Teatr Steppenwolf
Adres |
1650 N Halsted St Chicago, IL Stany Zjednoczone |
---|---|
Pojemność | 894 |
Otwierany | 1974 |
Strona | |
internetowa steppenwolf.org |
Steppenwolf Theatre Company to chicagowska firma teatralna założona w 1974 roku przez Terry'ego Kinneya , Jeffa Perry'ego i Gary'ego Sinise'a w kościele Unitarian na Half Day Road w Deerfield w stanie Illinois, a obecnie znajduje się w dzielnicy Lincoln Park w Chicago na Halsted Street. Nazwa teatru pochodzi od powieści Hermanna Hessego Steppenwolf , którą członek zespołu, Rick Argosh, czytał podczas inauguracyjnej produkcji sztuki Paula Zindela . And Miss Reardon Drinks a Little , w 1974. Po zajęciu kilku kin w Chicago, w 1991, przeniósł się do własnego specjalnie wybudowanego kompleksu z trzema salami teatralnymi, z których największa może pomieścić 550 osób.
Laureat regionalnej nagrody Tony , kilka jego produkcji przeniesiono na Broadway.
Historia
Nazwa Steppenwolf Theatre Company została po raz pierwszy użyta w 1974 roku w kościele unitarian przy Half Day Road w Deerfield . Firma zaprezentowała And Miss Reardon Drinks a Little Paula Zindela , Rosencrantz i Guildenstern Are Dead Toma Stopparda oraz Szklaną menażerię Tennessee Williamsa w reżyserii Ricka Argosha oraz Grease Jima Jacobsa i Warrena Caseya w reżyserii Gary'ego Sinise.
Członkami założycielami są Terry Kinney, Jeff Perry i Gary Sinise. Założyciele zrekrutowali sześciu dodatkowych członków: HE Baccus, Nancy Evans, Moirę Harris , Johna Malkovicha , Laurie Metcalf i Alana Wildera.
W 1975 roku Steppenwolf zarejestrował się jako organizacja non-profit , oszczędzając pieniądze, przyjmując nazwę nieudanej firmy teatralnej, która już została zarejestrowana. Latem 1976 roku Steppenwolf zamieszkał w pustej piwnicy kościoła katolickiego Niepokalanego Poczęcia w Highland Park w stanie Illinois i wyprodukował swój pierwszy pełny sezon sztuk.
W 1980 roku zespół teatralny przeniósł się do teatru na 134 miejsca w Jane Addams Hull House Centre na Broadway Avenue w Chicago. Dwa lata później zespół przeniósł się do obiektu na 211 miejsc przy 2851 N. Halsted Street, który był ich domem do 1991 roku, kiedy to zakończono budowę obecnego kompleksu teatralnego przy 1650 N. Halsted Street (z biurami administracyjnymi przy 1700 N. Halsted Street.) Teatr ma trzy teatry: Downstairs Theatre, który może pomieścić 515 osób; teatr na górze z 299 miejscami; oraz 1700 Theatre, swobodny, kameralny i elastyczny teatr, który może pomieścić 80 osób.
W 1982 roku sztuka Sama Sheparda True West z Sinise i Johnem Malkovichem w rolach głównych była pierwszą z wielu produkcji Steppenwolfa, które trafiły do Nowego Jorku.
W 1994 roku zespół zadebiutował w Los Angeles pierwszą sztuką Steve'a Martina , Picasso at the Lapin Agile .
W 1996 roku, po sukcesach w Chicago i Nowym Jorku, Sieroty Lyle'a Kesslera w reżyserii Gary'ego Sinise'a były pierwszą międzynarodową produkcją Steppenwolfa, debiutując w Londynie.
MacArthur Foundation przyznała Steppenwolf Theatre Company 2,26 miliona dolarów w latach 1978-2017 na wsparcie ogólnych operacji oraz rozwój programów artystycznych i edukacyjnych.
W 2019 roku True West ponownie otworzył się w Steppenwolf, po raz pierwszy od 37 lat, z Namirem Smallwoodem i Jonem Michaelem Hillem jako liderami i reżyserem Randalla Arneya.
Ensemble
Steppenwolf to zespół teatralny , w skład którego wchodzą aktorzy, dramatopisarze, producenci i reżyserzy. Znani dawni i obecni członkowie zespołu to:
- Joan Allena
- Kevina Andersona
- Alan Areny
- Randalla Arneya
- Kate Arrington
- JE Baccus (oryginalny członek)
- Iana Barforda
- Roberta Breulera
- Cliffa Chamberlaina
- Gary'ego Cole'a
- Carrie Coon
- Celeste M. Cooper
- Glenna Davisa
- Kathryn Erbe
- Nancy Evans (oryginalny członek)
- Jima Fitzpatricka
- Audrey Franciszek
- K. Todda Freemana
- Franek Galati
- Franciszek Guinan
- Moira Harris (oryginalny członek)
- Glenne Headly
- Jona Michaela Hilla
- Tima Hoppera
- Toma Irwina
- Ora Jones
- Rajiv Joseph
- Terry Kinney (założyciel)
- Tina Landau
- Marta Lavey
- Tracy Letts
- Johna Mahoneya
- John Malkovich (oryginalny członek)
- Sandra Marquez
- Mariann Mayberry
- Jamesa Vincenta Mereditha
- Tarella Alvina McCraneya
- Laurie Metcalf (oryginalny członek)
- Amy Morton
- Sally Murphy
- Karolina Nef
- Bruce'a Norrisa
- Austina Pendletona
- Jeff Perry (założyciel)
- Williama Petersena
- Marta Plimpton
- Rondi Reed
- Molly Regan
- Karen Rodriguez
- Anna D. Szapiro
- Erica Simonsona
- Gary Sinise (założyciel)
- Namira Smallwooda
- Lois Smith
- Jim True-Frost
- Alan Wilder (oryginalny członek)
Produkcje
Godne uwagi produkcje to:
- Linia lotnicza Lisa D'Amour
- Kto się boi Virginii Woolf? autorstwa Edwarda Albee (z udziałem Tracy Letts i Amy Morton )
- Clybourne Park autorstwa Bruce'a Norrisa
- Sierpień: Hrabstwo Osage autorstwa Tracy Letts
- True West autorstwa Sama Sheparda
- Lydie Breeze w reżyserii JE Baccusa
- Balsam w Gilead Lanforda Wilsona w reżyserii Johna Malkovicha
- I słowik śpiewany przez CP Taylor
- Sieroty Lyle Kessler
- Coyote Ugly (1985) Lynn Seifert w reżyserii Johna Malkovicha
- Spal to Lanford Wilson
- Grona gniewu zaadaptowane przez członka firmy Franka Galati
- King James przez członka firmy Rajiv Joseph
Krytyczny odbiór
Poprzez swoją inicjatywę New Plays, firma utrzymuje stałe relacje z pisarzami o międzynarodowej renomie, jednocześnie wspierając twórczość początkujących i średnich dramaturgów. W 1988 roku Steppenwolf zaprezentował światową premierę adaptacji Grona gniewu Franka Galatiego , opartej na powieści Johna Steinbecka , która ostatecznie zdobyła nagrodę Tony dla najlepszej sztuki. W 2000 roku Steppenwolf zaprezentował światową premierę sztuki Cień Orsona Austina Pendletona , która następnie została wystawiona poza Broadwayem. oraz przez teatry regionalne w całym kraju.
Dramat Tracy Letts na Broadwayu August: Osage County (2007) zajął pierwsze miejsce w rankingu Time's Top Ten Theatre Performances 2007. Po przeprowadzce z sąsiedniego Imperial Theatre do The Music Box Theatre na otwarty bieg, sierpień: Osage County wygrało pięć nagród Tony , w tym dla najlepszej sztuki 2007 roku, dla najlepszego reżysera (Anna D. Shapiro), dla najlepszej aktorki pierwszoplanowej (Deanna Dunagan), dla najlepszej aktorki drugoplanowej (Rondi Reed) i dla najlepszej scenografii (Todd Rosenthal ) . Letts zdobył nagrodę Pulitzera w dziedzinie dramatu w 2008 roku za jego grę.
Wśród wielu wyróżnień teatru znajduje się nagroda Tony za regionalną doskonałość teatralną (1985) [ potrzebne źródło ] oraz National Medal of Arts (1998). [ potrzebne źródło ]