Piotra Sellarsa

Ten artykuł dotyczy amerykańskiego reżysera. Dla brytyjskiego aktora zobacz Peter Sellers . Dla brytyjsko-amerykańskiego astronauty zobacz Piers Sellers .

Peter Sellars
Peter Sellars na Ojai Music Festival 2011 w Ojai w Kalifornii
Urodzić się	( 1957-09-27 ) 27 września 1957 Pittsburgh , Pensylwania , Stany Zjednoczone
Narodowość	amerykański
zawód (-y)	Reżyser teatralny , prof

Peter Sellars (ur. 27 września 1957) to amerykański reżyser teatralny , znany ze swoich wyjątkowych współczesnych inscenizacji oper i sztuk klasycznych i współczesnych. Sellars jest profesorem na Uniwersytecie Kalifornijskim w Los Angeles (UCLA), gdzie wykłada sztukę jako działanie społeczne i sztukę jako działanie moralne . Powszechnie uważany za jedną z kluczowych postaci teatru i opery ostatnich 50 lat.

Biografia

Wczesna i środkowa kariera

Sellars urodził się w Pittsburghu w Pensylwanii i uczęszczał do Phillips Academy w Andover w stanie Massachusetts . Jego kolega z klasy, Sloane Citron , przyszły wydawca magazynu, wspominał Sellarsa jako:

... mały chłopiec z burzą włosów i dziwnym zachowaniem, który bez względu na dzień i noc zawsze mówił mi „Dzień dobry”, kiedy go mijałem. Śmiałem się. Dał najbardziej niesamowite występy muzyczne/dramatyczne, jakie kiedykolwiek widziałem.

Sellars studiował na Uniwersytecie Harvarda . Jako student wykonał lalkową wersję Pierścień Wagnera i wyreżyserował minimalistyczną inscenizację Trzech sióstr . Dojrzałe brzozy ustawiono na płycie scenicznej w Loeb Drama Center, a Nokturny Chopina zagrano na koncertowym fortepianie, który można było zobaczyć przez podwieszony zestaw z gazy.

Produkcja Sellarsa szekspirowskiego Antoniusza i Kleopatry w basenie Harvard's Adams House przyciągnęła uwagę prasy daleko poza kampusem. Tak było również w przypadku jego późniejszej techno-industrialnej produkcji King Lear , która zawierała Lincolna Continentala na scenie i ambientowe nastroje muzyczne zespołu Roberta Rutmana US Steel Cello Ensemble . Na ostatnim roku Sellars wystawił w Teatrze im . American Repertory Theatre w Cambridge . Ukończył Harvard w 1980 roku.

Latem 1980 roku wystawił w New Hampshire produkcję Don Giovanniego z obsadą, kostiumami i prezentacją przypominającą film blaxploitation . Don Giovanni imprezował prawie nago (tylko w bieliźnie) i strzelał heroiną. Produkcja została wykonana pod egidą Monadnock Music Festival w Manchesterze, New Hampshire . Opera News okrzyknęła to „aktem artystycznego wandalizmu”. Zimą 1980 roku Sellars wystawił Orlando George'a Friderica Haendla , ponownie w American Repertory Theatre, zwrócił na niego uwagę całego kraju. Umieścił pracę w przestrzeni kosmicznej. Później Sellars studiował teatr i sztuki pokrewne w Japonii, Chinach i Indiach.

Sellars pełnił funkcję dyrektora Boston Shakespeare Company na sezon 1983-1984. Jego produkcje obejmowały wpływowego Peryklesa, księcia Tyru oraz inscenizację Latarni morskiej z muzyką brytyjskiego kompozytora Petera Maxwella Daviesa . W 1983 roku otrzymał stypendium MacArthura .

Sellars był oryginalnym reżyserem musicalu My One and Only z 1983 roku na Broadwayu , będącego rewizją programu George'a i Iry Gershwinów Funny Face . Jednak awangardowe podejście Sellarsa i librecisty Timothy'ego Mayera zderzyło się z bardziej tradycyjnym podejściem gwiazdy Tommy'ego Tune'a , który ostatecznie objął stanowisko reżysera. Jak Sellars powiedział The New York Times , była to walka „między siłami Brechta a siłami The Pajama Game ”.

Petera Sellarsa w połowie lat 80

W 1984 roku Sellars został mianowany dyrektorem i kierownikiem American National Theatre w Kennedy Center w Waszyngtonie, w wieku 26 lat piastował to stanowisko do 1986 roku. Podczas pobytu w Waszyngtonie Sellars wystawił inscenizację Hrabiego Monte Cristo , w wersji Jamesa O'Neilla , z udziałem Richarda Thomasa , Patti LuPone , Zakesa Mokae i innych znanych wykonawców. Produkcja miała scenografię George'a Tsypina , z kostiumami Dunyi Ramicovej i oświetleniem Jamesa F. Ingallsa . Wyreżyserował także produkcje Idiot 's Delight Roberta Sherwooda i Ajax Sofoklesa w adaptacji Roberta Auletty.

Sellars był dyrektorem artystycznym festiwali w Los Angeles w latach 1990 i 1993, prezentujących prace utalentowanych artystów, takich jak nieżyjący już irański reżyser Reza Abdoh i dramaturg Frank Ambriz .

Sellars wyprodukował trzy opery Mozarta z librettem da Ponte , Così fan tutte (rozgrywająca się w restauracji na Cape Cod ), Wesele Figara (rozgrywająca się w luksusowym apartamencie w nowojorskim Trump Tower ) i Don Giovanni (rozgrywająca się w hiszpańskiego Harlemu w Nowym Jorku , z obsadą i kostiumami jak z filmu blaxploitation ), we współpracy z Emmanuel Music i jej dyrektorem artystycznym, Craigiem Smithem . Produkcje spotkały się z wielkim uznaniem krytyków, nagrane w Austrii przez ORF w 1989 roku, następnie wyemitowane w telewizji przez PBS , a później reaktywowane w MC93 Bobigny (Paryż) i Gran Teatre del Liceu ( Barcelona ).

Sellars wyreżyserował jeden film fabularny, The Cabinet of Dr. Ramirez , niemy film kolorowy, w którym wystąpili Joan Cusack , Peter Gallagher , Ron Vawter i Michaił Barysznikow . Był współautorem scenariusza i wystąpił w Jeana-Luca Godarda na podstawie sztuki Szekspira Król Lear .

Festiwale w Salzburgu i Glyndebourne zaprosiły Sellarsa do produkcji oper, w tym Saint François d'Assise Oliviera Messiaena , Mathis der Maler Le Paula Hindemitha , Grand Macabre György Ligetiego , Nixon w Chinach Johna Adamsa i Alice Goodman i Śmierć Klinghoffera oraz L'amour de loin Kaiji Saariaho .

Sellars wystawił także operę Haendla Giulio Cesare i oratorium Theodora oraz A Soldier's Tale Strawińskiego z Los Angeles Philharmonic pod dyrekcją Esa-Pekki Salonena , a także Patrzyłem na sufit, a potem zobaczyłem niebo i Pawilon piwonii .

Wyreżyserował ważną inscenizację Persów na festiwalu w Edynburgu w 1993 roku, który przedstawił sztukę jako odpowiedź na wojnę w Zatoce Perskiej w latach 1990–91.

W 1998 Sellars otrzymał Nagrodę Erasmusa za pracę łączącą europejskie i amerykańskie tradycje kulturowe w operze i teatrze. W 2001 roku otrzymał Harvard Arts Medal . W 2005 roku Sellars otrzymał Nagrodę Dorothy i Lillian Gish , przyznawaną corocznie „mężczyźnie lub kobiecie, którzy wnieśli wybitny wkład w piękno świata oraz w radość i zrozumienie życia ludzkości”.

Sellars występował w bardzo małych rolach w serialach telewizyjnych, w tym w Miami Vice i The Equalizer .

Ostatnie lata

Sellars był librecistą opery Doctor Atomic skomponowanej przez Johna Adamsa .

W sierpniu 2006 wyreżyserował inscenizację niedokończonej opery Mozarta Zaide w ramach Festiwalu Mostly Mozart w Lincoln Center w Nowym Jorku. Przedkoncertowe dyskusje dotyczyły współczesnego niewolnictwa i perspektyw jego zniesienia, a także egalitaryzmu Mozarta i sprzeciwu wobec niewolnictwa. Wiedniu Festiwal Nowa Koronowana Nadzieja (festiwal był częścią Wiedeńskiego Roku Mozartowskiego 2006). Kierował prawykonaniami oratorium Saariaho La Passion de Simone i najnowsza opera Adamsa A Flowering Tree również w Wiedniu.

W 2007 roku Sellars wygłosił przemówienie „State of Cinema” na 50. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w San Francisco 29 kwietnia. Przedstawił pokazy dwóch filmów z Nowej nadziei w koronie Mahamata Saleha Harouna i Opera Jawa Garina Nugroho . Na festiwalu pokazano także film dokumentalny Jona Else , Wonders Are Many , który zawiera relację z tworzenia przez Adamsa i Sellarsa pierwszej produkcji San Francisco Doctor Atomic . Obszerny komentarz Sellarsa znajduje się na DVD z 2007 roku King Lear Grigorija Kozintseva wydanym przez Facets Video.

Na początku 2009 roku Sellars był współkuratorem wystawy sztuki współczesnej etiopskiego artysty Eliasa Simé w Santa Monica Museum of Art , kunsthalle w Santa Monica w Kalifornii . Jego Othello , z Philipem Seymourem Hoffmanem w roli Iago , został wyprodukowany jesienią 2009 roku w nowojorskim Public Theatre.

W 2011 roku Sellars wyreżyserował inscenizację opery Nixon Johna Adamsa w Chinach dla nowojorskiej Metropolitan Opera. Zostało to wyemitowane w wielu kinach na całym świecie w jakości HD 12 lutego. Podczas wywiadu za kulisami w pierwszej przerwie Sellars odniósł się do upadku prezydenta Hosniego Mubaraka , który miał miejsce w Kairze poprzedniego dnia, porównując go do doniosłego czasu kiedy prezydent Richard Nixon po raz pierwszy spotkał się z Mao Tse-tungiem w Pekinie, otwierająca stosunki dyplomatyczne i handlowe między Stanami Zjednoczonymi a Chińską Republiką Ludową. Latem 2011 roku wyreżyserował operę Griselda w Santa Fe Opera w Santa Fe w Nowym Meksyku .

  W 2011 roku praca Sellarsa została udokumentowana w książce Johna Freemana The Greatest Shows on Earth: World Theatre from Peter Brook to the Sydney Olympics . Książka: Oxford ( ISBN 978-1-907471-54-4 ). Za swoją pracę zbiorową w dziedzinie produkcji operowych i muzycznych Sellars otrzymał Chuckiem Berrym prestiżową szwedzką nagrodę Polar Music Prize 2014 .

Sellars napisał libretto do opery Johna Adamsa Dziewczyny ze Złotego Zachodu .

W 2019 Sellars wygłosił przemówienie programowe na Festiwalu w Salzburgu . Przemówienie nosiło tytuł „Słuchanie oceanu: zmiany planetarne i działania kulturalne – znaczenie i pilna potrzeba „cywilizacji ekologicznej” w następnym pokoleniu”.

Wystąpienie zbiegło się w czasie z inscenizacją Idomeneo Wolfganga Amadeusza Mozarta pod dyrekcją Teodora Currentzisa .

Krytyk muzyki klasycznej Mark Swed z Los Angeles Times napisał o produkcji „In Idomeneo,

„Mozart pozwala nam słuchać oceanu, a dla Sellarsa staje się to ostrzeżeniem, że nasze oceany znów są wściekłe. Zmiany klimatyczne zmieniły ich formę, a tworzywa sztuczne zatruły ich substancję”.

Sellars jest profesorem na Uniwersytecie Kalifornijskim w Los Angeles.

Przyjęcie

Sellars był krytykowany za zbytnie oddalanie się od intencji kompozytorów. György Ligeti był głęboko zdenerwowany produkcją Sellarsa w 1997 roku jego Le Grand Macabre na festiwalu w Salzburgu . Ligeti był jednak obecny na większości prób i skarżył się bezpośrednio prasie dopiero na kilka dni przed otwarciem, budząc podejrzenie, że wzbudza kontrowersje tylko w celach reklamowych. Z drugiej strony Kaija Saariaho stwierdziła, że ​​projekt Sellars do produkcji jej opery z 2000 roku w Salzburgu i Santa Fe Opera L'amour de loin współgrał z jej wyobrażeniami o planie. Sellars ponownie współpracowała z Saariaho przy reżyserowaniu prezentacji jej drugiej opery Adriana Mater w Paryżu w 2006 roku oraz Helsinkach i Santa Fe w 2008 roku . Jak to ujął jeden z przeglądów,

W wywiadzie telewizyjnym Saariaho wymienił reżysera Sellarsa jako bohatera spektaklu. Oprócz gorzkich i gwałtownych wydarzeń wojennych Sellars dodał do opery wymiar nadziei, którego sama dyrygentka [ sic ] nie przewidziała w pierwszej kolejności.

W 2001 roku Sellars przez krótki czas kierował Adelaide Festival of Arts w Australii Południowej , zanim został zastąpiony przez Sue Nattrass. Kierownictwo Sellarsa pozostaje najbardziej kontrowersyjne w historii festiwalu. Powiedział, że powodem jego szokującego odejścia było to, że „utrudniał postęp Festiwalu”.

Rzecznik sztuki opozycji w Australii Południowej, Hon. Carolyn Pickles powiedziała:

Peter Sellars poprosił społeczność o wiarę w jego szczególny festiwal, który opierał się na określonych tematach. Odrzucił także to, co nazwał podejściem do festiwali „wózkiem na zakupy”. Wzięliśmy go na wiarę i przyjęliśmy jego marzenie, ale wkrótce okazało się, że… cesarz jest nagi. Krytycy dali programowi łapki w dół, co ostatecznie przyspieszyło działania ze strony Zarządu Festiwalu.

Niemiecka sopranistka Elisabeth Schwarzkopf powiedziała o Sellars:

Są nazwiska, których nie chcę wymieniać w moim domu. Nie wymawiaj tego imienia w mojej obecności. Widziałem, co zrobił, i jest to przestępstwo. Jak mój mąż , do tej pory nikt nie odważył się wejść do Luwru, żeby spryskać graffiti Mona Lisę, ale niektórzy reżyserzy operowi malują graffiti na arcydziełach.

Los Angeles Times z sierpnia 2019 r. na temat Sellars skupiał się również na produkcji Lohengrina w reżyserii innego odbiorcy MacArthura, Yuvala Sharona . Artykuł kończył się pytaniem o dwóch amerykańskich reżyserów: „Czy możemy posunąć się tak daleko, by nazwać to szkołą operową w Los Angeles? Po tej stronie Atlantyku wydaje się, że pochodzą wielkie idee”.

Notatki

Źródła

• Favorini, Attilio. 2003. „Historia, pamięć zbiorowa i Persowie Ajschylosa ” . Dziennik teatralny 55: 1 (marzec): 99–111.
• Meyer-Thoss, Gottfried, Extrakte. Peter Sellars – Amerikanisches Welttheater , Parthas Verlag Berlin, 2004