Chmurna Brama

Ten artykuł dotyczy rzeźby w Chicago. Jeśli chodzi o grupę tańca nowoczesnego, zobacz Cloud Gate Dance Theatre .

„Fasola” przekierowuje tutaj. W przypadku innych zastosowań zobacz Fasola (ujednoznacznienie) .

Chmurna Brama
Chmurna Brama Lokalizacja w Chicago
Artysta	Anish Kapoor
Rok	2006
Średni	Rzeźba ze stali nierdzewnej
Wymiary	10 m × 13 m × 20 m (33 stopy × 42 stopy × 66 stóp)
Lokalizacja	Millennium Park , Chicago , Illinois , USA
Współrzędne
Strona internetowa	millenniumparkfoundation .org /art-architecture /cloud-gate /

Cloud Gate to publiczna rzeźba autorstwa urodzonego w Indiach brytyjskiego artysty Anisha Kapoora , która jest centralnym punktem AT&T Plaza w Millennium Park w dzielnicy społeczności Loop w Chicago , Illinois . Rzeźba i AT&T Plaza znajdują się na szczycie Park Grill , pomiędzy Chase Promenade a McCormick Tribune Plaza & Ice Rink . Zbudowana w latach 2004-2006 rzeźba nosi przydomek „ Fasola ” ze względu na swój kształt, którego Kapoor początkowo nie lubił, ale później polubił. Wykonany ze 168 ze stali nierdzewnej , jego polerowana obudowa zewnętrzna nie ma widocznych szwów. Mierzy 33 na 66 na 42 stopy (10 na 20 na 13 m) i waży 110 ton amerykańskich (100 ton; 98 długich ton).

Projekt Kapoora został zainspirowany płynną rtęcią , a powierzchnia rzeźby odbija i zniekształca panoramę miasta. Odwiedzający mogą spacerować wokół Cloud Gate o wysokości 12 stóp (3,7 m) i pod nim. Na spodzie znajduje się „omphalos” (po grecku „pępek”), wklęsła komora, która wypacza i mnoży odbicia. motywach artystycznych Kapoora i jest popularna wśród turystów jako okazja do robienia zdjęć ze względu na jej unikalne właściwości odblaskowe.

Rzeźba powstała w wyniku konkursu projektowego. Po wybraniu projektu Kapoora, oprócz obaw związanych z utrzymaniem i konserwacją rzeźby, pojawiły się liczne obawy technologiczne dotyczące konstrukcji i montażu projektu. Skonsultowano się z różnymi ekspertami, z których niektórzy uważali, że projekt nie może zostać wdrożony. W końcu znaleziono wykonalną metodę, ale budowa rzeźby opóźniła się. Został odsłonięty w niekompletnej formie podczas uroczystego otwarcia Millennium Park w 2004 roku, zanim został ponownie ukryty, gdy był ukończony. Cloud Gate został oficjalnie poświęcony 15 maja 2006 roku i od tego czasu zyskał znaczną popularność, zarówno w kraju, jak i za granicą.

Projekt

Mapa obrazkowa Parku Tysiąclecia ; wschód jest na górze. Każda funkcja lub etykieta jest połączona.

Leżący między jeziorem Michigan na wschodzie a Loop na zachodzie, Grant Park jest podwórkiem Chicago od połowy XIX wieku. Jego północno - zachodni róg, na północ od Monroe Street i Art Institute , na wschód od Michigan Avenue , na południe od Randolph Street i na zachód od Columbus Drive , do 1997 r. miasto jako Park Tysiąclecia . W 2007 roku park był drugą co do wielkości atrakcją turystyczną Chicago, zaraz za Navy Pier .

W 1999 roku przedstawiciele Millennium Park wraz z grupą kolekcjonerów sztuki , kuratorów i architektów dokonali przeglądu prac artystycznych 30 różnych artystów i poprosili dwóch o propozycje. Amerykański artysta Jeff Koons złożył propozycję wzniesienia stałej 150-stopowej (46 m) rzeźby zjeżdżalni na placu zabaw ; jego projekt ze szkła i stali obejmował taras widokowy 90 stóp (27 m) nad ziemią, do którego można było dostać się windą. Komisja wybrała drugi projekt autorstwa uznanego na całym świecie artysty Anisha Kapoora . Mierząca 33 na 66 na 42 stopy (10 na 20 na 13 m) i ważąca 110 ton amerykańskich (100 ton; 98 długich ton), propozycja obejmowała bezszwową powierzchnię ze stali nierdzewnej inspirowaną płynną rtęcią . Ta lustrzana powierzchnia odbijałaby panoramę Chicago, ale jej eliptyczny kształt zniekształcałby i skręcał odbity obraz.

Projekt został zainspirowany płynną rtęcią .

W dolnej części rzeźby znajduje się omphalos , wgłębienie, którego lustrzana powierzchnia zapewnia wielokrotne odbicia każdego przedmiotu znajdującego się pod nim. Wierzchołek omphalos znajduje się 27 stóp (8,2 m) nad ziemią. Wklęsły spód pozwala odwiedzającym przejść pod spodem, aby zobaczyć omphalos, a przez jego łuk na drugą stronę, aby zobaczyć całą konstrukcję. Podczas wielkiego tygodnia otwarcia w lipcu 2004 r. Doniesienia prasowe opisywały omphalos jako „podbrzusze przypominające łyżkę”. Rzeźba ze stali nierdzewnej była pierwotnie wyobrażana jako centralny element ogrodu Lurie w południowo-wschodnim narożniku parku. Jednak urzędnicy Parku uważali, że kawałek jest zbyt duży dla Lurie Garden i postanowili zlokalizować go w AT&T Plaza , pomimo sprzeciwu Kapoora. Widoczne są drapacze chmur na północy wzdłuż East Randolph Street , w tym The Heritage , Smurfit-Stone Building , Two Prudential Plaza , One Prudential Plaza i Aon Center , odbite zarówno po wschodniej, jak i zachodniej stronie rzeźby. wokół konstrukcji, jej powierzchnia działa jak lustro w wesołym miasteczku , zniekształcając ich odbicia.

Propozycja projektu Anisha Kapoora została wybrana spośród prac 30 różnych artystów.

Chociaż Kapoor nie rysuje za pomocą komputerów, modelowanie komputerowe było niezbędne w procesie analizy złożonej formy, co stwarzało wiele problemów. Ponieważ rzeźba miała znajdować się na zewnątrz, pojawiły się obawy, że może zatrzymywać i przewodzić ciepło w sposób, który sprawi, że latem będzie zbyt gorąca, by można ją było dotknąć, a zimą tak zimna, że ​​język mógłby się do niej przykleić. Obawiano się również, że ekstremalne wahania temperatury między porami roku osłabią konstrukcję. graffiti , ptasie odchody i odciski palców , które wpłynęłyby na estetykę powierzchni. Najbardziej palącą kwestią była potrzeba stworzenia jednolitej, jednolitej powłoki zewnętrznej, co niegdyś architekt Norman Foster uważał za prawie niemożliwe.

Podczas budowy rzeźby media publiczne i media nadały jej przydomek „Fasola” ze względu na jej kształt, nazwę, którą Kapoor opisał jako „całkowicie głupią”. Kilka miesięcy później Kapoor oficjalnie nazwał utwór Cloud Gate . (Kapoor ostatecznie przyjął przydomek „Fasoli”.) Krytyczne recenzje opisują rzeźbę jako przejście między królestwami. Trzy czwarte zewnętrznej powierzchni rzeźby odbija niebo, a nazwa odnosi się do tego, że działa jako rodzaj bramy, która pomaga połączyć przestrzeń między niebem a widzem. Rzeźba i plac są czasami określane łącznie jako „ Cloud Gate on the AT&T Plaza”. Jest to pierwsza publiczna praca Kapoora na świeżym powietrzu w Stanach Zjednoczonych i według Financial Times jest to praca, dzięki której jest najbardziej znany w kraju .

Budowa i utrzymanie

Pierwszy z dwóch wewnętrznych pierścieni podtrzymujących rzeźbę powstaje w Parku Tysiąclecia przy AT&T Plaza .

Brytyjska firma inżynierska Atelier One dostarczyła projekt konstrukcyjny rzeźby, a firma Performance Structures, Inc. (PSI) została wybrana do jej wytworzenia ze względu na ich zdolność do wykonywania prawie niewidocznych spawów . Projekt rozpoczął się od próby odtworzenia projektu w miniaturze przez PSI. Kapoor wybrał model pianki poliuretanowej o dużej gęstości , który następnie wykorzystano do zaprojektowania ostatecznej konstrukcji, w tym wewnętrznych elementów konstrukcyjnych. Początkowo PSI planowało zbudować i zmontować rzeźbę w Oakland w Kalifornii i wysłać ją do Chicago przez Kanał Panamski i St. Lawrence Seaway . Plan ten został jednak odrzucony po tym, jak władze parku uznały go za zbyt ryzykowny, dlatego podjęto decyzję o transporcie poszczególnych paneli ciężarówką i montażu konstrukcji na miejscu, co zostało podjęte przez MTH Industries.

Waga rzeźby budziła obawy. Oszacowanie grubości stali potrzebnej do stworzenia pożądanej estetyki rzeźby przed wykonaniem było trudne. Pierwotnie szacowano, że Cloud Gate po ukończeniu waży 60 ton amerykańskich (54 t; 54 długie tony). Jednak ostateczna liczba była prawie dwukrotnie większa i wynosiła 110 ton amerykańskich (100 ton; 98 długich ton). Ta dodatkowa waga wymagała od inżynierów ponownego rozważenia konstrukcji wsporczych rzeźby. Dach Park Grill , na którym stoi Cloud Gate , musiał być zbudowany wystarczająco mocno, aby udźwignąć ciężar. Duża ściana oporowa oddzielająca Metra w Chicago od garażu North Grant Park utrzymuje większą część ciężaru rzeźby i tworzy tylną stronę restauracji. Ściana ta, wraz z resztą fundamentu garażu, wymagała dodatkowego usztywnienia przed wzniesieniem elementu. Cloud Gate jest dodatkowo wzmocniona bocznymi elementami pod placem, które są zakotwiczone w wewnętrznej konstrukcji rzeźby za pomocą cięgien .

Wewnątrz wypolerowanej zewnętrznej skorupy Cloud Gate znajduje się kilka stalowych konstrukcji, które utrzymują rzeźbę w pozycji stojącej. Pierwsze elementy konstrukcyjne, dwa ze stali nierdzewnej typu 304 , zostały umieszczone na miejscu w lutym 2004 r. W miarę kontynuowania budowy między dwoma pierścieniami zamontowano krzyżujące się kratownice rurowe. Kratownice i konstrukcje wsporcze były obecne tylko w fazach budowy. Gotowa rzeźba nie posiada wewnętrznego usztywnienia. Wspierające elementy konstrukcyjne zostały zaprojektowane i wykonane w taki sposób, aby żaden konkretny punkt nie był przeciążony i aby uniknąć powstawania niepożądanych wgnieceń na zewnętrznej powłoce. Rama została również zaprojektowana tak, aby rozszerzała się i kurczyła wraz z rzeźbą w miarę wahań temperatury. W rezultacie dwa duże pierścienie podtrzymujące rzeźbę poruszają się niezależnie od siebie, umożliwiając muszli poruszanie się niezależnie od pierścieni.

Kiedy wewnętrzne elementy Cloud Gate zostały ukończone, ekipy budowlane przygotowały się do pracy nad zewnętrzną powłoką; składa się z 168 paneli ze stali nierdzewnej, każdy 3 / 8 cala (10 mm) i wadze od 1000 do 2000 funtów (450 do 910 kg ). Zostały one wyprodukowane przy użyciu oprogramowania do modelowania trójwymiarowego. Komputery i roboty były niezbędne do gięcia i kształtowania płyt, co było wykonywane przez koło angielskie i zrobotyzowane urządzenie skanujące. Metalowe usztywnienia zostały przyspawane do wewnętrznej powierzchni każdego panelu, aby zapewnić niewielki stopień sztywności. Około jedna trzecia płyt, wraz z całą strukturą wnętrza, została wyprodukowana w Oakland. Płyty zostały wypolerowane do 98 procent ich ostatecznego stanu i pokryte białą warstwą ochronną przed wysłaniem ciężarówkami do Chicago. W Chicago płyty zostały zespawane ze sobą na miejscu, tworząc 2442 stóp liniowych (744 m) spawanych szwów. Spawacze używali maszyn do zgrzewania dziurek od klucza zamiast tradycyjnych pistoletów spawalniczych. Płyty zostały wykonane tak precyzyjnie, że przy ich podnoszeniu i ustawianiu na miejscu nie było konieczne cięcie ani piłowanie na miejscu.

Kiedy w czerwcu 2004 r. Rozpoczęto budowę muszli, wokół niej wzniesiono duży namiot, aby osłonić ją przed widokiem publicznym. Budowa rozpoczęła się od omphalos, gdzie płyty zostały przymocowane do nośnej wewnętrznej konstrukcji stalowej, od wnętrza (spód) rzeźby w dół do najbardziej zewnętrznych powierzchni. Ta sekwencja spowodowała, że ​​​​struktura przypominała duże sombrero , gdy dno było gotowe.

Skorupa Cloud Gate została w pełni wzniesiona na wielkie otwarcie Millennium Park 15 lipca 2004 r., Chociaż była niewypolerowana, a zatem niedokończona, ponieważ jej montaż opóźnił się. Dzieło zostało tymczasowo odkryte 8 lipca na otwarcie, chociaż Kapoor był z tego niezadowolony, ponieważ pozwoliło to publiczności zobaczyć rzeźbę w stanie niedokończonym. Pierwotny plan zakładał ponowne ustawienie namiotu wokół rzeźby w celu polerowania 24 lipca, ale publiczne uznanie dla tego elementu przekonało urzędników parku do pozostawienia go odkrytego na kilka miesięcy. Namiot został ponownie rozstawiony w styczniu 2005 r., kiedy 24-osobowa ekipa z Ironworkers Local 63 polerowała szwy między każdą płytą. W celu szlifowania, piaskowania i polerowania szwów wokół boków rzeźby wzniesiono sześć poziomów rusztowań , a do polerowania trudno dostępnych miejsc użyto lin i uprzęży wspinaczkowych. Po ukończeniu górnej i bocznej części skorupy namiot został ponownie usunięty w sierpniu 2005 r. 3 października omphalos został zamknięty, gdy pracownicy polerowali ostatnią sekcję. Każda spoina na Chmurnej Bramie przeszła pięcioetapowy proces, wymagany do uzyskania lustrzanego wykończenia rzeźby.

Scena	Nazwa	Użyte wyposażenie	Rodzaj papieru ściernego	Zamiar
1	Ostre cięcie	5-funtowy (2,3 kg), 4½-calowy (110 mm) elektryczny młynek	40-ziarnistość	Usunięto spawane szwy
2	Kontur początkowy	15-funtowa (6,8 kg), 2-calowa (51 mm), pneumatyczna szlifierka taśmowa	80-ziarnistość, 100-ziarnistość i 120-ziarnistość	Kształtowanie konturów spoin
3	Rzeźbienie	napędzana powietrzem 10-funtowa (4,5 kg), 1-calowa (25 mm) szlifierka taśmowa	80-ziarnistość, 120-ziarnistość, 240-ziarnistość i 400-ziarnistość	Wygładzono kontury spoin
4	Rafinacja	szlifierka dwustronna	400-ziarnistość, 600-ziarnistość i 800-ziarnistość	Usunięto drobne rysy, które pozostały po etapie rzeźbienia
5	Polerowanie	10-calowa (250 mm) elektryczna tarcza polerska	10 funtów (4,5 kg) różu	Wypolerowano i wypolerowano powierzchnię, aby uzyskać lustrzane wykończenie

Cloud Gate został ostatecznie ukończony 28 sierpnia 2005 r., A oficjalnie odsłonięty 15 maja 2006 r. Koszt dzieła oszacowano początkowo na 6 milionów dolarów; do czasu otwarcia parku w 2004 r. liczba ta wzrosła do 11,5 miliona dolarów, a ostateczna kwota wyniosła 23 miliony dolarów w 2006 roku. Żadne fundusze publiczne nie były zaangażowane; wszystkie fundusze pochodziły z darowizn od osób fizycznych i korporacji.

Kontrakt Kapoora stanowi, że skonstruowany element powinien przetrwać 1000 lat. Dolne 6 stóp (1,8 m) Cloud Gate jest wycierane ręcznie dwa razy dziennie, podczas gdy cała rzeźba jest czyszczona dwa razy w roku za pomocą 40 galonów amerykańskich (33 imp gal; 150 l) płynnego detergentu. Codzienne czyszczenie wykorzystuje Windex , podczas gdy czyszczenie półroczne wykorzystuje Tide . Godny uwagi rzadki incydent z lutego 2009 r. polegał na wyryciu dwóch nazwisk literami o wysokości około 1 cala (25 mm) po północno-wschodniej stronie zakrzywionej rzeźby. Graffiti zostało usunięte przez tę samą firmę, która wykonała oryginalne polerowanie.

Przyjęcie

Namiot został wzniesiony, aby zakryć Cloud Gate podczas polerowania w 2004 i 2005 roku.

Burmistrz Chicago Richard M. Daley ogłosił dzień poświęcenia rzeźby, 15 maja 2006 r., „Dniem Cloud Gate”. Kapoor uczestniczył w uroczystości, podczas gdy lokalny trębacz jazzowy i lider zespołu Orbert Davis oraz Chicago Jazz Philharmonic zagrali „Fanfare for Cloud Gate”, który skomponował Davis. Publiczność natychmiast polubiła rzeźbę, czule nazywając ją „Fasola”. Cloud Gate stał się popularnym dziełem sztuki publicznej i jest obecnie stałym elementem wielu pamiątek, takich jak pocztówki, bluzy i plakaty. Rzeźba przyciągnęła wielu mieszkańców, turystów i miłośników sztuki z całego świata. Rzeźba jest teraz elementem, dzięki któremu Kapoor jest najbardziej identyfikowany w Stanach Zjednoczonych.

Czas opisuje to dzieło jako niezbędną okazję do zrobienia zdjęcia i bardziej miejsce docelowe niż dzieło sztuki. The New York Times pisze, że jest to zarówno „magnes turystyczny”, jak i „niezwykły przedmiot sztuki”, podczas gdy USA Today określa rzeźbę jako monumentalne dzieło abstrakcyjne . Krytyk sztuki z Chicago, Edward Lifson, uważa Cloud Gate za jedno z największych dzieł sztuki publicznej na świecie. Amerykańskie Towarzystwo Spawalnicze przyznało firmie Cloud Gate , MTH Industries i PSI nagrodę Extraordinary Welding Award. Czas nazwał Millennium Park jednym z dziesięciu najlepszych osiągnięć architektonicznych 2004 roku, wymieniając Cloud Gate jako jedną z głównych atrakcji parku.

To, co chciałem zrobić w Millennium Park, to zrobić coś, co wciągnęłoby panoramę Chicago… tak, aby można było zobaczyć unoszące się chmury, a te bardzo wysokie budynki odbijały się w pracy. A potem, ponieważ ma formę bramy, uczestnik, widz, będzie mógł wejść do tej bardzo głębokiej komory, która w pewnym sensie robi z odbiciem to samo, co robi zewnętrzna część dzieła do odbicia miasta wokół.

— Anish Kapoor

Kiedy park został otwarty po raz pierwszy w 2004 roku, policja Metra zatrzymała studenta dziennikarstwa Columbia College Chicago , który pracował nad projektem fotograficznym w Millennium Park i skonfiskowała jego film z powodu obaw przed terroryzmem. W 2005 roku rzeźba wzbudziła pewne kontrowersje, gdy profesjonalnemu fotografowi bez płatnego zezwolenia odmówiono dostępu do dzieła. Podobnie jak w przypadku wszystkich dzieł sztuki objętych obecnie autorskim Stanów Zjednoczonych , prawa autorskie do rzeźby posiada artysta. Pozwala to publiczności na swobodne fotografowanie Cloud Gate , ale wszelkie komercyjne reprodukcje zdjęć wymagają zgody Kapoor lub miasta Chicago (które udzieliło licencji na sztukę). Miasto najpierw ustaliło politykę pobierania opłat za pozwolenia na fotografowanie. Zezwolenia te zostały początkowo ustalone na 350 USD dziennie dla profesjonalnych fotografów, 1200 USD dziennie dla profesjonalnych kamerzystów i 50 USD za godzinę dla fotografów ślubnych. Polityka została zmieniona, więc pozwolenia są wymagane tylko w przypadku filmów, wideo i fotografii na dużą skalę, wymagających dziesięcioosobowej ekipy i sprzętu.

Oprócz ograniczenia fotografii sztuki publicznej, kontrowersje budziło również zamknięcie parku publicznego na prywatne wydarzenie. W latach 2005 i 2006 prawie cały Millennium Park był zamknięty na jeden dzień z powodu imprez firmowych. W obu przypadkach, jako jedna z głównych atrakcji parku, Cloud Gate była przedmiotem kontrowersji. 8 września 2005 r. Toyota Motor Sales USA zapłaciła 800 000 USD za wynajem większości miejsc w parku, w tym Cloud Gate na AT&T Plaza od 6:00 do 23:00. 7 sierpnia 2006 roku Allstate zapłaciło 700 000 USD za wynajem parku. Za tę cenę Allstate nabyło prawa do zwiedzania innego zestawu funkcji i miało wyłączny dostęp do Cloud Gate dopiero po godzinie 16. Te zamknięcia korporacyjne uniemożliwiły turystom dostęp do publicznej rzeźby Kapoora, a osoby dojeżdżające do pracy, które przechodzą przez park, były zmuszone do wybrania alternatywnych tras . Urzędnicy miejscy stwierdzili, że pieniądze pomogą sfinansować bezpłatne programy publiczne w Millennium Park.

W 2015 roku rzeźba podobna do Cloud Gate została zgłoszona w Karamay w Chinach w miejscu odkrycia ropy naftowej, co według Eduardo Peñalvera, dziekana Cornell Law School, „bardzo prawdopodobnie” stanowi naruszenie praw autorskich do Cloud Gate . Choć zaprojektowany tak, aby przypominał bańkę ropy, Kapoor miał nadzieję, że zostaną podjęte kroki prawne przeciwko temu, co nazwał chińską podróbką. Burmistrz Rahm Emanuel był mniej zaniepokojony i powiedział, że to pochlebna imitacja.

Motywy artystyczne

Odpowiednie motywy Kapoor

Mam nadzieję, że to, co zrobiłem, jest poważną pracą, która porusza poważne pytania o formę, przestrzeń publiczną i przedmiot w przestrzeni. Możesz poruszyć popularną wyobraźnię i zatrzymać inne interesujące miejsca, ale nie o to mi chodziło, chociaż obiekt taki jak ten jest nieuchronnie spektakularny.

— Anish Kapoor

Anish Kapoor ma reputację twórcy spektakli w środowisku miejskim, tworząc dzieła o ekstremalnych rozmiarach i skali. Przed stworzeniem Cloud Gate Kapoor stworzył sztukę, która zniekształcała obrazy widza zamiast przedstawiać własne obrazy. Czyniąc to, nabył doświadczenia w zacieraniu granicy między granicą a nieskończonością. Kapoor wykorzystał wcześniejsze doświadczenia przy projektowaniu Cloud Gate , w szczególności przy projektowaniu Sky Mirror (2001), 20-stopowego (6,1 m) 10-tonowego (9 t; 9-tonowego) wklęsłego lustra ze stali nierdzewnej, które również wykorzystał motyw zniekształconej percepcji na wielką skalę.

Przedmioty Kapoora często mają na celu przywołanie niematerialności i duchowości, co osiąga albo rzeźbiąc ciemne puste przestrzenie w kamiennych kawałkach, albo ostatnio, dzięki czystemu połyskowi i odblaskowi swoich przedmiotów. Prace tego indyjskiego artysty nie mają ustalonej tożsamości, ale raczej zajmują iluzoryczną przestrzeń zgodną ze wschodnimi teologiami podzielanymi przez buddyzm , hinduizm i taoizm , a także poglądami Alberta Einsteina na świat nietrójwymiarowy. Kapoor zgłębia temat niejednoznaczności w swoich pracach, które umieszczają widza w stanie „pomiędzy”. Artysta często kwestionuje i bawi się takimi dualnościami, jak solidność-pustka czy rzeczywistość-odbicie, które z kolei nawiązują do takich par przeciwieństw, jak ciało-duch, tu-tam, wschód-zachód, niebo-ziemia itp., które tworzą konflikt między wewnętrznym i zewnętrznym, powierzchownym i podziemnym, świadomym i nieświadomym. Kapoor tworzy również napięcie między męskością i kobiecością w swojej sztuce, mając wklęsłe punkty skupienia, które zapraszają gości do wejścia i zwielokrotniają ich obrazy, gdy są odpowiednio ustawione.

Motywy Cloud Gate

Kapoor często mówi o usuwaniu zarówno podpisu artysty z jego prac, jak i wszelkich śladów ich fabrykacji, czyli tego, co nazywa „śladami ręki”. Dąży do tego, aby jego prace wyglądały tak, jakby miały niezależną rzeczywistość, którą raczej odkrywa, niż tworzy. Dla niego usunięcie wszystkich szwów z Cloud Gate było konieczne, aby rzeźba wydawała się „idealna” i gotowa. Efekty te wzmagają fascynację widza i skłaniają do zastanowienia się, co to jest i skąd się wzięło. Jego próby ukrycia szwów w jego pracach jako artysty kontrastują z Franka Gehry'ego w parku, Jay Pritzker Pavilion i BP Pedestrian Bridge , które wyraźnie eksponują szwy.

Cloud Gate jest opisywane jako przełomowe, kultowe dzieło. Jest podobny do wielu poprzednich prac Kapoora w tematach i problemach, które porusza. Chociaż lustrzane efekty rzeźby przypominają lustra wesołego miasteczka, mają też poważniejszy cel; pomagają zdematerializować ten bardzo duży obiekt, sprawiając, że wydaje się lekki i prawie nieważki. Cloud Gate jest uważany za najbardziej ambitne wykorzystanie przez Kapoora złożonej dynamiki formy lustrzanej. Kapoor wzywa swoich widzów do internalizacji jego pracy poprzez ćwiczenia intelektualne i teoretyczne. Odbijając niebo, odwiedzających i nieodwiedzających pieszych oraz otaczającą architekturę, Cloud Gate ogranicza swoich widzów do częściowego zrozumienia w dowolnym momencie. Interakcja z widzem, który porusza się w celu stworzenia własnej wizji, nadaje jej wymiar duchowy. Rzeźba jest opisana jako bezcielesna, świetlista forma, tak też opisano jego wcześniejsze 1000 imion (1979–80), kiedy odnosiło się do metafizyki i mistyki.

Widz fizycznie wchodzi w sztukę, przechodząc pod nią do jej „pępka”. Omphalos to „wypaczony wymiar płynnej przestrzeni”. W tym wymiarze ciało stałe przekształca się w płyn w dezorientujący multiplikatywny sposób, który intensyfikuje doznania. Dekonstrukcja przestrzeni empirycznej i zagłębianie się w różnorodne możliwości przestrzeni abstrakcyjnej jest emblematyczne dla pracy Kapoora . Doświadczenie jest opisywane jako przemieszczona lub wirtualna głębia, która składa się z wielu powierzchni.

Według kierownika projektu Lou Cerny'ego z MTH Industries: „Kiedy światło jest odpowiednie, nie widać, gdzie kończy się rzeźba, a zaczyna niebo”. Rzeźba rzuca wyzwanie percepcji, zniekształcając i deformując otaczającą architekturę. Wieżowce wzdłuż East Randolph Street na północnym wschodzie (Two Prudential Plaza i Aon Center), północy (One Prudential Plaza) i północnym zachodzie (The Heritage, Crain Communications Building ) odbijają się na powierzchni Cloud Gate, patrząc od wschodu lub zachód. Rzeźba wypacza również postrzeganie czasu przez widzów, zmieniając prędkość ruchów, takich jak przechodzenie chmur.

Chociaż w konwencjonalnym sensie Cloud Gate nie jest otworem, który prowadzi dokądkolwiek w taki sam sposób, jak robią to monumentalne bramy, wyznacza widok i jest uroczysty w sposobie, w jaki tworzy ceremonialne miejsce. Dzieło przypisuje się osiągnięciu nowego poziomu lub zrozumienia określanego jako przeistoczenie materiału, przypominające to, czego artysta doświadczył podczas podróży do Indii w 1979 roku. 1000 imion Kapoora ewoluowało natychmiast po tej podróży; dwadzieścia pięć lat później stworzył Cloud Gate , obiekt, który wyłonił się z form materialnych, by stać się niematerialnym.

Kapoor często opiera się w swojej sztuce na zasadach hinduizmu i mówi, że „Doświadczenie przeciwieństw pozwala na wyrażenie całości”. Pierwotne dwoistości, które są jednym, takie jak lingam i yoni , są ważne dla kultury indyjskiej, a Cloud Gate reprezentuje zarówno mężczyznę, jak i kobietę w jednym bycie, symbolizując zarówno pochwę, jak i jądra . W ten sposób reprezentuje napięcie między męskością a kobiecością.

W kulturze popularnej

Rzeźba została wykorzystana jako tło w filmach komercyjnych, zwłaszcza w hollywoodzkim filmie The Break-Up z 2006 roku , w którym kilka scen musiało zostać ponownie nakręconych, ponieważ rzeźba była ukryta podczas pierwszego kręcenia. Jest również wyraźnie widoczny w scenie końcowej Kodu źródłowego . Reżyser Duncan Jones uważał, że struktura jest metaforą tematu filmu i dążył do pokazania jej na początku i na końcu filmu. Rzeźba posłużyła jako estetyczna i symboliczna oprawa dla filmu Przysięga z 2012 roku , w którym główni bohaterowie całują się pod nią. Pojawia się również w teledysku do „ Homecoming ”, piosenki pochodzącego z Chicago Kanye Westa , z udziałem Chrisa Martina z zespołu Coldplay . Rzeźba pojawia się również w filmie mumblecore Nights and Weekends z 2008 roku . Został również wykorzystany w bollywoodzkim filmie Dhoom 3 i filmie Transformers: Age of Extinction z 2014 roku , czwartej części serii Transformers . Zmodyfikowana reprodukcja Cloud Gate jest również zawarta w Watch Dogs , grze wideo wydanej w 2014 roku, której akcja toczy się w Chicago . W przeciwieństwie do prawdziwej rzeźby, replika w grze to zakrzywiony, biały torus . Ruch na Windex the Bean został zapoczątkowany w 2017 roku, przykuwając uwagę ponad trzydziestu tysięcy osób na Facebooku. Wydarzenie odbyło się 15 listopada 2017 r. z powodu konsensusu, że Fasola jest brudna i wymaga wyczyszczenia.

Cloud Gate odgrywa znaczącą rolę w Battle Ground , 17. tytule z serii powieści Jima Butchera o tematyce miejskiej Dresden Files . W powieściowym Chicago rzeźba została zamówiona przez królową Mab, władczynię Zimowego Dworu Faerie, i okazuje się, że ukrywa duże zapasy uzbrojenia. Jego umieszczenie przez Winter Court było oczekiwaniem na masowy nadprzyrodzony atak na miasto Chicago.

Pozew przeciwko National Rifle Association

W filmie National Rifle Association (NRA) z czerwca 2017 r. zatytułowanym The Clenched Fist of Truth wykorzystano obraz Cloud Gate . Anish Kapoor pozwał NRA o zaprzestanie wyświetlania wideo, wypłacenie wszelkich zysków uzyskanych w wyniku nagrania, zrekompensowanie mu ustawowego odszkodowania w wysokości 150 000 USD za naruszenie oraz honorariów adwokackich. Pozew został rozstrzygnięty w grudniu 2018 roku wraz z usunięciem obrazu z wideo NRA.

Zobacz też

• Lista sztuki publicznej w Chicago
• Cloud Column , rzeźba tego samego artysty z 2006 roku

Cytowane referencje

•   Baume, Mikołaj (2008). Anish Kapoor: przeszłość, teraźniejszość, przyszłość . Prasa MIT. ISBN 978-0-262-02659-8 .
•   Gilfoyle, Timothy J. (2006). Millennium Park: tworzenie punktu orientacyjnego w Chicago . Wydawnictwo Uniwersytetu Chicagowskiego. ISBN 978-0-226-29349-3 .
•   Jodidio, Filip (2005). Architektura: Sztuka . Prestel. ISBN 3-7913-3279-1 .
• Sharoff, Robert (2004). Lepsze niż idealne: The Making of Chicago's Millennium Park . Firma Budowlana Walsz.
•   Tomasz, Neil; Chadwick, Aran (2009). Próg cieczy . Atelier Jeden. ISBN 978-0-9562563-0-0 .

Linki zewnętrzne

• Cloud Gate na stronie internetowej Anisha Kapoora
• Park Milenijny miasta Chicago
• Mapa Parku Tysiąclecia
• Mapa społeczności Chicago Loop
• Cloud Gate w Millennium Park, City of Chicago Zarchiwizowane 2018-02-11 w Wayback Machine - Zdjęcia i opis publicznej rzeźby Kapoora
• Cloud Gate w archiwum Chicago Tribune