Jeanne Pruett
Jeanne Pruett | |
---|---|
Urodzić się |
Norma Jean Bowman
30 stycznia 1937
Pell City, Alabama , Stany Zjednoczone
|
Zawody |
|
lata aktywności | 1963–2006 |
Małżonkowie |
|
Dzieci | 2 |
Kariera muzyczna | |
Gatunki |
|
instrument(y) |
|
Etykiety |
|
Jeanne Pruett ( JEE - NEE PRU - IT ) (ur. Norma Jean Bowman ; 30 stycznia 1937) to amerykańska piosenkarka muzyki country i autorka tekstów. Ona również ma kredyty jako opublikowanego autora . Pruett miał na swoim koncie kilka wielkich hitów jako artysta muzyczny, ale najbardziej znany stał się dzięki utworowi „ Satin Sheets ” z 1973 roku. Piosenka znalazła się na szczycie list przebojów muzyki country i pomogła jej zapewnić sobie członkostwo w Grand Ole Opry .
Pruett wychował się w pobliżu Pell City w Alabamie i dorastał w dużej rodzinie. Występowała z rodziną od najmłodszych lat i nauczyła się kilku instrumentów muzycznych . Wyszła za mąż za gitarzystę Jacka Pruetta przed ukończeniem 20 lat. Wkrótce potem para przeniosła się do Nashville w stanie Tennessee , gdzie został zatrudniony jako gitarzysta dla artysty country Marty'ego Robbinsa . We wczesnych latach sześćdziesiątych Pruett poświęciła więcej czasu na pisanie własnych piosenek. Jej materiał usłyszał Robbins, który nagrał jej wczesne prace. Jej pisanie pomogło jej zdobyć pierwszy kontrakt nagraniowy z RCA Victor w 1963 roku. Po ograniczonym sukcesie przeniosła się do Decca / MCA Records , gdzie „Hold on to My Unchange Love” z 1971 roku stał się jej pierwszym singlem na listach przebojów Billboard . Debiutancki album studyjny Pruetta został wydany w następnym roku.
W 1973 roku Pruett nagrała „Satin Sheets” i piosenka ta stała się jej największym hitem. Album o tej samej nazwie znalazł się na szczycie listy albumów country, a ona była nominowana do kilku ważnych nagród przyznawanych przez Academy of Country Music i Country Music Association . W lipcu 1973 roku Pruett został członkiem Grand Ole Opry i przez kilka dziesięcioleci był częstym wykonawcą w audycji. Miała kolejne hity po „Satynowych prześcieradłach” z piosenkami „ I'm Your Woman ” i „ You Don't Need to Move a Mountain Przez pozostałą część lat 70. Pruett kontynuowała wydawanie materiału z niewielkim sukcesem. W 1979 roku Pruett powróciła ze swoim piątym albumem studyjnym. Płyta dała początek trzem utworom, które znalazły się w pierwszej dziesiątce hitów na listach przebojów krajów, w tym „Tymczasowo Yours” z lat 80 .
Pruett kontynuował nagrywanie i wydawanie muzyki przez całe lata 80. Jej szóste (i ostatnie) wydawnictwo studyjne było wydawnictwem zatytułowanym w 1985 roku. W następnym roku była częścią pierwszego całkowicie kobiecego segmentu Grand Ole Opry. W tym samym roku rozpoczęła drugą karierę jako autorka książek kucharskich. W 1986 Pruett opublikował pierwszą z serii prac zatytułowanych Feedin' Friends . W tym czasie prowadziła także własny program kulinarny w The Nashville Network . Pruett kontynuował występy do początku XXI wieku, zanim oficjalnie przeszedł na emeryturę w 2006 roku.
Wczesne życie
Pruett urodziła się jako Norma Jean Bowman poza Pell City w stanie Alabama w Stanach Zjednoczonych. Wychowała się na farmie i była jednym z 12 dzieci. Pruett przypomniała sobie doświadczenia wychowania na farmie w swojej autobiografii z 2017 roku. „Piękno farmy usianej wysokimi sosnami, słodkimi krzewami i kwitnącymi dereniami przypomniało mi, dlaczego tak ciężko pracowali, ponieważ nie ma na świecie piękniejszego widoku niż ta stara farma” – wyjaśniła. W 1947 roku gospodarstwo rodziny Bowmanów spłonęło, co spustoszyło rodzinę. „Jedynymi dźwiękami były teraz sporadyczne trzaski gasnących iskier i cichy płacz mamy, jej zmęczone ramiona trzymające tatę i dzieci” – opowiadała. Przy wsparciu sąsiadów Bowmanowie w ciągu roku odbudowali swój dom na tej samej posesji.
W dzieciństwie Pruett często nieformalnie wykonywała muzykę z rodziną. Często śpiewali razem na werandzie swojego wiejskiego domu, gdzie również nauczyła się harmonizować. W domu Pruett nauczył się także grać na instrumentach muzycznych. Nauczyła się grać na gitarze od piosenki „Down the Trail of Achin' Hearts”. Często słuchała też radia. „Wydawało mi się, że głosy DJ-ów są dla mnie równie rozpoznawalne, jak głosy moich ulubionych piosenkarzy tamtych czasów” - powiedział Pruett. Poza środowiskiem domowym Pruett dołączyła do szkolnej grupy chóralnej i założyła trio w liceum o nazwie „The Super Suds”.
Pruett rzucił szkołę średnią w dziesiątej klasie i dostał pracę w firmie telefonicznej w Anniston w Alabamie . Kiedy nie pracowała, ona i jej siostra chodziły na tańce do lokalnej sali VFW . Podczas tych tańców zainteresowała się również możliwościami występów. Zaczęła śpiewać z zespołem country VFW i pojawiła się w lokalnej stacji telewizyjnej. „Teraz haczyk rozrywkowy był naprawdę w moich ustach” - wspomina Pruett. To właśnie na tych wycieczkach poznała gitarzystę Jacka Pruetta i zaczęli się spotykać. Jacek zaciągnął się do wojska wkrótce po rozpoczęciu ich związku. Czekając na jego powrót, Jeanne przeniosła się do domu jego siostry. Po powrocie Jacka ze służby para pobrała się w 1955 roku. Również w 1955 roku Jack został gitarzystą koncertowym artysty country Raya Price'a .
W 1956 roku para przeniosła się do Nashville w stanie Tennessee , dzięki czemu Jack nadal występował w zespole Price'a. Para mieszkała w przyczepie kempingowej i sąsiadowała z artystami country Lesterem Flattem , Hawkshawem Hawkinsem i Jeanem Shepardem . Wciąż mieszkając w przyczepie, Pruett urodziła swoje pierwsze dziecko. Wkrótce po urodzeniu Jack Pruett przyjął pracę jako gitarzysta w Marty'ego Robbinsa . Po przyjęciu stanowiska rodzina przeprowadziła się do dwupiętrowego domu w Nashville.
Kariera
1963–1972: Wczesna kariera
Pruett rozwinęła hobby pisania piosenek, wychowując swoją nową rodzinę. Poświęcała się temu coraz bardziej, gdy jej dzieci poszły do szkoły. W 1963 roku jej mąż przyniósł jej piosenki Marty'emu Robbinsowi, który podpisał ją ze swoim wydawnictwem. Kilka jej piosenek zostało zademonstrowanych przez piosenkarza, z wyjątkiem utworu „Count Me Out”. Zamiast tego Pruett nagrał demo piosenki. Robbins to usłyszał i był pod wrażeniem. Później wyciął utwór i odniósł nim wielki hit w 1966 roku. Był także pod wrażeniem śpiewu Pruetta. „Myślę, że odkryliśmy nową piosenkarkę!” powiedział po przesłuchaniu jej na płycie. Robbins zwrócił uwagę producenta na piosenki Pruetta Cheta Atkinsa z RCA Victor Records . Atkins podpisała z nią kontrakt płytowy z RCA w 1963 roku. W tym samym roku ukazał się jej pierwszy singiel zatytułowany „Just a Little After Heartaches”. Po raz pierwszy usłyszała to w radiu tego samego dnia, w którym Patsy Cline (i kilku innych wykonawców) zginęła w katastrofie lotniczej w marcu 1963 roku . „Jestem pewna, że wydanie mojej piosenki zostało tak przyćmione przez szokującą wiadomość o ich śmierci, że jedynymi osobami, które słyszały i pamiętały moją piosenkę, był Grant Turner i ja” – wspomina. Trzy single Pruetta zostały wydane przez RCA w latach 1963-1964, ale zakończyły się niepowodzeniem.
Pruett wróciła do życia domowego po tym, jak jej single RCA zakończyły się niepowodzeniem. „Właśnie wróciłam do bycia gospodynią domową i matką oraz pisania kolejnych piosenek dla Marty'ego i jego wydawnictwa” - opowiadała. W 1969 roku podpisała nowy kontrakt nagraniowy z Decca Records po tym, jak Robbins przyniósł dwie jej piosenki producentowi Owenowi Bradleyowi . „Ta dziewczyna ma dźwięk gospodyni domowej i mogę ją sprzedać” - powiedział Bradley Robbinsowi. W 1971 roku odniosła umiarkowany sukces singlem „Hold on to My Unchange Love”. Stał się pierwszym wpisem Pruetta na liście przebojów, osiągając 66 miejsce na liście Billboard Wykres Hot Country Singles . W następnym roku ukazał się napisany przez Pruett utwór „ Love Me ” i stał się jej pierwszym wpisem w pierwszej czterdziestce listy singli country. Robbins nagrał utwór wkrótce po oryginale i umieścił go w pierwszej dziesiątce na tej samej liście przebojów. wytwórnia Decca wydała debiutancki album studyjny Pruetta . Zostało ono zrecenzowane przez magazyn Billboard w tym samym miesiącu, w którym pochwaliłem nagranie. „Niesamowite, poruszające dzieło debiutu Jeanne Pruett”.
1973–1975: „Satynowe prześcieradła” i przełom w MCA Records
Do 1973 roku kariera muzyczna Pruetta nabrała rozpędu. Pracowała na kilku randkach za granicą zarezerwowanych przez agenta Huberta Longa i kilka razy pojawiła się w Grand Ole Opry . W tym samym roku wydała kompozycję Johna Volinkatego zatytułowaną " Satynowe prześcieradła ". Piosenka została po raz pierwszy nagrana jako duet przez Billa Andersona i Jana Howarda na ich albumie studyjnym Bill and Jan (Or Jan and Bill) . Jednak ich wersja nie została wydana jako singiel. Producent Pruetta, Walter Haynes wierzył, że piosenka mogłaby stać się hitem, gdyby zmodyfikowano tekst. Według Pruetta przepisała wstęp, aby uczynić piosenkę przyjazną dla nagrywania. Po przepisaniu początku przedstawiła go Haynesowi. „Walter zagrał to dla Grady'ego [Martina] i wpadł w szał. Podniósł gitarę i odtworzył ją z powrotem Walterowi, nuta po nucie, i powiedział: „Tutaj Walt, cholerne intro jest hitem” - wspomina w jej autobiografia. Decca (obecnie MCA Records ) uważali, że „Satin Sheets” było zbyt tradycyjne w swojej produkcji i zdecydowali się nie promować go jako singla. Zamiast tego Pruett sama to wypromowała. Rozprowadzała płytę, wycinając kwadraty z różowej satyny i wysyłając ją pocztą do disc jockeyów . Metoda marketingowa zadziałała, gdy „Satin Sheets” osiągnął pierwsze miejsce na Billboard Hot Country Singles w maju 1973 roku. Piosenka wzrosła również do 28. miejsca na liście Billboard Hot 100 . Sukces piosenki skłonił album o tej samej nazwie do wydania w czerwcu 1973 roku. Album znalazł się na szczycie listy Billboard Top Country Albums w lipcu, stając się jej najwyżej notowanym albumem.
Po sukcesie „Satynowe prześcieradła” spotkały się z pozytywnym odzewem i uznaniem. Przeglądając jej album z 1973 roku, Billboard stwierdził, że „Miss Pruett stracimy część tego talentu, który przez lata pozostawał we względnym zapomnieniu”. W późniejszych latach pisarz Kurt Wolff skomentował, że piosenka „brzmiała znacznie bardziej country niż większość piosenek pochodzących z Nashville w tamtym czasie”. Ponadto „Satynowe prześcieradła” spotkały się z pozytywną reakcją społeczności wiejskiej. Pod koniec 1973 roku Pruett był nominowany do trzech wyróżnień podczas Country Music Association Awards w tym „Singiel roku” i „Wokalistka roku”. Była także nominowana w podobnych kategoriach przez Akademię Muzyki Country . Pruett przyjął również zaproszenie do dołączenia do Grand Ole Opry w czerwcu 1973 r. „ Dolly Parton zapowiedziała mnie i powiedziała:„ Dziś wieczorem przedstawiam najnowszego członka Grand Ole Opry, Miss Satin Sheets, Jeanne Pruett ”.
Po tym, jak „Satynowe prześcieradła” stały się hitem numer jeden, harmonogram Pruetta stawał się coraz bardziej napięty. „Gdy Jeanne jest teraz gwiazdą, z przebojami i wieloma podpisanymi kontraktami na występy w trasie, musiałam kupić teczkę, żeby je wszystkie nosić” – napisała. Według Pruetta zarabiała 135 dolarów dziennie, czyli „tyle samo, co Dolly [Parton]”. Pruett również wrócił do studia nagraniowego. Odniosła dalsze sukcesy po „Satynowych prześcieradłach”. MCA Records wydało kolejny singiel w sierpniu 1973 roku zatytułowany „ I'm Your Woman ”. Stał się jej drugim dużym hitem, wspinając się na ósme miejsce na liście Billboard wykres kraju. W następnym roku ukazał się tytułowy trzeci album studyjny Pruetta, który zajął 19 miejsce na liście albumów country. Projekt obejmował „ You Don't Need to Move a Mountain ”, jej trzeci duży hit w ankiecie piosenki country.
W 1975 roku MCA wydało czwarte nagranie studyjne Pruetta, Honey on His Hands . Chociaż album osiągnął niższą pozycję na liście Billboard , zawierał cztery single, które znalazły się na liście 40 największych hitów country. Obejmowało to single „A Poor Man's Woman” i „Welcome to the Sunshine (Sweet Baby Jane)”. Pomimo niższych wyników na listach przebojów, materiał z albumu spotkał się z pozytywnym przyjęciem. Wolff pochwalił piosenki, nazywając je „głębokimi utworami country”. Billboard również pochwalił album, podkreślając tytułowy utwór jako wyróżniający się.
1976–1983: upadek kariery i powrót
Pruett kontynuował nagrywanie dla MCA Records. Wytwórnia wydała serię singli Pruetta w połowie lat 70., które nie stały się wielkimi hitami. Piosenki takie jak „My Baby's Gone”, „I Taken” i „She's Still All Over You” osiągnęły pozycje poza pierwszą czterdziestką listy singli Billboard country. W 1977 roku singiel „I'm Living a Lie” osiągnął 30. miejsce na liście krajów, stając się jej najlepiej sprzedającym się singlem w ciągu ostatnich kilku lat. W tym samym roku Pruett opuścił MCA i podpisał kontrakt z Mercury Records w ramach ekspansji artystycznej wytwórni w Nashville. Według Billboard , Mercury opracował plan marketingowy, aby pomóc promować swoich nowszych artystów. W ramach planu wytwórnia zamierzała również wydać cztery płyty LP autorstwa swoich artystów. Jednak zamierzone plany nie wystąpiły w przypadku Pruetta. Jedynym singlem wydanym przez Pruett przez wytwórnię był „I'm a Woman” (1978), który wspiął się dopiero na 94. miejsce na liście krajów.
W 1979 roku Pruett podpisał kontrakt z niezależną wytwórnią IBC Records. Jej pierwszym wydawnictwem IBC było „ Please Sing Satin Sheets for Me ” (piosenka oparta na jej charakterystycznej melodii z 1973 roku). Kevin John Coyne z Country Universe skomentował, że utwór „nie brzmiał jak płyta artysty poważnie myślącego o powrocie”. Kolejne wydania były bardziej udane. W latach 1979-1980 Pruett odniosła wielki powrót po tym, jak trzy z jej singli dotarły do pierwszej dziesiątki listy przebojów piosenek country Billboard . Pierwszym był napisany przez siebie „ Back to Back ”, który osiągnął szóste miejsce. Kolejny singiel, „ Tymczasowo Yours ”, stał się jej najwyższym hitem IBC, osiągając piąte miejsce. „ It's Too Late ” osiągnął dziewiąte miejsce na krajowej liście przebojów przed końcem 1980 roku. Billboard zajął zawiadomienie o powrocie Pruetta w październikowym numerze ich magazynu, nazywając to „odrodzeniem artysty”. „Wszystko to złożyło się na niezwykły powrót tego przystojnego początku IBC Records i„ Grand Ole Opry ”- skomentowali pisarze. Z nowym sukcesem , IBC wydała swój piąty album studyjny, Encore! . Album był jej pierwszym od 1975 roku, który znalazł się na liście albumów country, gdzie osiągnął 18. miejsce.
Pruett kontynuował nagrywanie dla IBC i krótko dla wytwórni Audiograph na początku lat 80. Współpracowała także z Martym Robbinsem przy projekcie, który miał być albumem w duecie. Jednak Robbins zmarł w 1982 roku, zanim para mogła nagrać wystarczającą ilość materiału, aby wypełnić album. Zamiast tego duetowa wersja utworu „Love Me” została wydana jako singiel. Piosenka osiągnęła 58 miejsce na liście krajów dopiero w 1983 roku. Według Pruetta, Rick Blackburn z Columbia Records (wytwórnia Robbinsa) pozwał IBC w odpowiedzi na singiel w duecie, ponieważ Robbins „nigdy nie zamierzał” go wydać. Pruett uważał, że Blackburn mógł mieć inne zamiary za pozwaniem wytwórni. „Zawsze uważałam, że on i Columbia Records byli po prostu wkurzeni, że Columbia nie otrzyma żadnych pieniędzy ze sprzedaży. Wydawało mi się to kiepską wymówką” - skomentowała w swojej autobiografii.
1984 – obecnie: muzyczne spowolnienie, kariera kucharska i emerytura
Pruett zaczęła spowalniać swoją karierę muzyczną w latach 80. Pozostała stałym członkiem Opry i poświęcała czas na regularne występy w programie. W 1985 roku wydała swój ostatni album studyjny w ramach joint venture pomiędzy Dot i MCA Records . Album był częścią projektu, który obejmował wydanie nowych albumów innych weteranów muzyki country, w tym Jana Howarda i Billie Jo Spears . Płyta została wyprodukowana przez Billy'ego Strange'a . W 1987 roku wydała singiel zatytułowany „Rented Room”, który był jej ostatnim występem na Billboard country, osiągając szczyt na 81. miejscu. " człon. Pomysł został sformułowany przez Pruetta, który zwrócił na niego uwagę organizacji po programie telewizyjnym z 1985 roku z okazji 60. rocznicy powstania Opry. W 1986 roku odcinek został wyemitowany w programie Grand Ole Opry i był prowadzony przez Jeana Sheparda . Zawierał on również członkinie Opry Jan Howard, Jeannie Seely i Conny Smith .
W 1986 roku Pruett zajął się profesjonalnym gotowaniem. W tym samym roku wydała swoją pierwszą książkę kucharską, którą zatytułowała Feedin' Friends . Aby promować książkę, Pruett regularnie pojawiał się w programie Nashville Now The Nashville Network z gospodarzem Ralphem Emery . W 1988 roku opublikowała drugą książkę w ramach Feedin' Friends . Według Pruetta książki kucharskie sprzedały się w setkach tysięcy egzemplarzy od czasu ich pierwotnego wydania. Cztery książki zostały ostatecznie wydane jako część serii. Sukces serii książek kucharskich doprowadził do otwarcia restauracji o nazwie „JP's Feedin' Friends”. Restauracja znajdowała się wewnątrz tzw Park rozrywki Opryland USA w Nashville w stanie Tennessee aż do jego zamknięcia w 1997 roku.
Prowadząc bardziej aktywne życie domowe, Pruett utrzymywała półaktywną rolę w swojej karierze w latach 90. i 2000. W tym okresie została wprowadzona do North American Country Music Association Hall of Fame. W połowie 2000 roku była także gospodarzem corocznych seminariów programu w Pigeon Forge w Tennessee . W 2006 roku Pruett ogłosiła rezygnację z występów i nie pojawia się już regularnie w Grand Ole Opry. Jednak nadal pozostaje członkiem. Wróciła do życia domowego i mieszkała na ranczu poza Nashville. Po dziesięciu latach na emeryturze Pruett wydał w 2018 roku autobiografię zatytułowaną Miss Satin Sheets: I Remember . Książkę wydało wydawnictwo Page.
Życie osobiste
Pruett był dwukrotnie żonaty. Wyszła za mąż za swojego pierwszego męża, Jacka Pruetta, 10 października 1955 roku. Wkrótce po ich ślubie Jack wyjechał, aby wyruszyć w kilkutygodniową trasę koncertową z Martym Robbinsem. Przez pozostałą część ich małżeństwa często podróżował w drodze. Para powitała swoje pierwsze dziecko wkrótce po przeprowadzce do Nashville, imieniem Jack Pruett, Jr. Po urodzeniu syna i uzyskaniu przez Jacka bardziej stałych dochodów, rodzina przeniosła się do dwupiętrowego domu w Nashville. W nowym domu para była sąsiadami The Wilburn Brothers . W 1958 roku para powitała swoje drugie dziecko, Jael, i przeniosła się do większej posiadłości w rejonie Nashville. W późniejszych latach dzieci Pruett same zostały muzykami i często występowały z nią na scenie.
W 1982 roku Pruett rozwiodła się z mężem, powołując się na jego problemy z alkoholem i napięte harmonogramy. W swojej autobiografii z 2017 roku wyjaśniła swoje uczucia stojące za rozwodem. „Nasz rozwód na początku lat 80. był najbardziej bolesnym okresem w naszym życiu. W tamtym czasie oddałabym cały swój sukces i cały jego sukces za to, że rozwód nigdy się nie wydarzył” - wspomina. Według Pruetta para pozostała wobec siebie „uprzejma”. Jack Pruett później ożenił się ponownie i zmarł w 2011 roku.
Po rozwodzie Pruett przeniosła się do pobliskiego mieszkania. Jej zarządca drogi i okazjonalny kierowca autobusu, Eddie Fulton, również mieszkał w tym samym kompleksie. Para spędzała ze sobą więcej czasu i rozwinęła romantyczny związek. W 1985 roku para pobrała się i zbudowała dom z bali. „Mieliśmy wiele wspólnego, więc po prostu się w sobie zakochaliśmy” – opowiadała. Fulton zmarł w lipcu 2019 roku. Jedyny syn Pruetta, Jack Pruett Jr., zmarł 1 lutego 2022 roku
Style muzyczne i dziedzictwo
Styl muzyczny Pruetta jest zakorzeniony w muzyce country. Mówiąc dokładniej, jest zakorzeniony w tradycyjnych podgatunkach country i country pop . Tradycyjny wiejski styl Pruett został zainspirowany wczesnymi gwiazdami Opry z jej dzieciństwa. „Jako młoda osoba dorastająca w wielodzietnej rodzinie miałam radio jak najlepszego przyjaciela, bo mogło mi ono sprawiać tyle przyjemności” – wspomina. W swojej autobiografii Pruett cytowała Eddy’ego Arnolda , Billa Monroe , Patsy Montana i Ernesta Tubba. jako wpływ na jej styl. Pisarze i krytycy zauważyli tradycyjne brzmienie Pruetta, ale także zidentyfikowali wpływy popu. Stephen Thomas Erlewine z Allmusic scharakteryzował jej wpływ na produkcję, przeglądając jej album „największe hity” z 1998 roku. „Miała brzmienie atrakcyjne dla gospodyń domowych – coś opartego na czystym country Loretty Lynn (właściwe, biorąc pod uwagę powiązania Bradleya), ale także z wyraźnym popowym nurtem, tworząc brzmienie, które było jednocześnie country i crossoverem .
„Prawdopodobnie mógłbym zaśpiewać „ Stardust ”, ale nie jest to dla mnie tak ładne jak „ Wild Side of Life ”.
— Jeanne Pruett o swoim stylu muzycznym
Inni pisarze uznali, że wiele jej piosenek koncentrowało się wokół tematów związanych z miłością, bogactwem i niezależnością kobiet w związkach. Mary Bufwack i Robert K. Oermann uważali, że jej styl kojarzy się z „kobiecością”, porównując ją do Melby Montgomery i Jean Shepard . „Jeanne Pruett zawsze przekazywała kobiecą siłę, uczciwość z wiejskiego lasu i intensywne emocjonalne przekonanie” - napisali w 2003 roku. Autor Kurt Wolff znalazł podobne cechy związane z piosenkami Pruetta. „Przywoływała także mądrość kogoś, kto wiedział, czego chce – jej deklaracje miłości, wierności i tęsknoty pochodziły z miejsca siły” – zauważył.
Pruett jest również znana ze swojego dziedzictwa w gatunku muzyki country. Jej praca jako wczesnej autorki piosenek została doceniona w ostatnich latach przez pisarzy i dziennikarzy. W 2018 roku Kevin John Coyne stwierdził: „Dziedzictwo Pruett jest dłuższe niż tylko ten hit i te, które nastąpiły po nim. Jest jedną z pierwszych artystek country w historii, która zaczynała jako autorka tekstów, zyskując wiarygodność swoim piórem ponad dekadę przed nią głos był w centrum uwagi”. Jest również uznawana za znaczącego członka Grand Ole Opry. „Jeanne jest jedną z najcieplejszych, najzabawniejszych i najbardziej przyziemnych kobiecych osobowości w obsadzie Opry. Jej garderoba za kulisami Opry jest zawsze miejscem kobiecych spotkań” — skomentowali Bufwack i Oermann.
Dyskografia
Albumy studyjne
- Kochaj mnie (1972)
- Satynowe prześcieradła (1973)
- Jeanne Pruett (1974)
- Miód na rękach (1975)
- Bis! (1979)
- Jeanne Pruett (1985)
Nagrody i nominacje
Rok | Kandydat / praca | Nagroda | Wynik | Ref. |
---|---|---|---|---|
1971 | Nagrody Akademii Muzyki Country | Najlepsza nowa wokalistka | Mianowany | |
1973 | Grand Ole Opry | Wprowadzony jako 147. członek | Wygrał | |
Nagrody Stowarzyszenia Muzyki Country | Album roku – satynowe prześcieradła | Mianowany | ||
Wokalistka Roku | Mianowany | |||
Singiel roku – „ Satynowe prześcieradła ” | Mianowany | |||
1974 | Magazyn billboardowy | Najlepszy album - satynowe prześcieradła | Wygrał | |
Najlepsza artystka | Wygrał | |||
Nagrody Akademii Muzyki Country | Pojedyncza płyta roku - „Satynowe prześcieradła” | Mianowany |
Książki
- Karmienie przyjaciół (1986)
- Feedin' Friends Cookbook II (1991)
- Feedin' Friends Cookbook III (1991)
przypisy
Książki
- Oermann, Robert K.; Bufwack, Mary A. (2003). Znalezienie jej głosu: kobiety w muzyce country: 1800–2000 . Nashville, TN: The Country Music Press i Vanderbilt University Press. ISBN 0-8265-1432-4 .
- Pruett, Jeanne (2017). Panna Satynowe prześcieradła, pamiętam . Nowy Jork, NY: Page Publishing, Inc. ISBN 978-1-64138-139-0 .
- Wolff, Kurt (2000). Muzyka country: surowy przewodnik . Londyn: Penguin Books. ISBN 1-85828-534-8 .
Linki zewnętrzne
- 1937 urodzeń
- Amerykańscy śpiewacy XX wieku
- Amerykańskie śpiewaczki XX wieku
- Amerykańscy piosenkarze XXI wieku
- Amerykańskie śpiewaczki XXI wieku
- amerykańscy piosenkarze country
- Amerykańskie piosenkarki country
- Muzycy country z Alabamy
- Artyści Decca Records
- Członkowie Grand Ole Opry
- Żywi ludzie
- Artyści MCA Records
- artystów Mercury Records
- Ludzie z Pell City w Alabamie
- Artyści RCA Victor
- Piosenkarze i autorzy tekstów z Alabamy