Dona Lato

Donna Summer
Summer na zdjęciu reklamowym z 1977 roku dla Pewnego razu.
Informacje w tle
Imię urodzenia	LaDonna Adrian Gaines
Znany również jako	Donnę Gaines Gayna Pierre'a
Urodzić się	( 31.12.1948 ) 31 grudnia 1948 Boston, Massachusetts , USA
Zmarł	17 maja 2012 (17.05.2012) (w wieku 63) Neapol, Floryda , USA ( 17.05.2012 )
Gatunki	Dyskoteka Muzyka pop R&B taniec eurodyskoteka po dyskotece Cześć-NRG
zawód (-y)	Piosenkarz tekściarz
lata aktywności	1968–2012
Etykiety	Oaza Casablanka Geffen atlantycki Rtęć WEA Epicki Durium Burgundia Zjednoczeni Artyści Wyspa
Małżonek (małżonkowie)	Helmutha Sommera ​ ​ ( m. 1973; dz. 1976 <a i=5>) ​ Bruce Sudano ​   ( m. 1980 <a i=4>) ​
Dzieci	3, w tym Brooklyn i Amanda Sudano
Strona internetowa	donnasummer.com _
Podpis

LaDonna Adrian Gaines (31 grudnia 1948 - 17 maja 2012), zawodowo znana jako Donna Summer , była amerykańską piosenkarką i autorką tekstów. Zyskała rozgłos w disco w latach 70. i stała się znana jako „ Królowa Disco ”, a jej muzyka zyskała światową popularność.

Pod wpływem kontrkultury lat 60. Summer została wokalistką psychodelicznego zespołu rockowego o nazwie Crow i przeniosła się do Nowego Jorku. W 1968 roku dołączyła do niemieckiej adaptacji musicalu Hair w Monachium, gdzie spędziła kilka lat mieszkając, grając i śpiewając. Tam poznała producentów muzycznych, Giorgio Morodera i Pete'a Bellotte'a , i razem nagrali wpływowe hity disco, takie jak „ Love to Love You Baby ” i „ I Feel Love ”, wyznaczając przełom Summer na międzynarodowych rynkach muzycznych. Lato wróciło do Stanów Zjednoczonych w 1976 roku i pojawiło się więcej przebojów, takich jak „ Last Dance ”, jej wersja „ MacArthur Park ”, „ Heaven Knows ”, „ Hot Stuff ”, „ Bad Girls ”, „ Dim All the Lights ”, „ No More Tears (Enough Is Enough) ” z Barbrą Streisand , a następnie „ On the Radio ”.

Summer zgromadziła łącznie 32 single na listach przebojów US Billboard Hot 100 w swoim życiu, w tym 14 singli z pierwszej dziesiątki i cztery single numer jeden. Co roku w latach 1976-1984 zajmowała miejsce w pierwszej czterdziestce, a od pierwszego przeboju w pierwszej dziesiątce w 1976 do końca 1982 miała 12 hitów w pierwszej dziesiątce (10 trafiło do pierwszej piątki), więcej niż jakikolwiek inny inną czynność w tym okresie. Wróciła do pierwszej piątki listy Hot 100 w 1983 roku i zdobyła swój ostatni hit w pierwszej dziesiątce w 1989 roku piosenką „ This Time I Know It's for Real ”. Była pierwszą artystką, której trzy kolejne podwójne albumy dotarły na szczyt amerykańskiej Billboard 200 i cztery single numer jeden w Stanach Zjednoczonych w ciągu 12 miesięcy. Umieściła także dwa single numer jeden na R&B Singles w USA i singiel numer jeden w Wielkiej Brytanii. Jej ostatni hit Hot 100 przyszedł w 1999 roku z „I Will Go with You ( Con te partirò )”. Podczas gdy jej fortuny na liście Hot 100 słabły w kolejnych dziesięcioleciach, Summer pozostawała siłą na Billboard Dance Club Songs przez całą swoją karierę.

Summer zmarła 17 maja 2012 roku na raka płuc w swoim domu w Neapolu na Florydzie . Sprzedała ponad 100 milionów płyt na całym świecie, co czyni ją jedną z najlepiej sprzedających się artystek muzycznych wszechczasów . Zdobyła pięć nagród Grammy . W swoim nekrologu w The Times została opisana jako „niekwestionowana królowa boomu disco lat siedemdziesiątych”, która osiągnęła status „jednej z czołowych wokalistek na świecie”. Moroder opisał pracę Summer nad piosenką „I Feel Love” jako „naprawdę początek elektronicznej muzyki tanecznej”. W 2013 roku Summer została wprowadzona do Rock and Roll Hall of Fame . W grudniu 2016 roku Billboard zajął szóste miejsce na liście „Największych artystów wszechczasów najlepszych klubów tanecznych”.

Wczesne życie

LaDonna Adrian Gaines urodziła się 31 grudnia 1948 roku w Bostonie w stanie Massachusetts jako córka Andrew i Mary Gaines i była trzecim z siedmiorga dzieci. Wychowała się w bostońskiej dzielnicy Mission Hill . Jej ojciec był rzeźnikiem, a matka była nauczycielką.

Summer zadebiutowała w kościele, gdy miała dziesięć lat, zastępując wokalistę, który się nie pojawił. Uczęszczała do Jeremiah E. Burke High School w Bostonie, gdzie występowała w szkolnych musicalach i była uważana za popularną. W 1967 roku, na kilka tygodni przed ukończeniem studiów, Summer wyjechała do Nowego Jorku, gdzie dołączyła do blues-rockowego zespołu Crow. Po tym, jak wytwórnia płytowa zrezygnowała z podpisania kontraktu z grupą, ponieważ była zainteresowana tylko wokalistą zespołu, grupa zgodziła się rozwiązać.

Summer została w Nowym Jorku i wzięła udział w przesłuchaniu do roli w kontrkulturowym musicalu Hair . Dostała rolę Sheili i zgodziła się zagrać rolę w monachijskiej produkcji serialu, przenosząc się tam w sierpniu 1968 roku po uzyskaniu niechętnej zgody rodziców. W końcu stała się biegła w języku niemieckim , śpiewając różne piosenki w tym języku i brała udział w musicalach Ich bin ich (niemiecka wersja The Me Nobody Knows ), Godspell i Show Boat . W ciągu trzech lat przeniosła się do Wiednia w Austrii i dołączyła do wiedeńskiej Volksoper . Krótko koncertowała z zespołem wokalnym FamilyTree, stworzonym przez producenta Güntera „Yogi” Lauke.

W 1968 roku Summer wydała (jako Donna Gaines) na Polydor swój pierwszy singiel, niemiecką wersję tytułu „ Aquarius ” z musicalu Hair , a następnie w 1971 roku drugi singiel, remake przeboju Jaynetts z 1963 roku, „ Sally Go” . „Round the Roses ”, z jednorazowego europejskiego kontraktu z Decca Records . W 1969 roku wydała singiel „If You Walkin' Alone” w Philips Records .

Wyszła za mąż za austriackiego aktora Helmutha Sommera w 1973 roku iw tym samym roku urodziła córkę Natalię Pia Melanie „Mimi” Sommer. Zapewniła chórki dla producenta i klawiszowca Veita Marvosa w jego wydaniu Ariola Records Nice to See You , określanym jako „Gayn Pierre”. Kilka kolejnych singli zawierało Donnę występującą z grupą, a imię „Gayn Pierre” zostało użyte podczas występu w Godspell z Helmuthem Sommerem w 1972 roku. Ich małżeństwo zakończyło się następnie rozwodem, aw 1980 roku poślubiła piosenkarza i gitarzystę Bruce'a Sudano .

Kariera muzyczna

1974–1979: Początkowy sukces

Lato w dyskotece Van Oekela, 1974

Pracując na pół etatu jako modelka i wokalistka wspierająca w Monachium, Summer spotkała producenta Giorgio Morodera i Pete'a Bellotte'a podczas sesji nagraniowej dla Three Dog Night w Musicland Studios . Trio nawiązało współpracę, a Donna podpisała kontrakt z ich wytwórnią Oasis w 1974 roku. Taśma demo pracy Summer z Moroderem i Bellotte doprowadziła do podpisania umowy z dystrybuowaną w Europie wytwórnią Groovy Records. Z powodu błędu na okładce płyty, Donna Sommer stała się Donną Summer; nazwa utknęła. Pierwszym albumem Summer była Lady of the Night . Stał się hitem w Holandii, Szwecji, Niemczech i Belgii dzięki dwóm piosenkom „ The Hostage ” i tytułowemu „Lady of the Night”. „The Hostage” osiągnął szczyty list przebojów we Francji, ale został usunięty z list odtwarzania radia w Niemczech ze względu na tematykę utworu; wysokiej rangi polityk, który został niedawno porwany i przetrzymywany dla okupu. Jednym z jej pierwszych występów telewizyjnych był występ w programie telewizyjnym Discohoek Van Oekela , który zapoczątkował przełom w „The Hostage” iw którym z wdziękiem podporządkowała się scenariuszowi absurdu i chaosu w serialu.

W 1975 roku Summer przekazała pomysł na piosenkę Moroderowi, który pracował z innym artystą; piosenkę, która nosiłaby tytuł „Love To Love You Baby” . Summer, Moroder i Bellotte napisali razem piosenkę i razem pracowali nad wersją demonstracyjną, w której Summer śpiewała piosenkę. Moroder zdecydował, że wersja Summer powinna zostać wydana. Szukając amerykańskiego wydania piosenki, została ona wysłana do prezesa Casablanca Records, Neila Bogarta . Bogart zagrał tę piosenkę na jednej ze swoich ekstrawaganckich imprez branżowych, gdzie była tak popularna wśród publiczności, że nalegali, aby była odtwarzana w kółko, za każdym razem, gdy się kończyła. Bogart zażądał, aby Moroder wyprodukował dłuższą wersję dla dyskotek. Moroder, Bellotte i Summer wrócili z 17-minutową wersją. Bogart zmienił tytuł na „Love to Love You Baby (song) | Love to Love You Baby”, a Casablanca podpisał kontrakt z Summer, wydając singiel w listopadzie 1975 roku. Krótsza 7-calowa wersja singla była promowana przez stacje radiowe, podczas gdy kluby regularnie grał wersję 17-minutową (dłuższa wersja pojawiła się również na płycie).

Na początku 1976 roku „Love to Love You Baby” osiągnął 2. miejsce na liście US Hot 100 i stał się złotym singlem, podczas gdy album sprzedał się w ponad milionie egzemplarzy. Piosenka wywołała kontrowersje z powodu jęków i jęków Summer, a niektóre amerykańskie stacje, takie jak te w Europie z pierwszym wydaniem, odmówiły jej odtworzenia. Mimo to „Love to Love You Baby” odniósł sukces na listach przebojów w kilku krajach europejskich i znalazł się w pierwszej piątce w Wielkiej Brytanii pomimo zakazu BBC. Casablanca Records nie marnując czasu wydała kolejny album A Love Trilogy , zawierający utwór „ Try Me, I Know We Can Make It ”.

Lato w studiu nagraniowym we wrześniu 1977 roku

W 1977 roku Summer wydała album koncepcyjny Pamiętam wczoraj . Piosenka „ I Feel Love ” osiągnęła 6. miejsce na liście Hot 100. i nr 1 w Wielkiej Brytanii. Otrzymała swoją pierwszą American Music Award w kategorii Ulubiona Artystka Soul/R&B. Singiel osiągnął status złotej płyty, a album pokrył się platyną w USA. Innym albumem koncepcyjnym, również wydanym w 1977 roku, był Once Upon a Time , podwójny album, który opowiadał o współczesnej historii Kopciuszka „od szmat do bogactwa”. Ten album osiągnąłby status złotej płyty. Summer nagrała piosenkę „ Down Deep Inside ” jako piosenkę przewodnią do filmu The Deep z 1977 roku . W 1978 roku Summer zagrała w filmie Dzięki Bogu jest piątek , film odniósł skromny sukces; piosenka „ Last Dance ” osiągnęła 3. miejsce na liście Hot 100. Ścieżka dźwiękowa i singiel pokryły się złotem i zaowocowały zdobyciem przez Summer pierwszej nagrody Grammy w kategorii Najlepszy kobiecy występ wokalny R&B . Jej scenarzysta, Paul Jabara , zdobył za tę kompozycję zarówno Oscara , jak i Złoty Glob . Lato miało również „ With Your Love ” i „ Je t'aime… moi non plus ” na ścieżce dźwiękowej. Jej wersja Jimmy'ego Webba „ MacArthur Park ” stała się jej pierwszym hitem nr 1 na liście Hot 100. Był to także jedyny hit nr 1 dla autora piosenek Jimmy'ego Webba; singiel pokrył się złotem i utrzymywał się na szczycie list przebojów przez trzy tygodnie. Otrzymała nominację do nagrody Grammy w kategorii Best Female Pop Vocal Performance . Piosenka znalazła się na pierwszym albumie koncertowym Summer, Live and More , który stał się również jej pierwszym albumem, który zajął pierwsze miejsce na liście US Billboard 200 i pokrył się podwójną platyną, sprzedając się w ponad 2 milionach egzemplarzy. W tygodniu rozpoczynającym się 11 listopada 1978 roku Summer została pierwszą artystką ery współczesnego rocka, która miała jednocześnie numer 1 na liście Hot 100 i album na liście Billboard 200 . Piosenka „ Heaven Knows ”, w której wystąpił wokalista Brooklyn Dreams , Joe „Bean” Esposito ; osiągnął 4. miejsce na liście Hot 100 i stał się kolejnym złotym singlem.

W 1979 roku Summer zdobyła trzy American Music Awards za singiel, album i artystkę w kategorii Disco podczas rozdania nagród w styczniu. Summer wystąpiła na transmitowanym na całym świecie koncercie Music for UNICEF , dołączając do takich artystów jak ABBA , Olivia Newton-John , Bee Gees , Andy Gibb , Rod Stewart , John Denver , Earth, Wind & Fire , Rita Coolidge i Kris Kristofferson dla telewizji specjalny, który zbierał fundusze i zwiększał świadomość dzieci na świecie. Artyści przekazali tantiemy za niektóre piosenki, niektóre na zawsze, na rzecz sprawy. Summer rozpoczęła pracę nad swoim kolejnym projektem z Moroderem i Bellotte, Bad Girls . Moroder zatrudnił Harolda Faltermeyera , z którym współpracował przy ścieżce dźwiękowej do filmu Midnight Express , jako aranżera albumu.

W 1979 roku Summer zyskała 5 wielkich hitów, takich jak „ Hot Stuff ” i „ Bad Girls ”, „Heaven Knows”, „ Dim All the Lights ” i No More Tears (Enough Is Enough) ”. Tydzień z 16 czerwca 1979 , Summer ponownie miał singiel numer jeden na liście Hot 100 i album numer jeden na liście Billboard 200, kiedy „Hot Stuff” odzyskał pierwsze miejsce na liście Hot 100. W następnym tygodniu „Bad Girls” znalazłby się na szczycie amerykańskiej listy najlepszych albumów R&B .

1980–1985: Ona ciężko pracuje za pieniądze , niewydany album, nowa wytwórnia płytowa

Lato wykonujące „Bad Girls” podczas The Donna Summer Special , 1980

Summer otrzymała cztery nominacje do 7. dorocznej nagrody American Music Awards w 1980 roku i zabrała do domu nagrody dla Artystki Pop / Rock i Artystki Soul / R&B; a także popowo-rockowy singiel „ Bad Girls ”. W 1980 roku jej singiel „ On the Radio ” osiągnął 5. miejsce, sprzedając się w ponad milionie egzemplarzy w samych Stanach Zjednoczonych, co czyni go złotym singlem. „ The Wanderer ” osiągnął 3. miejsce na liście Hot 100. Summer ponownie otrzyma nominację do nagrody Grammy w kategorii Best Female Pop Vocal Performance . Nieco ponad tydzień po wręczeniu nagród Summer miała swój własny program telewizyjny w całym kraju, The Donna Summer Special , który został wyemitowany w sieci ABC 27 stycznia 1980 r. Po wydaniu albumu On the Radio Summer chciała zająć się innymi musicalami style, co doprowadziło do napięć między nią a Casablanca Records . Casablanca chciał, żeby nadal nagrywała tylko disco. Summer była zdenerwowana na prezydenta Neila Bogarta z powodu wcześniejszego wydania singla „ No More Tears (Enough Is Enough) ”, ponieważ Casablanca nie czekała, aż jej poprzedni singiel „ Dim All the Lights ” osiągnie szczyt; sama napisała „Dim All the Lights” i jako autorka tekstów miała nadzieję na hit numer jeden. Lato i wytwórnia rozeszły się w 1980 roku, a ona podpisała kontrakt z Geffen Records , nową wytwórnią założoną przez Davida Geffena . Summer złożyła pozew przeciwko Casablance w wysokości 10 milionów dolarów; wytwórnia złożyła pozew wzajemny. Ostatecznie nie otrzymała żadnych pieniędzy, ale wywalczyła prawa do własnego lukratywnego wydawania piosenek.

Pierwszy album Summer Geffen, The Wanderer , zawierał eklektyczną mieszankę dźwięków, zawierającą elementy rocka , rockabilly , nowej fali i muzyki gospel . Wędrowiec został rzucony na rynek; producenci albumu chcieli więcej czasu na produkcję. Album był kontynuacją złotej passy Summer, a „ utwór tytułowy ” zajął 3. miejsce na liście Hot 100. Jej kolejnymi singlami były „ Cold Love ”, nr 33; oraz „ Who Do You Think You're Foolin ' ”, nr 40. Summer była nominowana do nagrody Grammy Awards w 1981 roku w kategorii Najlepszy kobiecy rockowy wokal za utwór „Cold Love” oraz najlepszy inspirujący występ za utwór „ I Believe in Jesus ” .

Wkrótce miała pracować nad kolejnym albumem. To miał być kolejny podwójny album. Kiedy David Geffen zatrzymał się w studiu na podglądzie, został ostrzeżony, że to praca w toku, ale była już prawie gotowa. To był błąd, ponieważ tylko kilka utworów zostało ukończonych, a większość z nich była w fazie demo. Usłyszał wystarczająco dużo, by powiedzieć producentom, że to nie jest wystarczająco dobre; projekt został anulowany. Został wydany wiele lat później, w 1996 roku, pod tytułem I'm a Rainbow . Z biegiem lat ukazało się kilka utworów. Piosenka „Highway Runner” pojawia się na ścieżce dźwiękowej do filmu Fast Times at Ridgemont High . „Romeo” pojawia się na Flashdance . Zarówno „I'm a Rainbow”, jak i „ Don't Cry for Me Argentina ” znalazły się na jej antologicznym albumie z 1993 roku.

David Geffen zatrudnił najlepszego producenta R&B i popu, Quincy'ego Jonesa , do wyprodukowania kolejnego albumu Summer, zatytułowanego Donna Summer . Nagranie albumu zajęło ponad sześć miesięcy, ponieważ Summer, która była wówczas w ciąży, miała trudności ze śpiewaniem. Podczas nagrywania projektu Neil Bogart zmarł na raka w maju 1982 roku w wieku 39 lat. Summer zaśpiewała na jego pogrzebie. Album zawierał przebój z pierwszej dziesiątki „ Love Is in Control (Finger on the Trigger) ”; za którą otrzymała nominację do nagrody Grammy w kategorii Best Female R&B Vocal Performance . Summer była także nominowana do nagrody Best Female Rock Vocal Performance za utwór Protection , napisany dla niej przez Bruce'a Springsteena . Inne single zawierały cover piosenki Jona i Vangelisa „ State of Independence ” ( nr 41 pop) i „ The Woman in Me ” (nr 33 pop).

Do tego czasu Geffen Records zostało powiadomione przez Polygram Records , które obecnie było właścicielem Casablanki, że Summer wciąż musi dostarczyć im jeszcze jeden album, aby wypełnić swój kontrakt. Summer odniosła największy sukces w latach 80., będąc w składzie Geffen, wydając kolejny album She Works Hard for the Money i tytułową piosenkę , które zostały wydane przez Mercury Records w ramach jednorazowej aranżacji, aby rozstrzygnąć rozłam Summer z przyszłym -nieistniejąca Casablanca Records, której katalog znajdował się teraz w firmie Mercury i firmie macierzystej Casablanki, PolyGram .

Summer nagrała i wydała album She Works Hard for the Money, a Polygram wydał go w swoim wydawnictwie Mercury w 1983 roku. Utwór tytułowy stał się wielkim hitem, osiągając 3. miejsce na liście US Hot 100, a także 1. miejsce na liście Billboard . s wykres R&B przez trzy tygodnie. To także przyniosło Summer kolejną nominację do nagrody Grammy w kategorii Best Female Pop Vocal Performance . „ Unconditional Love ”, w którym wystąpiła brytyjska grupa Musical Youth , oraz „ Love Has a Mind of Its Own ” nie przebiły się do pierwszej czterdziestki. Sam album uzyskał status złotej płyty i wspiął się na 9. miejsce na liście Billboard 200; najwyższa pozycja na liście wszystkich artystek w zdominowanym przez mężczyzn 1983 roku. Piosenka „ He's a Rebel ” przyniosła Summer jej trzecią nagrodę Grammy, tym razem za najlepsze inspirujące wykonanie .

Brytyjski reżyser Brian Grant został zatrudniony do wyreżyserowania teledysku Summer do „ She Works Hard for the Money ”. Teledysk odniósł sukces, będąc nominowanym do najlepszego kobiecego teledysku i najlepszej choreografii na MTV Music Video Awards 1984 ; Summer stała się jedną z pierwszych afroamerykańskich artystek i pierwszą afroamerykańską artystką, której wideo było często odtwarzane w MTV . Grant zostałby również zatrudniony do wyreżyserowania specjalnego koncertu Summer's Costa Mesa HBO , A Hot Summers Night . Grant, który był fanem piosenki „ State of Independence ”, miał pomysł na wielki finał. Chciał, aby duży chór dzieci dołączył do Summer na scenie pod koniec piosenki. Jego zespół szukał uczniów z lokalnych szkół w hrabstwie Orange, aby stworzyć chór składający się z 500 uczniów. Ostatniego dnia prób, dzieciaki pojawiły się i miały pełną próbę. Według Granta: „Wyglądało i brzmiało niesamowicie. To było bardzo emocjonalne, bardzo płaczliwe przeżycie dla każdego, kto tam był”. Pomyślał, że gdyby taka reakcja była na próbie, to jaki wpływ miałoby to na koncert. Po próbie Grant został poinformowany, że nie może korzystać z dzieci, ponieważ koncert zakończy się po godzinie 22:00; dzieciom nie można było pozwolić na przebywanie na scenie o tak późnej porze (w Kalifornii obowiązywały surowe przepisy dotyczące pracy dzieci w 1983 r.). „To moment, którego ogromnie żałuję: pomysł na wielki finał, który wymyśliłem, którego ostatecznie nie można było sfilmować”. Kiedy kręcono ostatnią sekwencję, córka Summer, Mimi, i członkowie jej rodziny dołączyli do niej na scenie w „State of Independence”.

Pod koniec 1983 roku David Geffen zwerbował producenta „Ona ciężko pracuje za pieniądze”, Michaela Omartiana, do wyprodukowania Kotów bez pazurów . Summer była szczęśliwa, że ​​Geffen i jego kierownictwo pozostali poza studiem podczas nagrywania i podziękowali mu w notatkach do albumu, ale jej prośba o główny singiel została odrzucona. Album nie uzyskał statusu złotej płyty w Stanach Zjednoczonych, co było jej pierwszym albumem, któremu się to nie udało. Był to pierwszy album, który nie znalazł się w pierwszej dziesiątce przebojów, od czasu „ Once Upon a Time” z 1977 roku . Cover Drifters „ There Goes My Baby ” osiągnął 21. miejsce, a „ Supernatural Love ” uplasował się na 75. Zdobyła kolejną nagrodę Grammy za najlepszy inspirujący występ za piosenkę „ Forgive Me ”.

Donna Summer występująca na gali inauguracyjnej w Convention Center w Waszyngtonie w 1985 roku

19 stycznia 1985 roku zaśpiewała na transmitowanej przez telewizję ogólnokrajową 50. gali inauguracyjnej prezydenta, dzień przed drugą inauguracją Ronalda Reagana .

1986–1989: Wszystkie systemy działają , inne miejsce i czas

W 1986 roku Harold Faltermeyer napisał tytułową piosenkę do niemieckiego filmu narciarskiego Ogień i lód i pomyślał, że Summer będzie idealna do zaśpiewania tej piosenki. Postanowił skontaktować się z Summer i chociaż nie była zainteresowana śpiewaniem tej piosenki, była bardzo zainteresowana ponowną współpracą z Faltermeyer. Po spotkaniu z Davidem Geffenem przystąpił do projektu. Głównym celem Summer dla albumu było to, aby miał on silniejsze wpływy R&B; Faltermeyer, który właśnie skończył tworzyć ścieżki dźwiękowe do Top Gun i Fletch , szukał twardego dźwięku zorientowanego na FM. Po ukończeniu Geffenowi spodobało się to, co usłyszał, ale jego kierownictwo uważało, że nie ma wystarczającej liczby piosenek, które można by uznać za single. Chcieli, aby Faltermeyer wyprodukował „ Kolację z Gershwinem ”, ale był już zajęty innym projektem, więc znaleziono innego producenta. Zastąpili także poprzednie nagranie zatytułowane „ Zła reputacja ”, utwory takie jak „ Fascination ”, które odeszły w zapomnienie. Geffen podzielał wizję przeniesienia Summer na rynek R&B jako weteran, ale te oczekiwania nie zostały spełnione. Faltermeyer w wywiadzie dla Daeida Magazine z 2012 roku powiedział: „Była już wtedy starszą artystką, a priorytetem wytwórni mógł być rynek młodzieżowy. Decyzję podjęli później dyrektorzy, którzy szukali radiowego hitu na rok 1987, a nie coś, co być może przetrwałoby dłużej”. Prezes wytwórni, Ed Rosenblatt, przyznał później: „Firma nigdy nie zamierzała skupiać się na uznanych supergwiazdach”. Album All Systems Go nie osiągnął statusu złotej płyty i stał się jak dotąd jej najniższym albumem studyjnym na listach przebojów w Stanach Zjednoczonych. Singiel „Dinner with Gershwin” (napisany przez Brendę Russell ) utknął na 48 miejscu w Stanach Zjednoczonych, choć stał się hitem w Wielkiej Brytanii, osiągając szczyt na 13. miejscu . Utwór tytułowy albumu „ All Systems Go ” został wydany dopiero w Wielkiej Brytanii, gdzie osiągnął szczyt na 54. miejscu .

Przy następnym albumie Summer, Geffen Records zatrudniło brytyjską ekipę producencką Stocka Aitkena Watermana (lub SAW ), który odniósł niesamowity sukces, pisząc i produkując między innymi dla takich artystów jak Kylie Minogue , Bananarama i Rick Astley . Zespół SAW opisuje doświadczenie zawodowe jako pracę z miłości i powiedział, że był to ich ulubiony album ze wszystkich, które nagrali. Geffen zdecydował się nie wydawać albumu Another Place and Time , a drogi Summer i Geffen Records rozeszły się w 1988 roku. Album został wydany w Europie w marcu 1989 roku przez Warner Bros. Records , która była wytwórnią Summer w Europie od 1982 roku. Tym razem wiem, że to naprawdę ” znalazło się w pierwszej dziesiątce hitów w kilku krajach Europy, co skłoniło Warner Bros. siostrzaną firmę Atlantic Records , aby podpisać kontrakt z Summer w USA. Singiel zajął miejsce na liście US Hot 100 i stał się jej 12. złotym singlem w Ameryce. Nagrała dwa kolejne brytyjskie hity z albumu, „ I Don't Wanna Get Hurt ” ( nr 7 w Wielkiej Brytanii) i „ Love's About to Change My Heart ” ( nr 20 w Wielkiej Brytanii).

W 1989 roku Summer i jej mąż Bruce Sudano rozmawiali o nakręceniu nowego rodzaju sitcomu opartego na rzeczywistości. Byłoby to oparte na ich własnym zabieganym gospodarstwie domowym. W tym czasie mieszkali ze swoimi dziećmi Amandą, Brooklynem i Mimi, dwiema parami teściów i pokojówką. Sieć telewizyjna zaczęła zmieniać założenia programu, czyniąc go mniej zabawnym, mówi Sudano: „A ponieważ byliśmy parą międzyrasową, nie chcieli, żebyśmy już byli małżeństwem”. W 1989 roku był to „problem. Więc z taką mentalnością po prostu się z tego wycofaliśmy”.

1990–1999: Mistaken Identity , aktorstwo i Live & More Encore

W 1990 roku ukazała się kompilacja Warnera The Best of Donna Summer (nie ma wydania w USA). Album pokrył się złotem w Wielkiej Brytanii po tym, jak piosenka „ State of Independence ” została tam ponownie wydana w celu promocji albumu. W następnym roku Summer współpracowała z producentem Keithem Diamondem, wydając album Mistaken Identity , który zawierał elementy R&B , a także nowy jack swing . „When Love Cries” kontynuowała swój sukces na listach przebojów R&B, osiągając miejsce . Jednak album odniósł komercyjny sukces, ponieważ nie znalazł się na liście US Billboard 200 ani na żadnej liście poza Stanami Zjednoczonymi. Wszedł dopiero pod numerem 97 na liście US Top R&B Albums. W 1992 roku Summer wyruszyła w światową trasę koncertową, a rok później otrzymała gwiazdę na Hollywood Walk of Fame . Ponownie połączyła siły z Giorgio Moroderem przy piosence „ Carry On ”, która znalazła się na albumie The Donna Summer Anthology wydanym przez Polygram w 1993 roku . Zawierała ona 34 utwory z materiału Summer wydanego przez Casablanca i Mercury Records , a także z jej pracy w Atlantic i Geffen .

W tym samym roku Summer podpisała kontrakt z Mercury/Polygram, aw 1994 ponownie nawiązała współpracę z producentem Michaelem Omartianem , aby nagrać świąteczny album Christmas Spirit , który zawierał klasyczne piosenki bożonarodzeniowe, takie jak „ O Holy Night ” i „ White Christmas ” oraz trzy Summer -autorskie piosenki, „ Christmas is Here ”, „ Lamb of God ” oraz tytułowy utwór z albumu. Summer towarzyszyła Nashville Symphony Orchestra. kolejną kolekcję hitów, Endless Summer: Greatest Hits , zawierającą osiemnaście piosenek. Pojawiły się dwa nowe utwory „ Melody of Love (Wanna Be Loved) ” i „ Any Way at All ”. W 1994 roku wzięła również udział w Tribute to Edith Piaf , śpiewając „La Vie En Rose”. W 1995 roku utwór „ Melody of Love (Wanna Be Loved) ” zajął pierwsze miejsce na listach przebojów w Stanach Zjednoczonych i 21. miejsce w Wielkiej Brytanii. W 1996 roku Summer nagrała duet z Brucem Robertsem „Whenever There Is Love”, który pojawił się na ścieżce dźwiękowej do filmu Daylight . W 1996 roku Summer nagrała również utwór „ Does He Love You ” z Lizą Minnelli , który ukazał się na płycie Minnelli's Gently .

W tym czasie Summer miała rolę w serialu Family Matters jako ciotka Oona Steve'a Urkela ( Jaleel White ). Wystąpiła kilka razy w 1997 roku. W 1998 roku Summer otrzymała pierwszą nagrodę Grammy za najlepsze nagranie taneczne , po tym, jak zremiksowana wersja jej współpracy z Giorgio Moroderem z 1992 roku, „Carry On”, została wydana w 1997 roku. W 1999 roku Summer została poproszona zrobić koncert Divas 2, ale kiedy weszła i spotkała się z producentami, zdecydowano, że sama zagra Donnę na koncercie. Summer nagrała specjalny program telewizyjny na żywo dla VH1 zatytułowany Donna Summer – Live & More Encore , uzyskując drugie najwyższe oceny dla sieci w tym roku, po ich corocznym programie specjalnym Divas . Płyta CD z tego wydarzenia została wydana przez Epic Records i zawierała dwa nagrania studyjne, „I Will Go with You ( Con te partirò )” i „ Love Is the Healer ”, z których oba osiągnęły pierwsze miejsce na amerykańskich listach przebojów tanecznych.

2000–2009: Późniejsze nagrania i kredki

Letnie występy na koncercie z Pokojową Nagrodą Nobla 2009

W 2000 roku Summer wzięła udział w trzecim dorocznym programie VH1 Divas , poświęconym Dianie Ross ; zaśpiewała hit Supremes Reflections i własny materiał do programu. „ The Power of One ” to piosenka przewodnia do filmu Pokémon: The Movie 2000 . Dramatyczna ballada została wyprodukowana przez Davida Fostera, a taneczne remiksy zostały również wydane DJ-om i stały się kolejnym sukcesem na parkiecie Summer, osiągając drugie miejsce na tej samej liście przebojów w 2000 roku. W 2003 roku Summer wydała swoją autobiografię Ordinary Girl: The Journey i wydał zestaw najlepszych przebojów zatytułowany The Journey: The Very Best of Donna Summer . W 2004 roku Summer została wprowadzona do Dance Music Hall of Fame jako artysta, obok Bee Gees i Barry'ego Gibba . Jej klasyczna piosenka „ I Feel Love ” również została wprowadzona tej nocy. W latach 2004 i 2005 Summer odnosiła sukcesy na tanecznych listach przebojów dzięki piosenkom „ You're So Beautiful ” i „ I Got Your Love ”. W 2004 roku Summer ponownie nagrała ten utwór z irlandzkim zespołem popowym Westlife (z występem na żywo) na kompilację DiscoMania .

W 2008 roku Summer wydała swój pierwszy album studyjny z całkowicie oryginalnym materiałem od 17 lat, zatytułowany Crayons . Wydany przez wytwórnię Sony BMG Burgundy Records , osiągnął 17. miejsce na liście 200 najlepszych albumów w USA, co było jej najwyższym miejscem na liście od 1983 roku. Piosenki „ I'm a Fire ”, „ Stamp Your Feet ” i „ Fame” (The Game) ” osiągnęły pierwsze miejsce na liście Billboard Dance Chart w USA. Ballada „ Sand on My Feet ” została wypuszczona do współczesnych stacji dla dorosłych i osiągnęła 30. miejsce na tej liście przebojów. Summer powiedział: „Chciałem, aby ten album miał wiele różnych kierunków. Nie chciałem, żeby to było jedno dziecko. Chciałem tylko, żeby był samplerem smaków i wpływów z całego świata. tego, odrobina tamtego, odrobina czegoś innego, na przykład podczas gotowania”. 11 grudnia 2009 roku Donna Summer wystąpiła na koncercie z okazji Pokojowej Nagrody Nobla dla Baracka Obamy .

2010 – obecnie: końcowe nagrania i wydania pośmiertne

29 lipca 2010 Summer udzieliła wywiadu Allvoices.com, w którym zapytano ją, czy rozważyłaby nagranie albumu standardów . Powiedziała: „Właściwie to jestem, prawdopodobnie we wrześniu. Rozpocznę pracę nad albumem ze standardami. Prawdopodobnie zrobię album taneczny i album ze standardami. Zamierzam zrobić oba i wydamy je jednakowo „Zamierzamy ich uwolnić. Nie jesteśmy pewni, co będzie pierwsze”.

W sierpniu 2010 roku Summer wydała singiel „ To Paris With Love ”, napisany wspólnie z Brucem Robertsem i wyprodukowany przez Petera Stengaarda. Singiel zajął pierwsze miejsce na liście US Billboard Dance Chart w październiku 2010 roku. W tym miesiącu Summer pojawił się także w programie telewizyjnym PBS Hitman Returns: David Foster and Friends . W nim Summer wystąpiła z Sealem w składance piosenek „ Un-Break My Heart ”, „ Crazy ” i „ On the Radio ”, po czym zakończyła program „Last Dance”.

15 września 2010 roku Summer pojawiła się gościnnie jako gwiazda, śpiewając u boku uczestnika Prince'a Poppycocka w programie telewizyjnym America's Got Talent .

Również w 2010 roku Summer nagrała wersję piosenki Dana Fogelberga „Nether Lands” dla projektu w hołdzie Fogelbergowi. Według komentarza na stronie internetowej Fogelberga, piosenka miała dla Summer wielkie znaczenie osobiste.

Lato w 2011 roku

6 czerwca 2011 Summer była gościnnym jurorem w programie Platinum Hit w odcinku zatytułowanym „Dance Floor Royalty”. W lipcu tego samego roku Summer pracowała w Paramount Recording Studios w Los Angeles ze swoim siostrzeńcem, raperem i producentem O'Mega Red. Razem pracowali nad utworem zatytułowanym „Angel”.

11 grudnia 2012 roku, po czterech wcześniejszych nominacjach, Summer została pośmiertnie ogłoszona jedną z osób wprowadzonych do Rock and Roll Hall of Fame w 2013 roku i została wprowadzona 18 kwietnia 2013 roku w Nokia Theatre w Los Angeles .

Album z remiksami zatytułowany Love to Love You Donna , zawierający nowe remiksy niektórych klasyków Summer, został wydany w październiku 2013 roku. „ MacArthur Park ” został zremiksowany przez Laidback Luke na potrzeby kolekcji remiksów; został również zremiksowany przez Ralphi Rosario , której wersja została wydana w klubach tanecznych w całej Ameryce i z powodzeniem zajęła pierwsze miejsce, dając Summer jej pierwszy pośmiertny singiel numer jeden i szesnasty numer jeden na listach przebojów.

W 2021 roku Summer's Estate wydała ponownie zredagowaną wersję swojego dziewiątego albumu studyjnego I'm a Rainbow , z podtytułem Recovered & Recoloured . Nowa edycja jest zredukowana do 10 utworów (15 na winylu i wydaniach streamingowych), a każdy utwór jest remiksowany przez współczesnych producentów i remikserów.

Jej album zatytułowany został ponownie wydany w 2022 roku przez posiadłość Summer, z podtytułem 40th Anniversary Edition .

Spór

W połowie lat 80. Summer była uwikłana w kontrowersje, kiedy rzekomo wygłaszała antygejowskie uwagi dotyczące stosunkowo nowej choroby, AIDS . Summer publicznie zaprzeczyła, że ​​​​kiedykolwiek wypowiedziała takie komentarze, aw liście do grupy kampanii AIDS ACT UP w 1989 roku powiedziała, że ​​​​to „straszne nieporozumienie”. Wyjaśniając, dlaczego nie odpowiedziała na ACT UP wcześniej, Summer stwierdziła: „Byłem nieświadomie chroniony przez otaczających mnie ludzi przed złą prasą i listami nienawiści. Jeśli sprawiłem ci ból, wybacz mi”. Zakończyła swój list cytatami z Biblii (z 13 rozdziału 1 Listu do Koryntian ).

W 1989 roku Summer powiedziała magazynowi The Advocate : „Kilka osób, z którymi piszę, jest gejami i byli nimi odkąd ich poznałem. To, co ludzie chcą zrobić ze swoimi ciałami, to ich osobiste preferencje”. Kilka lat później złożyła pozew przeciwko nowojorskiemu magazynowi, który wydrukował starą historię o plotkach jako faktach, tak jak miała wydać swój album Mistaken Identity w 1991 roku. Według programu telewizyjnego Biography poświęconego Summer in w którym brała udział w 1995 roku, pozew został rozstrzygnięty poza sądem, choć żadna ze stron nie była w stanie ujawnić żadnych szczegółów.

Życie osobiste

Donna Summer w 2007 roku z mężem Brucem Sudano i jej długoletnim współpracownikiem, włoskim kompozytorem Giorgio Moroderem . Po lewej żona Giorgio Morodera, Francisca Gutierrez.

Summer wychowała się w Afrykańskim Episkopalnym Kościele Metodystów . Wyszła za mąż za austriackiego aktora Helmutha Sommera w 1973 roku iw tym samym roku urodziła córkę Natalię Pia Melanie Sommer (zwaną Mimi). Para rozwiodła się w 1976 roku, ale Summer przyjęła jako pseudonim sceniczny wersję nazwiska swojego byłego męża.

Summer poślubiła piosenkarza Brooklyn Dreams Bruce'a Sudano 16 lipca 1980 r. 5 stycznia 1981 r. Urodziła ich córkę Brooklyn Sudano (która jest obecnie aktorką, piosenkarką i tancerką), a 11 sierpnia 1982 r. urodziła syna. ich córka Amanda Sudano (która w 2005 roku stała się połową muzycznego duetu Johnnyswim , obok Abnera Ramireza). Summer była także jednym z członków-założycieli Oasis Church w Los Angeles.

Summer i jej rodzina przeprowadzili się z dzielnicy Sherman Oaks w Los Angeles do Nashville w stanie Tennessee w 1995 roku, gdzie zrobiła sobie przerwę od show-biznesu, aby skupić się na malarstwie, hobby, które rozwinęła w latach 80.

Śmierć

Summer zmarła 17 maja 2012 roku w wieku 63 lat w swoim domu w Neapolu na Florydzie na raka płuc . Od dawna niepaląca Summer wysunęła teorię, że jej rak został spowodowany wdychaniem toksycznych oparów i pyłu z ataków z 11 września w Nowym Jorku; była w swoim mieszkaniu w pobliżu Strefy Zero, kiedy doszło do ataków. Jednak niektóre doniesienia zamiast tego przypisują raka paleniu Summer w jej młodszych latach, jej ciągłemu narażeniu na bierne palenie podczas występów w klubach długo po tym, jak rzuciła palenie, oraz predyspozycji do tej choroby w rodzinie. Lato przeżył jej mąż, Bruce Sudano, i jej trzy córki.

Nabożeństwo pogrzebowe Summer odbyło się w Christ Presbyterian Church w Nashville w stanie Tennessee po południu 23 maja 2012 r. Dokładne miejsce i czas nabożeństwa były utrzymywane w tajemnicy. Według CNN w pogrzebie uczestniczyło kilkuset przyjaciół i krewnych Summer . Pogrzeb był prywatną ceremonią, a do kościoła nie wolno było wchodzić do kamer. Została pochowana na cmentarzu Harpeth Hills Memory Gardens w Nashville.

Reakcja

Pomnik fanów upamiętniający lato w dzielnicy Castro w San Francisco

Piosenkarze i profesjonaliści z branży muzycznej na całym świecie zareagowali na śmierć Summer. Gloria Gaynor powiedziała, że ​​jest „głęboko zasmucona” i że Summer była „wspaniałą kobietą i człowiekiem”. Liza Minnelli powiedziała: „Była królową, Królową Disco i zawsze będziemy tańczyć do jej muzyki”. Powiedziała, że ​​„jej myśli i modlitwy są zawsze z jej rodziną”. Dolly Parton powiedziała: „Donna, podobnie jak Whitney , była jednym z najwspanialszych głosów wszechczasów. Uwielbiałam jej płyty. Była królową dyskoteki i nią pozostanie. Znałam ją i uważałam, że jest jedną z najbardziej sympatycznych i zabawnych osób w historii. Będzie jej brakować i pamiętać”. Janet Jackson napisała, że ​​Summer „zmieniła świat muzyki swoim pięknym głosem i niesamowitym talentem”. Barbra Streisand napisała: „Uwielbiałam robić z nią duet . Miała niesamowity głos i była bardzo utalentowana. To takie smutne”. Quincy Jones napisał, że głos Summer był „biciem serca i ścieżką dźwiękową pokolenia”.

Aretha Franklin powiedziała: „To takie szokujące, gdy usłyszymy o odejściu Donny Summer. W latach 70. rządziła erą disco i utrzymywała skoki disco. Kto zapomni„ Last Dance ”? Świetna artystka i bardzo miła osoba. " Chaka Khan powiedział: „Donna i ja przyjaźniliśmy się przez ponad 30 lat. Jest jedną z nielicznych czarnych kobiet, z którymi mogłem rozmawiać po niemiecku, i jest jedną z nielicznych przyjaciół, których miałem w tym biznesie”. Gloria Estefan zapewniła, że ​​„To koniec pewnej ery” i opublikowała swoje zdjęcie z Summer. Mary J. Blige napisała na Twitterze „RIP Donna Summer !!!!!!!! Byłeś naprawdę zmieniaczem gier !!!” Lenny Kravitz napisał: „Spoczywaj w pokoju Donna, jesteś pionierem i utorowałeś drogę dla tak wielu z nas. Wykroczyłeś poza rasę i gatunek. Szacunek. Lenny”.

Beyoncé napisała osobistą notatkę: „Donna Summer tworzyła muzykę, która poruszała mnie zarówno emocjonalnie, jak i fizycznie, aby wstać i tańczyć. Zawsze można było usłyszeć głęboką pasję w jej głosie. Była kimś więcej niż tylko królową disco, z której stała się znana, była uczciwą i utalentowaną piosenkarką o nieskazitelnym talencie wokalnym. Zawsze byłem wielkim fanem i miałem zaszczyt samplować jedną z jej piosenek. Wzruszyła wiele pokoleń i będzie mi jej brakować. Łączę się w bólu z jej rodziną w tym trudnym czasie czas. Miłość, B".

David Foster powiedział: „ Moja żona i ja jesteśmy w szoku i naprawdę zdruzgotani. Donna na zawsze zmieniła oblicze popkultury. Nie ma wątpliwości, że muzyka brzmiałaby dziś inaczej, gdyby nigdy nie zaszczyciła nas swoim talentem. diva i prawdziwa supergwiazda, która nigdy nie poszła na kompromis, jeśli chodzi o karierę lub rodzinę. Zawsze robiła to z klasą, godnością, gracją i zerowym nastawieniem. Żyła w rzadkim powietrzu… Była najbardziej spektakularna, rozważna, stała, oddany, hojny i kochający przyjaciel od 35 lat. Jestem całkowicie zagubiony, próbując przetworzyć tę tragiczną wiadomość ”.

Prezydent USA Barack Obama powiedział: „ Michelle i ja byliśmy zasmuceni wiadomością o odejściu Donny Summer. Pięciokrotna zdobywczyni nagrody Grammy, Donna naprawdę była„ Królową Disco ”. Jej głos był niezapomniany, a przemysł muzyczny zbyt wcześnie stracił legendę. Nasze myśli i modlitwy kierujemy do rodziny Donny i jej oddanych fanów”.

Summer została uhonorowana podczas ceremonii Billboard Music Awards 2012 . Piosenkarka Natasha Bedingfield uhonorowała Summer, nazywając ją „niezwykłą kobietą, która wniosła tyle światła i zainspirowała wiele kobiet, w tym mnie, poprzez swoją muzykę. A jeśli będziemy ją pamiętać poprzez jej muzykę, to tak naprawdę nigdy nie będzie ostatni taniec”. Po swoim oświadczeniu zaczęła śpiewać „ Last Dance ”, nagrodzoną Oscarem piosenkę Summer . Kiedy śpiewała piosenkę, zdjęcia Summer były wyświetlane na ekranie nad jej głową.

Fani oddali hołd Summer, zostawiając kwiaty i pamiątki na jej gwieździe w Hollywood Walk of Fame . Według Nielsen SoundScan , kilka dni po jej śmierci sprzedaż jej albumów wzrosła o 3277% . Magazyn Billboard poinformował, że tydzień przed śmiercią Summer sprzedała około 1000 albumów. Po jej śmierci liczba ta wzrosła do 26 tys.

Dziedzictwo

Według piosenkarza Marca Almonda , współpraca Summer z producentem Giorgio Moroderem „zmieniła oblicze muzyki”. Summer była pierwszą artystką, której trzy kolejne podwójne albumy osiągnęły pierwsze miejsce na liście albumów Billboard : Live and More , Bad Girls i On the Radio: Greatest Hits Volumes I & II . Stała się ikoną kultury, a jej miejsce na tanecznych listach przebojów, za które nazywano ją Królową Disco, uczyniło ją nie tylko jednym z najważniejszych głosów tamtej epoki, ale także wywarła wpływ na artystów popowych, od Madonny po Beyoncé. W przeciwieństwie do innych gwiazd disco, które wyblakły, gdy muzyka stała się mniej popularna na początku lat 80., Summer była w stanie wyjść poza ten gatunek i przejść do pop-rockowego brzmienia. Miała jeden ze swoich największych hitów w latach 80. z „She Works Hard For the Money”, który stał się kolejnym hymnem, tym razem na rzecz praw kobiet . Summer była pierwszą czarnoskórą kobietą nominowaną do nagrody MTV Video Music Award. Summer pozostawała siłą na Billboard Dance/Club Play Songs przez całą swoją karierę i zdobyła 16 singli numer jeden. Jej ostatni album studyjny, „Crayons” z 2008 roku , zawierał trzy przeboje taneczne/klubowe nr 1: „ I'm a Fire ”, „ Stamp Your Feet ” i „ Fame (The Game) ”. W maju 2012 roku ogłoszono, że „I Feel Love” znalazło się na liście zachowanych nagrań w National Recording Registry Biblioteki Kongresu . Jej strona Rock and Roll Hall of Fame wymieniła Summer jako „Diva De Tutte Dive, pierwszą prawdziwą divę współczesnej ery popu”.

W 2018 roku Summer: The Donna Summer Musical , musical biograficzny z piosenkami Summer, rozpoczął występy na Broadwayu w Lunt-Fontanne Theatre , po światowej premierze w 2017 roku w La Jolla Playhouse w San Diego.

W filmie How to Build a Girl z 2019 roku Donna Summer jest jedną z postaci przedstawionych na kolażu ściennym Johanny .

Trasy koncertowe

• Dawno, dawno temu trasa koncertowa (1977–1978)
• Trasa koncertowa Bad Girls (1979)
• Wycieczka wędrowca (1981)
• Hard for the Money Tour (1983)
• Tęczowa wycieczka (1984)
• Wycieczka Silver Girl (1986)
• Wycieczka po wszystkich systemach (1987)
• Wycieczka po błędnej tożsamości (1991–1992)
• Niekończąca się letnia trasa koncertowa (1995)
• Trasa Dreams Mid Summer Nights (1996–1998)
• Trasa koncertowa na żywo i więcej na bis (1999)
• Trasa z największymi hitami (2005–2007)
• Wycieczka kredkami (2008)

Dyskografia

Główny artykuł: dyskografia Donny Summer

Albumy studyjne

• Pani nocy (1974)
• Miłość do kochania cię kochanie (1975)
• Trylogia miłosna (1976)
• Cztery pory miłości (1976)
• Pamiętam wczoraj (1977)
• Dawno, dawno temu (1977)
• Złe dziewczyny (1979)
• Wędrowiec (1980)
• Donna Lato (1982)
• Ona ciężko pracuje dla pieniędzy (1983)
• Koty bez pazurów (1984)
• Wszystkie systemy działają (1987)
• Inne miejsce i czas (1989)
• Błędna tożsamość (1991)
• Duch Świąt (1994)
• Jestem tęczą (1996)
• Kredki (2008)

Filmografia

Wybitne występy filmowe i telewizyjne

Rok	Tytuł	Rola	Notatki
1970	11 Uhr 20	Piosenkarka w barze w Stambule	Odcinki: „Mord nad Bosforem”
1978	Dzięki Bogu jest piątek	Nicole Sims
1994–97	Sprawy rodzinne	Ciocia Oona Urkel	Odcinki: „Ciocia Oona” i „Pound Foolish”
2011	Platynowy hit	Sędzia gościnny	Odcinek: „Królewska parkiet taneczny”

Nagrody i nominacje

Główny artykuł: Lista nagród i nominacji otrzymanych przez Donnę Summer

Linki zewnętrzne

• Donna Summer – oficjalna strona
• Dyskografia Donny Summer na Discogs
• Donna Summer na IMDb
• Donna Summer w bazie danych filmów TCM
• Donna Summer w Find a Grave
• Donna Summer zbierała wiadomości i komentarze w The New York Times
• Donna Summer zbierała wiadomości i komentarze w The Guardian
• Prace Donny Summer lub o niej w bibliotekach ( katalog WorldCat )