Oliver & Spółka

Plakat kinowej premiery
Oliver & Company
W reżyserii	Jerzego Scribnera
Scenariusz autorstwa	Jim Cox Timothy'ego J. Disneya Jamesa Mangolda
Opowieść autorstwa	Vance'a Gerry'ego Michał Gabriel Joe Ranfta Jima Mitchella Chrisa Baileya Kirka Mądrego Dave'a Michenera Rogera Allersa Gary'ego Trousdale'a Kevina Limy Michał Cedeno Pete'a Younga Leona Joosena
Oparte na	Oliver Twist autorstwa Charlesa Dickensa
W roli głównej	Joey'a Lawrence'a Billy Joel Natalia Grzegorz Cheech Marin Betty Midler Robert Loggia Richarda Mulligana Roscoe Lee Browne'a Sheryl Lee Ralph
Muzyka stworzona przez	JAC Redford
Firmy produkcyjne	Zdjęcia Walta Disneya Animacja fabularna Walta Disneya Partnerzy Srebrnego Ekranu III
Dystrybuowane przez	Dystrybucja zdjęć Buena Vista
Data wydania	18 listopada 1988 ( 18.11.1988 )
Czas działania	74 minuty
Kraj	Stany Zjednoczone
Język	język angielski
Budżet	31 milionów dolarów
kasa	> 121 milionów dolarów

Oliver & Company to amerykański animowany muzyczny film przygodowy z 1988 roku , wyprodukowany przez Walt Disney Feature Animation i wydany 18 listopada 1988 roku przez Walt Disney Pictures . 27. pełnometrażowy film animowany Disneya , luźno oparty na powieści Karola Dickensa Oliver Twist . W filmie Oliver jest bezdomnym kotkiem , który dołącza do gangu psów, aby przetrwać na ulicach. Między innymi przeniesiono miejsce akcji filmu z XIX wieku Od Londynu do Nowego Jorku lat 80. , gang Fagina składa się z psów (jednym z nich jest Dodger ), a Sykes jest lichwiarzem .

Po wydaniu The Black Cauldron (1985) Michael Eisner i Jeffrey Katzenberg zorganizowali spotkanie prezentacyjne z personelem animacji, podczas którego artysta opowiadający Pete Young przedstawił pomysł adaptacji Olivera Twista z psami . Oferta została szybko zatwierdzona, a film szybko wszedł do produkcji pod roboczym tytułem Oliver and the Dodger . Wydany tego samego dnia co The Land Before Time (1988), Oliver & Company odniósł sukces kasowy, ale otrzymał mieszane recenzje od krytyków filmowych. Film został ponownie wydany w Stanach Zjednoczonych , Kanadzie i Wielkiej Brytanii 29 marca 1996 r. Następnie został wydany na kasetach wideo w tym samym roku i ponownie w 2002 i 2009 na DVD . Film został wydany na Blu-ray Disc w 2013 roku, z okazji 25-lecia istnienia. Film zyskał kultową popularność i przez lata stał się ulubieńcem fanów Disneya.

Działka

Na Piątej Alei kilka kociąt zostało pozostawionych w pudełku przed sklepem. Wszystkie oprócz jednego, pomarańczowego pręgowanego, są adoptowane. Wędrując samotnie po ulicach w poszukiwaniu kogoś do adopcji, kociak spotyka wyluzowanego kundla o imieniu Dodger, który zgadza się pomóc mu ukraść jedzenie od sprzedawcy hot dogów . Dodger następnie rezygnuje z umowy i ucieka z hot dogami.

Kociak ściga Dodgera po całym Nowym Jorku . Dodger w końcu przybywa na barkę , gdzie kociak obserwuje, jak dzieli się hot dogami z gangiem dotkniętych biedą psów (Tito chihuahua , Einstein dog niemiecki , Rita saluki i buldog Francis ). Kociak przypadkowo wpada do barki, płosząc psy; jednakże, gdy są zirytowani, żaden z nich go nie krzywdzi. Fagin, barman i drobny złodziejaszek , który jest właścicielem psów, ma dług wobec Sykesa, nikczemnego lichwiarza i kryminalny. Sykes przybywa i stawia Faginowi ultimatum ; spłacić pieniądze w ciągu trzech dni lub doznać przemocy, być może nawet śmierci. Dobermany Sykesa , Roscoe i DeSoto, nękają psy Fagina i grożą zjedzeniem kotka, dopóki nie podrapie DeSoto w nos, zdobywając szacunek Fagina i psów. Roscoe ostrzega, że ​​będą próbowali dokonać zemsty.

Następnego ranka Fagin idzie zastawić część swoich skradzionych towarów, podczas gdy psy i kotek próbują ukraść dla niego więcej pieniędzy. Za pomocą teatralnego podstępu zwierzęta zatrzymują limuzynę należącą do zamożnej rodziny Foxworthów, ale próba obrabowania limuzyny kończy się niepowodzeniem, a kotka zostaje zabrana przez dziecko Jenny Foxworth, która tęskni za rodzicami na wakacjach i pragnie towarzysza. Nazywa go Oliver i bardzo się do niego przywiązuje.

Oliver zadomowił się w domu Jenny, ku zniesmaczeniu Georgette, zepsutego, wielokrotnie nagradzanego pudla rodziny Foxworth . Z jej pomocą Dodgerowi i psom udaje się ukraść Olivera z powrotem z domu Foxworthów, zwracając go na barkę. kołnierzyku i złotej plakietce Olivera , że ​​został adoptowany przez zamożną rodzinę i desperacko decyduje się zatrzymać Olivera dla okupu. Jego anonimowo napisany list z żądaniem okupu dociera do Jenny, która postanawia sprowadzić Olivera z powrotem na molo .

Jenny i Georgette spotykają Fagina, który jest zszokowany, że ma do czynienia z małą dziewczynką, której „pieniędzmi z okupu” jest skarbonka . Zaniepokojony swoim sumieniem i łzami Jenny, Fagin dobrowolnie oddaje Olivera. Sykes, którego Fagin wcześniej poinformował o umowie, obserwuje z cienia i porywa Jenny, zamierzając ją wykupić, jednocześnie oświadczając, że dług Fagina został spłacony. Dodger zbiera Olivera i inne psy, aby uwolnić Jenny od Sykesa, ale Sykes i jego Dobermany konfrontują się z nimi, gdy próbują odejść. Fagin ratuje grupę swoim skuterem i rozpoczyna się pościg ulicami i do samego końca tunele metra . Jenny spada ze skutera na samochód Sykesa; Oliver i Dodger idą za nią i walczą z Roscoe i DeSoto, którzy wypadają z samochodu i zostają porażeni prądem na trzeciej szynie metra. Fagin zostawia Tito, aby prowadził i ratuje Jenny, podczas gdy Dodger i Oliver zostają wyrzuceni z samochodu Sykesa na chodnik Mostu Brooklińskiego tuż przed nadjeżdżającym pociągiem uderzającym w samochód Sykesa, zabijając go. Tito jedzie skuterem w bezpieczne miejsce, a Jenny i Oliver ponownie się spotykają.

Później Jenny świętuje swoje urodziny ze zwierzętami, Faginem i rodzinnym kamerdynerem Winstonem. Oliver decyduje się zostać z Jenny, ale obiecuje pozostać w kontakcie z Dodgerem i gangiem.

Obsada i postacie

• Joey Lawrence jako Oliver : pomarańczowy, osierocony kotek , który szuka domu. Dołącza do gangu psów Fagina , zanim zostaje przyjęty przez Jenny.
• Billy Joel jako Dodger , beztroski, charyzmatyczny kundel z mieszanką teriera . Twierdzi, że ma znaczną „uliczną wiedzę”. Jest przywódcą gangu psów Fagina i pierwszym znajomym Olivera, a także jego ewentualnym najlepszym przyjacielem i ochroniarzem .
• Cheech Marin jako Tito, malutki, ale namiętny Chihuahua z meksykańskim akcentem w gangu Fagina. Ma ognisty temperament jak na swój rozmiar i szybko zakochuje się w Georgette (chociaż początkowo jest przez niego odpychana). Jego pełne imię i nazwisko to Ignacio Alonso Julio Federico de Tito.
• Richard Mulligan jako Einstein, szary dog ​​niemiecki i członek gangu Fagina. Nazywa się go ironicznie, ponieważ nie jest szczególnie bystry.
• Roscoe Lee Browne jako Francis, buldog z brytyjskim akcentem w gangu Fagina. Docenia sztukę i teatr , zwłaszcza Szekspira . Nienawidzi również każdego, kto skraca jego imię jako „Frank” lub „Frankie” (co Tito często robi).
• Sheryl Lee Ralph ( Ruth Pointer , śpiewa) jako Rita , Saluki i jedyna suka w gangu Fagina. Jest uliczna i bierze Olivera pod swoje skrzydła.
• Dom DeLuise jako Fagin , skromny złodziej, który mieszka na barce ze swoimi psami. Desperacko potrzebuje pieniędzy , aby spłacić swój dług wobec Sykesa.
• Taurean Blacque i Carl Weintraub jako odpowiednio Roscoe i DeSoto: okrutne Dobermany Pinczery Sykesa , które mają wrogą historię z Dodgerem i jego przyjaciółmi. Roscoe jest pozornym liderem, podczas gdy DeSoto wydaje się być bardziej dziki z tej dwójki.
• Robert Loggia jako Bill Sykes , bezduszny, niemoralny lichwiarz i agent stoczniowy , który pożyczył Faginowi znaczną sumę pieniędzy i oczekuje, że się zwróci.
• Natalie Gregory (Myhanh Tran, śpiewa) jako Jennifer „Jenny” Foxworth , życzliwa, bogata dziewczyna, która adoptuje Olivera.
• William Glover jako Winston, nieudolny, ale lojalny kamerdyner rodziny Foxworth.
• Bette Midler jako Georgette, wielokrotnie nagradzany pudel rodziny Foxworth . Próżna i zepsuta , staje się zazdrosna o Olivera, ale ostatecznie akceptuje go i gang Fagina.
• Frank Welker jako Old Louie, agresywny sprzedawca hot dogów o złym usposobieniu, który pojawia się na początku filmu, kiedy Oliver i Dodger kradną jego hot dogi. Dodger opisuje go jako „dobrze znanego wroga czworonożnego świata”, co oznacza, że ​​nienawidzi zarówno kotów, jak i psów.

Produkcja

Oliver & Company był dwudziestym siódmym filmem animowanym opracowanym przez Walt Disney Feature Animation i pierwszym, którego produkcja rozpoczęła się pod nadzorem ówczesnego dyrektora generalnego Michaela Eisnera i prezesa studia Jeffreya Katzenberga ; duet, który wcześniej pracował w Paramount Pictures odpowiednio jako prezes i szef produkcji, dołączył do firmy w 1984 roku. Po wydaniu The Black Cauldron (1985) Eisner i Katzenberg zaprosili animatorów do przedstawienia potencjalnych pomysłów na nadchodzące filmy animowane, niesławnie zwane „Gong Show”. Po tym, jak Ron Clements przedstawił „Małą syrenkę” i „Wyspę skarbów w kosmosie” , scenarzysta Pete Young zasugerował: „ Oliver Twist z psami”. Katzenberg, który wcześniej planował wyprodukować adaptację musicalu Oliver! w Paramount zatwierdził ofertę. Pod roboczym tytułem Oliver and the Dodger , film był pierwotnie znacznie mroczniejszy i bardziej szorstki wraz z początkiem filmu, w którym dwa dobermany Sykesa mordowały rodziców Olivera, skupiając się na zemście Olivera, jak opisano w szkicu z 30 marca 1987 roku.

George Scribner i Richard Rich zostali ogłoszeni reżyserami projektu, a Pete Young został mianowany kierownikiem fabuły. Jednak Rich został zwolniony z Disneya po około sześciu miesiącach od rozpoczęcia produkcji, pozostawiając Scribnera jako jedynego reżysera. W tej adaptacji Scribner zmienił Olivera w naiwnego kotka, Dodgera i gang w psy, a Fagina w człowieka i zachęcił film do bardziej ulicznego sprytu. Co więcej, Scribner zapożyczył technikę z Lady and the Tramp (1955), blokując sceny na prawdziwych ulicach, a następnie fotografowanie ich aparatami zamontowanymi osiemnaście cali nad ziemią. W ten sposób animatorzy używali zdjęć jako szablonów, aby zapewnić prawdziwy widok akcji z psiej perspektywy. Kontynuując prace nad Oliverem , Roy E. Disney wpadł na pomysł, by Fagin próbował ukraść rzadką pandę z miejskiego zoo. Jednak scenarzyści mieliby problemy z tym pomysłem, a wątek pandy został ostatecznie porzucony, gdy Scribner zasugerował, aby Fagin przetrzymał Olivera dla okupu, ponieważ był cennym, rzadkim kotem azjatyckim .

Jedenaście minut filmu wykorzystywało „ obrazy wspomagane komputerowo ”, takie jak drapacze chmur, taksówki, pociągi, skuter Fagina i kulminacyjny pościg w metrze. Tradycyjną animacją zajmowało się następne pokolenie animatorów Disneya, w tym nadzorujący animatorzy Glen Keane , Ruben A. Aquino , Mike Gabriel , Hendel Butoy i Mark Henn , jako „ Dziewięciu starych ludzi ” przeszedł na emeryturę na początku lat 80. W ciągu dwóch i pół roku produkcji nad filmem pracowało sześciu nadzorujących animatorów oraz zespół ponad 300 artystów i techników. Skidmore, Owings & Merrill było bazą danych panoramy Nowego Jorku , która został odtworzony na potrzeby filmu.

Odlew

Ponieważ osobowości są uważane za największą siłę filmów animowanych Disneya, filmowcy szukali wiarygodnych głosów, które pasowałyby do ruchu animacji. W tym filmie filmowcy obsadzili rodowitych mieszkańców Nowego Jorku, w tym Bette Midler w roli Georgette, Sheryl Lee Ralph w roli Rity i Roscoe Lee Browne w roli Francisa. Komik Cheech Marin został obsadzony w roli chihuahua Tito. Ponieważ energia okazała się kluczem do osobowości Tito, Marin stwierdził: „Zachęcano mnie do ad lib, ale powiedziałbym, że po prostu przekazałem około 75% wersów tak, jak zostały napisane. Naturalna energia chihuahua zagrała od razu to uczucie. George [Scribner] był bardzo zachęcający jako reżyser: utrzymywał wysoki poziom energii podczas sesji nagraniowych ”.

Piosenkarz popowy Billy Joel został polecony przez Scribnera do głosu Dodgera ze względu na jego „nowojorską inteligencję uliczną i savoir-faire”. Następnie Joel wziął udział w przesłuchaniu do tej roli przez telefon po rozmowie. Kiedy Joel został zatrudniony do tej roli, potwierdził, że zrobił to, ponieważ był to film Disneya, mówiąc: „Właśnie miałem małą dziewczynkę. To świetny sposób na zrobienie czegoś, co moja mała dziewczynka mogła zobaczyć, z czym mogła się utożsamić. away”, odnosząc się do córki Alexy , urodzonej w 1985 roku.

Muzyka

Oliver & Company
do reedycji ścieżki dźwiękowej Oliver & Company z 1996 roku . W Wielkiej Brytanii zastosowano alternatywną osłonę.
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa Różni artyści
Wydany	1988
Gatunek muzyczny	Pop rock , blues rock , ścieżka dźwiękowa do filmów
Etykieta	Walta Disneya

Ścieżka dźwiękowa Oliver & Company zawiera partyturę instrumentalną autorstwa JAC Redford pod okiem Carole Childs. Redford został zatrudniony do skomponowania ścieżki dźwiękowej ze względu na swoją wcześniejszą współpracę z dyrektorem muzycznym Disneya, Chrisem Montanem, przy serialu St. Elsewhere . W międzyczasie Jeffrey Katzenberg wpadł na pomysł, aby zaangażować popularnych piosenkarzy/autorów piosenek, z których każdy wniósłby do filmu piosenkę, w której znaleźli się Billy Joel , Barry Manilow i Huey Lewis . Na jego sugestię przyjaciela David Geffen , Katzenberg sprowadził autora tekstów Howarda Ashmana , który skomponował piosenkę „Once Upon a Time in New York City”. Ashmana, który wraz z Alanem Menkenem napisał piosenki do kolejnych trzech filmów Disneya. Billy Joel, oprócz podkładania głosu Dodgerowi, wykonał w filmie piosenkę bohatera („Why Should I Worry?”).

Piosenka „Dlaczego powinienem się martwić?” zyskał uznanie krytyków i był nominowany do Złotego Globu w kategorii Najlepsza Oryginalna Piosenka .

Poniższa lista utworów przedstawia reedycję ścieżki dźwiękowej Oliver & Company z 1996 roku . Oryginalne wydanie z 1988 roku zawierało te same piosenki, ale z elementami instrumentalnymi umieszczonymi między utworami w kolejności, w jakiej pojawiły się w filmie. Korzystając z systemu numeracji na poniższej liście, kolejność utworów w wydaniu z 1988 roku byłaby następująca: 1, 2, 6, 7, 3, 4, 5, 8, 9, 10 i 11. Powtórzenie „Dlaczego powinienem Worry?”, wykonywany przez całą obsadę, nie został wydany na CD.

piosenki

Oryginalne piosenki wykonywane w filmie to:

NIE.	Tytuł	pisarz (e)	wykonawca (y)	Długość
1.	„Pewnego razu w Nowym Jorku”	Howarda Ashmana i Barry'ego Manna	Huey Lewisa
2.	„Dlaczego mam się martwić?”	Dana Hartmana i Charliego Midnighta	Billy Joel
3.	„Ulice złota”	Deana Pitchforda i Toma Snowa	Wskaźnik Ruth
4.	„Doskonałe nie jest łatwe”	Jacka Feldmana , Bruce'a Sussmana i Barry'ego Manilowa	Betty Midler
5.	"Dobre towarzystwo"	Rona Rochy i Roberta Minkoffa	Myhanh Tran

Uwolnienie

Oliver & Company miał swoją premierę kinową w Ameryce Północnej 18 listopada 1988 r. — tego samego dnia, w którym Disney obchodził 60. rocznicę powstania filmu krótkometrażowego z Myszką Miki , Steamboat Willie (1928). Był to również pierwszy film, który został wydany w ramach zupełnie nowego harmonogramu wymaganego przez Katzenberga, który przewidywał wydawanie nowego animowanego filmu Disneya co roku, podobnie jak intencje Walta Disneya dotyczące jego filmów animowanych w latach czterdziestych XX wieku.

Marketing

Oliver & Company był pierwszym filmem animowanym Disneya, który zawierał reklamowane produkty z prawdziwego świata. W filmie pokazano ponad 30 logo firm i marek, w tym Kodak , Dr. Scholls , Sony , Diet Coke , Tab , McDonald's , Yamaha , Ryder i USA Today . Jednak filmowcy skomentowali The Magical World of Disney stacji ABC że zrobiono to dla realizmu, nie było to płatne lokowanie produktu i że nie byłby to Nowy Jork bez reklam. Zamiast tego Katzenberg nalegał, aby kampania marketingowa skupiła się na klasycznej powieści Dickensa i partyturze muzyki pop, a promocyjne powiązania obejmowały Sears , który produkował i wytwarzał produkty o tematyce inspirowanej filmem, oraz McDonald's , który sprzedawał świąteczne ozdoby muzyczne oparte na Oliverze i Dodger i małe pacynki na palce wzorowane na postaciach z Happy Meal . Reedycji kinowej w 1996 roku towarzyszyła kampania promocyjna Burger Kinga .

W Wielkiej Brytanii firma Oliver & Company nie była dystrybuowana przez Buena Vista International , ale przez Warner Bros. Buena Vista International wypuściła jednak film na domowe wideo .

Media domowe

Pomimo udanego występu kasowego, Oliver & Company nie został wydany na domowe wideo po pierwszej premierze kinowej, mimo że był jednym z najbardziej pożądanych filmów Disneya. Po ponownym wydaniu kinowym, Oliver & Company został wydany na VHS i szerokoekranowym LaserDisc w Stanach Zjednoczonych 25 września 1996 r. Przez ograniczony czas oraz w Wielkiej Brytanii w 1997 r. Później został wydany na DVD 14 maja, 2002. Płyta DVD z wydaniem z okazji 20. rocznicy została wydana 3 lutego 2009 r., A płyta Blu-ray z okazji 25. rocznicy został wydany 6 sierpnia 2013 roku. Film stał się dostępny do przesyłania strumieniowego na Disney + od czasu jego premiery 12 listopada 2019 roku.

Recepcja i dziedzictwo

kasa

Oliver & Company i Dona Blutha The Land Before Time otworzyli w ten sam weekend w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie; ten ostatni film zadebiutował na pierwszym miejscu, zarabiając 7,5 miliona dolarów, podczas gdy pierwszy otworzył się na czwartym miejscu, zarabiając 4 miliony dolarów. Niemniej jednak Oliver & Company przewyższył dochód The Land Before Time z całkowitym dochodem brutto w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie w wysokości 53 milionów dolarów w porównaniu z 46 milionami dolarów tego ostatniego, co czyni go filmem animowanym z najwyższym dochodem od jego pierwszego uruchomienia. Był to także pierwszy film animowany, który w swoim pierwszym wydaniu zarobił na całym świecie 100 milionów dolarów. Petera Schneidera , ówczesnego dyrektora ds. animacji Disneya , do ogłoszenia planów firmy dotyczących corocznego wydawania filmów animowanych.

29 marca 1996 roku Disney ponownie wypuścił film w bezpośredniej konkurencji z All Dogs Go to Heaven 2 , zarabiając 4,5 miliona dolarów w weekend otwarcia. W sumie zarobił 21 milionów dolarów, podnosząc krajowy dochód brutto w całym okresie do 74 milionów dolarów, a sumę światową do ponad 121 milionów dolarów.

krytyczna odpowiedź

Witryna agregująca recenzje Rotten Tomatoes podała, że ​​​​54% krytyków przyznało filmowi pozytywne recenzje na podstawie 56 recenzji, ze średnią oceną 5,5 / 10 . Zgodnie z konsensusem: „Przewidywalny i ciężki, Oliver & Company nie jest jednym z najlepszych Disneya, chociaż jego kolorowa obsada postaci może wystarczyć, by zabawiać młodych widzów szukających małej przygody”. W serwisie Metacritic film uzyskał wynik 58 na 100, na podstawie 15 krytyków, co wskazuje na „mieszane lub przeciętne recenzje”.

W programie telewizyjnym Siskel & Ebert Gene Siskel dał filmowi kciuk w dół. Siskel stwierdził: „Kiedy porównasz ten film z dziedzictwem klasyki firmy, nie pasuje on”, jak narzekał, „historia jest zbyt fragmentaryczna… ponieważ historia Olivera jest zbyt odwrócona od historii w filmie, która również jest zawiła obliczone dla tłumu Bette Midler, Billy'ego Joela, a także małych dzieci. ” Rogera Eberta dał filmowi „marginalne kciuki do góry”, opisując go jako „nieszkodliwy, nieszkodliwy”. Historyk animacji Charles Solomon napisał pozytywną recenzję, stwierdzając, że film „oferuje praktycznie idealną rodzinną taryfę na wakacje. Akcja kreskówki zachwyci małe dzieci, podczas gdy starsze, które zwykle odrzucają animację jako„ dziecięce rzeczy ”, będą cieszyć się rockowymi piosenkami i modnymi postaciami , zwłaszcza zuchwały Tito”. Vincent Canby z The New York Times napisał, że film „wygląda tandetnie i drugorzędnie. Animacja jest nieco lepsza niż zwykłe rzeczy oglądane w telewizji w sobotę rano, ale niewiele. Jest całkowicie pozbawiona charakterystycznego stylu wizualnego, sugerując jedynie rodzaj nijakich kreskówek, które można znaleźć w instrukcja udzielania pierwszej pomocy."

Pisząc dla magazynu People , Peter Travers napisał w swojej recenzji: „Zbyt słaby, by porównywać się z takimi przełomowymi filmami Disneya, jak Pinokio i Fantazja , film jest bardziej na poziomie dobrej zabawy, jak The Lady and the Tramp i 101 Dalmatians . Ale po co kopać? Dzięki urzekającym postaciom, żywiołowym piosenkom i radosnej animacji Oliver & Company to niezwykła igraszka”. Desson Howe z Washington Post uważał, że film „odzyskuje część starego uroku Disneya energią machania ogonem i pięcioma chwytliwymi piosenkami”. Podobnie inna Washington Post , Rita Kempley, pochwaliła piosenki i animację i nazwała to „radosną adaptacją wiktoriańskiego klasyka”. Pisząc dla Common Sense Media , Nell Minow przyznała filmowi 3 gwiazdki na 5, stwierdzając, że film „nie może konkurować z klasykami Disneya, ale [jest] nadal zabawny”.

Barry Walters, recenzent dla The San Francisco Examiner , ocenił film jako „raczej nędzne dzieło przejściowe, któremu brakuje wyrafinowania dzisiejszych „toonów” i nie dorównuje klasykom Disneya z przeszłości. Halliwell's Film Guide nazwał Oliver & Company „filmem epizodycznym, pozbawionym uroku, który tylko od czasu do czasu zapewnia przebłyski stylowej animacji”. Twórca Ren & Stimpy Show, John Kricfalusi, zasugerował, że film był pochodną Ralpha Bakshiego dzieła i żartobliwie zasugerował użycie jej jako formy kary. W 1991 roku historyk filmu Bob Thomas napisał, że niektórzy animatorzy Disneya, z którymi rozmawiał, nieprzychylnie postrzegali ten film jako „kolejny film o gadającym psie i kotku”.

Wyróżnienia

Nagroda	Kategoria	Wynik
Złote globusy	Najlepsza oryginalna piosenka	Mianowany
Nagroda Młodego Artysty	Najlepszy film fabularny familijny — animacja	Mianowany
Nagrody Złotej Rolki	Najlepsza edycja dźwięku	Wygrał

Bibliografia

•   Beck, Jerry (2005). Przewodnik po filmach animowanych . Chicago Reader Press. ISBN 978-1-569-76222-6 .
•   Hulett, Steve (2014). Mysz w okresie przejściowym: spojrzenie od wewnątrz na animację fabularną Disneya . Prasa parku rozrywki. ISBN 978-1-941-50024-8 .
•   Koenig, David (1997). Mysz pod szkłem: sekrety animacji Disneya i parki tematyczne . Irvine, Kalifornia : Bonaventure Press. ISBN 978-0-964-06051-7 .
•   Stewart, James (2005). DisneyWojna . Nowy Jork: Simon & Schuster . ISBN 0-684-80993-1 .

Linki zewnętrzne

• Oliver & Company na IMDb
• Oliver & Company w The Big Cartoon DataBase
• Oliver & Company w AllMovie
• Oliver & Company w Box Office Mojo
• Oliver & Company na Rotten Tomatoes