Współczesne R&B
| Współczesne R&B | |
|---|---|
| Pochodzenie stylistyczne | |
| Pochodzenie kulturowe | Późne lata 70. i wczesne 80., Ameryka Północna |
| Formy pochodne | |
| Podgatunki | |
| Gatunki fusion | |
Współczesne R&B (lub po prostu R&B ) to popularny gatunek muzyczny łączący rytm i blues z elementami popu , soulu , funku , hip hopu i muzyki elektronicznej .
Gatunek ten charakteryzuje się charakterystycznym stylem produkcji płyt , rytmami wspieranymi przez automat perkusyjny , wokalami o skorygowanej tonacji i płynnym, bujnym stylem aranżacji wokalnej. Wpływy elektroniczne stają się rosnącym trendem, a użycie bitów inspirowanych hip-hopem lub tańcem jest typowe, chociaż szorstkość i ziarnistość nieodłącznie związane z hip-hopem można zmniejszyć i wygładzić. Współcześni wokaliści R&B często posługują się melizmatem , a od połowy lat 80. rytmy R&B łączone są z elementami kultury i muzyki hip-hopowej oraz popkultury i muzyki pop.
Pre-historia
Według Geoffreya Himesa przemawiającego w 1989 roku, progresywny ruch soulowy wczesnych lat 70. „poszerzył muzyczne i liryczne granice [R&B] w sposób, który nie miał sobie równych od tamtej pory”. Ten ruch był prowadzony przez soulowych piosenkarzy i autorów tekstów / producentów, takich jak Curtis Mayfield , Marvin Gaye i Stevie Wonder . Produkcje Normana Whitfielda w Motown , wytwórni Gaye, były również pionierskie w zestawieniu soulowego wokalu i prostych haczyków wcześniejszych płyt rytmiczno-bluesowych z mocnymi backbeatami , harmoniami wokalnymi i dźwiękami orkiestrowymi, z których wszystkie pogrubiały fakturę płyty . muzyka. Własna muzyka Gaye na albumach takich jak What's Going On (1971) zawierała wpływy jazzu , które skierowały ten gatunek w luźniejszy kierunek muzyczny.
Najbliższy prekursor współczesnego R&B pojawił się pod koniec ery disco pod koniec lat 70., kiedy Michael Jackson i Quincy Jones dodali więcej elementów elektronicznych do ówczesnego brzmienia, tworząc płynniejszy styl przyjazny parkietowi. Pierwszym rezultatem był Off the Wall (1979), który - według Stephena Thomasa Erlewine'a z AllMusic - „był wizjonerskim albumem, który znalazł sposób na szeroko otwarte otwarcie disco na nowy świat, w którym rytm był niezaprzeczalny, ale nie główny focus” i „był częścią kolorowego gobelinu bujnych ballad i smyczków, gładkiego soulu i popu, miękkiego rocka i ponętnego funku”.
Richard J. Ripani napisał, że Control Janet Jackson ( 1986) był „ważny dla rozwoju R&B z kilku powodów”, ponieważ ona i jej producenci, Jimmy Jam i Terry Lewis , „stworzyli nowe brzmienie, które łączy rytmiczne elementy funk i disco, wraz z dużymi dawkami syntezatorów, perkusji, efektów dźwiękowych i wrażliwością na muzykę rapową”. Ripani napisał, że „sukces„ Control ”doprowadził do włączenia stylistycznych cech rapu w ciągu następnych kilku lat, a Janet Jackson miała nadal być jednym z liderów tego rozwoju”. W tym samym roku Teddy Riley zaczął produkować nagrania R&B, które zawierały wpływy hip hopu. Ta kombinacja stylu R&B i hip-hopowych rytmów została nazwana „ new jack swing ” i została zastosowana do takich artystów jak Keith Sweat , Bobby Brown , Johnny Kemp i Bell Biv DeVoe .
lata 90
Wykorzystując podkłady inspirowane hip-hopem , Mary J. Blige i producent Sean Combs stworzyli nowy gatunek o nazwie „ hip hop soul ” .
W połowie lat 90. album Whitney Houston The Bodyguard: Original Soundtrack Album ostatecznie sprzedał się w ponad 45 milionach egzemplarzy na całym świecie, stając się najlepiej sprzedającą się ścieżką dźwiękową wszechczasów. Piąty album studyjny Janet Jackson zatytułowany „Janet” . (1993), który pojawił się po jej wielomilionowym kontrakcie z Virgin Records , sprzedał się w ponad 14 milionach egzemplarzy na całym świecie. Boyz II Men i Mariah Carey nagrali kilka Billboard Hot 100 nr 1, w tym „ One Sweet Day ”, będący efektem współpracy obu zespołów, który stał się najdłużej utrzymującym się hitem nr 1 w historii Hot 100. Carey wydała także remiks swojego singla „ Fantasy ” z 1995 roku, z Ol 'Dirty Bastard w roli głównej, format współpracy, który był wówczas niespotykany. Carey, Boyz II Men i TLC wydali albumy w 1994 i 1995 — Daydream .
Pod koniec lat 90. powstał neo soul , który dodał wpływy soul z lat 70. do hip-hopowej mieszanki soul, prowadzony przez takich artystów jak Erykah Badu , Lauryn Hill i Maxwell . Hill i Missy Elliott jeszcze bardziej zatarli granicę między R&B a hip-hopem, nagrywając oba style. Począwszy od 1995 roku, nagrody Grammy uchwaliły nagrodę Grammy dla najlepszego albumu R&B , a II by Boyz II Men został pierwszym laureatem. Nagroda została później odebrana przez TLC za CrazySexyCool w 1996 r., Tony Rich za Words w 1997 r., Erykah Badu za Baduizm w 1998 r. I Lauryn Hill za The Miseducation of Lauryn Hill w 1999 r. Pod koniec 1999 r. Magazyn Billboard umieścił Mariah Carey i Janet Jacksona jako pierwszego i drugiego najbardziej utytułowanego artysty lat 90.
Jednocześnie w drugiej połowie lat 90. The Neptunes i Timbaland ustanowili wpływowy prymat współczesnej muzyki R&B i hip-hopu.
2000s
Pisząc w 2003 roku, krytyk muzyczny Robert Christgau opisuje współczesne R&B jako „o fakturze, nastroju, odczuciu - wokalnym, instrumentalnym i rytmicznym, wyartykułowanym, gdy są ze sobą połączone”.
.jpg)
Po okresach zmiennego sukcesu, muzyka miejska osiągnęła dominację komercyjną na początku XXI wieku, kiedy to odniosła ogromny sukces crossover na listach przebojów Billboard artystów R&B i hip-hopowych.
W 2001 roku Alicia Keys wydała swój debiutancki singiel „ Fallin' ”. Osiągnął pierwsze miejsce na listach przebojów Billboard Hot 100 , Mainstream Top 40 i Hot R&B/Hip-Hop Songs . W 2002 roku zdobył trzy nagrody Grammy , w tym Song of the Year , Best R&B Song i Best Female R&B Vocal Performance . Był także nominowany do nagrody Record of the Year . Debiutancki solowy album Beyoncé Dangerously in Love (2003) sprzedał się w ponad 5 milionach egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych i zdobył pięć nagród Grammy .
Usher 's Confessions (2004) sprzedał się w 1,1 miliona egzemplarzy w pierwszym tygodniu i ponad 8 milionach egzemplarzy w 2004 roku, od tego czasu otrzymał certyfikat Diamentu od Recording Industry Association of America (RIAA), a od 2016 roku sprzedał się w ponad 10 milionów egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych i ponad 20 milionów egzemplarzy na całym świecie. Confessions miał cztery kolejne single na liście Billboard Hot 100 numer jeden - „ Yeah! ”, „ Burn ”, „ Confessions Part II ” i „ My Boo ”. Zdobył trzy nagrody Grammy w 2005 roku, w tym dla najlepszego albumu współczesnego R&B , najlepszego występu duetu lub grupy R&B z wokalem za „My Boo” oraz za najlepszą współpracę rapowo-śpiewaną za „Yeah!”
W 2004 roku wszystkie 12 piosenek, które znalazły się na szczycie listy Billboard Hot 100, to afroamerykańscy artyści nagrywający i stanowiły 80% hitów numer jeden R&B tego roku. Wraz z serią singli Ushera, Top 40 radiowych i popowych i R&B list przebojów znalazło się na szczycie „ Hey Ya! ” Outkast , „ Drop It Like It's Hot ” Snoop Dogga , „ Lean Back ” Terror Squad i Ciara jest „ Przysmaki ”. Chris Molanphy z „ The Village Voice ” zauważył później, że „na początku XXI wieku muzyka miejska„ była ”muzyką pop”.
W latach 2005-2009 Raymond, Knowles i Keys wydali albumy — B'Day , Here I Stand , I Am... Sasha Fierce i The Element of Freedom .
Piosenka Mariah Carey „ We Belong Together ” została uznana za najbardziej udaną piosenkę dekady na liście przebojów Billboard na koniec dekady. Spędził 14 tygodni na szczycie Hot 100 w 2005 roku.
Film Mariah Carey The Emancipation of Mimi (2005) zadebiutował na pierwszym miejscu listy Billboard 200 i zdobył dziesięć nominacji do nagrody Grammy. Drugi singiel „ We Belong Together ” utrzymywał się na szczycie listy przebojów Hot 100 przez 14 tygodni, a później został okrzyknięty „piosenką dekady” i zdobył nagrodę Grammy za najlepszy kobiecy występ wokalny R&B w 2006 roku.
W połowie 2000 roku pojawiły się nowe zespoły R&B, Ashanti , Keyshia Cole i Akon . Tytułowy debiutancki album Ashanti znalazł się na szczycie list przebojów US Billboard 200 i Top R&B/Hip-Hop Albums . Przyniosła jej trzy nominacje do nagrody Grammy, zdobywając jedną w kategorii Najlepszy album współczesnego R&B . Nowicjusz R&B Chris Brown wydał swój debiutancki album w 2005 roku, który zadebiutował na drugim miejscu listy „Billboard” 200 . Jego debiutancki singiel „ Run It! ” znalazł się na szczycie listy Billboard Hot 100, Hot R&B/Hip-Hop Songs i US Radio Songs .
W tym czasie pojawili się również autorzy piosenek R&B . Bryan-Michael Cox jest współautorem scenariusza filmów Ushera Burn i Confessions Part II (2005), Shake It Off i Don't Forget About Us Mariah Carey (2006) oraz Say Goodbye Chrisa Browna (2006) ). Keri Hilson była współautorką piosenek „ Take Me as I Am ” Mary J. Blige (2006), „ Ice Box ” Omariona (2006) i „ Like a Boy ” Ciary (2006). Rico Love jest współautorem „ Throwback ” Ushera (2005), „ Energy ” Keri Hilson (2008), „ Boyfriend #2 ” Pleasure P (2008). The-Dream napisał „ Umbrella ” Rihanny (2007), „ Bed ” J. Holidaya oraz „ Moving Mountains ” i „ Trading Places ” Ushera (2008). Ne-Yo napisał „ Let Me Love You ” Mario , „ Take a Bow ” i „ Niewierna ” Rihanny oraz „ Irreplaceable ” Beyoncé (2006).
Według Billboard , najbardziej komercyjnymi zespołami R&B tej dekady byli Usher , Alicia Keys , Beyoncé , Mariah Carey , Rihanna , Chris Brown i Ne-Yo .
2010s
Kontynuując od lat 90. i 2000., R&B, podobnie jak wiele innych gatunków, czerpał wpływy z technicznych innowacji tamtych czasów i zaczął włączać więcej elektronicznych i maszynowych dźwięków i instrumentów. Wykorzystanie efektów, takich jak Auto-Tune i nowe skomputeryzowane syntezatory, nadało R&B bardziej futurystyczny charakter, jednocześnie próbując włączyć wiele wspólnych tematów tego gatunku, takich jak miłość i związki.
Według Christgau w 2017 r. „Prawie cały R&B opiera się na głosie i dźwięku, a nie na głosie i piosence, z dźwiękiem od precyzyjnego śledzenia i haka po specyficzną atmosferę”.
Artyści z początku 2010 roku, Usher i Chris Brown, zaczęli przyjmować nowe wpływy elektroniczne, zachowując jednocześnie oryginalny styl R&B. „ OMG ” Ushera i „ DJ Got Us Fallin' in Love ” oraz „ Yeah 3x ” Chrisa Browna są zorientowane na EDM.
Wokaliści Miguel , John Legend i Jeremih są popularni w głównym nurcie hip hopu, współpracując z takimi raperami jak Wale , Rick Ross i J. Cole . Dzisiejsze R&B jest znacznie bardziej zróżnicowane i zawiera więcej elementów dźwiękowych niż wcześniej, ponieważ zwiększa swoją atrakcyjność i opłacalność komercyjną. muzyki trap utrzymywał się na listach przebojów dzięki piosenkom piosenkarki R&B Beyoncé „ Drunk in Love ”, „ Flawless ” i „ 7/11 ”, debiutanckiemu studyjnemu albumowi Brysona Tillera , Trapsoul and Mary J. Blige '' Gęsto z tego ''.
Latynoskie R&B zyskuje na popularności, odkąd w połowie tej dekady fala artystów zaczęła mieszać trap z tym brzmieniem. Hiszpańskojęzyczne single Alexa Rose'a, Rauwa Alejandro i Palomy Mami , sprytnie zapożyczone z R&B, urzekają publiczność na całym świecie. W Ameryce Łacińskiej gatunek ten stał się popularny dzięki „Toda” Alexa Rose'a i „ Otro Trago ” Secha .
Zobacz też
Dalsza lektura
- Christgau, Robert (18 listopada 1997). „Nasza miłość to Cl–– !!” . Głos wsi . Nowy Jork.