Warda Kimballa

Ward Kimball
Ward Kimball, 1976.jpg
Kimball w 1976 roku
Urodzić się
Warda Walratha Kimballa

( 04.03.1914 ) 4 marca 1914
Zmarł 8 lipca 2002 ( w wieku 88) ( 08.07.2002 )
Narodowość amerykański
Alma Mater
Liceum Covina Liceum Santa Barbara
zawód (-y) Animator , muzyk
lata aktywności 1934–1980
Pracodawca Produkcje Walta Disneya
Znany z Jeden z dziewięciu starców Disneya
Współmałżonek
Betty Kimball
( m. 1936; zm. 2002 <a i=3>)
Dzieci 3
Nagrody Oscara dla najlepszego krótkometrażowego filmu animowanego

Ward Walrath Kimball (4 marca 1914 - 8 lipca 2002) był amerykańskim animatorem zatrudnionym przez Walt Disney Animation Studios . Był częścią głównego zespołu animatorów Walta Disneya , znanego pod wspólną nazwą Disney's Nine Old Men . Jego filmy zostały uhonorowane dwoma Oscarami dla najlepszego krótkometrażowego filmu animowanego .

Poza pracą animatora Kimball był entuzjastą kolei oraz utalentowanym puzonistą jazzowym . Założył i prowadził siedmioosobowy dixielandowy zespół Firehouse Five Plus Two , w którym grał na puzonie .

Wczesne życie

Kimball urodził się 4 marca 1914 roku w Minneapolis. Jego ojciec był sprzedawcą, który dużo podróżował. Dorastał na Środkowym Zachodzie, często mieszkając z dziadkami.

Kariera

Chociaż Kimball był genialnym rysownikiem , wolał pracować nad komicznymi postaciami niż realistycznymi ludzkimi projektami. Animacje przychodziły mu z łatwością i ciągle starał się robić rzeczy inaczej. Z tego powodu Walt Disney nazwał Warda geniuszem w książce The Story of Walt Disney . Chociaż w Disney było wielu utalentowanych animatorów, wysiłki Warda wyróżniają się jako wyjątkowe.

Według oceny Jeffa Lenburga, Kimball był pionierem animatorem i wielkim innowatorem swoich czasów. Tchnął życie w różnorodne postacie Disneya, takie jak Myszka Miki , Jiminy Cricket , Kot z Cheshire , Szalony Kapelusznik oraz Tweedledee i Tweedledum .

Kimball uczęszczał do Santa Barbara School of the Arts , aby zostać malarzem i ilustratorem . Instruktor Kimballa w szkole zasugerował mu, że jego praca powinna zostać przesłana do Walt Disney Productions (później znanej jako Walt Disney Animation Studios ) i że powinien kontynuować karierę w animacji . W marcu 1934 roku 20-letni Kimball złożył podanie o pracę w studiu Disneya. W kwietniu 1934 został zatrudniony jako pośrednik . Następnie awansował na asystenta animatora. Pełnił funkcję asystenta animatora Hamilton Lusk . Kimball pracował głównie w Silly Symphony , gdzie jego dorobek filmowy obejmuje animowane filmy krótkometrażowe The Wise Little Hen (1934), The Goddess of Spring (1934) oraz The Tortoise and the Hare (1935). Pracował także przy z Myszką Miki , gdzie jego dorobek filmowy obejmuje film krótkometrażowy Orphan's Benefit (1934).

W 1936 roku Kimball awansował na samodzielnego animatora. Kontynuował pracę w Silly Symphony . Niektóre z jego pamiętnych osiągnięć na tym stanowisku to animowane filmy krótkometrażowe Toby Tortoise Returns (1936), More Kittens (1936) i Mother Goose Goes Hollywood (1938). Jego pierwszym solowym przedsięwzięciem jako animatora było animowanie konika polnego, który został muzykiem w Woodland Café (1937).

Jako jeden z dziewięciu starców Disneya , Kimball miał za zadanie animować Królewnę Śnieżkę i siedmiu krasnoludków (1937). Film był pierwszym pełnometrażowym filmem animowanym studia Disneya. Kimball spędził miesiące pracując nad sceną, w której Siedmiu Krasnoludków je zupę przygotowaną dla nich przez Królewnę Śnieżkę . Ta scena została jednak ostatecznie wycięta, aby skrócić długość filmu.

Kimball był łamistrajkiem w 1941 roku, przerywając strajk animatorów Disneya. Był uważany za „parcha” przez wielu jego rówieśników. „Czułem się okropnie” – napisał Kimball w swoim dzienniku. „Przyjaciele w środku machali do mnie, żebym wszedł. Przyjaciele na zewnątrz błagali mnie, żebym się nie zbliżał; Jezu. Byłem na miejscu!”

Po wydaniu Królewny Śnieżki Kimball awansował na nadzorującego lub reżyserującego animatora. Pozostał na tym stanowisku aż do przejścia na emeryturę w latach 70. Jego pracodawca Walt Disney był na tyle zadowolony z pracy Kimballa, że ​​powierzył mu zaprojektowanie nowej postaci Jiminy Cricket w kolejnym filmie fabularnym Disney Studio, Pinokio . Kimballowi zajęło 12 lub 14 szkiców, zanim ukończył ostateczny projekt Jiminy'ego. Kimball powiedział jednemu z ankieterów, że „nienawidzi” animowania Jiminy'ego Cricketa : „Mam dość rysowania tej owalnej głowy patrzącej we wszystkich kierunkach”). Kolejnym ważnym zadaniem Kimballa było zaprojektowanie sympatycznych Wron w Dumbo (1941). Idąc za przykładem Siedmiu Krasnoludków z Królewny Śnieżki , Kimball musiał nadać każdej wronie odrębny wygląd i charakter.

Kimball nadzorował lub reżyserował animację kilku animowanych filmów fabularnych Disneya. Wśród nich były Fantasia (1940), The Reluctant Dragon (1941) i The Three Caballeros (1944). W ostatnim wspomnianym filmie wystąpiło trio Kaczora Donalda , José Carioca i Panchito Pistoles . Według historyka animacji Jeffa Lenburga, The Three Caballeros jest uważany za jedno z najlepszych dzieł w karierze Kimballa. Film odniósł podobno sukces w kasie amerykańskiej , zarabiając około 3 do 4 milionów dolarów.

Kimball wyreżyserował animację postaci i sekwencje segmentu Pecos Bill w Melody Time (1948). Pracował także jako starszy animator przy The Adventures of Ichabod and Mr. Toad (1949). W Cinderella (1950) Kimball był odpowiedzialny za postacie Jaqa i Gusa oraz kota Lucyfera . W Alicji w Krainie Czarów (1951) Kimball był odpowiedzialny za Tweedledee i Tweedledum , Morsa i stolarza , Kapelusznika i jego szalonego przyjęcie herbaciane i kot z Cheshire . Inne jego dokonania filmowe to filmy fabularne Piotruś Pan (1953), Mary Poppins (1964) oraz Gałki od łóżka i miotły (1971).

Kimball spędził większość swojej kariery animując teatralne animowane filmy krótkometrażowe. Jednak dla niektórych z nich pełnił również funkcję reżysera. On i Charles August Nichols wyreżyserowali animowane filmy krótkometrażowe Melody (1953) oraz Toot, Whistle, Plunk and Boom (1953). Melody był pierwszym animowanym filmem 3D studia Disneya ; Toot, Whistle, Plunk and Boom zdobył w 1954 roku Oscara dla najlepszego krótkometrażowego filmu animowanego i był pierwszym panoramicznym filmem CinemaScope studia Disneya film animowany. Kimball wyreżyserował także filmy krótkometrażowe Trudno być ptakiem (1969) i Tato, czy mogę pożyczyć samochód? (1970). Trudno być ptakiem zdobył Oscara dla najlepszego krótkometrażowego filmu animowanego.

Kimball był scenarzystą filmu fabularnego Eyes In Outer Space (1959). Film łączył akcję na żywo i animację. Przedstawił satelity pogodowe i wyjaśnił, w jaki sposób prognozuje się pogodę. Film został pierwotnie wydany w kinach. Około 1962 roku zaczęto go pokazywać w Disneylandzie .

W latach pięćdziesiątych studio Disneya przeniosło się z animacji teatralnej na telewizję. Kimball napisał i wyreżyserował trzy godzinne programy telewizyjne o eksploracji kosmosu . Byli to Człowiek w kosmosie (1955), Człowiek i księżyc (1955) oraz Mars i nie tylko (1957). Konsultantami tych pokazów byli pionierzy ery kosmicznej , tacy jak inżynier lotniczy Wernher von Braun . Według historyka animacji, Jeffa Lenburga, te trzy programy pomogły wzbudzić zainteresowanie lotami kosmicznymi . Kimball był także odpowiedzialny za dwubębnową kreskówkę science-fiction Cosmic Capers (1957).

Kimball pracował także (jako scenarzysta) przy musicalu Babes in Toyland (1961). Później wrócił do telewizji i wyreżyserował 43 odcinki The Mouse Factory (1972–1973).

Według Jeffa Lenburga Kimball przeszedł na emeryturę w 1973 roku i opuścił studio Disneya. Nadal jednak służył jako konsultant do zadań specjalnych. Pracował nad World of Motion dla Disney's EPCOT Center .

Inne czynności

Kimball został przedstawiony przez producenta Jerry'ego Fairbanksa w jego krótkim serialu filmowym Paramount Pictures Unusual Occupations . Ten Magnacolor na taśmie 35 mm trafił do kin w 1944 roku; skupiał się na podwórkowej kolei Kimball i pełnowymiarowej lokomotywie.

Kimball był również puzonistą jazzowym . Założył i prowadził siedmioosobowy zespół Dixieland Firehouse Five Plus Two , w którym grał na puzonie . Zespół nagrał co najmniej 13 płyt LP i koncertował w klubach, kampusach uniwersyteckich i na festiwalach jazzowych od lat czterdziestych do wczesnych siedemdziesiątych. Kimball powiedział kiedyś, że Walt Disney pozwolił na drugą karierę, o ile nie kolidowało to z jego pracą nad animacją. Kimball pojawił się 17 marca 1954 roku w odcinku You Bet Your Life , w którym Groucho Marx namówił go do gry na puzonie z zespołem house. On i jego partner wygrali 75 $ w quizie programu, w tym jedno pytanie animowane Disneya, na które Kimball z łatwością odpowiedział.

Kimball kontynuował pracę w Disney do 1974 roku, pracując nad antologią serialu telewizyjnego Disneya , będąc jednym ze scenarzystów Babes in Toyland , tworząc animacje dla Mary Poppins , reżyserując animacje dla Bedknobs and Broomsticks oraz pracując nad tytułami filmów fabularnych, takich jak Przygody Bullwhip Griffin i Million Dollar Duck . Jego ostatnią pracą dla Disneya była produkcja i reżyseria programu telewizyjnego Disneya The Mouse Factory , który trwał od 1972 do 1974 roku. Nadal samodzielnie realizował różne projekty, a nawet wrócił, by zrobić kilka tras reklamowych dla korporacji Disneya. Pracował także nad World of Motion dla Disney's EPCOT Center .

Kimball wyprodukował także dwa wydania tomu zatytułowanego Art Afterpieces, w którym zrewidował różne dobrze znane dzieła sztuki, takie jak upięcie włosów Mony Lisy w lokówki, pokazanie matki Whistlera oglądającej telewizję oraz dodanie komunistycznej flagi i rosyjskich butów do Pinkiego . Uważa się, że te remiksy arcydzieł zostały zawłaszczone przez ulicznego artystę Banksy'ego .

Jego trzy występy aktorskie w filmie były niewymienioną rolą muzyka jazzowego (ze swoim Firehouse Five Plus Two) w Hit Parade z 1951 roku , szefa IRS w The Wizard of Speed ​​and Time Mike'a Jittlova oraz wyrażania i podobizny połowa duetu wodewilowego „Ward and Fred” w krótkim filmie Myszka Miki The Nifty Nineties (z innym animatorem Disneya, Fredem Moore'em ). Kimball był gospodarzem programów „ Człowiek w kosmosie ” i „Człowiek w kosmosie” Man and the Moon „odcinki Disneylandu odpowiednio w 1955 i 1956 roku. Był gospodarzem drugiego sezonu serialu PBS Tracks Ahead z 1992 roku . Od tego czasu sezon ten został przepakowany, aby gościć obecnego gospodarza Spencera Christiana .

Jak opisano w biografii Walta Disneya autorstwa Neala Gablera , Ward Kimball był kluczową postacią w rozpowszechnianiu miejskiej legendy , że Disney zostawił instrukcje, aby jego ciało zostało zakonserwowane przez krionikę po jego śmierci.

Amid Amidi napisał biografię Kimballa, Full Steam Ahead: The Life and Art of Ward Kimball , która miała zostać opublikowana jesienią 2012 roku. Jednak publikacja biografii została anulowana w lutym 2013 roku, co według Amidi było spowodowane presją ze strony korporacji Disneya.

Filmografia

Rok Tytuł Kredyty Postacie
1934 Żołnierze z gorącej czekolady (krótki) Animator
Mądra mała kura Animator
Latająca mysz Animator
Zasiłek dla sierot Animator
Wejście dla służby Animator
Miki gra tatę Animator
Bogini Wiosny Animator
1935 Żółw i zając Animator
Dzień sądu Plutona Animator
1936 Słoń Elmera Animator
Powrót żółwia Toby'ego Scenarzysta / reżyser animacji
Więcej kociąt Dyrektor animacji
1937 Leśna Kawiarnia Animator
Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków Animator
1938 Ferdynand Byk Animator
Mother Goose jedzie do Hollywood Animator
1939 Pies z autografem Animator
1940 Pinokio Reżyser animacji / Animator nadzorujący Jiminy Cricket
Fantazja Opiekun Animacji – Segment „ Symfonia Pastoralna
1941 Niechętny smok Animator
Mały Wicher Animator
Ładne lata dziewięćdziesiąte Animator
Dumbo Dyrektor animacji
1942 Wszyscy razem (krótki) Animator
Zatrzymaj ten czołg! Animator
Saludos Amigos Animator
Jak grać w baseball Animator
Twarz Der Fuehrera Animator
1943 Duch '43 Animator
Edukacja na śmierć: The Making of nazistów Animator
Zwycięstwo drogą powietrzną (dokument) Animator
Pojazdy zwycięstwa Animator
Rozum i emocje Animator
Kurczak Mały Animator
1944 Pelikan i bekas Animator
Jak grać w piłkę nożną Animator
Trzech Caballeros Animator
1945 Dziennik afrykański Animator
Zabójstwo w hokeju Animator
1946 Mały brat Plutona Animator
Twórz moją muzykę
Animator (segmenty Casey at the Bat , Peter and the Wolf , Willie the Operatic Whale )
1947 Zabawa i fantazja za darmo
Reżyser animator (segmenty Bongo , Mickey and the Beanstalk )
1948 Czas melodii
Reżyser animator (segmenty Johnny Appleseed , Winić Sambę , Pecos Bill )
1949 Przygody Ichaboda i Pana Ropucha
Reżyser animator (segmenty Wiatr wśród wierzb , Legenda o Sennej Kotlinie )
1950 Kopciuszek Animator reżyserii
1951 Alicja w Krainie Czarów Reżyser animator / Animator Tweedledee i Tweedledum, Mors i stolarz, Kot z Cheshire, Szalony Kapelusznik
Jak się przeziębić (krótka) Animator
1953 Piotruś Pan Animator reżyserii John Darling, Michael Darling, wódz Indian, kapitan Hook
Melodia (krótka) Animator / Reżyser
Jak tańczyć (krótki) Animator
Toot, Whistle, Plunk and Boom (krótki) Animator / Reżyser
1955 Człowiek w kosmosie (odcinek Disneylandu) Scenarzysta / reżyser
Człowiek i księżyc (odcinek Disneylandu) Scenarzysta / reżyser
1957 Kosmiczne kapary (krótki film dokumentalny) Scenarzysta / Reżyser / Producent
Mars and Beyond (odcinek Disneylandu) Scenarzysta / reżyser
1959 Oczy w kosmosie (film dokumentalny) Scenarzysta / Reżyser / Producent
1961 Laski w krainie zabawek Pisarz
1964 Mary Poppins Animator
1967 Sknerus McKwacz i pieniądze (krótki) Animator
Przygody Bullwhip Griffin Animator
1968 Eskalacja (film krótkometrażowy) Dyrektor
1969 Trudno być ptakiem Scenarzysta / Reżyser / Producent
1970 Tato... Czy mogę pożyczyć samochód? Reżyser / Producent
1971 Gałki od łóżka i Miotły Dyrektor animacji
1972–73 Fabryka myszy Reżyser / Producent (43 odcinki)

Uwaga: w czasie, gdy te filmy były produkowane, często jeden animator animował każdą postać w ujęciu.

Kolejarz

Lokomotywa Ward Kimball wjeżdża na stację New Orleans Square w Disneylandzie

Mam nadzieję, że wytrzymam to wielkie trzęsienie ziemi. Kiedy Kalifornia wpadnie do Oceanu Spokojnego, wtedy ja i wszystkie moje pociągi możemy wpaść w wielką otchłań i w zapomnienie.

— Warda Kimballa

Kimball bawiący się swoim modelem pociągu w 1977 roku

Wraz ze swoim pracodawcą i przyjacielem Waltem Disneyem oraz przyjacielem Ollie Johnstonem Kimball zbierał stare efemerydy kolejowe . Był także zapalonym kolekcjonerem modeli pociągów .

Kimball był zapalonym entuzjastą kolei i przekazał swoją kolekcję wąskotorowych 3 stóp ( 914 mm ) do Southern California Railway Museum (dawniej Orange Empire Railway Museum) w Perris w Kalifornii . Pełnowymiarowa lokomotywa parowa , którą Kimball jeździł na swojej prywatnej linii kolejowej o powierzchni 3 akrów (1,2 ha), znanej jako Grizzly Flats Railroad w San Gabriel w Kalifornii , nosi niektóre z jego oryginalnych dzieł sztuki na reflektorze i kabinie i jest stale eksponowany w muzeum. Parowozownia Kimballa zawierała również dwie małe lokomotywy parowe, które były używane na plantacjach trzciny cukrowej, z których jedna była jego, a druga należała do jego przyjaciela, znanego historyka kolei Geralda M. Besta . W uznaniu jego miłości do kolei i wsparcia Muzeum Kolei Południowej Kalifornii, Perris Transit Center, w którym podróżują historyczne pociągi muzeum, jest poświęcone panu Kimballowi. W rzadkim odstępstwie od zwykle surowej polityki dotyczącej praw autorskich, korporacja Disneya pozwoliła miastu udekorować centrum tranzytowe dziełami Kimballa. Centrum jest obecnie obsługiwane przez Riverside Transit Agency , a pociągi są częścią Metrolink Perris Valley Line.

Kimball jest uznawany za pomoc Waltowi Disneyowi za inspirację do zainstalowania Disneyland Railroad w Disneylandzie . Inspiracja dla Disneyland Railroad również częściowo pochodziła z osobistego 7 + 1 4 cala ( 184 mm ) Disneya, podwórka parowego na żywo Carolwood Pacific Railroad , który Kimball częściowo skonstruował. Stacja kolejowa Grizzly Flats firmy Kimball służyła jako model dla stacji kolejowej Disneyland Frontierland. W hołdzie dla Kimballa lokomotywa nr 5 Disneyland Railroad nosi nazwę Ward Kimball .

Ponadto Kimball zaprojektował również logo dla Wildcat Railroad w Los Gatos w Kalifornii , której właścicielem jest Billy Jones , przyjaciel Walta Disneya, który był inżynierem dla Disneyland Railroad podczas pierwszego tygodnia jej działalności.

Talenty Kimballa są również widoczne w reprodukcjach lokomotyw parowych zbudowanych dla National Park Service w National Historic Site Golden Spike w Promontory w stanie Utah . Kimball pomógł dopasować kolory do silnika w Smithsonian Institution i namalował grafikę replik Union Pacific nr 119 i Central Pacific Jupiter zbudowanych przez O'Connor Engineering Laboratories dla Park Service. Kimball był także w filmie Model Railroading Unlimited z 1975 roku jako gospodarz na początku filmu i pokazywał fragmenty swojego GFRR.

Eskalacja

W 1968 roku Kimball wyreżyserował dwuminutowy film animowany zatytułowany Escalation , w którym skrytykował politykę Lyndona B. Johnsona dotyczącą wojny w Wietnamie . Film krótkometrażowy jest wyjątkowy, ponieważ jest jedyną animowaną kreskówką stworzoną niezależnie od Disney Studios przez jednego z dziewięciu starców Disneya . Film krótkometrażowy jest dodatkowo zauważalny ze względu na satyryczny charakter oraz treści polityczne i erotyczne.

Śmierć

Kimball zmarł w 2002 roku w Los Angeles w Kalifornii z powodu komplikacji związanych z zapaleniem płuc w wieku 88 lat. W 2005 roku Disneyland Railroad nazwał swoją nowo nabytą lokomotywę nr 5 „ Ward Kimball ” ku jego pamięci.

Archiwum

Archiwum Filmowym Akademii znajduje się kolekcja rodziny Kimball, która obejmuje ponad 60 rolek domowych filmów, a także filmy krótkometrażowe, spoty telewizyjne i występy zespołów jazzowych, które służą do dokumentowania osobistych zainteresowań Warda i momentów w jego niezwykłej karierze. W kolekcji znajdują się także filmy domowe i krótkometrażowe autorstwa jego syna, reżysera i animatora Johna Kimballa. Archiwum zachowało kilka domowych filmów rodziny Kimball, w tym rodzinne wakacje w Dolinie Śmierci i Disneylandzie.

Zobacz też

Bibliografia

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne