Emmylou Harris

„Emmylou” przekierowuje tutaj. W przypadku innych zastosowań zobacz Emmylou (ujednoznacznienie) .

Emmylou Harris
Harris występująca w 2011 roku
Informacje ogólne
Urodzić się	( 02.04.1947 ) 2 kwietnia 1947 Birmingham , Alabama , USA
Gatunki	Kraj Ludowy amerykański głaz
Zawody	Piosenkarz tekściarz muzyk
Instrumenty	wokal gitara
lata aktywności	1969 – obecnie
Etykiety	Jubileusz Potrącenie od dochodu Warner Bros. Elektra Przytułek Człowiek niezrównany
Strona internetowa	emmylouharris.com _

Emmylou Harris (ur. 2 kwietnia 1947) to amerykańska piosenkarka, autorka tekstów i muzyk. W ciągu swojej kariery wydała dziesiątki albumów i singli oraz zdobyła 14 nagród Grammy , Polar Music Prize i wiele innych wyróżnień, w tym członkostwo w Grand Ole Opry w 1992 roku i wprowadzenie do Country Music Hall of Sława w 2008 roku. W 2018 roku otrzymała nagrodę Grammy za całokształt twórczości .

Praca i nagrania Harrisa obejmują pracę jako artysta solowy, lider zespołu, interpretator dzieł innych kompozytorów, piosenkarz i autor tekstów oraz wokalista wspierający i partner w duecie. Współpracowała z wieloma artystami.

Biografia

Wczesne lata

Harris pochodzi z rodziny związanej z karierą wojskową . Jej ojciec, Walter Rutland Harris (1921–1993), był piechoty morskiej , a jej matka, Eugenia (1921–2014), była żoną wojska z czasów wojny. Jej ojciec zaginął w Korei w 1952 roku i spędził dziesięć miesięcy jako jeniec wojenny. Urodzona w Birmingham w Alabamie , Harris spędziła dzieciństwo w Karolinie Północnej i Woodbridge w Wirginii , gdzie ukończyła Gar-Field Senior High School jako pierwszoklasistka . Zdobyła stypendium teatralne w School of Music, Theatre and Dance na University of North Carolina w Greensboro , gdzie zaczęła studiować muzykę i uczyć się piosenek Pete'a Seegera , Boba Dylana i Joan Baez na gitarze. Rzuciła studia, aby realizować swoje muzyczne aspiracje i przeniosła się do Nowego Jorku, gdzie pracowała jako kelnerka, aby się utrzymać, wykonując piosenki ludowe w Greenwich Village podczas boomu na muzykę ludową w latach 60 . W 1969 roku wyszła za mąż za Toma Slocuma i nagrała swój pierwszy album, Gliding Bird . Harris i Slocum wkrótce się rozwiedli, a Harris i jej nowo narodzona córka Hallie przeprowadziły się z rodzicami do Clarksville w stanie Maryland , na przedmieściach między Baltimore a Waszyngtonem.

Harrisa (z prawej) w 1976 roku

Z Gramem Parsonsem

Harris wkrótce powrócił do występów w trio z Gerrym Mule i Tomem Guiderą. W 1971 roku członkowie country rockowej grupy Flying Burrito Brothers widzieli jej występ; były członek Byrds , Chris Hillman , przejął zespół i był pod wrażeniem Harrisa, i przez chwilę rozważał poproszenie jej o dołączenie do Flying Burrito Brothers. Zamiast tego Hillman polecił ją Gramowi Parsonsowi , który szukał wokalistki do współpracy przy swoim pierwszym solowym albumie, GP . Harris koncertował jako członek zespołu Parsonsa, The Fallen Angels, w 1973 roku, a para błyszczała podczas harmonii wokalnych i duetów. W tym samym roku Parsons i Harris pracowali nad albumem studyjnym Grievous Angel . Parsons zmarł w swoim pokoju motelowym w pobliżu obecnego Parku Narodowego Joshua Tree 19 września 1973 r. W wyniku przypadkowego przedawkowania narkotyków i alkoholu. Grievous Angel Parsonsa został wydany pośmiertnie w 1974 roku, a trzy kolejne utwory z jego sesji z Harrisem znalazły się na innym pośmiertnym albumie Parsonsa, Sleepless Nights , w 1976 roku . wydany do 1982 roku.

Gorący zespół

Członek Hot Band James Burton

Warner Brothers A&R, przedstawiła Harrisa kanadyjskiemu producentowi Brianowi Ahernowi , który wyprodukował jej debiutancki album, Pieces of the Sky , wydany w 1975 roku przez Reprise Records . Album był zaskakująco eklektyczny, zwłaszcza jak na Nashville , zawierał covery „ For No One ” Beatlesów , „Tonight the Bottle Let Me Down” Merle'a Haggarda i „ If I Could Only Win Your Love ” braci Louvin. . Zawierał także „Bluebird Wine”, kompozycję młodego z Teksasu , Rodneya Crowella , który był pierwszym z długiej listy autorów piosenek, których talent był orędownikiem Harrisa. Płyta była jedną z najdroższych płyt country wyprodukowanych w tamtym czasie, zawierała talenty Jamesa Burtona , Glena Hardina , Rona Tutta , Raya Pohlmana i Billa Payne'a , a także dwa utwory („Before Believing” i „Queen of the Silver Dollar”), które zostały wycięte z Angel Band. Wydano dwa single: „ Too Far Gone ”, który początkowo zajął 73 miejsce na listach przebojów (reedycja z 1979 r. Hit nr 13) oraz pierwszy wielki hit Harrisa, „ If I Could Only Win Your Love ”, duet z Herb Pedersen ( później członek-założyciel Desert Rose Band ), który zajął 4. miejsce.

Kierownictwo Warner Bros. Records (spółki macierzystej Reprise Records) powiedzieli Harrisowi, że zgodzą się ją nagrać, jeśli „dostanie gorący zespół”. Harris to zrobił, zatrudniając gitarzystę Jamesa Burtona i pianistę Glena Hardina , którzy grali zarówno z Elvisem Presleyem , jak i Parsonsem. Burton był znanym gitarzystą, zaczynał w Ricky'ego Nelsona w latach pięćdziesiątych, a Hardin był członkiem The Crickets . Inni członkowie Hot Band to perkusista John Ware , pedałowy gitarzysta Hank DeVito i basista Emory Gordy, Jr. , z którym Harris pracował podczas występów z Parsons. Piosenkarz i autor tekstów Crowell został wpisany jako gitarzysta rytmiczny i partner w duecie. Harmonogram pierwszej trasy koncertowej Harrisa pierwotnie pokrywał się z harmonogramem Presleya, dzięki ciągłemu zaangażowaniu Burtona i Hardina w zespół Presleya.

Elite Hotel , wydany w grudniu 1975 roku, wykazał, że szum wywołany przez Pieces of the Sky był uzasadniony. Niezwykłe w tamtych czasach dla albumów country, które w dużej mierze obracały się wokół przeboju, albumy Harrisa zapożyczyły swoje podejście z zorientowanego na albumy rynku rockowego. Pod względem jakości i walorów artystycznych utwory takie jak „Sin City”, „Wheels” i „Till I Gain Control Again”, które nie były singlami, z łatwością przeciwstawiały się utworom takim jak „Together Again”, „ Sweet Dreams ” i „Jeden z tych dni”, które były. Elite Hotel był albumem country nr 1, a także odniósł wystarczający sukces wśród rockowej publiczności. Harris zaapelował do tych, którzy normalnie nie pochwalali przyciągania rynku krajowego do crossover popowych singli („Together Again” i „Sweet Dreams” znalazły się na szczycie list przebojów krajów). Elite Hotel zdobył nagrodę Grammy w 1976 roku za najlepszy kobiecy występ country .

Reputacja Harrisa w zakresie pracy gościnnej trwała. Brała udział w albumach Lindy Ronstadt , Guya Clarka i Neila Younga , a Bob Dylan zaprosił ją do występu na jego albumie Desire . Harris nakręciła także jedną z sekwencji studyjnych, ze względu na jej harmonogram tras koncertowych, w The Band 's The Last Waltz , śpiewając „Evangeline”.

Burton opuścił Hot Band w 1976 roku, decydując się pozostać w zespole Elvisa Presleya i został zastąpiony przez angielskiego gitarzystę Alberta Lee . Komercyjnym szczytem Harris był Luxury Liner , wydany w 1977 roku, który pozostaje jednym z jej ostatecznych rekordów. Na płycie Luxury Liner Harris składa się z piosenek Chucka Berry'ego („(You Never Can Tell) C'est la Vie”), Gram Parsons (utwór tytułowy i „She”), Carter Family („Hello Stranger”) i Kitty Wells („ Making Believe ”) ilustruje ciągłość i wartość artystyczną muzyki country, często pomijanej w tamtych czasach. Mimo to wielu fanów spodziewało się bardziej oryginalnych utworów, więc stała się znana jako artystka okładek. Pomimo singli z pierwszej dziesiątki z „C'est la Vie” i „Making Believe”, najbardziej znanym utworem na albumie jest pierwszy nagrany cover klasycznego utworu Townesa Van Zandta „ Pancho & Lefty ”, który byłby hitem nr 1 dla Williego Nelsona i Merle Haggarda w 1983 roku. Pod koniec 1977 roku Crowell opuścił Hot Band, aby rozpocząć karierę solową; jego następcą został multiinstrumentalista bluegrass i wokalista Ricky Skaggs .

Quarter Moon in a Ten Cent Town zasygnalizował niewielką zmianę kierunku w stosunku do poprzednich trzech albumów Harrisa. Zamiast mieszać klasykę i współczesność, album składa się głównie z niedawno napisanych piosenek, choć autorstwa wielu różnych autorów. „Two More Bottles of Wine”, napisany przez Delberta McClintona , stał się trzecim singlem Harrisa nr 1; „ To Daddy ”, napisany przez Dolly Parton , zajął 3. miejsce; a trzeci singiel „Easy from Now On” znalazł się w pierwszej dwudziestce. Album zawierał dwie piosenki Crowella („I Ain't Living Long Like This” i „Leaving Louisiana in the Broad Daylight”), dwie autorstwa autora piosenek Jessego Winchestera („Defying Gravity” i „My Songbird”) oraz jeden autorstwa Utah Phillipsa („Zielone wzgórza”).

Rekordy korzeni

Harris występując w San Francisco w 2005 roku

W styczniu 1977 roku Harris poślubił Briana Aherna. Ich córka, Meghann, urodziła się w 1979 roku. Meghann jest drugą córką Harrisa, a także drugą córką Aherna.

W tym okresie Harris nagrał i wydał trzy albumy studyjne, które odzwierciedlały zwrot w kierunku tradycyjnego country (w czasie, gdy publiczność zaczynała akceptować bardziej dopracowane brzmienie Urban Cowboy ). Kierunek korzeni był widoczny w jej nagrodzonym Grammy albumie Blue Kentucky Girl z 1979 roku . Poza coverem „ Save the Last Dance for Me ” The Drifters , album składał się w dużej mierze z klasycznego materiału country w duchu Loretty Lynn i Kitty Wells . Jeden z jej najbardziej lubianych albumów, zawiera piosenki z „Everytime You Leave” braci Louvin , „Sister's Coming Home” Williego Nelsona i „Hickory Wind” Grama Parsonsa . Wesley Rose szczególnie zainteresował się nagraniem Harrisa „Beneath Still Waters”, które stało się hitem nr 1.

Świąteczny album Light of the Stable został wydany w 1979 roku; jej utwór tytułowy zawierał chórki Dolly Parton , Lindy Ronstadt i Neila Younga , z którymi Harris współpracowała sporadycznie od połowy lat 70. iz którymi kontynuowała współpracę do 2000 roku. W latach 80. Harris zgłębił historię muzyki country, wydając bluegrass nagranie Roses in the Snow z udziałem Ricky'ego Skaggsa , Tony'ego Rice'a , Alberta Lee , Emory'ego Gordy'ego Jr. i Jerry'ego Douglasa . Wersje tradycyjnego „ Wayfaring Stranger ” Harrisa i „ The Boxer ” Paula Simona były mocnymi singlami.

W 1980 roku Harris nagrał „That Lovin' You Feelin' Again” z Royem Orbisonem . Nagranie duetu znalazło się w pierwszej dziesiątce list przebojów zarówno Country, jak i Adult Contemporary. Otrzymali nagrodę Grammy za najlepsze wykonanie wokalne country przez duet lub grupę . Wystąpiła na albumie koncepcyjnym Paula Kennerleya The Legend of Jesse James , na którym wystąpili także Levon Helm of the Band , Albert Lee , Charlie Daniels i Johnny Cash .

Sukces na listach przebojów, pisanie piosenek

W 1981 roku nagrania Harrisa dotarły do ​​Top 40 na liście przebojów Billboard z okładką „ Mister Sandman ” - ponownie Top 10 Country, a także Adult Contemporary - z jej albumu Evangeline . (Albumowa wersja piosenki była utworem z sesji Trio z Dolly Parton i Lindą Ronstadt , ale ani wytwórnie Parton, ani Ronstadt nie pozwoliły na wykorzystanie wokali swoich artystów na singlu, więc Harris ponownie nagrał piosenkę, śpiewając wszystkie trzy części do wydania singla piosenki.) W tym samym roku wydała także swój kolejny album, Cimarron .

Harris przeniósł się do Nashville w 1982 roku. White Shoes w 1983 roku zawierało eklektyczne połączenie rockowej lektury „ Diamonds Are a Girl's Best Friend ” z remake'iem przeboju Donny Summer „ On the Radio ”, a także utworami z różnorodnej grupy autorów piosenek, w tym członka Hot Band Crowell, Sandy Denny i T-Bone Burnett . To był jej ostatni album wyprodukowany przez Briana Aherna aż do All I Intended to Be w 2008 roku.

Dotychczasowe wydawnictwa Harris dla dużych wytwórni zawierały kilka jej własnych piosenek, ale w 1985 roku jej umiejętności pisania piosenek były widoczne wraz z wydaniem albumu koncepcyjnego The Ballad of Sally Rose , do którego była współautorką wszystkich piosenek. Album był na wpół autobiograficzny, luźno oparty na jej związku z Parsonsem. Harris opisał to jako „country operę” i „wielką komercyjną katastrofę”. Jej współautorem i producentem albumu, angielski autor tekstów i muzyk Paul Kennerley , autor przebojów „Born to Run” (na albumie Harrisa Cimarron z 1981 r .) i „In My Dreams” (na White Shoes ). Kennerley wyprodukowała także swój kolejny album, Thirteen . Pobrali się w 1985 i rozwiedli w 1993.

Emmylou po raz pierwszy pojawiła się w A Prairie Home Companion w 1985 roku i od tamtej pory jest ulubienicą fanów.

W 1987 roku, prawie całą dekadę po ich pierwszej próbie, Harris połączył siły z Dolly Parton i Lindą Ronstadt, aby nagrać długo obiecaną i długo oczekiwaną płytę Trio . Album był największym komercyjnym sukcesem w karierze Harrisa, spędzając pięć tygodni na pierwszym miejscu listy Billboard 's Country Albums (również szybko docierając do Top 10 na liście Pop Albums). Sprzedał się w kilku milionach egzemplarzy i wyprodukował cztery hity z pierwszej dziesiątki krajów, w tym „ To Know Him Is To Love Him ”, który zajął pierwsze miejsce. Nagranie było nominowane do upragnionej nagrody Grammy za Album Roku (przyznanej U2 w tym The Joshua Tree ) i trzy kobiety zdobyły statuetkę za najlepszy występ wokalny country duetu lub grupy z wokalem; napisany przez Lindę Thompson utwór „ Telling Me Lies ” osiągnął 3. miejsce w kraju, 25. miejsce wśród współczesnych dorosłych i był nominowany do nagrody Grammy jako najlepsza piosenka country w 1987 roku .

Harris wydała także solowy album w 1987 roku, Angel Band , zawierający tradycyjne piosenki gospel , nad którym pracowała z ówczesną wschodzącą gwiazdą country Vincem Gillem i innymi. W 1989 roku nagrała dwie piosenki z Nitty Gritty Dirt Band na ich albumie Will the Circle Be Unbroken: Volume II . We fragmencie rozmowy studyjnej, zawartym w jednym z utworów, podczas sesji nagraniowej opowiadała o swoich początkach i o tym, jak zmieniała się muzyka:

Wiele lat temu miałem doświadczenie siedzenia w salonie z grupą ludzi, śpiewania i grania, i było to jak duchowe przeżycie, było cudowne. I zdecydowałem wtedy, że to, co zamierzam robić w życiu, to grać muzykę, robić muzykę. Wydaje mi się, że podczas tworzenia płyt przez lata wszyscy staliśmy się trochę zbyt techniczni, trochę zbyt skupieni na doprowadzeniu wszystkiego do perfekcji. Straciliśmy salon. W salonie zniknęła muzyka, ale dziś czuję, że ją odzyskaliśmy.

Bluebird z 1989 roku , na którym znaleźli się Marty Stuart , Bonnie Raitt oraz Kate i Anna McGarrigle , zawierał single „ Heartbreak Hill ”, który osiągnął 8. miejsce na amerykańskiej liście przebojów country, oraz „ Heaven Only Knows ”, który osiągnął 1. 16, najnowsze single z pierwszej dwudziestki w karierze Harrisa. Album Brand New Dance z następnego roku otrzymał pozytywne recenzje, ale zapoczątkował spadek list przebojów i emisji na antenie Harrisa.

Około 1991 roku rozwiązała The Hot Band i założyła nowy zespół muzyków akustycznych - Sam Bush na skrzypcach, mandolinie i wokalu, Roy Huskey Jr. na basie i wokalu, Larry Atamanuik na perkusji, Al Perkins na banjo, gitara, gitara Dobro i wokal oraz Jon Randall na gitarze, mandolinie i wokalu - którego nazwała The Nash Ramblers. Nagrali nagrodzony Grammy album na żywo w 1992 roku w Ryman Auditorium w Nashville, Tennessee , co doprowadziło do przywrócenia obiektu za 8 milionów dolarów w miejsce koncertów i wydarzeń premium. To był jej ostatni album z Reprise Records . Od 1992 roku jest członkiem Grand Ole Opry .

Nowe kierunki

W latach 90. Harris zaczął być mniej emitowany, gdy główne stacje krajowe zaczęły skupiać się na zorientowanym na młodzież formacie „nowego kraju”. Podobnie jak w przypadku Brand New Dance , album Cowgirl's Prayer z 1993 roku — pierwszy album studyjny Harris po jej przejściu do Elektra Records — był chwalony przez krytyków, ale rzadko był emitowany na antenie, a jego główny singiel „High Powered Love” osiągnął niskie notowania, osiągając 63. miejsce, co skłoniło ją do skierować swoją karierę na nowy tor.

Transatlantic Sessions BBC ; przyczyniając się do każdego z siedmiu odcinków wspólnych występów na żywo różnych czołowych muzyków folkowych i country, którzy grali muzykę, głównie ze Szkocji, Irlandii, Anglii i Ameryki Północnej.

W 1995 roku Harris wydał jeden z najbardziej uznanych przez krytyków albumów dekady, Wrecking Ball , wyprodukowany przez Daniela Lanoisa , najlepiej znanego ze współpracy z U2 , Peterem Gabrielem i Bobem Dylanem . Eksperymentalny album dla Harrisa, płyta zawierała wykonanie przez Harrisa Neila Younga (sam Young wystąpił gościnnie w dwóch utworach z albumu), „ Goodbye ” Steve'a Earle'a , „ All My Tears ” Julie Miller ” , „May This Be Love” Jimiego Hendrixa , „Goin' Back to Harlan” Anny McGarrigle i „Orphan Girl” Gillian Welch . Larry Mullen Jr. z U2 grał na perkusji w projekcie. Album praktycznie nie był emitowany w kraju, ale zwrócił na Harris uwagę alternatywnego rocka , z których wielu nigdy wcześniej nie słuchało jej muzyki.

Następnie Harris zabrała swój materiał z Wrecking Ball w trasę, wydając koncertowy Spyboy w 1998 roku, wspierany przez power trio składające się z producenta z Nashville, autora tekstów i gitarzysty Buddy'ego Millera oraz dwóch muzyków z Nowego Orleanu , perkusisty Brady'ego Blade'a i basisty-wokalisty-perkusisty Daryla Johnsona. . Oprócz wykonywania piosenek z Wrecking Ball , album zaktualizował wiele hitów z kariery Harrisa, w tym „Boulder to Birmingham”.

Również w 1998 roku pojawiła się na nastrojowym, ubogim instrumentalnie albumie Teatro Williego Nelsona , wyprodukowanym przez producenta Wrecking Ball Lanois.

Latem 1997 i 1998 Harris dołączyła do organizowanego przez Sarah McLachlan festiwalu muzycznego Lilith Fair , gdzie nowi artyści, tacy jak Patty Griffin , mogli dzielić się nowymi doświadczeniami i pomysłami z doświadczonymi muzykami, takimi jak Harris i Bonnie Raitt .

W styczniu 1999 roku Harris wydał Trio 2 z Partonem i Ronstadtem. Znaczna część albumu została faktycznie nagrana w 1994 roku, ale nie została wydana przez prawie pięć lat z powodu sporów wytwórni i personelu, sprzecznych harmonogramów i priorytetów zawodowych trzech artystów. Trio 2 brzmiało znacznie bardziej współcześnie niż jego poprzednik i uzyskało status Gold. Zawierał on ich wersję Neila Younga „After the Gold Rush”, który stał się popularnym teledyskiem i zdobył kolejną nagrodę Grammy — tym razem za najlepszą współpracę country z wokalem . Następnie Harris i Ronstadt wydali album w duecie, Western Wall: The Tucson Sessions , później w tym samym roku. Dwie supergwiazdy odbyły wspólną trasę koncertową, która wspierała płytę. Oba albumy znalazły się w pierwszej dziesiątce Billboard 's Country Albums, a także dobrze radziły sobie na liście pop.

Również w 1999 roku Harris złożyła hołd swojemu byłemu partnerowi śpiewającemu, Gramowi Parsonsowi , będąc współproducentem wykonawczym Return of the Grievous Angel: A Tribute to Gram Parsons , albumu, który zgromadził ponad tuzin artystów. Harris występował w duetach z Beckiem , Sheryl Crow i The Pretenders na utworach z tego albumu.

W 2000 roku Harris wydała solową kontynuację Wrecking Ball , Red Dirt Girl , wyprodukowaną przez protegowanego Lanois, Malcolma Burna . Po raz pierwszy od The Ballad of Sally Rose album zawierał szereg własnych kompozycji Harrisa. Podobnie jak Wrecking Ball , brzmienie albumu skłaniało się bardziej ku alternatywnemu rockowi niż country. Niemniej jednak osiągnął 5. miejsce na Billboard 's Country Albums, a także zdrowe 54. miejsce po stronie muzyki pop. Zdobył także Harris kolejną z jej 13 nagród Grammy, w kategorii Najlepszy współczesny album folkowy .

Harris towarzyszył także alternatywnemu piosenkarzowi country Ryanowi Adamsowi w jego solowym debiucie Heartbreaker i śpiewał na piątym albumie Tracy Chapman , Telling Stories .

Również w 2000 roku Harris dołączył do gwiazdorskiej grupy tradycyjnych artystów country , folkowych i bluesowych , tworząc ścieżkę dźwiękową do filmu Braci Coen , Bracie, gdzie jesteś? Ścieżka dźwiękowa zdobyła wiele nagród CMA , ACM i Grammy. Film dokumentalny / koncert Down from the Mountain , w którym artyści wykonali muzykę z filmu i inne piosenki w Audytorium Rymana . Harris i wielu z tych samych artystów wyruszyło w trasę Down from the Mountain Tour w 2002 roku. W 2003 roku Harris dostarczył ostatnie szlify w harmonizacji z The Chicks w utworze, który nagrywali w studiu, „ Godspeed ”.

Późniejsza praca

Harris wydała Stumble into Grace , kontynuację Red Dirt Girl , w 2003 roku. Podobnie jak jego poprzednik, zawierał głównie materiał autorstwa własnego autorstwa. W 2004 roku Harris prowadził Sweet Harmony Traveling Revue z Gillian Welch , Davidem Rawlingsem , Buddym Millerem i Patty Griffin . Występowali pojedynczo i razem, wymieniając się instrumentami.

9 września 2005 roku Harris wziął udział w „ Shelter from the Storm: A Concert for the Gulf Coast ”, serii koncertów symulowanych przez większość amerykańskich stacji telewizyjnych w celu zebrania pieniędzy dla ofiar huraganu Katrina i huraganu Rita . Występowała z Beth Nielsen Chapman and the Dixie Chicks, harmonizując w piosence Patty Griffin „Mary”. Użyczyła również swojego głosu na ścieżce dźwiękowej do docenionego przez krytyków filmu Brokeback Mountain z 2005 roku, w piosence „Miłość, która nigdy się nie zestarzeje”, która została kontrowersyjnie pominięta podczas rozpatrywania Oscara ze względu na niewielką ilość czasu, przez jaki piosenka była odtwarzana podczas filmu .

Harris grający w Rotterdamie w Holandii (2006)

W 2005 roku Harris współpracował z Conorem Oberstem przy wydaniu Bright Eyes , I'm Wide Awake, It's Morning , wykonując chórki w trzech utworach. W lipcu dołączyła do Elvisa Costello na kilku koncertach podczas jego trasy koncertowej po Stanach Zjednoczonych, występując u boku Costello i jego zespołu na kilku numerach każdego wieczoru. W lipcu ukazała się również płyta The Very Best of Emmylou Harris: Heartaches & Highways , jednopłytowa retrospektywa kariery Harrisa, wydana przez wytwórnię Rhino Entertainment . W tym samym roku Harris pojawił się jako gościnny wokalista w cieszącym się dużym uznaniem utworze Neila Younga Prairie Wind . Wystąpiła także w filmie dokumentalnym koncertu Jonathana Demme'a Neil Young: Heart of Gold , wydanym w 2006 roku.

Harris występujący z Markiem Knopflerem w Holandii

All the Roadrunning , album powstały we współpracy z byłym frontmanem Dire Straits , Markiem Knopflerem , został wydany w kwietniu 2006 i był wspierany przez trasę koncertową po Europie i Stanach Zjednoczonych. Album odniósł komercyjny sukces, osiągając 8. miejsce w Wielkiej Brytanii i 17. miejsce w Stanach Zjednoczonych. Utwory nagrane podczas trasy koncertowej All the Roadrunning w Gibson Amphitheatre zostały wydane jako pakiet CD / DVD zatytułowany Real Live Roadrunning w listopadzie 2006 roku. Oprócz kilku kompozycji, które Harris i Knopfler nagrali razem w studiu, Real Live Roadrunning zawiera solowe hity obu członków duetu, a także kilka klasyków z czasów Knopflera z Dire Straits.

Harris pojawia się w A Tribute to Joni Mitchell , wydanym 24 kwietnia 2007. Harris wykonał cover utworu „The Magdalene Laundries” (pierwotnie na albumie Mitchella z 1994 r., Turbulent Indigo ). Zaśpiewała „Another Pot o 'Tea” z Anne Murray na albumie Murraya Anne Murray Duets: Friends and Legends , wydanym 13 listopada 2007 roku w Kanadzie i 15 stycznia 2008 roku w USA

Harris napisał piosenkę zatytułowaną „In Rodanthe” do filmu Nights in Rodanthe z 2008 roku .

Harris i Red Dirt Boys Phil Madeira i Rickie Simpkins w 2008 roku

Solowy album All I Intended to Be został wydany 10 czerwca 2008 roku i spotkał się z uznaniem krytyków. Dotarł do pierwszej piątki Billboardu i pierwszej dwudziestki listy albumów pop . Współtwórcy to Buddy Miller , siostry McGarrigle , Vince Gill , Phil Madeira i jej siostra Trio , Dolly Parton . Harris koncertowała z zespołem, który nazwała Red Dirt Boys, w skład którego wchodzili Phil Madeira na akordeonie, gitarze i klawiszach, Colin Linden na gitarze i banjo, Rickie Simpkins na mandolinie i skrzypcach, Chris Donohue na basie i Bryan Owings na perkusji. Nie obejmowało to Millera, który w tym czasie koncertował z Robertem Plantem , Alison Krauss i T-Bone Burnettem . W 2009 roku Harris koncertował z Patty Griffin, Shawnem Colvinem i Millerem jako „Three Girls and Their Buddy”. Madeira, Simpkins i Donohue występowali z nią pod koniec 2008 i 2009 roku, występując w „ A Prairie Home Companion ” oraz na MerleFest i Telluride Bluegrass Festival . We wrześniu 2009 roku Owings ponownie dołączył do Red Dirt Boys z Millerem na pozostałą część 2009 roku.

W 2010 roku Harris przegrupował się z najnowszą wersją Red Dirt Boys - Madeira, Owings, Donohue i Simpkins - na letnie występy Lilith Fair i zaplanowaną jesienną trasę koncertową po Stanach Zjednoczonych.

Według wywiadu przeprowadzonego przez Digital Spy z Bonnie Tyler , Harris będzie współpracował z nią przy nadchodzącym albumie Tylera. Harris wykona chórki w piosence napisanej i wyprodukowanej przez Wayne'a Warnera. Solowy album, Hard Bargain , został wydany przez wytwórnię Nonesuch 26 kwietnia 2011 roku. Osiągnął 3. miejsce na liście Billboard ’s Country Albums – jej najwyżej notowany album od 1980 roku – oraz pierwszą dwudziestkę listy albumów pop.

Gospodarz PBS, Tavis Smiley, przeprowadził wywiad z Harrisem w programie, który został wyemitowany 20 kwietnia 2011 r. W wywiadzie Harris mówił o byciu szóstką w liceum, co doprowadziło ją do wyboru na pierwszoklasistę, i opowiedział o nauce gry na gitarze poprzez zapamiętywanie trzy akordy.

W 2011 roku wydała wersję piosenki „To Ohio” we współpracy z amerykańskim zespołem indie folk „The Low Anthem”. Później w 2011 roku współpracowała z australijskim muzykiem i scenarzystą Nickiem Cave'em przy ścieżce dźwiękowej do filmu Johna Hillcoata Lawless . Akcja filmu rozgrywa się w hrabstwie Franklin w stanie Wirginia w USA w czasach kryzysu i została wydana w sierpniu 2012 roku w USA i we wrześniu 2012 roku w Wielkiej Brytanii

Old Yellow Moon , album duetów z udziałem Harrisa i byłego członka Hot Band Rodneya Crowella , został wydany 26 lutego 2013 roku. Był to kolejny album Billboard Top 10 Country dla Harris, aw 2014 roku zdobyła za niego 13. nagrodę Grammy .

The Traveling Kind , powstały we współpracy z Rodneyem Crowellem, został wydany 12 maja 2015 r. przez Nonesuch Records , co przyniosło parze drugą nagrodę Americana Music Award dla duetu/grupy roku, a także dwie nominacje do nagrody Grammy.

W 2016 roku Harris został uhonorowany koncertem w hołdzie zatytułowanym The Life & Songs of Emmylou Harris , który został później wydany zarówno jako DVD, jak i CD na żywo. W koncercie wzięło udział kilku najbliższych przyjaciół i współpracowników Harrisa, w tym Rodney Crowell, Buddy Miller , Patty Griffin, Lucinda Williams , Alison Krauss , Lee Ann Womack , Martina McBride , Vince Gill i Sheryl Crow . Harris wykonał na koncercie trzy piosenki: „Gone, Long Gone” (z Johnem Starlingiem ), „Blackhawk” (z Danielem Lanoisem ) oraz „ Boulder to Birmingham ” z całą obsadą.

Harris wystąpił w 2019 Musicians Hall of Fame and Museum Concert and Induction Ceremonia.

Ramble in Music City: The Lost Concert został wydany przez Nonesuch Records w 2021 roku.

Życie osobiste

Harris był trzykrotnie żonaty. Jej małżeństwo z Tomem Slocumem trwało od 1969 do 1970 roku i urodziło jedno dziecko, Mika Hallie Slocum, urodzone 15 marca 1970 roku. W latach 1977-1984 była żoną Briana Aherna , z którym miała jedno dziecko, Meghann Ahern, urodzoną we wrześniu 9 września 1979. W latach 1985-1993 była żoną Paula Kennerleya .

Ma wnuczkę, która urodziła się w 2009 roku, i wnuka, który urodził się w 2012 roku. Harris jest wegetarianinem .

Aktywizm

W 1997 i 1998 Harris wystąpiła w Lilith Fair Sarah McLachlan , promując feminizm w muzyce. Od 1999 roku Harris organizuje coroczną trasę charytatywną o nazwie Concerts for a Landmine-Free World. Cały dochód z wycieczek wspiera fundacji Vietnam Veterans of America Foundation (VVAF) mające na celu pomoc niewinnym ofiarom konfliktów na całym świecie. Wycieczka jest również korzystna dla pracy VVAF mającej na celu podniesienie świadomości USA na temat globalnego min lądowych . Artyści, którzy towarzyszyli Harrisowi podczas tych koncertów to Mary Chapin Carpenter , Bruce Cockburn , Sheryl Crow , Steve Earle , Joan Baez , Patty Griffin , Nanci Griffith , Willie Nelson i Lucinda Williams . Harris jest zwolennikiem praw zwierząt i aktywnym członkiem organizacji People for the Ethical Treatment of Animals (PETA). Założyła Bonaparte's Retreat, schronisko dla zwierząt w Nashville i pomaga tam w wolnym czasie.

Została członkiem nowo utworzonej Komisji Nauk Humanistycznych i Społecznych Amerykańskiej Akademii Sztuki i Nauki w 2011 roku.

Nagrody i inne wyróżnienia

nagrody Grammy

Nagrody Grammy są przyznawane za wybitne osiągnięcia w muzyce. Harris zdobył 14 z 48 nominacji.

Rok	Kategoria	Praca nominowana	Wynik
1976	Najlepszy wokal country, kobieta	Gdybym tylko mógł zdobyć twoją miłość	Mianowany
1977	Najlepszy popowy występ wokalny, kobieta	Tu, tam i wszędzie	Mianowany
	Najlepszy wokal country, kobieta	Elitarny hotel	Wygrał
1978	Najlepszy wokal country, kobieta	Uwierzyć	Mianowany
1979	Najlepszy wokal country, kobieta	Kwartał księżyca w mieście dziesięciu centów	Mianowany
1980	Najlepszy wokal country, kobieta	Niebieska dziewczyna z Kentucky	Wygrał
1981	Najlepszy występ country duetu lub grupy z wokalem	That Lovin' You Feelin' Again z Royem Orbisonem	Wygrał
	Najlepszy wokal country, kobieta	Róże w śniegu	Mianowany
1982	Najlepszy występ country duetu lub grupy z wokalem	Gdybym cię potrzebował z Donem Williamsem	Mianowany
1983	Najlepszy wokal country, kobieta	Cimarron	Mianowany
	Najlepszy występ country duetu lub grupy z wokalem	Miłość boli z Gram Parsons	Mianowany
1984	Najlepszy wokal country, kobieta	Ostatnia randka	Mianowany
1985	Najlepszy wokal country, kobieta	W moich snach	Wygrał
1986	Najlepszy wokal country, kobieta	Ballada o Sally Rose	Mianowany
1987	Album Roku	Trio z Dolly Parton i Lindą Ronstadt	Mianowany
	Najlepszy występ country duetu lub grupy z wokalem	Trio z Dolly Parton i Lindą Ronstadt	Wygrał
	Najlepszy wokal country, kobieta	Dzisiaj znów zacząłem cię kochać	Mianowany
1988	Najlepsza współpraca country z wokalem	Jesteś z Glenem Campbellem	Mianowany
	Najlepszy wokal country, kobieta	Zespół Aniołów	Mianowany
1989	Najlepszy wokal country, kobieta	Z powrotem w ramionach dziecka	Mianowany
	Najlepsza współpraca country z wokalem	Wierzymy w szczęśliwe zakończenia z Earlem Thomasem Conleyem	Mianowany
1990	Najlepszy wokal country, kobieta	Niebieski ptak	Mianowany
	Najlepsza współpraca country z wokalem	Czy krąg będzie nieprzerwany z Royem Acuffem , Johnnym Cashem , Levonem Helmem , Rickym Skaggsem i Nitty Gritty Dirt Band	Mianowany
1992	Najlepszy występ country duetu lub grupy z wokalem	W hotelu Ryman z Nashem Ramblersem	Wygrał
1992	Najlepsze wykonanie instrumentalne kraju	Scotland (utwór z At the Ryman ) z Nash Ramblers	Mianowany
1994	Najlepszy wokal country, kobieta	Miłość o dużej mocy	Mianowany
1995	Najlepszy współczesny album folkowy	Burzycielska kula	Wygrał
1998	Najlepsza współpraca country z wokalem	Ten sam stary pociąg z Alison Krauss , Clint Black , Dwight Yoakam , Earl Scruggs , Joe Diffie , Marty Stuart , Merle Haggard , Pam Tillis , Patty Loveless , Randy Travis , Ricky Skaggs i Travis Tritt	Wygrał
1999	Najlepszy wokal country, kobieta	Miłość wciąż pozostaje	Mianowany
	Najlepszy współczesny album folkowy	Szpieg	Mianowany
2000	Najlepszy współczesny album folkowy	Ściana Płaczu: Sesje w Tucson z Lindą Ronstadt	Mianowany
	Najlepszy kobiecy wokal country	Zwykłe serce	Mianowany
	Najlepsza współpraca country z wokalem	Po gorączce złota z Dolly Parton i Lindą Ronstadt	Wygrał
	Najlepszy album country	Trio II z Dolly Parton i Lindą Ronstadt	Mianowany
2001	Najlepszy współczesny album folkowy	Dziewczyna z czerwonego brudu	Wygrał
2002	Album Roku	Bracie, gdzie jesteś? z różnymi artystami	Wygrał
	Najlepsza współpraca country z wokalem	Nie zostawił nikogo prócz dziecka z Alison Krauss i Gillian Welch	Mianowany
2003	Najlepsza współpraca country z wokalem	Ciało i krew z Mary Chapin Carpenter i Sheryl Crow	Mianowany
2004	Najlepszy współczesny album folkowy	Wpadnij w łaskę	Mianowany
2006	Najlepszy kobiecy wokal country	Połączenie	Wygrał
	Najlepsza współpraca country z wokalem	Schronienie przed burzą z Rodneyem Crowellem	Mianowany
2007	Najlepszy współczesny album folkowy	All the Roadrunning z Markiem Knopflerem	Mianowany
2009	Najlepszy współczesny album folkowy	Wszystko, czym zamierzałem być	Mianowany
2012	Najlepszy album Americany	Trudna okazja	Mianowany
2014	Najlepszy album Americany	Stary żółty księżyc z Rodneyem Crowellem	Wygrał
2016	Najlepszy album Americany	The Traveling Kind z Rodneyem Crowellem	Mianowany
	Najlepsza amerykańska piosenka o korzeniach	The Traveling Kind z Rodneyem Crowellem i Corym Chiselem	Mianowany
2018	Nagroda za całokształt twórczości	Nie dotyczy	Wygrał

Nagrody Stowarzyszenia Muzyki Country

Nagrody CMA są przyznawane za wybitne osiągnięcia w branży muzyki country. Harris zdobył 3 nagrody z 24 nominacji.

Rok	Kategoria	Praca nominowana	Wynik
1976	Wokalistka Roku	Emmylou Harris	Mianowany
1977	Wokalistka Roku	Emmylou Harris	Mianowany
1978	Wokalistka Roku	Emmylou Harris	Mianowany
1979	Wokalistka Roku	Emmylou Harris	Mianowany
1980	Album Roku	Róże w śniegu	Mianowany
	Wokalistka Roku	Emmylou Harris	Wygrał
1981	Wokalistka Roku	Emmylou Harris	Mianowany
1982	Wokalny duet roku	Emmylou Harris i Dona Williamsa	Mianowany
	Wokalistka Roku	Emmylou Harris	Mianowany
1983	Wokalistka Roku	Emmylou Harris	Mianowany
	Wokalny duet roku	Emmylou Harris i Dona Williamsa	Mianowany
1984	Wokalistka Roku	Emmylou Harris	Mianowany
	Wokalny duet roku	Emmylou Harris i Dona Williamsa	Mianowany
1985	Wokalistka Roku	Emmylou Harris	Mianowany
1986	Wokalistka Roku	Emmylou Harris	Mianowany
1987	Album Roku	Trio z Dolly Parton i Lindą Ronstadt	Mianowany
	Wokalistka Roku	Emmylou Harris	Mianowany
1988	Wokalne Wydarzenie Roku	Trio z Dolly Parton i Lindą Ronstadt	Wygrał
	Wokalne Wydarzenie Roku	Wierzymy w szczęśliwe zakończenia z Earlem Thomasem Conleyem	Mianowany
1990	Wokalne Wydarzenie Roku	Gulf Coast Highway z Williem Nelsonem	Mianowany
1999	Wokalne Wydarzenie Roku	Trio II z Dolly Parton i Lindą Ronstadt	Mianowany
	Wokalne Wydarzenie Roku	Ten sam stary pociąg z Clintem Blackiem , Joe Diffie , Merle Haggard , Alison Krauss , Patty Loveless , Earl Scruggs , Ricky Skaggs , Marty Stuart , Pam Tillis , Randy Travis , Travis Tritt i Dwight Yoakam	Mianowany
2001	Album Roku	Bracie, gdzie jesteś? z różnymi artystami	Wygrał
	Wokalne Wydarzenie Roku	Nie zostawił nikogo prócz dziecka z Alison Krauss i Gillian Welch	Mianowany

Nagrody Akademii Muzyki Country

Nagrody ACM są przyznawane za osiągnięcia w muzyce country. Harris zdobył 2 nagrody z 12 nominacji.

Rok	Kategoria	Praca nominowana	Wynik
1975	Najbardziej obiecująca wokalistka	Emmylou Harris	Mianowany
1976	Najlepsza wokalistka	Emmylou Harris	Mianowany
1977	Najlepsza wokalistka	Emmylou Harris	Mianowany
1979	Album Roku	Niebieska dziewczyna z Kentucky	Mianowany
1980	Najlepsza wokalistka	Emmylou Harris	Mianowany
1981	Najlepsza wokalistka	Emmylou Harris	Mianowany
	Najlepszy duet wokalny	Emmylou Harris i Dona Williamsa	Mianowany
1984	Najlepsza wokalistka	Emmylou Harris	Mianowany
1987	Album Roku	Trio z Dolly Parton i Lindą Ronstadt	Wygrał
1998	Wokalne Wydarzenie Roku	Ten sam stary pociąg z Clintem Blackiem , Joe Diffie , Merle Haggard , Alison Krauss , Patty Loveless , Earl Scruggs , Ricky Skaggs , Marty Stuart , Pam Tillis , Randy Travis , Travis Tritt i Dwight Yoakam	Mianowany
2003	Wokalne Wydarzenie Roku	Miasteczko młodych ludzi z Vincem Gillem	Mianowany
2011	Cliffie Stone Pioneer Award	Emmylou Harris	Wygrał

Nagrody Międzynarodowego Stowarzyszenia Muzycznego Bluegrass

Międzynarodowe Stowarzyszenie Muzyki Bluegrass uznaje wybitne osiągnięcia w muzyce Bluegrass . Harris otrzymała pięć nagród za swój wkład w Louvin Brothers , album Nitty Gritty Dirt Band oraz ścieżkę dźwiękową do filmu (i wynikającego z niego filmu dokumentalnego).

Rok	Kategoria	Praca nominowana	Wynik
2001	Album Roku	Bracie, gdzie jesteś?	Wygrał
2002	Album Roku	W dół z Góry	Wygrał
2003	Nagrane wydarzenie roku	Czy krąg będzie nieprzerwany, tom III	Wygrał
2004	Album Roku	Livin', Lovin', Losin': Pieśni braci Louvin	Wygrał
2004	Nagrane wydarzenie roku	Livin', Lovin', Losin': Pieśni braci Louvin	Wygrał

Nagrody Americana Music Association

Americana Music Honors & Awards przyznawane są za wybitne osiągnięcia w muzyce Americana . Z 5 nominacji, Harris zdobył 4.

Harris otrzymał honorowy doktorat z muzyki od Berklee School of Music w 2009 roku.

Rok	Kategoria	Praca nominowana	Wynik
2002	Nagroda za Całokształt Twórczości za wydajność	Emmylou Harris	Wygrał
2013	Duet/Grupa Roku	Emmylou Harrisa i Rodneya Crowella	Wygrał
	Artysta Roku	Emmylou Harris	Mianowany
	Album Roku	Stary żółty księżyc z Rodneyem Crowellem	Wygrał
2016	Duet/Grupa Roku	Emmylou Harrisa i Rodneya Crowella	Wygrał

Nagrody satelitarne

Nagrody Satelitarne , przyznawane przez Międzynarodową Akademię Prasy , honorują najlepsze filmy i programy telewizyjne. Harris zdobył jedną nagrodę.

Rok	Kategoria	Praca nominowana	Wynik
2005	Najlepsza oryginalna piosenka	„ Miłość, która nigdy się nie zestarzeje ”	Wygrał

Inne wyróżnienia

• Został członkiem Grand Ole Opry , 1992
• VH1 „s 100 najbardziej wpływowych kobiet w Rock and Roll, 1998 – numer 22 na 100
• Billboard ’s Century Award , 1999 – wprowadzony przez Sarah McLachlan
• CMT , 2002 - numer 5 na 40
• Złota Płyta Amerykańskiej Akademii Osiągnięć , 2004
• Wprowadzony do Country Music Hall of Fame , 12 lutego 2008 r
• Wprowadzony do Amerykańskiej Akademii Sztuki i Nauki , 2009
• Honorowy doktorat muzyki z Berklee College of Music , 2009
• Szwedzka Polarna Nagroda Muzyczna , 2015
• Hollywood Walk of Fame , 2019 (z Dolly Parton i Lindą Ronstadt )

Dyskografia

Główny artykuł: dyskografia Emmylou Harrisa

Współpraca i inne występy

Główny artykuł: występy Emmylou Harris

Dziedzictwo

Szwedzki folkowy duet First Aid Kit wydał w 2012 roku piosenkę „ Emmylou ” jako hołd dla Harrisa. Wykonali piosenkę dla Harris, kiedy otrzymała nagrodę Polar Music Prize w 2015 roku.

Źródła

•   W kraju kraju: podróż do korzeni muzyki amerykańskiej, Nicholas Dawidoff , Vintage Books , 1998. ISBN 0-679-41567-X
•   Emmylou Harris: Anioł w przebraniu, Jim Brown, Fox Music Books, 2004. ISBN 1-894997-03-4
• Fong-Torres, Ben. (1998). „Emmylou Harris”. W Encyklopedii muzyki country . Paul Kingsbury, redaktor. Nowy Jork: Oxford University Press. P. 230.

Linki zewnętrzne

Media związane z Emmylou Harrisem w Wikimedia Commons

• Oficjalna strona internetowa (wymaga Flash playera )
• Emmylou Harris Kompleksowa dawna oficjalna strona
• Emmylou Harris z AllMusic
• Galeria sław i muzeum muzyki country
• Kwestionariusz Emmylou Harris (czerwiec 2008)
• Artykuł Pitchforka
• Wywiad z Gibsonem
• Wywiad
• Emmylou Harris o Charlie Rose
• Emmylou Harris na IMDb
• Wywiad z Emmylou Harrisem dla Biblioteki Historii Mówionej NAMM (2016)