Doktorze Watsonie
Doc Watson | |
---|---|
Informacje ogólne | |
Imię urodzenia | Arthel Lane Watson |
Znany również jako | Doktorze Watsonie |
Urodzić się |
3 marca 1923 Deep Gap, Karolina Północna , USA |
Zmarł |
29 maja 2012 (w wieku 89) Winston-Salem, Karolina Północna , USA |
Gatunki | |
zawód (-y) | Muzyk, piosenkarz |
instrument(y) | Wokal, gitara, banjo , harmonijka ustna |
lata aktywności | 1953–2012 |
Etykiety | Folkways , Vanguard , United Artists , Flying Fish , Sugar Hill |
Arthel Lane „ Doc ” Watson (3 marca 1923 - 29 maja 2012) był amerykańskim gitarzystą, autorem tekstów i piosenkarzem muzyki bluegrass , folk , country , blues i gospel . Watson zdobył siedem Grammy oraz nagrodę Grammy za całokształt twórczości . Wysoko ceniono umiejętności Watsona w zakresie stylu palcowego i flatpickingu , a także jego znajomość tradycyjnej muzyki amerykańskiej. Niewidomy od najmłodszych lat, występował publicznie zarówno w zespole tanecznym, jak i solo, a także przez ponad 15 lat ze swoim synem, gitarzystą Merle Watsonem , aż do śmierci Merle'a w 1985 roku w wypadku na rodzinnej farmie.
Biografia
Wczesne życie
Watson urodził się w Deep Gap w Karolinie Północnej . Według Watsona na jego trzypłytowym nagraniu biograficznym Legacy , otrzymał przydomek „Doc” podczas audycji radiowej na żywo, kiedy spiker zauważył, że jego imię Arthel jest dziwne i potrzebuje łatwego przezwiska. Fan w tłumie krzyknął „Nazywaj go doktorem!”, prawdopodobnie w odniesieniu do towarzysza postaci literackiej Sherlocka Holmesa , doktora Watsona . Nazwa utknęła.
Infekcja oka spowodowała, że Watson stracił wzrok przed swoimi drugimi urodzinami. Uczęszczał do szkoły dla niewidomych w Karolinie Północnej, Governor Morehead School w Raleigh w Północnej Karolinie .
W wywiadzie radiowym z Terrym Grossem w 1989 roku w audycji Fresh Air w National Public Radio , Watson wyjaśnił, jak zdobył swoją pierwszą gitarę. Ojciec powiedział mu, że jeśli on i jego brat David zetną wszystkie małe martwe kasztanowce na skraju pola, będzie mógł sprzedać drewno garbarni . Watson kupił Sears Silvertone od Sears Roebuck za swoje zarobki, podczas gdy jego brat kupił nowy garnitur. Później w tym samym wywiadzie Watson wyjaśnił, że jego pierwszą wysokiej jakości gitarą był Martin D-18.
Najwcześniejszymi wpływami Watsona byli muzycy i grupy country, takie jak Carter Family i Jimmie Rodgers . Pierwszą piosenką, którą nauczył się grać na gitarze, była „When Roses Bloom in Dixieland”, nagrana po raz pierwszy przez rodzinę Carter w 1930 roku. Watson stwierdził w wywiadzie dla American Songwriter, że „Jimmie Rodgers był pierwszym człowiekiem, do którego zacząłem twierdzić jako mój ulubiony”. Watson okazał się naturalnym talentem muzycznym iw ciągu kilku miesięcy występował na lokalnych rogach ulic, grając piosenki Delmore Brothers , Louvin Brothers i Monroe Brothers wraz ze swoim bratem Linnym. Zanim Watson osiągnął dorosłość, stał się biegłym gitarzystą akustycznym i elektrycznym.
Kariera
W 1953 roku Watson dołączył do country and western swing band Jacka Williamsa z siedzibą w Johnson City w Tennessee na gitarze elektrycznej . Zespół rzadko miał skrzypka , ale często był zapraszany do gry na tańcach na placu . Idąc za przykładem gitarzystów country, Grady'ego Martina i Hanka Garlanda , Watson nauczył się grać melodie skrzypcowe na swojej gitarze elektrycznej Gibson Les Paul . Później przeniósł tę technikę na gitarę akustyczną, a gra na skrzypcach stała się częścią jego charakterystycznego brzmienia. W swoim czasie z Jackiem Williamsem Watson wspierał także swoją rodzinę jako stroiciel fortepianów .
W 1960 roku, gdy narastało odrodzenie amerykańskiej muzyki ludowej , Watson skorzystał z rady muzykologa ludowego i kuratora Smithsonian Ralpha Rinzlera i zaczął grać wyłącznie na gitarze akustycznej i banjo . To posunięcie zapoczątkowało karierę Watsona, kiedy zagrał na swoim pierwszym nagraniu, Old Time Music at Clarence Ashley 's . Również decydujące znaczenie dla jego kariery miał występ 11 lutego 1961 na PS 41 w Greenwich Village . Później zaczął koncertować jako wykonawca solowy i pojawił się na uniwersytetach i klubach, takich jak Ash Grove w Los Angeles. Watson w końcu doczekał się wielkiego przełomu i entuzjastycznych recenzji za swój występ na słynnym Newport Folk Festival w Newport w stanie Rhode Island w 1963 roku. Watson nagrał swój pierwszy solowy album w 1964 roku i zaczął występować ze swoim synem, Merle , w tym samym roku.
Po tym, jak odrodzenie folku osłabło pod koniec lat 60., kariera Watsona została podtrzymana dzięki wykonaniu przez niego piosenki Jimmy'ego Driftwooda „ Tennessee Stud ” na albumie koncertowym Will the Circle Be Unbroken z 1972 roku . Jak zawsze popularni, Doc i Merle zaczęli grać jako trio z T. Michaelem Colemanem na gitarze basowej w 1974 roku. Trio koncertowało po całym świecie w późnych latach siedemdziesiątych i wczesnych osiemdziesiątych, nagrywając prawie piętnaście albumów w latach 1973-1985 i przynosząc Doc i Unikalna mieszanka muzyki akustycznej firmy Merle dla milionów nowych fanów. W 1985 roku Merle zginął w wypadku ciągnika na swojej rodzinnej farmie. Dwa lata później ku jego pamięci zainaugurowano Merle Fest.
Arlen Roth pisze: „... inspiracji [Watsona] możemy przypisać zupełnie nowy styl i całe pokolenie zbieraczy. Był pierwszym wiejskim muzykiem akustycznym, który naprawdę„ zadziwił ”muszę miejską na początku lat 60. XX wieku swoim olśniewającym, szybkim techniki i nadal jest siłą napędową, twórczą na scenie muzyki akustycznej”.
Watson grał na gitarze zarówno w stylu flatpicking , jak i fingerpicking , ale najbardziej znany jest ze swojej pracy flatpick. Jego umiejętności gry na gitarze, w połączeniu z jego autentycznością jako muzyka górskiego, uczyniły go bardzo wpływową postacią podczas odrodzenia muzyki ludowej. Watson był pionierem szybkiego i błyskotliwego bluegrassowego stylu gitary prowadzącej, w tym melodii skrzypcowych i technik crosspickingu , które zostały przyjęte i rozszerzone przez Clarence'a White'a , Tony'ego Rice'a i wielu innych. Watson był również znakomitym graczem na banjo i czasami akompaniował sobie również na harmonijce ustnej. Znany również ze swojego charakterystycznego i bogatego barytonowego , Watson przez lata rozwinął szeroki repertuar górskich ballad , których nauczył się poprzez ustną tradycję swojego rodzinnego obszaru w Deep Gap w Północnej Karolinie .
Watson grał na gitarze Martin model D-18 na swoich najwcześniejszych nagraniach. W 1968 roku Watson rozpoczął współpracę z Gallagher Guitars, kiedy zaczął grać na ich modelu G-50. Jego pierwszy Gallagher, którego Watson nazywał „Ol 'Hoss”, był wystawiany w Country Music Hall of Fame w Nashville w stanie Tennessee , zanim zamieszkał w sklepie Gallagher do 2012 roku, kiedy to został wystawiony na aukcji przez Christie's 27 listopada 2012. W 1974 roku Gallagher stworzył dostosowaną linię G-50, aby spełnić preferowane specyfikacje Watsona, która nosi nazwę Doc Watson. W 1991 roku Gallagher spersonalizował dla Watsona osobistą z wycięciem , na której grał aż do śmierci i którą nazwał „Donald” na cześć właściciela i konstruktora gitary Gallagher drugiej generacji, Dona Gallaghera. W ostatnich latach Watson grał na Dana Bourgeois , podarowanym mu przez Ricky'ego Skaggsa na jego 80. urodziny. Innym ulubieńcem Watsona była jego gitara Arnolda „The Jimmie”, zbudowana przez lutnika Johna Arnolda jako hołd dla słynnego Martina 00-18 z 1926 roku, granego przez Jimmiego Rodgersa .
W 1994 roku Watson połączył siły z muzykami Randym Scruggsem i Earlem Scruggsem, aby umieścić klasyczną piosenkę „ Keep on the Sunny Side ” na albumie charytatywnym Red Hot + Country, wyprodukowanym przez organizację Red Hot Organization .
Poźniejsze życie
W późniejszym życiu Watson ograniczył swój harmonogram tras koncertowych. Na scenie zwykle dołączał do niego jego wnuk (syn Merle'a) Richard, a także długoletni partnerzy muzyczni David Holt lub Jack Lawrence . 19 czerwca 2007 roku Watsonowi towarzyszył australijski gitarzysta Tommy Emmanuel na koncercie w Bass Performance Hall w Fort Worth w Teksasie . Watson wystąpił także w towarzystwie Holta i Richarda na Hardly Strictly Bluegrass w San Francisco w 2009 roku, podobnie jak w kilku poprzednich latach.
Watson był gospodarzem corocznego festiwalu muzycznego MerleFest , który odbywał się co roku w kwietniu w Wilkes Community College w Wilkesboro w Karolinie Północnej . Festiwal oferuje szeroką gamę muzyki w stylu akustycznym, koncentrując się na gatunkach muzyki folk, bluegrass, blues i old-time. Został nazwany na cześć Merle Watsona i jest jednym z najpopularniejszych festiwali muzyki akustycznej na świecie, przyciągającym co roku ponad 70 000 fanów muzyki. Festiwal kontynuowano po jego śmierci.
Watson został wprowadzony do North Carolina Music Hall of Fame w 2010 roku.
Życie osobiste
W 1947 roku Watson poślubił Rosę Lee Carlton, córkę popularnego skrzypka Gaithera Carltona . Para miała dwoje dzieci, Eddy'ego Merle'a (nazwanego na cześć legendy muzyki country Eddy'ego Arnolda i Merle'a Travisa ) w 1949 roku i Nancy Ellen w 1951 roku.
29 kwietnia 2012 roku Watson wystąpił z zespołem Nashville Bluegrass Band na scenie Creekside na MerleFest. Coroczną tradycją Watsona było dołączanie do zespołu Nashville Bluegrass Band na ewangelię rozgrywającą się w niedzielny poranek festiwalu. To byłby jego ostatni występ.
21 maja 2012 roku Watson upadł w swoim domu. Upadek nie odniósł poważnych obrażeń, ale podstawowy stan zdrowia skłonił go do operacji okrężnicy. Watson zmarł 29 maja 2012 r. W Wake Forest Baptist Medical Center z powodu komplikacji po operacji w wieku 89 lat. Został pochowany na cmentarzu Merle and Doc Watson Memorial Cemetery w Deep Gap w hrabstwie Watauga w Północnej Karolinie wraz z żoną i syn.
Dziedzictwo
W 2002 roku High Windy Audio wydało wielopłytowy album biograficzny z twórczością Watsona, zatytułowany Legacy . Kolekcja zawiera wywiady audio z Watsonem przeplatane muzyką, a także pełne nagranie występu na żywo w Diana Wortham Theatre w Asheville w Północnej Karolinie . Kolekcja zdobyła w 2002 roku nagrodę Grammy dla najlepszego tradycyjnego albumu folkowego .
W 2010 roku Blooming Twig Books opublikowało obszerną biografię Watsona, napisaną przez Kenta Gustavsona . Książka zatytułowana Blind But Now I See: The Biography of Music Legend Doc Watson zawiera nigdy wcześniej niepublikowane treści dotyczące życia i kariery Watsona, zebrane z wywiadów z przyjaciółmi i współpracownikami Watsona, w tym Normanem Blake'em , Samem Bushem , członkami rodziny Seeger , Michelle Shocked i wielu innych. Książka zawiera również szczegółowe informacje na temat życia, drugoplanowej roli i przedwczesnej śmierci Merle Watson . Zaktualizowana edycja została wydana przez Sumach-Red Books w marcu 2012 roku.
W kwietniu 2013 roku Open Records wydało wielopłytową kolekcję niepublikowanych nagrań Watsona. Kolekcja zatytułowana Kamienie milowe zawiera 94 piosenki, a także historie, wspomnienia i ponad 500 fotografii. Kolekcja została stworzona przez córkę Watsona, Nancy, i jest produkowana przez ETSU Bluegrass i profesora ETSU Roya Andrade'a.
Dyskografia
Nagrody i wyróżnienia
W 1986 roku Watson otrzymał nagrodę North Carolina Award , aw 1994 otrzymał nagrodę North Carolina Folk Heritage Award . W 1988 roku otrzymał stypendium National Heritage Fellowship przyznane przez National Endowment for the Arts , które jest najwyższym odznaczeniem rządu Stanów Zjednoczonych w dziedzinie sztuki ludowej i tradycyjnej. W 2000 roku Watson został wprowadzony do International Bluegrass Music Hall of Honor w Owensboro w stanie Kentucky . W 1997 roku Watson otrzymał National Medal of Arts od prezydenta USA Billa Clintona . W 2010 roku otrzymał tytuł doktora honoris causa Berklee College of Music w Bostonie, Massachusetts .
Na części amerykańskiej trasy 421 w pobliżu Deep Gap (miejsca urodzenia Watsona) widnieje tabliczka z napisem „Doc and Merle Watson Highway”, poświęcona Watsonowi i jego synowi.
nagrody Grammy
- 1973 Najlepsze nagranie etniczne lub tradycyjne (w tym tradycyjny blues) : Doc Watson dla „ Then and Now”
- 1974 Najlepsze nagranie etniczne lub tradycyjne : Merle Watson i Doc Watson przez dwa dni w listopadzie
- 1979 Najlepsze wykonanie instrumentalne country : Doc Watson i Merle Watson za „Big Sandy / Leather Britches”
- 1986 Najlepsze tradycyjne nagranie ludowe : Doc Watson za Riding the Midnight Train
- 1990 Najlepsze tradycyjne nagranie ludowe : Doc Watson za On Praying Ground
- 2002 Najlepszy tradycyjny album folkowy : Doc Watson i David Holt za Legacy
- Nagroda za całokształt twórczości 2004
- 2006 Best Country Instrumental Performance : Bryan Sutton i Doc Watson za utwór „Whiskey Before Breakfast” z Not Too Far from the Tree Bryana Suttona
Linki zewnętrzne
- Kolekcja występów Doca Watsona z Florida Folklife Collection zarchiwizowana 5 czerwca 2016 r. W Wayback Machine (udostępniona do użytku publicznego przez State Archives of Florida )
- Wywiad z gitarzystą Arthelem „Doc” Watsonem w Fresh Air NPR
- wydaniu porannym NPR
- Występy w APR's A Prairie Home Companion :
- „A History of Bluegrass Guitar in Western North Carolina” autorstwa Johna Martina w North Carolina Folklore Journal , tom 56, numer 2 (jesień – zima 2009): Artykuł o Doc Watsonie i innych gitarzystów z Zachodniej Północnej Karoliny
- 1923 urodzeń
- 2012 zgonów
- Gitarzyści amerykańscy XX wieku
- XX-wieczni amerykańscy muzycy płci męskiej
- amerykańskich banjoistów
- amerykańscy niewidomi
- amerykańscy gitarzyści bluegrassowi
- amerykańskich gitarzystów bluesowych
- amerykańscy piosenkarze bluesowi
- amerykańskich gitarzystów country
- amerykańscy piosenkarze country
- amerykańscy gitarzyści ludowi
- amerykańscy śpiewacy ludowi
- amerykańscy gitarzyści płci męskiej
- amerykańscy piosenkarze-autorzy piosenek
- amerykańscy artyści uliczni
- kultura Appalachów
- Niewidomi muzycy
- Muzycy bluegrass z Północnej Karoliny
- Muzycy country z Północnej Karoliny
- Artyści Flying Fish Records
- zdobywcy nagród Grammy
- Laureaci nagrody Grammy za całokształt twórczości
- Gitarzyści z Północnej Karoliny
- Muzycy z Appalachów
- Laureaci stypendiów dziedzictwa narodowego
- Muzycy starej daty
- Ludzie z Deep Gap w Północnej Karolinie
- Piosenkarze i autorzy tekstów z Północnej Karoliny
- Laureaci Narodowego Medalu Sztuki Stanów Zjednoczonych
- Artyści z Vanguard Records