Owena Bradleya

Owena Bradleya
Imię urodzenia Williama Owena Bradleya
Urodzić się
( 21.10.1915 ) 21 października 1915 Westmoreland, Tennessee , USA
Zmarł
7 stycznia 1998 (07.01.1998) (w wieku 82) Nashville, Tennessee , USA
Gatunki Kraj
zawód (-y)
  • Muzyk
  • producent muzyczny
  • założyciel studia nagrań
  • tekściarz
  • dyrektor radiowy
  • producent radiowy i telewizyjny
  • aranżer
instrument(y) Fortepian
lata aktywności 1935–1980
Etykiety Records Decca

William Owen Bradley (21 października 1915 - 7 stycznia 1998) był amerykańskim muzykiem i producentem muzycznym , który wraz z Chetem Atkinsem , Bobem Fergusonem , Billem Porterem i Donem Lawem był jednym z głównych architektów Nashville lat 50. i 60. dźwięk w muzyce country i rockabilly .

Przed sławą

Pochodzący z Westmoreland w stanie Tennessee w Stanach Zjednoczonych Bradley od najmłodszych lat uczył się gry na fortepianie, a jako nastolatek zaczął grać w lokalnych klubach nocnych i zajazdach . W wieku 20 lat dostał pracę w radiu WSM-AM , gdzie pracował jako aranżer i muzyk. W 1942 roku został dyrektorem muzycznym stacji, a także liderem poszukiwanego zespołu tanecznego, do którego później dołączyli wokaliści Bob Johnstone i Dottie Dillard, który grał na wystawnych imprezach towarzyskich w całym mieście. W tym samym roku był współautorem scenariusza Roy Acuff przeboju „Nocny pociąg do Memphis”. Utrzymywał zespół do 1964 roku, chociaż w kolejnych dziesięcioleciach jego praca jako producenta znacznie przyćmiła jego własną karierę wykonawczą.

W 1947 roku Bradley objął stanowisko aranżera muzycznego i autora tekstów w Decca Records . Pracował dla Paula Cohena przy sesjach nagraniowych Castle Studio przez największe talenty tamtych czasów, w tym Ernesta Tubba , Burla Ivesa , Reda Foleya i Kitty Wells . Ucząc się od Cohena, w końcu zaczął samodzielnie produkować płyty. Kiedy jego mentor opuścił wytwórnię w 1958 roku, Bradley został wiceprezesem oddziału Decca w Nashville i zaczął być pionierem tego, co stało się „dźwiękiem z Nashville”.

Dźwięk Nashville

Dalsze informacje: dźwięk Nashville

Muzyka country od dawna była postrzegana jako nieskomplikowana i ludowa i była w dużej mierze ograniczona do słuchaczy w mniej zamożnych małych miasteczkach na południu Ameryki i w Appalachach . Pod koniec lat pięćdziesiątych Nashville, główna baza Bradleya, pozycjonowała się jako centrum przemysłu nagraniowego, a nie tylko tradycyjny dom Grand Ole Opry . Część tego, co stało się dźwiękiem Nashville, zaczęło się w chacie Quonset dołączonej do domu, który Bradley posiadał wraz ze swoim bratem Haroldem przy 804 16th Avenue South w Nashville.

Miejsce to, które później stało się nieformalnie znane jako Quonset Hut Studio , jest powszechnie uznawane za miejsce narodzin bardziej komercyjnej muzyki country, która często przechodziła w pop. [ potrzebne źródło ] Ten odrębny gatunek muzyki amerykańskiej został opracowany przede wszystkim przez zespół starannie dobranych muzyków Owena Bradleya, w tym Harolda, Grady'ego Martina , Boba Moore'a , Hanka Garlanda i Buddy'ego Harmana , znanych jako " A-Team " z Nashville Sukces Bradley's Quonset Hut Studio zachęcił RCA Victor do zbudowania RCA Studio B. [ Potrzebne źródło ] Kilka innych wytwórni wkrótce założyło sklep, który ostatecznie stał się znany jako Music Row . Bradley i jemu współcześni tchnęli hokejowe melodie , z bardziej wyrafinowanymi tekstami i połączył je z wyrafinowaną wrażliwością na muzykę pop , aby stworzyć brzmienie Nashville, znane później jako „countrypolitan”. Lekki, łatwy do słuchania fortepian (spopularyzowany przez Floyda Cramera ) zastąpił brzęczący fortepian honky-tonk (jak na ironię, jednym z artystów, których Bradley nagrywał w latach 50 . stylizacje dźwiękowe Nashville). [ potrzebne źródło ] Bujne sekcje smyczkowe zastąpiły dźwięk górskich skrzypiec ; stalowe gitary i gładkie chórki dopełniły miksu.

Jeśli chodzi o brzmienie Nashville, Bradley stwierdził: „Teraz usunęliśmy skrzypce i stalową gitarę i dodaliśmy refreny do muzyki country. Ale to nie może się zatrzymać. Zawsze musi się rozwijać, aby zachować świeżość”.

Stwórca gwiazd

Konsola Quonset Hut Studio Owena Bradleya

Piosenkarze, których wyprodukował Bradley, poczynili bezprecedensowe postępy w radiu, a artyści tacy jak Kitty Wells , Patsy Cline , Brenda Lee , Loretta Lynn , Lenny Dee i Conway Twitty stali się powszechnie znani. Wokaliści rock and rolla, tacy jak Buddy Holly i Gene Vincent nagrał także z Bradleyem w jego studiu w Nashville. Bradley często próbował wymyślić na nowo twórców hitów ze starszych krajów; jak wcześniej wspomniano, próbował zaktualizować brzmienie Moon Mullican i wyprodukował jedno z najlepszych wykonań Moona „Early Morning Blues”, w którym blues i brzmienie Nashville zaskakująco dobrze się uzupełniają. [ potrzebne źródło ] Ponadto wyprodukował Billa Monroe zarówno w ustawieniach bluegrass, jak i zdecydowanie innych niż bluegrass (covery Jimmiego Rodgersa autorstwa Monroe Na przykład „Caroline Sunshine Girl” i „Mighty Pretty Waltz” Moona Mullicana zawierają raczej standardowy zespół country niż bluegrass). Wielu starszych artystów uznało, że muszą się zmienić, gdy zobaczyli, jak były wokalista czystego honky tonk, Jim Reeves , z wielkim sukcesem łączy swój własny styl z nowszymi stylami. Jednak nie wszyscy odnieśli taki sukces w tych przemianach jak Reeves czy Patsy Cline. Oprócz swojej produkcji Bradley wydał kilka utworów instrumentalnych pod własnym nazwiskiem, w tym niewielki przebój z 1958 roku „Big Guitar”. Pod koniec lat pięćdziesiątych Bradley wraz ze swoim bratem Haroldem wyprodukował serial radiowy i telewizyjny, Country Style, USA , do dystrybucji w lokalnych stacjach radiowych i telewizyjnych jako narzędzie rekrutacyjne dla armii amerykańskiej .

Studio Bradley's Barn

Bradley sprzedał The Quonset Hut Studio firmie Columbia Records (która dziś jest oddziałem Sony Music Entertainment ) i kupił farmę pod Nashville ( Mt. Juliet, Tennessee ) w 1961 roku, przekształcając stodołę w studio demonstracyjne. W ciągu kilku lat nowy „Bradley's Barn” stał się popularnym miejscem nagrań w kręgach muzyki country. The Beau Brummels oddali hołd studiu, nadając albumowi z 1968 roku tytuł Bradley's Barn . Studio spłonęło doszczętnie w 1980 roku, ale Bradley odbudował je w ciągu kilku lat w tym samym miejscu.

Późniejsze lata i zaszczyty

Owen Bradley został wprowadzony w 1974 roku do Country Music Hall of Fame . Osiągnął również wyróżnienie, ponieważ wyprodukował płyty dla większej liczby członków Hall of Fame (sześciu) niż ktokolwiek inny, z wyjątkiem Paula Cohena , który wyprodukował dziewięć. Odszedł z produkcji na początku lat 80., ale nadal pracował nad wybranymi projektami.

Kanadyjska artystka kd lang wybrała Bradleya do wyprodukowania jej uznanego albumu Shadowland z 1988 roku . W chwili jego śmierci on i Harold produkowali album Mam prawo do płaczu dla Mandy Barnett , która jest najbardziej znana z roli Patsy Cline w oryginalnej produkcji sztuki scenicznej z Nashville, Always... Patsy Cline .

Ostatnie studio Owena Bradleya

Jego produkcja hitów Cline'a, takich jak „ Crazy ”, „ I Fall to Pieces ” i „ Walkin' After Midnight ”, pozostaje, ponad pięćdziesiąt lat później, standardem, według którego porównuje się dziś kobiece rekordy country. Najbardziej znany jest z pracy z Cline i Lorettą Lynn, a kiedy kręcono filmy biograficzne Coal Miner's Daughter i Sweet Dreams , Bradley został wybrany jako reżyser ich ścieżek dźwiękowych.

W 1997 roku Metro Parks Authority w Nashville poświęcił Owenowi Bradleyowi mały park publiczny między 16th Avenue South a Division Street, gdzie jego podobizna z brązu siedzi przy fortepianie z brązu. Owen Bradley Park znajduje się na północnym krańcu Music Row . Bradley ma również odcinek jezdni nazwany jego imieniem, na którym kiedyś stała Bradley's Barn w Mount Juliet w stanie Tennessee na Benders Ferry Road.

Syn Bradleya, Jerry , został wprowadzony do Country Music Hall of Fame w 2019 roku. Jego brat Harold został wprowadzony w 2006 roku.

Bradley został wprowadzony do Musicians Hall of Fame and Museum po otrzymaniu nagrody producenta 2019.

Bibliografia

  • Oermann, Robert K. (1998). „Owen Bradley” w Encyklopedii muzyki country. Paul Kingsbury, wyd. Nowy Jork: Oxford University Press. s. 50–51.
  • Richliano, James Adam (2002). „Anioły, które słyszeliśmy: historie z piosenkami bożonarodzeniowymi”. Gwiazda Betlejemska Książki, Chatham, Nowy Jork. (Zawiera wywiady z Bradleyem i rozdziały o zaangażowaniu Bradleya w tworzenie „Jingle Bell Rock”, „Rockin 'Around The Christmas Tree” i „A Holly Jolly Christmas”).

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Owen_Bradley&oldid=1137930998 ”