Britney Spears
Britney Spears | |
|---|---|
.jpg) Spears w 2013 roku
| |
| Urodzić się |
Britney Jean Spears
2 grudnia 1981
McComb, Mississippi , Stany Zjednoczone
|
| Edukacja | |
| Zawody |
|
| lata aktywności | 1992 – obecnie |
| Pracuje | |
| Małżonkowie |
|
| Dzieci | 2 |
| Rodzice) |
Jamie SpearsLynne Spears |
| Krewni |
|
| Nagrody | Pełna lista |
| Kariera muzyczna | |
| Gatunki | |
| Instrumenty | wokal |
| Etykiety | |
| dawniej z | Innosense |
| Strona internetowa | |
| Podpis | |
 | |
Britney Jean Spears (ur. 2 grudnia 1981) to amerykańska piosenkarka. Często nazywana „ Księżniczką Popu ”, przypisuje się jej wpływ na odrodzenie popu dla nastolatków w późnych latach 90. i na początku XXI wieku. Po pojawieniu się w produkcjach teatralnych i serialach telewizyjnych, Spears podpisał kontrakt z Jive Records w 1997 roku w wieku piętnastu lat. Jej pierwsze dwa albumy studyjne, ...Baby One More Time (1999) i Oops!... I Did It Again (2000), należą do najlepiej sprzedających się albumów wszechczasów i uczyniły Spears najlepiej sprzedającą się nastoletnią artystką cały czas. Ze sprzedażą ponad 1,3 miliona egzemplarzy w pierwszym tygodniu , Ups!... I Did It Again przez piętnaście lat był rekordzistą najszybciej sprzedającego się albumu artystki w Stanach Zjednoczonych. Spears przyjęła bardziej dojrzały i prowokacyjny styl na swoich albumach Britney (2001) i In the Zone (2003), a także zagrała w filmie Crossroads z 2002 roku .
Spears była producentem wykonawczym jej piątego albumu studyjnego Blackout (2007), często określanego jako jej najlepsze dzieło. Po serii szeroko nagłośnionych problemów osobistych promocja albumu została ograniczona, a Spears został mimowolnie umieszczony w konserwatorze . Od tego czasu wydała albumy, które zdobyły szczyty list przebojów, Circus (2008) i Femme Fatale (2011), z których ten ostatni stał się jej najbardziej udaną erą singli na amerykańskich listach przebojów. Rozpoczęła czteroletnią rezydencję koncertową Britney: Piece of Me w Planet Hollywood Resort & Casino w Las Vegas, aby promować swoje dwa kolejne albumy Britney Jean (2013) i Glory (2016). W 2019 roku prawna walka Spears o jej konserwatorstwo stała się bardziej nagłośniona i doprowadziła do powstania ruchu #FreeBritney . W 2021 roku konserwatorstwo zostało zakończone po jej publicznym zeznaniu, w którym oskarżyła kierownictwo i rodzinę o znęcanie się.
Uważana za ikonę muzyki pop , Spears sprzedała ponad 100 milionów płyt na całym świecie, w tym ponad 70 milionów w Stanach Zjednoczonych, co czyni ją jedną z najlepiej sprzedających się artystek muzycznych na świecie . Osiągnęła sześć albumów numer jeden na liście Billboard 200 i cztery single numer jeden na amerykańskiej liście Billboard Hot 100 : „ …Baby One More Time ”, „ Womanizer ”, „ 3 ” i „ Hold It Against Me ” . Remiks „ S&M ” również znalazł się na szczycie listy Billboard . Jej single „ Oops!... I Did It Again ”, „ Toxic ” i „ Scream & Shout ” podbijały listy przebojów w większości krajów. Z „3” w 2009 i „Hold It Against Me” w 2011, Spears stał się drugim artystą po Mariah Carey w historii Hot 100, który zadebiutował na pierwszym miejscu z dwoma lub więcej utworami. Jej filmy z bogatą choreografią przyniosły jej nagrodę Michael Jackson Video Vanguard Award . Zdobyła wiele innych nagród i wyróżnień, w tym nagrodę Grammy , 15 rekordów Guinnessa , sześć MTV Video Music Awards , siedem nagród Billboard Music Awards (w tym Millennium Award), inauguracyjną nagrodę Radio Disney Icon Award oraz gwiazdę na Hollywood Walk Sławy .
Spears został sklasyfikowany przez Billboard jako ósmy co do wielkości artysta 2000 roku. W Stanach Zjednoczonych jest czwartą najlepiej sprzedającą się artystką albumową ery Nielsen SoundScan , a także najlepiej sprzedającą się artystką albumową 2000 roku. „… Baby One More Time” został uznany przez Rolling Stone za najlepszy debiutancki singiel wszechczasów w 2020 roku. W 2004 roku Spears wraz z Elizabeth Arden, Inc. uruchomiła markę perfum ; sprzedaż przekroczyła 1,5 miliarda dolarów w 2012 roku. Forbes uznał Spears za najlepiej zarabiającą kobietę-muzyka w latach 2001 i 2012. Do 2012 roku pokonała Yahoo! liście najczęściej wyszukiwanych celebrytów siedem razy w ciągu dwunastu lat. Czas nazwał Spears jedną ze 100 najbardziej wpływowych osób na świecie w 2021 roku, jednocześnie wygrywając ankietę czytelników, otrzymując największą liczbę głosów.
życie i kariera
1981–1997: Wczesne początki życia i kariery
Britney Jean Spears urodziła się 2 grudnia 1981 roku w McComb w stanie Mississippi jako drugie dziecko Jamesa „Jamiego” Parnella Spearsa i Lynne Irene Bridges . Jej babka ze strony matki, Lillian Portell, była Angielką (urodzoną w Londynie), a jeden z prapradziadków Spears ze strony matki był Maltańczykiem . Jej rodzeństwo to Bryan James Spears i Jamie Lynn Spears . Urodzona w Pasie Biblijnym , gdzie konserwatywny społecznie ewangelicki protestantyzm ma szczególnie silne wpływy religijne, została ochrzczona jako południowa baptystka i jako dziecko śpiewała w chórze kościelnym. Jako osoba dorosła studiowała kabalistyczne . 5 sierpnia 2021 roku Spears ogłosiła, że przeszła na katolicyzm . Jej matka, siostra i siostrzenice Maddie Aldridge i Ivey Joan Watson również są katolikami. Jednak 5 września 2022 r., po tym, jak były mąż Spears, Kevin Federline , i najmłodszy syn udzielili wywiadu w obronie działań jej ojca podczas jej konserwatorstwa , stwierdziła: „Nie wierzę już w Boga z powodu sposobu, w jaki moje dzieci i moja rodzina mnie leczyła. Nie ma już w co wierzyć. Jestem ateistą , wszyscy”.
W wieku trzech lat Spears zaczęła uczęszczać na lekcje tańca w swoim rodzinnym mieście Kentwood w Luizjanie i została wybrana do występu jako artystka solowa na dorocznym recitalu. W wieku pięciu lat zadebiutowała na lokalnej scenie, śpiewając „ What Child Is This? ” na ukończeniu przedszkola . W dzieciństwie brała również lekcje gimnastyki i śpiewu oraz wygrywała wiele konkursów na szczeblu państwowym i pokazów talentów dla dzieci. W gimnastyce Spears uczęszczał na obóz treningowy Béli Károlyi . O swoich ambicjach jako dziecka powiedziała: „Byłam w swoim własnym świecie… W młodym wieku dowiedziałam się, co mam robić”.
Kiedy Spears miała osiem lat, ona i jej matka Lynne pojechały do Atlanty w stanie Georgia na przesłuchanie do odrodzonego w latach 90. Klubu Myszki Miki . Dyrektor castingu Matt Casella odrzucił ją jako zbyt młodą, ale przedstawił ją Nancy Carson, agentce talentów z Nowego Jorku. Carson był pod wrażeniem śpiewu Spears i zasugerował zapisanie jej do Professional Performing Arts School ; wkrótce potem Lynne i jej córki przeprowadziły się do wynajmowanego mieszkania w Nowym Jorku. [ potrzebne źródło ]
Spears została zatrudniona do swojej pierwszej profesjonalnej roli dublerki do głównej roli Tiny Denmark w off-broadwayowskim musicalu Ruthless! Wystąpiła także jako uczestniczka popularnego programu telewizyjnego Star Search i została obsadzona w wielu reklamach. W grudniu 1992 roku została obsadzona w Klubie Myszki Miki obok Christiny Aguilery , Justina Timberlake'a , Ryana Goslinga i Keri Russell . Po odwołaniu programu w 1994 roku wróciła do Mississippi i zapisała się do McComb's Parklane Academy . Chociaż zaprzyjaźniła się z większością swoich kolegów z klasy, porównała szkołę do „sceny początkowej w Clueless ze wszystkimi klikami … Tak się nudziłem. Byłem rozgrywającym w drużynie koszykówki. Poszedłem na bal maturalny i świąteczny . Ale chciałem więcej”.
W czerwcu 1997 roku Spears rozmawiała z menadżerem Lou Pearlmanem o dołączeniu do kobiecej grupy popowej Innosense . Lynne poprosiła przyjaciela rodziny i prawnika zajmującego się rozrywką Larry'ego Rudolpha o opinię i przesłała taśmę, na której Spears śpiewa do piosenki karaoke Whitney Houston wraz z kilkoma zdjęciami. Rudolph zdecydował, że chce ją sprzedać wytwórniom płytowym, dla których potrzebowała profesjonalnego demo. Wysłał Spears niewykorzystaną piosenkę Toni Braxton ; ćwiczyła przez tydzień i nagrywała swój wokal w studiu. Spears udał się do Nowego Jorku z demo i spotkał się z dyrektorami czterech wytwórni, wracając do Kentwood tego samego dnia. Trzy wytwórnie ją odrzuciły, twierdząc, że publiczność chce popowych zespołów, takich jak Backstreet Boys i Spice Girls , i „nie będzie kolejnej Madonny , kolejnej Debbie Gibson ani kolejnej Tiffany ”.
Dwa tygodnie później dyrektorzy Jive Records oddzwonili do Rudolpha. Starszy wiceprezes A&R Jeff Fenster powiedział o przesłuchaniu Spears, że „bardzo rzadko można usłyszeć kogoś w tym wieku, kto potrafi dostarczyć emocjonalne treści i komercyjny urok… Dla każdego artysty motywacja -„ oko tygrysa ”- jest niezwykle ważne A Britney to miała”. Spears zaśpiewała „ I Have Nothing ” Houston (1992) dla kadry kierowniczej, a następnie podpisała kontrakt z wytwórnią. Przydzielili ją do pracy z producentem Ericem Fosterem White'em przez miesiąc; podobno ukształtował jej głos z „niższego i mniej makowego” brzmienia do „wyraźnie, bezbłędnie Britney”. Po wysłuchaniu nagranego materiału prezes Clive Calder zamówił pełny album. Spears pierwotnie wyobrażał sobie „ Muzykę Sheryl Crow , ale młodszą; bardziej współczesną dla dorosłych”. Czuła się bezpiecznie, gdy jej wytwórnia wyznaczyła producentów, ponieważ „Popowanie miało większy sens, ponieważ mogę do tego tańczyć - to bardziej ja”. Poleciała do Cheiron Studios w Sztokholmie w Szwecji, gdzie od marca do kwietnia 1998 roku nagrano połowę albumu, między innymi z producentami Maxem Martinem , Dennizem Popem i Ramim Yacoubem .
1998–2000: ... Kochanie jeszcze raz i ups! ... Zrobiłem to ponownie
Po powrocie Spears do Stanów Zjednoczonych wyruszyła w promocyjną trasę po centrum handlowym, zatytułowaną L'Oreal Hair Zone Mall Tour , aby promować swój nadchodzący debiutancki album. Jej występ składał się z czterech utworów, a towarzyszyło jej dwóch tancerzy rezerwowych. Jej pierwsza trasa koncertowa odbyła się jako występ otwierający NSYNC . Jej debiutancki album studyjny, ...Baby One More Time , ukazał się 12 stycznia 1999 roku. Zadebiutował na pierwszym miejscu listy Billboard 200 w USA i po miesiącu uzyskał dwukrotną platynę od Recording Industry Association of America . Na całym świecie album znalazł się na szczycie list przebojów w piętnastu krajach i sprzedał się w ponad 10 milionach egzemplarzy w ciągu roku. Stał się najlepiej sprzedającym się albumem w historii nastoletniego artysty.
„… Baby One More Time” został wydany jako główny singiel z albumu. Pierwotnie Jive Records chciał, aby jego teledysk był animowany; jednak Spears odrzucił to i zasugerował ostateczną koncepcję katolickiej uczennicy. Singiel sprzedał się w 500 000 egzemplarzy pierwszego dnia i osiągnął pierwsze miejsce na liście Billboard Hot 100 , zajmując pierwsze miejsce na liście przez dwa kolejne tygodnie. Sprzedał się w ponad 10 milionach egzemplarzy, co czyni go jednym z najlepiej sprzedających się singli wszechczasów. „...Baby One More Time” otrzymało później Grammy w kategorii Best Female Pop Vocal Performance . Utwór tytułowy znajdował się również na szczycie listy singli przez dwa tygodnie w Wielkiej Brytanii i stał się najszybciej sprzedającym się singlem artystki, sprzedając się w ponad 460 000 egzemplarzy. Później stał się 25. najbardziej utytułowaną piosenką wszechczasów w historii brytyjskich list przebojów . Spears jest najmłodszą artystką, która ma milion sprzedanych egzemplarzy w Wielkiej Brytanii. Trzeci singiel z albumu „ (You Drive Me) Crazy ” znalazł się w pierwszej dziesiątce hitów na całym świecie i dodatkowo przyczynił się do sukcesu albumu ...Baby One More Time . Album sprzedał się w 25 milionach egzemplarzy na całym świecie, co czyni go jednym z najlepiej sprzedających się albumów wszechczasów. Jest to najlepiej sprzedający się debiutancki album dowolnego artysty.
28 czerwca 1999 Spears rozpoczęła swoją pierwszą główną trasę koncertową ... Baby One More Time Tour w Ameryce Północnej, która została pozytywnie przyjęta przez krytyków. Wywołało to również pewne kontrowersje ze względu na jej pikantne stroje. Przedłużenie trasy, zatytułowane (You Drive Me) Crazy Tour , miało miejsce w marcu 2000 roku. Spears zaprezentowała podczas koncertu premierę piosenek z jej nadchodzącego drugiego albumu.
Ups!... I Did It Again , drugi album studyjny Spears, został wydany w maju 2000 roku. Zadebiutował na pierwszym miejscu w Stanach Zjednoczonych, sprzedając 1,3 miliona egzemplarzy, bijąc rekord Nielsen SoundScan pod względem największej sprzedaży debiutów dowolnego artysty solowego. Do tej pory sprzedał się w ponad 20 milionach egzemplarzy na całym świecie, co czyni go jednym z najlepiej sprzedających się albumów wszechczasów. Rob Sheffield z Rolling Stone powiedział, że „wspaniałą rzeczą w Oops! - pod powierzchnią sera, żądanie satysfakcji Britney jest złożone, zaciekłe i wręcz przerażające, co czyni ją prawdziwym dzieckiem tradycji rock and rolla ”. Główny singiel z albumu, „ Oops!... I Did It Again ”, osiągnął szczyt list przebojów w Australii, Nowej Zelandii, Wielkiej Brytanii i wielu innych krajach europejskich, podczas gdy drugi singiel „ Lucky ” osiągnął szczyt w numer jeden w Austrii, Niemczech, Szwecji i Szwajcarii. Zarówno album, jak i utwór tytułowy otrzymały nominacje do nagrody Grammy odpowiednio w kategorii Najlepszy Popowy Album Wokalny i Najlepszy Żeński Popowy Występ Wokalny.
W tym samym roku Spears wyruszył w trasę Oops!… I Did It Again Tour , która zarobiła 40,5 miliona dolarów; wydała także swoją pierwszą książkę, Britney Spears' Heart to Heart , napisaną wspólnie z matką. 7 września 2000 Spears wystąpił na gali 2000 MTV Video Music Awards . W połowie występu zdarła swój czarny garnitur, ukazując wysadzane cekinami body w kolorze cielistym, po czym przeszła do ciężkiego układu tanecznego. Krytycy odnotowują to jako moment, w którym Spears zaczął wykazywać oznaki stania się bardziej prowokującym wykonawcą. Wśród spekulacji mediów Spears potwierdziła, że spotyka się z członkiem NSYNC, Justinem Timberlake'em . Spears i Timberlake ukończyli szkołę średnią na odległość w University of Nebraska High School . Kupiła też dom w Destin na Florydzie .
2001–2002: Britney i Crossroads
W styczniu 2001 roku Spears był gospodarzem 28. dorocznej gali American Music Awards i wystąpił jako gość specjalny w półmetku Super Bowl XXXV, którego głównymi bohaterami byli Aerosmith i NSYNC. W lutym 2001 roku podpisała umowę promocyjną o wartości 7-8 milionów dolarów z Pepsi i wydała kolejną książkę napisaną wspólnie z matką, zatytułowaną A Mother's Gift . Jej trzeci album studyjny, zatytułowany Britney , został wydany w listopadzie 2001 roku. Podczas trasy koncertowej zainspirowali ją artyści hip-hopowi, tacy jak Jay-Z i The Neptunes , i zapragnęła stworzyć płytę o bardziej funkowym brzmieniu. Album zadebiutował jako numer jeden na liście Billboard 200 i osiągnął pięć pierwszych miejsc w Australii, Wielkiej Brytanii i Europie kontynentalnej oraz sprzedał się w 10 milionach egzemplarzy na całym świecie.
Stephen Thomas Erlewine z AllMusic nazwał Britney „płytą, na której stara się pogłębić swoją osobowość, czyniąc ją bardziej dorosłą, a jednocześnie nadal rozpoznawalną Britney.… Brzmi to jak praca gwiazdy, która teraz znalazła i udoskonaliła swój głos, w wyniku czego jej najlepszy dotychczas rekord”. Album został uhonorowany dwiema nominacjami do nagrody Grammy — dla najlepszego popowego albumu wokalnego i najlepszego kobiecego popowego występu wokalnego za „ Overprotected ” — iw 2007 roku znalazł się na liście „100 najlepszych albumów ostatnich 25 lat” magazynu Entertainment Weekly . Główny singiel z albumu „ I'm a Slave 4 U ” znalazł się w pierwszej dziesiątce światowych hitów.
Wykonanie tego singla przez Spears na gali MTV Video Music Awards 2001 przedstawiało tygrysa w klatce (pokłóconego przez Bhagavana Antle'a ) i dużego pytona albinosa przewieszonego przez jej ramiona. Zostało to ostro przyjęte przez organizację praw zwierząt PETA , która twierdziła, że zwierzęta były źle traktowane i odrzuciła plany billboardu przeciwko futrom, który miał przedstawiać Spears. Jocelyn Vena z MTV podsumowała występ Spears podczas ceremonii, mówiąc: „Odziana w białego pytona i pełzająca po zaparowanym ogrodzie – w otoczeniu tancerzy w strojach zebry i tygrysów – Spears stworzyła jedną z najbardziej uderzających wizualizacji w 27-letniej historia serialu”.
Aby wesprzeć album, Spears wyruszył w trasę Dream Within a Dream Tour . Spektakl był chwalony przez krytyków za innowacje techniczne, a pièce de résistance był ekranem wodnym, który wpompował dwie tony wody na scenę. Trasa zarobiła 43,7 miliona dolarów, stając się drugą najbardziej dochodową trasą artystki w 2002 roku, po Cher 's Farewell Tour . Jej sukces zawodowy został podkreślony przez Forbes w 2002 roku, kiedy Spears została uznana za najpotężniejszą celebrytkę na świecie. Spears dostała także swoją pierwszą główną rolę w Crossroads , wydanym w lutym 2002 roku. Chociaż film był w dużej mierze przeskanowany, krytycy chwalili aktorstwo Spears, a film odniósł sukces kasowy. Crossroads , którego budżet wynosił 12 milionów dolarów, zarobił na całym świecie ponad 61,1 miliona dolarów.
W czerwcu 2002 roku Spears otworzyła swoją pierwszą restaurację, Nyla, w Nowym Jorku, ale zakończyła swój związek w listopadzie, powołując się na złe zarządzanie i „brak pełnego informowania jej przez kierownictwo”. W lipcu 2002 Spears ogłosiła, że zrobi sobie sześciomiesięczną przerwę w karierze; jednak wróciła do studia w listopadzie, aby nagrać swój nowy album. Związek Spears z Justinem Timberlake'em zakończył się po trzech latach. W listopadzie 2002 roku Timberlake wydał piosenkę „ Cry Me a River ” jako drugi singiel z jego solowego debiutanckiego albumu . Teledysk przedstawiał sobowtóra Spears i podsycał plotki, że była mu niewierna. W odpowiedzi Spears napisała balladę „ Everytime ” ze swoją wspierającą wokalistką i przyjaciółką Annet Artani . W tym samym roku frontman Limp Bizkit , Fred Durst, powiedział, że jest w związku ze Spears. Jednak Spears zaprzeczył twierdzeniom Dursta. W wywiadzie z 2009 roku wyjaśnił, że „po prostu myślę, że w tamtym czasie kojarzenie takiego faceta jak ja z taką dziewczyną jak ona było tabu”.
2003-2005: W Strefie i pierwsze dwa małżeństwa
W sierpniu 2003 Spears otworzył MTV Video Music Awards z Christiną Aguilerą , wykonując „ Like a Virgin ”. W połowie dołączyła do nich Madonna, z którą oboje się całowali. Incydent został szeroko nagłośniony. W 2008 roku MTV umieściło ten występ na pierwszym miejscu w historii MTV Video Music Awards, a Blender uznał go za jeden z dwudziestu pięciu najseksowniejszych muzycznych momentów w historii telewizji. Spears wydała swój czwarty album studyjny, In the Zone , w listopadzie 2003 roku. Przejęła większą kontrolę twórczą, pisząc i współprodukując większość materiału. Vibe nazwał to „Niezwykle pewną taneczną płytą, która ilustruje również rozwój Spears jako autora piosenek”.
NPR wymieniło album jako jedno z „50 najważniejszych nagrań dekady”, dodając, że „historia dekady nienagannie wykonanego popu jest zapisana w jej dorobku”. In the Zone sprzedało się w ponad 609 000 egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych w pierwszym tygodniu dostępności w Stanach Zjednoczonych, debiutując na szczycie list przebojów, czyniąc Spears pierwszą artystką w erze SoundScan, której pierwsze cztery albumy studyjne zadebiutowały w numer jeden. Zadebiutował także na szczycie list przebojów we Francji i pierwszej dziesiątce w Belgii, Danii, Szwecji i Holandii. Album wyprodukował cztery single: „ Me Against the Music ”, powstały we współpracy z Madonną; „ Toxic ” — za który Spears zdobyła pierwszą nagrodę Grammy w kategorii Best Dance Recording ; „ Zawsze ” i „ Oburzające ”.
W styczniu 2004 roku Spears poślubiła przyjaciela z dzieciństwa Jasona Allena Alexandra w A Little White Wedding Chapel w Las Vegas w stanie Nevada . Małżeństwo zostało unieważnione 55 godzin później po złożeniu petycji do sądu, w której stwierdzono, że Spears „nie rozumiała swoich działań”.
W marcu 2004 roku wyruszyła w trasę The Onyx Hotel Tour wspierającą In the Zone . W czerwcu 2004 roku Spears upadła i zraniła się w lewe kolano podczas kręcenia teledysku do „Outrageous”. Spears przeszedł operację artroskopową . Została zmuszona do pozostania przez sześć tygodni z ortezą uda, a następnie przez osiem do dwunastu tygodni rehabilitacji, co spowodowało odwołanie The Onyx Hotel Tour. W 2004 roku Spears zaangażowała się w Kabbalah Center dzięki przyjaźni z Madonną .
W lipcu 2004 Spears zaręczyła się z tancerzem Kevinem Federlinem , którego poznała trzy miesiące wcześniej. Romans był przedmiotem intensywnej uwagi mediów, ponieważ Federline niedawno zerwał z aktorką Shar Jackson , która była wtedy w ciąży z drugim dzieckiem. Etapy ich związku zostały opisane w pierwszym reality show Spears, Britney and Kevin: Chaotic , którego premiera odbyła się 17 maja 2005 r. w UPN . Spears odniósł się później do programu w wywiadzie z 2013 roku jako „prawdopodobnie najgorsza rzecz, jaką zrobiłem w mojej karierze”. Odbyli ceremonię ślubną 18 września 2004 r., Ale legalnie pobrali się dopiero trzy tygodnie później, 6 października, z powodu opóźnienia w sfinalizowaniu umowy przedślubnej pary.
Wkrótce potem wypuściła swoje pierwsze perfumy, Curious , z Elizabeth Arden , które złamały zysk brutto firmy za perfumy w pierwszym tygodniu. W październiku 2004 Spears zrobiła sobie przerwę w karierze, aby założyć rodzinę. Greatest Hits: My Prerogative , jej pierwsza kompilacja największych przebojów , została wydana w listopadzie 2004. Cover utworu Bobby'ego Browna „ My Prerogative ” autorstwa Spears został wydany jako główny singiel z albumu, osiągając szczyty list przebojów w Finlandii, Irlandia, Włochy i Norwegia. Drugi singiel, „ Do Somethin' ”, znalazł się w pierwszej dziesiątce przebojów w Australii, Wielkiej Brytanii i innych krajach Europy kontynentalnej. W sierpniu 2005 roku Spears wydała „ Someday (I Will Understand) ”, zadedykowaną jej pierwszemu dziecku, synowi o imieniu Sean Preston, który urodził się w następnym miesiącu. W listopadzie 2005 roku wydała swoją pierwszą kompilację remiksów, B in the Mix: The Remixes , która składa się z 11 remiksów.
2006–2007: Osobiste zmagania i zaciemnienie
.jpg)
W lutym 2006 roku pojawiły się zdjęcia Spears jadącej z synem Seanem na kolanach zamiast w foteliku samochodowym. Obrońcy dzieci byli przerażeni zdjęciami, na których jedną ręką trzymała kierownicę, a drugą Sean. Spears twierdziła, że do sytuacji doszło z powodu przerażającego spotkania z paparazzi i że był to błąd z jej strony. W następnym miesiącu wystąpiła gościnnie w Will & Grace „ Buy, Buy Baby ” jako ukrywająca się lesbijka Amber-Louise. W maju 2006 roku ogłosiła, że nie studiuje już Kabały, wyjaśniając: „moje dziecko jest moją religią”. Spears pozowała nago na okładkę Harper's Bazaar z sierpnia 2006 roku ; zdjęcie porównano z sierpnia 1991 roku okładką Vanity Fair Demi Moore z . We wrześniu 2006 roku urodziła drugiego syna, Jaydena Jamesa. W listopadzie 2006 roku Spears złożyła pozew o rozwód z Federline, powołując się na różnice nie do pogodzenia. Ich rozwód został sfinalizowany w lipcu 2007 roku, kiedy obaj osiągnęli globalne porozumienie i zgodzili się dzielić wspólną opiekę nad synami.
Ciotka Spears ze strony matki, Sandra Bridges Covington, z którą była bardzo blisko, zmarła na raka jajnika w styczniu 2007 roku. W lutym Spears przebywała w ośrodku odwykowym na Antigui przez mniej niż jeden dzień. Następnej nocy ogoliła głowę elektryczną maszynką do strzyżenia w salonie fryzjerskim w Tarzanie w Los Angeles . W kolejnych tygodniach przyjmowała się do innych placówek leczniczych. W maju 2007 roku wyprodukowała serię koncertów promocyjnych w House of Blues , zatytułowanych The M + M's Tour . W październiku 2007 Spears straciła fizyczną opiekę nad swoimi synami na rzecz Federline. Powody orzeczenia sądu nie zostały podane do wiadomości publicznej. Spears została również pozwana przez Louisa Vuittona w związku z jej teledyskiem „Do Somethin '” z 2005 roku za tapicerowanie jej wnętrza Hummer podrabianą tkaniną Louis Vuitton z kwiatów wiśni, co spowodowało, że wideo zostało zakazane w europejskich stacjach telewizyjnych.
W październiku 2007 Spears wydała swój piąty album studyjny, Blackout . Album zadebiutował na szczycie list przebojów w Kanadzie i Irlandii, na drugim miejscu na liście Billboard 200 w USA, Francji, Japonii, Meksyku i Wielkiej Brytanii oraz w pierwszej dziesiątce w Australii, Korei Południowej, Nowej Zelandii i wielu krajach europejskich. W Stanach Zjednoczonych był to pierwszy album Spears, który nie zadebiutował na pierwszym miejscu, chociaż stała się jedyną artystką, której pierwsze pięć albumów studyjnych zadebiutowało na dwóch najwyższych miejscach listy. Album otrzymał pozytywne recenzje krytyków i do końca 2008 roku sprzedał się w 3,1 miliona egzemplarzy na całym świecie. Blackout zdobył tytuł Albumu Roku na MTV Europe Music Awards 2008 i został wymieniony jako piąty Najlepszy Popowy Album Dekady przez The Times .
Spears wykonała główny singiel „ Gimme More ” na gali MTV Video Music Awards 2007 . Występ był szeroko oglądany przez krytyków. Pomimo krytyki, singiel odniósł światowy sukces, zajmując pierwsze miejsce w Kanadzie i w pierwszej dziesiątce w prawie każdym kraju, który znalazł się na listach przebojów. Drugi singiel „ Piece of Me ” osiągnął szczyty list przebojów w Irlandii i dotarł do pierwszej piątki w Australii, Kanadzie, Danii, Nowej Zelandii i Wielkiej Brytanii. Trzeci singiel „ Break the Ice ” został wydany w następnym roku i osiągnął odpowiednio siódme i dziewiąte miejsce w Irlandii i Kanadzie. W grudniu 2007 Spears rozpoczął związek z paparazzo Adnanem Ghalibem.
2008–2010: konserwatorstwo i cyrk
W styczniu 2008 roku Spears odmówiła zrzeczenia się opieki nad synami na rzecz przedstawicieli Federline. Została hospitalizowana w Centrum Medycznym Cedars-Sinai po tym, jak policja, która przybyła do jej domu, zauważyła, że wydaje się być pod wpływem niezidentyfikowanej substancji. Następnego dnia prawa Spears do odwiedzin zostały zawieszone na nadzwyczajnej rozprawie sądowej, a Federline otrzymał wyłączną fizyczną i prawną opiekę nad ich synami. Została umieszczona na oddziale psychiatrycznym Centrum Medycznego UCLA im. Ronalda Reagana i objęta 5150 przymusową aresztem psychiatrycznym zgodnie z prawem stanu Kalifornia. Sąd umieścił ją pod kuratelą prowadzoną przez jej ojca, Jamiego Spearsa i adwokata Andrew Walleta, dając im pełną kontrolę nad jej majątkiem. Została zwolniona pięć dni później.
W następnym miesiącu Spears wystąpiła gościnnie w odcinku Jak poznałem waszą matkę „ Dziesięć sesji ” jako recepcjonistka Abby. Otrzymała pozytywne recenzje za swój występ, a także przyniosła serialowi najwyższe oceny w historii. W lipcu 2008 Spears odzyskał część praw do odwiedzin po dojściu do porozumienia z Federline i jego adwokatem. We wrześniu 2008 roku Spears otworzył MTV Video Music Awards nagranym skeczem komediowym z Jonah Hillem i przemówieniem wprowadzającym. Zdobyła tytuł najlepszego kobiecego teledysku , najlepszego popowego teledysku i teledysku roku za utwór „Piece of Me”. 60-minutowy introspektywny film dokumentalny Britney: For the Record został wyprodukowany jako kronika powrotu Spears do przemysłu muzycznego. Wyreżyserowany przez Phila Griffina film For the Record został nakręcony w Beverly Hills , Hollywood i Nowym Jorku w trzecim kwartale 2008 roku. Dokument został wyemitowany w MTV dla 5,6 miliona widzów podczas dwóch emisji w noc premiery. Była to najwyższa ocena w swoim niedzielnym nocnym przedziale czasowym oraz w historii sieci.
ukazał się szósty studyjny album Spears Circus . Otrzymał pozytywne recenzje krytyków i zadebiutował jako numer jeden w Kanadzie, Czechach i Stanach Zjednoczonych oraz w pierwszej dziesiątce w wielu krajach europejskich. W Stanach Zjednoczonych Spears została najmłodszą artystką, której pięć albumów zadebiutowało na pierwszym miejscu, zdobywając miejsce w Księdze Rekordów Guinnessa . Stała się także jedynym aktorem w erze SoundScan, który miał cztery debiutanckie albumy z 500 000 lub więcej sprzedanymi egzemplarzami. Album był jednym z najszybciej sprzedających się albumów roku i sprzedał się w 4 milionach egzemplarzy na całym świecie. Jej główny singiel „ Womanizer ” stał się pierwszym singlem Spears, który znalazł się na szczycie listy przebojów Billboard Hot 100 od czasu „…Baby One More Time”. Singiel znalazł się również na szczycie list przebojów w Belgii, Kanadzie, Danii, Finlandii, Francji, Norwegii i Szwecji. Był także nominowany do nagrody Grammy za najlepsze nagranie taneczne.
W styczniu 2009 roku Spears i jej ojciec uzyskali zakaz zbliżania się do jej byłego menedżera Sama Lutfiego, byłego chłopaka Adnana Ghaliba i adwokata Jona Eardleya, z których wszyscy zostali oskarżeni o spisek mający na celu przejęcie kontroli nad sprawami Spears. Spears wyruszyła w The Circus Starring Britney Spears w marcu 2009 roku. Z kwotą 131,8 miliona dolarów brutto stała się piątą najbardziej dochodową trasą koncertową roku. W listopadzie 2009 Spears wydała swój drugi album z największymi hitami, The Singles Collection . Główny i jedyny singiel z albumu, „ 3 ”, stał się jej trzecim singlem numer jeden w Stanach Zjednoczonych
W maju 2010 roku przedstawiciele Spears potwierdzili, że spotyka się ze swoim agentem, Jasonem Trawickiem, i że postanowili zakończyć swój związek zawodowy, aby skupić się na związku osobistym. Spears zaprojektowała linię odzieży z limitowanej edycji dla Candie's , która pojawiła się w sklepach w lipcu 2010 roku. We wrześniu 2010 roku pojawiła się epizodycznie w odcinku hołdu dla Spears w serialu telewizyjnym Glee , zatytułowanym „ Britney / Brittany ”; odcinek uzyskał najwyższą ocenę Nielsena - do tego momentu w serii - w grupie demograficznej 18–49 .
2011–2012: Femme Fatale i X Factor
W marcu 2011 Spears wydała swój siódmy album studyjny, Femme Fatale . Album zajął pierwsze miejsce w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie i Australii, a także w pierwszej dziesiątce na prawie wszystkich innych listach przebojów. Jej szczyt w Stanach Zjednoczonych związał Spears z Mariah Carey i Janet Jackson na trzecim miejscu wśród kobiet. Femme Fatale uzyskała platynę od RIAA i od lutego 2014 roku sprzedała się w 2,4 miliona egzemplarzy na całym świecie.
Główny singiel z albumu „ Hold It Against Me ” zadebiutował na szczycie listy Billboard Hot 100, stając się czwartym singlem numer jeden Spears na liście i czyniąc ją drugą artystką w historii, której dwa kolejne single zadebiutowały na pierwszym miejscu, po Mariah Carey . Drugi singiel „ Till the World Ends ” zajął trzecie miejsce na liście Billboard Hot 100 w maju, a trzeci singiel „ I Wanna Go ” osiągnął siódme miejsce w sierpniu. Femme Fatale stał się pierwszym albumem Spears, na którym trzy z jego piosenek dotarły do pierwszej dziesiątki listy przebojów. Czwarty i ostatni singiel „ Criminal ” został wydany we wrześniu 2011 roku. Teledysk wywołał kontrowersje, gdy brytyjscy politycy skrytykowali Spears za używanie replik broni podczas kręcenia teledysku w rejonie Londynu, który został poważnie dotknięty zamieszkami w Anglii w 2011 roku . Kierownictwo Spears odpowiedziało krótko, stwierdzając: „Ten film to opowieść fantasy z udziałem chłopaka Britney, Jasona Trawicka, która dosłownie odgrywa tekst piosenki napisanej trzy lata przed wybuchem zamieszek”. W kwietniu 2011 roku Spears pojawił się w remiksie piosenki Rihanny „ S&M ”. Osiągnął numer jeden w Stanach Zjednoczonych pod koniec tego miesiąca, dając Spears piąty numer jeden na liście. Na liście Billboard na koniec roku 2011 Spears zajął czternaste miejsce na liście Artystów Roku, trzydzieści dwa na liście Billboard 200 artystów i dziesięć na liście Billboard Hot 100 artystów. Spears jest współautorem „Whiplash”, piosenki z albumu When the Sun Goes Down (2011) Seleny Gomez & the Scene .
W czerwcu 2011 roku Spears wyruszyła w trasę koncertową Femme Fatale . Pierwsze dziesięć dat trasy przyniosło dochód w wysokości 6,2 miliona dolarów, zajmując pięćdziesiąte piąte miejsce na liście 100 najlepszych tras po Ameryce Północnej Pollstar w połowie roku. Trasa zakończyła się 10 grudnia 2011 roku w Puerto Rico po 79 występach. DVD z trasy zostało wydane w listopadzie 2011 roku. W sierpniu 2011 roku Spears otrzymał nagrodę Michael Jackson Video Vanguard Award na MTV Video Music Awards 2011 . W następnym miesiącu wydała swój drugi album z remiksami, B in the Mix: The Remixes Vol. 2 . W grudniu 2011 roku Spears zaręczyła się ze swoim wieloletnim chłopakiem Jasonem Trawickiem, który wcześniej był jej agentem. Trawick została prawnie przyznana rola współkonserwatora wraz z ojcem w kwietniu 2012 roku.
W maju 2012 roku Spears została zatrudniona, aby zastąpić Nicole Scherzinger jako sędzia drugiego sezonu amerykańskiej wersji The X Factor , dołączając do Simona Cowella , LA Reida i innego nowego sędziego Demi Lovato , który zastąpił Paulę Abdul . Z pensją w wysokości 15 milionów dolarów została najlepiej opłacanym jurorem w serialu konkursowym w historii telewizji. Jednak Katy Perry pobiła swój rekord w 2018 roku po tym, jak Perry została podpisana z pensją w wysokości 25 milionów dolarów, aby służyć jako sędzia w odrodzeniu American Idol przez ABC . Spears był mentorem kategorii Teens; jej ostatni akt, Carly Rose Sonenclar , został wicemistrzem sezonu. Spears nie wrócił na trzeci sezon serialu.
Spears pojawił się w utworze „ Scream & Shout ” z will.i.am , który został wydany jako trzeci singiel z jego czwartego albumu studyjnego, #willpower (2013). Piosenka później stała się szóstym numerem jeden Spears na brytyjskiej liście singli i zadebiutowała na trzecim miejscu listy Billboard Hot 100. „Scream & Shout” był jednym z najlepiej sprzedających się utworów 2012 i 2013 roku, a jego sprzedaż wyniosła ponad 8,1 miliona na całym świecie, towarzyszący mu teledysk był trzecim najczęściej oglądanym teledyskiem w 2013 roku na Vevo , mimo że został wydany w 2012 roku. [ weryfikacja nie powiodła się ] W grudniu 2012 roku Forbes nazwał najlepiej zarabiającą kobietą 2012 roku w swojej muzyce, z szacunkowymi zarobkami 58 milionów dolarów.
2013–2015: Britney Jean i Britney: kawałek mnie
Spears rozpoczęła pracę nad swoim ósmym albumem studyjnym, Britney Jean , w grudniu 2012 roku, a will.i.am została jego producentem wykonawczym w maju 2013 roku. W styczniu 2013 roku Spears i Jason Trawick zakończyli zaręczyny. Trawick został również usunięty ze stanowiska współkonserwatora Spears, przywracając jej ojca jako jedynego konserwatora. Po zerwaniu w marcu zaczęła spotykać się z Davidem Lucado; para rozstała się w sierpniu 2014 roku. Podczas produkcji Britney Jean Spears nagrała piosenkę „ Ooh La La ” na ścieżkę dźwiękową do filmu Smerfy 2 , który ukazał się w czerwcu 2013 roku.
17 września 2013 roku pojawiła się w Good Morning America , aby ogłosić swoją dwuletnią rezydencję koncertową w Planet Hollywood Resort & Casino w Las Vegas, zatytułowaną Britney: Piece of Me . Zaczęło się 27 grudnia 2013 r. I obejmowało łącznie 100 koncertów w latach 2014 i 2015. Podczas tego samego występu Spears ogłosił, że Britney Jean zostanie wydana 3 grudnia 2013 r. W Stanach Zjednoczonych. Został wydany przez RCA Records z powodu rozwiązania Jive Records w 2011 roku, które utworzyło wspólną grupę RCA / Jive Label Group (początkowo znaną jako BMG Label Group) w latach 2007-2011.
Britney Jean stała się ostatnim projektem Spears w ramach jej pierwotnego kontraktu nagraniowego z Jive, który gwarantował wydanie ośmiu albumów studyjnych. Płyta otrzymała niewielką promocję i miała niewielki wpływ komercyjny, podobno z powodu konfliktów czasowych związanych z przygotowaniami do Britney: Piece of Me . Po wydaniu płyta zadebiutowała na czwartym miejscu na liście Billboard 200 w USA ze sprzedażą 107 000 egzemplarzy w pierwszym tygodniu, stając się jej najniższym i najniżej sprzedającym się albumem w Stanach Zjednoczonych. Britney Jean zadebiutowała pod numerem 34 na brytyjskiej liście albumów , sprzedając 12 959 kopii w pierwszym tygodniu. W ten sposób stał się najniżej notowanym i najlepiej sprzedającym się albumem Spears w kraju.
„ Work Bitch ” został wydany jako główny singiel Britney Jean we wrześniu 2013 roku. Zadebiutował i osiągnął 12. miejsce na liście Billboard Hot 100 w USA , co oznacza 31. miejsce Spears na liście i piąty najwyższy debiut w jej karierze na liście. jej siódme miejsce w pierwszej dwudziestce. Oznaczało to również 19. miejsce Spears w pierwszej dwudziestce i ogólnie jej 23. singiel z pierwszej czterdziestki. Piosenka była najlepiej sprzedającym się debiutem Spears od czasu jej singla „ Hold It Against Me ” z 2011 roku, który stał się numerem jeden. „Work Bitch” zadebiutował i osiągnął siódme miejsce na brytyjskiej liście przebojów singli . Piosenka znalazła się również w pierwszej dziesiątce list przebojów w Brazylii, Kanadzie, Francji, Włoszech, Meksyku i Hiszpanii.
Drugi singiel „ Pachnidło ” miał swoją premierę w listopadzie 2013 roku. Zadebiutował i osiągnął 76 miejsce na liście US Billboard Hot 100 . W październiku 2013 roku wystąpiła gościnnie jako wokalistka w piosence „SMS (Bangerz)” Miley Cyrus z jej czwartego studyjnego albumu Bangerz (2013). 8 stycznia 2014 r. Spears zdobył nagrodę dla ulubionego artysty popowego na 40. ceremonii rozdania nagród People's Choice Awards w Microsoft Theatre w Los Angeles. W sierpniu 2014 roku Spears potwierdziła, że przedłużyła kontrakt z RCA i że pisze i nagrywa nową muzykę na swój następny album.
Spears ogłosiła na Twitterze w sierpniu 2014 r., Że wypuści linię odzieży intymnej o nazwie „The Intimate Britney Spears”. Można go było kupić od 9 września 2014 r. W Stanach Zjednoczonych i Kanadzie za pośrednictwem strony internetowej Spears's Intimate Collection. Później był dostępny do kupienia w Europie 25 września. Obecnie firma wysyła przesyłki do ponad 200 krajów, w tym do Australii i Nowej Zelandii. 25 września 2014 r. Spears potwierdziła w programie Good Morning Britain , że przedłużyła kontrakt z The AXIS i Planet Hollywood Resort & Casino, aby kontynuować Britney: Piece of Me przez dodatkowe dwa lata. Spears zaczęła spotykać się z producentem telewizyjnym Charliem Ebersolem w październiku 2014 roku. Para rozstała się w czerwcu 2015 roku.
People potwierdził, że 4 maja 2015 roku Spears wyda nowy singiel „ Pretty Girls ” z Iggy Azalea . Piosenka zadebiutowała i osiągnęła 29. miejsce na liście Billboard Hot 100. terytoria międzynarodowe. Spears i Azalea wykonali ten utwór na żywo podczas gali Billboard Music Awards 2015 z The AXIS, domu rezydencji Spears, co spotkało się z pozytywną reakcją krytyków. Entertainment Weekly pochwalił występ, zauważając, że „Spears dała jeden ze swoich najbardziej energetycznych występów telewizyjnych od lat”. 16 czerwca 2015 roku Giorgio Moroder wydał swój album Déjà Vu , na którym pojawił się Spears w „ Tom's Diner ”.
Piosenka została wydana jako czwarty singiel z albumu 9 października 2015 r. W wywiadzie Moroder pochwalił wokal Spears i powiedział, że wykonała „dobrą robotę” z piosenką, a także stwierdziła, że Spears „brzmi tak dobrze, że ty byś ledwie ją poznaję”. Podczas gali Teen Choice Awards 2015 Spears otrzymała nagrodę Candie's Style Icon Award, jej dziewiątą nagrodę Teen Choice Award. W listopadzie 2015 roku Spears wystąpiła gościnnie jako fabularyzowana wersja siebie w serialu The CW , Jane the Virgin . W programie tańczyła do utworu „Toxic” z Ginę Rodriguez .
2016–2018: Glory , kontynuacja rezydencji i trasa koncertowa Piece of Me
_(30072929931)_(cropped).jpg)
W 2016 roku Spears potwierdziła w mediach społecznościowych, że zaczęła nagrywać swój dziewiąty album studyjny. 1 marca 2016 r. V ogłosił, że Spears pojawi się na okładce swojego setnego numeru z 8 marca 2016 r., Oprócz ujawnienia trzech różnych okładek wykonanych przez fotografa Mario Testino na potrzeby przełomowej publikacji. Redaktor naczelny magazynu, Stephen Gan, ujawnił, że Spears została wybrana do numeru „V100” ze względu na jej status ikony w branży. Podejmując decyzję, Gan stwierdził: „kto w naszym świecie nie dorastał słuchając jej muzyki?” W maju 2016 roku Spears uruchomiła swobodną aplikację do gier fabularnych zatytułowaną Britney Spears: American Dream . Aplikacja, stworzona przez Glu Mobile , została udostępniona zarówno przez iOS , jak i Google Play .
22 maja 2016 roku Spears wykonała składankę swoich poprzednich singli na gali Billboard Music Awards 2016 . Oprócz otwarcia programu Spears została uhonorowana nagrodą Billboard Millennium Award . 15 lipca 2016 roku Spears wydała główny singiel „ Make Me ” ze swojego dziewiątego albumu studyjnego, na którym gościnnie wystąpił amerykański raper G-Eazy . Album Glory został oficjalnie wydany 26 sierpnia 2016 r. 16 sierpnia 2016 r. MTV i Spears ogłosiły, że wystąpi na MTV Video Music Awards 2016 . Występ był pierwszym powrotem Spears na scenę VMA po jej szeroko oglądanym wykonaniu „Gimme More” na koncercie w 2007 roku dziewięć lat wcześniej. Wraz z „Make Me”, Spears i G-Eazy wykonali także przebój tego ostatniego „ Me, Myself & I ”.
Spears pojawił się na okładce Marie Claire UK w numerze z października 2016 r. W publikacji Spears ujawniła, że w przeszłości cierpiała z powodu paraliżującego niepokoju i że macierzyństwo odegrało ważną rolę w jej przezwyciężeniu. „Moich chłopców nie obchodzi, że wszystko nie jest idealne. Nie oceniają mnie”, powiedział Spears w numerze. W listopadzie 2016 roku, podczas wywiadu z Las Vegas Blog, Spears potwierdziła, że rozpoczęła już pracę nad swoim kolejnym albumem, stwierdzając: „Nie jestem pewna, jak chcę, aby brzmiał następny album.… Po prostu wiem, że ja Jestem podekscytowany, że znów wejdę do studia i właściwie już wróciłem do nagrywania”. W tym samym miesiącu wydała zremiksowaną wersję „ Slumber Party ” jako drugi singiel z płyty Glory , z udziałem Tinashe .
Samem Asgharim, współgwiazdą teledysku „Slumber Party”, po tym, jak spotkali się na planie. W styczniu 2017 roku Spears otrzymała cztery zwycięstwa z czterech nominacji na 43. People's Choice Awards , w tym Ulubiony artysta pop, Artystka, Gwiazda mediów społecznościowych, a także współpraca komediowa za skecz z Ellen DeGeneres dla The Ellen DeGeneres Show . W marcu 2017 roku Spears ogłosiła, że jej koncert rezydencyjny odbędzie się za granicą w ramach światowej trasy koncertowej Britney: Live in Concert z datami w wybranych azjatyckich miastach. W kwietniu 2017 r. Izraelska Partia Pracy ogłosiła, że przełoży lipcowe prawybory, aby uniknąć konfliktu z wyprzedanym koncertem Spears w Tel Awiwie, powołując się na ruch uliczny i obawy dotyczące bezpieczeństwa.
Menedżer Spears, Larry Rudolph, ogłosił również, że rezydencja nie zostanie przedłużona po wygaśnięciu jej kontraktu z Caesars Entertainment pod koniec 2017 roku. 29 kwietnia 2017 roku Spears została pierwszą laureatką nagrody Icon Award podczas 2017 Radio Disney Music Awards . 4 listopada 2017 r. Spears wzięła udział w wielkim otwarciu kampusu Nevada Childhood Cancer Foundation Britney Spears w Las Vegas . Później w tym samym miesiącu Forbes ogłosił, że Spears była ósmym najlepiej zarabiającym muzykiem, zarabiając 34 miliony dolarów w 2017 roku. 31 grudnia 2017 roku Spears zagrała ostatni koncert Britney: Piece of Me . Ostatni występ przyniósł podobno 1,172 miliona dolarów, ustanawiając nowy rekord kasowy jednego programu w Las Vegas i pobijając rekord należący wcześniej do Jennifer Lopez . Ostatni program był transmitowany na żywo z występami „ Toxic ” i „ Work Bitch ” w sylwestrową noc Rockin' Eve w programie ABC Dicka Clarka dla rekordowej widowni wynoszącej 25,6 miliona.
W styczniu 2018 roku Spears wydała swoje 24. perfumy z Elizabeth Arden, Sunset Fantasy i ogłosiła trasę koncertową Piece of Me , która odbyła się w lipcu 2018 roku w Ameryce Północnej i Europie. Bilety zostały wyprzedane w ciągu kilku minut w głównych miastach, a dodatkowe daty zostały dodane, aby zaspokoić popyt. Pitbull był aktorem drugoplanowym w europejskiej części. Trasa zajęła 86 i 30 miejsce na liście 100 najlepszych tras Pollstar na koniec roku 2018, odpowiednio w Ameryce Północnej i na świecie. W sumie trasa zarobiła 54,3 miliona dolarów przy 260 531 sprzedanych biletach i była szóstą najbardziej dochodową kobiecą trasą koncertową w 2018 roku oraz drugą najlepiej sprzedającą się kobiecą trasą koncertową w Wielkiej Brytanii w 2018 roku.
20 marca 2018 roku Spears został ogłoszony w ramach kampanii dla francuskiego luksusowego domu mody Kenzo . Firma powiedziała, że jej celem jest wstrząsnąć światem mody „dżungli” kampanią Spears „La Collection Memento No. 2”. 12 kwietnia 2018 roku Spears została uhonorowana nagrodą GLAAD Vanguard Award 2018 podczas GLAAD Media Awards za rolę w „przyspieszaniu akceptacji społeczności LGBTQ”. 27 kwietnia 2018 r. Epic Rights ogłosiło nawiązanie nowej współpracy ze Spears w celu debiutu własnej linii modowej w 2019 r., Która obejmowałaby odzież, odzież fitness, akcesoria i elektronikę.
W lipcu 2018 roku Spears wydała swój pierwszy zapach unisex, Prerogative . 18 października 2018 r. Spears ogłosiła swój drugi program rezydencyjny w Las Vegas, Britney: Domination , który miał rozpocząć się w Park MGM 13 lutego 2019 r. Spears miała zarobić 507 000 $ na programie, co sprawiłoby, że jej najlepiej opłacany występ na Las Vegas Strip . 21 października 2018 roku Spears wystąpiła na Grand Prix Formuły 1 w Austin , ostatnim występie jej trasy Piece of Me Tour.
2019–2021: Spór konserwatorski, #FreeBritney i zarzuty nadużycia
4 stycznia 2019 roku Spears ogłosiła przerwę na czas nieokreślony i odwołanie rezydencji w Las Vegas po tym, jak jej ojciec, Jamie , doznał prawie śmiertelnego pęknięcia okrężnicy. W marcu 2019 roku Andrew Wallet po 11 latach zrezygnował z funkcji współkonserwatora jej majątku. W tym samym miesiącu Spears trafiła do zakładu psychiatrycznego w stresie związanym z chorobą jej ojca. W następnym miesiącu podcast dla fanów, Britney's Gram , opublikował wiadomość głosową od źródła, które twierdziło, że jest byłym członkiem zespołu prawnego Spears. Zarzucili, że Jamie odwołał rezydencję z powodu odmowy Spears przyjęcia jej leków, że przetrzymywał ją w placówce wbrew jej woli od stycznia 2019 r. w 2009 roku. Zarzuty dały początek ruchowi zmierzającemu do zakończenia konserwatorstwa #FreeBritney, który otrzymał wsparcie od celebrytów, w tym piosenkarzy Cher , Paris Hilton i Miley Cyrus , oraz organizacji non-profit American Civil Liberties Union . 22 kwietnia 2019 roku fani protestowali przed ratuszem West Hollywood i zażądali uwolnienia Spears. Spears powiedział, że „wszystko [było] dobrze” dwa dni później i opuścił placówkę jeszcze w tym samym miesiącu.
Na rozprawie w maju 2019 roku sędzia Brenda Penny zleciła profesjonalną ocenę konserwatora. We wrześniu były mąż Spears, Federline, uzyskał zakaz zbliżania się do ojca Britney, Jamiego, po domniemanej fizycznej sprzeczce między Jamiem a jednym z jej synów. Wieloletnia kierownik opieki Spears, Jodi Montgomery, tymczasowo zastąpiła Jamiego jako jej konserwatora w tym samym miesiącu, w którym również odbyła się rozprawa, na której nie podjęto żadnych decyzji w sprawie układu. Interaktywne wyskakujące muzeum poświęcone Spears, nazwane „The Zone”, zostało otwarte w Los Angeles w lutym 2020 roku, choć później zostało zawieszone w następstwie pandemii COVID- 19 . Wydała dodatkowy utwór Glory , dostępny wyłącznie w Japonii, „ Mood Ring ”, aw maju 2020 r. zadebiutowała nową okładką albumu na platformach streamingowych i cyfrowych na całym świecie. W sierpniu Jamie nazwał ruch #FreeBritney „żartem” a jego organizatorzy „teoretycy spisku”.
W dniu 17 sierpnia 2020 r. Wyznaczony przez sąd prawnik Spears, Samuel D. Ingham III, złożył pozew sądowy, w którym udokumentowano pragnienie Spears zmiany jej konserwatorstwa w celu odzwierciedlenia jej życzeń i stylu życia, ustanowienia Montgomery jako jej stałego konserwatora oraz aby zastąpić Jamiego powiernikiem jako konserwatorem jej majątku. Cztery dni później Penny przedłużyła ustaloną umowę do lutego 2021 r. W listopadzie 2020 r. Penny zatwierdziła Bessemer Trust jako współkonserwatora majątku Spears wraz z Jamiem. W następnym miesiącu Spears wydało nową, luksusową edycję Glory , która zawiera „Mood Ring” oraz nowe piosenki „ Swimming in the Stars ” i „ Matches ”.
Film dokumentalny o karierze i konserwatorstwie Spears, Framing Britney Spears , miał swoją premierę w FX w lutym 2021 r. Spears ujawniła później, że widziała fragmenty filmu dokumentalnego, stwierdzając, że czuła się upokorzona postrzeganiem jej, które zostało przedstawione, i że „płakała za dwa tygodnie” po pierwszej emisji. W następnym miesiącu Ingham złożył petycję o trwałe zastąpienie Jamiego Montgomerym jako konserwatorem osoby Spears, powołując się na orzeczenie z 2014 r., Które stanowiło, że Spears nie ma zdolności do wyrażenia zgody na leczenie w jakiejkolwiek formie.
22 czerwca 2021 r., na krótko przed tym, jak Spears miała przemawiać w sądzie, The New York Times uzyskał poufne dokumenty sądowe stwierdzające, że Spears przez lata naciskała na zakończenie jej konserwatorstwa. Spears przemawiał przed sądem 23 czerwca, nazywając konserwatorstwo „nadużyciem”. Powiedziała, że skłamała, „mówiąc całemu światu, że wszystko ze mną w porządku i jestem szczęśliwa” oraz że była wstrząśnięta i zła. Oświadczenie sądu odbiło się szerokim echem w mediach i wygenerowało ponad 1 milion udostępnień na Twitterze, ponad 500 000 wiadomości z tagiem #FreeBritney i ponad 150 000 wiadomości z nowym hashtagiem odnoszącym się do wystąpienia w sądzie, #BritneySpeaks.
1 lipca Bessemer Trust zwrócił się do sędziego o pozwolenie na wycofanie się z konserwatorstwa, mówiąc, że zostali wprowadzeni w błąd i zawarli układ, rozumiejąc, że konserwatorstwo jest dobrowolne. Tego samego dnia senatorowie Elizabeth Warren i Bob Casey Jr. wezwali agencje federalne do zwiększenia nadzoru nad krajowymi systemami konserwatorskimi. Menedżer Spears od 25 lat, Larry Rudolph , złożył rezygnację 6 lipca z powodu jej „zamiaru oficjalnego przejścia na emeryturę” i tego samego dnia poinformowano, że Ingham planuje złożyć dokumenty do sądu z prośbą o zwolnienie. Na rozprawie 14 lipca sędzia Penny zatwierdził rezygnacje Bessemer Trust i Ingham. Sąd zatwierdził również wniosek Spears o zatrudnienie adwokata Mathew S. Rosengarta do jej reprezentowania. Rosengart poinformował sąd, że będzie pracował nad zakończeniem konserwatorstwa. Później tego samego dnia Spears po raz pierwszy publicznie poparła ruch #FreeBritney, używając hashtagu w podpisie posta na Instagramie. Wspomniała o poczuciu „błogosławieństwa” po zdobyciu „prawdziwej reprezentacji”, odnosząc się do decyzji sędziego Penny, która pozwoliła jej wybrać własnego adwokata.
26 lipca Rosengart złożył wniosek o usunięcie Jamiego ze stanowiska konserwatora majątku Spears i zastąpienie go Jasonem Rubinem, certyfikowanym księgowym (CPA) w Certified Strategies Inc. w Woodland Hills w Kalifornii. 12 sierpnia Jamie zgodził się ustąpić ze stanowiska konserwatora w jakimś przyszłym terminie, a jego prawnicy stwierdzili, że chce „uporządkowanego przejścia na nowego konserwatora”. 7 września Jamie złożył wniosek o zakończenie konserwatorstwa. Pięć dni później Spears ogłosiła swoje zaręczyny ze swoim długoletnim chłopakiem, Samem Asgharim, poprzez post na Instagramie. 29 września sędzia Penny zawiesił Jamiego jako konserwatora majątku Spears, a księgowy John Zabel zastąpił go tymczasowo. 12 listopada sędzia Penny rozwiązał konserwatorstwo.
2022 – obecnie: umowa na książkę, trzecie małżeństwo i powrót do muzyki
21 lutego 2022 roku ogłoszono, że Spears podpisała umowę na książkę o wartości 15 milionów dolarów na jej nadchodzące wspomnienia, jedną z największych umów na książki wszechczasów . Dwa miesiące później ogłosiła ciążę z dzieckiem Asghari, która zakończyła się poronieniem w następnym miesiącu. Para pobrała się 9 czerwca w jej domu w Thousand Oaks w Los Angeles . Nikt z najbliższej rodziny Spears (w tym jej rodzice, siostra i brat) nie został zaproszony; jej dwaj synowie nie uczestniczyli. Pierwszy mąż Spears, Jason Alexander, próbował zakłócić wesele, włamując się do jej domu, uzbrojony w nóż, ale został aresztowany. Spears miał wobec niego trzyletni zakaz zbliżania się. Spears i Asghari wkrótce przeprowadzili się z Thousand Oaks do wartej 11,8 miliona dolarów rezydencji w Calabasas . 26 sierpnia Spears i angielski muzyk Elton John wydali duet „ Hold Me Closer ”, remake singla Johna „ Tiny Dancer ” z 1972 roku. Było to pierwsze wydawnictwo muzyczne Spears od zakończenia jej konserwatorstwa. „Hold Me Closer” zadebiutowała na szóstym miejscu listy Billboard Hot 100 w USA , stając się jej 14. singlem w pierwszej dziesiątce i najwyżej notowaną piosenką na liście od czasu „ Scream & Shout ” (2012). Zadebiutował na trzecim miejscu brytyjskiej listy singli .
Od zakończenia jej konserwatorstwa życie osobiste Spears, obecność w mediach społecznościowych i ogólne samopoczucie były przedmiotem ponownego zainteresowania mediów i spekulacji fanów, co dało początek teoriom spiskowym. 24 stycznia 2023 r. Zastępcy z biura szeryfa hrabstwa Ventura przeprowadzili kontrolę dobrostanu w rezydencji Spears's Thousand Oaks po otrzymaniu kilku telefonów od fanów, którzy byli zaniepokojeni usunięciem jej konta na Instagramie . Rzecznik Departamentu Szeryfa stwierdził, że Spears „był bezpieczny i nie groziło mu żadne niebezpieczeństwo”. Spears odniosła się do incydentu na swoim na Twitterze , prosząc fanów o uszanowanie jej prywatności.
Kunszt
Wpływy
_(cropped_2).jpg)
.jpg)
.JPEG)
Spears wymieniła Madonnę , Janet Jackson i Whitney Houston jako główne osoby, które miały na nią wpływ, jej „trzech ulubionych artystów” jako dziecko, którym „śpiewała razem… dzień i noc w [jej] salonie”; „ I Have Nothing ” Houston była piosenką, do której wzięła udział w przesłuchaniu, dzięki czemu podpisała kontrakt płytowy z Jive Records. Spears wymienił również Mariah Carey jako „jeden z głównych powodów, dla których zacząłem śpiewać”. W całej swojej karierze Spears często porównywała się do Madonny i Jacksona, w szczególności pod względem wokalu, choreografii i obecności na scenie. Według Spears: „Wiem, kiedy byłem młodszy, podziwiałem ludzi… jak, wiesz, Janet Jackson i Madonna. I byli dla mnie głównymi inspiracją. Ale miałem też własną tożsamość i wiedziałem, kim jestem był."
W książce Madonnastyle z 2002 roku autorstwa Carol Clerk cytuje się, jak mówi: „Byłam wielką fanką Madonny, odkąd byłam małą dziewczynką. Jest osobą, na którą naprawdę patrzyłam. Naprawdę, naprawdę chciałbym być legenda jak Madonna”. Spears zacytowała „ That's the Way Love Goes ” jako inspirację dla swojej piosenki „Touch of My Hand” z jej albumu In the Zone , mówiąc: „Lubię to porównywać do„ That's the Way Love Goes ”, coś w rodzaju Janet Jackson ”. Powiedziała również, że jej piosenka „Just Luv Me” z jej Glory również przypomniała jej „That's the Way Love Goes”.
Po spotkaniu twarzą w twarz ze Spears, Janet Jackson stwierdziła: „Powiedziała mi:„ Jestem wielką fanką; naprawdę cię podziwiam ”. To bardzo pochlebne. Każdy czerpie inspirację z jakiegoś miejsca. Wspaniale jest widzieć, jak pojawia się ktoś inny, kto tańczy i śpiewa, i widzi, jak te wszystkie dzieciaki odnoszą się do niej. Wiele osób to odrzuca, ale to, co robi, jest pozytywne rzecz." Madonna powiedziała o Spears w filmie dokumentalnym Britney: For the Record : „Podziwiam jej talent jako artystki… Są w niej aspekty, które rozpoznaję w sobie, kiedy zaczynałem swoją karierę”. Spears wymienił także Michaela Jacksona , Mariah Carey , Sheryl Crow , Otisa Reddinga , Shanię Twain , Brandy , Beyoncé , Natalie Imbruglia , Cher i Prince jako inspiracje, a także młodszych artystów, takich jak Selena Gomez i Ariana Grande .
Styl muzyczny
Spears jest opisywany jako artysta popowy i generalnie eksploruje ten gatunek w postaci dance-popu . Po debiucie przypisywano jej wpływ na odrodzenie nastoletniego popu pod koniec lat 90. Rob Sheffield z Rolling Stone napisał: „Spears kontynuuje klasyczny archetyp nastoletniej królowej rock and rolla, lalkę ogrodniczkę, aniołka, który po prostu musi zrobić scenę”. W recenzji ... Baby One More Time Stephen Thomas Erlewine z AllMusic opisał jej muzykę jako „mieszankę zaraźliwego, tanecznego popu z odmianą rapu i gładkiej ballady”. Ups! ... I Did It Again widział, jak Spears współpracował z kilkoma producentami R&B, aby stworzyć „połączenie gumy balonowej, miejskiego soulu i ragi ”. Jej trzeci album studyjny, Britney , wywodzi się z niszy nastoletniego popu „[r] rytmicznie i melodycznie”, ale został opisany jako „ostrzejszy, ostrzejszy niż to, co było wcześniej”, obejmujący gatunki takie jak R&B, disco i funk.
Spears eksplorowała i mocno włączała do swoich płyt gatunki electropopu i muzyki tanecznej , a także wpływy urban i hip hopu , które są najbardziej obecne w In the Zone i Blackout . In the Zone eksperymentuje również z euro trance , reggae i muzyką bliskowschodnią . Femme Fatale i Britney Jean również były pod silnym wpływem gatunków muzyki elektronicznej . Dziewiąty studyjny album Spears, Glory, jest bardziej eklektyczny i eksperymentalny niż jej poprzednie wydawnictwo. Skomentowała, że „zajęło to dużo czasu… to naprawdę coś innego… są jakieś dwie lub trzy piosenki, które idą w kierunku bardziej miejskiego, co chciałem zrobić od dłuższego czasu i po prostu naprawdę tego nie zrobiłem”.
...Baby One More Time and Ups!... I Did It Again porusza tematy takie jak miłość i związki z punktu widzenia nastolatka. Po ogromnym komercyjnym sukcesie jej dwóch pierwszych albumów studyjnych, zespół Spears i producenci chcieli utrzymać formułę, która zaprowadziła ją na szczyty list przebojów. Jednak Spears nie była już zadowolona z brzmienia i tematów poruszanych na jej płytach. Jest współautorką pięciu piosenek i wybiera producentów każdego utworu na swoim trzecim albumie studyjnym, Britney , którego teksty poruszają tematy dochodzenia do dorosłości, seksualności i samopoznania. Seks, taniec, wolność i miłość nadal były głównymi tematami muzyki Spears na jej kolejnych albumach. Jej piąty album studyjny, Blackout , również porusza takie kwestie, jak sława i kontrola mediów, w tym w piosence „Piece of Me”.
W muzyce Spears odnotowano również niektóre slogany. Początek jej debiutanckiego singla „… Baby One More Time”, „Oh, baby baby” jest uważany za jeden z jej charakterystycznych wersów i był parodiowany w mediach przez różnych artystów, takich jak Nicole Scherzinger i Ariana Grande . Był używany w różnych formach w całej jej muzyce, takich jak po prostu „baby” i „oh baby”, a także w utworze Blackout „ Ooh Ooh Baby”. Na temat początkowego rozwoju „… Baby One More Time ”, Barry Weiss zauważył, że Spears zapoczątkowała hasło z jej dziwnego adlibbingu podczas nagrywania piosenki. Skomentował dalej: „Na początku myśleliśmy, że to naprawdę dziwne. To było dziwne. Max to nie napisał. Ale zadziałało! Pomyśleliśmy, że to może być dla niej naprawdę dobra salwa otwierająca”. Początkowa linijka w „Gimme More”, „It's Britney, bitch” stała się kolejną charakterystyczną frazą. Wczesna recenzja Blackout sugerowała, że to wyrażenie było „po prostu śmieszne”. Amy Roberts z Bustle nazwała to „nieusuwalnym kulturowym punktem zwrotnym, przekształcającym szalony, chwiejny moment w karierze supergwiazdy w moment siły i wzmocnienia”.
Głos
Spears jest sopranistką . Inne źródła podają, że posiada zakres głosu kontraltowego . Przed jej przełomowym sukcesem jest opisywana jako śpiewająca „znacznie głębiej niż jej dziś bardzo rozpoznawalny głos”, a Eric Foster White, który pracował z Spears nad jej debiutanckim albumem ... Baby One More Time , jest cytowany jako „ [kształtując] swój głos w ciągu miesiąca „po podpisaniu kontraktu z Jive Records ” „do miejsca, w którym jest dzisiaj - wyraźnie, bezbłędnie Britney”. Rami Yacoub, który był współproducentem debiutanckiego albumu Spears z autorem tekstów Maxem Martinem, skomentował: „Wiem z poprzednich Denniza Popa i Maxa, że kiedy tworzymy piosenki, jest coś w rodzaju nosa. Z N 'Sync i Backstreet Boys mieliśmy naciskać na ten środkowo-nosowy głos. Kiedy Britney to robiła, miała ten rodzaj chrapliwego, seksownego głosu.
Guy Blackman z The Age napisał, że „rzeczą Spears jest jednak to, że jej największe piosenki, bez względu na to, jak stworzone przez komitet lub niemożliwie dopracowane, zawsze były przekonujące ze względu na jej wykonanie, zaangażowanie i obecność. . Spears doskonale wyraża sprzeczne pragnienia dorastania, napięcie między czystością a doświadczeniem seksualnym, między hedonizmem a odpowiedzialnością, między pewnością siebie a wrażliwością”. Producent William Orbit , który pracował ze Spears nad jej albumem Britney Jean , powiedział o jej wokalu: „[Britney] nie stała się tak wielka tylko dlatego, że [ona] dawała świetne koncerty; [ona] musiała być taka, ponieważ [jej] głos jest] wyjątkowy: słyszysz dwa słowa i wiesz, kto śpiewa”.
Spears była również krytykowana za jej poleganie na Auto-Tune i „nadmierne przetwarzanie” jej wokali na płytach. Erlewine skrytykowała zdolności wokalne Spears w recenzji jej Blackout , stwierdzając: „Nigdy nie była najlepszą wokalistką, jej cienki skrzek można było odrzucić na początku jej kariery jako nastolatki uczącej się lin, ale prawie dekadę później jej śpiew nie zyskał żadnego lepiej, nawet jeśli studio ma narzędzia do maskowania jej słabości”. Joan Anderman z The Boston Globe zauważyła, że „Spears brzmi na swoich płytach jak robot, prawie nieludzko, więc jej głos jest przetwarzany przez cyfrowe przesuwniki i syntezatory”.
Kayla Upadhyaya z The Michigan Daily przedstawiła inny punkt widzenia, stwierdzając: „Auto-dostrojony i nadmiernie przetworzony wokal definiuje głos [Spears] jako artystki, a w jej muzyce auto-tune nie jest tak bardzo chwyt, ponieważ jest to instrument używany do podkreślania, wykrzywiania i składania oświadczeń”. Adam Markovitz z Entertainment Weekly wyraża opinię, że „Spears z pewnością nie jest piosenkarką techniczną. Ale wspierana przez ścianę funta Martina i dr Luke'a, jej wokal wtapia się w mieszankę babytalk gruchania i koitalnego sapania, co jest na swój własny, przesadnie przetworzony sposób , równie kultowe i napędzające, jak okrzyki Michaela Jacksona czy warczenie Eminema ”.
Występy sceniczne i filmy
Spears jest znana ze swoich występów scenicznych, w szczególności z wyszukanych układów tanecznych, które obejmują „taniec brzucha i temperowane ruchy erotyczne”, którym przypisuje się wpływ na „ciężkie tańce”, takie jak Danity Kane i Pussycat Dolls . Czytelnicy magazynu Rolling Stone wybrali Spears drugim ulubionym muzykiem tanecznym. Spears jest opisywana jako znacznie bardziej nieśmiała, niż sugeruje jej osobowość sceniczna. Powiedziała, że występy „wzmacniają [jej] pewność siebie. To jak coś w rodzaju alter ego. Coś klika, a ja idę i zmieniam się w tę inną osobę. Myślę, że to rodzaj daru, aby móc to zrobić. Jej występy na MTV Video Music Awards w latach 2000, 2001 i 2003 były chwalone, a jej prezentacja z 2007 roku była szeroko oglądana przez krytyków, ponieważ „chwiała się na tanecznych krokach i wypowiadała tylko sporadyczne słowa”. Billboard nazwał jej „powrót” w programie w 2016 roku „skuteczną, ale nie do końca chwalebną próbą odzyskania supergwiazdy popu”.
Po kontuzjach kolana i problemach osobistych, „popisowość” i zdolności taneczne Spears spotkały się z krytyką. Serge F. Kovaleski z The New York Times oglądał jej rezydencję koncertową w Las Vegas w 2016 roku i stwierdził: „Niegdyś płynna, naturalna tancerka, pani Spears może wydawać się sztywna, a nawet robotyczna, dziś polegając na wymachujących ramionach i efektownych zestawach”. Robin Leach z Las Vegas Sun wydawała się być pod większym wrażeniem wysiłków Spears na koncercie, mówiąc, że dała „bezbłędny występ” w wieczór otwarcia rezydencji .
Powszechnie donoszono, że Spears synchronizuje usta podczas występów na żywo, co często wywołuje krytykę ze strony krytyków muzycznych i bywalców koncertów. Niektórzy jednak twierdzili, że chociaż „otrzymała mnóstwo wsparcia cyfrowego”, „nie tylko synchronizuje usta” podczas swoich występów na żywo. W 2016 roku Sabrina Weiss z Refinery29 określiła synchronizację ust jako „dobrze znany fakt, który nie jest już nawet tabu”. Zwracając uwagę na powszechność synchronizacji ruchu warg, Los Angeles Daily News wyraził opinię: „Czy w kontekście koncertu Britney Spears to naprawdę ma znaczenie?… [po prostu] wybierasz się na nieco śmieszny spektakl tego wszystkiego”. Sama Spears skomentowała ten temat, argumentując: „Ponieważ tak dużo tańczę, mam trochę odtwarzania, ale jest to mieszanka mojego głosu i odtwarzania.… To naprawdę mnie wkurza, ponieważ ja” trzęsę się tam i śpiewam w tym samym czasie i nikt nigdy mi tego nie przypisuje”.
W 2012 roku VH1 umieściło Spears jako czwartą największą kobietę ery wideo, a Billboard umieścił ją jako ósmą największą artystkę teledysków wszechczasów w 2020 roku, wyjaśniając: „Fabuły, taniec, stroje . Od samego początku, Księżniczka popu ugruntowała swoją kreatywność dzięki niektórym z najbardziej pamiętnych filmów z ostatnich trzech dekad”. Z mocą wsteczną została uznana za pionierkę w zakresie wideografii jej wczesnej kariery. Stworzyła koncepcję „kultowego motywu katolickiej uczennicy i cheerleaderki” w teledysku „… Baby One More Time”, odrzucając pomysł na animację wideo. Nakręciła także teledysk „Ups!… I Did It Again”, „koncentrujący się raczej na tańcu niż kosmosie, jak sugerowali jej producenci”. Użyła również swojej tancerskiej intuicji, aby pomóc wybrać rytm dla każdego utworu.
Wizerunek publiczny
.jpg)
Po rozpoczęciu kariery muzycznej z ...Baby One More Time Spears została okrzyknięta idolką nastolatków , a magazyn Rolling Stone opisał ją jako „najnowszą modelkę klasycznego produktu: nieneurotyczną gwiazdę popu, która wykonuje swoje obowiązki z wodewilową odwagą i wdziękiem rzeczniczki. ”. Na okładce Rolling Stone z kwietnia 1999 roku Spears leżała na łóżku, ubrana w rozpięty top odsłaniający jej stanik i szorty, trzymając Teletubby'ego . American Family Association (AFA) określiło tę sesję jako „niepokojącą mieszankę dziecięcej niewinności i dorosłej seksualności” i wezwało „miłujących Boga Amerykanów do bojkotu sklepów sprzedających albumy Britney”. Spears odniósł się do oburzenia, komentując: „O co chodzi? Mam silną moralność… Zrobiłbym to jeszcze raz. Myślałem, że zdjęcia są w porządku. I byłem zmęczony porównywaniem mnie do Debbie Gibson i całej tej gumy do żucia pop cały czas". Krótko przed tym Spears publicznie ogłosiła, że pozostanie abstynentem aż do ślubu.
Wczesna krytyka Spears odrzuciła ją jako „wyprodukowaną gwiazdę popu, produkt szwedzkiej fabryki pisania piosenek, która nie miała prawdziwego wpływu ani na jej muzykę, ani na jej osobowość”, co redaktor Vox, Constance Grady, ocenia jako utrwalone z faktu, że Spears zadebiutował pod koniec lat 90., kiedy w muzyce dominował rockizm , który cenił „tak zwaną autentyczność i surowość rocka ponad wszystko”. „Zręczny, przewiewny pop Spears był obrazą dla wrażliwości rockistów, a twierdzenie, że Spears jest fałszywe, było łatwym sposobem na jej odrzucenie”. Ron Levy z Rolling Stone zauważył, że „Muszę ci powiedzieć, że gdyby wytwórnia płytowa mogła stworzyć więcej niż jedną Britney Spears, zrobiliby to i próbowali!”
Billboard wyraził opinię, że zanim Spears wydała swój drugi album Oops!… I Did It Again , „Nastąpiła zmiana zarówno w muzyce, jak i jej publicznym wizerunku: była ostrzejsza, bardziej seksowna i śpiewała o bardziej dorosłej taryfie , przygotowując scenę dla Britney z 2001 roku , która zrzuciła niewinną skórę i wprowadziła ją w dorosłość”. Główny singiel Britney „I'm a Slave 4 U” i jego teledysk zostały również uznane za zdystansowanie jej od jej poprzedniego wizerunku „zdrowej gwiazdy gumy do żucia” . Stephen Thomas Erlewine z AllMusic zauważył: „Jeśli Britney z 2001 roku była albumem przejściowym, przedstawiającym Spears w momencie, gdy nie była jeszcze dziewczyną, a jeszcze nie kobietą , to jej kontynuacja z 2003 roku, In the Zone , jest miejscem, w którym w końcu ukończyła album. tę podróż i zmieniła się w Britney, Dorosłą Kobietę”. Erlewine porównał Spears do innej piosenkarki Christiny Aguilery , wyjaśniając, że obaj utożsamiali „dojrzałość z przejrzystą seksualnością i dudniącymi dźwiękami nocnych klubów”. Brittany Spanos z LA Weekly stwierdziła, że Spears „ustawił poprzeczkę dla przejścia„ dorosłości ”, z którym często zmagają się nastoletnie gwiazdy muzyki pop”.
Nieobliczalne zachowanie Spears i problemy osobiste w latach 2006–2008 zostały szeroko nagłośnione i wpłynęły zarówno na jej karierę, jak i wizerunek publiczny. Erlewine zastanawiała się nad tym okresem swojego życia, stwierdzając, że „każda nowa katastrofa [odbierała] wszelkie pozostałości seksapilu z jej publicznego wizerunku”. W artykule z 2008 roku, z Rolling Stone opisała swoje szeroko nagłośnione problemy osobiste jako „najbardziej publiczny upadek jakiejkolwiek gwiazdy w historii”. Spears otrzymał później przychylne zainteresowanie mediów; Billboard wyraził opinię, że jej pojawienie się na MTV Video Music Awards 2008 „było obrazem profesjonalizmu i opanowania” po jej „katastrofalnym” występie na ubiegłorocznym koncercie, podczas gdy Business Insider opublikował artykuł o tym, jak „straciła kontrolę nad swoim życiem. .. a potem dokonał niesamowitego powrotu do kariery”. Spears później zastanawiał się nad tym burzliwym okresem, mówiąc: „Myślę, że musiałem zrobić sobie więcej przerw w karierze i wziąć odpowiedzialność za swoje zdrowie psychiczne.… Napisałem wtedy, że byłem zagubiony i nie wiedziałem, co robić. zrobić ze sobą. Starałem się zadowolić wszystkich wokół mnie, ponieważ taki właśnie jestem w głębi duszy. Są chwile, w których patrzę wstecz i myślę: „Co ja do cholery myślałem?”
We wrześniu 2002 roku Spears zajęła ósme miejsce na liście 100 najseksowniejszych artystów stacji VH1 . W 2004 roku zajęła pierwsze miejsce na 100 najseksowniejszych kobiet świata FHM , aw grudniu 2012 roku Complex umieścił ją na 12. miejscu na liście 100 najgorętszych wokalistek wszechczasów. Zwracając uwagę na jej postrzegany wizerunek jako symbol seksu, Spears stwierdziła: „Kiedy jestem na scenie, to jest mój czas, aby robić swoje, iść tam i być tym - i to jest zabawne. To ekscytujące po prostu być kimś, kim nie jesteś A ludzie zwykle w to wierzą”. W 2003 roku People umieścił ją na liście 50 najpiękniejszych ludzi.
Spears jest uznawana za ikonę gejów i została uhonorowana nagrodą GLAAD Vanguard Award 2018 podczas GLAAD Media Awards za rolę w „przyspieszaniu akceptacji społeczności LGBTQ”. Spears odniosła się do „niezachwianej lojalności” i „braku osądu” swoich fanów LGBTQ w liście miłosnym Billboard do społeczności LGBTQ. Powiedziała: „Twoje historie mnie inspirują, przynoszą radość i sprawiają, że ja i moi synowie staramy się być lepszymi ludźmi”. Manuel Betancourt z Vice napisał o „queerowym uwielbieniu”, zwłaszcza homoseksualistów, w Spears i powiedział, że „Tam, gdzie inne gejowskie ikony emanują opanowaniem, krucha odporność Spears uczyniła ją jeszcze bardziej fascynującym wzorem do naśladowania, bliższą Judy Garland niż Lady Gaga… jest błyszczącą lustrzaną kulą, pękniętym odbiciem tych mężczyzn na parkiecie z powrotem na siebie. Ben Appel z HuffPost przypisał status Spears jako ikony gejowskiej „jej tak niewinnej/„nie aż tak niewinnej” zmysłowości Monroe , jej słodkiej, niemal przesłodzonej naturze, jej wykraczającym poza podstawowe, ale uzależniające popowe piosenki, jej ruchom tanecznym, jej powrót feniksa z ognia po serii kryzysów zdrowia psychicznego i jej niewątpliwa czułość. Britney jest kampowa . Jest modową lalką. Britney jest drag queen .
Od wczesnych lat w oczach opinii publicznej Spears była stałym elementem tabloidów i celem paparazzi. Steve Huey z AllMusic zauważył, że „wśród wokalistek ery [Spears]… jej gwiazdorska moc rywalizowała tylko z Jennifer Lopez ”. „Britney Spears” to Yahoo! najpopularniejszym wyszukiwanym hasłem w latach 2005-2008, w sumie przez siedem różnych lat. Spears została wymieniona jako najczęściej wyszukiwana osoba w Rekordów Guinnessa w latach 2007 i 2009. Później została uznana za najczęściej wyszukiwaną osobę dekady 2000–2009.
Jako osoba publiczna Spears „nigdy nie była znana swoim fanom jako aktywna politycznie, zaangażowana - a nawet świadoma - artystka”. W wywiadzie dla Tuckera Carlsona z 2003 roku skomentowała prezydenta George'a W. Busha i wojnę w Iraku , mówiąc, że „powinniśmy po prostu ufać naszemu prezydentowi w każdej decyzji, którą podejmuje… i być wiernym temu, co się dzieje”. Michael Moore umieścił nagranie odpowiedzi Spears w swoim „anty-Bushowskim” filmie dokumentalnym Fahrenheit 9/11 , który według Jamesa Fraziera z „The Washington Times ” przedstawiał ją „jako przykład naiwnego Amerykanina, który ślepo ufa nieuczciwemu głównodowodzącemu”. ” i podsycił „miejską legendę” o „konserwatywnym” Spearsie. Frazier powiedziała również, że „nieliczne stanowiska, które zajęła, trudno uznać za konserwatywne”, takie jak wspieranie małżeństw osób tej samej płci . W 2016 roku Spears zamieściła w mediach społecznościowych zdjęcia ze spotkania z Hillary Clinton . Opisała Clintona jako „inspirację i [] piękny głos dla kobiet na całym świecie”.
W grudniu 2017 roku Spears publicznie poparł ustawę DREAM Act po ogłoszeniu, że Donald Trump zakończy politykę DACA, która wcześniej zapewniała nielegalnym imigrantom, którzy przybyli do kraju jako nieletni, odnawialny dwuletni okres odroczenia działań od deportacji . Opublikowała swoje zdjęcie w mediach społecznościowych w czarnej koszulce z napisem „Wszyscy jesteśmy marzycielami” białymi literami. Podpis brzmiał: „Powiedz Kongresowi, aby uchwalił #DreamAct”.
W 2020 roku, pośród pandemii COVID-19 , Spears zamieścił zdjęcie na Instagramie , stwierdzając: „W tym czasie izolacji… Będziemy się karmić, redystrybuować bogactwo, strajkować. Z miejsc, w których musimy zostać, zrozumiemy nasze własne znaczenie ”, wraz z trzema różami emoji , „symbolem powszechnie używanym przez Demokratycznych Socjalistów Ameryki ”. Później wyraziła poparcie dla Black Lives Matter i protestów George'a Floyda po jego morderstwie, mówiąc: „Moje serce pęka z powodu moich przyjaciół z czarnej społeczności… i wszystkiego, co dzieje się w naszym kraju. W tej chwili myślę wszyscy powinniśmy robić wszystko, co w naszej mocy, aby słuchać, uczyć się, robić lepiej i używać naszych głosów w dobrym celu”.
Time za jedną ze 100 najbardziej wpływowych osób 2021 roku . Kilka dni przed opublikowaniem listy redaktorów Spears znalazł się na szczycie listy głosujących czytelników, na których osobistości powinny znaleźć się na corocznej Time 100 . Uznana za ikonę 2021 roku, redaktorzy podkreślili wpływ jej walki z jej konserwatorstwem, a także ruchu #FreeBritney. W październiku 2021 roku Spears podziękowała swoim fanom i ruchowi #FreeBritney za „uwolnienie mnie od konserwatorstwa”.
Dziedzictwo
Nazywana „ Księżniczką Popu ”, Spears została uznana za jedną z „sił napędowych powrotu nastoletniego popu pod koniec lat 90.”. Stacy Lambe z magazynu Rolling Stone wyjaśniła, że „pomogła [wyd.] zapoczątkować nową erę gatunku, który był uśpiony w dekadzie następującej po New Kids on the Block … Spears poprowadzi armię gwiazd popu. ... zbudowany na zręcznych produkcjach Maxa Martina, mnóstwie seksualnych insynuacji i tanecznych występów. [Stała się] jedną z odnoszących największe sukcesy artystek wszechczasów - i przestrogą dla pokolenia, niezależnie od tego, czy zwracali uwagę, czy nie. W artykule dla Time z 2021 roku Maura Johnston wyraziła opinię, że „spuścizna Spears jako artysty popowego jest złożona i składa się z olśniewających muzycznych wzlotów i upadków związanych z biznesem muzycznym”. Johnston skomentował również: „Chociaż katalog Spears jest częścią kanonu, który określa pierwsze 20 lat tego tysiąclecia, można mieć nadzieję, że jej publiczne zmagania i siła, jaką wykazała się podczas ich znoszenia, doprowadzą ją do ugruntowania jej prawdziwego dziedzictwa: Reshaping maszynę, która zamienia te piosenki w kamienie probiercze kultury”.
Glamour, Christopher Rosa, opisał ją jako „jeden z decydujących głosów muzyki pop.… Kiedy pojawiła się na scenie w 1998 roku z … Baby One More Time , świat nie widział takiej wykonawcy jak ona. Nie od czasu Madonny gdyby artystka tak głęboko wpłynęła na gatunek”. Robert Kelly z Billboard zauważył, że „seksowny i nieśmiały” wokal Spears w jej debiutanckim singlu „…Baby One More Time” „zapoczątkował nową erę popowych stylów wokalnych, które miały wpływ na niezliczonych przyszłych artystów”. W 2020 roku Rolling Stone umieścił tę piosenkę na pierwszym miejscu na liście 100 największych debiutanckich singli wszechczasów, a Rob Sheffield opisał ją jako „Jeden z tych popowych manifestów, które zapowiadają nowe brzmienie, nową erę, nowe stulecie. Ale przede wszystkim nowa gwiazda… Dzięki „… Baby One More Time” [Spears] na zawsze zmienił brzmienie popu: to Britney, suko. Nic nigdy nie było takie samo”.
Spears stała na czele kobiecej eksplozji popu wśród nastolatek, która rozpoczęła się w 1999 roku i trwała przez lata 2000, prowadząc grupę Christiny Aguilery , Jessiki Simpson i Mandy Moore . Wszyscy ci wykonawcy opracowywali materiał w 1998 roku, ale rynek zmienił się dramatycznie w grudniu 1998 roku, kiedy singiel i wideo Spears osiągnęły wysokie notowania. RCA Records szybko podpisała kontrakt z Aguilerą i przyspieszyła jej debiutancki singiel, aby wykorzystać sukces Spears, produkując przebój „ Genie in a Bottle ” w czerwcu 1999 roku i debiutancki album Aguilery kilka miesięcy później. Jej album sprzedał się w milionach, ale nie tak wielu, jak Spears. Simpson świadomie wymodelowała swoją osobowość jako bardziej dojrzałą niż Spears; jej „ I Wanna Love You Forever ” znalazł się na liście przebojów we wrześniu 1999 r., a jej album „ Sweet Kisses” pojawił się wkrótce potem. Pierwszy singiel Moore'a, „ Candy ”, pojawił się na antenie na miesiąc przed singlem Simpsona, ale nie radził sobie tak dobrze na listach przebojów; Moore był często postrzegany jako mniej utalentowany niż Spears i inni, zajmując czwarte miejsce wśród „księżniczek popu”. Podsycając medialne doniesienia o ich rywalizacji o pierwsze miejsce, Spears i Aguilera wymieniali się kolcami, ale także komplementami przez 2000 rok.
Alim Kheraj z Dazed nazwał Spears „jednym z najważniejszych pionierów popu”. Po osiemnastu latach występów Billboard opisał ją jako „zasłużoną na tytuł jednej z panujących królowych popu. Od wczesnych lat jako Mouseketeer [Spears] przesuwała granice dźwięków XXI wieku, torując drogę pokoleniu artystów, aby bezwstydnie przyjęli lśniący pop i na nowo zdefiniowali sposób, w jaki można osiągnąć stały sukces w przemyśle muzycznym”. Adam Markovitz z Entertainment Weekly opisał Spears jako „amerykańską instytucję, tak głęboko świętą i pomieszaną jak pro wrestling czy obstrukcja”. W 2012 roku zajęła czwarte miejsce na liście 50 największych kobiet ery wideo VH1 . VH1 wymieniło ją również wśród swoich wyborów na liście 100 największych kobiet w muzyce w 2012 r. I 200 największych ikon popkultury w 2003 r. W 2020 r. Billboard umieścił ją na ósmym miejscu na liście 100 największych artystów teledysków wszechczasów.
Spears i jej prace wywarły wpływ na różnych artystów, w tym Katy Perry , Meghan Trainor , Demi Lovato , Kelly Key , Kristinia DeBarge , Little Boots , Charli XCX , Marina Diamandis , The Weeknd , Tegan and Sara , Pixie Lott , Grimes , Selena Gomez , Hailee Steinfeld Pabllo Vittar , Tinashe , Victoria Justice , Cassie , Leah Wellbaum ze Slothrust , The Saturdays , Normani , Miley Cyrus , Cheryl , Lana Del Rey , Ava Max , Billie Eilish , Sam Smith i Rina Sawayama . Podczas gali MTV Video Music Awards 2011 Lady Gaga powiedziała, że Spears „nauczyła nas wszystkich, jak być nieustraszonym, a branża nie byłaby bez niej taka sama” . Gaga wymieniła również Spears jako inspirację, nazywając ją „najbardziej prowokacyjną wykonawczynią moich czasów”.
Zanim Spears dołączył do The X Factor , Simon Cowell wyjaśnił, że jest „zafascynowany [Britney]. Fakt, że jest jedną z najpopularniejszych osób – nie tylko gwiazd popu – ale i ludzi na świecie, oznacza, że masz to gwiazdorska moc. ... Nadal jest seksowna, wciąż ma przeboje i nadal jest kontrowersyjna, jest ku temu powód ”. Marina Diamandis wymieniła Spears jako główną osobę, która miała wpływ na jej album Electra Heart . Lana Del Rey powiedziała, że inspiruje ją teledysk do „Toxic”. Spears miała bezpośredni wpływ na twórczość piosenkarki Porcelain Black po tym, jak jako dziecko dorastała wokół jej muzyki. Black opisuje swoją muzykę jako „dziecko miłości” Spears i Marilyn Manson . Teledysk Rity Ory do utworu „ Only Want You ” z 2019 roku został zainspirowany teledyskiem Spears „ Everytime ”, a w relacji z Instagrama napisano : „Hej @britneyspears, to było dla ciebie, bo tak cię kocham. Oddaj hołd tym kto inspiruje! #ikona."
Spearsowi przypisuje się przedefiniowanie rezydencji w Las Vegas jako miejsca emerytalnego dla muzyków. Jej debiutancka rezydencja koncertowa Britney: Piece of Me została opisana jako „naturalna ewolucja rezydencji Powerhourse Vegas Celine Dion , wciąż notowanej na listach gwiazdy innego pokolenia, która na nowo definiuje rolę headlinera Strip”. Forbes nazwał Spears szóstą najlepiej zarabiającą kobietą-muzyczką 2015 roku.” Przypisuje się jej wpływ i torowanie drogi dla rezydencji innych artystów, takich jak Jennifer Lopez Jennifer Lopez: All I Have , Bruno Mars Bruno Mars at Park MGM i Backstreet Boys Backstreet Boys: Larger Than Life . Pojawienie się Spears „okazało się, że promotorzy popu w końcu dołączyli do młodszego tłumu przybywającego do miasta, by dobrze się bawić”.
Szeroko nagłośnione problemy osobiste Spears i jej późniejszy powrót do kariery zainspirowały niektórych artystów. Postać Gwyneth Paltrow w filmie Country Strong z 2010 roku została zainspirowana traktowaniem Spears przez media. Według reżyserki filmowej Shany Fest, „stąd wziął się ten film. To znaczy, widziałam, co dzieje się w mediach z Britney Spears. Myślę, że to tragiczne, jak traktujemy ludzi, którzy dają nam tak wiele i uwielbiamy widzieć ich obalić, aby je odbudować, aby ponownie je zburzyć”. Nicki Minaj jako inspirację wymieniła powrót Spears po jej szeroko nagłośnionych problemach osobistych. Nękanie Spears przez paparazzi i problemy osobiste zainspirowały Barry'ego Manilowa do albumu 15 Minutes . Manilow powiedział: „Nie mogłaby mieć życia bez ich zatrzymania obok jej samochodu i podążania za nią i doprowadzania jej do szaleństwa do tego stopnia, że było to mniej więcej w czasie, gdy zgoliła włosy.… Wszyscy na to spojrzeliśmy. z przerażenia… Więc wydawało się, że jest o czym pisać album ”. Bebo Norman napisał piosenkę o Spears, zatytułowaną „ Britney ”, która została zainspirowana „kulturowym traktowaniem celebrytów”.
Nagrody i osiągniecia
W trakcie swojej kariery Spears zdobyła wiele nagród i wyróżnień, w tym nagrodę Grammy ; piętnaście rekordów Guinnessa ; sześć MTV Video Music Awards , w tym Michael Jackson Video Vanguard Award ; siedem Billboard Music Awards , w tym Millennium Award ; inauguracyjna nagroda Radio Disney Icon Award; GLAAD Media Award 's Vanguard Award i gwiazda na Hollywood Walk of Fame .
Została wymieniona przez Guinness World Records jako „najlepiej sprzedający się album nastoletniej artystki solowej” za swój debiutancki album studyjny ... Baby One More Time , który sprzedał się w ponad trzynastu milionach egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych. Melissa Ruggieri z Richmond Times-Dispatch poinformowała: „Jest również najlepiej sprzedającą się nastoletnią artystką. Zanim skończyła 20 lat w 2001 roku, Spears sprzedała ponad 37 milionów albumów na całym świecie”.
Według BBC od 2016 roku sprzedała ponad 100 milionów płyt na całym świecie, co czyni ją jedną z najlepiej sprzedających się artystek muzycznych wszechczasów ; i ponad 70 milionów płyt w Stanach Zjednoczonych, w tym 36,9 miliona singli cyfrowych i 33,6 miliona albumów cyfrowych. Spears jest również uznawana za najlepiej sprzedającą się artystkę albumową 2000 roku w Stanach Zjednoczonych, a także piątą w klasyfikacji generalnej. W grudniu 2009 roku Billboard umieścił Spears na ósmym miejscu wśród artystów dekady 2000 w Stanach Zjednoczonych. Jest jedną z nielicznych artystek w historii, która miała singiel numer jeden i album studyjny numer jeden w Stanach Zjednoczonych w każdej z trzech dekad swojej kariery. Z „3” w 2009 i „Hold It Against Me” w 2011, stała się drugą artystką po Mariah Carey w historii Hot 100, która zadebiutowała na pierwszym miejscu z dwoma lub więcej piosenkami. W 2016 roku Spears uplasował się na dwudziestym miejscu Billboard 's Greatest Of All Time Top Dance Club Artists.
Inne przedsięwzięcia
Produkt i rekomendacje
W 2000 roku Spears wypuściło limitowaną edycję okularów przeciwsłonecznych zatytułowaną Shades of Britney. W 2001 roku podpisała kontrakt z firmą obuwniczą Skechers oraz umowę promocyjną o wartości 7-8 milionów dolarów z Pepsi , ich największą umową rozrywkową w tamtym czasie. Oprócz licznych reklam z tym ostatnim w tym roku, pojawiła się także w reklamie telewizyjnej Pepsi z 2004 roku na temat „Gladiators” z piosenkarzami Beyoncé , Pink i Enrique Iglesias . 19 czerwca 2002 roku wydała swoją pierwszą wieloplatformową grę wideo, Britney's Dance Beat , która zebrała pozytywne recenzje.
W marcu 2009 roku Spears została ogłoszona nową twarzą marki odzieżowej Candie's . Dari Marder, dyrektor ds. Marketingu marki, powiedział: „Wszyscy uwielbiają powrót i nikt nie robi tego lepiej niż Britney. Po prostu jest gotowa na jeszcze większy sukces”. W 2010 roku Spears zaprojektowała linię limitowanych edycji dla marki, która pojawiła się w sklepach w lipcu 2010 roku. W 2011 roku połączyła siły z Sony , Make Up For Ever i Plenty of Fish , aby wydać swój teledysk do „Hold It Against Me”, zarabiając 500 000 $ za lokowanie produktu.
Spears nawiązał również współpracę z Hasbro w 2012 roku, aby wydać ekskluzywną wersję Twister Dance , która zawiera remiks utworu „Till the World Ends”. Wystąpiła także w reklamie wyreżyserowanej przez Raya Kay'a , promującej grę. Spears pojawił się także w reklamie Twister Dance Rave , a gra zawierała remiks utworu „ Circus ” Twistera. W marcu 2018 roku ujawniono, że Spears będzie twarzą Kenzo , współczesnego francuskiego luksusowego domu odzieżowego.
Asortyment ofert handlowych i produktów Spears obejmuje również produkty do pielęgnacji urody i perfumy. Wypuściła swoje pierwsze perfumy z Elizabeth Arden , Curious w 2004 roku, co złamało zysk brutto firmy za perfumy w pierwszym tygodniu. Do 2009 roku wydała jeszcze siedem perfum, w tym Fantasy. W 2010 roku Spears wydała swój ósmy zapach, Radiance . W marcu 2011 roku firma Brand Sense złożyła pozew przeciwko Spears i Elizabeth Arden, domagając się 10 milionów dolarów odszkodowania, twierdząc, że ona i jej ojciec Jamie przestali płacić trzydzieści pięć procent prowizji uzgodnionej w ramach warunków umowy.
W lipcu 2011 r. Sędzia z Los Angeles odrzucił wniosek prawników firmy, twierdząc, że Spears nadal podlega ochronie konserwatorskiej. Brand Sense oświadczyło jednak, że odwoła się od decyzji. W 2011 roku Radiance został ponownie wydany jako nowe perfumy zatytułowane Cosmic Radiance. Na całym świecie Spears sprzedał ponad milion butelek w ciągu pierwszych pięciu lat, uzyskując wpływy brutto w wysokości 1,5 miliarda dolarów. W 2016 roku Spears skontaktowała się z Glu Mobile , aby stworzyć własną grę fabularną, Britney Spears: American Dream . Aplikacja została oficjalnie uruchomiona w maju 2016 roku i jest kompatybilna z systemami iOS i Android . 17 czerwca 2016 roku Spears ogłosiła wydanie swojego dwudziestego zapachu, Private Show. Od stycznia 2018 roku Spears wydało 24 zapachy za pośrednictwem Elizabeth Arden.
Filantropia
Spears założyła The Britney Spears Foundation, organizację charytatywną utworzoną w celu pomocy dzieciom w potrzebie. Filozofia Fundacji polegała na tym, że muzyka i rozrywka mają uzdrawiającą jakość, z której mogą korzystać dzieci. Fundacja wsparła również coroczny Britney Spears Camp for the Performing Arts, podczas którego obozowicze mieli okazję odkrywać i rozwijać swoje talenty. W kwietniu 2002 roku, dzięki staraniom Spears i The Britney Spears Foundation, fundusz Twin Towers otrzymał dotację w wysokości 1 miliona dolarów na wsparcie dzieci bohaterów służb mundurowych dotkniętych atakami terrorystycznymi z 11 września 2001 roku, w tym w Nowym Jorku Straży Pożarnej i jej Dowództwa Ratownictwa Medycznego, Departamentu Policji Nowego Jorku, Zarządu Portu Nowego Jorku i New Jersey, Biura Administracji Sądowej Stanu Nowy Jork i innych urzędów rządowych. Jednak w 2008 roku zgłoszono, że Fundacja miała deficyt w wysokości 200 000 USD. Po tym, jak Spears przeszła przez konserwację, jej ojciec i prawnik Andrew Wallet wyzerowali wysiłki, co doprowadziło do jej zamknięcia w 2011 roku.
30 października 2001 Spears, wraz z Bono i innymi popularnymi artystami nagrywającymi pod nazwą „Artists Against AIDS Worldwide”, wydali album składający się z wielu wersji „ What's Going On ” Marvina Gaye'a , z zamiarem wspierania programów AIDS w Afryce i innych zubożałych regionach. W następstwie huraganu Katrina w 2005 roku Spears przekazał 350 000 dolarów organizacji Music Rising . Później, w 2011 roku, zebrała 200 000 $ podczas An Evening of Southern Style w prywatnej rezydencji w Beverly Hills, aby wesprzeć projekt St. Bernard , z pomocą kilku celebrytów, w tym Hilary Duff , Seleny Gomez , Kelly Osbourne , Kellan Lutz i Kim Kardashianki . Spears pomogła także kilku organizacjom charytatywnym w swojej karierze, w tym Madonna's Kabbalah-based Spirituality for Kids, organizacji charytatywnej zajmującej się rakiem Gilda's Club Worldwide, Promises Foundation i United Way . przyszłość.
24 października 2015 r. Spears przekazał 120 000 dolarów na rzecz Nevada Childhood Cancer Foundation. Ponadto 1 dolar z każdej sprzedaży biletów na jej rezydencję w Las Vegas, Britney: Piece of Me, został przekazany organizacji non-profit. Spears zbierała również fundusze na cele charytatywne za pośrednictwem mediów społecznościowych, oprócz sprzedaży towarów z limitowanej edycji, a cały dochód trafia do NCCF. W dniu 27 października 2016 r. Spears nawiązała współpracę z Zappos i XCYCLE, aby zorganizować Britney Spears Piece of Me Charity Ride w Boca Park w Las Vegas, aby zebrać dodatkowe pieniądze na jej cel 1 miliona dolarów dla NCCF, przy czym 450 000 dolarów zostało już zebranych z Spears's sprzedaż biletów i towarów. Uczestnicy mieli szansę wygrać zajęcia spinowe z samą Spears. Wydarzenie ostatecznie zakończyło się zebraniem 553 130 $. Zbiórka funduszy ostatecznie doprowadziła do powstania kampusu NCCF Britney Spears w Las Vegas, którego uroczyste otwarcie odbyło się 4 listopada 2017 r. Spears regularnie uczestniczy również w Spirit Day , aby zwalczać zastraszanie młodzieży LGBT Q i zastraszanie .
W marcu 2020 roku firma Spears brała udział w akcji #DoYourPartChallenge, która polega na pomaganiu ludziom we wszystkim, czego mogą potrzebować podczas kryzysu związanego z koronawirusem . Powiedziała fanom, aby wysyłali jej wiadomości na Instagramie, jeśli potrzebują słów wsparcia podczas pandemii koronawirusa, a Spears wybrała trzech fanów.
Dyskografia
- ... Kochanie jeszcze raz (1999)
- Ups!... Zrobiłem to ponownie (2000)
- Britney (2001)
- W strefie (2003)
- Zaciemnienie (2007)
- Cyrk (2008)
- Kobieta fatalna (2011)
- Britney Jean (2013)
- Chwała (2016)
Wybrana filmografia
- Daleki strzał (2001)
- Rozdroże (2002)
- Austin Powers w Złoty członek (2002)
- Pauly Shore nie żyje (2003)
- Fahrenheit 9/11 (2004)
- Zwierzęta korporacyjne (2019)
Koncerty i rezydencje
Wycieczki
- ... Baby One More Time Tour (1999)
- (You Drive Me) Szalona wycieczka (2000)
- Ups! ... I Did It Again Tour (2000–2001)
- Dream Within a Dream Tour (2001–2002)
- Wycieczka po hotelu Onyx (2004)
- Wycieczka M + M (2007)
- Cyrk z Britney Spears (2009)
- Trasa koncertowa Femme Fatale (2011)
- Britney: Koncert na żywo (2017)
- Trasa koncertowa Piece of Me (2018)
Rezydencje
- Britney: Kawałek mnie (2013–2017)
Zobacz też
- Artyści z największą liczbą europejskich singli numer jeden
- Lista osiągnięć i kamieni milowych na liście Billboard Hot 100
- Lista najwyżej certyfikowanych artystów muzycznych w Stanach Zjednoczonych
- Lista najczęściej obserwowanych kont na Twitterze
- Lista artystów, którzy osiągnęli numer jeden w Stanach Zjednoczonych
- Lista najlepiej sprzedających się artystów muzycznych w Stanach Zjednoczonych
- Lista najlepiej sprzedających się artystek muzycznych
- Lista najlepiej sprzedających się singli na całym świecie
- Lista najbardziej dochodowych tras koncertowych
- Lista najdroższych teledysków
- Lista tancerzy
- 100 gwiazd magazynu Forbes
- Czas 100
Cytaty
Źródła książkowe
- Appell, Glenn; Hemphill, David (2006). Amerykańska muzyka popularna: historia wielokulturowości . Thomsona Wadswortha. ISBN 0-15-506229-8 .
- Blandford, James R. (2002). Britney . Grupa sprzedaży muzyki . ISBN 978-0-7119-9419-5 .
- Bronson, Fred (2003). Billboard Book numer 1 hitów . Książki billboardowe. ISBN 978-0-8230-7677-2 .
- Dennis, Steve (2009). Britney: Wewnątrz snu . HarperCollins. ISBN 978-0-00-731751-6 .
- Heller, Dana Alice (2007). Telewizja Makeover: przemodelowana rzeczywistość . IBTauris . ISBN 978-1-84511-330-8 .
- Hughes, Mark (2005). Buzzmarketing: zachęć ludzi do rozmowy o Twoich rzeczach . Grupa Pingwinów . ISBN 978-1-59184-092-3 .
- Knopper, Steve (2009). Apetyt na samozniszczenie: spektakularny krach przemysłu fonograficznego w epoce cyfrowej . Simon & Schuster. ISBN 978-1-4165-5215-4 .
- Laufenberg, Norbert B. (2005). Rozrywka Gwiazdy . Wydawnictwo Trafford . ISBN 978-1-4120-5335-8 .
- Peters, Beth (1999). True Brit: The Story of Singing Sensation Britney Spears . Książki Ballantine'a. ISBN 978-0-345-43687-0 .
- Scott, Kieran (2001). Byłem Myszkieterem! . Prasa Disneya. ISBN 978-0-7868-4470-8 .
- Shuker, Roy (2012). Zrozumienie kultury muzyki popularnej (wyd. 4). Routledge'a _ ISBN 978-0-415-51713-3 .
- Smith, Sean (2006). Britney: nieautoryzowana biografia Britney Spears . Pana Macmillana. ISBN 978-0-330-44077-6 .
- Włócznie, Britney (2001). Prezent od matki . Delacorte Książki dla młodych czytelników. ISBN 978-0-385-72953-6 . (z Lynne Spears).
- Włócznie, Britney (2000). Serce do serca Britney Spears . Prasa Trzech Rzek. ISBN 978-0-609-80701-9 . (z Lynne Spears).
- Włócznie, Lynne ; Krakers, Lorilee (2008). Przez burzę: prawdziwa historia sławy i rodziny w świecie tabloidów . Thomas Nelson Inc. ISBN 978-1-59555-156-6 .
- Stevens, Amanda (2001). Britney Spears: Ilustrowana historia . Książki billboardowe. ISBN 978-0-8230-7867-7 .
Linki zewnętrzne
| Albumy studyjne | |
|---|---|
| Albumy kompilacyjne |
|
| Rozbudowane zabawy | |
| Albumy wideo | |
| Trasy koncertowe | |
| Rezydencje | |
| Książki | |
| Gry | |
| Telewizja | |
| Rodzina |
|
|
Prace o Britney Spears |
|
| Powiązane artykuły | |
| Ogólny | |
|---|---|
| Biblioteki Narodowe | |
| Słowniki biograficzne | |
| Naukowe bazy danych | |
| Inny | |
- 1981 urodzeń
- Amerykańskie aktorki XX wieku
- Amerykańscy śpiewacy XX wieku
- Amerykańskie śpiewaczki XX wieku
- Amerykańskie aktorki XXI wieku
- Amerykańscy piosenkarze XXI wieku
- Amerykańskie śpiewaczki XXI wieku
- Ateiści XXI wieku
- Aktorki z Luizjany
- Aktorki z Mississippi
- amerykańskich ateistów
- Amerykańskie aktorki dziecięce
- amerykańskich piosenkarzy dziecięcych
- amerykańscy muzycy taneczni
- amerykańskie tancerki
- amerykańskie aktorki filmowe
- Amerykanie pochodzenia angielskiego
- Amerykanie pochodzenia maltańskiego
- amerykańskie soprany
- Amerykańskie aktorki teatralne
- Amerykańskie aktorki telewizyjne
- Amerykańskie kobiety w biznesie
- Amerykanki w muzyce elektronicznej
- amerykańskie filantropki
- Amerykańskie piosenkarki pop
- Amerykańskie piosenkarki i autorki piosenek
- Britney Spears
- Dziecięcy muzycy popowi
- Muzycy taneczno-popowi
- Tancerze z Luizjany
- Tancerze z Mississippi
- Byli baptyści
- Byli katolicy
- Ikona gejów
- Zdobywcy nagród Grammy za muzykę taneczną i elektroniczną
- Członkowie Innosense
- Artyści z wytwórni Jive Records
- Żywi ludzie
- Laureaci MTV Europe Music Award
- Myszkieterowie
- Absolwenci Akademii Parklane
- Uczestnicy amerykańskich reality show
- Ludzie z Kentwood w Luizjanie
- Ludzie z McComb, Mississippi
- Filantropi z Kalifornii
- Filantropi z Luizjany
- Filantropi z Mississippi
- Artyści RCA Records
- Piosenkarze i autorzy tekstów z Luizjany
- Piosenkarze i autorzy tekstów z Mississippi
- Artyści Sony Music
- Rodzina Spearsów
- Laureaci World Music Awards