Shania Twain

Ten artykuł dotyczy kanadyjskiej piosenkarki. Jej tytułowy album można znaleźć w artykule Shania Twain (album) .

„Shania” przekierowuje tutaj. Aby zapoznać się z danym imieniem, zobacz Shania (imię) .

Shania Twain OC
Twaina w marcu 2020 r
Urodzić się	Eilleen Regina Edwards ( 1965-08-28 ) 28 sierpnia 1965 Windsor, Ontario , Kanada
Zawody	Piosenkarz tekściarz aktorka
lata aktywności	1983 – obecnie
Małżonek (małżonkowie)	Roberta Johna „Mutta” Lange ​ ​ ( m. 1993; dz. 2010 <a i=5>). ​ Frédéric Thiébaud ​ ( m. 2011 <a i=3>) ​
Dzieci	1
Nagrody	Pełna lista
Kariera muzyczna
Pochodzenie	Timmins , Ontario, Kanada
Gatunki	Kraj Muzyka pop pop country
Etykiety	Rtęć Republika EMI
Strona internetowa	shaniatwain .com

Eilleen Regina " Shania " Twain OC (   28 sierpnia / aɪ l iː n ... ʃ ə n aɪ ə 1965 / eye- LEEN ... shə- NY -ə ; z domu Edwards ; ur. ) to kanadyjska piosenkarka- autorka tekstów i aktorka. Sprzedała ponad 100 milionów płyt, co czyni ją najlepiej sprzedającą się artystką w historii muzyki country i jedną z najlepiej sprzedających się artystek muzycznych wszechczasów . Jej sukces przyniósł jej kilka tytułów, w tym „ Królową Country Pop ”. Billboard nazwał ją liderem crossoverowych gwiazd country-popu z lat 90.

Wychowany w Timmins w Ontario, Twain zajmował się śpiewaniem i pisaniem piosenek od najmłodszych lat, zanim podpisał kontrakt z Mercury Nashville Records na początku lat 90. Jej debiutancki album studyjny, zatytułowany po wydaniu w 1993 roku, okazał się komercyjną porażką. Po współpracy z producentem, a później mężem Robertem Johnem „Muttem” Lange , Twain zyskała sławę dzięki drugiemu albumowi studyjnemu, The Woman in Me (1995), który przyniósł jej powszechny sukces. Sprzedał się w ponad 20 milionach egzemplarzy na całym świecie, wydał osiem singli, w tym „ Any Man of Mine”. ” i przyniosła jej nagrodę Grammy . Jej trzeci album studyjny, Come On Over (1997), stał się najlepiej sprzedającym się albumem studyjnym kobiecego zespołu dowolnego gatunku i najlepiej sprzedającym się albumem country wszechczasów, sprzedając się w ponad 40 milionach egzemplarzy Come On Over wyprodukował dwanaście singli, w tym „ You're Still the One ” , „ From This Moment On ”, „ That Don't Impress Me Much ” oraz „ Man! Czuję się jak kobieta! ” i zdobyła Twain cztery nagrody Grammy. Jej czwarty album studyjny, Up! (2002), dał początek ośmiu singlom, w tym „ I'm Gonna Getcha Good! "," Ka Ching! ” i „ Forever and for Always ”, sprzedając się w ponad 20 milionach egzemplarzy na całym świecie, a także posiadając certyfikat Diamentu w Stanach Zjednoczonych.

W 2004 roku, po wydaniu albumu Greatest Hits , z którego wyprodukowano trzy nowe single, w tym „ Party for Two ”, Twain zrobiła sobie przerwę, ujawniając wiele lat później, że zdiagnozowana borelioza i dysfonia doprowadziły do ​​poważnego osłabienia głosu podczas śpiewania. Opisała swoją rehabilitację wokalną w miniserialu WŁASNYM Why Not? z Shanią Twain , wydała swój pierwszy singiel od sześciu lat w 2011 roku, „ To Today Is Your Day ” i opublikowała autobiografię, From This Moment On . Twain powróciła do występów w następnym roku z ekskluzywną rezydencją koncertową w The Colosseum at Caesars Palace , Shania: Still the One , która trwała do 2014 roku. W 2015 roku rozpoczęła North American Rock This Country Tour , która była zapowiadana jako jej pożegnalna trasa koncertowa . Twain wydała swój pierwszy album studyjny od 15 lat w 2017 roku, Now , i wyruszyła w trasę Now Tour w 2018 roku. W 2019 roku rozpoczęła swoją drugą rezydencję w Las Vegas, Let's Go! w Teatrze Zappos . Jej szósty album studyjny Królowa mnie została wydana w 2023 roku.

Twain otrzymał pięć nagród Grammy , dwie nagrody World Music Awards , 39 nagród BMI Songwriter Awards , gwiazdy na kanadyjskiej Alei Gwiazd i Hollywoodzkiej Alei Gwiazd , a także wprowadzono do Canadian Music Hall of Fame i Nashville Songwriters Hall of Fame . Według RIAA jest jedyną artystką w historii, która ma trzy (kolejne) albumy z certyfikatem Diamentu przyznanym przez RIAA i jest szósta najlepiej sprzedająca się artystka w Stanach Zjednoczonych. W sumie Twain zajmuje 10. miejsce na liście najlepiej sprzedających się artystów Nielsen SoundScan . Billboard wymienił Twain jako 13. największą solową artystkę wszechczasów w teledyskach (42. ogólnie).

Wczesne życie

Twain urodziła się jako Eilleen Regina Edwards w Windsor w Ontario 28 sierpnia 1965 roku jako córka Sharon (z domu Morrison) i Clarence'a Edwardsa. Ma dwie siostry, Jill i Carrie Ann. Jej rodzice rozwiedli się, gdy miała dwa lata, a jej matka przeprowadziła się z córkami do Timmins w Ontario . Sharon poślubiła Jerry'ego Twaina, Ojibwa z pobliskiego Pierwszego Narodu Mattagami i mieli razem syna Marka. Jerry adoptował dziewczynki i prawnie zmienił ich nazwisko na Twain. Kiedy Mark był małym dzieckiem, Jerry i Sharon adoptowali siostrzeńca Jerry'ego, Darryla, po śmierci jego matki. Z powodu powiązań Twaina z Jerrym media błędnie podały, że jest ona pochodzenia Ojibwe. Zapytana, dlaczego zdecydowała się nie uznawać publicznie Edwardsa za swojego ojca przez lata, Twain stwierdził:

Mój ojciec (Jerry) robił wszystko, co w jego mocy, aby wychować trzy córki, które nawet nie były jego. Dla mnie uznanie innego mężczyzny za mojego ojca, człowieka, który nigdy nie był przy mnie jako ojcu, który nie był tym, który codziennie walczył o jedzenie na naszym stole, strasznie by go zraniło. Byliśmy rodziną. Ojczym, przyrodni bracia, nigdy nie używaliśmy tego słownictwa w naszym domu. Nazwanie go moim ojczymem byłoby dla niego najgorszym policzkiem.

Twain obecnie posiada kartę statusu i znajduje się na oficjalnej liście członków zespołu Temagami First Nation . W 1991 roku piosenkarzowi zaproponowano kontrakt płytowy w Nashville i wystąpił o status imigracyjny do Stanów Zjednoczonych. W tym czasie, ze względu na to, że jej ojczym Jerry Twain był pełnej krwi Ojibwe i prawa zagwarantowane rdzennym Amerykanom w traktacie Jay (1795), Shania została prawnie zarejestrowana jako mająca 50 procent krwi rdzennych Amerykanów.

Twain powiedział, że jako dziecko matka powiedziała jej, że jej biologiczny ojciec był po części Cree, czemu zaprzecza jego rodzina. Jej potwierdzone pochodzenie obejmuje angielski, francuski i irlandzki. Poprzez prababkę ze strony matki jest potomkiem francuskiego stolarza Zachariego Cloutiera . Jej irlandzka babka ze strony matki, Eileen Pearce, wyemigrowała z Newbridge w hrabstwie Kildare .

Twain powiedziała, że ​​miała trudne dzieciństwo. Jej rodzice zarabiali mało, aw ich domu często brakowało żywności. Twain nie zwierzyła się ze swojej sytuacji władzom szkoły, obawiając się, że mogą one rozbić rodzinę. Małżeństwo jej matki i ojczyma było czasami burzliwe, a ona od najmłodszych lat była świadkiem przemocy między nimi. Jej matka również walczyła z napadami depresji. Twain ostatecznie przekonała matkę, by zabrała ją i dzieci i uciekła do schroniska dla bezdomnych w Toronto , jednak Sharon wróciła do Jerry'ego z dziećmi w 1981 roku. W Timmins Twain zaczęła śpiewać w barach w wieku ośmiu lat, próbując pomóc opłacić rachunki swojej rodzinie; często zarabiała $ 20 między północą a 1 w nocy dla pozostałych klientów po zakończeniu serwowania alkoholu przez bar. Chociaż wyrażała niechęć do śpiewania w tych barach, Twain uważa, że ​​była to jej własna szkoła sztuk scenicznych w trasie. Powiedziała o tej męce: „Moją największą pasją była muzyka i to pomogło. Były chwile, kiedy myślałem:„ Nienawidzę tego ”. Nienawidziłem chodzić do barów i przebywać z pijakami. Ale kochałem muzykę, więc przeżyłem”. Twierdzi, że sztuka tworzenia, a właściwie pisania piosenek „bardzo różniła się od ich wykonywania i stawała się coraz ważniejsza”.

W wieku 13 lat Twain został zaproszony do występu w programie CBC Tommy Hunter Show . Uczęszczając do Timmins High and Vocational School , była także wokalistką lokalnego zespołu Longshot, który zajmował się muzyką Top 40. We wczesnych latach 80. Twain spędziła trochę czasu pracując przy ponownym zalesianiu swojego ojca biznes w północnym Ontario, który zatrudniał około 75 pracowników Ojibwe i Cree. Chociaż praca była wymagająca, a wynagrodzenie niskie, Twain powiedział: „Uwielbiałem uczucie opuszczenia. Nie boję się przebywać we własnym środowisku, być fizycznym, ciężko pracować. Byłem bardzo silny, przeszedłem mile i mile codziennie i dźwigałem ciężkie drzewa. Nie możesz myć szamponem, używać mydła ani dezodorantu, ani makijażu, niczego, co ma jakikolwiek zapach. Musisz kąpać się i płukać ubrania w jeziorze. To była bardzo surowa egzystencja, ale byłem bardzo kreatywny, siadałem sam w lesie z moim psem i gitarą i po prostu pisałem piosenki”.

Kariera

1983–1992: Początki

Kenogami Lake, Ontario , gdzie Twain spędził dużo czasu ćwicząc w 1985 roku

Twain ukończyła Timmins High w czerwcu 1983 roku, chcąc poszerzyć swoje muzyczne horyzonty. Po śmierci Longshota do Twaina zwrócił się zespół coverowy prowadzony przez Diane Chase o nazwie „Flirt” i koncertował z nimi w całym Ontario. Brała również lekcje śpiewu u trenera z Toronto, Iana Garretta, często sprzątając jego dom jako zapłatę. Jesienią 1984 roku talent Twain został zauważony przez DJ-a Stana Campbella z Toronto, który napisał o niej w artykule Country Music News : „Eilleen ma potężny głos o imponującym zasięgu. cele". Tak się złożyło, że Campbell nagrywał album kanadyjskiego muzyka (i współczesnego CKTB ) Tim Denis w tamtym czasie, a Twain pojawił się w chórkach piosenki „Heavy on the Sunshine”. Wokalistka country Mary Bailey widziała występ Twaina w Sudbury w Ontario, mówiąc: „Widziałem tę małą dziewczynkę na scenie z gitarą i to mnie absolutnie zdmuchnęło. Wykonała utwór Williego Nelsona „ Blue Eyes Crying in the Rain ” i Hanka Williamsa ” „ Jestem tak samotna, że ​​mogłabym płakać ”. Jej głos przypomniał mi Tanyę Tucker , miał siłę i charakter, dużo czucia. Jest gwiazdą, zasługuje na szansę. ” Bailey powiedział później: „Zaśpiewała kilka piosenek, które napisała, i pomyślałem sobie, ten dzieciak ma jakieś dziewiętnaście lat, skąd ona to bierze? To jest od osoby, która żyła sześćdziesiąt lat”.

1 listopada 1987 roku matka i ojczym Twaina zginęli w wypadku samochodowym około 50 kilometrów (31 mil) na północ od Wawy w Ontario . Wróciła do Timmins, aby zaopiekować się młodszym rodzeństwem i zabrała je wszystkie do Huntsville w Ontario , gdzie wspierała je, zarabiając pieniądze występując w pobliskim Deerhurst Resort .

1993–1994: Shania Twain

Kilka lat później, kiedy rodzeństwo Twain wyprowadziło się na własną rękę, zebrała taśmę demo swoich piosenek, a jej menadżer z Huntsville zorganizował dla niej prezentację, aby zaprezentować swój materiał kierownictwu płytowemu. Zwróciła na siebie uwagę kilku wytwórni, w tym Mercury Nashville Records , które podpisały z nią kontrakt w ciągu kilku miesięcy. W tym czasie zmieniła imię na Shania, co zostało wypowiedziane być Ojibwą słowo, które oznacza „w drodze”. Jednak biograf Twaina, Robin Eggar, pisze: „Istnieje ciągłe zamieszanie co do tego, co oznacza„ Shania ”i czy rzeczywiście jest to w ogóle słowo lub fraza z Ojibwe. W Ojibwe ani w Cree nie ma źle wymówionego ani źle usłyszanego wyrażenia, które jest bliskie do znaczenia „w drodze”. Jednak legenda o jej imieniu jest powtarzana w mediach do dziś”. Eggar mylił się co do tego, że nie ma wyrażenia Ojibwe, które „zbliża się”, ponieważ „Ani aya'aa”, wymawiane jako „Ah-nih Eye-uh-ah”, oznacza „ktoś w drodze” w Ojibwe. Jest zatem możliwe, że ktoś z niedoskonałą znajomością języka Ojibwe stworzył Shanię z błędnym wyobrażeniem, że oznaczałoby to „ona jest w drodze”.

Debiutancki album Twain zatytułowany został wydany 20 kwietnia 1993 roku w Ameryce Północnej i przyciągnął publiczność poza Kanadą. Krótko przed jego wydaniem śpiewała chórki dla innych artystów Mercury, w tym na albumie Jeffa Chance'a Walk Softly on the Bridges (1992) i albumie Sammy'ego Kershawa Haunted Heart (1993). Podczas gdy Shania Twain osiągnął dopiero 67 miejsce na liście albumów country w USA i zyskał pozytywne recenzje krytyków. Album nie sprzedał się w znaczących ilościach po wydaniu, ale przyszły sukces Twaina wzbudził wystarczające zainteresowanie, aby album otrzymał platynę w 1999 roku od RIAA , co oznacza sprzedaż ponad 1 miliona egzemplarzy. Album przyniósł dwa mniejsze single w Stanach Zjednoczonych z „ What Made You Say That ” i „ Dance with the One That Brought You ”. Trzeci i ostatni singiel „ You Lay a Whole Lot of Love on Me”. Album odniósł większy sukces w Europie, gdzie Twain zdobył nagrodę „Rising Video Star of the Year” przyznawaną przez Country Music Television Europe. W swojej autobiografii z 2011 roku Od tej chwili Twain wyraził niezadowolenie z jej debiutanckiego albumu studyjnego, ujawniając, że miała bardzo małą kontrolę twórczą i była sfrustrowana niemożnością zaprezentowania swoich umiejętności pisania piosenek. Jednak była współautorką jednej piosenki „God Ain't Gonna Getcha for That” dla album.

1995–1996: Kobieta we mnie i sukces komercyjny

Kiedy producent rockowy Robert John „Mutt” Lange usłyszał oryginalne piosenki Twain i śpiew z jej debiutanckiego albumu, zaproponował, że wyprodukuje i napisze z nią piosenki. Po wielu rozmowach telefonicznych spotkali się na Fan Fair w Nashville w czerwcu 1993 roku. Twain i Lange bardzo się do siebie zbliżyli w ciągu zaledwie kilku tygodni, czego kulminacją był ich ślub 28 grudnia 1993 roku. Lange i Twain napisali lub współautorami piosenek, które ją ukształtowały. drugi album studyjny, The Woman in Me .

The Woman in Me ukazało się 7 lutego 1995 roku. Z 12 utworów na albumie 8 zostało wydanych jako single. Pierwszy singiel z albumu „ Whose Bed Have Your Boots Been Under? ” zajął 11. miejsce na liście Billboard Country Chart . Następnie ukazał się jej pierwszy przebój Country Top 10 i numer 1, „ Any Man of Mine ”, który również trafił do Top 40 na liście Billboard Hot 100 . Twain miał kolejne hity z albumu, w tym utwór tytułowy , który zajął 14. miejsce i trzy dodatkowe hity nr 1: „ (Jeśli nie jesteś w tym z miłości) Jestem stąd! ”, „ You Win My Love ” i „ No One Needs to Know ”, który został wybrany do oryginalnej ścieżki dźwiękowej do filmu Twister z 1996 roku , po raz pierwszy dla Twaina. Plus mniejszy przebój country „ Home Ain't Where His Heart Is ( Anymore) ” oraz ponownie nagraną wersję gospel utworu z albumu „ God Bless the Child ” z nowymi tekstami. Tymczasem w Australii pięć z tych singli: „The Woman in Me”, „I'm Outta Here!”, „You Win My Love”, „No One Needs to Know” i „God Bless the Child”, zostały zremiksowane na potrzeby australijskiego rynku muzyki pop, a utwór „I’m Outta Here!” stał się tam przełomowym hitem Twaina, osiągając 5. miejsce na listach przebojów ARIA.

Od 2007 roku album sprzedał się w ponad 12 milionach egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych, otrzymując certyfikat Diamentu od RIAA . Album był szybkim przełomem i dzięki temu Twain wystąpił w wybranych międzynarodowych miejscach i programach telewizyjnych, w tym dwa występy na CMA Fan Fair z gitarzystami z Nashville Randym Thomasem (współautorem piosenki „ Butterfly Kisses ”), Danem Schaferem , Chrisem Rodriguezem , Russem Taffem , basista Bon Jovi, Hugh McDonald , Dave Malachowski i Stanley T., dawniej z The Beach Boys .

Promocja albumu przez Mercury Nashville opierała się w dużej mierze na serii teledysków, które posiadał każdy singiel z albumu. W tym okresie Twain występował w telewizji w programach, takich jak dwa występy w Late Show with David Letterman , Blockbuster Music Awards, Billboard Music Awards i American Music Awards. The Woman in Me zdobył nagrodę Grammy dla najlepszego albumu country , a także nagrodę Academy of Country Music za album roku; ta ostatnia grupa przyznała również Twain jako najlepszą nową wokalistkę.

1997–2001: Come On Over , międzynarodowy przełom i sesje w świetle reflektorów

W 1997 roku Twain wydała kolejny album Come On Over . Dzięki temu stała się odnoszącą sukcesy piosenkarką crossover. Z 16 utworów na albumie 12 zostało wydanych jako single. Po wydaniu głównych singli „ Love Gets Me Every Time ” i „ Don't Be Stupid (You Know I Love You) ”, które pozwoliły Twainowi częściej pojawiać się na liście Billboard Hot 100, album zaczął się sprzedawać. Wraz z wydaniem trzeciego singla, „ You're Still the One ”, sprzedaż gwałtownie wzrosła. „ Od tej chwili ”, „ Kiedy ”, „ Kochanie, jestem w domu ”, „ To nie robi na mnie wielkiego wrażenia ”, „ Człowieku! Czuję się jak kobieta! ", " You've Got a Way ", utwór tytułowy , " Rock This Country! ”i„ Trzymam się miłości (aby uratować życie) ” to pozostałych dziewięć piosenek, które ostatecznie ukazały się jako single. Z wyjątkiem „I'm Holdin' On to Love”, wszystkie single miały towarzyszące teledyski. „From This Moment On” to duet z piosenkarzem Bryanem White'em była też ponownie nagrana solowa wersja pop, która została wykorzystana w jej teledysku.

Twain występujący w trasie Come On Over Tour w 1999 roku

Album osiągnął 2. miejsce na liście Billboard 200 i utrzymywał się na listach przebojów przez następne dwa lata, sprzedając się w 40 milionach egzemplarzy na całym świecie, co czyni go najlepiej sprzedającym się albumem wszechczasów nagranym przez kobietę-muzyka. Nadal przekraczała międzynarodowe granice muzyki country i artystek crossover. Jest to również dziewiąty najlepiej sprzedający się album dowolnego artysty w Stanach Zjednoczonych i najlepiej sprzedający się album country w historii. Piosenki z albumu zdobyły w tym czasie cztery nagrody Grammy, w tym za najlepszą piosenkę country i najlepsze kobiece wykonanie country (za „You're Still the One” i „Man! Czuję się jak kobieta!”) Dla Twaina. Lange zdobył Grammy za „You're Still the One” i „ Come On Over ”.

W 1998 roku, po popowym wydaniu „You're Still the One”, album Come On Over został wydany w zremiksowanym formacie na rynek europejski jako album popowy z mniejszą liczbą instrumentów country i właściwie dał jej wielki przełom w Europie ona i jej mąż producent Robert John „Mutt” Lange szukali. Come On Over zajmował pierwsze miejsce na brytyjskich listach przebojów przez 11 tygodni. Stał się najlepiej sprzedającym się albumem roku w Wielkiej Brytanii i bestsellerem również na innych dużych rynkach europejskich, sprzedając się w ponad milionie egzemplarzy w Niemczech i prawie 4 milionach w samej Wielkiej Brytanii. Chociaż „You're Still The One” i popowa wersja „From This Moment On” przebiły się do pierwszej dziesiątki brytyjskich list przebojów, a „When” odniosło sukces w pierwszej dwudziestce, utwory, które ostatecznie zwróciły uwagę Europy na ten album, były popowe zremiksowane single „ That Don't Impress Me Much ”, który osiągnął 3. miejsce w Wielkiej Brytanii i przebił się do pierwszej dziesiątki w Niemczech, oraz „ Man! I Feel Like a Woman! ”, Który osiągnął 3. miejsce w obu Wielkiej Brytanii i Francji. Ponadto „You've Got a Way” został zremiksowany specjalnie w celu umieszczenia na ścieżce dźwiękowej do filmu Notting Hill . Następnie reedycja międzynarodowej wersji albumu została wydana na całym świecie, w tym w USA i Europie, zawierająca trzy z tych nowych remiksów. Dodatkowo album ustanowił rekord najdłuższego pobytu w pierwszej dwudziestce listy Billboard 200, pozostając tam przez 99 tygodni. Magazyn Billboard uznał Shanię Twain za najpopularniejszą współczesną artystkę dla dorosłych w amerykańskim radiu w 1999 roku.

W 1998 roku Twain rozpoczęła swoją pierwszą dużą trasę koncertową, wspomagana przez swojego menadżera Jona Landaua , weterana wielu dużych tras koncertowych z Brucem Springsteenem . Koncerty Come On Over Tour odniosły sukces, zdobywając tytuł „Country Tour of the Year” w 1998 i 1999 roku przez Pollstar Concert Industry Awards.

W 2000 roku Twain miał początkowo wydać świąteczny album, ale plany wydania jednego zostały odwołane w dalszej części roku.

Po sukcesie Come On Over niezależna wytwórnia Limelight Records wydała w październiku 2001 roku The Complete Limelight Sessions. Album zawierał 16 utworów nagranych pod koniec lat 80., zanim Twain podpisała kontrakt płytowy z Mercury.

Od 2012 roku album sprzedał się w ponad 20 milionach egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych, otrzymując certyfikat Double Diamond od RIAA .

2002–2004: W górę!

Po zmianie kierownictwa – QPrime zastąpił Landaua – i dwuletniej przerwie, wraz z narodzinami syna, Eji (czyt. „Asia”) D'Angelo, Twain i Lange wrócili do studia. W górę! został wydany 19 listopada 2002 r. 26 stycznia 2003 r. Twain wystąpił w przerwie meczu Super Bowl XXXVII . Mniej więcej rok później Twain rozpoczął Up! Trasa koncertowa w Hamilton , Ontario, Kanada, 25 września 2003 r. Up! został wydany z trzema różnymi płytami - country/acoustic (zielona płyta), pop/rock (czerwona płyta) i world/dance (niebieska płyta). W górę! otrzymał cztery z pięciu gwiazdek od magazynu Rolling Stone i zadebiutował na pierwszym miejscu listy albumów Billboard , sprzedając 874 000 egzemplarzy tylko w pierwszym tygodniu. Utrzymywał się na szczycie list przebojów przez pięć tygodni. Crossoverowy urok Twaina w gatunkach country, pop i dance, doprowadził Up! osiągnąć 1 miejsce w Niemczech, 2 w Australii i pierwszą piątkę w Wielkiej Brytanii i Francji. W Niemczech, w górę! uzyskał certyfikat 4× platyny i utrzymywał się w pierwszej setce przez półtora roku. Międzynarodowa płyta muzyczna została zremiksowana z partiami orkiestrowymi i perkusyjnymi w stylu indyjskim nagranymi w Bombaju , Indie. Nowe wersje zostały wyprodukowane przez braci Simona i Diamonda Duggala z Birmingham w Anglii. Pierwotnie zostali zaproszeni do współtworzenia części popowej wersji „I'm Gonna Getcha Good!” który zachował wpływy indyjskie.

Shania Twain występująca podczas jej Up! Wycieczka w 2004 roku

Popularność Twain w Wielkiej Brytanii znalazła odzwierciedlenie w licznych występach w wieloletnim programie muzycznym Top of the Pops , wykonując single z Come On Over z 1999 roku. W 2002 roku poświęcono jej cały specjalny program w siostrzanym programie TOTP2 , w którym sama Twain przedstawiła się niektóre wcześniejsze wykonania jej największych hitów i nowych singli z Up! . W listopadzie 2004 roku wystąpiła w corocznym charytatywnym telethonie BBC Children in Need . Podczas pokazu wykonała utwór „ Up! ", a następnie wzięła udział w gwiazdorskim akcie magicznym, w którym została przecięta na pół przez maga Scotta Penrose'a w iluzji zwanej Clearly Impossible .

Osiem utworów zostało wydanych jako single na różnych rynkach. Pierwszy singiel z albumu, „ I'm Gonna Getcha Good! ”, znalazł się w pierwszej dziesiątce przebojów country w Stanach Zjednoczonych, po tym jak zadebiutował na 24. miejscu po zaledwie pięciu dniach emisji; ale tylko znalazł się w Top 40 na listach przebojów. To był znacznie większy hit po drugiej stronie Atlantyku, wydany w wersji pop, singiel hit 4 w Wielkiej Brytanii. W Australii, Niemczech i Francji piosenka w każdym przypadku dotarła do pierwszej piętnastki. Kolejnym singlem był utwór tytułowy, który dotarł do pierwszej piętnastki na listach przebojów krajów w USA, ale osiągnął tylko 63 miejsce na listach przebojów pop. Drugi europejski singiel i ogólnie trzeci singiel stał się piosenką utrzymaną w średnim tempie. Ka-Ching! (który nigdy nie został wydany jako singiel w Ameryce Północnej) z tekstem, w którym Twain krytykował niekontrolowany konsumpcjonizm. Piosenka ostatecznie stała się kolejnym hitem na ważnych rynkach europejskich, osiągając 1. miejsce w Niemczech i Austrii oraz innych krajach europejskich, UK Top 10 i Top 15 we Francji. „Ka-Ching!” pozostaje jednym z singli Twaina, który odniósł największy sukces na arenie międzynarodowej.

Czwarty singiel z albumu odniósłby największy sukces w USA, romantyczna ballada „ Forever and For Always ”. Został wydany w kwietniu 2003 roku i osiągnął 4 miejsce na liście krajów, 1 na liście Adult Contemporary i 20 na liście Billboard Hot 100 . Ponownie sukces był jeszcze większy po drugiej stronie Atlantyku, kiedy „Forever and For Always” ponownie znalazł się w pierwszej dziesiątce zarówno w Wielkiej Brytanii, jak iw Niemczech. Pozostałe cztery single z albumu to „ Thank You Baby! (For Makin' Someday Come So Soon) ”, „ She's Not Just a Pretty Face ”, „ When You Kiss Me ” i „ It Only Hurts When I'm Breathing ”. Wszystkim ośmiu singlom towarzyszyły teledyski. Utwór tytułowy „Up!” i „When You Kiss Me” ukazały się w limitowanej edycji w Europie krajach, takich jak Niemcy, na początku 2004 r. Do stycznia 2008 r. Up! sprzedał się w 5,5 miliona egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych i uzyskał certyfikat RIAA jako 11-krotna platyna (diament) . To uczyniło Twain jedyną artystką w historii, która miała trzy kolejne albumy certyfikowane Diamentem przez RIAA .

2004–2010: Największe hity i opóźnienie nowego albumu

W 2004 roku wydała album Greatest Hits z trzema nowymi utworami. Od 2012 roku sprzedano ponad 4,15 miliona egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych. Pierwszy singiel, wieloformatowy duet „ Party for Two ”, znalazł się w pierwszej dziesiątce w kraju z Billym Curringtonem , podczas gdy wersja pop z wokalistą Sugar Ray , Markiem McGrathem , znalazła się w pierwszej dziesiątce w Wielkiej Brytanii i Niemczech. Kolejne single, „ Don't! ” i „ I Ain't No Quitter”. ” nie wypadł tak dobrze. Ten pierwszy znalazł się w Top 20 na antenie Adult Contemporary, podczas gdy drugi nie zyskał wystarczającej liczby emisji, aby dotrzeć do Country Top 40.

W sierpniu 2005 roku wydała singiel „ Buty ” ze ścieżki dźwiękowej Desperate Housewives . Pod koniec 2006 roku Twain i Anne Murray nagrali w duecie wersję przeboju Murray „ You Needed Me ” na jej album z 2007 roku, Anne Murray Duets: Friends & Legends . To było ostatnie nagranie Twaina z mężem Lange jako producentem; 15 maja 2008 roku ogłoszono, że Twain i Lange się rozstają. Ich rozwód został sfinalizowany w 2010 roku.

W czerwcu 2009 roku Twain opublikowała list do swoich fanów, w którym wyjaśniła opóźnienia w wydaniu jej następnego albumu, zauważając, że przeszła przez osobiste problemy i skupiała się na wychowaniu syna Eji. W sierpniu 2009 roku na konferencji w Timmins w Ontario rzecznik wytwórni Twaina powiedział, że nowej płyty piosenkarza wciąż „nigdzie nie widać”.

2011–2015: Powrót do muzyki, rezydencja i trasa koncertowa

Twain zapowiada swój nadchodzący koncert w Caesars Palace w Las Vegas w 2011 roku

W maju 2011 roku Twain potwierdziła w wywiadzie, że wyda swój pierwszy nowy singiel od sześciu lat, „ Today Is Your Day ”, po finale Why Not? z Shanią Twain . Twain zapowiedział piosenkę w pierwszym odcinku serialu. nad piosenką z producentami muzycznymi Davidem Fosterem i Nathanem Chapmanem . Opublikowała także swoją autobiografię w Atria Books , From This Moment On . Ostatni odcinek „Dlaczego nie?” nagranie Twaina i Lionela Richiego „ Endless Love”. ” który byłby pierwszym singlem z jego albumu Tuskegee z 2012 roku . „Today Is Your Day” został oficjalnie wydany w iTunes i radiu country 12 czerwca 2011 r. Oprócz „Today Is Your Day” Twain współpracował także z Michaelem Bublé na swoim albumie Christmas z 2011 roku (również wyprodukowanym przez Davida Fostera). Twain nagrał „ White Christmas ” z Bublé, który był pierwszym singlem z albumu. 8 czerwca 2011 roku na konferencji prasowej w Country Music Hall of Fame w Nashville , Twain ogłosił, że będzie głównym bohaterem Caesars Palace w Las Vegas przez dwa lata. Jej program, zatytułowany Still the One , rozpoczął się 1 grudnia 2012 r., a programy miały się odbyć w 2013 i 2014 r.

W lipcu 2013 roku Twain ogłosiła na Facebooku, że latem pracuje nad swoim albumem podczas przerwy od Still the One . W październiku 2013 roku Twain usiadł z Robinem Robertsem z Good Morning America jako główny artysta w Countdown to the CMA Awards. W wywiadzie Twain powiedziała, że ​​nadchodzi nowy album, ale powiedziała, że ​​wciąż jest w trakcie szukania odpowiedniego producenta.

Poza swoim występem w Caesars Palace, Twain dała dwa koncerty w Calgary Stampede w Calgary, Alberta , 9 i 10 lipca 2014 r. W serii wywiadów poprzedzających jej występy w Calgary Stampede, Twain powiedziała, że ​​ma nadzieję na trasę koncertową w 2015 r. i że doprowadzi to do wydania nowego albumu. Oprócz swoich występów w Calgary Stampede, Twain była także głównym bohaterem programu w weekend Święta Pracy w Charlottetown na Wyspie Księcia Edwarda w Kanadzie.

4 marca 2015 roku Twain ogłosiła w Good Morning America , że ​​po raz pierwszy od 11 lat wyruszy w trasę koncertową, która rozpocznie się 5 czerwca w Seattle w stanie Waszyngton, a zakończy 11 października w Toronto w Ontario. Twain ogłosiła również, że będzie to jej ostatnia trasa koncertowa przed jej piątym albumem studyjnym, który zamierza wydać w wieku 50 lat. W wywiadzie dla The Morning Show Global Television Network 6 marca Twain potwierdziła, że ​​po trasie koncertowej nie wycofuje się z kariery muzycznej. W wywiadzie dla Radio.com opublikowanym 5 marca stwierdziła, że ​​znalazła kilku producentów dla swojego nadchodzącego albumu, określając go mianem „muzyki soul”.

24 sierpnia 2015 roku Twain oświadczył: „Po pierwsze, muszę skończyć mój nowy album tej zimy. Sześć utworów jest już ukończonych. W sumie napisałem 38 piosenek, a teraz trwa proces zawężenia tego do kolejnych sześciu lub osiem, aby zakończyć nagrywanie”. W tym samym miesiącu kilka źródeł ogłosiło, że chociaż jej obecna trasa Rock This Country Tour jest jej ostatnią trasą koncertową, prawdopodobnie planuje przedłużyć trasę za granicę, ponieważ trasa Rock This Country miała miejsce tylko w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie . Twain wspomniała również, że prawdopodobnie wróci do Las Vegas z nowym programem rezydencyjnym, prawdopodobnie pod koniec 2016 lub 2017 roku. Nowy program miałby zawierać muzykę z jej długo oczekiwanego nowego albumu, a także jej hity.

2016–2021: Obecnie druga rezydencja w Las Vegas

W październiku 2016 roku Twain potwierdziła Rolling Stone , że „naprawdę wkrótce pojawi się nowa muzyka”. W grudniu 2016 roku w rozmowie z Billboard , opowiedziała o swoim nadchodzącym albumie, opisując gotowy produkt jako „rodzaj schizofrenii muzycznej”, utrzymując „She's the glue”. W lutym 2017 Twain ponownie rozmawiał z Rolling Stone o albumie; wybrane tytuły piosenek zostały potwierdzone, ponieważ Twain wyszczególniła, że ​​​​nie tylko miała nadzieję wydać singiel w marcu, ale planowała wydać album w maju. Występowała na Festiwalu Dyliżansów 2017 , która odbyła się 29 kwietnia.

W kwietniu 2017 roku Billboard ogłosił, że nowy singiel Twaina, „ Life's About to Get Good ”, będzie miał swoją premierę w czerwcu, a album ma ukazać się we wrześniu. Twain była główną gwiazdą festiwalu Stagecoach 2017 w Indio w Kalifornii, gdzie po raz pierwszy zaprezentowała swoją nową muzykę. Twain wystąpiła w programie Today Show „ Summer Concert Series” 16 czerwca 2017 r. Jej piąty album studyjny, Now , został wydany 29 września 2017 r. I zadebiutował na pierwszym miejscu listy Billboard 200 , stając się jej drugim albumem do Zrób tak.

W czerwcu 2017 roku Twain ogłosiła w ET Canada, że ​​faktycznie wyruszy w trasę koncertową ze swoim nowym albumem Now . Trasa Now Tour została ogłoszona przez Twain na jej oficjalnej stronie internetowej 17 sierpnia 2017 r.

Drugi singiel z albumu, „ Swingin 'With My Eyes Closed ”, został wydany 18 sierpnia 2017 r. Wydała także dwa inne promocyjne single z albumu Now , w tym „Poor Me” i „We've Got Something They Don” T".

W czerwcu 2019 roku Twain ogłosiła swoją drugą rezydencję w Las Vegas, Let's Go! , który został otwarty 6 grudnia 2019 roku i miał działać przez dwa lata. Pandemia COVID-19 spowodowała przełożenie i odwołanie wielu terminów.

2022 – obecnie: Nie tylko dziewczyna i moja królowa

W lipcu 2022 roku dokument Netflix przedstawiający karierę Twaina, Not Just A Girl , został wydany jednocześnie z towarzyszącym albumem kompilacyjnym Not Just a Girl (The Highlights) , zawierającym 17 wcześniej wydanych piosenek oraz nowy utwór tytułowy.

Dokument Not Just A Girl został nominowany do nagrody Rose d'Or 2022 w kategorii Sztuka.

9 września 2022 roku Twain ogłosiła „ Waking Up Dreaming ” jako pierwszy singiel z jej szóstego albumu studyjnego Queen of Me . Album ukazał się w lutym 2023 roku i zawiera singiel „ Girdy Up! ”.

Kariera telewizyjna i filmowa

Popularność Twain w popowym mainstreamie dodatkowo pomogła jej pojawienie się w 1998 roku w pierwszej edycji koncertu VH1 Divas , gdzie śpiewała u boku Mariah Carey , Celine Dion , Glorii Estefan , Carole King i Arethy Franklin , a także mocno wyemitowany w 1999 roku program VH1 Behind the Music , która koncentrowała się na tragicznych aspektach jej wczesnego życia, a także na jej fizycznej atrakcyjności i wczesnym oporze Nashville wobec jej teledysków z odkrytymi przeponami. Po Divach , Twain śpiewał chórki z Lange do piosenek Dion, „ If Walls Could Talk ” i „ Goodbye's (The Saddest Word) ”.

Twain pojawiła się jako siebie w filmie fabularnym I Heart Huckabees z 2004 roku .

12 listopada 2008 roku Twain po raz pierwszy wystąpiła w telewizji od czasu rozstania z Lange, gdzie wystąpiła jako niespodziewana prezenterka na 42. ceremonii rozdania nagród CMA .

W 2009 roku Twain był gościnnym jurorem w programie American Idol w odcinkach serialu z 30 i 31 sierpnia.

W kwietniu 2010 roku Twain ogłosiła plany dotyczące własnego programu telewizyjnego zatytułowanego Why Not? z Shanią Twain . Program zadebiutował 8 maja 2011 roku na antenie OWN . Twain wróciła do American Idol jako gościnny mentor na tydzień, podczas którego 6 najlepszych uczestników zaprezentowało swoje piosenki. Po zakończeniu dziewiątego sezonu Twain był bardzo bliski zostania sędzią, ale ostatecznie to Jennifer Lopez dostała tę pracę.

Twain wystąpiła gościnnie jako siebie w serialu Comedy Central Broad City , we wrześniowym odcinku zatytułowanym „Twaining Day”.

23 października 2017 roku Twain wystąpiła jako gościnny juror w 25. sezonie Tańca z gwiazdami podczas programu „Movie Night”, a także wykonała swoją piosenkę „Soldier”. Twain pojawił się jako gościnny juror w piątym odcinku 10. sezonu Rupaul's Drag Race .

Rywalizowała z piosenkarką Meghan Trainor w jednym z odcinków programu TBS Drop the Mic , który został wyemitowany w styczniu 2018 roku.

Twain był gościem honorowym odcinka Lip Sync Battle w Paramount Network, w którym Derek Hough walczył z Nicole Scherzinger , który był poświęcony jej i jej muzyce. Odcinek w hołdzie wyemitowany 21 czerwca 2018 r.

W listopadzie 2018 roku Twain pojawił się w reality show Real Country jako producent wykonawczy i współprowadzący z Jake'em Owenem i Travisem Trittem .

W 2019 roku Twain pojawił się w filmie Trading Paint , w którym zagrał u boku Johna Travolty . W 2020 roku Twain zagrała rolę matki piosenkarza Jeremy'ego Campa w filmie biograficznym I Still Believe .

W 2023 roku pojawi się na panelu drugiej serii Starstruck ITV , odrodzonej i przeformatowanej wersji Stars in Their Eyes .

Kunszt

Twain posiada kontraltowy zakres wokalny. W 1996 roku Newsweek bronił Twain przed krytykami, którzy przypisywali jej ówczesną odmowę udziału w trasie jej niezdolności do odtworzenia jej studyjnego śpiewu na żywo, opisując to jako „ciepły, ospały alt osłodzony odrobiną uroku sypialni”. Przyznając, że jej śpiewający głos nie jest tak silny, jak przed zdiagnozowaniem boreliozy, Twain musiała nauczyć się poruszać swoim nowym głosem, aby móc dalej występować. Przed jej oficjalną diagnozą kilku lekarzy, z którymi Twain konsultowała się przez lata, przypisuje utratę głosu przede wszystkim stresowi emocjonalnemu, z którego od tego czasu wyzdrowiała po eksperymentowaniu z różnymi technikami relaksacyjnymi i poświęceniu dużej ilości czasu na rozgrzewka wokalna . W 2018 roku Twain przeszła laryngoplastykę , aby wszczepić jej w gardło stabilizatory Gore-Tex, aby zmniejszyć obciążenie mięśni głosowych.

Twain niewiele napisała na swoim debiutanckim albumie, zatytułowanym tak samo, ale Lange zauważył, że piosenkarka „miała charakterystyczny głos jako autor tekstów”, który według niego został przeoczony przez innych współpracowników. Opisując Twaina i Lange jako „wszechstronny” duet twórców piosenek, Bob Paxman z Sounds Like Nashville zauważył, że ich piosenki poruszają kilka tematów, takich jak feminizm i romantyczna tęsknota, podczas gdy dziennikarz Maclean, Brian D. Johnson, powiedział, że jej piosenki „rozciągają się od domowego szczęścia ballady do bezczelnych rockmanów, którzy kpią i dokuczają”. Alanna Nash z AARP zauważyła, że ​​Twain stworzył „Kobietę we mnie”. wokół „dziwacznych melodii i sprytnej gry słownej” z jej punktu widzenia. W latach 90. dyrektorzy płytowi obawiali się, że teksty Twaina są zbyt „zagrażające mężczyznom”; zarówno Kobieta we mnie, jak i Come On Over zawierają motywy feministyczne i przeciw niewierności. Chociaż stała się synonimem śpiewania piosenek o kobiecej inicjacji, które są „pełne nastawienia”, jej katalog składa się również z piosenek o miłości. Twain uważa, że ​​piosenkarki są często źle rozumiane z powodu wyrażania „feministycznych poglądów” lub stania w obronie siebie, o czym często śpiewa, wyjaśniając: „to nie znaczy, że nie kochamy mężczyzn w naszym życiu i że nie nie potrzebujemy mężczyzn w naszym życiu”. Twain ma tendencję do izolowania się podczas pisania piosenek, aby uniknąć rozpraszania uwagi, wierząc, że w ten sposób jest najbardziej produktywna. Twierdzi, że melancholijne przeżycia przerabia na wesołe piosenki. Teraz był pierwszym albumem, który Twain napisał bez udziału Lange, uznając tę ​​procedurę za bardzo ważne doświadczenie w pisaniu piosenek, ponieważ „musiałem to zrobić sam, zacząć pomysły i zakończyć je bez polegania na opiniach i wskazówkach innych osób”. Czerpiąc z surowego uczucia bólu, wykorzystała album również do przetworzenia upadku ich związku. Jej głównym gatunkiem muzycznym jest country pop , a krytyk AllMusic , Stephen Thomas Erlewine, deklaruje, że „umiejętnie łączy główny nurt, AOR rock produkcja z country-popem ”. Niektórzy krytycy muzyki country odrzucili muzykę Twaina jako niewystarczająco country, co zdaniem niektórych fanów spowodowało, że jej przełomowy album The Woman in Me został zlekceważony na rozdaniu Country Music Awards w 1995 roku, pomimo jego powszechnego sukcesu. być jej jak dotąd najprostszym albumem pop. Twain powiedziała, że ​​nie przepada za występami na żywo.

Twain wymienia Karen Carpenter , Dolly Parton , Mickey Guyton , Taylor Swift , The Chicks , Wynonna Judd i Kelsea Ballerini jako niektóre z artystek country, które ją inspirują. Wyraziła również podziw dla śpiewaczek country Loretty Lynn , Patsy Cline , Tammy Wynette , Reby McEntire i LeAnn Rimes .

Wizerunek publiczny i recepcja

Pomimo swojego sukcesu, Twain była postacią dzielącą muzykę country wśród purystów, którzy początkowo nie byli zadowoleni z jej „mieszania gatunków”. Według biografa Stephena Thomasa Erlewine'a większość krytyków oskarżyła ją o „rozwadnianie kraju nijakimi, hymnicznymi technikami hard rocka i bezwstydne sprzedawanie jej płyt seksownymi teledyskami”. Podobny do Gartha Brooksa przed nią Twain był początkowo napiętnowany jako intruz, którego nowoczesna produkcja, prezentacja i pisanie piosenek „zakłóciły status quo gatunku”. W latach 90. Twain często spotykała się z reakcją na jej niekonwencjonalnie wyzwolony wygląd jako piosenkarki muzyki country. Pomimo przełomowego sukcesu The Woman in Me , pierwsi krytycy nie traktowali jej poważnie jako artystki, a kilku dziennikarzy muzycznych kwestionowało jej teksty, „ produkowany ” produkcja jej albumów i jej zdolności wokalne. Tacy krytycy zgodzili się, że Twain miała niewiele do zaoferowania poza jej seksapilem i teledyskami, często skupiając się na jej wyglądzie fizycznym zamiast na muzyce. Na początku swojej kariery Twain znalazła się w- przeciwstawia się konserwatywnym opiniom ówczesnego przemysłu muzyki country ze względu na jej asertywną osobowość i skłonność do noszenia odsłaniających strojów, które eksponują jej brzuch. Twain była nieustannie potępiana za odsłanianie jej brzucha do tego stopnia, że ​​​​krytycy nazywali to „Najsłynniejszym brzuchem w historii Nashville”, podczas gdy CMT zakazał teledysku do swojego debiutanckiego singla „What Made You Say That”. Roisin O'Connor z The Independent uważa, że ​​„Nashville nie widziało niczego takiego jak Twain [wcześniej] – kochającego panterkę , odsłaniającego brzuch artysty, zdeterminowanego, by zostać międzynarodową gwiazdą”. Według Kristin M. Hall z Associated Press , ponieważ piosenkarka nie zaczęła jeszcze koncertować, Twain wykorzystała teledyski, aby poszerzyć swoją publiczność. Podobnie Erlewine uważa Twaina za „pierwszego artystę country, który w pełni wykorzystał styl MTV”, kultywując „seksowny, zorientowany na wideo wizerunek… który spodobał się” zarówno publiczności country, jak i popowej, głównie bez tras koncertowych.

Wytwórnia płytowa Twaina ostrzegła ją, że zarówno mężczyznom, jak i kobietom nie spodoba się odpowiednio jej niezależność i seksualna ekspresja, ale ona im nie uwierzyła. Dyrektorzy płytowi ostrzegli ją, że kobiety poczują się zagrożone przez jej „zbyt seksowny ubiór”. Odmawiając „dostosowania się do jednego archetypu kobiecości”, Twain przypomniała sobie, że używała muzyki do komunikowania się z podobnie myślącymi kobietami, naprzemiennie między postaciami ze złamanym sercem, komediowymi, mściwymi, pełnymi mocy, autoironicznymi i pożądliwymi postaciami „wszystko na tej samej płycie”. Muzyk country rockowy Steve Earle nazwał Twaina „najlepiej opłacanym tancerzem na kolanach”. ”. Pomimo tej krytyki, muzyka Twain została w dużej mierze przyjęta przez fanów. W profilu piosenkarki z 2015 roku Sonya Bell z Maclean wysunęła teorię, że pierwsi krytycy Twain byliby zszokowani jej ciągłym sukcesem, podczas gdy Joe Vitagliano z American Songwriter uważa ją za świadectwo, że „krytycy i„ branża ”nie są tacy, za jakich się uważają”. Sarah Koo z Entertainment Tonight Canada napisała, że ​​z perspektywy czasu wizerunek Twain w latach 90. wydaje się oswojony w porównaniu z odkrywczymi strojami artystów, którzy od tego czasu ją zastąpili. Twain utrzymuje, że nie ubierała się proaktywnie dla sławy, uwagi lub „szokującej wartości”, ale po prostu dlatego, że lubi swój brzuch, twierdząc, że nie żałuje swoich poprzednich strojów. Broni współczesnych gwiazd muzyki pop, które ubierają się prowokacyjnie, wyjaśniając: „Nie wydaje mi się, żeby to było teraz zbyt seksowne… Granice tak naprawdę zależą od jednostki. A potem to już zależy od widza, czy mu się to podoba, czy nie”.

W pewnym momencie Twain był uważany za jedną z największych gwiazd muzyki na świecie. Dziennikarz Brian D. Johnson napisał, że pomimo dziewczyny z sąsiedztwa , piosenkarka „ma rodzaj gwiazdy, której ludzie oczekują od członków rodziny królewskiej”, co przypisuje jej historii życia przypominającej Kopciuszka. Simon Hattenstone z Guardiana opisał Twaina jako „seksownego, wzmacniającego i zabawnego. To była kobieta, która wiedziała, czego chce - mężczyzn, akcji, tańca, kontroli”. Nazywając ją w równym stopniu gwiazdą country, popu i rocka, Hattenstone napisała, że ​​piosenkarka jest „polubiana przez heteroseksualnych chłopców, podziwiana przez heteroseksualne dziewczyny, uwielbiana przez homoseksualistów jako ikona obozu i kochana przez lesbijki, które czytają, co chcą”. Chłopie czuje się jak baba!." The Globe and Mail twierdzi, że Twain był gospodarzem gali Juno Awards w 2003 r. opisał Twaina jako „międzynarodową ikonę i ukochaną Kanady”, z czym zgodził się producent Juno Awards, John Brunton. Zamiast tego piosenkarka polegała na własnej ochronie, zespole, zespole produkcyjnym i asystentach.

Dziedzictwo

Sukces Twain w przemyśle muzycznym przyniósł jej honorowy przydomek „Królowa Country Pop”. Do 1998 roku Maclean nazwał Twaina „panującą królową muzyki country”. Współtwórca amerykańskiego autora piosenek, Joe Vitagliano, nazwał Twaina jednym z największych artystów naszych czasów. Krytyk muzyczny z New York Timesa, Jon Caramanica , nazwał Twaina „Country's Crossover Queen”, pisząc, że u szczytu kariery Twain „była zarówno pop-centrystką, jak i country-buntowniczką, a wiele estetycznych ruchów, których była pionierem, zakończyło się po okresie pewnego oporu , jako centralne dla brzmienia Nashville”. W rankingu najlepszych piosenek piosenkarza, Rolling Stone stwierdził, że katalog muzyki Twaina „zdefiniował erę muzyki country i utorował drogę innym artystom, którzy poszli za naginaniem gatunków”. Według Kristin M. Hall z Associated Press , światowy sukces Twaina „zmienił muzykę country na nadchodzące lata”. Nash przypisuje pracy Twaina nad Come On Over pomoc w zdefiniowaniu na nowo przyszłości muzyki country. NPR 's Jewly Hight napisał, że pomimo początkowych szyderstw, Twain ostatecznie „ponownie zdefiniował, jak wyglądała, brzmiała i zachowywała się supergwiazda country”, ostatecznie wpływając na pokolenie artystów country „w tworzeniu bardziej błyskotliwych teledysków, wzmacnianiu ich backbeatów i wystawianiu przedstawień z energią i teatralnością areny rock ”.

BBC Online określiło ją jako „prawdziwą królową popu”, powołując się na jej wpływ na kolejne odnoszące sukcesy artystki, takie jak Meghan Trainor , Britney Spears , Taylor Swift i Haim . Jako jedna z pierwszych gwiazd crossoverów muzyki country, strona internetowa twierdzi, że sukces Twain jako artystki crossover country-pop pokazuje, że „robiła coś w stylu Taylor Swift, zanim Taylor Swift w ogóle się pojawił”. Swift wymieniła Twaina jako jedną z jej najważniejszych muzycznych inspiracji. piosenkarka country Carrie Underwood wierzy, że wszyscy podobni artyści byli pod wpływem Twaina, niezależnie od tego, czy zdają sobie z tego sprawę, czy nie. Twain był również wymieniany jako główny wpływ wśród kanadyjskich artystów muzyki country, takich jak Jess Moskaluke , Dean Brody , Lindi Ortega i Brett Kissel . Justinowi Chandlerowi z CBC przypisuje się stworzenie „country-popowego crossovera jako własnego gatunku” i „torowanie drogi artystom, którzy co roku zajmują te same listy przebojów”. Raper Post Malone i piosenkarka Rihanna wymienili Twaina jako inspirację, przy czym ten pierwszy nazwał ją swoją sympatią z dzieciństwa. Twain nagrał na żywo piosenkę Malone'a „ Rockstar ” podczas gali American Music Awards . Twain wyraził zainteresowanie współpracą z Malone, twierdząc, że napisał piosenkę dla nich dwojga w 2019 roku. Piosenkarz, autor tekstów i aktor Harry Styles wspomniał o Twainie jako o swoim największym wpływie zarówno „muzycznie, jak i modowo”.

Wpływ kulturowy

Shania Twain jest uznawana za pierwszą z wielu artystów country, którzy przeszli do muzyki pop. Taylor Swift przypisuje Twainowi jej popowy crossover. Jej bijący rekordy album „ The Woman In Me ” jest również uznawany za ten, który trwale zmienił muzykę country jako całość, podczas gdy Carrie Underwood twierdzi, że Twain „utorował drogę wielu z nas”. CBC omówiło w artykule, w jaki sposób Twain ukształtowała kanadyjską muzykę country, pytając różnych kanadyjskich artystów o to, jak ich zainspirowała, w tym Tenille Arts , Brett Kissel i Dean Brody .

Odważne deklaracje modowe Twaina zainspirowały także wielu artystów. Harry Styles ujawnił w wywiadzie dla Entertainment Tonight , że w „Myślę, że zarówno w muzyce, jak i modzie” jego „głównym wpływem była prawdopodobnie Shania Twain”. Halsey wymieniła ją również jako jedną z artystek, którymi się inspirowała w swoim teledysku „ You Should Be Sad ”.

Adnotacje

W styczniu 2005 roku Twain dołączył do Scentstories by Febreze , aby stworzyć limitowaną edycję dysku zapachowego, z którego dochód zostanie przeznaczony na America's Second Harvest . Pod koniec 2005 roku Twain nawiązał współpracę z Coty , aby wyprodukować jej zapach o tej samej nazwie „Shania” firmy Stetson. Drugi zapach został wydany we wrześniu 2007 roku, o nazwie „Shania Starlight”. 1 stycznia 2010 roku Twain niosła pochodnię olimpijską przez swoje rodzinne miasto w ramach sztafety Zimowych Igrzysk Olimpijskich 2010 .

Życie osobiste

Twain poznał producenta Roberta Johna „Mutta” Lange po tym, jak usłyszał jej oryginalne piosenki i śpiew z jej debiutanckiego albumu; następnie zaproponował, że będzie z nią produkować i pisać piosenki. Po raz pierwszy spotkali się na Fan Fair w Nashville w czerwcu 1993 roku i szybko się do siebie zbliżyli. Pobrali się 28 grudnia 1993 roku, a 12 sierpnia 2001 roku urodził im się syn Eja (wymawiane jako „Asia”). 15 maja 2008 roku ogłoszono, że Twain i Lange rozstają się po romansie Lange z Twainem. najlepsza przyjaciółka Marie-Anne Thiébaud. Ich rozwód został sfinalizowany 9 czerwca 2010 roku. 20 grudnia 2010 roku ogłoszono, że Twain był zaręczony ze szwajcarską Nestlé , Frédéric Thiébaud, były mąż Marie-Anne. Pobrali się 1 stycznia 2011 roku w Rincón w Puerto Rico .

Twain jest wegetarianinem i wielbicielem Sant Mat , wschodniej filozofii duchowej. W 2010 roku Twain stworzył Shania Kids Can, organizację charytatywną mającą na celu zaspokojenie potrzeb zaniedbanych dzieci, które są często pomijane w programach pomocy społecznej. Autobiografia Twain, From This Moment On , została opublikowana 27 marca 2011 r. Jest wieloletnią mieszkanką Corseaux w Szwajcarii, gdzie urodził się jej syn. Twain jest fanem hokeja. Podczas występów Twain czasami nosi koszulkę lokalnej National Hockey League .

Nagrody i wyróżnienia

Główny artykuł: Lista nagród i nominacji otrzymanych przez Shanię Twain

Gwiazda Twaina na kanadyjskiej Alei Gwiazd

Oprócz różnych nagród za swoje single i albumy, Twain otrzymała szereg osobistych wyróżnień:

• W 1999 roku została uznana Artystką Artystyczną Roku przez Akademię Muzyki Country i Stowarzyszenie Muzyki Country ; Twain był pierwszym obywatelem spoza USA, który zdobył nagrodę CMA.
• Twain zajęła 7. miejsce na liście 40 największych kobiet muzyki country w Country Music Television w 2002 roku.
• W 2003 roku Twain został wprowadzony do Kanadyjskiej Alei Gwiazd .
• Miasto Timmins w Ontario , które przemianowało jej nazwę na jedną z ulic, dało jej klucz do miasta i zbudowało Centrum Shania Twain na jej cześć.
• 18 listopada 2005 Twain został odznaczony Orderem Kanady .
• Twain został wprowadzony do Canadian Music Hall of Fame podczas Juno Awards 27 marca 2011 r.
• 2 czerwca 2011 roku Twain otrzymał gwiazdę na Hollywood Walk of Fame . Jej gwiazda jest 2442. gwiazdą w Hollywood Walk of Fame w kategorii nagrań.
• CMT za „Artystę Życia” i otrzymał nagrodę specjalną podczas ceremonii Artystów Roku 2016.
• W czerwcu 2017 roku Twain miała własną wystawę w Country Music Hall of Fame, zatytułowaną Shania Twain: Rock This Country . Przebiegała przez cały 2018 rok.
• W 2018 roku Twain został drugim laureatem nagrody CCMA Generation Award.
• W sierpniu 2022 roku Twain otrzymała Nagrodę Poety od Akademii Muzyki Country w uznaniu jej pisania piosenek
• W październiku 2022 roku Twain został wprowadzony do Nashville Songwriters Hall of Fame .
• W grudniu 2022 roku Twain otrzymał nagrodę Music Icon Award podczas 48. People's Choice Awards .

Dyskografia

Główny artykuł: dyskografia Shanii Twain

• Shania Twain (1993)
• Kobieta we mnie (1995)
• Chodź na nas (1997)
• W górę! (2002)
• Teraz (2017)
• Królowa mnie (2023)

Filmografia

Jako aktorka

Rok	Tytuł	Rola	Notatki
2019	Farby handlowe	Becca	Film
2020	Ciągle wierzę	Obóz Teri	Film
2021	Bezinteresownie	Narrator	Głos
2022	Piękna i Bestia na żywo!	Pani Potts	Film telewizyjny

Jak ona sama

Rok	Tytuł	Rola	Notatki
2004	I Heart Huckabees	Się	Film
2011	Dlaczego nie? Z Shanią Twain	Się	WŁASNY dokument; 6 odcinków
2017	Szerokie miasto	Się	Odcinek: „Dzień Twainingu”
2018	Drag Race RuPaula	Sędzia gościnny	Odcinek: „The Bossy Rossy Show”
2021	Fairfax	Się	Głos; Odcinek: „Chernobylfest”
	Anne Murray: Pełne koło	Się	Film dokumentalny telewizji CBC
2022	Nie tylko dziewczyna	Się	Dokument Netflixa
	Monarcha	Się	Odcinek: „Może być tylko jedna królowa”

Wycieczki

Wspólne trasy koncertowe

• Triple Play Tour (1993; z Johnem Brannenem i Tobym Keithem )

Główne wycieczki

• Chodź na wycieczkę (1998–1999)
• W górę! Wycieczka (2003–2004)
• Rock This Country Tour (2015)
• Teraz trasa (2018)
• Trasa koncertowa Queen of Me (2023)

Rezydencje

• Shania: Wciąż ta jedyna (2012–2014)
• Chodźmy! (2019–2022)

Zobacz też

• Muzyka Kanady
• Forbes lista najlepiej zarabiających muzyków

Źródła

•   Twain, Shania (2011), Od tej chwili , Simon & Schuster, ISBN 978-1-4516-2074-0 .
•   Eggar, Robin (2005a), Shania Twain: The Biography , Nowy Jork: Country Music Television Inc., Pocket Books, ISBN 0-7434-9735-X .
•   Hager, Barbara (1996), On Her Way: The Life and Music of Shania Twain , Toronto: Raincoast Books, ISBN 0-425-16451-9 .

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa
• Shania Twain z AllMusic
• Shania Twain na Billboard.com
• Shania Twain na IMDb