Ewelina Glennie

Dama
Ewelina Glennie
Glennie at Moers Festival 2004
Glennie na Moers Festival 2004
Informacje dodatkowe
Imię urodzenia Evelyn Elizabeth Ann Glennie
Urodzić się
( 19.07.1965 ) 19 lipca 1965 (wiek 57) Methlick , Aberdeenshire, Szkocja
zawód (-y) Muzyk
instrument(y) Perkusja
Małżonek (małżonkowie) Grega Malcangiego
Strona internetowa ewelina .co .uk
Nagrody

Dame Evelyn Elizabeth Ann Glennie , CH , DBE (ur. 19 lipca 1965) to szkocka perkusistka. Została wybrana jako jedna z dwóch laureatek Polar Music Prize 2015.

Wczesne życie

Glennie urodził się w Methlick , Aberdeenshire w Szkocji. Rdzenne tradycje muzyczne północno-wschodniej Szkocji były ważne dla jej rozwoju jako muzyka. Jej pierwszymi instrumentami były fortepian i klarnet. Innymi wpływami byli Glenn Gould , Jacqueline du Pré i Trilok Gurtu . Studiowała w Ellon Academy w Aberdeenshire i Royal Academy of Music w Londynie. Była członkiem National Youth Orchestra of Scotland i Cults Percussion Ensemble, który został założony w 1976 roku przez jej szkolnego perkusistę perypatetycznego nauczyciela Rona Forbesa. Koncertowali i nagrali jeden album, który został ponownie wydany przez Trunk Records w 2012 roku.

Kariera

Glennie koncertuje na całym świecie, występując jako solista z różnymi orkiestrami i eklektycznymi muzykami. Prowadzi kursy mistrzowskie, konsultacje i zajmuje się mową motywacyjną. [ potrzebne źródło ] Jest wiodącym komisarzem nowych utworów na perkusję solo. [ potrzebne źródło ]

Glennie gra również na dudach Great Highland i ma swój własny zarejestrowany tartan znany jako „The Rhythms of Evelyn Glennie”.

Glennie wystąpił na Ceremonii Otwarcia Igrzysk Olimpijskich w Londynie 2012, prowadząc tysiąc perkusistów w utworze otwierającym And I Will Kis s , a także grając w Glennie Concert Aluphone in Caliban's Dream podczas ceremonii rozpalenia olimpijskiego kociołka. [ potrzebne źródło ]

Glennie jest mecenasem muzycznej organizacji charytatywnej Sound World .

W dniu 7 kwietnia 2021 roku Glennie został mianowany rektorem Uniwersytetu Roberta Gordona , zastępując Sir Iana Wooda w lipcu 2021 roku.

Głuchota

Glennie jest całkowicie głucha od 12 roku życia, a słuch zaczął tracić w wieku 8 lat. Nie przeszkadza to jej w występach. Regularnie gra boso podczas występów na żywo i nagrań studyjnych, aby poczuć muzykę.

Glennie twierdzi, że głuchota jest w dużej mierze źle rozumiana przez opinię publiczną. Wyjaśnia, że ​​nauczyła się słyszeć innymi częściami ciała niż uszy. Na swojej stronie internetowej Glennie opublikowała „Hearing Essay”, w którym omawia swój stan. Glennie omawia również, jak czuje muzykę w różnych częściach swojego ciała w swoim TED „How To Truly Listen”, opublikowanym w 2003 r., A zbiór jej przemówień i pism został opublikowany w jej książce Listen World! .

Współpraca

Glennie pojawił się na albumie Telegram islandzkiej piosenkarki Björk , wykonując duet „My Spine”. Współtworzyła także „Tlen”. Współpracowała z wieloma innymi muzykami, w tym byłym gitarzystą Genesis Stevem Hackettem , Belą Fleck , Bobbym McFerrinem , Fredem Frithem , Markiem Knopflerem , The King's Singers i Kodō . [ potrzebne źródło ]

W 2012 roku współpracowała z Underworld i Dannym Boylem przy ścieżce dźwiękowej do ceremonii otwarcia Igrzysk Olimpijskich w Londynie w 2012 roku, występując na żywo na stadionie.

W 2018 roku Glennie współpracował z Gregorym Doranem i Royal Shakespeare Company , komponując muzykę do produkcji Troilus and Cressida . W tym samym roku rozpoczęła współpracę z eksperymentalnymi muzykami jazzowymi Trio HLK, koncertując z nimi i pojawiając się na ich debiutanckim albumie Standard Time.

W 2020 roku Glennie współpracował z muzyczną organizacją charytatywną Sound World , komponując nowy utwór „The Grace of Silence” dla ich funduszu Coronavirus dla niezależnych muzyków. Został nagrany przez członków Bristol Ensemble i wydany przez Sound World w styczniu 2021 roku. Jest to utwór otwierający album Reflections . Glennie skomponował także część muzyki do filmu Sound of Metal w reżyserii Dariusa Mardera . Jest płodną kompozytorką dla biblioteki muzycznej firmy Audio Network. Jej utwory są wydawane przez Faber Music .

21 listopada 2007 r. rząd Wielkiej Brytanii ogłosił zastrzyk 332 milionów funtów na edukację muzyczną. Wynikało to z udanego lobbingu prowadzonego przez Glenniego, Sir Jamesa Galwaya , Juliana Lloyda Webbera i nieżyjącego już Michaela Kamena , którzy (w latach 2002–2003) wspólnie utworzyli Konsorcjum Muzyka w Edukacji.

Nagrody

Nagrody Glennie obejmują:

Otrzymała 28 doktoratów honoris causa uniwersytetów w Wielkiej Brytanii, została Oficerem Najdoskonalszego Orderu Imperium Brytyjskiego ( OBE) w 1993 r. Wyróżnienia noworoczne 2007 . Została powołana do Orderu Towarzyszy Honorowych (CH) w 2017 New Year Honours . Posiada ponad 3500 instrumentów perkusyjnych z całego świata i stale powiększa swoją kolekcję. Glennie jest ambasadorem Sistema Scotland i prezesem Help Musicians . W październiku 2016 roku Międzynarodowa Rada Muzyczna przyznała jej tytuł Championa Praw Muzycznych .

Dyskografia

  • Bartók: Sonata na dwa fortepiany i perkusję / Brahms: Wariacje Haydna na dwa fortepiany (Sony Classical, 1988)
  • Piosenka rytmiczna (RCA Victor, 1990)
  • Światło w ciemności (RCA Victor, 1991)
  • Evelyn Glennie | Taniec (RCA Victor, 1991)
  • Zbiórki: koncerty na perkusję (RCA Victor, 1992)
  • James Macmillan: Veni, Veni, Emmanuel (katalizator, 1993)
  • Ostatnia noc balu maturalnego : setny sezon (Teldec 1994)
  • Wiatr w bambusowym gaju (Catalyst, 1995)
  • Bębnienie (katalizator, 1996)
  • Muzyka Josepha Schwantnera (RCA Victor, 1997)
  • Evelyn Glennie: Jej największe hity (RCA Victor, 1998)
  • Piosenki uliczne (RCA Victor, Red Seal, 1998)
  • Odzwierciedlenie w mosiądzu: Evelyn Glennie spotyka zespół Black Dyke (RCA Victor, Red Seal, 1998)
  • Cień za żelaznym słońcem (Catalyst, 2000)
  • Dave Heath: Africa Sunrise / Manhattan Rave (Czarna skrzynka, 2001)
  • Béla Fleck : Perpetual Motion (Sony Classical, 2001)
  • UFO: Muzyka Michaela Daugherty'ego (Klavier, 2001)
  • Mark-Anthony Turnage : Pęknięte linie (Chandos, 2002)
  • Krajobrazy orientalne (BIS, 2002)
  • Christopher Rouse : Der gerettete Alberich / Rapture / Koncert skrzypcowy (Ondine, 2004)
  • Michael Daugherty : Opowieści z Filadelfii / UFO (Naxos, 2004)
  • Philip Glass: Projekt Concerto Cz. I (muzyka Orange Mountain, 2004)
  • Margaret Brouwer : Aurolucent Circles / Mandala / Sizzle (Naxos, 2006)
  • Touch the Sound (Normal, 2006) – ścieżka dźwiękowa do filmu o tym samym tytule
  • Erkki-Sven Tüür : Magma (Virgin Classics, 2007)
  • Cukrownia (Cydyk, 2007)
  • Thea Musgrave : Burzliwe krajobrazy / Piosenki na zimowy wieczór / Two's Company (NMC, 2009)
  • Eksperymentalna perkusja (Audio Network, 2009)
  • Steven Stucky: Pinturas de Tamayo (BIS, 2010)
  • Zimowa kraina czarów (KPM Music, 2011)
  • Ekstatyczne bębnienie (BIS, 2012)
  • Wyspy cudów (UMC, 2012)
  • Cults Percussion Ensemble (Trunk, 2012)
  • John Corigliano: Conjurer / Vocalise (Naxos, 2013)
  • Altamira (Original Motion Picture Soundtrack) (Virgin EMI, 2016) – ścieżka dźwiękowa do filmu o tym samym tytule
  • MIŁOŚĆ, POLITYKA, WOJNA | Yolanda Brown (Czarne winogrona Records, 2017)
  • SZAMAN | ARCTIC SYMPHONY: Muzyka orkiestrowa Vincenta Ho (Centrediscs, 2017)
  • Miraż? Koncerty na perkusję (MCO Records, 2017)
  • Projekt Core-tet: improwizacje Evelyn Glennie, Jona Hemmersama, Szilárda Mezei i Michaela Jefry'ego Stevensa (Naxos, 2018)
  • Dreamachine – Michael Daugherty (Naxos, 2018)
  • Czas standardowy – Trio HLK (Ubuntu, 2018)
  • Out of the Silence - Orchestral Music autorstwa Johna McLeoda (Delphian, 2018)
  • RSC Troilus and Cressida: Music and Speeches CD (RSC Recordings, 2018)
  • Podwójne przejścia (Audionetwork, 2018)
  • One Day Band 17 z Roly Porterem (Trestle Records, 2019)
  • Refleksje: jeden utwór – The Grace of Silence – (Sound World, 2021)

Filmy

  • Dotknij dźwięku (2004). Wyreżyserowany przez Thomasa Riedelsheimera, we współpracy z Fredem Frithem . Farma, na której dorastała, spłonęła podczas kręcenia filmu, ale jej brat i zwierzęta wyszli bez szwanku.

Autobiografia

  • Dobre wibracje: moja autobiografia
  • Słuchaj świecie!

Występy telewizyjne

  • ZingZillas (2010). Pojawił się w odcinku 19 („Hide and Seek”), grając na dzwonkach rurowych na kanale BBC CBeebies. oraz w odcinku 50 („Where's the Bug?”) grając na telefonie wodnym.
  • Ulica Sezamkowa (2001). Pojawił się grając na perkusji z Grouchkateer Trash Band Oscara Groucha .

Zagrał scenę z Lindą Bove, stałą bywalczynią Ulicy Sezamkowej .

Linki zewnętrzne