shaffer Orchestra i cała ekipa „Supper Club” wykonywała loty na pokazy. Tego wieczoru odbyły się dwa loty transmitowane przez „Supper Club”: o 18:00 i ponownie o 22:00 dla transmisji programu na Zachodnim Wybrzeżu. W sumie wykonano trzy loty; odbył się wcześniejszy lot próbny w celu przyjęcia. Oprócz instrumentów dla zespołu w samolocie znajdowało się również małe pianino. Ponieważ mikrofony stojące nie były zbyt przydatne w samolocie, używano wtedy mikrofonów ręcznych, ale ze względu na ciśnienie w kabinie po kilku minutach stały się one bardzo ciężkie do trzymania. Ten występ w powietrzu spowodował Amerykańskiej Federacji Muzyków , aby uznała to za nowy rodzaj zaręczyn i wydała za to specjalny zestaw stawek.

Od 1989 roku aż do śmierci w 2001 roku Como był współgospodarzem cotygodniowego konsorcjalnego programu radiowego z Johnem Knoxem zatytułowanym Weekend With Perry .

Como na koncercie

Como nie pojawił się w klubie nocnym od 26 lat, kiedy przyjął zaręczyny w International Hotel w Las Vegas w czerwcu 1970 roku, co zaowocowało również jego pierwszym albumem „na żywo”, Perry Como in Person at the International Hotel, Las Vegas . Ray Charles , którego Ray Charles Singers można było usłyszeć z Como przez ponad 35 lat, utworzył specjalną edycję grupy wokalnej na otwarcie w Las Vegas. Wcześniej po raz ostatni pojawił się w nowojorskiej Copacabana w 1944 roku. Como kontynuował okresowe występy w Las Vegas i Lake Tahoe , ograniczając swoje występy w klubach nocnych do Nevady.

Ponowne występy na żywo przyniosły Como nowe poczucie przyjemności. W maju 1974 roku wyruszył na swój pierwszy koncert poza Stanami Zjednoczonymi, koncert w London Palladium dla Variety Club of Great Britain, aby pomóc organizacjom charytatywnym zajmującym się dziećmi. To tutaj odkrył, czego mu brakowało, gdy publiczność wiwatowała przez dziesięć minut po tym, jak wszedł na scenę. Pod koniec programu Como siedział na krześle, z zachwytem rozmawiając z równie zachwyconymi fanami. Perry wrócił do Wielkiej Brytanii w listopadzie, aby Royal Variety Performance na rzecz The Entertainment Artistes' Benevolent Fund z udziałem królowej Elżbiety Królowej Matki . Como został zaproszony do odwiedzenia Pałacu Buckingham dzień po koncercie. Początkowo zaproszenie nie obejmowało jego współpracowników podróżujących i pracujących z nim, a Como grzecznie odmówił. Kiedy do Pałacu dotarły wieści o powodzie odrzucenia zaproszenia przez Perry'ego, zostało ono następnie rozszerzone na wszystkich uczestników imprezy Como, a Como przyjął to zaproszenie. Niedługo potem ogłosił swoją pierwszą trasę koncertową, która rozpoczęła się wiosną 1975 roku w Wielkiej Brytanii.

W 1982 roku Como i Frank Sinatra zostali zaproszeni do zabawiania prezydenta Włoch Sandro Pertiniego podczas uroczystej kolacji w Białym Domu , kiedy złożył oficjalną wizytę. Prezydentowi Pertiniemu spodobał się ich występ na tyle, że dołączył do nich w śpiewaniu „Santa Lucia”. Para powtórzyła tę rutynę w następnym roku w Kalifornii jako część rozrywki podczas królewskiej wizyty królowej Elżbiety . Perry był w programie na specjalne życzenie królowej.

W 1984 roku Como podróżował po Stanach Zjednoczonych w ramach trasy koncertowej z okazji 50. rocznicy. Spędziwszy większość swojego życia zawodowego w radiu lub studiach nagraniowych i na scenach telewizyjnych, lubił występować na żywo. Nawet po swoich 80. urodzinach Como kontynuował trasy koncertowe. Zniknęły jednak swetry rozpinane , które były podstawą jego cotygodniowych programów telewizyjnych i których tak naprawdę nienawidził nosić. Como występował teraz w smokingu , mówiąc: „To pokazuje szacunek dla publiczności”. Powrót do występów na żywo dał również Como okazję do odrobiny zabawy z jego wizerunkiem „Mister Nice Guy” w piosence, którą Ray Charles i Nick Perito , jego najbliższy współpracownik od 1963 roku, napisali i skomponowali dla niego:

Nie potrzeba faceta wyposażonego w ESP, aby zobaczyć, co się gotuje z twoją ciekawością!



Czy „Mister Nice Guy” to tylko prezentacja agenta prasowego? jego najdrożsi przyjaciele mówią, że jest… Nigdy nie myślałeś, że zobaczysz mnie w Las Vegas „na żywo”. Nie grałem w „klubie” od 1885 roku! Jest to zapisane znakami dolara (lepiej w to uwierz!) Prawie mogę czytać w twoich myślach!

—Nick Perito i Ray Charles, „Gdybym mógł prawie czytać w twoich myślach”

Charakterystyka wokalna

Como przypisał Bingowi Crosby'emu wpływ na jego głos i styl. Głos Como jest znany ze swoich dobrodusznych akrobacji wokalnych, jak przedstawiono w jego nowatorskich piosenkach, takich jak „ Hot Diggity (Dog Ziggity Boom) ”, ale była też druga strona Como. Krytyk muzyczny Gene Lees opisuje to w swojej notatce na okładce albumu Como Look To Your Heart z 1968 roku :

Pomimo swojej ogromnej popularności, Como rzadko jest uznawany za to, czym, gdy się zatrzymasz i pomyślisz, jest tak wyraźnie: jednym z wielkich śpiewaków i jednym z wielkich artystów naszych czasów.

Być może powodem, dla którego ludzie rzadko mówią o jego niesamowitych cechach jako piosenkarza, jest to, że robi z nimi tak mało zamieszania. Ta jego słynna swoboda była zbyt mało rozumiana. Łatwość w każdej sztuce jest wynikiem opanowania szczegółów rzemiosła. Łączysz je do punktu, w którym możesz zapomnieć o tym, jak robisz rzeczy i skoncentrować się na tym, co robisz. Como połączył je tak dokładnie, że nawet nie widać mięśni. Wydaje się to łatwe, ale wiele wysiłku włożono w to, aby tak się wydawało. Como jest znany ze skrupulatności w próbach materiału na album. Próbuje różnych tonacji, zastanawia się nad piosenką, sugeruje, próbuje jeszcze raz i jeszcze raz, aż jest usatysfakcjonowany. Ukryta praca sprawia, że ​​wygląda jak Mr. Casual i zbyt wielu ludzi daje się nabrać – ale szczęśliwie.

—Gene Lees, notatka na okładce, Look To Your Heart

Kariera filmowa

Zdjęcie reklamowe Fox Perry'ego Como

Hollywoodzki wygląd Como zapewnił mu siedmioletni kontrakt z 20th Century-Fox w 1943 roku. Nakręcił cztery filmy dla Foxa, Something for the Boys (1944), March of Time (1945), Doll Face (1945) i Jeśli mam szczęście (1946). Wystąpił także w jednym filmie dla Metro-Goldwyn-Mayer , Words and Music (1948). Como nigdy nie wydawał się być naprawdę wygodny w filmach, czując, że przypisane mu role nie pasują do jego osobowości.

Agent prasowy z Hollywood próbował zmienić historię życia Como, zmieniając jego poprzedni zawód z fryzjera na górnika, twierdząc, że poprawi to prasę. Fred Othman, hollywoodzki felietonista, publicznie oświadczył, że wierzy, że fryzjer Como był tylko chwytem reklamowym. Como ogolił go i ostrzyżył w zakładzie fryzjerskim Fox Studios, aby udowodnić, że się myli. W 1985 roku Como opowiedział historię swojego pierwszego doświadczenia z rolą filmową w Something for the Boys . Siedział gotowy do pracy w swojej garderobie przez dwa tygodnie bez wezwania. Como spędził następne dwa tygodnie grając w golfa, wciąż nie tęskniąc za studiem. Minęło pięć tygodni, zanim został faktycznie wezwany na plan, pomimo początkowego pilnego zgłoszenia studia w sprawie ogłoszenia o pracę. Kiedy w końcu pojawił się Como, reżyser nie miał pojęcia, kim jest.

W czasie, gdy podpisano kontrakt z Como, filmy muzyczne zanikały, a on został kontraktowym graczem studyjnym, w którym aktorzy lub aktorki pracowali tylko wtedy, gdy studio musiało wypełnić harmonogram. Chociaż jego ostatni film, Words and Music , został nakręcony dla prestiżowego Metro-Goldwyn-Mayer , Como nie wypadł lepiej. Niecałe dwa tygodnie przed premierą filmu Walter Winchell napisał w swojej kolumnie konsorcjalnej: „Ktoś w MGM musiał drzemać, kiedy pisali scenariusz do Words and Music . Przez większość filmu Perry Como nazywa się Eddie Anders i pod koniec (bez powodu) zaczynają go nazywać Perry Como. ”Como poprosił o zwolnienie z pozostałej części swojego kontraktu z MGM i otrzymał je później w tym samym roku. Cytując Como: „Marnowałem ich czas, a oni marnowali mój”.

Komentarze Como podczas wywiadu w 1949 roku były prorocze, jeśli chodzi o jego sukces. W czasie, gdy występował w Chesterfield Supper Club zarówno w radiu, jak i telewizji: „Telewizja przyniesie mi o wiele więcej osobistego dobra niż filmy kiedykolwiek… Powód powinien być oczywisty. W telewizji wolno mi bądź sobą; na zdjęciach zawsze byłem kimś innym. Przychodzę jak kolejny włóczęga w smokingu. Po tym, jak zaczął regularnie pojawiać się w telewizji, zaproponowano Como kilka ról filmowych, które go zainteresowały, ale nigdy nie było wystarczająco dużo czasu na jakąkolwiek pracę filmową.

Kariera telewizyjna

Wczesne lata: 1948–1955

Photograph of Perry Como singing, superimposed on an illustration of a microphone and accompanied by advertising copy, including the slogan "Mutual makes music ...".

Perry Como dla Chesterfield, w poniedziałki, środy i piątki. Wzajemny system nadawczy, 1954

Como przeniósł się do telewizji, kiedy NBC początkowo transmitowało program radiowy Chesterfield Supper Club 24 grudnia 1948 r. Gościem tego pierwszego programu telewizyjnego był ośmioletni syn Como, Ronnie, jako członek chóru chłopięcego śpiewającego „Cicha noc” z ojcem. Program był zwykłym piątkowym wieczorem Chesterfield Supper Club z ważnym wyjątkiem - był również transmitowany w telewizji. Eksperymentalna simulcast miała być kontynuowana przez trzy piątkowe programy „Supper Club”, ale poszło tak dobrze, że NBC zdecydowało się przedłużyć wersję telewizyjną do sierpnia 1949 roku. Wiele lat później Como przyznał, że początkowo był przestraszony i czuł się niezręcznie, ale jakoś udało mu się po prostu być sobą. Powiedział Como: „Nie możesz grać w telewizji. Ze mną dostajesz to, co widzisz”. Będąc jeszcze w fazie eksperymentalnej, Como i program telewizyjny przetrwały transmisję na miejscu w Durham w Karolinie Północnej 15 kwietnia 1949 r.

8 września 1949 r. Stał się cotygodniową półgodzinną ofertą w niedzielne wieczory, naprzeciwko Toast of the Town Eda Sullivana . W 1950 roku Como przeniósł się do CBS, a tytuł programu zmieniono na The Perry Como Chesterfield Show , ponownie sponsorowany przez papierosy Liggett & Myers Chesterfield . Como było gospodarzem tego nieformalnego 15-minutowego serialu muzycznego w poniedziałek, środę i piątek, po wiadomościach telewizji CBS . Pokaz Faye Emerson był początkowo emitowany w tym samym przedziale czasowym we wtorek i czwartek. W 1952 roku stało się jasne, że telewizja zastąpi radio jako główne medium rozrywkowe. Gary Giddins , biograf Binga Crosby'ego, powiedział w 2001 roku: „On (Como) pochodził z całego pokolenia oszustów - Crosby'ego i Sinatry, ale był jedynym z nich, który wymyślił telewizję”. 15-minutowy program telewizyjny Como był również transmitowany w radiu za pośrednictwem Mutual Broadcasting System, począwszy od 24 sierpnia 1953 r .; podczas Chesterfield Supper Club transmisje były symultaniczne w radiu i telewizji, był to pierwszy przypadek simulcastu między dwiema sieciami.

Kontrakt Como z CBS miał wygasnąć 1 lipca 1955 roku. Rok wcześniej poproszono go o bycie mistrzem ceremonii i narratorem programu specjalnego z okazji 35-lecia NBC Radio. W kwietniu Perry Como podpisał 12-letni „nierozerwalny” kontrakt z NBC. Podczas swojego ostatniego programu CBS, 24 czerwca 1955 r., Como był w świetnym humorze, przyprowadzając na antenę wszystkich tych, którzy pracowali poza kamerą, na przedstawienie. Como próbował swoich sił w pracy z kamerą, uzyskując zdjęcie na antenie, ale takie, które było odwrócone. W uznaniu za 11-letnią współpracę jego sponsor, Chesterfield, podarował mu wszystkie aranżacje muzyczne używane w tym czasie jako prezent pożegnalny.

Zaśpiewaj mi, panie C .: 1955–1959

Wrócił do NBC z The Perry Como Show , cotygodniowym godzinnym programem rozrywkowym z dodatkowymi numerami muzycznymi i produkcyjnymi, skeczami komediowymi i gościnnymi gwiazdami, którego premiera odbyła się 17 września 1955 r. Ta wersja jego programu była również tak popularna, że ​​w sezonie telewizyjnym 1956-1957 osiągnął dziewiąte miejsce w rankingach Nielsena: jedyny program w NBC w tym sezonie, który znalazł się w pierwszej dziesiątce .

Como i Ray Charles Singers na planie The Perry Como Show podczas „Sing To Me, Mr, C.” segment, c. 1950. „Era swetrów” Como.

„Dream Along With Me” Como stał się piosenką otwierającą program, „Mr. C.” otrzymał pierwszą z wielu „stosów i stosów listów” z prośbą o zaśpiewanie określonej piosenki. To także tutaj zaczął nosić swoje charakterystyczne swetry rozpinane. Akcja „Zaśpiewaj mi, panie C.” Segment z Como siedzącym na stołku i śpiewającym piosenki, o które prosił widz, miał swoje korzenie w pierwszych transmisjach telewizyjnych Chesterfield Supper Club . Kiedy kamery weszły do ​​studia radiowego „Supper Club”, zastały Como i jego gości siedzących na stołkach za pulpitami muzycznymi. Tematem zamykającym program było „Nigdy nie jesteś daleko ode mnie”.

Spiker Perry'ego w audycjach, Frank Gallop , stał się przykrywką dla żartów Como. Kiedy rozpoczął się program telewizyjny, nie było wystarczająco dużo miejsca, aby Gallop pojawił się na scenie; był niewidzialnym „głosem z chmur” do sezonu serialu 1958-1959. Na próbach bawiono się równie dobrze, jak na samym spektaklu. Zrelaksowany i kochający zabawę sposób Como na próbach uspokoił wielu nerwowych gości. Como często opuszczał sobotnią popołudniową próbę na około pół godziny, aby pójść do spowiedzi . Udało mu się zaoszczędzić trochę czasu, prosząc swojego wydawcę muzycznego, Mickeya Glassa, aby poczekał na niego w kolejce do konfesjonału. Glass, który był Żydem, bardzo się z tym zgadzał, ale zastanawiał się, co zrobić, jeśli jego kolej nadejdzie przed przybyciem Como.

Como bardzo lubił lata pracy w telewizji, mówiąc w wywiadzie z 1989 roku: „Podobała mi się telewizja na żywo. Spontaniczność była w tym zabawą”. Spontaniczność i umiejętność bycia sobą przydały się podczas gościnnego występu pływaczki/aktorki Esther Williams 16 marca 1957 roku. Awaria garderoby oznaczała, że ​​widzowie oglądali Esther częściej niż telewizję z lat 50. uważaną za w dobrym guście; nastąpiło więcej wpadek podczas występów na żywo. Pod koniec programu Williams pływała w basenie specjalnie zbudowanym na planie z myślą o jej występie. Como powiedział po prostu: „Dobranoc, ludzie” i wskoczył, w pełni ubrany, do basenu.

17 grudnia 1955 roku widzowie mogli zobaczyć z pierwszej ręki, jak Como zarabiał na życie, zanim został zawodowym piosenkarzem. Aktor Kirk Douglas był jednym z gości telewizyjnych Como; Douglas zapuścił brodę do Vincenta van Gogha w filmie Lust For Life , którego zdjęcia zakończono w tym tygodniu. Como ogolił brodę Douglasa na żywo w ogólnokrajowej telewizji. 15 września 1956 r. Premiera sezonu The Perry Como Show została wyemitowana z nowego studia telewizji kolorowej NBC w nowojorskim Ziegfeld Theatre , co czyni go jednym z pierwszych cotygodniowych kolorowych programów telewizyjnych. Oprócz premiery tego sezonu jako kolorowego programu telewizyjnego, odbyła się również królewska wizyta księcia Rainiera z Monako i jego narzeczonej od sześciu miesięcy, Grace Kelly . Como rywalizował z Jackiem Gleasonem w czymś, co zostało nazwane „Bitwą Gigantów” i wygrało. Rzadko się o tym wspomina, po części dlatego, że Como powszechnie bagatelizował swoje osiągnięcia i dlatego, że obaj mężczyźni byli przyjaciółmi. Zwycięzca cotygodniowego rankingu dzwonił do przegranego w celu udawania chełpienia się. U szczytu telewizyjnego konkursu Como poprosił Gleasona o przysługę: aby odwiedził jego dom, kiedy będzie tam jego teściowa, wielka fanka Gleasona. Chociaż pani Belline nie mówiła po angielsku, a Gleason po włosku, matka Roselle była zachwycona. Słowa Como do Gleasona po wizycie: „Wszystko, co chcesz, masz to. Właściwie nawet zagram w jednym z twoich programów, więc oceny będą lepsze”. Como był jednym z tych, którzy zastąpili Gleasona The Jackie Gleason Show w 1954 roku, kiedy artysta doznał złamania kostki i nogi podczas upadku na antenie.

Przykład popularności Como pojawił się w 1956 roku, kiedy Life przeprowadził ankietę wśród młodych kobiet, pytając je, który mężczyzna w życiu publicznym najbardziej pasuje do koncepcji ich idealnego męża: był to Perry Como. Ogólnokrajowa ankieta przeprowadzona wśród amerykańskich nastolatków w 1958 roku wykazała, że ​​Como jest najpopularniejszym piosenkarzem płci męskiej, pokonując Elvisa Presleya , który wygrał ankietę z poprzedniego roku. W pewnym momencie jego program telewizyjny był emitowany w co najmniej 12 innych krajach.

Inny sposób oceny wartości programu Como dla sieci można znaleźć w następujący sposób: podczas prób dźwięku na próbach często trudno było usłyszeć cichy głos Como bez zepsucia ujęcia kamery przez duży mikrofon. NBC zleciła RCA zaprojektowanie mikrofonu na potrzeby programu - RCA Type BK-10A - który był znany jako „mikrofon Como”; mikrofon był w stanie prawidłowo odebrać głos Como i był wystarczająco mały, aby nie zakłócać ujęć kamery.

Kraft Music Hall : 1959–1967

W 1959 roku Como podpisał kontrakt o wartości 25 milionów dolarów z Kraft Foods i przeniósł się na środowe wieczory, gdzie przez następne cztery lata co tydzień prowadził Kraft Music Hall Perry'ego Como . W ciągu następnych czterech sezonów, od 1963 do 1967, serial był prezentowany jako comiesięczne programy specjalne na przemian z Kraft Suspense Theatre , The Andy Williams Show i wreszcie The Road West . Como stał się najlepiej opłacanym wykonawcą w historii telewizji do tej pory, zdobywając wzmiankę w Księdze Rekordów Guinnessa . Sam Como nie brał w tym udziału; jego firma produkcyjna Roncom, nazwana na cześć syna Ronalda Como, zajmowała się transakcją wraz ze wszystkimi innymi sprawami biznesowymi Como. Como miał również kontrolę nad programem, który miał zastąpić jego podczas letniej przerwy telewizyjnej. Podczas gdy „Pan C.” miał wakacje, widzowie zobaczyli Perry Presents , począwszy od 1959 roku.

Pod koniec 1962 roku, po tym, jak kubański kryzys rakietowy ustabilizował się na tyle dobrze, że rodziny ewakuowanych żołnierzy mogły wrócić do bazy marynarki wojennej Guantanamo na Kubie, sekretarz obrony Robert McNamara był chętny do zrobienia więcej dla tamtejszego morale. Poprosił Como o przywiezienie swojego programu telewizyjnego do bazy marynarki wojennej. Como, jego obsada i ekipa byli w Guantanamo, kiedy rodziny sił zbrojnych rozpoczęły swój powrót. Jako pierwsi artyści, którzy odwiedzili bazę od czasu kryzysu, program Como był kręcony tam przez osiem dni. Niektóre z najważniejszych punktów programu, który był widziany w Stanach Zjednoczonych 12 grudnia 1962 roku, obejmowały golenie przez Como żołnierza z brodą podobną do Castro oraz entuzjastyczny udział, gdy Perry poprosił ochotników, aby weszli na scenę, aby zrobić Twist z uroczymi damami, które były częścią odwiedzającej trupy tanecznej.

Zdjęcia do bożonarodzeniowego programu Kraft Music Hall , który został wyemitowany 17 grudnia 1964 r., Rozpoczęły się w Watykanie 7 listopada. Dzięki specjalnemu zezwoleniu papieża Pawła VI Como i jego ekipa mogli kręcić fragmenty w ogrodach watykańskich i innych miejscach, gdzie nigdy wcześniej nie wolno było używać kamer. W programie po raz pierwszy wystąpił w telewizji Chór Kaplicy Sykstyńskiej , a także po raz pierwszy zaśpiewał z nim członek spoza chóru (Como). Chór wykonał po łacinie hymn bożonarodzeniowy napisany przez ich dyrektora, Domenico Bartolucciego , pod tytułem „Narodziny Chrystusa”, w ramach ich prezentacji. Como poprosił swojego współpracownika, Raya Charlesa, o napisanie angielskiego tekstu do piosenki, używając go wielokrotnie zarówno w programach telewizyjnych, jak i na swoich świątecznych albumach. The Carpenters nagrali również piosenkę na swoim pierwszym świątecznym albumie, Christmas Portrait .

Promocje

Począwszy od 1967 roku Como zaczął ograniczać swoje występy w telewizji, stopniowo ograniczając się do sezonowych i świątecznych programów specjalnych, z naciskiem na Boże Narodzenie. Como miał wiele świątecznych programów telewizyjnych, począwszy od Wigilii 1948 r., A kończąc na 1994 r., Kiedy jego ostatni świąteczny program został nagrany w Irlandii. Zostały one nagrane w wielu krajach, w tym w Izraelu, Meksyku i Kanadzie, a także w wielu miejscach w Stanach Zjednoczonych, w tym w okresie Bożego Narodzenia w Ameryce Kolonialnej w Williamsburgu w Wirginii. Świąteczny program specjalny z 1987 roku został odwołany na żądanie wściekłego Como; Amerykańska firma nadawcza (ABC) był skłonny zaoferować mu tylko sobotę o 22:00 na trzy tygodnie przed świętem. Como wypełnił roczną lukę dla swoich fanów koncertami bożonarodzeniowymi na żywo w różnych lokalizacjach.

Ostatni świąteczny program Como został nakręcony w styczniu 1994 roku w Point Theatre w Dublinie przed publicznością liczącą 4500 osób, w tym prezydent Irlandii Mary Robinson i przyjaciółkę Como, aktorkę Maureen O'Hara . Perry Como's Irish Christmas była produkcją Public Broadcasting Service (PBS), zrealizowaną przez irlandzką niezależną firmę produkcyjną we współpracy z RTÉ . Como, wyglądający na starego i chorego, miał grypę podczas występu, którego nagranie zajęło cztery godziny. Na zakończenie programu Como przeprosił swoją publiczność w Dublinie za występ, który jego zdaniem nie spełniał jego zwykłych standardów. Podczas swojej wizyty w Dublinie Como odwiedził zakład fryzjerski o nazwie „The Como” na Thomas Street . Właściciele, wieloletni fani, którzy nazwali swoją firmę na jego cześć, wysłali zdjęcia sklepu i listy do Como, zapraszając go do odwiedzenia. W sklepie oprawiono zdjęcia Como z fryzjerami. „The Como” zostało zamknięte w 2002 roku, ale pozostaje popularną nazwą w The Liberties .

Życie osobiste

Małżeństwo i rodzina

Comos w domu c. 1955. Na sofie siedzi jego starszy syn Ronnie i żona Roselle. Na krześle siedzi jego córka Terri, a na podłodze Perry i syn David

W 1929 roku 17-letni Como spotkał Roselle Belline na pikniku nad Chartiers Creek , który przyciągnął wielu młodych ludzi z okolic Canonsburg. Como, który uczestniczył w grillowaniu z inną dziewczyną, nie zauważył Roselle, dopóki wszyscy nie śpiewali wokół ogniska, a zgromadzenie dobiegało końca. Kiedy przyszła kolej na śpiewanie Como, wybrał „ More Than You Know”. ”, z oczami skierowanymi na Roselle przez całą piosenkę. Pobrali się 31 lipca 1933 roku. Wychowali troje dzieci, Ronniego, Davida i Terri, zgodnie z tradycyjnymi wartościami. Ponieważ Como uważał, że jego życie zawodowe i życie osobiste powinny być oddzielone, odrzucił wielokrotne prośby o wywiad od osoby do osoby Edwarda R. Murrowa .

W 1946 roku Como przeniósł się do Flower Hill w stanie Nowy Jork .

W 1958 roku Comos świętowali srebrną rocznicę ślubu rodzinną wycieczką do Włoch. W programie była audiencja u papieża Piusa XII . Como, który siedział w bocznym skrzydle kościoła na Long Island, gdzie uczestniczył w niedzielnej mszy, starając się nie zwracać na siebie uwagi, był zarówno zdziwiony, jak i zdenerwowany po powrocie do domu, że zdjęcia z wizyty trafiły do ​​​​gazet na całym świecie. Dokładna kontrola biur reklamowych Como i NBC wykazała, że ​​żadne z nich nie było odpowiedzialne za udostępnienie zdjęć mediom; zrobił to wydział prasowy Watykanu. Kiedy Perry i Roselle zostali Rycerzami Komandorskimi i Damą Komandorską Zakonu Rycerskiego im Zakon Grobu Świętego w 1952 roku stał się tematem wiadomości dopiero po tym, jak arcybiskup Fulton J. Sheen , który został uhonorowany podczas tej samej ceremonii, wspomniał o tym jakiś czas później.

Como doznał wyniszczającego upadku z platformy scenicznej w 1971 roku podczas nagrywania Winter Show Perry'ego Como w Hollywood. Prześwietlenie rentgenowskie nie wykazało poważnych obrażeń kolana, ale następnego ranka było spuchnięte do dwukrotnego normalnego rozmiaru. Como wyczarterował odrzutowiec z powrotem do swojego domu i lekarzy na Florydzie, gdzie drugi egzamin wykazał, że został poważnie uszkodzony. Jego kolano zostało ponownie ustawione i umieszczone w gipsie z czasem rekonwalescencji wynoszącym osiem miesięcy. W 1993 roku został pomyślnie wyleczony z powodu raka pęcherza moczowego. Po 65 latach małżeństwa Roselle zmarła 12 sierpnia 1998 roku w wieku 84 lat. Como była zdruzgotana jej śmiercią.

Osoba publiczna

Jednym z wielu czynników jego sukcesu był nacisk Como na jego zasady dobrego smaku; jeśli uważał, że coś jest w złym lub wątpliwym guście, nie było tego w programie ani w transmisji. Kiedy uwaga Juliusa La Rosy na temat osobowości telewizyjnej Arthura Godfreya w The Perry Como Show została źle zrozumiana, Como przeprosił na antenie na początku swojego następnego programu, wbrew radom swojego personelu. Podczas gdy jego wykonanie „ Ave Maria ” była tradycją jego świątecznych programów telewizyjnych, Como odmówił śpiewania jej podczas występów na żywo, mówiąc: „To nie jest czas ani miejsce, aby to robić”, mimo że była to prośba numer jeden jego publiczności.

Innym była jego naturalność; mężczyzna, którego widzowie widzieli co tydzień w telewizji, był tym samym człowiekiem, którego można było spotkać za wózkiem sklepowym w supermarkecie, na kręgielni lub w kuchni przygotowującej śniadanie. Od jego pierwszego w Chesterfield Supper Club , jeśli w ogóle pisano scenariusze, były one oparte na codziennym sposobie mówienia Como. Chociaż Como był powszechnie znany ze swojej uprzejmości, wyluzowanego i swobodnego stylu, nie był pozbawiony temperamentu, co czasami można było postrzegać jako wynik frustracji codziennego życia. Mitchella Ayresa , jego dyrektor muzyczny w latach 1948-1963 powiedział: „Perry ma temperament jak wszyscy inni. I traci panowanie nad sobą przy normalnych rzeczach, które robią wszyscy inni. Na przykład, kiedy prowadzimy samochód i ktoś mu przerywa, naprawdę pozwala przestępcy to mieć.

Bing Crosby opisał kiedyś Como jako „człowieka, który wynalazł swobodny styl”. Jego upodobanie do codziennych ubrań nie przeszkodziło mu zostać uznanym za jednego z najlepiej ubranych mężczyzn od 1946 roku i trwało długo po tym, jak Como przestał pojawiać się w cotygodniowej telewizji. Como miał również własną linię sportowej / casualowej odzieży męskiej wykonanej przez Bucknell c. wczesne lata pięćdziesiąte

Zainteresowania

Perry był zapalonym i utalentowanym golfistą; zawsze był czas, żeby spróbować zagrać w golfa. „Perry Como Putters” były sprzedawane przez MacGregora, każdy opatrzony faksymilowym autografem Como. Jego koledzy zorganizowali coroczny turniej golfowy Perry Como, aby uhonorować go i jego miłość do gry. Gośćmi Como w audycji 3 października 1962 byli Jack Nicklaus , Arnold Palmer i Gary Player . Czterech golfistów rozegrało 18 dołków przed kamerami w Sands Point w stanie Nowy Jork , gdzie Como zadomowili się w latach telewizyjnych. Como lubił też łowić ryby i prawie codziennie można go było znaleźć na jego łodzi po tym, jak rodzina przeprowadziła się na Florydę. Połowy Perry'ego zwykle okazywały się obiadami rodziny Como. Como używał również swojej łodzi jako sali prób z nagranymi wcześniej taśmami instrumentalnymi przesłanymi mu przez RCA Victor. Como pracował nad materiałem, czekając na branie ryb. Como, który przez kilka lat lubił grać w golfa i łowić ryby w górach Karoliny Północnej, w 1980 roku zbudował dom wakacyjny w Saluda w Północnej Karolinie . Odradzał robienie zdjęć swojego domu, ponieważ było to jego prywatne miejsce, w którym mógł uciec od życia celebrytów.

Śmierć

Como zmarł we śnie 12 maja 2001 roku w swoim domu w Jupiter Inlet Colony na Florydzie , sześć dni przed swoimi 89. urodzinami. Zgłoszono, że cierpiał na objawy choroby Alzheimera . Starszy syn Como, Ronnie, i jego córka Terri, nie mogli dojść do porozumienia w kwestii interpretacji testamentu życia Como z 1999 roku i sprawa trafiła do sądu na rok przed jego śmiercią. Jego Msza pogrzebowa odbyła się w kościele katolickim św. Edwarda w Palm Beach na Florydzie. Como i jego żona Roselle są pochowani w Riverside Memorial Park w Tequesta w hrabstwie Palm Beach na Florydzie.

Honory i hołdy

Nagrody

Como otrzymał w 1959 roku nagrodę Grammy za najlepszy występ wokalny męski; pięć nagród Emmy od 1955 do 1959; Christopher Award (1956) i podzielił się Peabody Award z dobrym przyjacielem Jackiem Gleasonem w 1956. Został wprowadzony do Galerii Sław Akademii Sztuk i Nauk Telewizyjnych w 1990 i otrzymał Kennedy Center Honor w 1987. Pośmiertnie Como otrzymał nagrodę Grammy za całokształt twórczości w 2002; został wprowadzony do Long Island Music Hall of Fame w 2006 roku. Como wyróżnia się posiadaniem trzech gwiazd w Hollywood Walk of Fame za swoją pracę w radiu, telewizji i muzyce.

Hołdy

W oficjalnym pomniku RCA Records Billboard jego życie podsumowano tymi słowami: „50 lat muzyki i dobrze przeżytego życia. Przykład dla wszystkich”. Kompozytor Ervin Drake powiedział o nim: „… [o] czasami pojawia się ktoś taki jak Perry i nie idzie„ z prądem ”i nadal zwycięża pomimo wszystkich bankrutów, którzy go otaczają i namawiają go do poddania się ich wartości. Tylko czasami ”.

Honory rodzinnego miasta

Canonsburg zawsze był bardzo dumny z tego, że jest miejscem narodzin Perry'ego Como; ówczesna lokalna gazeta Canonsburg Daily Notes , wydaje się być pierwszym, który napisał o nim artykuł. Ich wydanie z 19 lipca 1934 r. Zawierało zdjęcie i następującą informację: „Młody chłopiec z Canonsburga grozi wyrwaniem korony z głowy Binga Crosby'ego. Mówi się, że Perry Como, syn państwa Pietro Como z 530 Franklin Ave. ma jeden z najwspanialszych głosów barytonowych w kraju. Gmina uhonorowała go trzykrotnie w ciągu jego życia. Pierwsze z tych wydarzeń miało miejsce 14 września 1946 r., Kiedy to Third Street, gdzie Perry pracował w zakładzie fryzjerskim Steve'a Fragapane'a, została przemianowana na „Perry Como Avenue”. Perry, Roselle i matka Como, Lucy, uczestniczyli w ceremoniach i bankiecie zorganizowanym w Państwowej Zbrojowni.

Druga ceremonia z okazji Dnia Perry'ego Como odbyła się 24 sierpnia 1977 roku, ale najbardziej ambitny projekt rozpoczął się w 1997 roku – pomnik piosenkarza. Planowany pomnik miał błogosławieństwo żony Como, Roselle, która zmarła rok przed jego odsłonięciem 15 maja 1999 r. W ramach uroczystości stołek i stojak muzyczny Como z The Perry Como Show oraz sprzęt, którego używał w Fryzjer Steve'a Fragapane'a został przekazany gminie . Como nie był obecny na odsłonięciu z powodu złego stanu zdrowia. Napis na podstawie „Do tego miejsca Bóg mnie sprowadził” był ulubionym powiedzeniem Como; funkcja muzyczna została dodana w 2002 roku.

Święto Como przekroczyło Atlantyk w sierpniu 2002 roku. Palena we Włoszech, miejsce urodzenia rodziców Como, od dawna obchodziło tygodniowy festiwal na cześć piosenkarza. Mniejszą wersję pomnika przywiózł do Paleny burmistrz Canonsburga Anthony Colaizzo. Syn Perry'ego, David, i jego żona byli również obecni, gdy miasto Palena zmieniło nazwę ulicy na Como. Pochodząca z tych ceremonii marmurowa tablica na murze miasta Palena informuje, że Pietro i Lucia Como, rodzice Perry'ego Como, wyemigrowali z tej wioski do Stanów Zjednoczonych.

Perry Como nigdy nie zapomniał o Canonsburgu. Jedną z rzeczy, które zrobił, aby pomóc swojemu rodzinnemu miastu, było przekonanie RCA do otwarcia tam wytwórni płytowej. Ci, którzy potrzebowali zebrać fundusze na lokalne projekty, takie jak Kluby Chłopców i Dziewcząt, uważali go za zawsze gotowego zrobić wszystko, co było potrzebne.

przebudowano lokalny McDonald's . W budynku znajdują się pamiątki po Como i innym rodowitym Canonsburgu, Bobbym Vintonie. Plac zabaw dla dzieci w Canonsburgu przy Giffin Avenue również nosi imię Como. W centrum Canonsburga na wszystkich kratkach na drzewach widnieje informacja o płytach, które sprzedały się w milionach egzemplarzy, a miejski zegar co godzinę gra jeden z hitów Como (141), Vinton (44) lub Four Coins (7), również z Canonsburga .

Zobacz też

Prace cytowane

Linki zewnętrzne