Teatr Harrisa (Chicago)

Ten artykuł dotyczy miejsca z muzyką i tańcem w Millennium Park w Chicago. Jeśli chodzi o teatr w Chicago Loop, zobacz Harris and Selwyn Theatres . W przypadku innych zastosowań zobacz Harris Theatre (ujednoznacznienie) .

Joan W. i Irving B. Harris Teatr Muzyki i Tańca

Harris Theatre widziany z drugiej strony ulicy.
Joan W. i Irving B. Harris Teatr Muzyki i Tańca Lokalizacja (czerwona kropka) Teatru Muzyki i Tańca im. Joana W. i Irvinga B. Harrisa
Adres	205 E. Randolph Street Chicago, Illinois Stany Zjednoczone
Współrzędne
Parking	2218 (wspólnie z Millennium Park )
Właściciel	Miasto Chicago
Pojemność	1499 (1400 w niektórych konfiguracjach)
Obecne wykorzystanie	Występ muzyki i tańca
Budowa
Otwierany	8 listopada 2003 r
lata aktywności	2003 – obecnie
Architekt	Hammond Beeby Rupert Ainge Architects
Witryna
internetowa www.harristheaterchicago.org _

Joan W. and Irving B. Harris Theatre for Music and Dance (znany również jako Harris Theatre for Music and Dance , Harris & Harris Theatre lub najczęściej Harris Theatre ) to teatr na 1499 miejsc dla sztuk performatywnych położony wzdłuż północnej krawędzi Millennium Park na Randolph Street w dzielnicy społeczności Loop w Chicago w hrabstwie Cook , Illinois , NAS. Teatr, który jest w dużej mierze podziemny ze względu na Grant Park , został nazwany na cześć swoich głównych dobroczyńców, Joan i Irvinga Harrisów . Służy jako kryte miejsce występów w parku, uzupełnienie Jay Pritzker Pavilion , w którym odbywają się występy na świeżym powietrzu w parku.

Zbudowany w latach 2002–2003, zapewnia miejsce dla małych i średnich zespołów muzycznych i tanecznych, które wcześniej nie miały stałego domu i nie były obsługiwane przez miejskie opcje lokalowe. Wśród regularnie prezentowanych lokalnych grup są Joffrey Ballet , Hubbard Street Dance Chicago i Chicago Opera Theatre . Zapewnia subsydiowany wynajem, wiedzę techniczną i wsparcie marketingowe dla firm, które z niego korzystają, i osiągnął zysk w czwartym roku obrotowym.

Harris Theatre gościł wybitnych krajowych i międzynarodowych wykonawców, takich jak pierwsza wizyta New York City Ballet w Chicago od ponad 25 lat (w 2006 r.). Teatr zaczął oferować abonamentowe serie podróżujących wykonawców w swoim piątym jubileuszowym sezonie 2008–2009. Występy z tej serii obejmowały San Francisco Ballet , Michaiła Barysznikowa i Stephena Sondheima .

Teatr uznawany jest za wkład w renesans sztuk performatywnych w Chicago i został pozytywnie oceniony za akustykę , widoczność , proscenium oraz za zapewnienie bazy domowej dla wielu organizacji wykonawczych. Chociaż jest postrzegany jako miejsce wysokiej klasy dla publiczności muzycznej, teatr jest uważany za mniej niż idealny dla grup jazzowych, ponieważ jest droższy i większy niż większość miejsc, w których wykonywany jest jazz. Projekt był krytykowany za problemy z przepływem ruchu, z wąskim gardłem windy. Chwalono jednak wybitną lokalizację teatru i jego podziemny projekt mający na celu zachowanie Parku Tysiąclecia. Chociaż we wczesnych latach pojawiały się skargi na drogie imprezy, w sezonie 2009–2010 wprowadzono programy biletów ulgowych.

Tło i konstrukcja

Mapa obrazkowa Parku Tysiąclecia ; wschód jest na górze. Każda funkcja lub etykieta jest połączona.

Harris Theatre został zbudowany, aby zaspokoić zapotrzebowanie na nowoczesne miejsce występów w centrum Chicago, które miałoby być nowym domem dla wcześniej wędrownych zespołów artystycznych. Takie zespoły nigdy nie były z roku na rok pewne, gdzie będą mogły wystąpić; na przykład Chicago Tribune poinformowało w 1993 r., że sześć zespołów tanecznych straciło swoją przestrzeń do występów podczas remontu w Civic Opera House . Potrzebę nowego teatru zidentyfikowała Fundacja Johna D. i Catherine T. MacArthur w badaniu z 1990 r.; nowe miejsce musiało być elastyczne, niedrogie oraz technicznie i fizycznie „najnowocześniejsze”. Gdy potrzeba została zidentyfikowana, teatr był zwieńczeniem „lat planowania przez filantropijnych, artystycznych, biznesowych i rządowych przywódców Chicago”, w tym grupy takie jak Music of the Baroque , które teraz regularnie tam występują. Plan rozszerzył również dzielnicę artystyczną Chicago, która znajdowała się głównie na zachód od Michigan Avenue , na wschód w kierunku jeziora Michigan , i połączył ją bardziej z Kampusem Muzeum i instytucje kultury przy Michigan Avenue.

Harris Theatre znajduje się w Grant Park , który leży między jeziorem Michigan na wschodzie a Loop na zachodzie i jest podwórkiem Chicago od połowy XIX wieku. Północno-zachodni róg Grant Park, na północ od Monroe Street i Art Institute , na wschód od Michigan Avenue, na południe od Randolph Street i na zachód od Columbus Drive, do 1997 r. miasto jako Park Tysiąclecia . Od 2007 roku Millennium Park jako atrakcja turystyczna Chicago znajduje się tylko w Navy Pier .

działek dla miasta . Przezorni obywatele, którzy chcieli, aby nadbrzeże jeziora pozostało otwartą przestrzenią publiczną, przekonali komisarzy do wyznaczenia terenu na wschód od Michigan Avenue, między Randolph Street i Park Row (11th Street) „Public Ground - Common To Remain Forever Open, Clear and Free of Any Budynki lub inne przeszkody, cokolwiek”. Od tego czasu Grant Park jest „zawsze otwarty, czysty i wolny”, chroniony przez ustawodawstwo, które zostało potwierdzone przez cztery poprzednie Sąd Najwyższy stanu Illinois orzeczenia. W 1839 r. Sekretarz wojny Stanów Zjednoczonych Joel Roberts Poinsett ogłosił, że teren między Randolph Street i Madison Street na wschód od Michigan Avenue „teren publiczny pozostanie na zawsze pusty pod budynkami”.

Aaron Montgomery Ward , który jest znany zarówno jako wynalazca sprzedaży wysyłkowej , jak i obrońca Grant Park, dwukrotnie pozwał miasto Chicago, aby zmusić je do usunięcia budynków i budowli z Grant Park i powstrzymania go od budowy nowych. W 1890 r., Argumentując, że właściciele nieruchomości przy Michigan Avenue posiadali służebności na terenie parku, Ward podjął kroki prawne, aby park był wolny od nowych budynków. W 1900 roku Sąd Najwyższy stanu Illinois stwierdził, że wszystkie składowiska na wschód od Michigan Avenue podlegały dedykacji i służebności. W 1909 roku, gdy starał się przeszkodzić w budowie Muzeum Polowego Przyrodniczego w centrum parku sądy potwierdziły jego argumenty. W rezultacie miasto ma tak zwane ograniczenia wysokości Montgomery Ward dotyczące budynków i budowli w Grant Park; konstrukcje o wysokości ponad 40 stóp (12 m) nie są dozwolone w parku, z wyjątkiem muszli koncertowych . Dlatego teatr znajduje się głównie pod ziemią, podczas gdy sąsiedni pawilon Jaya Pritzkera został opisany jako dzieło sztuki mające na celu uniknięcie ograniczeń wysokości.

Obszar postoju ma wymiary 27 stóp 4 cale (8,3 m) na 83 stopy 8 cali (25,5 m).

Nazwa teatru pochodzi od jego głównych dobroczyńców, Joan i Irvinga Harrisów , którzy przekazali prezent w wysokości 15 milionów dolarów (22,6 miliona dolarów w bieżących dolarach) i pożyczkę na budowę w wysokości 24 milionów dolarów (36,2 miliona dolarów) na rzecz Music and Dance Theatre Chicago; uważano, że było to największe pojedyncze zobowiązanie pieniężne w historii organizacji zajmującej się sztukami scenicznymi w Chicago. Harrisowie mieli długą historię filantropii na rzecz sztuki.

Harris Theatre został zaprojektowany przez zdobywcę nagrody Driehaus, Thomasa Beeby'ego z Hammond Beeby Rupert Ainge Architects; jego poprzednie prace w Chicago obejmowały Harold Washington Library Center i Rice Wing Instytutu Sztuki w Chicago . Thornton Tomasetti był inżynierem budowlanym . Budynek znajduje się na terenie dzierżawionym od miasta Chicago i kosztował 52,7 miliona dolarów (77,6 miliona dolarów w obecnych dolarach). Budowa rozpoczęła się 1 lutego 2002 roku, a teatr został oddany do użytku 8 listopada 2003 roku.

Architektura

Po lewej: widok z boku schodów; Po prawej: Aon Center z podziemia w Harris Theatre

Naziemne wejście do Harris Theatre to lobby ze szklanymi ścianami przy 205 E. Randolph Street, które rozciąga się na kilku metalowych i neonowych piętrach, co Blair Kamin, zdobywca nagrody Pulitzera z Chicago Tribune, krytyk architektury opisuje jako „ wielopiętrowy szyb przestrzeni eksplodującej w dół z poziomu ulicy”. Teatr i sąsiadujący z nim Millennium Park Garage znajdują się w większości pod ziemią, a łączy je przejście. Kamin zauważa również, że podziemny projekt teatru i wejście do Millennium Park Garage powodują, że wielu widzów teatralnych tęskni za przestrzenną wspaniałością holu i doprowadził do skarg na czas potrzebny na zejście po wielu schodach do teatru. Teatr ma dach taras , który jest dostępny na prywatne imprezy.

Widok ze sceny przy pełnej sali

Harris Theatre znajduje się pod i bezpośrednio na północ od Jay Pritzker Pavilion, miejsca występów na świeżym powietrzu w Millennium Park. Teatr i pawilon zostały zbudowane obok siebie mniej więcej w tym samym czasie, z tą korzyścią, że dzielą dok załadunkowy , sale prób i inne udogodnienia za kulisami . Całe audytorium jest w sześcianie o boku 100 stóp (30,5 m), więc wszystkie siedzenia są stosunkowo blisko sceny. Liczba miejsc siedzących wynosi 1499, z około 600 miejscami na parterze, 500 podniesionymi miejscami na poziomie orkiestry i 400 na balkonie . Nowoczesny kanał orkiestrowy , którą można zamknąć, pomieści 45 muzyków. Siedzenia są z drewna klonowego; wykładziny i ściany mają stonowaną kolorystykę – czernie, grafity i szarości. Kamin uważał, że skromna paleta jest odpowiednia dla skromnej struktury, która próbuje uzupełnić bujny sąsiedni pawilon.

Wykonawcy na scenie Teatru Harris

Proscenium ma 30 stóp (9,1 m) wysokości i jest otoczone 75-stopowymi (22,9 m) stalowymi wieżami reflektorowymi, które pomagają skupić dźwięk. Scena ma 45 stóp (13,7 m) szerokości i głębokości, a nad nią znajduje się 75 stóp (22,9 m) przestrzeni powietrznej . Odległość poza sceną po prawej stronie wynosi 26 stóp (7,9 m), podczas gdy poza sceną po lewej stronie jest 27 stóp 10 cali (8,5 m). Zgodnie z przewodnikiem po mieście Centerstage, linie widokowe i akustyka teatru zapewniają „niezwykle nowoczesne i wzmocnione stalą nierdzewną środowisko” do oglądania przedstawień.

Pierwotny projekt przewidywał, że większość widzów teatru wejdzie do teatru z garażu podziemnego, ale sukces Millennium Park i sąsiednich biznesów spowodował, że większość widzów wchodziła do teatru z poziomu ulicy. Ograniczona obsługa windy w projekcie spowodowała wąskie gardła dla klientów na poziomie ulicy. Rozważono dodatkowe windy i schody ruchome , które wymagałyby specjalnego, dedykowanego finansowania. Pierwotna konstrukcja przeciekała i nie chroniła niektórych przestrzeni niepublicznych przed działaniem wody; kosztowało to podatników z Chicago 1 milion dolarów na naprawy w 2008 roku.

Wykonawcy i wydarzenia

Frekwencja	Muzyka	Taniec	Całkowity
2003–04	30397	33830	64227
2004–05	46213	51494	97707
2005–06	33681	40520	74201
2006–07	25436	60042	85478
2007–08	33 957	35230	69187
źródło: Chicago Tribune

Harris Theatre jest prywatną instytucją obsługującą głównie lokalne średniej wielkości firmy i projekty artystyczne non-profit, w tym takie jak Old Town School of Folk Music , które sponsorują koncertujących artystów. Kino zapewnia subsydiowany wynajem, wiedzę techniczną i wsparcie marketingowe oraz gwarantuje ponad dwie trzecie codziennych kosztów użytkowania dla użytkowników non-profit, zapewniając jednocześnie marketing, kasę, front of house i usługi techniczne bez dodatkowych opłat. Od 2008 roku teatr był używany średnio przez 262 dni w roku na 112 różnych przedstawień z widownią na poziomie około 65 procent pojemności.

Lokalni wykonawcy

Kiedy Harris Theatre został otwarty, służył jako siedziba kilkunastu założycielskich zespołów muzycznych i tanecznych: Chicago Ballet , Chicago Opera Theatre, Chicago Sinfonietta , The Dance Center of Columbia College Chicago , Hubbard Street Dance Chicago , Joffrey Ballet of Chicago, Lyric Opera Center for American Artists , Mexican Fine Arts Center Museum , Muntu Dance Theatre of Chicago, Music of the Baroque, Old Town School of Folk Music i Performing Arts Chicago. Po otwarciu w 2003 roku małe zespoły taneczne aspirowały do ​​występów w najnowocześniejszym teatrze; jeden taki zespół, Luna Negra Dance Theatre , osiągnął swój cel i występował tam w 2006 i 2007 roku.

W 2010 roku Frommer's zauważył, że główne lokalne zespoły taneczne regularnie występujące w teatrze to Columbia College Chicago, Hubbard Street, Joffrey, Muntu i River North Dance Company. Wydanie z 2009 roku Fodora w Harris Theatre każdego roku. W teatrze odbywają się również Grant Park Music Festival , na które jest kilka bezpłatnych miejsc. Według lekceważącego przewodnika Frommera po Chicago z 2005 roku , zapewniając regularne miejsce występów, Harris Theatre „podniósł również rangę lokalnych grup tanecznych” w Chicago.

Próba ułatwienia występów skromnych grup została doceniona przez filantropów ; zarówno Fundacja Johna D. i Catherine T. MacArthur z siedzibą w Chicago, jak i Fundacja Andrew W. Mellona z Nowego Jorku przekazały teatrowi dotacje. Na przykład w 2009 roku Fundacja MacArthura przekazała teatrowi 150 000 dolarów w ciągu trzech lat „na wsparcie dotowanego programu użytkowania dla mniejszych organizacji artystycznych”.

Od 2021 r. Harris Theatre Resident Companies obejmuje 25 organizacji, od chóru Apollo z Chicago po orkiestrę symfoniczną CCPA Uniwersytetu Roosevelta .

Odwiedzający wykonawcy

Laura Linney na wieczorze zamknięcia Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Chicago w Harris Theatre, 2007

Jesienią sezonu 2006/2007 Harris Theatre gościł New York City Ballet przez pięć dni przedstawień, które były pierwszą wizytą zespołu w Chicago od ponad 25 lat. Ta prezentacja zarobiła 2,3 miliona dolarów i zachęciła 600 nowych darczyńców do wsparcia teatru, który zebrał 800 000 dolarów netto na operacje i dotacje na wynajem dla swoich rezydentów. Przyczyniło się to do pierwszego roku rentowności teatru w roku podatkowym 2007; miał dochód netto w wysokości 1,3 miliona dolarów przy przychodach w wysokości 8,2 miliona dolarów. w lipcu 2007 r , Michaił Barysznikow po raz pierwszy od siedmiu lat odwiedził Chicago jako performer, dając dwa przedstawienia w teatrze.

Teatr zaczął prezentować własne cykle muzyczne zespołów koncertowych w swoim piątym sezonie (2008–2009), co stawia go w konkurencji z serią „ Symphony Center Presents” Chicago Symphony Orchestra i Chicago's Auditorium Theatre . Cykl „Harris Theatre Presents” był dodatkiem do programów licznych rezydentów grup artystycznych. Seria muzyczna teatru na sezon 2008–2009 obejmowała serię pięciu koncertów muzyki klasycznej oraz serię trzech przedstawień tanecznych San Francisco Ballet i The Zespół Tańca Lar Lubovitch . San Francisco Ballet to najstarsza profesjonalna trupa baletowa w Ameryce, która odbyła szeroko nagłośnioną trasę koncertową z okazji 75. rocznicy powstania w czterech miastach. Wielu wykonawców pierwszej serii subskrypcji Harris Theatre to artyści o międzynarodowym uznaniu.

W skład drugiego sezonu abonamentowego Harris Theatre 2009–2010 weszli Michaił Barysznikow, Lang Lang, Kathleen Battle i Stephen Sondheim . Teatr Harris był zaangażowany w organizację Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Chicago . Przed 2008 rokiem w Chicago Theatre odbywał się coroczny film otwierający festiwal, ale w tym roku uroczystości zostały przeniesione do Harris Theatre.

Teatr był gospodarzem kilku udanych występów jazzowych , w tym powrotu Nicholasa Paytona i pierwszego w Chicago pokazu pod dachem portugalskiej śpiewaczki fado Marizy . W 2005 roku teatr był gospodarzem 14. dorocznego Światowego Kongresu Tańca Jazzowego, a rok później „Imagine Tap!”, Pokaz prezentujący różnorodne stepowania .

Przyjęcie

Harris Theatre był przedmiotem wielu recenzji, które prawdopodobnie najlepiej podsumował krytyk architektury Chicago Tribune, Blair Kamin, który opisuje go jako „solidny, choć nie bez zastrzeżeń, sukces”, jednocześnie przyznając mu dwie gwiazdki (z czterech możliwych). Wśród słabostek, które zauważa, była odpychająca industrialna estetyka , przyziemne betonowe ramy, niedopracowana, skromna paleta i tępe wejście. Jednak Kamin chwali przestronne lobby i podziemny projekt teatru jako ustępstwo na rzecz zachowania zielonego brzegu jeziora.

Kamin chwali również projekt proscenium oraz widok i akustykę miejsca , co również spotkało się z uznaniem dziennikarza Tribune Howarda Reicha i dziennikarza Chicago Sun-Times Wynne Delacoma. Reich, który zauważa, że ​​teatr ma wspaniałą scenę, opisuje teatr jako błogosławieństwo zarówno dla publiczności, jak i organizacji artystycznych, ponieważ jego wysoki profil nadaje „natychmiastowe znaczenie i wiarygodność muzykom i prezenterom”. Reich uważa, że ​​nie jest to doskonała muzyka jazzowa miejsce ze względu na jego „przepastne” rozmiary i wysokie koszty wynajmu (4750 USD w 2008 r. plus koszty personelu scenicznego). Niemniej jednak Delacoma opisuje to jako „zdumiewająco piękne miejsce do słuchania muzyki. Jego akustyczna kołyska brzmi jak wyściełane aksamitem pudełko na klejnoty”.

Krytyk architektury Blair Kamin skrytykował industrialną estetykę teatru i betonowe ramy.

Tribune, Chris Jones, przypisuje założenie teatru jako część renesansu sztuk performatywnych w Chicago i chwali go jako „jedyny duży budynek artystyczny w Chicago, który od dawna angażuje się w równe partnerstwo” z jego grupami performatywnymi. Inny Tribune , John von Rhein, opisuje teatr jako dobrodziejstwo dla grup teatralnych, którym służy, i chwali go za to, że jest najnowocześniejszy. Zauważa też, że dzięki sukcesom teatr jest w stanie „przedstawiać coraz więcej ryzykownych, czasem przekraczających granice wydarzeń, jakich widzowie nie usłyszą nigdzie indziej w okolicy”.

Jednak von Rhein zauważa, że ​​​​wielkość teatru stanowi wyzwanie dla wykonawców próbujących zapełnić jego miejsca i uważa, że ​​​​przesadza z kosztownymi wydarzeniami. W latach 2009–2010 teatr wprowadził dwa programy biletów ze zniżką: cykl 45-minutowych występów tanecznych za pięć dolarów w porze lunchu oraz program biletów ze zniżką za dziesięć dolarów na zakupy osobiste i tylko za gotówkę w ciągu ostatnich 90 minut przed występami.

Teatr został uhonorowany American Architecture Award 2002 oraz American Institute of Architects Chicago Institutional Design Excellence Award 2005. W 2008 roku Joan Harris została uhonorowana nagrodą National Arts Award od Americans for the Arts za jej przywództwo i osiągnięcia artystyczne, czego przykładem jest częściowo finansowanie Harris Theatre wraz z jej zmarłym mężem.

Zobacz też

• Lista teatrów tańca

Notatki

•   Flanagan, Regina M. (2008). „Efekt Millennium Park: opowieść o dwóch miastach”. W Cartiere, Cameron; Shelley Willis (red.). Praktyka sztuki publicznej . New York, New York: Routledge Research in Cultural and Media Studies. ISBN 978-0-415-96292-6 .
•   Gilfoyle, Timothy J. (2006). Millennium Park: Tworzenie punktu orientacyjnego Chicago . Chicago: University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-29349-3 .
•   Macaluso, Tony; Julia S. Bachrach; Neal Samors (2009). Sounds of Chicago's Lakefront: obchody festiwalu muzycznego w Grant Park . Chicagowska prasa książkowa. ISBN 978-0-9797892-6-7 .

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa
• Park Milenijny miasta Chicago
• Mapa Parku Milenijnego Zarchiwizowana 11.07.2017 w Wayback Machine
• Mapa społeczności Chicago Loop
• archiwum w Chicago Tribune
• archiwum Zarchiwizowane 2020-06-19 w Wayback Machine w Chicago Reader