Ceremonia otwarcia Letnich Igrzysk Olimpijskich 2012

„Wyspy Cudów” przekierowuje tutaj. Aby zapoznać się z albumem ze ścieżką dźwiękową, zobacz Isles of Wonder (album) .

Ceremonia otwarcia Letnich Igrzysk Olimpijskich 2012
2012 Summer Olympics opening ceremony (11).jpg
Segment „Pandemonium”, podczas próby końcowej uroczystości 25 lipca
Data 27 lipca 2012 ; 10 lat temu ( 27.07.2012 )
Czas 21:00 – 00:46 BST ( UTC+1 )
Lokalizacja Londyn , Wielka Brytania
Współrzędne Współrzędne :
Znany również jako Wyspy Cudów
Nakręcony przez
Materiał filmowy na YouTubie
Olympic rings
Część serii o
Letnich Igrzyskach Olimpijskich 2012

Ceremonia otwarcia Letnich Igrzysk Olimpijskich 2012 odbyła się wieczorem w piątek 27 lipca 2012 r. na Stadionie Olimpijskim w Londynie , podczas której igrzyska zostały oficjalnie otwarte przez królową Elżbietę II . Zgodnie z Kartą Olimpijską , obchody łączyły uroczyste otwarcie tej międzynarodowej imprezy sportowej (w tym przemówienia powitalne, podniesienie flag i paradę sportowców) z widowiskiem artystycznym mającym na celu zaprezentowanie kultury państwa gospodarza. Spektakl zatytułowany Isles of Wonder wyreżyserował nagrodzony Oscarem brytyjski reżyser filmowy Danny Boyle .

Przed Londynem 2012 istniały poważne obawy co do tego, czy Wielka Brytania jest w stanie zorganizować ceremonię otwarcia, która mogłaby osiągnąć poziom ustalony podczas Letnich Igrzysk Olimpijskich w Pekinie w 2008 roku . Ceremonia z 2008 roku była znana ze swojej skali, ekstrawagancji i kosztów, okrzyknięta „największą w historii” i kosztowała 65 milionów funtów. Z kolei Londyn wydał szacunkowo 27 mln funtów (z 80 mln funtów przewidzianych na cztery ceremonie), co jednak stanowiło około dwukrotność pierwotnego budżetu. Niemniej jednak ceremonia otwarcia w Londynie została natychmiast uznana za ogromny sukces, powszechnie chwalona jako „arcydzieło” i „list miłosny do Wielkiej Brytanii”.

Ceremonia rozpoczęła się o godzinie 21:00 BST i trwała prawie cztery godziny. Oglądało ją około 900 milionów widzów na całym świecie, stając się najczęściej oglądaną ceremonią otwarcia igrzysk olimpijskich zarówno w Wielkiej Brytanii, jak iw Stanach Zjednoczonych. Treść była w dużej mierze utrzymywana w tajemnicy przed występem, pomimo zaangażowania tysięcy ochotników i dwóch prób publicznych. Główne sekcje pokazu artystycznego reprezentowały brytyjską rewolucję przemysłową , Narodową Służbę Zdrowia , dziedzictwo literackie, muzykę i kulturę popularną , i były znane z żywych opowieści i wykorzystania muzyki. Szczególne komentarze wzbudziły dwie krótsze sekcje, w tym sfilmowany epizodyczny występ królowej z Jamesem Bondem jako jej eskortą oraz występ na żywo London Symphony Orchestra z udziałem komika Rowana Atkinsona . Były one powszechnie przypisywane brytyjskiemu poczuciu humoru . Ceremonia obejmowała dzieci i młodzież w większości jej segmentów, odzwierciedlając aspirację „inspirowania pokolenia” pierwotnej oferty Londynu na Igrzyska.

BBC opublikowało materiał filmowy z całej ceremonii otwarcia w dniu 29 października 2012 r., Zredagowany przez Danny'ego Boyle'a i z dodatkami w tle, a także ponad siedem godzin najważniejszych wydarzeń sportowych i całą ceremonię zamknięcia.

Przygotowania

Londyński Komitet Organizacyjny Igrzysk Olimpijskich i Paraolimpijskich ( LOCOG ) zwrócił się do Danny'ego Boyle'a , aby został dyrektorem ceremonii w czerwcu 2010 roku, a on natychmiast się zgodził. Boyle wyjaśnił, że cztery rzeczy skłoniły go do podjęcia tej pracy: był wielkim fanem igrzysk olimpijskich, mieszkał milę od stadionu i czuł się zaangażowany w tę okolicę, urodziny jego zmarłego ojca wypadały w dniu ceremonii i czuł, że jego „przewaga Oscara” umożliwiłaby mu przeforsowanie tego, co chciał zrobić. Powiedział, że podjęcie tej pracy „wydawało się dziwnie bardziej jak… obywatelska lub narodowa odpowiedzialność”.

Danny Boyle , reżyser ceremonii otwarcia

Boyle przyznał, że ekstrawagancja ceremonii otwarcia w 2008 roku była aktem niemożliwym do naśladowania — „nie można być większym niż Pekin” — i że ta świadomość faktycznie wyzwoliła twórczo jego zespół. Powiedział: „…oczywiście nie zamierzam próbować budować na Pekinie, bo jak mogłeś? Nie możemy i nie chciałbyś, więc wracamy do początku. Idziemy próbować sprawiać wrażenie, że przemyśleliśmy wszystko i zaczynamy od nowa, ponieważ ( ceremonie otwarcia ) nasiliły się od czasu Los Angeles w 1984 roku. Za każdym razem próbowali się przebić, a po Pekinie nie można tego zrobić ”. Budżet Pekinu wynosił 65 milionów funtów, podczas gdy ostateczny budżet Londynu wyniósł 27 milionów funtów, czyli dwukrotnie więcej niż pierwotna rezerwa. Londyński stadion miał taką samą liczbę miejsc siedzących jak pekiński , ale był o połowę mniejszy; ta intymność skali oznaczała, że ​​Boyle czuł, że może osiągnąć coś osobistego i łączącego.

Poszczególne sekcje ceremonii zostały zaprojektowane tak, aby odzwierciedlały aspekty brytyjskiej historii i kultury, a tytuł Isles of Wonder częściowo zainspirowany sztuką Szekspira Burza ( zwłaszcza przemówieniem Kalibana „Nie bój się”), a częściowo aforyzmem GK Chestertona : „Świat zginie nie z braku cudów, ale z braku cudów”.

W lipcu 2010 roku Boyle rozpoczął burzę mózgów z projektantem Markiem Tildesleyem , pisarzem Frankiem Cottrell-Boyce i projektantką kostiumów Suttirat Anne Larlarb . Zastanawiali się, „co było zasadniczo brytyjskie”, a nie-Brytyjczyk Larlarb był w stanie przedstawić pogląd na to, co świat myślał o Wielkiej Brytanii. Cottrell-Boyce dał Boyle'owi kopię Pandaemonium (nazwanego na cześć stolicy Piekła w raju utraconym ) autorstwa Humphreya Jenningsa , w którym zebrano współczesne raporty z rewolucji przemysłowej . Spektakularne „produkowanie” kół olimpijskich stało się tradycją podczas ceremonii otwarcia. " . Boyle zdecydował, że tym obrazem będzie „podróż od pasterstwa do industrialu, zakończona wykuciem kół olimpijskich”.

Dziesięć odrębnych rozdziałów, nad którymi zespół rozpoczął pracę, zostało stopniowo skompresowanych do trzech głównych części: gwałtowne przejście od „zielonej i przyjemnej krainy” do „pandemonium” rewolucji przemysłowej, hołd dla NHS i literatury dziecięcej oraz celebracja popkultura, technologia i rewolucja cyfrowa.

„W pewnym momencie swojej historii większość narodów doświadcza rewolucji, która zmienia wszystko w nich. Wielka Brytania miała rewolucję, która zmieniła całą ludzką egzystencję.

W 1709 r. Abraham Darby wytopił żelazo w wielkim piecu, używając koksu . I tak rozpoczęła się rewolucja przemysłowa . Z pieca Abrahama w Shropshire płynął stopiony metal. Z jego geniuszu wypłynęły młyny, krosna, silniki, broń, koleje, statki, miasta, konflikty i dobrobyt, które zbudowały świat, w którym żyjemy.

W listopadzie 1990 roku inny Brytyjczyk zapoczątkował kolejną rewolucję – równie dalekosiężną – rewolucję, której doświadczamy do dziś. Cyfrowa rewolucja została zapoczątkowana przez Tima Bernersa-Lee dla świata – World Wide Web . Powiedział, że to jest dla wszystkich.

Zapraszamy na ceremonię otwarcia igrzysk olimpijskich dla wszystkich. Ceremonia, która celebruje kreatywność, ekscentryczność, śmiałość i otwartość brytyjskiego geniuszu, wykorzystując geniusz, kreatywność, ekscentryczność, śmiałość i otwartość współczesnego Londynu.

Usłyszysz słowa naszych wielkich poetów – Szekspira , Blake'a i Miltona . Usłyszysz wspaniały hałas naszej niezrównanej popkultury. Zobaczysz postacie z naszej wspaniałej literatury dziecięcej – Piotrusia Pana i Kapitana Haka , Mary Poppins , Voldemorta , Cruellę de Vil . Zobaczysz zwykłe rodziny i niezwykłych sportowców. Tańczące pielęgniarki, śpiewające dzieci i niesamowite efekty specjalne.

Ale mamy też nadzieję, że wśród całego tego hałasu i podniecenia, które dostrzeżecie jedną złotą nić celu – ideę Jerozolimy – lepszego świata, świata prawdziwej wolności i prawdziwej równości, świata, który można zbudować poprzez dobrobyt przemysłu, dzięki troskliwemu narodowi, który zbudował państwo opiekuńcze, dzięki radosnej energii kultury popularnej, poprzez marzenie o powszechnej komunikacji. Przekonanie, że możemy zbudować Jerozolimę. I żeby to było dla wszystkich”.

Danny Boyle w programie ceremonii.

Kiedy Boyle wrócił do pracy nad ceremonią wiosną 2011 roku, poprosił Ricka Smitha z Underworld , z którym pracował przy kilku projektach filmowych, a także nad teatralną produkcją Frankensteina Mary Shelley , aby został dyrektorem muzycznym. W tym samym czasie zespół przeniósł się do Three Mills we wschodnim Londynie, gdzie zbudowano makietę stadionu w skali 4x4 metry. Ze względów bezpieczeństwa pojedyncza wersja ceremonii wspomagana CGI była przechowywana na laptopie redaktora Saschy Dhillona; każdy, kto tego potrzebował, musiał przyjść do studia.

W obsadzie znaleźli się profesjonalni wykonawcy i 7500 wolontariuszy. Boyle uważał ochotników za „najcenniejszy towar ze wszystkich”. W listopadzie 2011 roku wzięli udział w przesłuchaniu w Three Mills, a próby rozpoczęły się na dobre wiosną 2012 roku na świeżym powietrzu w Dagenham (opuszczona fabryka Forda ), często przy złej pogodzie. Chociaż kluczowi współpracownicy musieli podpisać umowy o zachowaniu poufności, a niektóre elementy miały kryptonimy, Boyle pokładał ogromne zaufanie w ochotnikach, prosząc ich po prostu o „zachowanie niespodzianki” i nieujawnianie żadnych informacji. Zrekrutowano kolejnych ochotników do pomocy w ochronie i rozrządzeniu oraz do wsparcia załogi technicznej. Trzy tygodnie przed ceremonią Mark Rylance , który miał zagrać główną rolę, wycofał się po rodzinnej żałobie i został zastąpiony przez Kennetha Branagha .

Dzwon Olimpijski , największy harmonijnie strojony dzwon na świecie, ważący 23 tony, został odlany z mosiądzu pod kierunkiem odlewni dzwonów Whitechapel przez firmę Royal Eijsbouts z Holandii i zawieszony na stadionie. Wyryto na niej wers z przemówienia Kalibana z Burzy : „Nie bójcie się, wyspa jest pełna hałasów”.

Boyle położył duży nacisk na temat Londynu 2012 „inspiruj pokolenie” i opracował program, który w dużej mierze opiera się na dzieciach i młodzieży i jest zbudowany wokół tematów, które odnoszą się do młodych. 25 szkół w sześciu pierwotnych dzielnicach wschodniego Londynu, w których odbywały się występy, zostało wykorzystanych do rekrutacji dzieci-wolontariuszy do występu, a 170 szóstoklasistów (w wieku 16–18 lat), w tym mówiących w ponad 50 językach, zostało zwerbowanych ze swoich uczelni.

12 czerwca 2012 r. na konferencji prasowej Boyle obiecał ogromny zestaw wiejskiej Wielkiej Brytanii , który miał obejmować wiejską drużynę krykieta, zwierzęta hodowlane, model Glastonbury Tor , a także słup majowy i chmurę wytwarzającą deszcz. Jego zamiarem było reprezentowanie wiejskiego i miejskiego krajobrazu Wielkiej Brytanii. Projekt miał obejmować mosh pit na każdym końcu zestawu, jeden z ludźmi świętującymi festiwal rockowy , a drugi Last Night of the Proms .

Boyle obiecał ceremonię, w której każdy będzie się czuł zaangażowany; powiedział: „Mam nadzieję, że ujawni to, jacy jesteśmy osobliwi i przeciwni - i jak mam nadzieję, że jest w nas ciepło”. Część zestawu została zaprojektowana z prawdziwej trawy i gleby. Wykorzystywanie zwierząt (40 owiec, 12 koni, 3 krowy, 2 kozy, 10 kurczaków, 10 kaczek, 9 gęsi i 3 psy pasterskie, którymi opiekuje się 34 opiekunów zwierząt) spotkało się z krytyką organizacji People for the Ethical Treatment of Animals (PETA ) ) . Boyle, któremu doradzała RSPCA , zapewnił PETA, że zwierzęta będą pod dobrą opieką. Po konferencji prasowej wiele komentarzy w prasie brytyjskiej było negatywnych i przyciągnęło „setki komentarzy online całkowicie popierających… pogląd, że ceremonia otwarcia byłaby katastrofą”.

Zdecydowana większość użytej muzyki była brytyjska. Zespół pracował obok biura dyrektora muzycznego podczas ceremonii zamknięcia, Davida Arnolda , więc słysząc swoją muzykę, była przepychanka, by najpierw zdobyć konkretną piosenkę. AR Rahman , który pracował z Boyle'em przy Slumdog Millionaire i 127 Hours , skomponował pendżabską piosenkę „Nimma Nimma”, aby pokazać wpływy Indii w Wielkiej Brytanii , zgodnie z życzeniem Boyle'a. Do składanki zaplanowano również więcej muzyki indyjskiej. Paul McCartney miał być aktem zamykającym ceremonię.

Sebastian Coe odegrał kluczową rolę w poproszeniu królowej o udział, pozytywnie reagując, gdy Boyle po raz pierwszy przedstawił sekwencję filmową Happy and Glorious z udziałem królowej. Boyle zasugerował, aby królową zagrała sobowtór lub światowej klasy aktorka, taka jak Helen Mirren , w miejscu, które mogłoby pełnić rolę Pałacu Buckingham. Coe zapytał księżniczkę Annę , brytyjską członkinię MKOl i LOCOG , co myśli, a ona powiedziała mu, żeby zapytał królową. Coe przedstawił pomysł zastępcy prywatnego sekretarza królowej. Boyle był zaskoczony, słysząc, że królowa byłaby szczęśliwa, grając samą siebie, i chciał przemawiać. Filmowanie odbyło się pod koniec marca 2012 roku, a Happy and Glorious zostało wyprodukowane przez BBC, podobnie jak otwierająca sekwencja filmowa Podróż wzdłuż Tamizy .

W ostatnich dniach przed ceremonią nadal wprowadzano zmiany w programie: sekcja rowerów BMX została usunięta z powodu ograniczeń czasowych, a sekcje „Pandemonium” i „Dzięki..Tim” zostały zredagowane. W 2016 roku Boyle opowiedział, jak znalazł się pod presją Jeremy'ego Hunta , ówczesnego sekretarza ds. Igrzysk Olimpijskich i Kultury , aby odciął sekcję NHS, którą uratował tylko grożąc rezygnacją i zabierając ze sobą wolontariuszy.

Na stadionie olimpijskim odbyły się dwie pełne próby generalne i techniczne, w dniach 23 i 25 lipca, przed 60-tysięczną publicznością składającą się z wolontariuszy, rodzin członków obsady, zwycięzców konkursów i innych osób związanych z igrzyskami. Boyle poprosił ich, aby nie „psuli niespodzianki”, używając hashtagu #savethesurprise w mediach społecznościowych, utrzymując występ w tajemnicy dla setek milionów widzów, którzy obejrzą go w piątkowy wieczór.

Urzędnicy i goście

Królewskie Pudełko

W loży królewskiej siedzieli królowa i książę Edynburga , książę Walii i inni członkowie brytyjskiej rodziny królewskiej . Towarzyszyli im arcybiskup Canterbury Rowan Williams , premier David Cameron , małżonek premier Samanthy Cameron , byli premierzy John Major , Tony Blair i Gordon Brown oraz burmistrz Londynu Boris Johnson . Do przedstawicieli ruchu olimpijskiego należeli prezydent MKOl Jacques Rogge , przewodniczący LOCOG Sebastian Coe oraz członkowie MKOl .

Dygnitarze międzynarodowi

Ceremonia była największym w historii zgromadzeniem światowych liderów podczas wydarzenia olimpijskiego i sportowego, przewyższającym to z 2008 roku . Uczestniczyło w nim trzech wielostronnych przywódców, ponad dziewięćdziesięciu pięciu szefów państw i rządów oraz przedstawiciele pięciu organizacji i stu dwudziestu krajów.

Obrady

Harmonogram

Czas (BST) Tytuł sekcji
27 lipca 2012 ( 2012-07-27 )
21:00–21:04 Odliczanie
21:04–21:09 Zielona i Przyjemna Kraina
21:09–21:25 Pandemonium
21:25–21:35 Szczęśliwego i Chwalebnego
21:35–21:47 Druga w prawo i prosto do rana
21:47–21:52 Interludium
21:52–22:09 Frankie i June mówią... dzięki Tim
22:09–22:20 Przestrzegać ze mną
22:20–00:00 Powitanie
28 lipca 2012 ( 2012-07-28 )
00:00–00:07 Rower jestem
00:07–00:24 Niech rozpocznie się gra
00:24–00:38 Istnieje światło, które nigdy nie gaśnie
00:38–00:46 A na koniec

Prolog

Scena przed rozpoczęciem ceremonii, przedstawiająca wiejską Wielką Brytanię

Dokładnie o 20:12 (20:12) Red Arrows wykonali przelot nad Stadionem Olimpijskim , a następnie nad koncertem w Hyde Parku . W koncercie wzięli udział artyści wybrani do reprezentowania czterech narodów Zjednoczonego Królestwa: Duran Duran , Stereophonics , Snow Patrol i Paolo Nutini .

Na początku stadion zawierał wiejską scenę, w tym makietę Glastonbury Tor , modelową wioskę i koło wodne, pełne żywych zwierząt (usuniętych na krótko przed rozpoczęciem ceremonii) oraz aktorów przedstawiających pracujących wieśniaków, graczy w piłkę nożną i krykieta.

Frank Turner wykonał trzy piosenki („Sailor's Boots”, „Wessex Boy” i „ I Still Believe ”) na wzór Glastonbury Tor , do którego dołączyli Emily Barker , Ben Marwood i Jim Lockey, a także jego stały zespół wspierający The Sleeping Souls . LSO On Track (orkiestra złożona z 80 młodych muzyków z dziesięciu dzielnic wschodniego Londynu wraz z 20 członkami LSO) wykonała następnie utwór Edwarda Elgara „ Nimrod ” z wariacji Enigma , któremu towarzyszyły fragmenty BBC Radio Shipping Forecast oraz obrazy morskie na duże ekrany, podczas gdy publiczność trzymała niebieskie prześcieradła, aby symulować widok oceanu. Przedstawienie to celebrowało morskie dziedzictwo i wyspiarski charakter Wielkiej Brytanii.

Odliczanie (21:00–21:04 BST)

Ceremonia rozpoczęła się o godzinie 21:00 po jednominutowym filmie odliczającym „60 do 1”, składającym się z ujęć liczb, takich jak te na drzwiach domów, tabliczkach z nazwami ulic, londyńskich autobusach, peronach stacji i etykietach targowych.

Ceremonię otwiera zwycięzca Tour de France z 2012 roku, Bradley Wiggins

Ceremonię otworzył dwuminutowy film Podróż wzdłuż Tamizy , wyreżyserowany przez Boyle'a i wyprodukowany przez BBC . Przy dźwiękach utworu „Surf Solar” zespołu Fuck Buttons podążał wzdłuż Tamizy od źródła do serca Londynu, zestawiając obrazy współczesnego życia Brytyjczyków z sielankowymi ujęciami i przebłyskami scen ze stadionu. Postacie Szczura, Kreta i Ropuchy z „ Wiatru wśród wierzb ” były przez chwilę widoczne, podobnie jak „ ręka Monty Pythona ” wskazująca na parasole w kierunku Londynu oraz pociąg InterCity 125 przejeżdżający przez pierścienie olimpijskie jako kręgi zbożowe na polu. W elektrowni Battersea świnia Pink Floyd latała między wieżami; dźwięk zegara z innej piosenki Pink Floyd „ Time ” był słyszalny obok Big Bena . Ścieżka dźwiękowa zawierała klipy z melodii przewodniej The South Bank Show , „ London Calling ” zespołu The Clash oraz „ God Save the Queen ” zespołu Sex Pistols , ponieważ film podążał trasą niesławnego rejsu zespołu po Tamizie podczas Srebrny Jubileusz .

Po przeniesieniu do widoku z lotu ptaka wschodniego Londynu , odzwierciedlającego sekwencję tytułową telenoweli BBC EastEnders , przy dźwiękach bębnów z motywu zamykającego film przeleciał przez Thames Barrier , do Bow Creek, a następnie pod powierzchnię przez pociąg i stacja londyńskiego metra , historyczne materiały filmowe przedstawiające tunel Tamizy Isambarda Kingdom Brunela oraz tunel Rotherhithe . Następnie przełączył się na sekwencję nakręconą przed stadionem na krótko przed ceremonią, nałożoną na plakaty z poprzednich letnich igrzysk olimpijskich (wszystkie z wyjątkiem Paryża z 1900 r ., Berlina z 1936 r. , Los Angeles z 1984 r . i Atlanty z 1996 r. ), do nagrania „ Mapa Problematique ” Muse . Zakończyło się to ujęciem na żywo trzech członków obsady trzymających plakaty konkursu z 2012 roku.

Następnie na stadionie odbyło się dziesięciosekundowe odliczanie, podczas którego dzieci trzymały pęki balonów , które pękały jednocześnie (chociaż jeden zestaw nie pękł), a publiczność wykrzykiwała liczby. Bradley Wiggins , który pięć dni wcześniej wygrał Tour de France , otworzył ceremonię uderzeniem w dzwon olimpijski , który wisiał na jednym końcu stadionu. Wypuszczono cztery balony górnej atmosfery , z których każdy miał przewozić komplet kół olimpijskich i aparat fotograficzny do środkowej stratosfery .

Zielona i przyjemna kraina (21: 04–21: 09)

Przemówienie „Nie bój się”.









Nie bój się: wyspa jest pełna hałasów, Dźwięków i słodkich audycji, które zachwycają i nie ranią. Czasami tysiąc brzęczących instrumentów Brzęczy w mych uszach; a czasem głosy, Które, gdybym się zbudził po długim śnie, Znów uśpią mnie; a potem we śnie, jak mi się zdawało, Chmury się rozstąpią i pokażą bogactwa Gotowe spaść na mnie; że kiedy się obudziłem, płakałem, by znowu śnić.

William Shakespeare , Burza , akt 3, scena II

Przedstawienie wiejskiego życia już na arenie było zapowiadane jako „przypomnienie i obietnica lepszego życia raz iw przyszłości”. Chóry młodzieżowe rozpoczęły a cappella nieformalnych hymnów czterech narodów Wielkiej Brytanii: „ Jerusalem ” (dla Anglii , śpiewany przez chór na żywo na stadionie), „ Danny Boy ” (z Grobli Olbrzyma w Irlandii Północnej ), „ Flower of Scotland ” (z zamku w Edynburgu w Szkocji ) oraz „ Bread of Heaven ” (z Rhossili Beach w Walii – śpiewane po angielsku). Były one przeplatane materiałami filmowymi przedstawiającymi ważne próby Rugby Union Home Nations , zwycięską bramkę Anglii z finału Pucharu Świata w Rugby w 2003 roku oraz ujęcia na żywo ze stadionu.

Gdy zakończył się ostatni występ chóru, wjechały zabytkowe dyliżanse London General Omnibus Company , wiozące biznesmenów i wczesnych przemysłowców w wiktoriańskich strojach i cylindrach , na czele z Kennethem Branaghem jako Isambardem Kingdom Brunelem . 50 mężczyzn zeszło z wagonów i rozejrzało się po okolicy . Po wejściu na Glastonbury Tor Brunel wygłosił Calibana „Nie lękaj się”, odzwierciedlające wprowadzenie Boyle'a do ceremonii w programie i oznaczające aspiracje do nowego przemysłu lub nowej ery w Wielkiej Brytanii. To zapowiadało dalszą część uroczystości.

Pandemonium (21:09–21:25)

W tej części podsumowano rozwój gospodarczy i społeczny Wielkiej Brytanii od gospodarki wiejskiej przez rewolucję przemysłową do lat 60. XX wieku.

Scena przedstawiająca Industrialną Wielką Brytanię . Próba 23 lipca 2012 przed ceremonią cztery dni później.

Postępowanie zostało nagle przerwane przez głośny krzyk, nagrany przez ochotników podczas prób, po którym nastąpiło bębnienie (nagrane wcześniej bębnienie wzmocnione przez 965 członków obsady bębniących w odwrócone domowe wiadra i pojemniki), prowadzone przez Evelyn Glennie . Trzytonowy dąb na szczycie Glastonbury Tor podniósł się, a robotnicy przemysłowi wyszli zarówno z jasno oświetlonego wnętrza Tor, jak i wejść na stadion, powiększając obsadę do łącznie 2500 ochotników. Tak zaczęło się to, co Boyle nazwał „największą zmianą sceny w historii teatru” i coś, czego odradzano mu. utworu Underworld And I Will Kiss , a obsada odsuwała trawę i inne wiejskie rekwizyty.

Z ziemi wyrosło siedem dymiących kominów z towarzyszącymi im wieżami , a także inne maszyny przemysłowe: pięć silników belkowych , sześć krosien, tygiel i koło wodne (jeden z nielicznych elementów pozostawionych ze sceny wiejskiej). Boyle powiedział, że ta sekcja celebruje „ogromny potencjał”, jaki dają postępy epoki wiktoriańskiej . Obejmowała także minutę ciszy dla upamiętnienia ofiar śmiertelnych w obu wojnach światowych , podczas której na ekranach stadionów pokazywano brytyjskie „ Tommies ” i ujęcia maków , podczas których na ekranach stadionów wyświetlano nazwiska kumpli z Accrington . Nieproszeni członkowie publiczności okazywali szacunek podczas tego segmentu.

Wolontariusze paradowali po stadionie, reprezentując niektóre grupy, które zmieniły oblicze Wielkiej Brytanii: kobiecy ruch sufrażystek , Jarrow Crusade , pierwsi imigranci z Karaibów , którzy przybyli w 1948 roku na pokładzie Empire Windrush , statek DJ-ski z lat 70., Nostalgia Steel Band, i The Beatles , gdy pojawili się na okładce Sgt. Zespół Klubu Samotnych Serc Peppera . Uwzględniono także prawdziwych emerytów Chelsea , Grimethorpe Colliery Band oraz grupę Pearly Kings and Queens .

Koła olimpijskie

Robotnicy zaczęli odlewać żelazny pierścień. Gdy poziom hałasu i napięcie narastały, napędzane nieustępliwym rytmem muzyki i bębnienia, uczestnicy naśladowali powtarzające się ruchy mechaniczne związane z procesami przemysłowymi, takimi jak tkanie . Cztery świecące pomarańczowe pierścienie stopniowo zaczęły się unosić wysoko nad stadionem w kierunku jego środka na napowietrznych drutach, a następnie pierścień, który wydawał się odlewany i wykuwany na arenie, zaczął się podnosić. Pięć pierścieni zbiegło się, wciąż świecąc, a towarzyszył im efekt pary i fajerwerków, co sprawiało wrażenie, jakby były z gorącego metalu. Kiedy pięć pierścieni uformowało symbol olimpijski nad stadionem, zapaliło się i spadło na nie złoto i srebro. Obraz płonących kół olimpijskich stał się ikonicznym obrazem ceremonii, powielanym w gazetach i relacjach internetowych na całym świecie.

Szczęśliwy i chwalebny (21:25–21:35)

Film krótkometrażowy wyreżyserowany przez Boyle'a i wyprodukowany przez BBC , zatytułowany Happy and Glorious (od wersu z hymnu narodowego ), przedstawiał Jamesa Bonda , granego przez ówczesnego aktora Bonda, Daniela Craiga , wchodzącego przez frontową bramę Pałacu Buckingham w Londyńska czarna taksówka . Jego wejście (w towarzystwie aranżacji „ Przybycia królowej Saby ” Händla ) zostało zauważone przez brazylijskie dzieci (ukłon w stronę Rio de Janeiro , które miało być kolejnym miastem gospodarzem letnich igrzysk ) w sali tronowej. Bond wyprowadził królową Elżbietę II (która grała siebie, uznając Bonda słowami „Dobry wieczór, panie Bond”) z budynku do czekającego helikoptera AgustaWestland AW139 . Film podążał za helikopterem przez Londyn, z ujęciami wiwatującego tłumu w The Mall , Kolumna Nelsona , Pałac Westminsterski z animowanym pomnikiem Winstona Churchilla na Parliament Square oraz Tamiza za London Eye , katedra św. dzielnica City of London .

Helikopter przeleciał następnie przez Tower Bridge w towarzystwie Dambusters March . Film zakończył się, gdy Bond i królowa najwyraźniej skakali z prawdziwego helikoptera na żywo nad stadionem, przy akompaniamencie „Motywu Jamesa Bonda ”. Królowa i książę Edynburga oraz Rogge zostali następnie przedstawieni publiczności. Królowa miała na sobie tę samą sukienkę, co w filmie, jakby właśnie przybyła z Bondem.

Pomysł skoku z królewskiego helikoptera został po raz pierwszy przedstawiony przez reżysera Danny'ego Boyle'a Sebastianowi Coe , który tak bardzo go pokochał, że zabrał go Edwardowi Youngowi , prywatnemu sekretarzowi królowej, w Pałacu Buckingham latem 2011 roku. roześmiał się i obiecał zapytać szefa”. Do Coe dotarła wiadomość, że królowa chciałaby wziąć w tym udział. Young, Boyle i Coe zgodzili się zachować plan w tajemnicy, aby nie zepsuć niespodzianki. 19 września 2022 r., w dzień pogrzebu królowej , Coe powiedział BBC News, że pierwotnie przedstawił tę koncepcję księżnej Annie , której jedyne pytanie brzmiało: „Jaki rodzaj helikoptera?”.

W scenach z helikopterem królową dublowała aktorka Julia McKenzie , a do skoku ze spadochronem skoczek BASE i kaskader Gary Connery w sukience, kapeluszu, biżuterii i torebce. Bonda grał Mark Sutton . Helikopter przyleciał na stadion ze Stapleford Aerodrome w hrabstwie Essex, pilotowany przez Marca Wolffa .

brytyjskich sił zbrojnych podnieśli wtedy flagę Unii , podczas gdy pierwsza i trzecia zwrotka hymnu narodowego została wykonana a cappella przez Kaos Signing Choir for Deaf and Hearing Children .

Drugi w prawo i prosto do rana (21:35–21:47)

Pierwsza część tej sekwencji celebrowała National Health Service („instytucja, która bardziej niż jakakolwiek inna jednoczy nasz naród”, zgodnie z programem), która została założona w roku poprzednich Igrzysk Londyńskich w 1948 roku. Muzykę wykonał Mike Oldfield . 600 tancerzy, z których wszyscy byli pracownikami NHS, wraz z 1200 wolontariuszami rekrutowanymi z brytyjskich szpitali, weszło wraz z dziećmi na 320 szpitalnych łóżek, z których część pełniła funkcję trampolin . Rozpoczęli krótki rutynowy jive. Z toru obserwowali go specjalnie zaproszeni pracownicy szpitala i dziewięcioro dzieci z Great Ormond Street Hospital . Koce na łóżkach zostały podświetlone, a łóżka ułożone tak, aby przedstawiały buzię dziecka z uśmiechem i łzą (logo Szpitala Dziecięcej Fundacji Charytatywnej). Akronim „GOSH” zmienił się następnie w inicjały „NHS”, zmieniając się w kształt półksiężyca, gdy pielęgniarki usypiały dzieci i czytały książki.

Sekwencja następnie przeniosła się do uczczenia brytyjskiej literatury dziecięcej . JK Rowling zaczęła od lektury Piotrusia Pana JM Barriego (do którego prawa autorskie otrzymał Great Ormond Street Hospital). Wśród dzieci pojawił się Łapacz dzieci , a następnie gigantyczne marionetkowe przedstawienia złoczyńców z brytyjskiej literatury dziecięcej: Królowej Kier , Kapitana Haka , Cruelli de Vil i Lorda Voldemorta . Kilka minut później 32 kobiety grające Mary Poppins zeszły z parasolami, gdy złoczyńcy stracili powietrze, a aktorzy wznowili taniec. Muzyka do tej sekwencji obejmowała częściowo przearanżowane sekcje z Tubular Bells (z gigantycznym zestawem rurowych dzwonów z tyłu sceny), Tubular Bells III oraz, po wypędzeniu złoczyńców przez postacie Mary Poppins, In Dulci Jubilo . Podczas tego występu dzieci w piżamach podskakiwały na swoich jasno oświetlonych łóżkach, tworząc niezapomniany obraz w ciemności stadionu.

Sekwencja zakończyła się bladą, gigantyczną głową dziecka, z marszczącym się prześcieradłem na jego ciało, na środku areny. To uczciło szkockich pionierów ultrasonografii położniczej .

Interludium (21:47–21:52)

Simon Rattle został wprowadzony do dyrygowania Londyńską Orkiestrą Symfoniczną podczas wykonania „ Rydwanów ognia ” Vangelisa , jako hołd dla brytyjskiego przemysłu filmowego, a Rowan Atkinson ponownie wcielił się w rolę Jasia Fasoli , komicznie grając powtarzającą się nutę na syntezator . Następnie przeszedł do sfilmowanej sekwencji snów, w której dołączył do biegaczy z filmu Rydwany ognia , pokonując ich w ich kultowym biegu wzdłuż West Sands w St Andrews , jadąc samochodem, dołączając ponownie do wyścigu i potykając się o czołowego biegacza. Danny Boyle wyjaśnił później: „To właściwie nie był Jaś Fasola. Ściśle mówiąc, jego postać miała na imię Derek”. W filmie dokumentalnym „Happy Birthday Mr Bean” z 2021 roku Atkinson stwierdził również, że przedstawienie nie miało w rzeczywistości przedstawiać postaci Jasia Fasoli.

Frankie i June mówią… dzięki Tim (21:52–22:09)

Ta sekwencja celebruje brytyjską muzykę i kulturę popularną, składając hołd każdej dekadzie od lat 60. Przy akompaniamencie kroniki filmowej BBC „Girls in Grey” i melodii przewodniej z The Archers młoda matka i syn przyjeżdżają Mini Cooperem do pełnowymiarowej repliki nowoczesnego brytyjskiego domu. Prognoza pogody „nie martw się o huragan” z 1987 roku autorstwa Michaela Fisha została wyświetlona na dużych ekranach, gdy deszcz nagle zalewał dom, a następnie „ Push the Button ” Sugababes . W centrum areny boki innego, trzykrotnie większego domu posłużyły za ekrany, na których wyświetlane były fragmenty różnych programów telewizyjnych, teledysków i filmów , m.in. Gregory's Girl , Kes , Bedknobs and Broomsticks , The Snowman , The Wicker Man , Four Weddings and a Funeral , brytyjskie telenowele Coronation Street i EastEnders , hiszpański program telewizyjny Cuéntame cómo pasó oraz własny Trainspotting Boyle'a na górze i wewnątrz dom na dole. Duża grupa tancerzy, skupiona wokół Frankiego i June (19-letni Henrique Costa i 18-letnia Jasmine Breinburg) podczas wieczornego wyjścia, wystąpiła do asortymentu popularnych brytyjskich piosenek ułożonych ogólnie chronologicznie, począwszy od „Going Underground ” " przez The Jam , sugerując przejażdżkę londyńskim metrem . Podczas tego utworu obrazy metra były wyświetlane na domu, a były burmistrz Londynu Ken Livingstone był przez chwilę widziany na siedzeniu kierowcy. W całej sekwencji członkowie obsady wysyłali do siebie SMS-y lub umieszczali aktualizacje statusu w sieciach społecznościowych w Internecie . Frankie i June po raz pierwszy zauważają się w fragmencie z „ Wonderful Tonight ” Erica Claptona , ale kiedy Frankie zobaczyła, że ​​June upuściła swój telefon w metrze, postanowił go zwrócić (komunikując się za pomocą ponownego wybierania ostatniego numeru z telefonu jej siostry ).

Tweet Tima Bernersa-Lee : „To jest dla wszystkich”

Potem nastąpiła rozbudowana sekwencja taneczna z utworami takimi jak „ My Generation ” zespołu The Who , „ (I Can't Get No) Satisfaction ” zespołu Rolling Stones , „ My Boy Lollipop ” śpiewany przez Millie Small , „ All Day and All of the Night ” The Kinks , „ She Loves You ” Beatlesów (z materiałem filmowym zespołu wykonującego piosenkę), „ Trampled Under Foot ” Led Zeppelin , „ Starman ” Davida Bowiego , „ Bohemian Rhapsody ” Queen (podczas którego można było usłyszeć dźwięk TARDIS z Doctor Who ), „ Pretty Vacant ” zespołu Sex Pistols (podczas którego tancerze w skoczkach z dużymi głowami i fryzurami irokeza wykonali taniec pogo , a słowa piosenki zostały zapisane w diodach LED wokół stadionu), „ Blue Monday ” zespołu New Order , „ Relax ” Frankie Goes to Hollywood (podczas którego Frankie, zapytany przez June o swoje imię, odpowiedział ujawniając jedno z „Frankie say…” T- koszule), „ Back to Life (However Do You Want Me) ” zespołu Soul II Soul , „ Step On ” zespołu Happy Mondays , „ Sweet Dreams (Are Made of This) ” zespołu Eurythmics , „ Firestarter ” zespołu The Prodigy oraz „ Born Slippy .NUXX ” zespołu Underworld , kończący się śpiewaniem przez obsadę „ I’m Forever Blowing Bubbles ”, gdy Frankie i June zbliżali się do siebie. Za nimi wyświetlano sekwencję z filmu Cztery wesela i pogrzeb ; kiedy się całowali, pokazano montaż pamiętnych pocałunków z filmu, telewizji i prawdziwego życia (w tym jeden z pierwszych międzyrasowych pocałunków w brytyjskiej telewizji na oddziale ratunkowym 10 i pierwszy lesbijski pocałunek z Brookside , który w niektórych krajach, w tym w Arabii Saudyjskiej, stał się pierwszym lesbijskim pocałunkiem, jaki kiedykolwiek pokazano w telewizji sprzed przełomu ), podczas gdy puszczano utwór „ Song 2 ” zespołu Blur . Nastąpiło wykonanie na żywo „ Bonkers ” Dizzee Rascala (który dorastał w dzielnicy Tower Hamlets ), a także kolejna sekwencja, w której wszyscy aktorzy (i brytyjski duet taneczny Mam Talent Signature ) biorą udział w przyjęciu w domu June, podczas gdy Grano „ Valerie ” Amy Winehouse , „ Uprising ” Muse i „ Pass Out ” Tinie Tempah .

Pod koniec większy dom został podniesiony, aby odsłonić Tima Bernersa-Lee pracującego przy komputerze NeXT , takim jak ten, na którym wynalazł sieć WWW . Napisał na Twitterze „To jest dla wszystkich”, co natychmiast pojawiło się w światłach LED wokół stadionu. W programie wyjaśniono: „Muzyka łączy nas ze sobą iz najważniejszymi momentami w naszym życiu. Jedną z rzeczy, która umożliwia te połączenia, jest sieć WWW”. Boyle chciał uhonorować Bernersa-Lee za uczynienie World Wide Web wolnym i dostępnym dla wszystkich (stąd tweet), zamiast szukać z tego komercyjnego zysku.

Trwaj ze mną (22:09–22:20)

Sfilmowana sekwencja zawierała fragmenty sztafety z pochodniami w Wielkiej Brytanii do muzyki „I Heard Wonders” Davida Holmesa . To następnie transmitowane na żywo, aby pokazać Davida Beckhama jadącego dramatycznie oświetloną motorówką w dół Tamizy i pod Tower Bridge , do fajerwerków, podczas gdy piłkarz Jade Bailey trzymała pochodnię w łodzi. Ta sekcja została przećwiczona 24 lipca 2012 r., Kiedy nagrano wcześniej ujęcia z bliska, i wyreżyserował ją Stephen Daldry .

Następnie oddano hołd „..przyjaciołom i rodzinie tych na stadionie, którzy nie mogą być tutaj dziś wieczorem”, w tym ofiarom zamachów bombowych w Londynie w dniu 7 lipca 2005 r . (Dzień po przyznaniu Londynowi igrzysk). Zdjęcia ludzi, którzy zginęli, były wyświetlane na ekranach jako pamiątka, wraz z fragmentem ambientowej pracy Briana Eno „ An Ending (Ascent) ”. Hymn „ Abide with Me ” został następnie zaśpiewany przez Emeli Sandé , podczas gdy grupa tancerzy w choreografii, w tym Akram Khan, wykonała taniec współczesny na temat śmiertelności.

Powitanie (22:20–00:00)

Zobacz też: Parada Narodów Letnich Igrzysk Olimpijskich 2012
Drużyna GB wchodzi na Paradę Narodów Letnich Igrzysk Olimpijskich 2012 jako ostatnia

Parada Narodów składająca się z sportowców (wylosowanych spośród 10 490 startujących) i oficjeli z 204 krajów (a także „ niezależnych sportowców olimpijskich ”) była prowadzona zgodnie ze zwyczajem przez drużynę grecką , a za nią inne konkurujące kraje w porządku alfabetycznym . wreszcie naród-gospodarz Wielka Brytania . Każda z 205 drużyn weszła na stadion prowadzona przez swojego chorążego, któremu towarzyszyło dziecko-wolontariuszka niosące miedziany płatek (później okazało się, że był on częścią kociołka) oraz młoda kobieta niosąca tabliczkę z nazwą kraju w języku angielskim (i ubrana w sukienkę z tkaniny drukowanej ze zdjęciami osób, które zgłosiły się na ochotników olimpijskich).

Paradzie towarzyszyły głównie brytyjskie utwory taneczne i popularne piosenki, w tym „ Galvanize ” Chemical Brothers , „ West End Girls ” Pet Shop Boys , „ Rolling in the Deep ” Adele , „ Stain' Alive ” Bee Gees i zarówno „ Where the Streets Have No Name ”, jak i „ Beautiful Day ” irlandzkiego zespołu U2 , z udziałem Wielkiej Brytanii w piosence „ Heroes ” Davida Bowiego . Walijski drum and bass DJ High Contrast zmiksował i zsekwencjonował muzykę na paradę sportowców.

Muzyka o szybkim rytmie 120 uderzeń na minutę została użyta, aby zespoły szybko chodziły po stadionie, co zostało wzmocnione przez perkusistów na stadionie; niemniej jednak część paradna programu zajęła 1 godzinę 40 minut, w porównaniu z 1 godziną 29 minutami szacowanymi w oficjalnym przewodniku medialnym. Kiedy wszyscy sportowcy znaleźli się na stadionie, helikoptera Westland zrzucono siedem miliardów małych kawałków papieru , z których każdy przedstawiał jedną osobę na Ziemi. Flaga każdego kraju została osadzona na Glastonbury Tor.

Rower rano (00:00–00:07 BST 28 lipca)

Gołębie na ceremonii otwarcia

Gdy sportowcy zebrali się na środku stadionu, zespół Arctic Monkeys wykonał „ I Bet You Look Good on the Dancefloor ” oraz „ Come Together ” The Beatles , podczas gdy 75 kolarzy okrążyło stadion ze skrzydłami oświetlonymi diodami LED przedstawiającymi gołębie Pokój . Gołębie były tradycyjnie wypuszczane podczas ceremonii otwarcia igrzysk olimpijskich, chociaż prawdziwych ptaków nie używano od 1992 roku. Pojedynczy gołąb kolarz, którego dziób pomalowano na żółto na cześć Bradleya Wigginsa , wyleciał ze stadionu.

Niech rozpoczną się igrzyska (00:07–00:24)

Muhammad Ali odbiera flagę olimpijską

Oficjalną część ceremonii wprowadził Sebastian Coe , przemawiający z Toru w otoczeniu flag państw uczestniczących. Powitał obserwujący świat w Londynie . Wyraził dumę z bycia Brytyjczykiem i częścią ruchu olimpijskiego i powiedział, że igrzyska olimpijskie „gromadzą ludzi z całego świata… aby świętować to, co najlepsze w ludzkości”. Nadal mówił o „prawdzie i dramacie” sportu, a następnie podziękował Wielkiej Brytanii za „uczynienie tego wszystkiego możliwym”. Rogge odpowiedział, dziękując Londynowi, stwierdzając, że był to trzeci raz, kiedy Londyn zorganizował igrzyska, po 1908 r ., które odbyły się z krótkim wyprzedzeniem, kiedy Rzym nie był w stanie tego zrobić (po erupcji wulkanu), i 1948 r . trzy lata po końcu świata . II wojna . Rogge podziękował tysiącom ochotników, do ogromnych okrzyków. Ogłosił, że po raz pierwszy w historii igrzysk olimpijskich w każdej drużynie były kobiety. Rogge uznał ważną rolę, jaką Wielka Brytania odegrała jako „miejsce narodzin nowoczesnego sportu”, kodyfikując swój etos „fair play” i włączając sport do szkolnego programu nauczania. Zaapelował do sportowców, aby grali uczciwie i byli wolni od narkotyków, zgodnie z wartościami Barona de Courbertina , przypominając im, że są wzorem do naśladowania, który „zainspiruje pokolenie”. Po ponownym krótkim wyrażeniu tych uczuć po francusku, zaprosił królową na otwarcie igrzysk.

Królowa ogłosiła oficjalne otwarcie konkursu, po czym natychmiast nastąpiła fanfara na trąbce oparta na temacie z Tubular Bells Mike'a Oldfielda , a następnie pokaz sztucznych ogni . Ceremonia w 2012 roku była drugim otwarciem przez królową igrzysk olimpijskich. Pierwszą z nich były Letnie Igrzyska Olimpijskie 1976 w Montrealu w charakterze Królowej Kanady . Był to również pierwszy raz, kiedy jakakolwiek osoba dwukrotnie otwierała letnie igrzyska olimpijskie (w jej imieniu otwarto jeszcze dwie olimpiady, aw jej imieniu otwarto kolejne dwie zimowe igrzyska).

Flagę olimpijską niosło osiem osób wybranych z całego świata, aby uosabiały olimpijskie wartości: Doreen Lawrence (wybrana ze względu na „niestrudzone pragnienie sprawiedliwości”), Haile Gebrselassie (za „walkę z ubóstwem”), Sally Becker (za „odwaga”), Ban Ki-moon (jako sekretarz generalny ONZ), Leymah Gbowee (jako „wielki rozjemca”), Shami Chakrabarti (za „jej uczciwość”), Daniel Barenboim (za wprowadzenie „harmonii w miejsce niezgody”) i Marina Silva (jako Mistrzyni Ziemi ONZ). Flaga zatrzymała się przed Muhammadem Alim (zaproszonym, by reprezentować „szacunek, zaufanie, przekonanie, poświęcenie, hojność i siłę duchową”), który trzymał ją przez kilka chwil. Flaga została odebrana przez kolorową straż Sił Zbrojnych Jej Królewskiej Mości i podniesiona do Hymnu Olimpijskiego w wykonaniu LSO i Grimethorpe Colliery Band . Krótka powtórka „And I will Kiss” rozpoczęła przysięgi olimpijskie , złożone przez atletę taekwondo Sarah Stevenson w imieniu sportowców, przez brytyjskiego sędziego AIBA Mika Basiego w imieniu urzędników oraz przez Erica Farrella w imieniu trenerów.

Jest światło, które nigdy nie gaśnie (00:24–00:38)

Zobacz też: Kocioł Letnich Igrzysk Olimpijskich i Paraolimpijskich 2012
Kocioł olimpijski Thomasa Heatherwicka po zapaleniu

Ta sekcja została nazwana na cześć piosenki The Smiths o tym samym tytule . Motorówka prowadzona przez Davida Beckhama przybyła z Olympic Flame przez Limehouse Cut i Lee Navigation . Steve Redgrave zapalił pochodnię z tej na łodzi i wniósł ją na stadion przez gwardię honorową składającą się z 500 pracowników budowlanych, którzy zbudowali Park Olimpijski . Przekazał płomień zespołowi siedmiu młodych ludzi, z których każdy został nominowany przez słynnego brytyjskiego olimpijczyka, aby przekazać cel igrzysk, jakim jest „inspirowanie pokolenia”. Sześciu członków zespołu było sportowcami, a siódmy był młodym ambasadorem-wolontariuszem.

Nastolatkowie okrążyli stadion, każdy po kolei niosąc pochodnie, podczas gdy Alex Trimble , wokalista Two Door Cinema Club , wykonał utwór „ Caliban's Dream ” z Dockhead Choir, Only Men Aloud , Elizabeth Roberts i Esme Smith. Zostało to napisane specjalnie na tę uroczystość przez Ricka Smitha z Underworld .

Każdy młody sportowiec był witany przez swojego nominującego olimpijczyka (obserwowanego przez 260 brytyjskich medalistów z poprzednich letnich i zimowych igrzysk od Londynu 1948) i wręczany z własną pochodnią, którą następnie zapalano od płomienia. Pobiegli korytarzem pomiędzy zgromadzonymi sportowcami na środek stadionu, gdzie 204 miedziane płatki (każdy z wyrytą nazwą drużyny, której towarzyszyły podczas parady) były teraz widoczne w okrągłym szyku przymocowanym do długich rur (płatki były towarzyszyć każdej drużynie do domu po zawodach, na pamiątkę). Młodzi sportowcy zapalili niektóre płatki, a kiedy płomień rozprzestrzenił się na wszystkie z nich, rury powoli uniosły się z podłogi stadionu i zbiegły się, tworząc kocioł. Zapalniczki kociołkowe to ( mianownik w nawiasie ):

Kocioł zaprojektowany przez Thomasa Heatherwicka został opisany jako „jeden z najlepiej strzeżonych sekretów ceremonii otwarcia”: do tego momentu nie ujawniono jego projektu, lokalizacji ani tego, kto miałby go zapalić.

I na koniec (00:38–00:46)

Fala spektakularnych fajerwerków, której towarzyszyła piosenka Pink Floyd „ Eclipse ”, została wsparta obrazami pamiętnych zwycięstw olimpijskich pokazywanych na wielkich ekranach, a piksele stadionu przedstawiały biegnącego Jesse Owensa . Punktem kulminacyjnym tej sekcji był podgląd na żywo kół olimpijskich 34 kilometry (21 mil) nad Ziemią, transmitowany z jednego z balonów wystrzelonych trzy i pół godziny wcześniej. Niebo zostało następnie oświetlone przez reflektory przebijające dym (kolejny kultowy londyński obraz) z fajerwerków, oświetlona została wieża Orbit . Paul McCartney i jego zespół wykonali końcową sekcję „ The End ”, a następnie „ Hey Jude ”, z chórem śpiewanym przez publiczność na zakończenie ceremonii o 00:46 BST.

Muzyka

Zobacz też: Isles of Wonder (album)
Fragment ceremonii otwarcia celebrującej brytyjską muzykę

Eklektyczny program muzyczny został wybrany, aby zaprezentować prawie wyłącznie muzykę brytyjską z utworami reprezentującymi cztery narody Wielkiej Brytanii . Zawierał klasyczne utwory brytyjskich kompozytorów , takich jak Hubert Parry , oraz występy brytyjskich chórów i orkiestr. Skupiono się głównie na muzyce z lat 60. i później , co spowodowało, że jeden z chińskich dziennikarzy zapytał: „Czy to będzie najbardziej rock and rollowa ceremonia otwarcia w historii?”.

Rick Smith i Underworld skomponowali utwory na uroczystość, w tym „ And I Will Kiss ” użyte podczas sekcji „Pandemonium” oraz „ Caliban's Dream ” słyszane podczas zapalania kociołka. Zostały one pozytywnie ocenione; w The Guardian Michael Hann napisał: „Underworld… odniósł mały triumf: budowanie i zanikanie, których nauczyli się w świecie muzyki tanecznej, nadało czasami przytłaczającemu spektaklowi wizualnemu poczucie struktury”.

Motywy muzyczne spajały program ceremonii: na przykład temat „gwizdania”, usłyszany po raz pierwszy podczas minuty ciszy zawarty w „And I Will Kiss”, często powracał – poza wściekłością podczas wykuwania pierścienia, wyłaniając się triumfalnie, gdy pięć pierścieni połączyło się, a później ponownie jako główny temat „Snu Kalibana”, podczas gdy płomień paradował po stadionie.

Mike Oldfield wykonuje „ Tubular Bells ” podczas ceremonii otwarcia

  Dzwony były tematem dnia otwarcia Igrzysk Olimpijskich, począwszy od pracy nr 1197: All the Bells artysty Martina Creeda, która rozpoczęła się o godzinie 8:12, kiedy w całej Wielkiej Brytanii rozbrzmiały dzwony, w tym czterdzieści uderzeń w Big Bena. „Dźwięk dzwonów to dźwięk Anglii”, powiedział Boyle wolontariuszom podczas próby. Znaczna część muzyki na ceremonię zawierała odniesienia do „dzwonów”, nawiązujące do dużego dzwonu wykutego na ceremonię i przywołujące dzwony jako „dźwięk wolności i pokoju”. Zmodyfikowane sekwencje oparte na tradycyjnym brytyjskim uderzeniu ośmiu dzwonów, podłożonym pod „And I Will Kiss” i przeniesionym do sekcji „ Tubular Bells ”/NHS, z dzwonkami ręcznymi i dużym dzwonkiem, które pojawiły się w „Caliban's Dream” oraz w kluczowych punktach w ceremonia. Po zamknięciu zagrał również dzwonek ręczny, gdy stadion opustoszał.

Boyle osobiście podszedł do wielu artystów, aby sprawdzić, czy byliby zainteresowani występami, a także poleciał na Barbados na godzinne spotkanie z Mikiem Oldfieldem . Kilku go odrzuciło, w tym Elvis Costello i David Bowie . Występującym artystom zapłacono symboliczną opłatę w wysokości 1 funta, aby ich umowy były prawnie wiążące.

Nagrana wcześniej ścieżka dźwiękowa Isles of Wonder została wydana w iTunes o północy 28 lipca 2012 r., A dwupłytowy zestaw CD został wydany 2 sierpnia. W ciągu dwóch dni album do pobrania znalazł się na szczycie list przebojów iTunes w Wielkiej Brytanii, Francji, Belgii i Hiszpanii oraz osiągnął 5. miejsce w Stanach Zjednoczonych, a także 5. miejsce na brytyjskich listach przebojów. Końcowy komentarz Ricka Smitha w notatkach na okładce płyty CD brzmiał: „Wyspa jest pełna dźwięków. Ścieżka dźwiękowa pisze się sama”.

Aspekty techniczne

Główne ładowanie stadionu rozpoczęło się 10 maja i trwało dziesięć tygodni najbardziej mokrego lata od stu lat, co stanowiło spore wyzwanie. Demontaż inscenizacji trwał zaledwie sześćdziesiąt godzin. Strefa inscenizacji pola bramkowego miała 2,5 metra wysokości i musiała pomieścić elementy ujawnione podczas ceremonii, takie jak kominy i silniki belkowe z „Pandemonium” oraz kocioł . Aby upewnić się, że pozostanie tajemnicą, kocioł otrzymał kryptonim „Betty” i został zainstalowany i przetestowany w nocy.

Stadion został wyposażony w milion watowy system nagłaśniający i ponad 500 głośników. Użyto około 15 000 metrów kwadratowych (3,7 akrów) inscenizacji i 12 956 rekwizytów, a także 7 346 metrów kwadratowych (1,815 akrów) darni, w tym upraw. Wokół stadionu, w tym między każdym siedzeniem, umieszczono 70 799 25-centymetrowych (10-calowych) paneli pikselowych. Każdy panel był podłączony do centralnego komputera i wyposażony w dziewięć pełnokolorowych LED firmy Tait Technology. Umożliwiło to emisję obrazów podczas występu, na przykład tancerza go-go z lat 60. , pociągu londyńskiego metra oraz przedstawienie narodzin internetu . Publiczność mogła również uczestniczyć, machając wiosłami, aby uzyskać efekt migotania. Te animacje zostały zaprojektowane przez 59 Productions, a animacje wideo zostały wyprodukowane przez chińską firmę Crystal CG. Transformacja 2D do 3D i mapowanie treści wideo na panele zostały wykonane przez serwerów mediów Avolites Media .

Na próbie technicznej ceremonii otwarcia

Dyrektor techniczny, Piers Shepperd, zaplanował złożoną zmianę z obszarów wiejskich na przemysłowe podczas „Pandemonium”. Siedem nadmuchiwanych kominów zostało wykonanych przez Airworks i miało różną wysokość (trzy miały 22 metry (72 stopy), dwa 23 metry (75 stóp), a dwa 30 metrów (98 stóp) wysokości). Wykonane były z miękkiej tkaniny, z zewnętrzną warstwą nadrukowanego wzoru cegły. Każdy zawierał cztery wentylatory przemysłowe u podstawy, aby je nadmuchać, oraz maszynę do dymu u góry i był podnoszony w powietrze z platform wiertniczych. Silniki belkowe naturalnej wielkości zostały zbudowane na scenie przez zespoły pomocników scenicznych i członków Ochotniczego Zespołu Inscenizacyjnego. W kulminacyjnym momencie „Pandemonium”, w pierścienia olimpijskiego , kolejno zapalane bursztynowe światła tworzyły iluzję 30-metrowej (98 stóp) rzeki stopionej stali, z pirotechnicznym dymem i suchym lodem jako parą. Oryginalna trawiasta powierzchnia podłogi została usunięta, aby odsłonić gigantyczną stylizowaną mapę Londynu.

Wraz z profesjonalną ekipą pracowało ponad 800 wolontariuszy; niektórzy byli studentami sztuk teatralnych z brytyjskich szkół teatralnych. Wielu pracowało przy ceremoniach olimpijskich i paraolimpijskich od początku 2012 roku w Three Mills Studios i Dagenham , zanim przeniosło się na stadion 16 czerwca. Tysiące obsady były wskazywane i koordynowane przez wskazówki otrzymywane przez słuchawki („monitory douszne”), a podczas występu wprowadzano poprawki: na przykład podczas Pandemonium wysłano dodatkowych wolontariuszy, aby upewnić się, że cała murawa została uprzątnięta na czas . Słuchawki miały również ciągły elektroniczny metronomiczny , aby wszyscy chodzili i poruszali się w rytm muzyki.

W lipcu 2013 roku ujawniono, że rano w dniu ceremonii brytyjska centrala nadzoru GCHQ wykryła wiarygodne zagrożenie cyberatakiem , które mogło zabić system oświetleniowy na stadionie. Podjęto działania zaradcze, a po południu na spotkaniu w sali odpraw Kancelarii Rady Ministrów omówiono plany awaryjne z ministrami rządów . Jednak ten atak nigdy się nie zmaterializował.

Zespół klucza ceremonii

  • Dyrektor artystyczny: Danny Boyle
  • Producent: Tracey Seaward
  • Projektanci: Suttirat Anne Larlarb i Mark Tildesley
  • Scenariusz: Frank Cottrell-Boyce
  • Dyrektor muzyczny: Rick Smith ( Underworld )
  • Zastępca dyrektora: Paulette Randall
  • Dyrektor ruchu: Toby Sedgwick
  • Szef choreografii ruchu masowego: Steve Boyd
  • Choreografowie: Temujin Gill, Kenrick „H2O” Sandy i Akram Khan
  • Edytor wideo: Sascha Dhillon
  • Nadzorca efektów wizualnych: Adam Gascoyne
  • Producent wykonawczy, scenografia: Mark Fisher
  • Producent wykonawczy, kreatywny: Stephen Daldry
  • Projektant oświetlenia: Patrick Woodroffe
  • Zastępca projektanta oświetlenia: Adam Bassett
  • Główny programista oświetlenia: Tim Routledge
  • Projektant pejzażu dźwiękowego: Gareth Fry
  • Dyrektor techniczny: Piers Shepperd
  • Kierownik techniczny (projekt techniczny i inscenizacja): Jeremy Lloyd
  • Kierownik techniczny (antena): James Lee
  • Kierownik techniczny (oświetlenie, sprzęt audiowizualny, zasilanie): Nick Jones
  • Kierownik techniczny (usługi i projekty specjalne): Scott Buchanan
  • Starszy kierownik produkcji (audio i komunikacja): Chris Ekers
  • Producent wykonawczy, transmisja: Hamish Hamilton
  • Producent wykonawczy, produkcja: Catherine Ugwu
  • Prasa i reklama: Christopher Mitchell
  • Choreograf rowerowy: Bob Haro
  • Kierownik projektu rowerowego: Paul Hughes
  • Spikerzy: Marc Edwards i Layla Anna-Lee
  • Ceremonie Projektant dźwięku: Bobby Aitken
  • Ceremonie Planowanie i zarządzanie widmem RF: Steve Caldwell
  • Inżynier monitorujący ceremonie: Steve Watson
  • Ceremonie Front of House Inżynier: Richard Sharratt
  • Kierownik produkcji Mikrofony radiowe i IEM: Alison Dale
  • Dyrektor ds. bezpieczeństwa artystów: Richard Barry
  • Kierownik etapu produkcji: Sam Hunter
  • Pokaż rozmówcę: Julię Whittle

Relacja telewizyjna

Fajerwerki na Tower Bridge

BBC rozpoczęła się o godzinie 19:00 i trwała nieprzerwanie do godziny 00:50. Publiczność BBC liczyła średnio około 24,46 miliona widzów i osiągnęła szczyt około 26,9 miliona. Była to największa średnia widownia dla dowolnej audycji od 1996 roku i jedna z 20 najczęściej oglądanych brytyjskich programów telewizyjnych wszechczasów. David Stringer z Associated Press opisał relację jako „sukces… jak dotąd ambitny - i technicznie trudny - plan olimpijski BBC działał prawie bezbłędnie”. Euan Ferguson z The Observer skomentował, że „Do tej pory relacje z igrzysk olimpijskich… były prawie idealne”. Jednak Clive James był krytyczny wobec programu rozbudowy, przedstawionego przez Gary'ego Linekera i Sue Barker . Komentatorami dla BBC byli Huw Edwards , Hazel Irvine i Trevor Nelson , ten ostatni skrytykowany przez Andy'ego Dawsona z Daily Mirror jako miotający się „jak manekin brzuchomówcy napompowany ketaminą niskiej jakości”. W okresie poprzedzającym ceremonię odbyły się prywatne rozmowy komentatorów Boyle'a i BBC. Boyle był niezadowolony z narzucenia lektora na ceremonię, którym chciał, aby widzowie mogli cieszyć się bez komentarza. BBC oferowało kilka opcji, w tym relacje „bez komentarzy” zarówno w przypadku transmisji telewizyjnych, jak i internetowych. Audiodeskrypcja została również opatrzona komentarzem Nicka Mullinsa .

NBC z tego wydarzenia obejrzało prawie 41 milionów amerykańskich widzów . Krytyka dotyczyła decyzji o opóźnieniu tej transmisji na taśmie i nieudostępnianiu wersji na żywo nawet użytkownikom telewizji kablowej i internetowej. Były częste przerwy przez przerwy reklamowe. Wielu widzów w USA szukało innych sposobów oglądania (takich jak transmisje na żywo z BBC ), mimo że zarówno NBC, jak i MKOl obiecały rozprawić się z nieautoryzowanymi transmisjami. Bardziej znacząca krytyka została skierowana pod adresem NBC za przejście do Ryana Seacresta z Michaelem Phelpsem podczas hołdu dla „ściany pamięci”, w tym upamiętnienia ofiar zamachów bombowych w Londynie 7 lipca , co zostało uznane za lekceważące i niewrażliwe. Rzecznik NBC powiedział, że sieć pominęła ten segment, ponieważ jej programy były „dostosowane do odbiorców w USA”. Krytykowano również komentatorów Matta Lauera i Meredith Vieirę za sugestię, że królowa faktycznie wyskoczyła z helikoptera. Vieira i Lauer przyznali, że nie wiedzieli, że Tim Berners-Lee był wynalazcą sieci World Wide Web , ponieważ skomentowała: „Jeśli o nim nie słyszeliście, my też nie”, zanim Lauer powiedział publiczności, żeby go wygooglować . Te niedociągnięcia zostały wyłapane na Twitterze podczas transmisji z hashtagiem #nbcfail.

Ceremonia została zarejestrowana przez trzech różnych nadawców: BBC, Olympic Broadcasting Services (kierowane przez fińskiego nadawcę państwowego YLE w imieniu OBS) oraz niezależną firmę produkcyjną Done and Dusted, zatrudnioną przez LOCOG i pracującą pod kierunkiem Boyle'a. To był pierwszy raz, kiedy niezależna firma produkcyjna została wykorzystana do ceremonii olimpijskiej. Ta sytuacja doprowadziła do pewnego napięcia, ponieważ Boyle chciał większej kontroli artystycznej i czuł, że nie otrzymuje współpracy ze strony OBS. Skrytykował relację OBS podczas swojego komentarza dla BBC DVD. Ponadto BBC sfilmowało niektóre z wcześniej nagranych części ceremonii. Filmowanie wyreżyserował dla telewizji Hamish Hamilton , który opisał to jako „najtrudniejszą pracę w moim życiu”.

BBC opublikowało materiał filmowy z całej ceremonii w dniu 29 października 2012 r., Zredagowany przez Danny'ego Boyle'a i z dodatkami w tle, wypełniający więcej niż jedną płytę z zestawu pięciu płyt DVD lub Blu-ray , który zawierał również ponad siedem godzin najważniejszych wydarzeń sportowych. jako kompletna ceremonia zamknięcia. Na DVD dostępna jest opcja „bez komentarzy BBC” dla ceremonii otwarcia, a także ścieżka z komentarzem Danny'ego Boyle'a i Franka Cottrella-Boyce'a .

Przyjęcie

The Times opisał ceremonię jako „arcydzieło”, a The Daily Telegraph powiedział, że była „genialna, zapierająca dech w piersiach, szalona i całkowicie brytyjska”. Główny dziennikarz sportowy BBC , Tom Fordyce , nazwał to „ekscentrycznym” i „z przymrużeniem oka”, mówiąc „nikt się nie spodziewał… dużo zabawy w szczypanie”. Dwa tygodnie po ceremonii Jonathan Freedland z The Guardian napisał, że „spektakularne widowisko Boyle'a, tak pięknie zrealizowane i genialnie pomyślane, że pozostaje w pamięci nawet wtedy, gdy zbliża się zakończenie, wyróżniało się na tle swoich poprzedników nie tylko humorem i ekscentrycznością, ale także bo miał coś do powiedzenia”. Pisząc w The Observer , Jackie Kay skomentował, że „wydawało się, że Boyle wymyślił nowy rodzaj ceremonii otwarcia, ceremonię koncepcyjną, która obejmuje wielkie idee z taką samą pasją, jak techniczną ekstrawagancją”. The Stage powiedział, że „spektakularna i poruszająca ceremonia otwarcia igrzysk Danny'ego Boyle'a była niewątpliwie teatralnym wydarzeniem 2012 roku”.

„Może nie powinieneś był być w stanie tak bardzo tego zinterpretować, ponieważ chodziło o cud. Tematem programu było wzięcie rzeczy, które bardzo dobrze znamy, i sprawienie, by znów wydawały się nam cudowne: rzeczy, które znasz rewolucję przemysłową i internet i mówisz: „Czy to nie zdumiewające, że żyjemy w środku?” i w pewnym sensie ponownie wypolerować wzór życia. Więc może to w porządku, że byłeś trochę oszołomiony ”.

Frank Cottrell-Boyce w programie BBC Radio 4 Today , 28 lipca 2012 r.

Chociaż pochwały napływały z całego spektrum politycznego, kilka osób z brytyjskiej prawicy było niezadowolonych. Aidan Burley , konserwatywny poseł , potępił ceremonię na Twitterze jako „ lewicowe , wielokulturowe gówno”. Komentarze Burleya zostały odrzucone przez wielu innych konserwatystów, w tym Davida Camerona i Borisa Johnsona .

Zagraniczna reakcja była w przeważającej mierze pozytywna. The New York Times powiedział, że ceremonia była „przezabawnie dziwaczna… dziką mieszanką uroczystych i fantazyjnych; konwencjonalnych i ekscentrycznych; i szczerze nieszablonowych”. Forbes nazwał to „piosenką miłosną Boyle'a do Wielkiej Brytanii”, podczas gdy Sports Illustrated zwrócił uwagę na jej aspekty polityczne, nazywając to „świętem protestu i sprzeciwu”. The Sydney Morning Herald powiedział, że był to „niezapomniany początek… jednocześnie wywrotowy i wzniosły”, a The Times of India powiedział, że „Londyn przedstawił żywy obraz bogatego dziedzictwa i kultury Wielkiej Brytanii”. Chińska agencja informacyjna Xinhua określiła ceremonię jako „olśniewającą” oraz „ekscentryczną i żywiołową celebrację brytyjskiej historii, sztuki i kultury”. Chiński artysta Ai Weiwei pochwalił ceremonię za jej „ludzki dotyk”, mówiąc: „W Londynie naprawdę zamienili ceremonię w przyjęcie… taka gęstość informacji o wydarzeniach, historiach, literaturze i muzyce; o baśniach ludowych i filmach.

Prezydent Rosji Putin powiedział, że ceremonia była „wspaniała i niezapomniana”. Dmitrij Miedwiediew powiedział: „To był wyjątkowy spektakl, bardzo dobrze przygotowany i dość bogaty… udało mu się stworzyć bardzo brytyjską atmosferę… udało im się znaleźć odpowiedni język… do komunikowania się”. Panos Samaras z greckiego NET powiedział, że „to bardziej przypominało wielki musical, operę rockową… niż ceremonię olimpijską”. Francuska gazeta sportowa L'Équipe napisała, że ​​​​„wzięła klasykę z takich wydarzeń i dobrze się przy nich bawiła”, podczas gdy Le Parisien powiedział, że „była wspaniała, pomysłowa i niecodzienna, mocno czerpiąca z korzeni brytyjskiej tożsamości”. Niemiecki Die Welt określił to jako „spektakularne, błyszczące, ale także prowokujące i poruszające”.

Chińskie wiadomości CCTV-4 powiedziały, że ceremonia była „oszałamiającą ucztą dla oczu”. Yonhap z Korei Południowej powiedział, że był „na przemian dramatyczny, pomysłowy, humorystyczny i uroczysty” oraz „utkał historię z przeszłości, teraźniejszości i przyszłości kraju”. Singapurski Straits Times powiedział, że był to „wielki program” godny uwagi zarówno ze względu na „skalę”, jak i „autentyczność”. Australijczyk pochwalił „wspaniałe pandemonium poświęcone kwitnącej, chaotycznej energii Londynu… celowo upajające się chaosem wolnego społeczeństwa i kultury popularnej Wielkiej Brytanii”. Francuski Le Figaro powiedział, że odzwierciedla „najlepszy wkład, jaki Wielka Brytania dała światu… jej poczucie humoru, muzykę i oczywiście sport”. Canadian Broadcasting Corporation powiedział, że była to „kołysząca się, szalona, ​​czasem cicha i ponura ceremonia”. Katar's The Peninsula powiedział, że Londyn wykonał „spektakularną robotę”, czyniąc ceremonię „niezapomnianym wydarzeniem”.

W podsumowaniu roku brytyjski magazyn Q powiedział: „Wszystko mogło potoczyć się zupełnie inaczej. Gdy zbliżały się Letnie Igrzyska Olimpijskie w Londynie w 2012 roku, fala sceptycyzmu wydawała się prawie nieodwracalna. Problemy z biletami, rosnący budżet i czająca się obawa, że ​​ceremonia otwarcia może być, według ostrego opisu reżysera Danny'ego Boyle'a, „gównem". W nocy w piątek 27 lipca cały kraj zmienił się w mniej niż cztery godziny. Nie. tylko ceremonia wyraźnie nie była gówniana, było to najbardziej zaskakujące, poruszające, spektakularne wydarzenie kulturalne, jakie ten kraj kiedykolwiek widział… współczesna Wielka Brytania w całej swojej szalonej, wieloaspektowej chwale ”.

Autor ceremonii, Frank Cottrell-Boyce , powiedział: „Ludzie wokół nas myśleli, że może to wymagać obrony, więc kazano mi zrobić prasę następnego ranka. Byłem całkowicie zaskoczony [pozytywną reakcją] . zaskoczony. Ale nie sądzę, żeby Danny był zaskoczony. Danny nigdy nie mrugnął. W żadnym momencie nie okazywał uczucia, że ​​​​to będzie coś innego niż niesamowite. I miał rację.

W grudniu 2012 roku krytyk kultury The Guardian uznał ceremonię za „najlepsze wydarzenie artystyczne roku”. Brytyjska ankieta publiczna przeprowadzona przez firmę Samsung uznała to za drugi najbardziej inspirujący moment telewizyjny wszechczasów, ustępując jedynie lądowaniu na Księżycu w 1969 roku . Ankieta Digital Spy, w której wzięło udział ponad 25 000 osób, w przeważającej większości uznała ceremonię za najważniejsze wydarzenie rozrywkowe 2012 roku. Ceremonia była drugim najczęściej wspominanym wydarzeniem rozrywkowym w Internecie w 2012 roku, z nieco ponad 6 milionami wzmianek, zajmując drugie miejsce po nagrodach Grammy . BBC poinformowało, że była to najbardziej pożądana pozycja od 2012 roku w jej usłudze na żądanie iPlayer, z 3,3 milionami żądań.

Boyle otrzymał tytuł szlachecki pod koniec 2012 roku, ale odrzucił go, mówiąc: „Jestem bardzo dumny z tego, że jestem równym obywatelem i myślę, że właśnie o to chodziło w ceremonii otwarcia”.

Nagrody i wyróżnienia

Nagroda Kategoria Odbiorca (odbiorcy) Wynik Ref.
Wieczorne Standardowe Nagrody Teatralne Nagroda Poza Teatrem Ceremonia otwarcia Igrzysk Olimpijskich 2012 Wygrał
Nagrody teatralne Whatsonstage.com Teatralne Wydarzenie Roku Wygrał
Nagrody NME Muzyczny moment roku Wygrał
Nagrody Królewskiego Towarzystwa Telewizyjnego Nagroda sędziów Danny'ego Boyle'a Wygrał
Królewskie Towarzystwo Telewizyjne Craft & Design Awards Projektowanie rzemiosła i innowacji Zespół produkcyjny Wygrał
Nagrody Brytyjskiej Akademii Telewizyjnej Najlepszy sport Ceremonia otwarcia Letnich Igrzysk Olimpijskich Londyn 2012 Mianowany
Nagroda Publiczności Radia Times Mianowany
Nagrody Brytyjskiej Akademii Telewizyjnej Najlepszy reżyser: wiele kamer Hamish Hamilton i Tapani Parm Wygrał
Primetime Creative Arts Emmy Awards Znakomity program klasy specjalnej Jim Bell, Molly Solomon, Bucky Gunts , Joe Gesue i Carol Larson Mianowany


Znakomity reżyser artystyczny dla programów rozrywkowych lub literatury faktu Mark Tildesley, Suttirat Anne Larlarb, Danny Boyle Wygrał
Znakomita reżyseria programu Variety Special Bucky'ego Guntsa i Hamisha Hamiltona Mianowany
Znakomity projekt oświetlenia / reżyseria oświetlenia dla oferty specjalnej Variety Patrick Woodroffe, Adam Bassett, Al Gurdon, Tim Routledge Mianowany
Znakomity montaż zdjęć w krótkich odcinkach i programach specjalnych Sascha Dhillon (dla segmentu: „Happy and Glorious”) Mianowany

Dziedzictwo

Ceremonia została zidentyfikowana przez niektórych komentatorów jako wywołująca nowy nastrój w Wielkiej Brytanii: „ledwo się skończyła, zanim stała się synonimem nowego podejścia, nie tylko do kultury brytyjskiej, ale także do samej brytyjskości. Politycy wkrótce będą się do tego odnosić , używając go jako skrótu dla nowego rodzaju patriotyzmu, który nie lamentuje nad znikniętą Wielką Brytanią, ale kocha kraj, który się zmienił. Ceremonia Boyle'a została okrzyknięta (prawie) ze wszystkich stron ... za zapewnienie narodowi, który przyzwyczaił się do kpin z jego niezliczone wady z nowym, niespotykanie pozytywnym spojrzeniem na siebie ... Być może ludzie zareagowali na ten brak cynizmu ... Tak przyzwyczajony do brytyjskiej ironii i dystansu, odświeżające było obserwowanie niezawstydzonego, pozytywnego argumentu za tym Boyle sam mówi, że to była najważniejsza rzecz, jaką wyniósł z olimpijskiego doświadczenia: „Jak ważne jest, aby w coś wierzyć. Możesz zrobić z siebie głupka, a ludzie pomyślą: „Jak możesz w to wierzyć, głupi idioto?”. Ale jeśli w coś wierzysz, nosisz ze sobą ludzi.”

Liderzy biznesu również czerpali inspirację z wydarzenia, podziwiając podejmowanie ryzyka i swobodę twórczą, a także pokładane w nich zaufanie i lojalność pracowników i wolontariuszy. W lutym 2013 roku szef dramatu BBC, Ben Stephenson, powiedział publiczności składającej się z pisarzy, komisarzy i producentów, że „chciał, aby czerpali inspirację z ceremonii otwarcia Igrzysk Olimpijskich w Londynie”, która, jak powiedział, „miała skalę i blask, a przede wszystkim , odniósł sukces nie pomimo swojej brytyjskości, ale dzięki swojej brytyjskości, zachwycając widzów tutaj i na całym świecie, zakorzeniając się w autentycznych historiach i duchu tych wysp”. Steve Coogan powiedział Frankowi Cottrell-Boyce'owi , że czuł, że to „jak nowe szaty cesarza na odwrót… sprawiało, że ironia i postmodernizm wydawały się zmęczone i przeterminowane”, a Russell T Davies powiedział Boyce'owi: „To zmieniło moje pomysł na to, co możliwe”.

Przeglądając ceremonię otwarcia Zimowych Igrzysk Olimpijskich 2014 w Soczi w Rosji, Owen Gibson z The Guardian zauważył, że swoim „złożonym, intymnym obrazem tego, kim byliśmy, kim jesteśmy i kim chcemy być”, Boyle „przepisał zbiór zasad na ceremonie otwarcia”.

Zobacz też

Dalsza lektura

  •   Frank Cottrell-Boyce, Humphrey Jennings i Marie-Louise Jennings, Pandemonium 1660-1886: The Coming of the Machine widziany przez współczesnych obserwatorów . Książki z ikonami, 2012. ISBN 9781848315853 .
  •   Russell Moon Dni cudów: ceremonia otwarcia w 2012 roku . Partnerstwo Oak House, 2012. ISBN 978-095747310-2 .
  •   Amy Raphael Danny Boyle: Making Wonder London: Faber & Faber, opublikowano 21 marca 2013 r., ISBN 9780571301867 .

Linki zewnętrzne

Media zewnętrzne
Obrazy
image icon Ceremonia otwarcia Igrzysk Olimpijskich w Londynie w 2012 r. na zdjęciach, niezależna gazeta
Wideo
video icon Ceremonia otwarcia Igrzysk Olimpijskich w Londynie w 2012 r., oficjalny kanał MKOl „
video icon Words of Wonder: Książki, które zainspirowały ceremonię otwarcia w Londynie w 2012 r.”
video icon Klipy z skomputeryzowanej wstępnej wizualizacji, informacje na temat filmowanie i produkcja itp.
video icon Techniczne aspekty ceremonii
video icon Hamish Hamilton o filmowaniu ceremonii, 4:47-7:40
video icon Filmowanie ceremonii otwarcia, z udziałem Danny'ego Boyle'a i Hamisha Hamiltona, 7:33-9:06
video icon Portal mapowy do trybu online filmy z finału fajerwerków
video icon Kompilacja wideo odtwarzająca rozgrzewkę / Prolog do ceremonii
Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=2012_Summer_Olympics_opening_ceremony&oldid=1131355943 ”