Wayne'a Shortera
Wayne Shorter | |
---|---|
Podstawowe informacje | |
Urodzić się |
25 sierpnia 1933 Newark, New Jersey , USA |
Zmarł |
2 marca 2023 (w wieku 89) Los Angeles , Kalifornia , USA |
Gatunki | Modal jazz , crossover jazz , post-bop , hard bop , jazz fusion , trzeci nurt |
zawód (-y) | Muzyk, kompozytor |
instrument(y) | Saksofon tenorowy , saksofon sopranowy |
lata aktywności | 1958–2021 |
Etykiety | Blue Note , Columbia , Verve |
dawniej z | |
Strona internetowa |
Wayne Shorter (25 sierpnia 1933 - 2 marca 2023) był amerykańskim saksofonistą jazzowym i kompozytorem. Shorter zyskał rozgłos pod koniec lat pięćdziesiątych jako członek i ostatecznie główny kompozytor zespołu Jazz Messengers Arta Blakeya . W latach 60. dołączył do Second Great Quintet Milesa Davisa , a następnie był współzałożycielem jazz-fusion zespołu Weather Report . Nagrał ponad 20 albumów jako lider zespołu.
Wiele kompozycji Shortera stało się standardami jazzowymi, a jego muzyka zyskała światowe uznanie, uznanie krytyków i pochwały. Shorter zdobył 12 nagród Grammy . Został doceniony za mistrzostwo w grze na saksofonie sopranowym od czasu, gdy pod koniec lat 60. przestawił się z gry na tenorze i rozpoczął przedłużone panowanie w 1970 r . czytelników dla 18. The New York Times krytyk muzyczny Ben Ratliff opisał Shortera w 2008 roku jako „prawdopodobnie największego żyjącego kompozytora jazzowego do małych grup i pretendenta do miana największego żyjącego improwizatora”. W 2017 roku otrzymał Polar Music Prize .
Wczesne życie i edukacja
Wayne Shorter urodził się w Newark w stanie New Jersey; syn Louise i Josepha Shorterów, ukończył Newark Arts High School w 1952 roku. Dorastając kochał komiksy i science fiction, a także muzykę. Rodzice zachęcali go do brania lekcji gry na klarnecie w wieku 16 lat, a później przeszedł na tenor saksofon przed zapisaniem się na New York University w 1952 roku. Jego starszy brat Alan grał na saksofonie altowym , zanim przeszedł na trąbkę na studiach. W szkole średniej Wayne występował także z zespołem Nat Phipps w Newark. Po ukończeniu New York University na wydziale edukacji muzycznej w 1956 roku, Shorter spędził dwa lata w armii amerykańskiej , w tym czasie krótko grał z Horace Silver . Po zwolnieniu grał z Maynardem Fergusonem . W młodości Shorter zyskał przydomek „Mr. Gone”, który później stał się tytułem albumu Weather Report .
Kariera
Jego wczesne wpływy to Sonny Rollins , John Coltrane i Coleman Hawkins . W 1959 roku Shorter dołączył do Arta Blakeya , gdzie przebywał przez cztery lata, ostatecznie zostając dyrektorem muzycznym i komponując utwory dla zespołu. Razem koncertowali w Stanach Zjednoczonych, Japonii i Europie, nagrywając kilka albumów. W tym czasie Shorter „ugruntował swoją pozycję jednego z najbardziej utalentowanych młodych saksofonistów” i zyskał międzynarodowe uznanie.
Z Milesem Davisem (1964–70)
Herbie Hancock powiedział o występie Shortera w Second Great Quintet Milesa Davisa : „Głównym pisarzem w tej grupie był dla mnie Wayne Shorter. Nadal jest mistrzem. Wayne był jedną z niewielu osób, które przyniosły Milesowi muzykę, która się nie zmieniła”. Davis powiedział: „Wayne jest prawdziwym kompozytorem. Pisze partytury, pisze partie dla wszystkich tak, jak chce, żeby brzmiały.… Wayne wniósł także ciekawość dotyczącą pracy z regułami muzycznymi. , potem je łamał, ale z muzycznym wyczuciem; zrozumiał, że wolność w muzyce to umiejętność poznania reguł, aby nagiąć je do własnej satysfakcji i gustu”.
Ian Carr , muzyk i autor Rough Guide , powiedział, że dzięki Davisowi Shorter odnalazł swój własny głos jako muzyk i kompozytor. „Mocne, proste rytmy Blakeya wydobyły muskulaturę w grze tenorowej Shortera, ale większa swoboda sekcji rytmicznej Davisa pozwoliła mu odkryć nowe wymiary emocjonalne i techniczne”.
Shorter pozostał w zespole Davisa po rozpadzie kwintetu w 1968 roku, grając na wczesnych nagraniach jazz fusion , w tym In a Silent Way i Bitches Brew (oba 1969). Jego ostatnie koncerty i nagrania studyjne z Davisem miały miejsce w 1970 roku.
Do 1968 grał wyłącznie na saksofonie tenorowym . Ostatnim albumem, na którym grał tenorem w regularnej sekwencji albumów Davisa, był Filles de Kilimandżaro . W 1969 roku grał na saksofonie sopranowym na albumie Davisa In a Silent Way oraz na swoim własnym Super Nova (nagranym z ówczesnymi sidemenami Davisa Chick Corea i Johnem McLaughlinem ). Występując na żywo z Davisem i na nagraniach od lata 1969 do wczesnej wiosny 1970, grał zarówno na saksofonie sopranowym, jak i tenorowym; jednak na początku lat 70. grał głównie na sopranie.
Nagrania Solo Blue Note
Równocześnie z kwintetem Davisa, Shorter nagrał kilka albumów dla Blue Note Records , zawierających prawie wyłącznie własne kompozycje, z różnymi składami, kwartetami i większymi zespołami, w tym z ulubieńcami Blue Note, takimi jak trębacz Freddie Hubbard . Jego pierwszym albumem Blue Note (w sumie 11 nagranych w latach 1964-1970) był Night Dreamer , nagrany w studiu Rudy'ego Van Geldera w 1964 roku z Lee Morganem (trąbka), McCoyem Tynerem (fortepian), Reggiem Workmanem (bas) i Elvinem . Jonesa (bębny). Dwa kolejne albumy zostały nagrane w 1964 roku, JuJu i Speak No Evil .
Z trzech albumów Blue Note Shorter nagranych w 1965 roku, The All Seeing Eye (rec. 1965, rel. 1966) był treningiem z większą grupą, podczas gdy Adam's Apple (rec. 1966, rel. 1967) był powrotem do starannie skonstruowanych melodii Shortera prowadzącego kwartet. Następnie ponownie sekstet w następnym roku dla Schizophrenia (rec. 1967, rel. 1969) z Herbiem Hancockiem, basistą Ronem Carterem , puzonistą Curtisem Fullerem , saksofonistą altowym / flecistą Jamesem Spauldingiem i mocnymi rytmami perkusisty Joe Chambersa .
Shorter nagrywał także od czasu do czasu jako sideman (ponownie głównie dla Blue Note) z trębaczem Donaldem Byrdem , McCoyem Tynerem, puzonistą Grachanem Moncurem III , Freddiem Hubbardem, Lee Morganem, a także z kolegami z zespołu Herbiem Hancockiem i perkusistą Tonym Williamsem .
Prognoza pogody (1971–1986)
Po wydaniu Odyssey of Iska w 1970 roku Shorter założył grupę fusion Weather Report z weteranem klawiszowca Davisa, Joe Zawinulem i basistą Miroslavem Vitousem . Pozostałymi oryginalnymi członkami byli perkusista Airto Moreira i perkusista Alphonse Mouzon . Po odejściu Vitousa w 1973 roku, Shorter i Zawinul współprowadzili grupę aż do rozpadu zespołu pod koniec 1985 roku. Przez lata Weather Report tworzyli różni muzycy (przede wszystkim rewolucyjny basista Jaco Pastorius i perkusista Omar Hakim ) pomagając zespołowi w produkcji wielu wysokiej jakości nagrań w różnych stylach, z funk, bebopem , latynoskim jazzem , muzyką etniczną i futuryzmem jako najbardziej rozpowszechnionymi mianownikami.
Projekty solowe i poboczne
Shorter nagrał również docenione przez krytyków albumy jako lider zespołu, w szczególności Native Dancer z 1974 roku , na którym wystąpili Hancock oraz brazylijski kompozytor i wokalista Milton Nascimento .
Na przełomie lat 70. i 80. koncertował w kwintecie VSOP . Ta grupa była odrodzeniem kwintetu Davisa z lat 60., z wyjątkiem tego, że Freddie Hubbard zajmował krzesło trąbki. Shorter pojawił się z tymi samymi byłymi kolegami z zespołu Davisa na podwójnym albumie Carlosa Santany The Swing of Delight (1980), dla którego skomponował również kilka utworów.
Od 1977 do 2002 roku pojawił się na 10 albumach studyjnych Joni Mitchell , zyskując szerszą publiczność. Zagrał rozszerzone solo w utworze tytułowym albumu Aja Steely'ego Dana z 1977 roku .
Późniejsza kariera
Po opuszczeniu Weather Report w 1986 roku Shorter kontynuował nagrywanie i prowadzenie grup w stylach jazz fusion , w tym trasę koncertową w 1988 roku z gitarzystą Carlosem Santaną , który pojawił się w This is This! (1986), ostatnia płyta Weather Report. Jest wideo z koncertu nagrane na Lugano Jazz Festival w 1987 roku z Jimem Beardem (instrumenty klawiszowe), Carlem Jamesem (bas), Terri Lyne Carrington (perkusja) i Marilyn Mazur (perkusja). W 1989 roku przyczynił się do przeboju na rockowych listach przebojów, grając solo na saksofonie w Don Henley piosenka „ The End of the Innocence ”, a także wyprodukował album Pilar portugalskiej piosenkarki i autorki tekstów Pilar Homem de Melo . Od czasu do czasu utrzymywał również współpracę z Herbiem Hancockiem, włączając album w hołdzie nagrany krótko po śmierci Milesa Davisa z Herbiem Hancockiem, Ronem Carterem, Tonym Williamsem i Wallace'em Roneyem . Nadal pojawiał się na płytach Mitchella w latach 90. i można go usłyszeć na ścieżce dźwiękowej do filmu Harrisona Forda The Fugitive (1993).
W 1995 roku Shorter wydał album High Life , jego pierwsze solowe nagranie od siedmiu lat. Był to również jego debiut jako lidera dla Verve Records . Shorter skomponował wszystkie kompozycje na albumie i był współproducentem z basistą Marcusem Millerem wraz z pianistą / syntezatorem / projektantem dźwięku, Rachel Z High Life otrzymał nagrodę Grammy za najlepszy współczesny album jazzowy w 1996 roku.
Shorter ponownie współpracował z Herbie Hancockiem w 1997 roku nad bardzo chwalonym i zapowiadanym albumem 1+1 . Piosenka „Aung San Suu Kyi” (nazwana na cześć birmańskiego działacza prodemokratycznego ) przyniosła zarówno Hancockowi, jak i Shorterowi nagrodę Grammy.
W 2009 roku został ogłoszony jednym z głównych aktorów Gnaoua World Music Festival w Essaouirze w Maroku. Jego album koncertowy Without a Net z 2013 roku (rec. 2010) jest jego pierwszym albumem wydanym przez Blue Note Records od czasu Odyssey of Iska (rec. 1970, rel. 1971).
Kwartet
W 2000 roku Shorter założył pierwszą stałą grupę akustyczną pod swoim nazwiskiem, kwartet z pianistą Danilo Perezem , basistą Johnem Patituccim i perkusistą Brianem Bladem , grając własne kompozycje, z których wiele to przeróbki utworów z lat 60. Wydano cztery albumy z nagraniami na żywo: Footprints Live! (rec. live 2001, rel. 2002); Beyond the Sound Barrier (nagranie na żywo 2002–2004, rel. 2005); Bez sieci (rec. live 2010, rel. 2013); i Emanona (2018), z tym ostatnim, oprócz materiału na żywo, w tym kwartetu Shortera w sesji studyjnej z 34-osobową orkiestrą kameralną Orpheus . Kwartet zyskał wielkie uznanie fanów i krytyków, zwłaszcza za siłę gry na saksofonie tenorowym Shortera. Biografia Footprints: The Life and Work of Wayne Shorter autorstwa dziennikarki Michelle Mercer bada życie zawodowe muzyków, a także myśli Shortera i wierzenia buddyjskie. Beyond the Sound Barrier otrzymał w 2006 roku nagrodę Grammy dla najlepszego instrumentalnego albumu jazzowego.
Album Shortera Alegría z 2003 roku (jego pierwszy album studyjny od 10 lat, od czasu High Life ) otrzymał w 2004 roku nagrodę Grammy dla najlepszego instrumentalnego albumu jazzowego; zawiera kwartet z wieloma innymi muzykami, w tym pianistą Bradem Mehldau , perkusistą Terri Lyne Carrington i byłym perkusistą Weather Report Alexem Acuñą . Kompozycje Shortera, niektóre nowe, niektóre przerobione z okresu Milesa Davisa, zawierają złożone rytmy latynoskie, w których specjalizował się podczas swoich dni Weather Report.
Wayne Shorter: Zero Gravity
W 2015 roku producent/reżyser Dorsay Alavi zaczął kręcić film dokumentalny o życiu Wayne'a Shortera zatytułowany Wayne Shorter: Zero Gravity . Wielu znanych muzyków, w tym Herbie Hancock , Esperanza Spalding i Terri Lyne Carrington , wystąpiło na imprezie charytatywnej, aby zebrać fundusze na film dokumentalny; dwie największe darowizny pochodziły od Herb Alpert i Carlosa Santany .
Mega Nova
W 2016 roku ogłoszono, że Shorter, Carlos Santana i Herbie Hancock rozpoczną trasę koncertową pod nazwą Mega Nova. Do supergrupy należeli także basista Marcus Miller i perkusista Cindy Blackman Santana . Ich pierwszy wspólny występ odbył się 24 sierpnia 2016 roku w Hollywood Bowl .
(Ifigenia)
W 2018 roku Shorter wycofał się ze swojej prawie 70-letniej kariery koncertowej z powodu problemów zdrowotnych. Kontynuował pracę jako kompozytor, tworząc „nowe dzieło operowe” zatytułowane (Ifigenia) , luźną adaptację mitu starożytnej Grecji ; z Esperanzą Spalding piszącą libretto i architektem Frankiem Gehry'm projektującym scenografię, której premiera odbyła się 12 listopada 2021 roku w Cutler Majestic Theatre .
Życie osobiste
Shorter poznał Teruko (Irene) Nakagami w 1961 roku. Później pobrali się i mieli córkę Miyako. Niektóre z jego kompozycji są chronione prawami autorskimi jako „Miyako Music”, a Shorter zadedykował utwory „Miyako” i „Infant Eyes” swojej córce. Para rozstała się w 1964 roku.
Shorter poznał Anę Marię Patricio w 1966 roku i pobrali się w 1970 roku. W 1986 roku ich córka Iska zmarła w wyniku napadu padaczkowego w wieku 14 lat. Ana Maria i siostrzenica pary, Dalila, zginęły 17 lipca 1996 roku. na TWA Flight 800 , podczas podróży do Shorter we Włoszech. Dalila była córką siostry Any Marii Shorter i jej męża, wokalisty jazzowego Jona Luciena . W 1999 roku Shorter poślubił Karolinę Dos Santos, bliską przyjaciółkę Any Marii.
Shorter praktykował buddyzm Nichirena przez ponad 50 lat jako długoletni członek stowarzyszenia buddyjskiego Soka Gakkai International .
Piosenkarka i aktorka Tina Turner przypisuje Shorterowi uratowanie życia. W duchowym pamiętniku Turnera z 2020 roku Happiness Becomes You stwierdza, że Krótszy i jego żona Ana Maria zapewnili Turnerowi krytyczne schronienie w swoim domu przez sześć miesięcy po tym, jak Turner opuściła swojego agresywnego męża, Ike'a Turnera , w 1976 roku.
Kompozytor i producent Rick Shorter (1934–2017) był kuzynem Shortera.
Shorter zmarł w Los Angeles w Kalifornii 2 marca 2023 roku w wieku 89 lat.
Honory i uznanie
W 1999 Shorter otrzymał tytuł doktora honoris causa Berklee College of Music .
17 września 2013 r. Shorter otrzymał nagrodę za całokształt twórczości od Herbie Hancock Institute of Jazz (dawniej Thelonious Monk Institute of Jazz).
18 grudnia 2014 r. Recording Academy ogłosiła, że Shorter otrzymał nagrodę Grammy za całokształt twórczości na cześć jego „płodnego wkładu w naszą kulturę i historię”.
W 2016 roku Shorter otrzymał stypendium Guggenheima w dziedzinie kompozycji muzycznej, jako jedyny artysta jazzowy, który otrzymał to wyróżnienie w tym roku.
W 2017 roku Shorter został ogłoszony wspólnym zwycięzcą Polar Music Prize . Kapituła nagrody stwierdziła: „Bez muzycznych poszukiwań Wayne'a Shortera współczesna muzyka nie sięgałaby tak głęboko”.
W 2018 roku Shorter otrzymał nagrodę Kennedy Center Honors Award od John F. Kennedy Center for the Performing Arts za całokształt wkładu w sztukę.
Nagrody
Rok | Praca nominowana | Kategoria | Nagroda | Wynik | Notatki | Ref. |
---|---|---|---|---|---|---|
1962 | Wayne'a Shortera | Nowa gwiazda saksofonisty | Ankieta czytelników DownBeat | Wygrał | ||
1972 | Śpiewam The Body Electric | Najlepszy występ Jazz Fusion, wokalny lub instrumentalny | nagroda Grammy | Mianowany | z prognozą pogody | |
1979 | 8:30 | Najlepszy występ Jazz Fusion, wokalny lub instrumentalny | nagroda Grammy | Wygrał | z prognozą pogody | |
1981 | Nocne przejście | Najlepszy występ Jazz Fusion, wokalny lub instrumentalny | nagroda Grammy | Mianowany | z prognozą pogody | |
1982 | Prognoza pogody | Najlepszy występ Jazz Fusion, wokalny lub instrumentalny | nagroda Grammy | Mianowany | z prognozą pogody | |
1983 | Procesja | Najlepszy występ Jazz Fusion, wokalny lub instrumentalny | nagroda Grammy | Mianowany | z prognozą pogody | |
1985 | Sportowe życie | Najlepszy występ Jazz Fusion, wokalny lub instrumentalny | nagroda Grammy | Mianowany | z prognozą pogody | |
Atlantyda | Najlepszy występ Jazz Fusion, wokalny lub instrumentalny | nagroda Grammy | Mianowany | |||
1987 | „Blues z listy połączeń” | Najlepsza kompozycja instrumentalna | nagroda Grammy | Wygrał | z Herbiem Hancockiem , Ronem Carterem i Billym Higginsem z The Other Side of Round Midnight z udziałem Dextera Gordona | |
1994 | Hołd dla Milesa | Najlepszy jazzowy występ instrumentalny, indywidualny lub grupowy | nagroda Grammy | Wygrał | ||
"Pinokio " | Najlepsze instrumentalne solo jazzowe | nagroda Grammy | Mianowany | z hołdu dla Milesa | ||
1996 | Wayne'a Shortera | Osiągnięcie życiowe | Nagroda Milesa Davisa | Wygrał | Nagroda Milesa Davisa jest przyznawana przez Międzynarodowy Festiwal Jazzowy w Montrealu w celu „uhonorowania wielkiego międzynarodowego muzyka jazzowego za całokształt jego twórczości i wpływ na odrodzenie idiomu jazzowego”. | |
Życie na wysokim poziomie | Najlepszy współczesny album jazzowy | nagroda Grammy | Wygrał | |||
"Dzieci nocy" | Najlepsza aranżacja instrumentalna | nagroda Grammy | Mianowany | z Wysokiego Życia | ||
„Północ we włosach Carlotty” | Najlepsza kompozycja instrumentalna | nagroda Grammy | Mianowany | z Wysokiego Życia | ||
1997 | „Aung San Suu Kyi” | Najlepsza kompozycja instrumentalna | nagroda Grammy | Wygrał | z 1+1 Herbiego Hancocka | |
1998 | Wayne'a Shortera | Osiągnięcie życiowe | Stypendium NEA Jazz Masters | Wygrał | Stypendia NEA Jazz Masters są przyznawane przez National Endowment for the Arts „muzykom, którzy osiągnęli wyjątkowo wysoki poziom osiągnięć w tej bardzo wyspecjalizowanej formie sztuki”. Każde stypendium obejmuje nagrodę pieniężną. | |
1999 | „W chodzącym Waynie” | Najlepsze instrumentalne solo jazzowe | nagroda Grammy | Wygrał | z Heroes JJ Johnsona | |
2002 | Ślady na żywo! | Najlepszy instrumentalny album jazzowy, indywidualny lub grupowy | nagroda Grammy | Mianowany | ||
Wayne'a Shortera | Znaczący wkład w ewolucję jazzu | Beacony w Jazz Award | Wygrał | przyznany przez program The New School's Jazz & Contemporary Music | ||
2003 | „Sacajawea” | Najlepsza kompozycja instrumentalna | nagroda Grammy | Wygrał | z Alegríi | |
Alegria | Najlepszy jazzowy występ instrumentalny, indywidualny lub grupowy | nagroda Grammy | Wygrał | |||
2005 | Poza barierą dźwięku | Najlepszy jazzowy występ instrumentalny, indywidualny lub grupowy | nagroda Grammy | Wygrał | ||
2006 | Wayne'a Shortera | Saksofonista sopranowy roku | Ankieta krytyków Downbeat | Wygrał | ||
Kwartet Wayne'a Shortera | Jazzowy Zespół Roku | Ankieta krytyków Downbeat | Wygrał | |||
Mały zespół roku | Nagroda Jazzowa Stowarzyszenia Dziennikarzy Jazzowych | Wygrał | ||||
2008 | Wayne'a Shortera | Saksofonista sopranowy roku | Ankieta krytyków DownBeat | Wygrał | ||
2013 | Bez Sieci | Jazzowy album roku | Ankieta krytyków DownBeat | Wygrał | z kwartetem Wayne'a Shortera | |
Wayne'a Shortera | Artysta Roku | Ankieta krytyków DownBeat | Wygrał | |||
Saksofonista sopranowy roku | Ankieta krytyków DownBeat | Wygrał | ||||
Kwartet Wayne'a Shortera | Grupa Jazzowa | Ankieta krytyków DownBeat | Wygrał | |||
Ankieta czytelników DownBeat | Wygrał | |||||
2014 | „Orbity” | Najlepsze instrumentalne solo jazzowe | nagroda Grammy | Wygrał | z Bez sieci | |
Wayne'a Shortera | Zdobywca | Nagroda Złotej Płyty | Wygrał | nadany przez Amerykańską Akademię Osiągnięć ; wręczone przez członka Rady Nagród Williego L. Browna Jr. | ||
Kwartet Wayne'a Shortera | Grupa Jazzowa | Ankieta krytyków DownBeat | Wygrał | |||
2015 | Wayne'a Shortera | Saksofonista sopranowy roku | Ankieta krytyków DownBeat | Wygrał | ||
2016 | Wayne'a Shortera | Saksofonista sopranowy roku | Ankieta krytyków DownBeat | Wygrał | ||
Ankieta czytelników DownBeat | Wygrał | |||||
2017 | Wayne'a Shortera | Saksofonista sopranowy roku | Ankieta krytyków DownBeat | Wygrał | ||
Wyjątkowe osiągnięcie | Polarna nagroda muzyczna | Wygrał | ||||
Sztuki muzyczne | Nagrody Rolfa Schocka | Wygrał | ||||
2019 | Wayne'a Shortera | Artysta jazzowy | Ankieta czytelników DownBeat | Wygrał | ||
Saksofonista sopranowy roku | Wygrał | |||||
Emanon | album jazzowy | Wygrał | ||||
Najlepszy instrumentalny album jazzowy | nagroda Grammy | Wygrał | ||||
2021 | Wayne'a Shortera | Ciągłe innowacje i wpływ na dziedzinę jazzu | Doris Duke Performing Artist Award | Wygrał | sponsorowany przez Doris Duke Charitable Foundation | |
2023 | "Zagrożone gatunki" | Najlepsze improwizowane solo jazzowe | nagroda Grammy | Wygrał | z Leo Genovese | |
Na żywo na festiwalu jazzowym w Detroit | Najlepszy instrumentalny album jazzowy | Mianowany | z Terri Lyne Carrington , Leo Genovese i Esperanzą Spalding |
Dyskografia
- Przedstawiamy Wayne'a Shortera (alias Blues a la Carte , Vee-Jay , 1959)
- Second Genesis (Vee-Jay, rec. 1960, rel. 1974)
- Wędrujące chwile (Vee-Jay, 1962)
- Nocny marzyciel ( Blue Note , 1964)
- JuJu (niebieska uwaga, 1964)
- Speak No Evil (Blue Note, rec. 1964, rel. 1966)
- Wróżbita (Blue Note, rec. 1965, rel. 1979)
- Et Cetera (Blue Note, rec. 1965, rel. 1980)
- Wszystkowidzące oko (Blue Note, rec. 1965, rel. 1966)
- Jabłko Adama (Blue Note, rec. 1966, rel. 1967)
- Schizofrenia (Blue Note, rec. 1967, rel. 1969)
- Super Nova (niebieska uwaga, 1969)
- Moto Grosso Feio (Blue Note, rec. 1970, rel. 1974)
- Odyseja Iski (Blue Note, rec. 1970, rel. 1971)
- Native Dancer ( Columbia , rec. 1974, rel. 1975) z Miltonem Nascimento
- Atlantyda (Kolumbia, 1985)
- Phantom Navigator (Columbia, rec. 1986, rel. 1987)
- Joy Ryder (Kolumbia, 1988)
- Wysoki poziom życia ( Verve , 1995)
- 1+1 (Verve, 1997) z Herbiem Hancockiem
- Ślady na żywo! (Werwa, 2002)
- Alegria (Verve, 2003)
- Beyond the Sound Barrier (Verve, rec. live 2002–2004, rel. 2005) jako Wayne Shorter Quartet
- Carlos Santana i Wayne Shorter – na żywo na Montreux Jazz Festival 1988 ( Image Entertainment , 2007) z Carlosem Santaną
- Without a Net (Blue Note, rec. live 2010, rel. 2013) jako Wayne Shorter Quartet
- Emanon (Blue Note, 2018)
Linki zewnętrzne
- Wayne Shorter na Facebooku
- Wayne'a Shortera z AllMusic
- Dyskografia Wayne'a Shortera na Discogs
- Dyskografia Wayne'a Shortera na JazzDisco.org
- Biografia Wayne'a Shortera, dyskografia, napisy do albumów i recenzje użytkowników na ProgArchives.com
- Wayne Shorter na IMDb
- Albumy Wayne'a Shortera do posłuchania na Spotify
- Albumy Wayne'a Shortera do słuchania na YouTube
- „Wywiad z Waynem Shorterem” Boba Blumenthala na jazz.com
- Wayne Shorter Quartet z NEC Philharmonia, Boston na AllAboutJazz.com
- Plik artysty Wayne'a Shortera na stronie internetowej Montreal Jazz Festival
- Wayne Shorter o kreatywności
- Wywiad DTM
- Wywiad z Waynem Shorterem w The Music Show , ABC Radio (Australia), czerwiec 2016 r.
- 1933 urodzeń
- 2023 zgonów
- saksofoniści XXI wieku
- Personel afroamerykańskiej armii Stanów Zjednoczonych
- Afroamerykańscy kompozytorzy jazzowi
- afroamerykańskich saksofonistów
- amerykańscy buddyści
- amerykańscy kompozytorzy jazzowi
- amerykańscy jazzowi saksofoniści sopraniści
- Amerykańscy jazzowi saksofoniści tenorowi
- amerykańscy kompozytorzy jazzowi
- amerykańscy saksofoniści
- Artyści z Blue Note Records
- Zmienia się w Sōka Gakkai
- Saksofoniści jazzowi crossover
- zdobywcy nagród Grammy
- Laureaci nagrody Grammy za całokształt twórczości
- Hardbopowi saksofoniści
- saksofoniści jazz fusion
- uhonorowani Kennedy Center
- Członkowie Soka Gakkai
- Członkowie kwintetu Milesa Davisa
- saksofoniści jazzowi modalni
- Muzycy z Newark, New Jersey
- Absolwenci Newark Arts High School
- Postbopowi saksofoniści
- Absolwenci Steinhardt School of Culture, Education and Human Development
- Członkowie Jazz Messengers
- Członkowie VSOP (grupy).
- Artyści z Vee-Jay Records
- Członkowie raportu pogodowego