Nagroda muzyki polarnej

Nie mylić z Nagrodą Muzyczną Polaris .

Nagroda muzyki polarnej
Nagrodzony za	Międzynarodowe uznanie doskonałości w świecie muzyki
Kraj	Szwecja
Przedstawione przez	Fundacja Nagrody Muzycznej Stiga Andersona
Nagrody)	1 milion koron szwedzkich
Pierwszy nagrodzony	1992
Strona internetowa	www.polarmusicprize.org _ _

Polar Music Prize to szwedzka międzynarodowa nagroda ufundowana w 1989 roku przez Stiga Andersona , najbardziej znanego jako menadżer szwedzkiego zespołu ABBA , z darowizny na rzecz Królewskiej Szwedzkiej Akademii Muzycznej . Nagroda przyznawana jest corocznie jednemu muzykowi współczesnemu i jednemu muzykowi klasycznemu. Wyjątkiem były rok 2001, kiedy nagrodę przyznano trzem muzykom (jednemu kompozytorowi, jednemu muzykowi współczesnemu i jednemu wynalazcy) oraz rok 2003, kiedy nagrodę przyznano tylko jednemu muzykowi. Bez ograniczeń ze względu na narodowość nagroda ma być przyznawana „za znaczące osiągnięcia w dziedzinie muzyki i/lub działalności muzycznej albo za osiągnięcia, które uznano za mające duże potencjalne znaczenie dla muzyki lub działalności muzycznej i może odnosić się do wszystkich dziedzin w obrębie muzyki lub ściśle z nią związany”. Nagrodę nazwano „ Muzyczna Nagroda Nobla ” w Szwecji.

Nagrody zostały po raz pierwszy wręczone w 1992 roku. Laureatami zostali Sir Paul McCartney i trzy kraje bałtyckie : Estonia , Łotwa i Litwa. Każdy z tych czterech laureatów otrzymał kwotę 1 miliona kr (około 120 000 dolarów według stawek z 2016 r., 106 000 dolarów w 2019 r.) wręczoną przez Jej Wysokość Króla Szwecji Karola XVI Gustawa podczas ceremonii w sztokholmskiej sali koncertowej w czerwcu każdego roku. Nagroda Polar Music jest uważana za najważniejsze muzyczne wyróżnienie Szwecji. Nagrodą opiekuje się Fundacja Stig Anderson Music Award, w skład której wchodzą członkowie rodziny Andersona oraz przedstawiciele SKAP – Szwedzkiego Stowarzyszenia Autorów Piosenek, Kompozytorów i Autorów oraz Szwedzkie Towarzystwo Praw Wykonawczych . Komisja złożona z muzyków, innych doświadczonych członków branży muzycznej oraz członków rodziny Andersona wybiera laureatów spośród nominacji zgłoszonych przez przedstawicieli kilku międzynarodowych organizacji branży muzycznej, takich jak European Composer and Songwriter Alliance . Wysokość nagrody pochodzi z wpływów z darowizn, a uroczystość finansują sponsorzy. szwedzkie radio publiczne poinformowało, że organizacja Polar Prize od kilku lat ponosi duże straty finansowe.

Obecnym dyrektorem generalnym Polar Music Prize jest Marie Ledin. Wśród wcześniejszych dyrektorów generalnych znaleźli się Stuart Ward i Hélène Carendi.

Laureaci

• 

  Paul McCartney był pierwszym zwycięzcą w 1992 roku i jedną z dwóch osób (drugą był Chuck Berry), które nie odebrały nagrody osobiście.

• 

  Witold Lutosławski był pierwszym muzykiem klasycznym, który zdobył tę nagrodę w 1993 roku.

• 

  Joni Mitchell była pierwszą kobietą nagrodzoną w 1996 roku.

• 

  Angielski zespół Led Zeppelin stał się pierwszą grupą muzyczną, która zdobyła tę nagrodę w 2006 roku.

• 

  Robert Moog został pierwszym wynalazcą, który zdobył nagrodę za syntezator MiniMoog w 2001 roku.

• 

  Gilberto Gil – zwycięzca kategorii współczesnej w 2005 roku, odbiera nagrodę z rąk króla Szwecji Karola XVI Gustawa

• 

  Ennio Morricone – jedyny kompozytor filmowy, który zdobył tę nagrodę w 2010 roku

• 

  Björk – zwyciężczyni w kategorii współczesnej w 2010 roku

• 

  Kronos Quartet – zwycięzcy w kategorii muzyka klasyczna 2011

• 

  Patti Smith – zwyciężczyni w kategorii współczesnej w 2011 roku

• 

  Paul Simon – zwycięzca w kategorii współczesnej w 2012 roku

• 

  Yo-Yo Ma – zwycięzca w kategorii klasycznej w 2012 roku

Rok	Odbiorca	Narodowość	Powód	Nr ref
1992	Paula McCartneya	Zjednoczone Królestwo	„...za jego kreatywność i wyobraźnię jako kompozytora i artysty, który przez ostatnie 30 lat ożywiał muzykę popularną na całym świecie”.
	kraje bałtyckie	kraje bałtyckie (Estonia, Łotwa, Litwa)	„...wspieranie ich narodowej kultury muzycznej jako zalążka tworzenia stowarzyszeń zajmujących się prawami wykonawczymi we współpracy międzynarodowej”.
1993	Zawroty głowy Gillespie	Stany Zjednoczone	„...Dokładnie zaznajomiony z początkami i korzeniami jazzu oraz dostrzegając jego płodny rozwój w różnych kulturach muzycznych, Dizzy Gillespie wszedł na scenę prawie pół wieku temu jako rewolucyjny innowator”.
	Witolda Lutosławskiego	Polska	„...jeden z pionierów współczesnej europejskiej muzyki artystycznej.”
1994	Quincy'ego Jonesa	Stany Zjednoczone	„...przekraczający granice magik muzyczny”
	Nikolausa Harnoncourta	Austria	„…uchodzi dziś za pioniera odrodzenia zainteresowania… Ale jest także niezależnym pionierem, który nieustannie odkrywa nowe wymiary klasyki”.
1995	Eltona Johna	Zjednoczone Królestwo	„...centralna postać w tyglu muzyki popularnej lat 70. i 80., a ostatecznie ekscentryczna megagwiazda z dużym dorobkiem odnoszących sukcesy hitów, ciesząca się światowym odzewem szerokiej publiczności”.
	Mścisław Rostropowicz	Rosja	„...za wyjątkowe osiągnięcie artystyczne wyróżniające się oryginalnością, niezależnością, płynnością i wigorem interpretacji oraz mistrzostwem instrumentalnym”.
1996	Joni Mitchell	Kanada	„...W swojej długiej karierze bogatej i wszechstronnej sztuki połączyła role kompozytorki, autorki tekstów, wokalistki i muzyka z imponującą gamą „pierwszych instrumentów””.
	Pierre'a Bouleza	Francja	„...Jego głęboka muzykalność, wyraźna inteligencja i niezwykła dalekowzroczność umożliwiły mu działanie na szerszym polu niż zdecydowana większość. Tym samym zajął czołową pozycję jako kompozytor, interpretator/dyrygent i wybitny teoretyk, a także wniósł wyjątkowy wkład jako dyskutantem i źródłem pomysłów.”
1997	Bruce'a Springsteena	Stany Zjednoczone	„...za wybitną karierę piosenkarza i performera teatralnego.”
	Erica Ericsona	Szwecja	„...za pionierskie osiągnięcia jako dyrygent, nauczyciel, pomysłodawca artystyczny i inspirator szwedzkiej i międzynarodowej muzyki chóralnej”.
1998	Raya Charlesa	Stany Zjednoczone	„…jedna z czołowych postaci muzyki soul i ważny innowator stylistyczny o niezwykłej różnorodności muzycznych korzeni… człowiek, którego obecność od lat pięćdziesiątych XX wieku jest zauważalna za pokoleniami niezliczonych muzyków i piosenkarzy popowych”.
	Raviego Shankara	Indie	„...przez prawie sześć dekad osiągnięć jako genialny wykonawca i badacz muzyki artystycznej swojego kraju, a jednocześnie czołowy przedstawiciel i propagator tradycji muzycznych Orientu w zachodniej cywilizacji”.
1999	Steviego Wondera	Stany Zjednoczone	„...za wyjątkową karierę piosenkarza, kompozytora i artysty estradowego.”
	Iannisa Xenakisa	Grecja	„...przez długą serię energicznych dzieł, naładowanych wrażliwością, zaangażowaniem i pasją... wywierających w różnych dziedzinach wpływ, którego nie da się łatwo przecenić”.
2000	Boba Dylana	Stany Zjednoczone	„...jego osiągnięcia obejmują prawie cztery dekady stale zmieniających się sposobów twórczości, zawsze innowacyjnych, ale zawsze opartych na amerykańskich tradycjach muzycznych i korzeniach”.
	Izaaka Sterna	Stany Zjednoczone	„...za wyjątkowy i wyrafinowany kunszt, wyróżniający się niezrównaną osobistą muzykalnością od ponad pół wieku, za pionierskie osiągnięcia na rzecz młodych ludzi na całym świecie, za jego cierpliwe i energiczne zaangażowanie w ochronę i rozwój miejsc, w których muzyka jest obecna granych utworów oraz za bezkompromisową postawę dotyczącą humanistycznej mocy muzyki.”
2001	Burta Bacharacha	Stany Zjednoczone	„...Bacharach jest głównym graczem na międzynarodowej scenie muzycznej od czasu swojego debiutu pod koniec lat pięćdziesiątych XX wieku, tworząc szereg ponadczasowych klasyków wynikających z jego nieomylnego wyczucia potężnych, zapadających w pamięć i niewątpliwie osobistych melodii oraz znakomicie zaprojektowanej harmonii”.
	Roberta Mooga	Stany Zjednoczone	„...za projekt MiniMooga, pierwszego kompaktowego, łatwego w użyciu syntezatora, który utorował drogę do królestwa dźwięków elektronicznych, które zrewolucjonizowały wszystkie gatunki muzyczne w ciągu ostatniego półwiecza”.
	Karlheinza Stockhausena	Niemcy	„...za karierę kompozytora charakteryzującą się nienaganną uczciwością i nieustanną kreatywnością oraz za to, że od pięćdziesięciu lat stoi na czele rozwoju muzycznego”.
2002	Miriam Makeba	Afryka Południowa	„...Miriam Makeba ucieleśniała koncepcję muzyki świata na długo przed tym, zanim termin ten w ogóle pojawił się na muzycznej mapie. W latach 60. jej wyrazisty głos zwrócił uwagę na muzyczne bogactwo kontynentu afrykańskiego”.
	Sofia Gubajdulina	Rosja	„...którego niezwykle ekspresyjny i głęboko osobisty idiom muzyczny potrafi przemawiać do stale rosnącej publiczności na całym świecie”.
2003	Keitha Jarretta	Stany Zjednoczone	„...za jego wybitny wkład muzyczny w tak różnorodnych dziedzinach, jak interpretacja klasyczna i improwizacja jazzowa.”
2004	BB Król	Stany Zjednoczone	„...za jego znaczący wkład w bluesa”.
	György Ligetiego	Węgry	„...za przesuwanie granic tego, co możliwe do wyobrażenia muzycznego, od dźwięków poszerzających umysł po nowe zdumiewające procesy, w całkowicie osobistym stylu, który ucieleśnia zarówno dociekliwość, jak i wyobraźnię”.
2005	Gilberta Gila	Brazylia	„...za jego niezachwiane twórcze zaangażowanie w ukazanie światu serca i duszy bogatej muzyki brazylijskiej”.
	Dietrich Fischer-Dieskau	Niemcy	„...za wyjątkowy kunszt w każdej dziedzinie śpiewu klasycznego oraz za niezrównane osiągnięcia jako wnikliwego i innowacyjnego interpretatora pieśni artystycznych w języku niemieckim”.
2006	Led Zeppelina	Zjednoczone Królestwo	„...jeden z największych pionierów rocka”.
	Walery Gergijew	Rosja	„...za sposób, w jaki jego wyjątkowe, elektryzujące umiejętności muzyczne pogłębiły i odnowiły nasz związek z wielką tradycją oraz za to, jak udało mu się rozwinąć i wzmocnić znaczenie muzyki artystycznej w dzisiejszych, zmieniających się czasach”.
2007	Sonny’ego Rollinsa	Stany Zjednoczone	„...Sonny Rollins podniósł solo bez akompaniamentu na najwyższy poziom artystyczny – a wszystko to charakteryzuje się charakterystycznym i mocnym dźwiękiem, nieodpartym swingiem i indywidualnym muzycznym poczuciem humoru”.
	Steve’a Reicha	Stany Zjednoczone	„...Nagroda stanowi wyraz uznania dla jego wyjątkowej umiejętności wykorzystania powtórzeń, techniki kanonicznej i minimalnej różnorodności wzorców w celu stworzenia całego wszechświata sugestywnej muzyki, obdarzonej natychmiastowym pięknem tonalnym”.
2008	Pink Floydów	Zjednoczone Królestwo	„...za ich monumentalny wkład na przestrzeni dziesięcioleci w fuzję sztuki i muzyki w rozwój kultury popularnej”.
	Renee Fleming	Stany Zjednoczone	„...w uznaniu jej wzniosłego, niezrównanego głosu i wyjątkowej wszechstronności stylistycznej. [Ludzie] byli oszołomieni pięknem jej miękkiego i naturalnego głosu”.
2009	Piotr Gabriel	Zjednoczone Królestwo	„...za jego przełomowy, skierowany na zewnątrz i przekraczający granice artyzm”.
	José Antonio Abreu i El Sistema	Wenezuela	„...Abreu stworzył sieć muzyczną El Sistema, która zapewniła setkom tysięcy narzędzia umożliwiające wyjście z ubóstwa. Udane dzieło José Antonio Abreu promowało tradycyjne wartości, takie jak szacunek, wspólnota i człowieczeństwo”.
2010	Björk	Islandia	„...Dzięki swojej głęboko osobistej muzyce i tekstom, precyzyjnym aranżacjom i wyjątkowemu głosowi Björk wywarła już niezatarty ślad na muzyce pop i ogólnie współczesnej kulturze [...].”
	Ennio Morricone	Włochy	„...Przesympatyczne kompozycje i aranżacje Ennio Morricone przenoszą naszą egzystencję na inny poziom, sprawiając, że przyziemność przypomina dramatyczne sceny w pełnym kinie”.
2011	Kwartet Kronosa	Stany Zjednoczone	„...Od prawie 40 lat Kronos Quartet rewolucjonizuje potencjał gatunku kwartetu smyczkowego, zarówno pod względem stylu, jak i treści”.
	Patty Smith	Stany Zjednoczone	„...Patti Smith pokazała, ile rock'n'rolla jest w poezji i ile poezji jest w rock'n'rollu”.
2012	Paweł Szymon	Stany Zjednoczone	„...Nikt inny bardziej nie zasługuje na miano „autora tekstów światowej klasy”. Przez pięć dekad Paul Simon budował mosty nie tylko nad wzburzonymi wodami, ale nad całymi oceanami, (ponownie) łącząc swoją muzyką kontynenty świata. "
	Yo-Yo, mamo	Stany Zjednoczone	„...Yo-Yo Ma poświęcił swoją wirtuozerię i serce podróżom pełnym muzycznych poszukiwań i odkryć na całym świecie”.
2013	Youssou N'Dour	Senegal	„...Youssou N'Dour podtrzymuje tradycję griotów i pokazał, że można ją również zamienić w narrację o całym świecie. ... Jego głos obejmuje historię i przyszłość całego kontynentu, krew i miłość, marzenia i moc .”
	Kaija Saariaho	Finlandia	„...Kaija Saariaho łączy instrumenty akustyczne z elektroniką i komputerami. Jest autorką muzyki kameralnej, dzieł orkiestrowych i oper. Kaija Saariaho to nowoczesny maestro, który otwiera nasze uszy i sprawia, że ​​zakochują się w nich kowadła i strzemiona”.
2014	Chucka Berry’ego	Stany Zjednoczone	„...Chuck Berry był pionierem rock'n'rolla, który zmienił gitarę elektryczną w główny instrument muzyki rockowej”.
	Petera Sellarsa	Stany Zjednoczone	„...Peter Sellars pokazuje nam, że muzyka klasyczna nie polega na zakurzonych nutach i precyzji metronomicznej, ale że muzyka klasyczna, ze swoją brutalną siłą i złożonością, zasadniczo zawsze była i będzie sposobem odzwierciedlania i przedstawiania świata .”
2015	Emmylou Harris	Stany Zjednoczone	„Muzyka Emmylou Harris zawiera historię i topografię całego kontynentu amerykańskiego”.
	Evelyn Glennie	Zjednoczone Królestwo	„Evelyn Glennie pokazuje nam, że ciało jest komorą rezonansową i że żyjemy we wszechświecie dźwięków”.
2016	Maks Martin	Szwecja	„W ciągu ostatnich 20 lat żaden kompozytor na świecie nie napisał melodii tak trwałych i tak rozpowszechnionych jak melodie Maxa Martina”
	Cecylia Bartoli	Włochy	„Cecilia Bartoli dodaje nowe rozdziały do ​​historii muzyki, buduje mosty między stuleciami i pogłębia nasze zrozumienie dziedzictwa kulturowego Europy”
2017	Żądło	Zjednoczone Królestwo	„Jako kompozytor Sting połączył klasyczny pop z wirtuozowską muzykalnością i otwartością na wszystkie gatunki i dźwięki z całego świata”.
	Wayne’a Shortera	Stany Zjednoczone	„[...] napisał kilka najtrwalszych kompozycji w historii jazzu. Bez muzycznych poszukiwań Wayne'a Shortera muzyka współczesna nie zagłębiłaby się tak głęboko”.
2018	Afganistan Narodowy Instytut Muzyki i Ahmad Sarmast	Afganistan	„...w uznaniu tego, jak ta inspirująca organizacja wykorzystała moc muzyki do zmiany życia młodych ludzi”.
	Metalicca	Stany Zjednoczone	„Od czasu emocjonalnego zamieszania Wagnera i armat Czajkowskiego nikt nie stworzył muzyki tak fizycznej i wściekłej, a jednocześnie tak przystępnej”.
2019	Wielki Mistrz Flash	Stany Zjednoczone	„Grandmaster Flash to naukowiec i wirtuoz, który pokazał, że gramofony i konsolety mikserskie mogą być instrumentami muzycznymi. Jego przygody przy gramofonach – „Przygody kół ze stali” – zmieniły bieg muzyki popularnej.”
	Anne-Sophie Mutter	Niemcy	„Z Stradivariusem pod brodą Anne-Sophie Mutter jest nie tylko pełną pasji i podejmującą ryzyko muzykiem – jest także gawędziarką. Jak sama powiedziała: „Muzyka wzrusza tylko wtedy, gdy opowiada historię”. Dzięki swojemu pełnemu pasji zaangażowaniu sprawiedliwość, Mutter demonstruje siłę i kluczową rolę muzyki w świecie.”
	Grając na zmiany	Stany Zjednoczone	„...globalny projekt obejmujący 15 szkół muzycznych i programów na całym świecie, który wpłynął na życie ponad 15 000 dzieci i otaczających je społeczności. Fundacja Playing For Change pokazuje, jak muzyka może być wykorzystywana do inspirowania, budowania mostów między ludźmi, tworzenia pozytywne zmiany i warunki pokoju.”
2020	Anna Netrebko	Rosja Austria	„Dzięki swojemu wspaniałemu głosowi i błyskotliwej charyzmie jest piosenkarką ponadprzeciętną, która utrzymuje przy życiu klasykę, wyprzedaje wszystkie występy, a także przyciąga uwagę publiczności, która nie ma jeszcze styczności z operą. Anna Netrebko otwiera drzwi. Była pierwszą muzykiem klasycznym znaleźć się na liście 100 najbardziej wpływowych ludzi magazynu Time”.
	Dianę Warren	Stany Zjednoczone	„Jej popowe piosenki stanowią rzadką kombinację chwytliwości, a jednocześnie na tyle złożonej, że można je usłyszeć setki razy, a mimo to wciąż rezonują ze słuchaczem. Diane Warren jest założycielką Realsongs, odnoszącego największe sukcesy wydawcy muzycznego na świecie, prowadzonego przez kobiety. otrzymanie piosenki Diane Warren od piosenkarki to dar”.
2021	Odwołany ze względu na pandemię Covid-19
2022	Iggy Pop	Stany Zjednoczone	„Wraz ze swoją grupą The Stooges, która zdefiniowała epokę, Iggy Pop stworzył wściekłą muzykę rockową, łącząc wpływy bluesa i free jazzu z rykiem przemysłu motoryzacyjnego stanu Michigan. Swoją odwagą, inicjatywą i surową siłą Iggy Pop utorował drogę punkowi i post-punk. W jego ślady poszły takie grupy jak Sex Pistols, Ramones, Blondie, Siouxsie and the Banshees, Joy Division i Nick Cave. Jako artysta solowy Iggy Pop nigdy nie zwalniał tempa, a zamiast tego pchał tę formę sztuki do przodu od pół wieku. Iggy Pop jest „prezesem znudzonych”, który w poetyckim języku ukazuje alienację. Całkowicie wyjątkowy artysta, który uosabia i ucieleśnia, o co chodzi w muzyce rockowej”.
	Zespół intercontemporain	Francja	„Ensemble intercontemporain to Stradivarius muzyki współczesnej, który od lat 70. XX wieku inspiruje największych kompozytorów naszych czasów do tworzenia nowych arcydzieł. Dzięki otwartości na nowe technologie i współpracy z innymi formami sztuki ten przełomowy zespół odegrał niezwykle ważną rolę w pchaniu postępu Ensemble intercontemporain, pod przewodnictwem dyrektora muzycznego Matthiasa Pintschera, składa się z 31 solistów i posiada repertuar obejmujący obecnie ponad 3000 współczesnych utworów.Dzięki nastawieniu na kreatywność, innowacyjność i wysoką jakość, a także nastawienie na kontakt z młodych muzyków, zespół pomógł w rozwoju całego świata muzyki.”

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa