Siostry nożycowe

W przypadku innych zastosowań zobacz Siostry nożycowe (ujednoznacznienie) .

Scissor Sisters
Scissor Sisters at Super Bock Super Rock 2007 in Portugal
Scissor Sisters na Super Bock Super Rock 2007 w Portugalii
Informacje ogólne
Pochodzenie Miasto Nowy Jork , NY , USA
Gatunki
lata aktywności 2001-2012, 2017
Etykiety Polydor , Universal Jive , Motown , Casablanca
Członkowie
dawni członkowie Paddy Boom
Strona internetowa www .scissorsisters.com _

Scissor Sisters to amerykański zespół pop-rockowy założony w 2001 roku. Jego członkami są Jake Shears i Ana Matronic jako wokaliści, Babydaddy jako multiinstrumentalista, Del Marquis jako gitarzysta / basista i Randy Real (który zastąpił Paddy Boom ) jako perkusista. Scissor Sisters łączą różne style w swojej muzyce, ale skłaniają się ku pop rockowi , glam rockowi , nu-disco i electroclash . Wykuty w " gejowska scena życia nocnego w Nowym Jorku” , zespół wziął swoją nazwę od trybadyzmu związanego z aktywnością seksualną kobiet tej samej płci .

Zespół zyskał rozgłos po wydaniu nominowanej do nagrody Grammy i znajdującej się na szczycie list przebojów wersji disco „ Comfortably Numb ” oraz późniejszego debiutanckiego albumu Scissor Sisters (2004). Album odniósł sukces, szczególnie w Wielkiej Brytanii, gdzie osiągnął pierwsze miejsce, był najlepiej sprzedającym się albumem 2004 roku, później uzyskał platynę od BPI i zdobył trzy nagrody BRIT Awards w 2005 roku. Wszystkie pięć jego singli osiągnęło pozycje w top 20 brytyjskiej listy singli, podczas gdy „ Filthy/Gorgeous " zapewnił zespołowi pierwsze miejsce na liście Billboard 's Hot Dance Club Songs , pomimo skromnego sukcesu albumu w rodzimych Stanach Zjednoczonych.

Album kontynuował swój sukces w krajach całej Europy, Australii i Kanadzie przed wydaniem drugiego albumu studyjnego zespołu Ta-Dah (2006), drugiego z rzędu albumu numer jeden w Wielkiej Brytanii, który wyprodukował ich pierwszy singiel numer jeden w Wielkiej Brytanii „ I Don” t Poczuj się jak w tańcu ”. Ich trzeci album studyjny Night Work (2010) pokazał zmianę w kierunku bardziej klubowego brzmienia, zajmując drugie miejsce na brytyjskiej liście albumów, numer jeden na liście Billboard 's Top Independent Albums wykresie i w pierwszej dziesiątce kilku terytoriów międzynarodowych. Zespół wydał swój czwarty album studyjny Magic Hour w maju 2012 roku.

Scissor Sisters występowały na całym świecie i zyskały uznanie dzięki kontrowersyjnym i transgresyjnym występom na żywo. Współpracowali także z wieloma innymi znanymi muzykami popowymi, w tym z Eltonem Johnem i Kylie Minogue ; te szczególne kolaboracje zostały pozytywnie odebrane zarówno przez krytyków, jak i inne znaczące postacie. W 2004 roku Bono , główny wokalista rockowego zespołu U2 , opisał Scissor Sisters jako „najlepszą popową grupę na świecie”. Współpracowali także z Global Cool w 2007 roku przy jednej z ich kampanii na rzecz ekologicznego stylu życia.

Historia

Wczesna kariera (2000–2003)

Pierwotnie nazwany Dead Lesbian , a następnie Fibrillating Scissor Sisters , ostatnie dwa słowa tego ostatniego wywodzą się z tribadyzmu lesbijek , zespół został założony w 2000 roku przez przyjaciół Jasona „Jake'a Shearsa” Sellardsa i Scotta „Babydaddy” Hoffmana (który miał poznali się w 1999 roku w Lexington ) oboje przeprowadzili się do Nowego Jorku , ciesząc się jego otwartym i przyjaznym gejom etosem. Zaczęli razem produkować muzykę, Babydaddy komponował muzykę, a Shears pisał teksty. Duet wydał kilka singli, które nie odniosły większego sukcesu i zaczął pojawiać się w podziemnych klubach w Nowym Jorku Dolna strona wschodnia . Podczas wycieczki do Disneylandu para poznała Anę „Matronic” Lynch na pokazie Kapitana EO Michaela Jacksona . Podczas kolejnej przejażdżki po filiżance odkryli, że mają ze sobą wiele wspólnego. Shears zauważył później: „Naprawdę myślałem, że jest dziwakiem, ale kiedy zacząłem śpiewać„ Another Part of Me ”, pokazała mi najlepszy moonwalk , jaki kiedykolwiek widziałem”.

Ana Matronic prowadziła cotygodniowe wydarzenie kabaretowe znane jako Knock Off w klubie Slipper Room w Nowym Jorku, gdzie lubiła zatrudniać ekscentrycznych i alternatywnych aktorów; jeden z reporterów opisał to jako miejsce, które „serwowało pikantną, wielopłciową rewię kiczu”, a performerka przebrana za gigantyczny srom „ ogarnęła mnie swoimi wargami sromowymi , śpiewając„ Lick Me in My Wet Spot ”na melodię„ Daj z siebie wszystko "." Matronic zaprosił parę do pojawienia się na Knock Off, które zrobili 21 września 2001 roku. Shears przebrany za swoją postać „Jason the Amazing Back-Alley Late Term Abortion”, podczas gdy Matronic, przebrany za odrzutka z Fabryki Andy'ego Warhola , dołączył para na scenie i śpiewała. Shears i Babydaddy uznali, że jest bardzo skuteczna i poprosili ją o dołączenie do zespołu na stałe, na co się zgodziła.

Następnie trio zaczęło pojawiać się w innych klubach, usuwając słowo „Fibrillating” ze swojej nazwy. Grali głównie electroclash , który był wówczas popularny na podziemnej scenie klubowej Nowego Jorku z zespołami takimi jak Peaches i Chicks on Speed . Wkrótce dołączył do nich Derek „Del Marquis” Gruen na gitarze prowadzącej, który znał Shears z czasów, gdy obaj pracowali w klubie IC Guys, w którym Shears była striptizerką. Dołączył do nich piąty członek, Patrick „Paddy Boom” Seacor na perkusji, który (będąc heteroseksualnym ) poczuł potrzebę wyjaśnienia matce, że „to nie jest zespół gejowski… są ​​[są] geje, ale to nie ma znaczenia. Chodzi o muzykę i występy”.

W 2002 roku zespół podpisał kontrakt z małą nowojorską wytwórnią A Touch of Class na dwa single. Ich pierwszy singiel „ Electrobix ” dotyczył gejowskiej obsesji na punkcie ćwiczeń, ale okazał się mniej popularny niż strona B, będąca coverem klasycznego rocka progresywnego Pink Floyd „ Comfortably Numb ”. Matronic skomentował: „To jedna z tych piosenek, które ludzie albo pokochają, albo znienawidzą, i to jest naprawdę, naprawdę potężne, ponieważ w zasadzie oznacza, że ​​​​wywołujesz reakcję u wszystkich. Kiedy pierwszy raz to usłyszałem, pomyślałem, że jeśli to nie uczyni nas sławnymi, uczyni nas niesławnymi, ponieważ ktoś nas zastrzeli!” Ich wersja „Comfortably Numb” stała się hitem w wielu klubach tanecznych, a po wysłaniu kopii Pink Floyd, Scissor Sisters otrzymały pozytywne uwagi od oryginalnych autorów piosenki Rogera Watersa i Davida Gilmoura . Piosenka okazała się szczególnie popularna w Wielkiej Brytanii, gdzie wkrótce zespołem zainteresowały się różne wytwórnie płytowe. W 2003 roku postanowili wyruszyć w trasę koncertową po Europie, gdzie wierzyli, że publiczność będzie bardziej otwarta na nich i ich muzykę niż w rodzimych Stanach Zjednoczonych.

Debiutancki album i przełomowy sukces (2003–2004)

„Comfortably Numb” zwróciło uwagę brytyjskiej wytwórni Polydor , która podpisała z grupą kontrakt. Ich pierwszy singiel dla wytwórni „ Laura ” (z dwoma różnymi teledyskami) miał limitowaną premierę w 2003 roku i osiągnął 54 miejsce na brytyjskiej liście przebojów singli , nie ciesząc się dużym zainteresowaniem, z wyjątkiem brytyjskiej gazety muzycznej New Musical Express , programu rozrywkowego Channel 4. V Graham Norton i program muzyczny tego samego kanału Popworld dla których zostali przesłuchani. Utwór był również często słuchany w radiu w Australii. Ich utwór „It Can't Come Quickly Enough” znalazł się również na ścieżce dźwiękowej do filmu Party Monster (2003), odtwarzając napisy końcowe.

Ich pierwszy hit miał miejsce w 2004 roku wraz z oficjalnym wydaniem „Comfortably Numb”. Osiągając 10. miejsce w Wielkiej Brytanii, po tym sukcesie nastąpiła „ Take Your Mama ”, która zajęła 17. miejsce, reedycja „Laura” (z dwoma różnymi teledyskami), która zajęła 12. miejsce, ballada „Mary”, która zajął 14 miejsce, a hedonistyczny hymn „ Filthy/Gorgeous ”, który osiągnął 5. miejsce w Wielkiej Brytanii. Wszystkie single pochodziły z ich debiutanckiego albumu Scissor Sisters , który osiągnął pierwsze miejsce na brytyjskiej liście albumów i stał się najlepiej sprzedającym się albumem 2004 roku, pokonując Keane 's Hopes and Fears w 582 egzemplarzach. Od 2016 roku jest to 20. najlepiej sprzedający się album XXI wieku i 39. najlepiej sprzedający się album wszechczasów w Wielkiej Brytanii.

Kilka mediów zauważyło, że Scissor Sisters „wystają jak bolesny kciuk” na liście artystów, którzy sprzedali ponad 2 miliony egzemplarzy albumu w Wielkiej Brytanii w XXI wieku; pozostali to James Blunt , Robbie Williams , Keane , Dido , Coldplay i Norah Jones - artyści uważani za „głównego nurtu” w porównaniu z zuchwałym i kontrowersyjnym wizerunkiem Scissor Sisters. Zespołowi szczególnie zależało na stworzeniu albumu, który dobrze pasowałby do siebie, zamiast po prostu wyprodukować ciąg singli. Według Babydaddy, ich celem było „stworzenie idealnego pop-rockowego albumu, który wzruszy cię na początku, zabierze w podróż w środku i ponownie osadzi w tym samym miejscu na końcu”.

Około sześć miesięcy po premierze w Wielkiej Brytanii, Scissor Sisters ukazało się w USA. Aby to nagłośnić, zespół pojawił się w popularnym porannym programie telewizyjnym Live with Regis and Kelly , wydarzeniu, które później wspominał Shears: „ Kelly Ripa nas kochała, po naszym pierwszym występie przytuliła mnie i szepnęła mi do ucha: Chcę tylko, żebyś wiedział, że to mój ulubiony występ muzyczny, jaki kiedykolwiek mieliśmy. To było niesamowite." Niemniej jednak ani zespół, ani album nie odniosły dużego sukcesu komercyjnego w USA: w dużej sieci sklepów Wal-Mart odmówił sprzedaży, twierdząc na swojej stronie internetowej, że zawiera „warczący, zuchwały atak na konserwatyzm ” w postaci piosenki „Tits on the Radio”.

Zespół odmówił wyprodukowania „czystej” wersji albumu, a Babydaddy zauważył, że „Musieliśmy nakleić na płycie naklejkę z ostrzeżeniem dla rodziców, co jest kompletnym absurdem. Myślę, że dziecko słuchające Eminema ma o wiele więcej negatywne przesłanie niż to, co przedstawialiśmy. Mamy tylko jedno „gówno” i kilka „cycków!” „Członkowie zespołu wielokrotnie okazywali niezadowolenie z tej decyzji. Kontynuowali jednak swój sukces w Europie, występując w Brixton Academy w Londynie na Halloween 2004, gdzie poprosili publiczność o przebranie się za postacie z The Rocky Horror Show ; sam zespół też to zrobił.

Ta-Dah (2005–2007)

Nagrywanie drugiego albumu, Ta-Dah , rozpoczęło się w połowie maja 2005 roku w Discoball; podczas występów na żywo odtwarzane były zajawki nowych utworów, m.in. „ Everybody Wants the Same Thing ”, wykonywanego na koncercie Live 8 , „Paul McCartney”, „I Can't Decide”, „Hybrid Man”, „Forever Right Now” oraz „Hair Baby” (tytuł odnoszący się do zjawiska guzów zawierających częściowo uformowane płody ). Wśród zakładanych pseudonimów grali w serii tajnych programów testujących nowy materiał: „Bridget Jones' Diarrhea”, „Portion Control” i „Megapussi”. Scissor Sisters byli także jednymi z głównych gwiazd brytyjskiego V Festiwalu w 2005 roku, gdzie współpracowali na scenie ze szkocką grupą rockową Franz Ferdinand , wykonując covery utworu „ Suffragette City ” Davida Bowiego .

Jake Shears w trasie koncertowej w St. Louis, 2007

Zespół spełnił jedno ze swoich marzeń: Elton John współpracował z nimi przy „ I Don't Feel Like Dancin' ” (jako pianista i współautor). Piosenka osiągnęła pierwsze miejsce w Wielkiej Brytanii 10 września 2006 roku i utrzymywała się na pierwszym miejscu przez cztery kolejne tygodnie. „ I Don't Feel Like Dancin' ” również zajął pierwsze miejsce na australijskiej liście ARIA Singles Chart i Euro Hot 100 . „ I Don't Feel Like Dancin' ” stał się dotychczas największym hitem grupy.

Elton John również przyczynił się do powstania utworu „Intermission” w Ta-Dah i grał na pianinie w demo utworu Bad Shit (który można znaleźć na singlu Lights CD).

W 2006 roku wystąpili jako zespół otwierający trasę koncertową Depeche Mode Touring the Angel Tour w Mountain View w Kalifornii . Ich pierwszy koncert w Wielkiej Brytanii w ramach promocji drugiego albumu odbył się w klubie KOKO w Camden w Londynie 31 sierpnia 2006 roku i został nakręcony dla MTV . 2006 występy na Bowery Ballroom and Siren Music Festival w Nowym Jorku oraz Coachella Valley Music and Arts Festival pozwoliła zespołowi zaprezentować szereg utworów z nowego albumu. 16 września 2006 r. Na Trafalgar Square odbył się bezpłatny koncert dla 10 000 zwycięzców głosowania, aby promować organizację charytatywną Red. Zespół był także główną gwiazdą Bestival 2006 na Isle of Wight . Dodatkowo zostali zaproszeni do studia BBC Maida Vale , aby wykonać różne piosenki w każdym programie nadawanym w BBC Radio 1 . Wydarzenie, nazwane „Dniem sióstr nożycowych”, zakończyło się tym, że faktycznie zastąpiły prezentera Pete'a Tonga i sami organizowali jego trzygodzinny automat. Program przybrał nieoczekiwany obrót, gdy rodząca kobieta zadzwoniła do programu, aby podzielić się swoimi doświadczeniami z zespołem, a oni zagrali dla niej „ Push It ” Salt-n-Pepa . Kilka występów, wywiadów i humorystyczny dżingiel, który powstał w ciągu godziny, zostało sfilmowanych i zmontowanych w specjalnej siedmiodniowej, zapętlonej audycji w BBCi .

Album ukazał się 18 września 2006 roku w Wielkiej Brytanii i 26 września 2006 roku w Stanach Zjednoczonych. Według Shears album jest połączeniem psychodelii lat 60. , glam rocka i disco . Osiągnął pierwsze miejsce na brytyjskiej liście albumów w pierwszym tygodniu od wydania, oficjalnie zajmując pierwsze miejsce 24 września 2006 r., Po raz pierwszy dla Scissor Sisters, składający się z singla i albumu na szczycie brytyjskich list przebojów jednocześnie . Album Ta-Dah wyciekł do Internetu 10 września 2006 roku, pięć dni przed jego wydaniem w Wielkiej Brytanii.

The Scissor Sisters zakończyli swoją pierwszą trasę koncertową po Wielkiej Brytanii na Wembley Arena w Londynie od 24 do 26 listopada 2006 roku, wspierani przez nową artystkę Lily Allen , która występowała tam przez trzy dni. Zespół był również w Ameryce Łacińskiej Top 40 Airplay. „I Don't Feel Like Dancin '” wciąż znajduje się na listach przebojów i jest jak dotąd ich największym hitem w Ameryce Łacińskiej, osiągając 23. miejsce, notując głównie w Ameryce Południowej, zwłaszcza w Peru . „ Land of a Thousand Words ” został wydany jako drugi singiel z albumu, osiągając 19. miejsce w Wielkiej Brytanii. " 's My Man ” był trzecim singlem wydanym w lutym 2007 roku, osiągając 29 miejsce . zrób to. Wideo „ Kiss You Off " skupiało się wokół Any Matronic w futurystycznym salonie piękności. Grupa była głównym wydarzeniem podczas obchodów Nowego Roku 2007 w Berlinie. W dniach 8 i 9 lutego 2007 r. grupa wystąpiła na Amerykańska dzienna opera mydlana Pasje . Zagrali „I Don't Feel Like Dancin'” i „ Land of a Thousand Words ” z albumu Ta-Dah .

Praca nocna i inne projekty (2008–2011)

Jake Shears i Ana Matronic występujący w 2010 roku na Fuji Rock Festival w Japonii

Po światowej trasie koncertowej w 2007 roku zespół miał krótką przerwę, aby pracować nad kolejnym albumem studyjnym. Prezentując nowy materiał z tego albumu na tajnych koncertach w nowojorskim Mercury Lounge w październiku 2008 roku, przyjęli imiona Queef Latina i Debbie's Hairy. Nowe utwory, które znalazły się na setliście to „Television”, „Who's Your Money”, „Other Girls”, „Major for You”, „None of My Business”, „Singularity”, „Do the Strand”, „Who's There ” , „Not the Loving Kind”, „Taking Shape” (z Babydaddy na wokalu) i „ Uroboros ”. Shears stwierdził na stronie internetowej zespołu, że istnieje możliwość, że żadna z tych piosenek nie pojawi się na albumie, ponieważ zespół był mniej niż zadowolony z większości z nich. Potwierdzono to, gdy ujawniono listę utworów. Perkusista Paddy Boom był nieobecny na tych koncertach i później ogłoszono, że polubownie rozstał się z zespołem. Zespół nawiązał kontakt z perkusistą Randym „Real” Schragerem , który znany był z pracy na śródmiejskiej scenie Nowego Jorku, grając z takimi zespołami jak Jessica Vale czy The Act. Początkowo został wprowadzony jako zastępca podczas urlopu Paddy Booma. Ostatecznie Randy został włączony do pełnego składu.

Scissor Sisters spędziły większość 2008 i początku 2009 roku w studiu nagraniowym. Jednak po około 18 miesiącach pracy nad nowym materiałem zespół postanowił odłożyć trzeci album. Shears wyjaśnił: „W głębi serca wiedziałem, że to nie w porządku. Tak naprawdę nie wiedziałem, co to próbuje powiedzieć. Zrobiło mi się trochę zimno”. Podobno pracowano nad całą płytą, ale grupa „odłożyła ją na półkę mniej więcej rok temu”. Shears przyznaje: „Gdyby to nie było coś, za czym moglibyśmy w pełni przejść i w co wierzyć, myślę, że zespół się skończy”.

W czerwcu 2009 roku zespół wrócił do studia i zaczął pracować nad nowymi utworami, które znalazły się na Night Work , zastępczym trzecim albumie. Wyprodukowany we współpracy ze Stuartem Pricem , Night Work ukazał się 28 czerwca 2010 roku. Album został opisany jako „superseksualny i obskurny”, a jego pierwszy singiel „ Fire with Fire ” jako „naprawdę epicka piosenka, która sprawia, że ​​czujesz się naprawdę dobrze” . Z albumem zespół koncertował na całym świecie w ramach The Night Work Tour. Jako występ otwierający dołączyli do Lady Gagi na wybrane daty jej trzeciego etapu Monster Ball Tour na początku 2011 roku.

Współpracownik Shears and Scissor Sisters, John „JJ” Garden, napisał słowa i muzykę do światowej premiery muzycznej adaptacji Opowieści z miasta Armistead Maupin , bardzo lubianej serii powieści (a później miniserialu telewizyjnego) o życiu w San Francisco w lata 70. Musical został po raz pierwszy opracowany w Eugene O'Neill Theatre Center 's National Music Theatre Conference w 2009 roku, gdzie Shears i Garden współpracowali z kreatywnym zespołem, w skład którego wchodzili dramaturg Jeff Whitty i reżyser Jason Moore z nagrodzonego Tony musical Avenue Q . Spektakl miał kolejny bieg w San Francisco w dniu 18 maja 2011 roku w American Conservatory Theatre .

Magiczna godzina i nieokreślona przerwa (2012)

Babydaddy i Ana Matronic występują w Kansas City podczas trasy koncertowej „Magic Hour” w 2012 roku.

31 października 2011 roku Shears napisał na Twitterze, że czwarty album zespołu jest w końcowej fazie. Piosenka z nowego albumu zatytułowana „ Shady Love ” zadebiutowała w programie Annie Mac w BBC Radio 1 2 stycznia 2012 r. „Shady Love” zawiera gościnny wokal Azealia Banks , podczas gdy Jake Shears występuje pod pseudonimem Krystal Pepsy.

13 marca 2012 roku Scissor Sisters ogłosiło tytuł albumu Magic Hour i ujawniło, że płyta zostanie wydana na całym świecie 28 maja 2012 roku. Zespół ogłosił również datę wydania nowego singla „ Only the Horses ” . Pierwotnie miał ukazać się 20 maja, premiera „Only the Horses” została przesunięta na 13 maja. Teledysk miał swoją premierę w czwartek 18 kwietnia 2012. 7 maja zespół wydał wyłącznie utwór „ Let's Have a Kiki ” przez Spotify w niektórych krajach. [ potrzebne źródło ]

Po wydaniu Magic Hour osiągnął 4. miejsce na brytyjskiej liście albumów i 35. miejsce na liście Billboard 200 w USA. Album osiągnął 1. miejsce na liście Billboard's Dance / Electronic Albums. Zespół wyruszył w światową trasę koncertową wspierającą Magic Hour , zaczynając od letnich koncertów w Ameryce Północnej. 9 lipca 2012 roku zagrali amerykańską premierę telewizyjną „Let's Have a Kiki” w programie Bravo-TV Watch What Happens Live . Koncertowali w Europie we wrześniu i październiku 2012 roku.

23 października 2012 roku, podczas występu w Camden Roundhouse , Scissor Sisters ogłosiło przerwę na czas nieokreślony. Rok później Ana Matronic upierała się, że zespół, będąc jeszcze w przerwie, nie rozpadł się na stałe.

Zespół współpracował przy płycie charytatywnej z MNDR i wydał „ Swerlk ” 9 czerwca 2017 r., Ich pierwsze wydawnictwo od pięciu lat. Wpływy z singla zostały przekazane na rzecz Contigo Fund, organizacji non-profit zrzeszającej osoby LGBTQ.

W czerwcu 2019 roku Shears stwierdził, że impulsem do przerwy zespołu był sukces „Let's Have a Kiki” i chęć zakończenia sprawy na wysokim poziomie.

Kunszt

Styl muzyczny

Muzykę Scissor Sisters można ogólnie określić jako mieszankę glam rocka , disco i muzyki alternatywnej. Wydaje się, że byli pod silnym wpływem Eltona Johna (który był współautorem i grał na pianinie w „I Don't Feel Like Dancin”), mimo że Shears skomentował, że nie był zaznajomiony ze swoją pracą przed wydaniem ich płyty. Shears od tego czasu stwierdził, że stał się wielkim fanem. Zespół był również porównywany do ABBA , Bee Gees , Blondie , KC and the Sunshine Band , Duran Duran którzy byli „powodem, dla którego zajęliśmy się muzyką”, stwierdził Matronic, Supertramp , Siouxsie and the Banshees , bez których Matronic „nie byłoby tutaj”, David Bowie , Kiss z lat 70. , Queen , Chic , Richard O'Brien i wielu innych taniec, disco, rock i funk . Shears stwierdził również, że The Beatles mieli na niego wpływ i że jest wielkim fanem Paula McCartneya i Wings , stąd ich utwór zatytułowany „Paul McCartney”. Zespół przyznaje jednak, że ich muzykę trudno sklasyfikować.

Teksty ich piosenek, w większości napisane przez Shearsa i Babydaddy, są znane z mieszanki dowcipu i tragedii. Piosenki na ich debiutanckim albumie dotyczyły wielu tematów i problemów w różnych stylach, od narkomanii w społeczności gejowskiej („ Return to Oz” ), po głęboką platoniczną miłość Shearsa do jego najlepszej przyjaciółki Mary („Mary” ). Mary zmarła na tętniaka mózgu w kwietniu 2006 roku, wiadomość, która wstrząsnęła członkami zespołu.

Wiele piosenek Scissor Sisters porusza tematy społeczności lesbijek, gejów, osób biseksualnych i transpłciowych [ potrzebne źródło ] , odnosząc się do faktu, że trzech członków zespołu, w tym dwóch założycieli, jest gejami. „Filthy/Gorgeous” opowiada o transpłciowych prostytutkach, podczas gdy „Take Your Mama” dotyczy wychodzenia z ukrycia przed członkami rodziny. Mimo to Shears stwierdził: „Nie wierzę, że seksualność naprawdę ma znaczenie, jeśli chodzi o muzykę”. W wywiadzie dla We Are Scissor Sisters… And So Are You DVD, Shears stwierdza: „Fakt, że niektórzy z nas są gejami, wpływa na naszą muzykę w takim samym stopniu, jak to, że niektórzy członkowie Blondie są hetero”.

Styl wydajności

Oprawa wizualna pierwszego albumu Scissor Sisters, zatytułowanego i jego singli, zawierała grafiki autorstwa angielskiego ilustratora o imieniu Spookytim, który miał studio w Brighton o nazwie Studiospooky. Grafika została stworzona przy użyciu szerokiej gamy technik i zmieszała tradycyjne procesy oparte na papierze z cyfrowymi i fotograficznymi , aby odzwierciedlić wieloreferencyjny charakter muzyki zespołu.

Scissor Sisters słyną z ekstrawaganckich występów na żywo. W niektórych z ich wczesnych występów Shears był znany z tego, że zdejmował wszystkie swoje ubrania na scenie, nawiązując do swojego poprzedniego zawodu striptizera go-go ; w innych rzucał w publiczność napompowanymi prezerwatywami .

Scissor Sisters w trasie koncertowej w St. Louis, 2007

„Isn't It Strange”, utwór stworzony podczas sesji nagraniowej zespołu do „Night Work” , wykorzystany w Shrek Forever After (2010).

DJ Earworm z 2005 roku „No One Takes Your Freedom” łączyła „Take Your Mama” Scissor Sisters z „For No One” The Beatles , „Freedom '90” George'a Michaela i „ Think ” Arethy Franklin .

Nagrody i nominacje

Główny artykuł: Lista nagród i nominacji otrzymanych przez Scissor Sisters

Członkowie

Aktualni członkowie

  • Jake Shears (ur. Jason Sellards): wokal, fortepian, gitara (2001 – obecnie)
  • Babydaddy (ur. Scott Hoffman): gitara basowa, instrumenty klawiszowe, chórki, gitara rytmiczna (2001 – obecnie)
  • Ana Matronic (ur. Ana Lynch): wokal, „ Mistress of Ceremonies ”, perkusja, instrumenty klawiszowe (2001 – obecnie)
  • Del Marquis (ur. Derek Gruen): gitara prowadząca, gitara basowa (2001 – obecnie)
  • Randy Real (ur. Randy Schrager): perkusja, perkusja elektroniczna , perkusja (2008 – obecnie)

Byli członkowie

  • Paddy Boom (ur. Patrick Seacor): perkusja, perkusja elektroniczna, perkusja (2001–2008)

Występy na żywo i występy obejmowały Johna „JJ” Garden - syna Graeme Garden of The Goodies - na klawiszach oraz gitarach rytmicznych i basowych.

Dyskografia

Główny artykuł: dyskografia Scissor Sisters

Filmografia

Wycieczki

Zobacz też

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Scissor_Sisters&oldid=1143469431 ”