Pawilon Jaya Pritzkera
 Pawilon w październiku 2022 r
| |
 | |
| Adres |
Millennium Park 201 E. Randolph Street Chicago , Illinois Stany Zjednoczone |
|---|---|
| Współrzędne | Współrzędne : |
| Parking | 2218 (wspólny z Millennium Park ) |
| Właściciel | Miasto Chicago |
| Pojemność | 11 000 (4 000 stałych, 7 000 trawników) |
| Obecne wykorzystanie | Sztuki sceniczne |
| Budowa | |
| Otwierany | 16 lipca 2004 |
| lata aktywności | 2004 – obecnie |
| Architekt | Franka Gehry'ego |
| Strona internetowa | |
| City of Chicago Millennium Park | |
Jay Pritzker Pavilion , znany również jako Pritzker Pavilion lub Pritzker Music Pavilion , to muszla koncertowa w Millennium Park w dzielnicy społeczności Loop w Chicago w hrabstwie Cook, Illinois , Stany Zjednoczone. Znajduje się na południowej stronie Randolph Street i na wschód od Chicago Landmark Historic Michigan Boulevard District . Pawilon został nazwany na cześć rodziny Jaya Pritzkera jest znany z posiadania hoteli Hyatt . Budynek zaprojektował architekt Frank Gehry , który przyjął zlecenie projektowe w kwietniu 1999 roku; pawilon został zbudowany w okresie od czerwca 1999 do lipca 2004, a oficjalne otwarcie nastąpiło 16 lipca 2004.
Pritzker Pavilion służy jako centralny punkt Millennium Park i jest siedzibą Grant Park Symphony Orchestra and Chorus oraz Grant Park Music Festival , jedynego w kraju bezpłatnego cyklu muzyki klasycznej na świeżym powietrzu. Jest także gospodarzem szerokiej gamy seriali muzycznych i corocznych wydarzeń artystycznych . W pawilonie, w którym odbywają się zajęcia fitness , takie jak np . joga . Wszystkie próby w pawilonie są otwarte dla publiczności; wyszkoleni przewodnicy są dostępni na próbach festiwalu muzycznego, które cieszą się dużą frekwencją.
Millennium Park jest częścią większego Grant Park . Pawilon, który może pomieścić 11 000 osób, jest miejscem małych imprez plenerowych Grant Park i uzupełnia Petrillo Music Shell , starszą i większą muszlę koncertową parku. Pritzker Pavilion jest zbudowany częściowo na szczycie Harris Theatre for Music and Dance , krytej sali koncertowej w parku, z którą dzieli dok załadunkowy i zaplecze za kulisami. Początkowo trawniki w pawilonie były bezpłatne na wszystkie koncerty, ale zmieniło się to, gdy Tori Amos zagrał tam pierwszy koncert rockowy 31 sierpnia 2005 roku.
Budowa pawilonu wywołała kontrowersje prawne, biorąc pod uwagę historyczne ograniczenia wysokości budynków w Grant Park. Aby uniknąć tych ograniczeń prawnych, miasto klasyfikuje muszlę jako dzieło sztuki, a nie budynek. Z kilkoma problemami projektowymi i montażowymi plany budowy były z czasem korygowane, eliminowano funkcje i dodawano inne, ponieważ udane zbieranie funduszy pozwoliło na wzrost budżetu. Ostatecznie miejsce występu zostało zaprojektowane z dużą stałą częścią wypoczynkową, Wielkim Trawnikiem, kratownicą wspierającą system dźwiękowy i charakterystycznym dla Gehry'ego ze stali nierdzewnej . Posiada system dźwiękowy z akustyczną konstrukcją, która odwzorowuje dźwięk w sali koncertowej . Pawilon i Park Milenijny zyskały uznanie krytyków, zwłaszcza za dostępność ; ceremonia wręczenia nagród za ułatwienia dostępu, która odbyła się w pawilonie w 2005 r., określiła go jako „jeden z najbardziej dostępnych parków - nie tylko w Stanach Zjednoczonych, ale prawdopodobnie na świecie”.
Projektowanie i rozwój
Jay Pritzker Pavilion jest domem dla Grant Park Music Festival , który rozpoczął się w 1935 roku w oryginalnej muszli Petrillo Music Shell. Leżący między jeziorem Michigan na wschodzie a Loop na zachodzie, Grant Park jest podwórkiem Chicago od połowy XIX wieku. Jego północno-zachodni róg, na północ od Monroe Street i Art Institute , na wschód od Michigan Avenue , na południe od Randolph Street i na zachód od Columbus Drive , był Illinois Central torów kolejowych i parkingów do 1997 roku, kiedy to został oddany pod zabudowę przez miasto jako Park Tysiąclecia . W 2007 roku Millennium Park jako atrakcja turystyczna Chicago ustępuje jedynie Navy Pier .
Kiedy miasto po raz pierwszy zdecydowało, że należy zbudować nowy pawilon, zlecenie miało trafić do Skidmore, Owings i Merrill . Pierwotny projekt pawilonu był znacznie skromniejszy niż konstrukcja, która została ostatecznie zbudowana, z mniejszą konstrukcją skorupy i głośnikami przymocowanymi do słupów rozsianych po całej części wypoczynkowej. Jednak dwa czynniki doprowadziły do anulowania pierwotnych planów. Po pierwsze, zakres projektu zmienił się w wyniku dodatkowych funduszy zebranych przez Johna H. Bryana , byłego CEO Sara Lee Corporation . Drugim czynnikiem była interwencja rodziny Pritzkerów jako potencjalnych dawców. Nie będąc pod wrażeniem oryginalnego projektu pawilonu, Cindy Pritzker „upoważniła Franka Gehry'ego do zaangażowania się w jego przeprojektowanie”. Jay Pritzker, wybitny biznesmen z Chicago, zmarł w styczniu 1999 roku; jego rodzina jest właścicielem kilku firm, w tym hoteli Hyatt . Jay i Cindy Pritzker ufundowali Nagrodę Pritzkera w dziedzinie architektury w 1979 roku, a fundacja Hyatt rodziny Pritzkerów nadal przyznaje ją co roku. Architekt Frank Gehry otrzymał Nagrodę Pritzkera w 1989 roku.
W lutym 1999 roku miasto ogłosiło, że prowadzi negocjacje z Gehrym w sprawie zaprojektowania łuku proscenium i obudowy orkiestry dla muszli koncertowej w nowym parku, a także kładki dla pieszych nad Columbus Drive (która stała się mostem dla pieszych BP ). Miasto szukało darczyńców, którzy pokryliby prace Gehry'ego, a Chicago Tribune nazwało go „najgorętszym architektem we wszechświecie” za jego uznane Muzeum Guggenheima w Bilbao . The Tribune zauważył, że projekty Gehry'ego nie zawierałyby takich znaków towarowych burmistrza Richarda M. Daleya, jak kute i sezonowe skrzynki na kwiaty.
Kierownik projektu Millennium Park, Edward Uhlir, powiedział, że „Frank [Gehry] to dopiero awangarda architektury następnego stulecia” i zauważył, że nie szukano żadnego innego architekta. Architekt Skidmore, Owings i Merrill, Adrian Smith, kilkakrotnie zwracał się do Gehry'ego w imieniu miasta, które pierwotnie prosiło go o wykonanie tylko elewacji , ale Gehry nie był zainteresowany. Kilka miesięcy później miasto poprosiło go o zaangażowanie się w Millennium Park; Gehry czuł, że wolałby zaprojektować budynek, ale nie byłby w stanie ukończyć go na czas do Tysiąclecia i że potrzebowałby znacznie większego budżetu, niż przewidywało miasto.
Miasto chciało Gehry'ego, wspierali go darczyńcy, a on był zainteresowany projektem. Kluczowym elementem strategii nowoczesnych motywów była akceptacja przez Gehry'ego zlecenia w kwietniu 1999 roku. W tym miesiącu miasto ogłosiło, że rodzina Pritzkerów przekazał 15 milionów dolarów na sfinansowanie muszli koncertowej Gehry'ego, a dodatkowych dziewięciu darczyńców przekazało łącznie 10 milionów dolarów. W dniu tego ogłoszenia, po tym, jak stało się jasne, że Cindy Pritzker sfinansuje projekt, Gehry zgodził się na prośbę o projekt. W listopadzie, kiedy odsłonięto jego projekty zarówno pawilonu, jak i mostu, Gehry miał już podstawowy projekt muszli koncertowej, ale powiedział, że projekt mostu był bardzo wstępny i niezbyt dobrze przemyślany, ponieważ nie przyznano na niego funduszy. Most dla pieszych BP został zaprojektowany jako bufor chroniący przed hałasem ulicznym, poprawiając akustykę pawilonu.
Według Muzeum Guggenheima, Jay Pritzker Pavilion „sugeruje cechy muzyczne”, podobnie jak Gehry's Experience Music Project w Seattle w stanie Waszyngton . Pawilon Pritzkera jest kontynuacją serii projektów plenerowych Gehry'ego, takich jak Merriweather Post Pavilion w Kolumbii w stanie Maryland , Concord Performing Arts Center w Concord w Kalifornii oraz liczne renowacje Hollywood Bowl w Hollywood w Kalifornii .
Budowa
Pawilon Jaya Pritzkera kosztował 60 milionów dolarów, z czego jedna czwarta pochodziła z darowizny rodziny Pritzkerów. Obejmuje 4000 stałych miejsc siedzących i wielki trawnik o powierzchni 95 000 stóp kwadratowych (8800 m 2 ), który może pomieścić dodatkowe 7 000 osób. Pawilon został zbudowany nad i za Harris Theatre , co ma tę zaletę, że kryte i odkryte miejsca występów w Millennium Park mają wspólny dok załadunkowy, sale prób i inne zaplecze za kulisami.
Nakrycie głowy muszli ze szczotkowanej stali nierdzewnej otacza teatr proscenium o długości 120 stóp (37 m) ; główna scena może pomieścić pełną orkiestrę i 150-osobowy chór. akustykę sali koncertowej . Pawilon ma toalety zarówno po wschodniej, jak i zachodniej stronie. Jest to jedna z dwóch funkcji w parku obejmująca dostępne toalety; drugi to McCormick Tribune Plaza & Ice Rink . Większość ze 123 urządzeń toaletowych parku (78 dla kobiet, 45 dla mężczyzn) znajduje się w podziemnych arkadach na wschód i zachód od pawilonu, przy czym te na wschodzie są ogrzewane do użytku zimowego.
Millennium Park zbudowany jest na dużym podziemnym parkingu . Budowa rozpoczęła się przed ukończeniem projektu parku, aw styczniu 2000 r. Do częściowo wybudowanego garażu trzeba było dodać 17 dodatkowych kesonów , aby utrzymać ciężar pawilonu Gehry'ego. W kwietniu trzeba było odbudować wierzchołki wszystkich tych kesonów ze względu na zmiany w fundamencie pawilonu.
US Equities Realty było odpowiedzialne za negocjowanie umów z Gehry i wszystkimi wykonawcami . Walsh Construction i jego podwykonawcy zostali zatrudnieni do wykonania trzech elementów projektu Gehry'ego: stali konstrukcyjnej podtrzymującej wstęgi ze stali nierdzewnej, samych wstęg oraz kraty i związanego z nią systemu dźwiękowego.
Firma LeJeune Steel Company z Minneapolis była podwykonawcą stali konstrukcyjnej. Betonowe ściany pawilonu otaczają przestrzeń muszli orkiestry, która ma 100 stóp (30 m) szerokości, 50 stóp (15 m) wysokości i nie ma kolumn wsporczych . Dach pawilonu spoczywa na kilkunastu kratownicach północ-południe wspartych na dźwigarach kratownicowych wschód-zachód . Południowa strona przestrzeni muszli orkiestry jest otoczona szklanymi drzwiami proscenium, które mają około 50 stóp (15 m) wysokości, 100 stóp (30 m) szerokości i działają jak hangar lotniczy drzwi wykonane ze szkła. Były to największe drzwi, jakie kiedykolwiek wyprodukowała firma Glass Solutions z Elmhurst w stanie Illinois; grubość szkła była problemem projektowym dla stalowych podpór.
Zahner z Kansas City w stanie Missouri był podwykonawcą taśm pawilonu, opisanych jako „panele ze stali nierdzewnej, które wydają się odklejać od centralnego otworu”. Metalowe wstęgi proscenium składają się z 697 paneli o powierzchni od 6 do 300 stóp kwadratowych (0,56–27,87 m2 ) i od 1600 do 20 000 funtów (730–9070 kg) o grubości około 14 cali (36 cm). Wykonane są z aluminium z zewnętrzną warstwą ze stali nierdzewnej, która ma jednolity odcień na wszystkich panelach. Stal konstrukcyjna na taśmy miała wyjątkowo niską tolerancję pasowania wynoszącą 0,125 cala (3,2 mm), zamiast standardowej 1 do 2 cali (25 do 51 mm). Proscenium zostało zainspirowane Gehry's 2001 flagowy sklep Issey Miyake w Nowym Jorku, który wyrzeźbił tytan przedstawiający plisowanie . Podczas budowy na miejscu pracowało około pięciu dźwigów i 18 podnośników . Wierzchołek środkowego elementu ma około 150 stóp (46 m) wysokości, co było bliskie granicom podstawowego sprzętu budowlanego w tamtym czasie.
Firma Acme Structural z Springfield w stanie Missouri była podwykonawcą kraty nad Great Lawn, co wynikało z wymagań rozproszonego systemu dźwiękowego dla głośników co 70 stóp (21 m). Jednym ze sposobów na osiągnięcie tego byłoby umieszczenie głośników na rurach lub kolumnach, ale powstały las kolumn wydawał się niezgodny z architekturą. Gehry wolał kratę, chociaż kosztowała około 3 miliony dolarów więcej niż głośniki ustawione na słupkach. Krata wykorzystuje 22 przecinające się łuki we wzór kraty i jest znana z parabolicznego siatka. W łukach zastosowano rury o różnej średnicy od 12–20 cali (30–51 cm) w zależności od wymagań dotyczących obciążenia. Łuki dłuższe niż 300 stóp (91 m) mają cztery lub pięć różnych promieni, gdzie promień opisuje zakres krzywizny rury. Rury łukowe łączą się ze stalą konstrukcyjną konstrukcji pawilonu bez łączenia z metalowymi taśmami. Krata ma wymiary 600 na 300 stóp (183 na 91 m).
Budowę pawilonu wspomagał francuski program CATIA oraz konferencje internetowe. Wczesne plany włączenia otaczającego wodospadu i schodów zostały porzucone. Ostatecznie ograniczenia budżetowe doprowadziły do kompromisów w stosunku do pierwotnego planu architektonicznego, który pozostawił wiele elementów w ich najprostszej formie, takich jak odsłonięte rury i przewody lub szorstki beton.
Akustyka
Grupa Talaske z Oak Park w stanie Illinois była podwykonawcą systemu dźwiękowego LARES firmy Jay Pritzker Pavilion , który „generuje odbitą i pogłosową energię, która otacza i otacza słuchacza w sali koncertowej”. System, który skutecznie zapewnia równomierną jakość dźwięku w całym obiekcie, zyskał uznanie krytyków za swoje technologiczne adaptacje, takie jak przetwarzanie sygnału w różnych obiektach wewnątrz i na zewnątrz. Pritzker Pavilion to pierwsza stała zewnętrzna instalacja systemu LARES w Stanach Zjednoczonych. Krata pełni zarówno funkcje akustyczne, jak i architektoniczne; pozwala na precyzyjne rozmieszczenie głośników w celu optymalizacji dźwięku bez przeszkód wizualnych, jednocześnie zapewniając jednolitą wizualną osłonę.
Ogólny system akustyczny to rozproszony system nagłośnienia, który pozwala muzykom na scenie wyraźnie słyszeć się nawzajem w sposób ułatwiający grę zespołową. Ponadto bezpośredni, naturalny dźwięk ze sceny odbija się od powierzchni architektonicznych i jest wzmacniany przez dwa systemy nagłośnienia. Skierowane do przodu głośniki wzmacniające synchronizują przekazywanie dźwięku tak, aby wydawało się, że dochodzi on bezpośrednio ze sceny z odpowiednią czystością i poziomem głośności. Rozproszone głośniki pozwalają na uzyskanie niższych poziomów głośności niż byłoby to konieczne w przypadku głośników scentralizowanych, co mogłoby przeszkadzać sąsiednim rezydencjom i firmom.
Zamiast wzmacniać dźwięk, jak w przypadku tradycyjnego systemu nagłośnieniowego, system nagłośnieniowy w systemie kratownicowym ma na celu odtworzenie akustyki sali koncertowej i stworzenie jasno określonej przestrzeni koncertowej. Hałas miejski jest maskowany przez dźwięk dochodzący bezpośrednio ze źródeł bocznych. Skierowane w dół głośniki symulują odbicie dźwięku, podobnie jak efekty ścian i sufitów w salach koncertowych. Chociaż Chicago Tribune, John von Rhein, uważał, że jakość dźwięku inauguracyjnego koncertu była „pracą w toku”, która różniła się w zależności od lokalizacji słuchacza w pawilonie, krytycy Kevin Nance i Wayne Delacoma z The Chicago Sun-Times powiedział, że w weekend otwarcia było jasne, że akustycy, Talaske Group i Gehry rozwiązali wiele problemów związanych z prezentacją muzyki klasycznej na zewnątrz. John von Rhein powiedział w 2005 r.: „System został dopracowany w ciągu ostatnich dwóch lat i teraz zapewnia słuchaczom nawet w najdalszych zakątkach trawnika ciepły, równy dźwięk zbliżony do sali koncertowej. James Palermo, artysta i generał dyrektor Grant Park Music Festival uważał, że muzycy mogą skuteczniej wchodzić w interakcje z nowym systemem dźwiękowym, ponieważ lepiej się słyszą.
Kontrowersje
Chroniony przez ustawodawstwo, które zostało potwierdzone czterema poprzednimi orzeczeniami Sądu Najwyższego stanu Illinois , Grant Park jest „zawsze otwarty, czysty i wolny” od 1836 roku, czyli rok przed zarejestrowaniem miasta Chicago. W 1839 r. Sekretarz wojny Stanów Zjednoczonych Joel Roberts Poinsett ogłosił, że ziemia między Randolph Street i Madison Street na wschód od Michigan Avenue „Public Ground pozostanie na zawsze pusta pod zabudowę. Aaron Montgomery Ward , znany zarówno jako wynalazca sprzedaży wysyłkowej i obrońca Grant Park, dwukrotnie pozwał miasto Chicago, aby zmusić je do usunięcia budynków i budowli z Grant Park i powstrzymania go od budowy nowych. W rezultacie miasto ma tak zwane ograniczenia wysokości Montgomery Ward dotyczące budynków i budowli w Grant Park. Jednak Crown Fountain i 130-stopowy (40 m) Pritzker Pavilion były zwolnione z ograniczeń wysokości, ponieważ zostały sklasyfikowane jako dzieła sztuki , a nie budynki lub budowle. Według The Economist , pawilon jest opisywany jako dzieło sztuki mające na celu ominięcie zabezpieczeń ustanowionych przez Warda, który „rządzi Grant Park z grobu”.
Nazwanie Jay Pritzker Pavilion było powodem do protestów. Nowy pawilon został zbudowany jako zamiennik istniejącego od dziesięcioleci Petrillo Music Shell Grant Park, który miał długą historię organizowania bezpłatnych wydarzeń muzycznych i został nazwany na cześć Jamesa C. Petrillo , przywódcy związku zawodowego, który rozpoczął bezpłatne koncerty w Grant Park. Kiedy oryginalna muszla koncertowa została wymieniona i przeniesiona nieco dalej na północ w Grant Park w 1978 roku, nowa struktura zachowała nazwę Petrillo. Na początku XXI wieku rodzina Petrillo powiedziała, że nazwanie nowej muszli muzycznej w Millennium Park na cześć Jaya Pritzkera zignorowało dziedzictwo Petrillo i zagroziło podjęciem kroków prawnych.
Od 2009 roku Petrillo Music Shell był nadal w użyciu, chociaż Howard Reich, krytyk sztuki Chicago Tribune , opisał go jako „zniszczony” i „ponury”.
Kontrowersje podczas budowy dotyczyły rosnących kosztów i opóźnień; zarówno pawilon, jak i park zostały otwarte cztery lata później niż pierwotnie planowano i kosztowały miliony dolarów więcej niż oczekiwano.
.JPG)
Po zbudowaniu pawilonu początkowy plan zakładał, że trawnik będzie bezpłatny dla wszystkich wydarzeń. We wczesnej broszurze dotyczącej Grant Park Music Festival napisano: „Nigdy nie potrzebujesz biletu, aby wziąć udział w koncercie! Trawnik i część z miejscami do siedzenia są zawsze bezpłatne”. Jednak gdy przychody z parkowania spadły poniżej szacunków w pierwszym roku, miasto naliczyło 10 dolarów za miejsce do siedzenia na trawniku podczas koncertu Tori Amos 31 sierpnia 2005 roku. Amos, klasycznie wyszkolony muzyk, który wybrał na swój koncert tylko fortepian i akompaniament organów, zebrał pozytywne recenzje jako inauguracyjny rock and roll wykonawca w miejscu, w którym regularnie gości muzyka klasyczna. Miasto uzasadniło oskarżenie argumentem, że skoro Pawilon jest miejscem plenerowym, w Millennium Park było wiele miejsc, takich jak Cloud Gate , Crown Fountain czy Lurie Gardens , gdzie można było nacieszyć się dźwiękami lub atmosferą parkować bez płacenia.
Oprócz pobierania opłat za siedzenia na trawniku organizatorzy wydarzenia zabronili gościom koncertów wnoszenia napojów, w tym wody butelkowanej, na trawnik; zamiast tego napoje trzeba było kupować na miejscu. Miasto stwierdziło później, że konfiskata nieotwartych butelek po napojach była błędem i że „woda butelkowana jest zawsze dozwolona na bezpłatnych koncertach, które organizujemy w parku, i będzie dozwolona również na wszelkich przyszłych imprezach”. Szacuje się, że około 300 uczestników rozłożyło koce poza kratą, gdzie mogli delektować się własnymi napojami podczas słuchania koncertu. Oficjalna polityka Chicago mówi, że alkohol jest dozwolony w Jay Pritzker Pavilion podczas występów publicznych, ale puszki i szklane butelki nie są dozwolone na Great Lawn. Podczas koncertu zaprojektowany przez Gehry'ego Most dla pieszych BP , który łączy Millennium Park z Daley Bicentennial Plaza, był zamknięty do godziny 7:00 następnego dnia.
Wydarzenia
Jay Pritzker Pavilion konkuruje z Ravinia Park jako lokal muzyczny na świeżym powietrzu w Chicago . Od wiosny do jesieni w pawilonie odbywają się bezpłatne imprezy muzyczne, takie jak Chicago Gospel Music Festival. W czerwcu, lipcu i sierpniu nagrody Grammy Grant Park Orchestra and Chorus daje bezpłatne koncerty muzyki klasycznej w ramach Grant Park Music Festival. Festiwal, będący tradycją Chicago od 1931 roku, pozostaje jedyną w kraju bezpłatną, plenerową serią muzyki klasycznej. Chociaż Festiwal Muzyczny dzieli przestrzeń pawilonu z kilkoma innymi cyklami programowymi i corocznymi występami, jego koncerty w większość środowych, piątkowych i sobotnich wieczorów w sercu lata stanowią rdzeń oferty pawilonu. Przewodnik turystyczny Frommer's wymienia park, pawilon i te bezpłatne koncerty jako jedne z najlepszych bezpłatnych atrakcji w Chicago. Latem w pawilonie odbywają się również cykle koncertów jazzowych, aw Great Lawn odbywają się jogi i pilatesu w sobotnie poranki.
W kwietniu 2005 r. w Pritzker Pavilion odbyła się ceremonia wręczenia Nagrody Pritzkera, która co roku przenosi się do ważnego architektonicznie miejsca. Wśród corocznych wykonawców w pawilonie są Steppenwolf Theatre, Lyric Opera of Chicago i Chicago Symphony Orchestra ( CSO). Pod koniec sezonu Grant Park Music Festival w sierpniu, festiwalowa Orkiestra Grant Park i Carlos Kalmar zaprezentowali nagrodzonego Pulitzerem kompozytora Johna Adamsa On the Transmigration of Souls , który został napisany na prośbę Filharmonii Nowojorskiej dla uczczenia ofiar ataków z 11 września . W niedzielę 11 września 2005 r. Senator Stanów Zjednoczonych Barack Obama (który został później wybrany na prezydenta Stanów Zjednoczonych ) był gościnnym narratorem podczas koncertu zorganizowanego przez CSO w hołdzie 11 września. Głównym dziełem koncertu był Aarona Coplanda , a koncert poprowadził były dyrygent rezydent CSO, William Eddins .
Chociaż został zbudowany jako zamiennik zewnętrznych obiektów koncertowych Grant Park, większe coroczne imprezy, takie jak Chicago Blues i Chicago Jazz Festivals oraz Taste of Chicago , są zbyt duże dla Jay Pritzker Pavilion i nadal odbywają się w okolicach Petrillo Music Shell. Od 2005 roku w pawilonie odbywają się mniejsze festiwale, takie jak Chicago Gospel Music Festival. Opinia publiczna opowiada się za przeniesieniem niektórych mniejszych imprez bluesowych i jazzowych do pawilonu, który ma lepszą, bardziej nowoczesną akustykę. Do 2009 roku, gdy miasto borykało się z deficytem budżetowym, rozważało zmianę organizacji części większych festiwali i poczyniło konkretne plany przeniesienia niektórych mniejszych do bardziej nowoczesnego miejsca.
18 lipca 2007 Grant Park Music Festival nawiązał współpracę z Metro Chicago, aby wyprodukować bezpłatny środowy wieczór z okazji 25-lecia Metro z udziałem niezależnego zespołu The Decemberists z Grant Park Orchestra. Program zawierał nowe aranżacje orkiestrowe piosenek The Decemberists autorstwa Seana O'Loughlina, który również dyrygował zamiast Kalmara. Podczas gdy koncert był bezpłatny, przednie siedzenia były zarezerwowane dla posiadaczy członkostwa sezonowego; fani zespołu zajęli pozostałe miejsca lub usiedli na trawniku. To doprowadziło frontmana Decemberists, Colina Meloya zachęcić tłum do przełamania barier między siedzeniami a Great Lawn, aby zbliżyć się do sceny na bis zespołu, który odbył się bez orkiestry. Szacunkowa frekwencja wyniosła od 11 000 do 15 000, najwięcej ze wszystkich dotychczasowych bezpłatnych koncertów w pawilonie.
Inne wydarzenia to koncert Wilco 12 września 2007 r., Pokaz „Polska dla Chicago” z prezydentem RP Lechem Kaczyńskim 25 września 2007 r. Oraz festiwal uświadamiający o globalnym ociepleniu , którego kulminacją był występ Arktyka w pawilonie w listopadzie 2007 r. Większość wydarzeń w pawilonie pozostaje bezpłatna; jedynym wydarzeniem publicznym w pawilonie latem 2008 roku, za które wstęp był płatny, był koncert Rogue Wave i Death Cab for Cutie 3 czerwca. W pawilonie odbyło się kilka jednodniowych wydarzeń, które zostały odnotowane w międzynarodowych publikacjach, w tym debiut w Stanach Zjednoczonych A Throw of Dice , indyjskiego niemego filmu z 1929 r . o dwóch królach, których łączy wspólna miłość, 30 lipca 2008 r. Podczas debiutu Nitin Sawhney i Grant Park Orchestra towarzyszyli filmowi występem na żywo. Oprah Winfrey sfilmowała otwierający sezon Oprah Winfrey Show 8 września 2008 r . 3 września 2008 r. W pawilonie z ponad 150 medalistami olimpijskimi , w tym Michaelem Phelpsem , Nastia Liukin , Dara Torres , Kobe Bryant , Misty May-Treanor i Kerri Walsh , starając się zebrać poparcie dla kandydatury Chicago na Igrzyska Olimpijskie 2016 .
Koncerty w wykonaniu Grant Park Orchestra i wyreżyserowane przez Kalmara były częścią obchodów stulecia Planu Burnham , które odbyły się 19 czerwca 2009 r., Obejmujące odsłonięcie Burnham Pavilion w innym miejscu parku. Podczas koncertu odbyło się światowe prawykonanie Michaela Torke'a na symfonię i chór pt. Plany , w parze z Rachmaninowem Koncert fortepianowy nr 3. Ponadto pawilon jest gospodarzem corocznego Chicago Winter Dance Festival. Podczas festiwalu przez miesiąc odbywają się darmowe lekcje tańca za szklanymi drzwiami sceny w pawilonie oraz darmowe lekcje jazdy na łyżwach na McCormick Tribune Plaza & Ice Rink .
Wśród najważniejszych wydarzeń w kalendarzu na rok 2010 znajduje się 21 lipca wyemitowany przez BBC film dokumentalny o tematyce przyrodniczej Planet Earth Live z akompaniamentem na żywo Orkiestry Symfonicznej Grant Park z muzyką pięciokrotnie nominowanego do Oscara kompozytora George'a Fentona , który pełni funkcję dyrygenta. .
Wśród artystów, którzy występowali z festiwalem w pawilonie w dekadzie 2000, są soprany Karina Gauvin i Erin Wall , tenor Vittorio Grigolo , pianista Stephen Hough , skrzypkowie Rachel Barton Pine , James Ehnes , Roby Lakatos , Christian Tetzlaff i Pinchas Zukerman oraz wokaliści Otis Clay , Mariza i Maria del Mar Bonet . Wszystko próby w pawilonie są otwarte dla publiczności i licznie uczęszczane. Festiwal reprezentuje kadra przeszkolonych przewodników, zwanych docentami , którzy podczas prób zadają pytania i prowadzą pogadanki edukacyjne.
Oprócz tych funkcji publicznych, pawilon jest dostępny, podobnie jak cały park, jako miejsce prywatnych imprez przez cały rok. Szklane i stalowe drzwi sceny umożliwiają w razie potrzeby zapewnienie przestrzeni wewnętrznej chronionej przed żywiołami. Dodatkowo w pawilonie znajduje się Sala Prób Chóralnych, którą można wynająć.
Przyjęcie
Krytycy twierdzą, że Jay Pritzker Pavilion jest główną atrakcją Millennium Park. Przewodnik turystyczny Fodora opisał go jako „oszałamiający” i „oszałamiający” park, chwaląc jego stal nierdzewną i system nagłośnienia, a także różnorodność organizowanych w nim wydarzeń. Czas nazwał pawilon „dynamicznym” i polecił go jako jedną z dwóch atrakcji, które trzeba zobaczyć w parku, podczas gdy jedna z dziennikarek „New York Timesa” stała „zdenerwowana” czymś, co wydawało jej się „niebiańską bramą do innego wszechświata” i rama dla nieba. Samotna planeta przewodnik turystyczny nazwał pawilon kotwicą parku, a wydanie Time in Review z 2004 roku opisał go jako klejnot w koronie parku. USA Today opisał muszlę koncertową jako punkt orientacyjny i centralny element Millennium Park. Inny krytyk opisał pawilon jako „najbardziej spektakularną konstrukcję, jaka powstała w Chicago na początku XXI wieku”.
Według Financial Times akustyka muszli koncertowej nie ma sobie równych w porównaniu z jakimkolwiek współczesnym miejscem na świeżym powietrzu. Krytycy twierdzą, że muzycy chwalili akustykę na scenie. Inny Financial Times zauważył, że Gehry powrócił do niektórych ze swoich wcześniejszych motywów projektowych , takie jak użycie stali nierdzewnej, i zbadał nowe, takie jak krata i system dźwiękowy. To uczucie zostało powtórzone przez innych. Podczas koncertu inauguracyjnego von Rhein zauważył, że jakość dźwięku nie jest jednolita w całym obiekcie i wyraził opinię, że optymalny dźwięk znajduje się z tyłu miejsca do siedzenia i z przodu trawnika. Jednak później zauważył w 2005 roku, że „system został dopracowany w ciągu ostatnich dwóch lat i teraz zapewnia ciepły, równy dźwięk zbliżony do sali koncertowej słuchaczom nawet w najdalszych zakątkach trawnika.
Pomimo pochwał, jakie otrzymał, pawilon ma swoje wady: wspierająca północna strona konstrukcji wzdłuż Randolph Street spotkała się z krytyką za to, że nie jest przyjemna dla oka, a niektórzy obserwatorzy uznali odsłonięte wspierające szelki proscenium za obraźliwe. Krytyk Fred Bernstein z The New York Times uważał, że gładka zaokrąglona krata i muszla koncertowa o ostrych krawędziach są geometrycznie niezgodne. Recenzja w Chicago Tribune skrytykowała „brzydką betonową konstrukcję” otaczającą konsolę mikserską pośród stałych siedzeń jako „największy błąd projektowy” pawilonu i wezwał do jego przeniesienia. Chociaż współczesną praktyką jest umieszczanie konsoli dźwiękowej razem z publicznością, Gehry powiedział na sympozjum po otwarciu parku, że chce „zezłomować duże pudło budki dźwiękowej, która wyrosła jak chwast na środku siedzenia pawilonu” . Dyrektor Millennium Park został uhonorowany za wkład w stworzenie „jednego z najbardziej dostępnych parków – nie tylko w Stanach Zjednoczonych, ale prawdopodobnie na świecie” w 2005 r . ceremonia wręczenia nagród w pawilonie. Na scenę pawilonu prowadzą łagodnie nachylone rampy zamiast schodów, co jest częścią ogólnego projektu dostępności parku. Decyzja, aby zaoszczędzić pieniądze i nie nachylać Wielkiego Trawnika tak bardzo, jak pierwotnie planowano, nie była powszechnie popularna. Jednak Gehry powiedział, że rzeczywiste nachylenie trawnika było bardziej przystosowane dla osób niepełnosprawnych i lepiej przystosowane do zajęć niż pierwotny plan.
Pozycja na panoramie Chicago
Notatki
Cytowane referencje
- Gilfoyle, Timothy J. (2006). Millennium Park: Tworzenie punktu orientacyjnego Chicago . Chicago: University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-29349-3 .
- Isenberg, Barbara (2009). Rozmowy z Frankiem Gehrym . Alfreda A. Knopfa. ISBN 978-0-307-26800-6 .
- Kowalski, Carissa; Tonia Kim (2005). Galindo, Michelle (red.). Chicago: architektura i projektowanie . Grupa wydawnicza teNeues . ISBN 3-8327-9025-X .
-
Macaluso, Tony, Julia S. Bachrach i Neal Samors (2009). Sounds of Chicago's Lakefront: obchody festiwalu muzycznego w Grant Park . Chicagowska prasa książkowa. ISBN 978-0-9797892-6-7 .
{{ cite book }}: CS1 maint: wiele nazwisk: lista autorów ( link ) - Pridmore, Jay; George'a A. Larsona (2005). Architektury i Projektowania Chicago . Harry N. Abrams, Inc. ISBN 978-0-8109-5892-0 .
- Sharoff, Robert (2004). Lepsze niż idealne: The Making of Chicago's Millennium Park . Firma Budowlana Walsz.
Linki zewnętrzne
- Park Milenijny miasta Chicago
- Mapa Parku Tysiąclecia
- Mapa społeczności Chicago Loop
- archiwum w Chicago Tribune
Miejsca sąsiadujące z Pawilonem Jaya Pritzkera | ||||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| ||||||||||||||||
Pawilon Jaya Pritzkera
|
Funkcje i atrakcje |
 |
|
|---|---|---|
| Okoliczne ulice | ||
| Wpływy | ||
| Powiązany | ||
- 2004 zakłady w Illinois
- Estrady w Stanach Zjednoczonych
- Budynki i budowle świętujące trzecie tysiąclecie
- Budynki i budowle ukończone w 2004 roku
- Obiekty eventowe założone w 2004 roku
- Budynki Franka Gehry'ego
- Park Tysiąclecia
- Modernistyczna architektura w Illinois
- Kluby muzyczne w Chicago
- Architektura postmodernistyczna w Stanach Zjednoczonych
- rodzina Pritzkerów