Barry Manilow

W przypadku innych zastosowań zobacz Barry Manilow (ujednoznacznienie) .

„Manilow” przekierowuje tutaj. W przypadku albumu z 1985 roku zobacz Manilow (album) .

Barry Manilow
Manilow występujący w 2008 roku w Xcel Energy Center , St. Paul, Minnesota
Informacje ogólne
Imię urodzenia	Barry'ego Alana Pincusa
Urodzić się	( 17.06.1943 ) 17 czerwca 1943 Nowy Jork, Nowy Jork, USA
Gatunki	Miękka skała
zawód (-y)	Piosenkarz tekściarz producent
instrument(y)	wokal fortepian
lata aktywności	1964 – obecnie
Etykiety	Dzwonek Arista RCA Zgoda Rozmach
Małżonek (małżonkowie)	Zuzanna Deixler ​ ​ ( m. 1964; ann. 1966 <a i=5>) ​ Garry Kief ​ ( m. 2014 <a i=3>) ​
Strona internetowa	barrymanilow .com

Barry Manilow (ur. Barry Alan Pincus ; 17 czerwca 1943) to amerykański piosenkarz i autor tekstów, którego kariera obejmuje siedem dekad. Do jego przebojów należą „ Casual It Be Magic ”, „ Looks Like We Made It ”, „ Mandy ”, „ I Write the Songs ”, „ Can't Smile Without You ” i „ Copacabana (At the Copa) ”.

Nagrał i wydał 51 singli z listy Top 40 na liście Adult Contemporary Chart, w tym 13, które trafiły na pierwsze miejsce, 28, które znalazły się w pierwszej dziesiątce, i 36, które dotarły do ​​pierwszej dwudziestki. Manilow wydała 13 platynowych i sześć multiplatynowych albumów. Chociaż nie jest ulubionym artystą krytyków muzycznych, Manilow był chwalony przez swoich rówieśników z branży muzycznej, w tym Franka Sinatrę , którego cytowano w latach 70., mówiąc: „On jest następny”.

Oprócz produkcji i aranżacji albumów dla siebie i innych artystów, Manilow napisał i wykonał piosenki do musicali, filmów i reklam dla korporacji takich jak McDonald's, Pepsi-Cola i Band-Aid. W latach 1973-2015 był nominowany do nagrody Grammy jako producent, aranżer i wykonawca łącznie piętnaście razy (w każdej dekadzie). Wyprodukował także nominowane do nagrody Grammy albumy dla Bette Midler , Dionne Warwick , Nancy Wilson i Sarah Vaughan . Manilow sprzedał ponad 85 milionów płyt jako artysta solowy na całym świecie, co czyni go jednym z najlepiej sprzedających się artystów na świecie .

Wczesne życie

Barry Manilow urodził się jako Barry Alan Pincus 17 czerwca 1943 r. Na Brooklynie w Nowym Jorku jako syn Edny Manilow i Harolda Pincusa (który nosił nazwisko swojego ojczyma, a jego nazwisko rodowe to Keliher). Jego dziadkowie ze strony matki byli rosyjskimi żydowskimi imigrantami, a jego dziadek ze strony ojca był Żydem, chociaż jego babcia była katoliczką pochodzenia irlandzkiego. Jego irlandzkie korzenie sięgają Limerick w Irlandii.

Manilow dorastał w dzielnicy Williamsburg na Brooklynie i ukończył w 1961 roku nieistniejącą już szkołę średnią Eastern District . W szkole średniej poznał Susan Deixler, z którą później na krótko się pobrali. Zapisał się do City College of New York , gdzie krótko studiował przed wstąpieniem do New York College of Music . Pracował także w CBS , gdy był studentem, aby pokryć swoje wydatki. Następnie studiował teatr muzyczny w Juilliard Performing Arts School .

Kariera

1960

W 1964 roku Manilow spotkał Bro Herroda, reżysera CBS, który poprosił go o zaaranżowanie kilku piosenek do muzycznej adaptacji melodramatu Pijak . Zamiast tego Manilow napisał całą oryginalną partyturę . Herrod wykorzystał kompozycję Manilowa w Off Broadway , który był wystawiany przez osiem lat w nowojorskim 13th Street Theatre. Manilow następnie zarabiał pieniądze, pracując jako pianista, producent i aranżer.

W tym czasie rozpoczął pracę jako autor i piosenkarz komercyjnych jingli , która trwała do końca lat 60. Wiele z skomponowanych przez siebie jingli telewizyjnych również wykonywał, w tym State Farm Insurance („Jak dobry sąsiad, PGR jest tam”) lub Band-Aid („Utknąłem na Band-Aid, ponieważ Band-Aid utknął na ja!”), do którego przyjął dziecięcy głos i napisał muzykę (Donald B Wood napisał słowa). Jego dorobek wokalny obejmuje reklamy Kentucky Fried Chicken , Pepsi („w całym kraju to pokolenie Pepsi”), McDonald's („Zasługujesz na przerwę dzisiaj”) i Dr Pepper . Manilow otrzymał Honorowe Clio podczas 50-lecia Clio Awards w Las Vegas w 2009 roku za swoją pracę z lat 60. jako pisarz i piosenkarz. Odbierając nagrodę stwierdził, że najwięcej o tworzeniu muzyki pop nauczył się pracując przez trzy lub cztery lata jako pisarz w branży jingle.

Do 1967 roku Manilow był dyrektorem muzycznym serialu WCBS -TV Callback , którego premiera miała miejsce 27 stycznia 1968 roku. Następnie dyrygował i aranżował dla firmy produkcyjnej Eda Sullivana , aranżując nowy temat do The Late Show , pisząc, produkując i śpiewa swoje jingle radiowe i telewizyjne. W tym samym czasie on i Jeanne Lucas występowali jako duet przez dwa sezony w Julius Monk 's Upstairs w klubie Downstairs w Nowym Jorku.

W 1969 roku Manilow został podpisany przez wiceprezesa i artystę nagraniowego Columbia/CBS Music, Tony'ego Orlando , który następnie był współautorem i producentem Manilow oraz grupy muzyków studyjnych pod nazwą „Featherbed” w nowo wydanym filmie wytwórni Columbia Pictures. przejęła wytwórnię Bell Records ”.

lata 70

Manilow nagrywał i akompaniował artystom na fortepianie podczas przesłuchań i występów w pierwszych dwóch latach 70. Nagrał cztery utwory jako Featherbed, wyprodukowane przez Tony'ego Orlando w Bell Records. Trzy utwory: „Morning”, ballada; „Amy”, popowa piosenka inspirowana psychodelią; oraz wczesna, przyspieszona wersja jego własnej kompozycji „ Could It Be Magic ”. Czwartym nagranym utworem była „Rosalie Rosie”, która miała być odwrotną stroną „Could It Be Magic”, ale zamiast tego Bell Records wybrał „Morning” jako klapkę do drugiego wydawnictwa Featherbed. Żaden z dwóch wydanych singli nie wpłynął na listy przebojów.

Bette Midler widziała występ Manilowa w 1971 roku i wybrała tego młodego muzyka na swojego pianistę w Continental Baths w Nowym Jorku w tym samym roku, a następnie jako producenta zarówno jej debiutanckiego, jak i drugiego albumu płytowego The Divine Miss M (1972) i Bette Midler (1972 ). 1973). Pełnił także funkcję jej dyrektora muzycznego podczas trasy koncertowej związanej z jej pierwszym albumem. W 1973 roku Manilow był nominowany do nagrody Grammy za album roku za rolę w filmie „The Divine Miss M”. Manilow pracował z Midlerem od 1971 do 1975 roku.

Po tym, jak single Featherbed nie trafiły na listy przebojów, w lipcu 1973 roku Bell Records wydało album, Barry Manilow , który oferował eklektyczną mieszankę popu napędzanego fortepianem i rocka napędzanego gitarą, w tym piosenkę „I Am Your Child”, który Manilow skomponował z Martym Panzerem na potrzeby dramatu Parades z wojny w Wietnamie z 1972 roku .

Wśród innych piosenek na albumie znalazł się wokalny jazzowy standard Jona Hendricksa „ Cloudburst”, nagrany z największym sukcesem przez jego grupę Lambert, Hendricks i Ross w 1959 roku, oraz wolniejsza wersja „Could It Be Magic”. Muzyka tej ostatniej, oparta na „ Preludium c-moll ” Chopina , przyniosła Donnie Summer jeden z jej pierwszych przebojów. (Został on również nagrany przez Take That w latach 90. jako optymistyczna dyskotekowa wersja piosenki. Od tego czasu Take That wykonali oryginalną wersję Manilowa podczas ich Beautiful World Tour).

W 1974 roku Clive Davis został tymczasowym prezesem Bell w celu ożywienia działu muzycznego Columbia Pictures. Dzięki inwestycji CPI w wysokości 10 milionów dolarów i reorganizacji różnych starszych wytwórni Columbia Pictures ( Colpix , Colgems i Bell ), Davis wprowadził w listopadzie 1974 roku nowy dział płytowy Columbia Pictures, Arista , a sam Davis był właścicielem 20% udziałów w nowe przedsięwzięcie. Bell miał swój ostatni hit numer 1 w styczniu 1975 roku wraz z przełomowym wydaniem przez Manilow w 1974 roku singla „ Mandy ” (Bell 45,613), po którym wkrótce nastąpił ostatni hit wytwórni, a także ostatni singiel „ Look in My Eyes Pretty Woman ” autorstwa Tony Orlando i Dawn (Bell 45,620 - 11. miejsce w USA), po czym bardziej udane albumy Bell zostały ponownie wydane przez Arista. Ostateczne wydania wykorzystujące wydawnictwo Bell mają oznaczenie „Bell Records, Distributed by Arista Records, 1776 Broadway, New York, New York 10019” wokół krawędzi etykiety.

Wysiłki Davisa dotyczące reorganizacji nadal przynosiły owoce w 1974 roku, wraz z wydaniem drugiego albumu Manilowa, Barry Manilow II , z „Mandy” jako głównym singlem. Manilow nie chciał nagrać piosenki, która pierwotnie nosiła tytuł „Brandy”, kiedy została pierwotnie nagrana przez jej współautora, Scotta Englisha , ale piosenka została włączona pod naciskiem Davisa. Tytuł został zmieniony na „Mandy” podczas rzeczywistej sesji nagraniowej 20 sierpnia 1974 r., Ze względu na fakt, że istniała już piosenka „ Brandy (You're a Fine Girl) ” w wykonaniu Looking Glass i wydana w 1972 r. w wytwórni Epic Davisa.

„ Mandy ” był początkiem serii hitów i albumów, które przetrwały do ​​wczesnych lat 80 . . Po sukcesie Barry Manilow II , pierwszy album Bell Records został zremiksowany i ponownie wydany przez Arista Records jako Barry Manilow I. Kiedy Manilow wyruszył w swoją pierwszą trasę koncertową, włączył do swojego programu, który nazwał „A VSM” lub „A Very Strange Medley”, sampel niektórych komercyjnych jingli, które napisał, skomponował i / lub zaśpiewał w 1960 Składanka pojawiła się później na jego potrójnie platynowym albumie Barry Manilow Live z 1977 roku .

Począwszy od pojawienia się Manilowa 22 marca 1975 roku w American Bandstand w celu promocji drugiego albumu, rozpoczęła się owocna przyjaźń z Dickiem Clarkiem . Wśród ich wspólnych projektów były liczne występy Manilowa w produkcjach Clarka Sylwestra Rockin' Eve Dicka Clarka , śpiewając swój oryginalny sezonowy ulubiony utwór „ It's Just Another New Year's Eve ”; Pokazy rocznicowe American Bandstand ; Występy American Music Awards ; oraz film telewizyjny Copacabana z 1985 roku , z udziałem Manilowa i producentem wykonawczym Clarka.

Pomimo tego, że był samodzielnym autorem tekstów, kilka komercyjnych sukcesów Manilowa to piosenki napisane przez innych. Oprócz „Mandy”, inne hity, których nie napisał ani nie skomponował, to „Tryin' to Get the Feeling Again” (autor: David Pomeranz), „ Weekend w Nowej Anglii ” (autor: Randy Edelman ), „Ships” (autor: Ian Hunter ), „ Wygląda na to, że nam się udało ” (autorstwa Richarda Kerra i Willa Jenningsa), „ Nie mogę się uśmiechać bez ciebie ” oraz „ Ready to Take a Chance Again ” (autorstwa Charlesa Foxa i Normana Gimbela ). Jego przebój numer 1 " I Write the Songs " został skomponowany przez Bruce'a Johnstona z The Beach Boys . Według notatek na okładce albumu, Manilow był jednak współproducentem, a także aranżerem wszystkich powyższych utworów wraz z Ronem Dante , najbardziej znanym ze swojego wokalu na płytach The Archies .

Przełom Manilowa w Wielkiej Brytanii nastąpił wraz z wydaniem Even Now , pierwszego z wielu albumów z pierwszej dwudziestki po tej stronie Atlantyku, na którym znalazły się cztery single, które stały się wielkimi hitami w Stanach Zjednoczonych. Wkrótce potem pojawił się Manilow Magic – The Best Of Barry Manilow , znany również jako Greatest Hits . Pod koniec lat 70. i na początku 80. ABC wyemitowało cztery programy telewizyjne z udziałem Manilowa, który był producentem wykonawczym. The Barry Manilow Special z Penny Marshall jako jego gościem miał swoją premierę 2 marca 1977 roku dla 37-milionowej publiczności. Program specjalny był nominowany do czterech nagród Emmy i wygrał w kategorii „Najlepsza komedia-odmiana lub program muzyczny”. The Second Barry Manilow Special w 1978 roku, z Rayem Charlesem jako jego gościem, był także nominowany do czterech nagród Emmy.

Manilowa w 1979 roku

Ready to Take a Chance Again ” Manilowa wywodzi się z filmu Foul Play , w którym znalazł się także „Copacabana” z jego czwartego studyjnego albumu Even Now . „Ready to Take a Chance Again” był nominowany w tym roku do Oscara za najlepszą piosenkę oryginalną . 11 lutego 1979 r. Koncert z wyprzedanych koncertów Manilowa w Greek Theatre w Los Angeles został wyemitowany w serialu HBO Standing Room Only , który był pierwszym programem płatnej telewizji, który stanowił poważne zagrożenie dla programów specjalnych w czasie największej oglądalności w sieci. Z tej samej trasy koncertowej w 1978 roku w Wielkiej Brytanii wyemitowano godzinny program specjalny z wyprzedanego koncertu Manilowa w Royal Albert Hall .

23 maja 1979 r. ABC wyemitowało The Third Barry Manilow Special z Johnem Denverem jako gościem. Ten program specjalny był nominowany do dwóch nagród Emmy i zdobył nagrodę za „Wybitne osiągnięcie w choreografii”. Również w 1979 roku Manilow wyprodukowała „comeback” albumu Dionne Warwick Dionne , jej pierwszy, który pokrył się platyną. Zdobył swój własny hit w pierwszej dziesiątce jesienią 1979 roku piosenką „ Ships ” (napisaną i skomponowaną przez Iana Huntera , byłego wokalistę Mott the Hoople ) z albumu One Voice .

lata 80

W latach 80. Manilow znalazł się na szczycie list przebojów radiowych Adult Contemporary z utworami takimi jak „The Old Songs”, „Somewhere Down the Road”, „Read 'Em and Weep” (napisany przez Jima Steinmana) oraz remake'iem Jule Styne i 1941 Standard Franka Loessera „ Nie chcę iść bez ciebie ”. Piosenki Manilowa były często emitowane w radiu przez całą dekadę. W Wielkiej Brytanii Manilow dał pięć wyprzedanych koncertów w Royal Albert Hall . W Stanach Zjednoczonych, w Radio City Music Hall , jego 10-nocny występ w 1984 roku ustanowił rekord sprzedaży kasowej w wysokości prawie 2 milionów dolarów, co czyni go najlepszym losowaniem w 52-letniej historii tego miejsca. W 1980 roku specjalny program Manilowa One Voice z Dionne Warwick jako gościem był nominowany do nagrody Emmy za „Wybitne osiągnięcie w reżyserii muzycznej”.

podczas jego światowej trasy koncertowej, transmitowano koncert z wyprzedanych koncertów Manilowa na angielskiej Wembley Arena . Manilow wydał debiutancki album Barry (1980), który był jego pierwszym albumem, który nie znalazł się w pierwszej dziesiątce w Stanach Zjednoczonych, zatrzymując się na 15. miejscu. Album zawierał przebój z pierwszej dziesiątki „ I Made It Through the Rain ” (pierwotnie pomniejszy hit dla jego scenarzysty, Gerarda Kenny'ego ) i "Trójkąt Bermudzki". Album If I Should Love Again pojawił się w 1981 roku, z dwoma nagraniami z pierwszej czterdziestki, które zajęły pierwsze miejsce na liście przebojów AC - „The Old Songs” i „Somewhere Down The Road” oraz trzecim singlem, który stał się hitem w Wielkiej Brytanii - okładka przeboju Four Seasons z 1965 roku „ Let's Hang On ”. To był pierwszy z jego własnych albumów, który Manilow wyprodukował bez Rona Dantego, który był współproducentem wszystkich poprzednich albumów. Wyprzedany koncert Manilowa w Pittsburgh Civic Arena w Pittsburghu był emitowany w całym kraju w Showtime i lokalnie w nieistniejącym już PRISM w Filadelfii . W 1982 roku w Anglii wyemitowano koncert z jego wyprzedanego występu w Royal Albert Hall . Album koncertowy i wideo Barry Live in Britain również pochodziły z jego występów w Royal Albert Hall.

27 sierpnia 1983 roku Manilow zagrał przełomowy koncert na świeżym powietrzu w Blenheim Palace w Wielkiej Brytanii, wydarzenie, które, jak powiedział publiczności, było „jedną z najbardziej ekscytujących nocy” w jego życiu. Było to pierwsze tego typu wydarzenie, jakie kiedykolwiek odbyło się w tym miejscu i wzięło w nim udział około 40 000 osób. Ten koncert został również nagrany do wyemitowania w Showtime. W grudniu 1983 roku Manilow ufundował wydziały muzyczne na sześciu głównych uniwersytetach w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. Darowizny były częścią nieustannego wysiłku Manilowa, aby rozpoznać i zachęcić nowe talenty muzyczne.

W 1984 roku Manilow wydał 2:00 AM Paradise Cafe , jazzowo - bluesową kolekcję oryginalnych melodii barowych nagranych podczas jednego ujęcia na żywo w studio. W tym samym roku Showtime wyemitował film dokumentalny o tym, jak Manilow nagrywa album z wieloma legendami jazzu, w tym z Sarah Vaughan i Melem Tormé . W 1984 i 1985 roku Anglia wyemitowała dwa godzinne programy specjalne z jego koncertów w National Exhibition Centre (NEC). W 1985 roku Manilow opuścił Arista Records i przeszedł do RCA Records, gdzie wydał popowy album Manilow i rozpoczął fazę muzyki międzynarodowej, wykonując piosenki i duety po francusku, hiszpańsku, portugalsku i japońsku. Album Manilow był kompletnym powrotem do albumu Paradise Cafe , zawierającego szereg utworów o przyspieszonym tempie, które zawierały syntezatory. W 1985 roku Japonia wyemitowała specjalny koncert Manilow, w którym zagrał „ Sakura ” na koto .

W swojej jedynej głównej roli aktorskiej wcielił się w postać Tony'ego Starra w filmie CBS Copacabana z 1985 roku , opartym na jego przeboju „ Copacabana ” z 1978 roku , obok Annette O'Toole jako Loli Lamarr i Josepha Bologna jako Rico. Manilow napisał wszystkie piosenki do filmu, a teksty dostarczyli jego długoletni współpracownicy, Bruce Sussman i Jack Feldman . Album ze ścieżką dźwiękową do filmu telewizyjnego Copacabana: The Original Motion Picture Soundtrack Album został wydany przez RCA Records.

W październiku 1986 roku Manilow wraz z Brucem Sussmanem, Tomem Scottem i Charliem Foxem udał się do Waszyngtonu na dwudniowe spotkania z ustawodawcami, w tym lunch z ówczesnym senatorem Alem Gore'em (D-TN). Byli tam, aby lobbować przeciwko ustawie o prawach autorskich przedłożonej przez lokalnych nadawców telewizyjnych, która nakazywałaby autorom piosenek-producentom licencjonowanie źródła motywu i muzyki incydentalnej w powtórkach konsorcjalnych programów telewizyjnych i uniemożliwiałaby korzystanie z obowiązującej wówczas ogólnej licencji. Autorzy piosenek powiedzieli, że bez ogólnej licencji artyści musieliby indywidualnie negocjować z producentami, nie wiedząc, czy serial odniesie sukces. Licencja jest teraz płatna zgodnie z formułą za użycie. Manilow powiedział, że taka ustawa byłaby precedensem dla nadawców, aby całkowicie pozbyć się ogólnej licencji.

W następnym roku McGraw-Hill opublikował autobiografię Manilowa Sweet Life: Adventures on the Way to Paradise , której ukończenie zajęło trzy lata. Promując utwór, Manilow bronił swojej muzyki w wywiadzie telefonicznym: „Mieszkam w wyluzowanym Los Angeles, ale w głębi serca jestem energicznym nowojorczykiem i to zawsze wychodziło z mojej muzyki. byłem zaskoczony, gdy krytycy powiedzieli, że zrobiłem mięczakowate, małe ballady ”. Manilow powrócił do Arista Records w 1987 roku wraz z wydaniem Swing Street . Album, będący mieszanką tradycyjnego after-dark i techno jazzu, zawierał „Brooklyn Blues”, autobiograficzną piosenkę Manilowa oraz „Hey Mambo”, szybki duet w stylu latynoskim z Kid Creole, wyprodukowany z pomocą Emilio Estefan , Jr. , założyciel Miami Sound Machine .

Big Fun on Swing Street Manilowa w marcu 1988 roku. Zawierał piosenki i gości specjalnych z jego albumów Swing Street i 2:00 Paradise Cafe , w tym Kid Creole and the Coconuts , Phyllis Hyman , Stanley Clarke , Carmen McRae , Tom Scott i Uncle Festive, ówczesny zespół Manilowa. Program specjalny był nominowany do dwóch nagród Emmy w kategoriach technicznych i wygrał w kategorii „Wybitna reżyseria artystyczna programu rozrywkowego lub muzycznego”.

W 1988 roku Manilow wykonał „Please Don't Be Scared” i „Mandy/Could It Be Magic” na koncercie That's What Friends Are For : AIDS Concert '88 , koncercie charytatywnym dla Fundacji Warwicka kierowanej przez Dionne Warwick i pokazanym w Showtime a kilka lat później. W filmie animowanym Walt Disney Pictures Oliver & Company z 1988 roku postać grana przez Bette Midler zaśpiewała nową kompozycję Manilowa zatytułowaną „ Perfect Isn't Easy ”. Wydanie w 1989 roku albumu Barry Manilow , który zawierał „Please Don't Be Scared”, „Keep Each Other Warm” i „The One That Got Away”, zakończyło passę albumów Manilowa z oryginalnym, samodzielnie napisanym materiałem (napisał tylko lub zaaranżował dwa utwory z albumu) i rozpoczął fazę swojej kariery nagraniowej, na którą składały się covery i kompilacje.

Od 18 kwietnia do 10 czerwca 1989 Manilow wystawiał przedstawienie Barry Manilow at the Gershwin , występując 44 razy w Gershwin Theatre (znanym również jako Uris Theatre), gdzie również nagrał Barry Manilow Live w 1976 roku. - sprzedający się 90-minutowy film z tego samego programu został wydany w następnym roku jako Barry Manilow Live On Broadway . Godzinny program specjalny Showtime Barry Manilow SRO na Broadwayu składał się ze zmontowanych fragmentów tego filmu. Po tym zestawie programów Manilow odbył światową trasę koncertową po przedstawieniu na Broadwayu.

lata 90

Manilow wydał wiele coverów w latach 90., zaczynając od utworów z wydanego w 1989 roku Barry'ego Manilowa , a kończąc na jego świątecznym albumie z 1990 roku, ponieważ jest Boże Narodzenie . Na świątecznym albumie do Manilow dołączyło popowe dziewczęce trio Exposé i razem odtworzyli, nuta po nucie, sprzedane w 1943 roku nagranie „ Jingle Bells ” Binga Crosby'ego i The Andrews Sisters . Manilow uznał Patty, Maxene i LaVerne Andrews za inspirujące go, być może najbardziej widoczne w jego nagraniu „Jump, Shout Boogie”. Potem pojawiły się kolejne albumy „wydarzeniowe”, w tym: Showstoppers , zbiór piosenek z Broadwayu (1991), Singin' with the Big Bands (1994) i kolekcja Summer of '78 z końca lat 70. (1996), na której znalazł się przebój „I Go Crazy ”, dawniej hit Paula Davisa w 1978 roku. Dekada zakończyła się, gdy Manilow nagrał hołd dla Franka Sinatry Manilow Sings Sinatra (1998), wydany kilka miesięcy po śmierci Sinatry.

W 1990 roku Japonia wyemitowała National Eolia Special: Barry Manilow On Broadway, gdzie zaśpiewał tytułową piosenkę „Eolia”, która została wykorzystana jako piosenka w reklamie firmy klimatyzacyjnej o tej samej nazwie, a także inne piosenki z jego 1989–1990 Trasa koncertowa na żywo na Broadwayu . Na początku lat 90. Manilow podpisał kontrakt z Donem Bluthem , aby skomponować piosenki z autorami tekstów Jackiem Feldmanem i Brucem Sussmanem do trzech filmów animowanych. Jest współautorem muzyki w stylu Broadwayu do Calineczki (1994) i The Pebble and the Penguin (1995). Trzeci film, zatytułowany Rapunzel , został odłożony na półkę po słabym występie The Pebble and the Penguin . Manilow miał również zostać obsadzony jako głos świerszcza. Manilow skomponował także ścieżkę dźwiękową i napisał dwie piosenki z Brucem Sussmanem dla Disney Sing Along Songs: Let's Go To The Circus .

Manilow wyprodukował album With My Lover Beside Me z 1991 roku legendarnej wokalistki jazzowej Nancy Wilson . Płyta oparta jest na tekstach pozostawionych przez słynnego kompozytora Johnny'ego Mercera , które nigdy nie zostały udźwiękowione. Manilow został zaproszony w 1993 roku przez wdowę po Mercerze do ukończenia piosenek. Jego własne nagranie „ When October Goes ” z tekstami Mercera zostało wydane jako singiel w 1984 roku z jego albumu 2:00 AM Paradise Cafe . Kolejne kompozycje Mercera zostały opracowane przez Manilowa z muzyką w następnych latach, których kulminacją było wydanie Nancy Wilson w 1991 roku. Manilow występuje w duecie na płycie w ostatniej wersji „Epilogu”.

W dniu 19 lutego 1992 r. Manilow zeznawał przed Podkomisją ds. Własności Intelektualnej i Komitetem Domu Administracji Sądowej w celu poparcia HR 3204, Ustawy o nagraniach audio w domu z 1991 r. Ustawa została podpisana 28 października 1992 r. przez prezydenta George'a HW Busha i od razu weszła w życie. W 1993 roku PBS wyemitował Barry Manilow: The Best of Me , który został nagrany na Wembley Arena w Anglii na początku tego roku. BBC zagrało także godzinną wersję tego samego programu, w tym „The Best of Me”, śpiewaną podczas koncertu, jako piosenkę bonusową lub „lucky Strike extra”, jak mówi Manilow, której nie widać w The Greatest Hits… i potem niektóre , wydanie wideo programu; jednak piosenka znalazła się na DVD o tym samym tytule, z Manilow siedzącym przed czarną zasłoną, synchronizującym usta z nagraniem. Zagrał 14 koncertów w ramach rozszerzonego tournée obejmującego Niemcy, Austrię i Danię. Manilow poszedł w innym kierunku i wraz z długoletnim autorem tekstów Brucem Sussmanem uruchomił Copacabana , sztukę muzyczną opartą na wcześniejszych adaptacjach związanych z Manilow. Napisali nowe piosenki, które były emitowane przez dwa lata na londyńskim West Endzie i utworzono firmę koncertową.

W grudniu 1996 roku firma A&E wyemitowała program Barry Manilow: Live By Request , pierwszy z jego dwóch występów Live By Request . Transmisja była najpopularniejszym programem muzycznym A&E, który przyciągnął około 2,4 miliona widzów. Spektakl był również symultaniczny w radiu. W marcu 1997 roku VH-1 wyemitował Barry Manilow: The Summer of '78 , godzinny program specjalny, w którym Manilow solo przy fortepianie udziela wywiadu i gra swoje największe hity, a także piosenki z Summer of '78 , jego najnowsze wydawnictwo w czas. W ramach innej współpracy Manilow i Sussman byli współautorami musicalu Harmony , którego premiera odbyła się od 7 października do 23 listopada 1997 r. W La Jolla Playhouse w La Jolla w Kalifornii . Później, w 2003 roku, Harmony miał pierwotnie odbyć próbę w Filadelfii przed wyjazdem na Broadway, ale został odwołany z powodu trudności finansowych. Po batalii prawnej z Markiem Schwartzem, producentem serialu, Manilow i Sussman w 2005 roku odzyskali prawa do musicalu.

W 1998 roku Manilow wydał album Manilow Sings Sinatra , który przyniósł mu nominację do nagrody Grammy w kategorii Best Traditional Pop Vocal Album w 1999 roku.

23 października 1999 r. NBC wyemitowało dwugodzinny specjalny program StarSkates Salute to Barry Manilow, nagrany w hotelu Mandalay Bay w Las Vegas w stanie Nevada , w którym występuje wielu łyżwiarzy figurowych wykonujących muzykę Manilowa. Występował także Manilow.

2000s

W 2000 Manilow miał dwie promocje, Manilow Country i Manilow Live! , nagrany przez dwa kolejne dni w Tennessee Performing Arts Center w Nashville w stanie Tennessee . 11 kwietnia 2000 r. The Nashville Network (TNN) wyemitowało dwugodzinny program Manilow Country , w którym wystąpiły gwiazdy country Trisha Yearwood , Neal McCoy , Deana Carter , Jo Dee Messina , Lorrie Morgan , Kevin Sharp , Lila McCann , Gillian Welch i Jaci Velasquez śpiewa swoje ulubione hity Manilow z „ country ” akcentem; Występował również Manilow. Ten program specjalny był pierwszą transmisją TNN w wysokiej rozdzielczości (HD) i stał się jednym z najwyżej ocenianych programów koncertowych TNN.

W czerwcu 2000 r. DirectTV wyemitowało dwugodzinny specjalny koncert Manilow Live! gdzie Manilow miał swój zespół, 30-osobową orkiestrę i chór. Ten program HDTV dokumentował ówczesną trasę koncertową z największymi hitami w jego karierze, a także został wydany na wideo. Również w tym samym roku pracował z Moniką Mancini nad jej albumem Concord The Dreams of Johnny Mercer , który zawierał siedem piosenek z tekstami Mercera do muzyki Manilowa. W międzyczasie kontrakt płytowy Manilowa z Arista Records nie został przedłużony z powodu nowego kierownictwa. Następnie dostał kontrakt w Concord Records , zorientowanej na jazz wytwórni w Kalifornii, i rozpoczął pracę nad długo oczekiwanym albumem koncepcyjnym Here at the Mayflower . Album był kolejną eklektyczną mieszanką stylów, prawie w całości skomponowaną i wyprodukowaną przez samego Manilowa.

Manilow na żywo w 2008 roku podczas szkicu z lat 60

Kiedy Manilow był w Concord Records, stypendium Barry'ego Manilowa było przyznawane przez cztery kolejne lata (2002–2005) sześciu studentom z najwyższymi wynikami, aby nagradzać doskonałość w sztuce i rzemiośle pisania tekstów. Kurs UCLA Extension „Writing Lyrics That Succeed and Endure” był prowadzony przez wieloletniego współpracownika Manilow, Marty'ego Panzera , a każdy student otrzymał trzy dodatkowe zaawansowane sesje „master class”, a także trzygodzinną prywatną sesję jeden na jednego z Panzerem. Stypendyści byli wybierani przez instruktora na podstawie postępów w kursie, umiejętności pisania tekstów oraz oceny przez instruktora realnego potencjału w dziedzinie pisania piosenek. W lutym 2002 Manilow powrócił na listy przebojów, kiedy Arista wydała album z największymi hitami, Ultimate Manilow . 18 maja 2002 r. Manilow powrócił do CBS z Ultimate Manilow , jego pierwszym programem specjalnym w sieci od czasu jego programu Big Fun on Swing Street w 1988 r. Program specjalny został nakręcony w Kodak Theatre w Hollywood w Kalifornii i był nominowany do nagrody Emmy w kategorii „Wybitna reżyseria muzyczna”.

Wyprodukowany przez Manilow, Bette Midler Sings the Rosemary Clooney Songbook został wydany 30 września 2003 roku. Był to pierwszy raz, kiedy para pracowała razem od ponad dwudziestu lat. Album pokrył się złotem , aw 2005 roku ponownie współpracowali przy Bette Midler Sings the Peggy Lee Songbook . 3 grudnia 2003 r. A&E wyemitowało A Barry Manilow Christmas: Live by Request , jego drugi z dwóch koncertów z tej serii. W ramach dwugodzinnego programu Manilow przyjmował prośby o wykonanie kolęd na żywo z zespołem i orkiestrą. Manilow powiedział publiczności, że jest tym, jak Clay Aiken będzie wyglądał za trzydzieści lat, potwierdzając w ten sposób ciągłe porównanie między nimi. W programie specjalnym byli także goście Cyndi Lauper , José Feliciano i Bette Midler (Midler, zajęta przygotowywaniem własnej trasy koncertowej w Los Angeles, pojawiła się tylko w nagranym wcześniej odcinku).

Następnie rok 2004 przyniósł wydanie dwóch albumów, albumu koncertowego 2 Nights Live! (Strategiczna Grupa Marketingowa BMG, 2004); and Scores: Songs from Copacabana & Harmony , album Manilowa śpiewającego piosenki ze swoich musicali. Scores był ostatnim z kreatywnych projektów Manilowa z wytwórnią Concord.

Manilow przy fortepianie, na żywo w 2008 roku

Podczas swojego trzeciego występu w The Oprah Winfrey Show 15 września 2004 r. Winfrey ogłosiła, że ​​Manilow jest jednym z najbardziej pożądanych gości wszechczasów w jej programie. W programie promował swój One Night Live! Ostatni raz! wycieczka. Mniej więcej w tym okresie Manilow pojawił się po raz pierwszy w głównym nurcie programu FOX American Idol , w którym jego wokalistka wspierająca, Debra Byrd, podwaja się jako trener głosu w serialu. Manilow pojawił się także w programie telewizyjnym Claya Aikena A Clay Aiken Christmas .

Kierownictwo Las Vegas Hilton na konferencji prasowej z Manilowem 14 grudnia 2004 r. Ogłosiło jego podpisanie długoterminowego zobowiązania jako show house. Rezydencję rozpoczął w lutym 2005 roku spektaklem Manilow: Muzyka i Pasja . W marcu 2006 roku zaangażowanie Manilowa zostało przedłużone do 2008 roku.

Manilow powrócił do Arista Records pod dyrekcją Davisa, aby nagrać nowy album z coverami, wydany 31 stycznia 2006, zatytułowany The Greatest Songs of the Fifties . Manilow powiedział, że był zachwycony pomysłem, który Davis przedstawił podczas wizyty w programie Manilowa w Las Vegas. „Kiedy zasugerował mi ten pomysł, uderzyłem się w czoło i powiedziałem:„ Dlaczego nikt nie wpadł na ten pomysł? ”- powiedział Manilow. To był nieoczekiwany sukces, debiutując na pierwszym miejscu listy Billboard 200 , oznaczając pierwszy raz, kiedy album Manilow zadebiutował na szczycie listy albumów, a także pierwszy raz, kiedy album Manilow osiągnął pierwsze miejsce od 29 lat. Ostatecznie uzyskał status platynowej płyty w Stanach Zjednoczonych i sprzedał się w ponad 3 milionach egzemplarzy na całym świecie.

W marcu 2006 r. PBS wyemitował koncert Barry Manilow: Music and Passion , nagrany wyłącznie na potrzeby zbiórki pieniędzy przez sieć. Manilow był nominowany do dwóch nagród Emmy, zdobywając nagrodę za „ Wybitny indywidualny występ w programie rozrywkowym lub muzycznym ”. Kontynuacja jego najlepiej sprzedającego się albumu w hołdzie dla lat pięćdziesiątych, The Greatest Songs of the Sixties , została wydana 31 października 2006 roku i zawiera takie utwory jak „ And I Love Her ” i „ Can't Help Falling in Love ”. Prawie powtórzył sukces swojego poprzednika, debiutując na drugim miejscu listy Billboard 200.

Manilow na żywo w 2008 roku w Xcel Energy Center

W styczniu 2007 Manilow wrócił do swojego rodzinnego Nowego Jorku na trzy koncerty w Madison Square Garden . Obejmowały one pokazanie na ekranie Manilowa występującego w jednym z jego pierwszych występów telewizyjnych, podczas gdy „na żywo” Manilow grał na scenie. W tym samym roku zagrał w sierpniu kilka koncertów na wschodnim wybrzeżu Stanów Zjednoczonych. trzech stanów NY w Uniondale i East Rutherford , a dwie w Cleveland , Ohio i Detroit. Manilow rozpoczął kolejną krótką trasę koncertową na początku 2008 roku, odwiedzając kilka dużych obiektów, w tym Xcel Energy Center w St. Paul w Minnesocie. Kolejny album z serii tematycznej dziesięcioleci ukazał się 18 września 2007 r. Barry Manilow: Songs from the Seventies , specjalny koncert PBS oparty na tej pracy, został nagrany w rodzinnym mieście Manilowa, Brooklynie, w październiku 2007 r. Program wyemitowany w PBS w grudniu 2007 r. i został ponownie wyemitowany w Nowy Rok 2009. Wystąpił w American Idol 3 lutego 2009 r. podczas Hollywood Week, aby udzielić rad uczestnikom.

Manilow wydał album „In The Swing of Christmas” w 2007 roku, który przyniósł mu kolejną nominację do nagrody Grammy w kategorii Best Traditional Pop Vocal Album w 2008 roku.

W grudniu 2008 Manilow był narratorem animowanego świątecznego programu specjalnego „A Cranberry Christmas”, który był emitowany w ABC Family i wyprodukowany przez (odpowiednio) Ocean Spray. Zaśpiewał także dwie oryginalne piosenki, które skomponował ze swoim długoletnim współpracownikiem, autorem tekstów Brucem Sussmanem: „Christmas Is Just Around The Corner” i „Watch Out For Mr. Grape”.

W październiku 2009 r. Uruchomiono usługę comiesięcznej subskrypcji wideo Manilow TV. Raz w miesiącu Barry Manilow wybiera inny koncert ze swojego osobistego archiwum, aby pokazać go subskrybentom. W pierwszym miesiącu pierwszy odcinek pokazywał występy w dniach 20–21 kwietnia 1996 r. Na Wembley Arena w Londynie.

Manilow zakończył swoją rezydencję w hotelu Hilton pokazem zatytułowanym „Ultimate Manilow: the Hits” 30 grudnia 2009 r., Po 300 występach dla 450 000 fanów.

2010s

26 stycznia 2010 Manilow wydał The Greatest Love Songs of All Time , aw grudniu tego samego roku album został nominowany do nagrody Grammy w kategorii Best Traditional Pop Vocal Album.

Otworzył swój nowy program „Manilow Paris Las Vegas” w Paris Hotel & Casino w Las Vegas w marcu 2010 roku.

11 grudnia 2010 Manilow wystąpił na koncercie z okazji Pokojowej Nagrody Nobla w Oslo w Norwegii.

Manilow zakończył pracę nad swoim nowym albumem, 15 Minutes , w marcu 2011 roku, a jego oficjalna strona na Facebooku ogłosiła, że ​​16 marca 2011 roku zakończył wprowadzanie „wykończeniowych poprawek” do albumu.

W dniu 13 marca 2011 roku, Manilow pojawił się na Olivier Awards 2011 w londyńskim Theatre Royal, Drury Lane , śpiewając „ Copacabana ” z BBC Concert Orchestra , a także śpiewając z przebojową gwiazdą West Endu, Kerrym Ellisem .

Od marca 2011 roku prowadzi serial dokumentalny They Write the Songs dla BBC Radio 2 , w którym przygląda się życiu i twórczości popularnych kompozytorów.

W maju 2011 Manilow nagrał swoje koncerty w O2 Arena w Londynie, które zostały wydane na płytach CD i DVD na początku 2012 roku.

W wywiadzie dla Los Angeles Times z czerwca 2011 roku Manilow powiedział, że na jego nowy album ma wpływ Britney Spears ; album opowiada o przyjemnościach i pułapkach sławy. Bezpośredni wpływ na to miały osobiste zmagania Spears pod koniec 2007 roku. Album 15 Minutes zadebiutował na 7. miejscu listy albumów US Billboard 200. Pierwszy singiel z 15 Minutes , „Bring on Tomorrow”, znalazł się w pierwszej czterdziestce listy Billboard Hot 200 Singles Chart w USA, stając się 47. hitem Manilow w pierwszej czterdziestce.

W listopadzie 2011 Manilow nagrał swoje występy w paryskim Las Vegas na nadchodzący program telewizyjny i wydanie DVD.

Manilow zakończył swoją dwuletnią rezydencję w hotelu Paris w Las Vegas 11 grudnia 2012 r. To również zakończyło jego siedmioletni pobyt w Las Vegas.

W styczniu 2013 roku Manilow powrócił na Broadway ze swoją serią koncertów „Manilow on Broadway”. To był jego pierwszy występ na Broadwayu od ponad dwóch dekad.

4 lipca 2013 Manilow wystąpił na żywo na zachodnim trawniku Kapitolu Stanów Zjednoczonych w ramach A Capitol Fourth . To był jego drugi występ w programie PBS.

6 września 2013 r. Musical Harmony rozpoczął drugą emisję. Tym razem w Alliance Theatre w Atlancie. Musical jest również zarezerwowany na występy w Los Angeles w 2014 roku.

12 listopada 2013 wystąpił na BBC Children in Need Rocks 2013 .

11 marca 2014 Manilow wydał Night Songs , album ze standardami wykonywanymi wyłącznie z fortepianem i syntezatorem basu akustycznego samego Manilowa. To przyniosło mu w tym roku nominację do nagrody Grammy dla najlepszego tradycyjnego popowego albumu wokalnego.

28 października 2015 Manilow wydał album My Dream Duets , który przyniósł mu czwartą nominację do nagrody Grammy w kategorii Best Traditional Pop Vocal Album. Była to piętnasta nominacja do nagrody Grammy w jego karierze, a nominacje pojawiały się co dekadę od lat 70.

11 lutego 2015 Manilow rozpoczął swój ostatni raz! tournee w CenturyLink Center Omaha w Omaha w stanie Nebraska z przystankami w większości głównych miejsc w Ameryce Północnej . Inne miejsca docelowe to Chicago w United Center , Los Angeles w Staples Center i Brooklyn w Barclay's Center na finał trasy 17 czerwca, gdzie Manilow obchodził swoje 72. urodziny podczas swojego debiutu w Barclays Center.

W 2017 roku magazyn Billboard ogłosił, że Manilow ma gorącą passę na liście Billboard 200 od 2002 roku, kiedy to jego kolekcja największych hitów Ultimate Manilow zadebiutowała i osiągnęła 3. miejsce (23 lutego 2002), stając się jego najwyżej notowanym zestawem (i pierwszym top 10) od One Voice z 1979 roku (nr 9). Od 2002 roku Manilow zarejestrował tuzin najlepszych 40 prac (w tym Ultimate). Co więcej, w każdej z pięciu dekad, od lat 70. do 2010, trafił co najmniej jeden album do pierwszej czterdziestki.

W 2019 roku ogłoszono, że oryginalny musical Manilowa Harmony zadebiutuje w Nowym Jorku w National Yiddish Theatre Folksbiene w Muzeum Dziedzictwa Żydowskiego od 11 lutego do 29 marca 2020 roku. Bieg został odwołany z powodu rozpoczęcia COVID -19 kryzys zdrowotny i przełożony na wiosnę 2022 r.

2020s

14 lutego 2020 roku Manilow wydał Night Songs II , który zadebiutował na 32. miejscu listy Billboard 200, wyznaczając szóstą z rzędu dekadę albumów z 40 najlepszych, począwszy od Barry'ego Manilowa II w 1975 roku.

W kwietniu 2020 roku Manilow zdobył 36. miejsce w pierwszej dwudziestce listy Billboard Adult Contemporary przebojem „When the Good Times Come Again”, który osiągnął 12. miejsce w tygodniu rozpoczynającym się 2 lipca. Piosenka została pierwotnie nagrana na jego album z 1989 roku zatytułowany i nigdy nie wydany jako singiel. Fan nakręcił lyric video do piosenki, gdy wybuchła pandemia COVID-19. Barry znalazł wideo i opublikował je na swojej stronie na Facebooku, co skłoniło jego firmę zarządzającą do wysłania piosenki do stacji radiowych w celu wyemitowania.

W 2021 roku Manilow rozpoczął rezydencję The Hits Come Home w hotelu Westgate w Las Vegas.

Życie osobiste

Manilow poślubił swoją ukochaną z liceum, Susan Deixler, w 1964 roku. Manilow stwierdził później, że jest zakochany w swojej żonie i że jego pasja do kariery muzycznej, oprócz braku dojrzałości, nadwyręża ich związek. Opuścił kobietę, którą uważał za „idealną żonę” po zaledwie roku małżeństwa w pogoni za „cudowną muzyczną przygodą”. Manilow przypisuje odpowiedź, którą otrzymał od Playboya w grudniu 1965 roku, za odwagę, by zostawić wszystko za sobą i rozpocząć karierę muzyczną. „Pytałem wielu ludzi, co powinienem zrobić, i wszyscy mówili co innego”, powiedział Manilow. „W końcu byłam tak zdesperowana, że ​​napisałam do Playboy Advisor”. W 1966 roku Deixler unieważnił małżeństwo. Manilow stwierdził w 2017 roku, że pomimo późniejszego wieloletniego związku z mężczyzną był zakochany w Deixlerze, a niepowodzenie jego małżeństwa nie było związane z kwestiami orientacji seksualnej.

W 1978 roku Manilow nawiązał współpracę z dyrektorem telewizyjnym Garrym Kiefem, który wkrótce został jego menadżerem. Pobrali się w 2014 roku, po tym, jak małżeństwa osób tej samej płci stały się legalne w Kalifornii . Utrzymywali związek i jego orientację seksualną w tajemnicy, dopóki małżeństwo nie trafiło na pierwsze strony gazet w 2015 roku. Manilow nie chciał, aby jego osobisty związek z Kiefem został upubliczniony. Media zaczęły nagłaśniać wydarzenie, gdy przyjaciółka Manilowa, Suzanne Somers , publicznie ujawniła prywatną wymianę ślubów w domu Manilowa w Palm Springs. Nie złożono żadnych oficjalnych dokumentów, ale doniesiono, że Manilow i Kief wymienili się obrączkami na znak ich poświęcenia. Manilow oficjalnie ujawnił się w kwietniu 2017 roku, mówiąc People , że ukrywał swoją orientację seksualną z obawy, że rozczaruje to jego w większości żeńską grupę fanów. Jednak gdy jego fani dowiedzieli się o małżeństwie, okazali wsparcie.

W mediach

W 1979 roku styl muzyczny Manilowa został satyrowany w piosence „ I Need Your Help Barry Manilow ” w wykonaniu Raya Stevensa . Piosenka rozpoczyna się muzyczną frazą przypominającą początek „ I Write the Songs ”, a także odniesienia do „ Mandy ”, „ Copacabana ”, „ Can't Smile Without You ”, „ Weekend w Nowej Anglii ”, „ Czy to może być magia ” ” i „ Tryin' to Get the Feeling Again ” w fabule, w której piosenkarz szczegółowo opisuje litanię komicznie niefortunnych wydarzeń w swoim życiu, dochodząc do wniosku, że potrzebuje Manilowa, aby zaśpiewał jedną ze swoich bardziej melancholijnych i tęsknych piosenek, aby go pocieszyć, jak kilka największych hitów Manilowa ma historie o cierpieniu i nieszczęściu.

Piosenka osiągnęła numer 49 na liście Billboard Hot 100 w USA , numer 11 na liście Adult Contemporary Chart. W sumie spędził osiem tygodni na liście Hot 100, a także w Wielkiej Brytanii, Kanadzie i Australii. Okładka singla jest parodią albumu Manilowa Barry Manilow II , a album z piosenką fałszuje tytuł i okładkę Manilow's Tryin 'to Get the Feeling .

W 1989 roku amerykański tabloid twierdził, że Manilow był zaręczony z gwiazdą porno Robinem Byrdem . 22 czerwca 1989 roku, występując w The Tonight Show , Johnny Carson zapytał Manilowa o główny artykuł. Manilow odpowiedział, że był tylko przyjacielem Byrda, zrobiono niewinne zdjęcie i że w rzekomych zaręczynach nie było prawdy. Po tym, jak poznał Byrda, jego zespół dał mu w prezencie na urodziny kasetę wideo Debbie Does Dallas . Manilow powiedział Carsonowi, że nie może patrzeć, jak jego przyjaciółka robi to, co robi w tym filmie.

Aby pomóc w następstwie huraganu Hugo w 1989 roku, który dotknął obszar Charleston w Karolinie Południowej , Manilow zorganizował koncert charytatywny 12 listopada 1989 roku na Uniwersytecie Karoliny Południowej w Carolina Coliseum w Kolumbii, gdzie bilety za 10 dolarów wyprzedały się w trzech godzin i poprosił bywalców koncertów o przyniesienie konserw, które zostaną przekazane mieszkańcom obszarów dotkniętych klęską żywiołową. Przed swoim koncertem burmistrz T. Patton Adams nazwał ten dzień „Dniem Barry'ego Manilowa”, a Manilow wręczył Czerwonemu Krzyżowi i Armii Zbawienia czeki na 42 500 dolarów każdy.

15 stycznia 1994 roku, trzy godziny przed występem, Manilow odwołał występ na Festiwalu Etnicznej Dumy i Dziedzictwa, który odbył się w Convention Center w Atlantic City w stanie New Jersey . Do dobrodziejów należeli Szpital Dziecięcy New Jersey w Newark, Community Foundation of New Jersey, a także United Hospitals Medical Center Foundation i Newark Museum w Newark podczas działań przedinauguracyjnych dla ówczesnego gubernatora-elekta New Jersey Christie Whitman . Manilow powiedział w oświadczeniu, że został specjalnie poinformowany na piśmie, że koncert będzie częścią bezpartyjnego wydarzenia.

KBIG (104,3 FM) z Los Angeles , domagając się 13 milionów dolarów odszkodowania i 15 milionów dolarów odszkodowania karnego, twierdząc, że jedna z ich reklam powoduje nieodwracalne szkody dla jego reputacji zawodowej. Reklama, trzydziesty drugi spot, który zaczął być emitowany 31 stycznia, sugerował, że ludzie słuchają KBIG, ponieważ nie gra muzyki Manilowa. Pozew został złożony w Sądzie Najwyższym Hrabstwa Orange przez adwokata z Los Angeles, C. Tuckera Cheadle'a. Dwa dni później KBIG / 104,3 FM zgodził się wycofać reklamę, nabijając się z piosenkarza, ale prawnik reprezentujący jego interesy biznesowe nie zgodził się na wycofanie pozwu o wartości 28 milionów dolarów.

Sądu Apelacyjnego w Arizonie, Philip Espinosa, pozwał Manilowa za głośność koncertu z 23 grudnia 1993 r., Na którym był z żoną. Sędzia powiedział w pozwie, że miał ciągłe dzwonienie w uszach ( szum w uszach ) i prawie wydmuchał sobie uszy. Espinosa domagał się nieokreślonego odszkodowania, a proces wyznaczono na 23 września 1997 r. W pozwie wymieniono również firmę produkcyjną Manilowa, promotora koncertów w Arizonie oraz miasto Tucson w Arizonie, które prowadzi centrum kongresowe , w którym odbył się koncert. W lipcu 1997 roku, aby rozstrzygnąć sprawę, poinformowano, że Manilow przekazał 5000 dolarów American Tinnitus Association .

Aby pomóc w następstwie huraganu Katrina w 2005 roku, za każdego dolara amerykańskiego przekazanego przez jego fanów Amerykańskiemu Czerwonemu Krzyżowi za pośrednictwem strony internetowej Manilow Fund for Health and Hope, Manilow osobiście dopasował, a sam fundusz również dopasował, potrajając pierwotną darowiznę. Fundusz przekazał Amerykańskiemu Czerwonemu Krzyżowi 150 000 dolarów zebranych w 48 godzin.

Manilow trafił na pierwsze strony gazet w czerwcu 2006 r., kiedy australijscy urzędnicy puszczali jego muzykę od 21:00 do północy w każdy piątek, sobotę i niedzielę, aby odstraszyć gangi młodzieży od gromadzenia się w dzielnicy mieszkalnej późno w nocy. W lutym 2022 r. władze Nowej Zelandii zastosowały podobną taktykę wobec protestujących, którzy obozowali przed budynkiem parlamentu tego kraju, aby zaprotestować przeciwko nakazom szczepień przeciwko COVID-19 .

27 października 2011 r. Manilow odwiedził Joplin w stanie Missouri , nieco ponad pięć miesięcy po tym, jak tornado zniszczyło jedną trzecią tego miasta, w tym jedyną szkołę średnią. Jego „Manilow Music Project” przekazał 300 000 dolarów na przywrócenie utraconego programu muzycznego i instrumentów.

Dyskografia

Główny artykuł: dyskografia Barry'ego Manilowa

Wycieczki

Podsufitka

• II trasa (1974-75)
• Barry Manilow osobiście (1975-76)
• Ta trasa jest dla ciebie (1976-77)
• Trasa nawet teraz (1978)
• Światowa trasa koncertowa 1980 (1980)
• W światowej trasie koncertowej (1981-82)
• W 80 randek dookoła świata (1982)
• Hot Tonight Tour (1983)
• Rajska wycieczka (1984-85)
• Wielka zabawa Tour de Force (1987-89)
• Barry Manilow na koncercie (1989-90)
• Wycieczka Showstoppers (1991-92)
• Największe hity ... a potem trochę trasy koncertowej (1992-95)
• Światowa trasa '96 (1996)
• Wycieczka wspomnieniowa (1997-98)
• Manilów na żywo! (1999-2000)
• Na żywo 2002 (2002)
• Jedna noc na żywo! Ostatni raz! Wycieczka (2004)
• Wieczór muzyki i pasji (2006, 2008)
• Hity ... a potem trochę trasy koncertowej (2009)
• Wycieczka 2012 (2012)
• Manilow na koncercie: bezpośrednio z Broadwayu (2013)
• Wycieczka 2014 (2014)
• Ostatni raz! Wycieczka (2015-16)
• Bardzo Barry Christmas (2017, 2018)
• To jest moje miasto Tour (2017-18)
• Wycieczka po Wielkiej Brytanii 2022 (2022)
• Manilow Hity 2023!

Akt otwierający

• Freddie Hubbard in Concert (dla Freddiego Hubbarda ) (1974)
• No Way to Treat Lady Tour (dla Helen Reddy ) (1975)
• Wieczór z Robertą Flack (dla Roberty Flack ) (1975)

Pokazy rezydencyjne

• Prezentacja w Łazienkach Kontynentalnych (1973)
• Na Broadwayu… na Manhattanie (1976-77)
• Barry w Gershwin (1989)
• Barry Manilow na Broadwayu (1989)
• Muzyka i pasja (2005-08)
• Ostateczny Manilow: hity (2008-09)
• Dar miłości (2009, 2012, 2015, 2017, 2021)
• Manilow (2010-11)
• Mieszkaj w St.James (2013)
• Hity wracają do domu (2018-obecnie)
• Na żywo w teatrze Lunt-Fontanne (2019)

Nagrody

• 1977 Emmy za wybitny program specjalny - Komedia, Różnorodność lub Muzyka - The Barry Manilow Special
• 1977 Specjalna nagroda Tony - Barry Manilow na Broadwayu
• 1978 American Music Awards - Ulubiony artysta pop/rock
• 1978 Grammy - Copacabana Najlepszy męski wokal popowy
• 1979 American Music Awards - Ulubiony artysta pop/rock
• 1980 American Music Awards - Ulubiony artysta pop/rock
• 1980 Gwiazda w Hollywood Walk of Fame
• 2002 Galeria sław autora piosenek
• 2003 Nagroda Stowarzyszenia Śpiewaków za Całokształt Twórczości
• 2006 Emmy za wybitny indywidualny występ w programie rozrywkowym lub muzycznym - Barry Manilow: Music And Passion
• 2007 RIAA - Tablica upamiętniająca światową rekordową sprzedaż w wysokości 75 milionów
• 2009 Clio Awards - Honorowa Nagroda Clio za pracę w latach 60. jako autor jingli i piosenkarz podczas 50. rocznicy rozdania nagród CLIO w Las Vegas.

Wybrane występy telewizyjne i filmowe

• Tonight Show - 17 listopada 1972 (z Bette Midler)
• Tonight Show - 12 września 1973 (z Bette Midler)
• The Dick Cavett Show - 19 września 1974 (z Bette Davis)

Manilow w towarzystwie wieloletniej przyjaciółki Lindy Allen na premierze The Rose (z udziałem Bette Midler ), 7 listopada 1979

• Donny i Marie 23 października 1977 r
• Specjalny program ABC The Barry Manilow Special 2 marca 1977 r
• ABC special The Second Barry Manilow Special 24 lutego 1978
• Specjalny program ABC Gwiazdy pozdrawiają Izrael w wieku 30 lat , 8 maja 1978 r
• Program ABC Trzeci program specjalny Barry'ego Manilowa z 23 maja 1979 r
• Specjalny program ABC Barry Manilow: One Voice 19 maja 1980 r
• 8 maja 1982 Goldie & Kids w programie specjalnym z gospodynią Goldie Hawn , gdzie występował w skeczach i śpiewał „One Voice”, „Sunday Father” i „I Am Your Child”.
• Tonight Show - 29 listopada 1985, śpiewając swój nowy przebój „ W poszukiwaniu miłości ”
• W 1985 roku Barry napisał scenariusz i wystąpił w telewizyjnym filmie Copacabana , musicalu zainspirowanym jego piosenką „ Copacabana ” z 1978 roku.
• 17 września 1987 roku pojawił się w gwiazdorskim programie CBS We The People 200: The Constitutional Gala, nagranym w Philadelphia Civic Center w Filadelfii w Pensylwanii, aby zadebiutować swoją piosenką „ Let Freedom Ring ”.
• Specjalny program CBS Barry Manilow: Big Fun na Swing Street 7 marca 1988 r
• 17 maja 1989 roku po raz pierwszy z ośmiu wystąpił jako gość w programie The Arsenio Hall Show w ciągu pięciu lat.
• 17 maja 1993 roku wystąpił gościnnie w programie CBS Murphy Brown . W serialu tytułowa bohaterka Candice Bergen często odwoływała się do swojej nienawiści do muzyki Manilowa, ale po tym, jak została matką, Manilow zdawał się śpiewać jej słodką wersję swojej melodii „I Am Your Child”, zdobywając ją piosenką o więzi rodzica z dzieckiem. Później tego samego roku pojawił się w Anglii w Surprise! Niespodzianka! z Cilla Black , gdzie wykonał nowy singiel, który nagrał z Cilla z „ You'll Never Walk Alone ”.
• Gościnny występ w odcinku Ally McBeal z 2001 roku . Pod koniec występu zagrał na scenie zarówno halucynację Ally, jak i siebie.
• Zagrał w epizodzie w czarnej komedii Bezwarunkowa miłość z 2002 roku z udziałem Kathy Bates i Ruperta Everetta, gdzie „Can't Smile Without You” również znalazło się w fabule.
• 11 grudnia 2003 roku pojawił się w programie NBC Will & Grace jako on sam za kulisami między przystankami trasy koncertowej. Nazwa odcinka to „Fanilow”, jak w „fanem Manilowa”.
• W dniach 20-21 kwietnia 2004 Manilow ponownie spotkał się z Debrą Byrd , swoją byłą wokalistką rezerwową, która jest obecnie trenerem wokalnym w American Idol , kiedy wystąpił gościnnie jako juror i pracował z siedmioma finalistami popularnego programu nagród FOX , w którym sezon trzech uczestników zaśpiewało jego piosenki jako temat tygodnia.
• 8 grudnia 2004 roku był gościem specjalnego programu NBC A Clay Aiken Christmas , którego gospodarzem był były wicemistrz Idola .
• W dniach 21-22 marca 2006 Manilow powrócił do American Idol w piątym sezonie , którego tematem była muzyka z lat 50. Ponownie pomógł jedenastu finalistom w dopracowaniu ich występów i ponownie zaśpiewał na pokazie wyników.
• W listopadzie 2006 roku pojawił się w reality show Logo Jacob and Joshua: Nemesis Rising jako on sam w Las Vegas podczas sesji nagraniowej z bliźniakami.
• 23 listopada 2006 Manilow pojawił się na żywo na platformie podczas parady z okazji Święta Dziękczynienia Macy's i wykonał piosenkę „What the World Needs Now” w telewizyjnej transmisji z parady.
• 2 grudnia 2006 Manilow był celebrytą i tematem tygodnia w trzecim serialu The X Factor , gdzie asystował czterem czołowym aktorom w ich występach.
• 12 grudnia 2006 roku wystąpił na żywo podczas Royal Variety Performance 2006 i wykonał wybór ze swojego najnowszego albumu.
• Wystąpił w The Tonight Show with Jay Leno 31 października 2007, 17 listopada 2008 i 12 lipca 2011.
• Wystąpił gościnnie w Family Guy w " Back to the Woods " 17 lutego 2008
• 4 grudnia 2008 był głównym gościem brytyjskiego programu The Graham Norton Show .
• Wystąpił gościnnie w Strictly Come Dancing 7 grudnia 2008.
• Manilow był narratorem i napisał oryginalną muzykę do specjalnego programu Ocean Spray Christmas Cranberry Christmas .
• 11 września 2009 był gościem w piątek wieczorem z Jonathanem Rossem (Wielka Brytania).
• 2 października 2009 roku pojawił się w Desert Island Discs w BBC Radio 4 .
• 10 grudnia 2009 był gościem programu The Jay Leno Show (USA).
• 21 stycznia 2010 był gościem programu The Tonight Show z Conanem O'Brienem (USA), gdzie wyjaśnił, że zanim stał się sławny, pisał jingle reklamowe, w tym dwa dobrze znane jingle dla Band-Aid i State Farm . Skomentował także swoją dietę polegającą na „zapominaniu o jedzeniu”.
• 6 lutego 2010 był gościem w programie Jimmy Kimmel Live! gdzie Jimmy pokazał swoje zdjęcie z lat 70. i omówił swój nowy album.
• 11 grudnia 2010 roku zakończył koncert wręczenia Pokojowej Nagrody Nobla w Oslo w Norwegii, śpiewając cztery ze swoich najbardziej znanych i popularnych piosenek. Pokojową Nagrodę Nobla otrzymał chiński dysydent Liu Xiaobo .
• 25 marca 2011 Manilow, jego zespół i ekipa świętowali pierwszą rocznicę w hotelu Paris w Las Vegas.
• 15 czerwca 2011 roku pojawił się w Good Morning America, wykonując swój nowy album „Fifteen Minutes”.
• W dniu 23 czerwca 2011 roku pojawił się na CNN „s Piers Morgan Tonight .
• 24 czerwca 2011 roku pojawił się w brytyjskim programie Paul O'Grady Live .
• 28 października 2011 roku był gwiazdą brytyjskiego programu An Audience With… Barry Manilow.
• 11 grudnia 2011 roku pojawił się w programie ITV Text Santa : The Launch .
• 14 grudnia 2011 roku pojawił się w królewskim programie rozrywkowym w ITV.
• 23 stycznia 2013 roku pojawił się w Katie (USA). Zaśpiewał składankę piosenek dla gospodarza Katie Couric i promował swój program „Manilow on Broadway” w St. James Theatre , który miał być emitowany od stycznia do lutego 2013 roku.
• 3 lipca 2013 wystąpił w The Diane Rehm Show , gdzie omówił swoją karierę.
• 4 lipca 2015 roku zaśpiewał w A Capitol Fourth — muzyka i fajerwerki z Waszyngtonu

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa
• Barry'ego Manilowa z AllMusic
• Barry'ego Manilowa na IMDb
• Barry Manilow w internetowej bazie danych Broadway
• Barry'ego Manilowa w BBC Radio 4 Desert Island Discs , 2 października 2009
• Barry Manilow w Wywiady: ustna historia telewizji